黑鸟

漂亮罪犯打败丑陋罪犯，然后漂亮罪犯逍遥而去——看《黑鸟》【个人观感，与事实无关】从简介而来的预期，《黑鸟》会是用计谋打败罪犯的故事，看点是“斗智斗勇”。

看过《黑鸟》之后，我很失望，感觉被糊弄了。

它太无聊了。

而且很假，难道说，“真人真事改编”的背后其实原本也是场骗局？

概括说，《黑鸟》的情节是，男主角（漂亮罪犯）被FBI雇佣，去诱导一个难看的嫌疑犯认罪；如果成功，那么男主角就会被减刑。

调动观众情绪的设定是，漂亮罪犯要到一个重犯监狱去，冒着危险，如果不成功，则会变得更糟。

但是，“糊弄观众的地方是”，男主角遇到的所谓“危险”，实际上都是扯淡。

来自狱警的威胁？

不了了之。

来自其他罪犯的威胁？

也是毫无结果。

从旁观者的角度看，完全可以说那些危险，都是男主角给自己加的戏。

更重要的是，男主角真的起到多大作用了吗？

实际上，让法庭相信不能释放嫌疑人的关键信息，仍然来自监狱之外的探员。

男主角并没有提供真正有效的第三方证据，他起到的作用，也可以说是“加戏”或“假戏”。

非要说《黑鸟》是个严肃的罪案故事，那么可能，真正的犯罪藏在案件背后，藏在“真人真事改编”的背后。

或者，它实际上都是为了让男主角减刑出狱，而设置的一个履历罢了。

实际情况是——男主角（漂亮罪犯）的罪行挣了很多钱，为了减刑，他需要“立功表现”。

然后他的警察父亲，通过找熟人托关系，找到《黑鸟》中这个“协助FBI”的任务，让男主角有个“立功表现”，然后出狱。

为了不至于暴露实情，需要给他营造一个“被迫害”的假象。

于是，就说检察官欺骗他，说狱警威胁他，说监狱里危险丛生，说警察父亲给他添乱子……营造各种完全不真实的“危机”。

无论男主角成功与否，精神不正常的丑陋罪犯，都不会被无罪释放。

也就是说，前者肯定会有“立功表现”。

以上是胡乱猜测。

从故事外看，《黑鸟》这个剧和故事里的“丑陋嫌疑犯”具有同种性质的博取关注。

那个嫌疑犯混淆了现实中的罪行和自己的梦境，想要用“猎奇故事”获得关注。

类似地，《黑鸟》说它的情节来自“真实案件”，但其中肯定有很多虚构的成分，那么它实际上也是虚实混合。

人们常说，电影或剧集就像一场梦。

这么看，《黑鸟》更加和丑陋嫌疑犯一样了。

《黑鸟》让人注视着丑陋嫌疑犯的罪恶，然后尽量忽视男主角（漂亮罪犯）的罪恶。

相反，男主角都被营造成“美国梦”的典范了。

他卖毒，但是被毒伤害的人，都被忽略了。

男主角身上只剩下了“优点”，而且具有美国特色。

人们在乎事实吗？

审美是可以掩盖事实的。

对我来说，《黑鸟》的情节不够“审美”，因而我看到它是一个假相。

没有真人真事，只有掩盖。

一部电影的时间能拍完的非要拉长到6集真的不至于，换一些dy上的博主去剪成一部电影都比我每周五等出新一集、像便秘拉屎的感觉来的爽。

不得不说Larry Hall的演员是真的牛逼，把男主压的死死的。

整成一部电影，剧情就会变得很紧凑，2个半小时就可以解决了。

男主的身材固然有卖点，能把人从前几集吸引住，但有一说一故事线很单薄，还是那句，做成电影会更好看。

然后豆瓣非要让我写够140字。

作者：Enlightening首发：陀螺电影已经在2022年的前两个季度大获成功的Apple TV并不打算就此停下脚步，由塔伦·埃哲顿（《王牌特工》）和保罗·沃尔特·豪泽（《理查德·朱维尔的哀歌》）领衔主演的《黑鸟》紧接着完结不久的《闪亮女孩》开启了苹果原创剧下半年的征程。

与作为Apple TV招牌的科幻题材迥异，《黑鸟》沉寂得有时让人胆战心惊的现实主义让它更像是前流媒体时代的HBO会投资的作品。

无论如何，在犯罪和监狱题材的美剧已经几近市场饱和的当下，《黑鸟》对于剧集对总运作人丹尼斯·勒翰——这位《神秘河》和《禁闭岛》的原著作者、《火线》《局外人》的编剧来说，既是对自己所熟悉的领域的重新开拓，也是充满挑战的新的开始。

《黑鸟》海报在一段模拟九十年代的数码相机拍摄的片头过后，“受真实故事启发”的字幕出现。

《黑鸟》改编自詹姆斯·基恩的回忆录《与恶魔同行》（In with the Devil），在这部小说中，Dateline和CNN的记者访谈了詹姆斯，他由于贩卖毒品被判处十年监禁，在服刑过程中，他接到了一个“不可能完成”的任务，他将作为卧底前往重刑犯监狱，并从一个连环杀人犯那里获得他杀人和埋藏尸体的证词，如果他无法取得证词，这名有杀害19名年轻女子的杀人犯将有可能被释放，而詹姆斯则需要回到他的监狱度过漫长的十年。

在媒体对其进行报道后，詹姆斯的经历在美国引起了轰动，它被描述为一个“关于危险、暴力与救赎的故事”。

《黑鸟》原著小说《In with the Devil》与去年的《法官大人》类似，从一开始，《黑鸟》便没有给悬疑爱好者太多选择的余地，它更致力于研究犯罪心理是如何形成的，以及陷入绝境的男性如何处理自身社会位置的崩溃——尤其是曾与优势地位和性魅力绑定的男性气质的失效。

在第一集的前十分钟，和第四集尾声前的段落，James（塔伦·埃哲顿饰）的形象一览无余，字面意义上也是如此——在用贩毒的钱购买的豪宅里，他正与刚在餐厅认识的服务员一夜情，还有无数次邂逅、欲望和激情，“我爱女人，我与各种各样的女人做爱”，James从没有对自己的性魅力有过一丝怀疑，这来源于他的肌肉、仿佛永远是主导者的步态和“百万美元的微笑”。

《黑鸟》剧照Larry（保罗·沃尔特·豪泽）是James的反义词，他臃肿、木讷、面颊两侧留着不合时宜的胡子，他的声音尖细，吐字迟疑，在健全至上的现代社会，Larry仿佛是一个社会化失败的残次品。

他既这样告诉别人——也被别人这么告诉，说他之所以变成如今这样是因为他的双胞胎哥哥在胚胎中吸了他的血，以至于他无法正常发育、拥有正常的智力。

而当观众跟随着James的目光逐渐了解Larry的真实想法和童年经历时，会发现Larry的智力非但没有问题，反而比其他人更加聪明敏锐，而让他成为恶魔的，也不是差点在子宫里吃掉他的孪生哥哥。

《黑鸟》剧照在最初的调查中，警察们相信Larry是一个“连环自首人”，他们不相信面前这个看起来迟钝甚至有些痴呆的人能够犯下如此缜密的罪行，尽管警察在他的货车上发现了一罐属于受害女性的避孕药物。

随着James与Larry在不同场合下的交谈，此前Larry在警察面前的表现让人毛骨悚然，他高超地让警察相信像自己这样的人没有能力杀人藏尸，承认杀人只是为了博取眼球。

当James偷偷进入他的牢房翻阅他的杂志——其中有许多令人不安的图像，并且听他说出自己虐杀女性的病态欲望时，他几乎难以保持镇定。

在这时，James引以为豪的男性气质被以某种意想不到的方式挑战了：他看着眼前这个肥胖而呆滞的人，描述着征服和凌辱女性的方式，并且急切地等待着自己的回应。

尽管James习惯于寻欢作乐并且总是在性关系中处于支配一方，但他在主观上始终认为自己没有伤害女性的意图，而缺乏性魅力和男性气质的Larry对性的邪恶想象，让他重新审视自己和那些陌生女性度过的夜晚——他已经记不得她们的面孔，但他想起了其中一个女人曾经对他说的话：“我喜欢你就像你喜欢自己一样。

”

《黑鸟》剧照Larry在等待着怎样的回应？

James的理性告诉他，自己和Larry的所有交流只是为了让后者信任自己并说出能让自己获释的供词，但他意识到这不只是自己如何从Larry那里获得什么，而且是Larry已经如何改变了他。

他和恶魔的区别到底是什么？

仅仅是Larry会伤害女子而自己是让女性心甘情愿地与自己发生关系吗？

男性气质，以及构成它的种种具身体现，是如此轻易地通往了自我迷恋和自我厌弃的两极，以至于James能过上与Larry不同的人生只是偶然，那些后天而非先天的、被家庭和社会所生产的怪物，同样可能是自己。

《黑鸟》剧照“能让你同时感到厌恶与同情是一种罕见的能力，但是豪瑟显得游刃有余。

”澳大利亚《世纪报》这样评价豪瑟在《黑鸟》中的表演。

在21世纪女性主义的背景下，如何呈现非自愿独身男性的银幕形象通常是一个棘手的问题，《黑鸟》通过James——这个具有强势的男性气质的男性形象的眼睛，巧妙地避开了“如何理解而非同情非自愿独身男性”的伦理窘境。

在第四集中，Larry的童年经历以闪回的方式被讲述：他的父亲在深夜把他叫醒，命令他陪同自己一起去墓地偷走刚掩埋的尸体身上值钱的物品，尚年幼的Larry并不情愿这么做，看到身旁冰冷的尸体，他十分害怕，但迫于父亲的淫威，他用剪刀剪下尸体的手指，取下因为浮肿而卡在关节处的戒指。

如今，Larry面不改色地告诉James，他会吃掉自己的宠物狗，并且完全不在乎与他发生关系的女性的感受。

《黑鸟》剧照Larry的童年经历和他不动声色的逼问让James开始回忆自己的过去，他想起年幼时看到父母争吵、羞辱彼此时自己的无助，在父母离婚后他与母亲同住，继父常常对自己和母亲施加暴力，当他以为母亲是希望自己保护她时——就像她多次告诉他的那样，“等你长大后就可以保护我了”，等待他的却是继父更无情的暴打和母亲的冷漠，“我很抱歉你被打了，但是这是你挑起的争执，你要自己承担后果”。

James被教会用男性气质应对他的创伤，只要看起来足够强硬，再加上对上位者适度的谦卑和对劣势者不留情面的鄙弃，他就可以在信奉丛林法则的人类社会如鱼得水。

Larry的存在不可挽回地动摇了他对道德与性别的信念，在某个瞬间，他意识到被自己视为性猎物的女性和那些死于Larry手中的女性分享着同一张面孔，在与恶魔对视后，他开始重新审视自己有毒的男性气质。

《黑鸟》剧照与其他规模更宏大的监狱题材美剧（《越狱》）相比，《黑鸟》简单的角色关系和有限的取景空间让它难以更有效地讨论公权力、监狱系统和暴力之间的深层联系，在第四集中，在Larry告诉James这是“暴风雨前的平静”后，监狱爆发了一场血腥的帮派暴乱，那些不服从的囚犯和狱警被残忍地杀死，这场暴乱随着警报的响起又被迅速平息，与之无涉的James和Larry待在牢房中旁观这一混乱的场景。

《黑鸟》明确的叙事目的让它在监狱中开辟了一角独立的精神分析空间，令人遗憾的是，除了James与帮派领袖有简短的交流之外，Larry在监狱中的处境、他与其他囚犯之间的关系都尚未得到足够的关注。

虽然我们不清楚最后两集会发生什么，James能否如愿以偿地完成任务，Larry是否会被释放，但六个小时的迷你剧体量对于《黑鸟》来说也许正好合适，它在大多数时间里都出奇寂静，声音不再线性向前，而是从监狱的墙壁返回。

对于被男性气质所困的人来说，这些难得的消音、回声和重复的劳作或许意味着救赎的开始。

剧名“黑鸟”是来自赖瑞小时候协助父亲盗墓时的记忆：守护死者亡魂的黑色夜枭，落日后就会在墓地盘旋直到日出。

急于完成任务的吉米，与大智若愚的赖瑞，都有各自想守护的秘密；两位演员的演绎方式，也贴合着角色的人设背景而大异其趣，形成本剧在扑朔迷离的故事线以外，另一一个令人拍案叫绝的亮点。

而最后能揭晓谜底的，终究还是需要吉米从赖瑞那一团混乱、虚实难辨的反复证词中，找出他藏在深沉黑暗中的破绽。

每一集的步调看似迟缓，却是处处张力拉满、宛如箭在弦上。

而剧情中不仅仅是陈述设计精巧的犯罪谜团，以及各种突如其来的暴力场面，还若有似无的涉及性别议题，无论是生者、死者，或是成年、幼时，主要角色似乎都被性别意识和家庭暴力捆绑着，形成了他们现在的困境。

全剧大部分时间都维持昏黄偏绿的色调，带出一种阴郁高冷的氛围，也在引领观众进入一种随时都要陷入地狱的心理体验。

只要最后两集不崩盘，《黑鸟》应该可以成为今年在Apple TV+、甚至是所有串流平台上，最优异的犯罪题材影集。

一直对悬疑惊悚片情有独钟，看到本剧在豆瓣8+的评分，又是惊悚悬疑类型，就赶快在多多视频（原人人视频）把本剧刷完了。

看完之后却总觉得哪里不对劲，彷佛有人邀请你来吃缤纷多彩的蛋糕，最后这个蛋糕却吃出了面包味。

人物细节刻画不够丰富。

男主带着帅哥BUFF出场，又自称睡了80+的女人，可是除了开场睡了一个酒吧女侍，在和女特工的对手戏里并未展现情场高手的风采、花花公子的魅力，心理反而被女特工拿捏得死死的。

女特工道出男主是格斗高手，但是全剧却没有男主搏斗的场面，甚至监狱暴动和男主被狱警、黑道威胁，都没有见到男主大打出手，反而监狱暴动后一直保持着和平大使形象的男主被选出来打扫卫生，这是美剧塑造男主的节奏吗？

坑啊！

那编剧你告诉男主是个帅哥和格斗高手这些干嘛？

就只是为了交代女特工选择他的原因？

女特工告诉男主要去的监狱像个“地狱”，吓得男主在快要进监狱门的时候打了退堂鼓。

可是进去之后，这个“地狱”没有任何人对男主发起实质性的伤害，最后四肢健全地走出了监狱，你TM这是唬男主呢还是唬观众呢？

从本剧对男主、男二和被害女孩成长经历的闪回能看出来导演想要打造经典的野心，但是这种插叙仅是交代了男二是个挖墓高手的背景，通过小女孩的死亡突出了影片主题，对男主家庭背景的描写对男主起到作用了吗？

他父母的不和与他寻找女孩死亡地点的内在动机或者本剧的主题没有任何关系。

故事节奏不对。

本剧在男主揭示Larry杀人真相上欲言又止，在Larry几次快要说出答案的时候总是被打断，吊足了观众的胃口，节奏缓慢推进，还属正常。

而在最后一集，剧情突然加快，男主发现了Larry埋藏女孩的地图，而女心理医生却把男主关了禁闭，男主只能咬破手指画下血地图苦苦等待女特工想起自己。

两个高潮同时出现，受剧集时间所限，没有进一步延伸就快快收场。

写到这里，突然觉得是不是导演或者编剧跟男主不和，或者不是自己选角别人硬塞过来的？

本剧最终没有找到埋藏女孩们死亡地点，或许就像男二小时候挖墓飞在空中的黑鸟，只有它们知道那些可怜女孩的尸体在哪里。

或许这就是本剧起名黑鸟的原因。

打分7/10

很好的题材，但是拍出来效果不佳。

1. 主角形象刻画呆板苍白。

编剧想塑造男主善于人际交往的形象，但却很无脑。

通过中间商的称赞：我就喜欢说真话的人，还有服务员和他握手后当晚就上床了，再是警察说他在监狱搞买卖风生水起来塑造形象。

但是我眼里的男主就是个傻白甜，啥都没做，上来的人就一顿夸，奇奇怪怪。

就像一个二次元纸片人，人物形象写着：风流倜傥、善于交际、人人都爱他。

这并不让人信服，具体行为呢？

细节呢？

都不够充分有力。

2. 剧情节奏不上不下、如鲠在喉。

节奏慢，但是又不够慢，没有达到《真探》的优雅艺术美感。

又没有快到普通美剧的正常叙述节奏，剧情推进像时而像便秘那样，一会儿出来一点，时而像拉稀希望突飞猛快、衔接不自然。

3. 叙述混乱。

有两条线，在不同的时代。

前面一直没看懂，后面才自己慢慢get到。

导演给出的线索刻意又不够明确，有点自我感动。

就像是隔了200米和你说：我穿了橘色衣服！

你听不清，只能和身边人说：他在说啥，啥意思？

噢？

是在说他衣服吗，是不是说他衣服新买的？

这样，词不达意。

总结：不太喜欢。

（PS: 每个人喜好不同，请允许我不喜欢这部剧。

这只是一部电视剧而已，请不要人身攻击。

）

尽管剧情简介里拥有连环杀手，联邦调查，监狱卧底等元素，字里行间都透露着犯罪和悬疑类型片的典型特征，但Black Bird却并不是该题材最常见的猎奇与烧脑的抓犯人记。

真实事件改编的背景和本质成为了“天然剧透”，已经削弱了悬疑性，所以这几集看下来，自带花生瓜子搬着小板凳来参与“断案”的观众大概会无所适从。

从片头设计开始，Black Bird就没有那些连环杀手剧一般会积累的破案审讯细节的积累或者犯罪的画面，而是选取了一种更加普遍平凡的主题：在切题的黑鸟瞳孔里，通过一种有毒的男性主义视角，反射出无数普通女性的剪影，这也是Black Bird实际上要表达的主题：有毒的男性主义，及其对女性的偏见。

无论是小镇片儿警对Larry的问讯中对被搭讪女性和受害女性的不屑，Jimmy面对FBI警探假扮女友建的议进行厚颜无耻的调情，还是Larry的弟弟Gary为了给哥哥“开苞”随便拉微醺的女性路人“练手”，有毒的男性主义无处不在，而且这些偏见普遍性存在的程度，足以让男性观众有如芒刺在背。

而这一切的有毒男性主义的顶点，就是专门残害女性的连环杀手的存在——Larry Hall对于女性无理和残酷的占有和征服，是有毒男性主义最极端的体现。

在透露自己的犯罪细节时，Larry的用词完全没有共情的表达和沟通，尽现了对女性的嫌恶：是她不听我的话，我只能打晕她；如果她不挣扎，不就没那么多事儿了？

她开始叫喊妈妈，真的很烦——而他通过暴力的方式去伤害和侵犯受害女性，以此来霸占她们，获得支配感。

要把个体身上的有毒男性主义穿起来，就需要给Larry和Jimmy拉一条相通的纽带，也就有了Jimmy去做卧底这个由头。

他们两个本来就是从同一块布料上裁剪下来的碎片，编剧一直有意地为Jimmy和Larry画平行线：他们年幼时家庭的问题，他们处在监狱这个充满暴力和阴暗地方的人际关系，以及在他们谈话中永远离不开的对女性的占有。

虽然Jimmy的人生看起来比Larry要一帆风顺许多：他的家庭基本可以正常供养他，甚至可以培养橄榄球爱好；从小到大靠着自己的魅力，从来不需要用不正常的手段去换取异性的注意；来到监狱里，他对Larry杀手的身份有着清醒的认识，但尽管如此，Jimmy还是找到了那根跟Larry连起来的线，这条线来自同一个深不可测的黑洞。

第四集午餐桌对话那场精彩的对手戏，就是Jimmy如何在Larry的引诱下，被有毒男性主义这个黑洞蚕食，如何被它逼迫着吐出与Larry如出一辙的愤怒：在谈到母亲的时候，Larry使用不尊重的语言贬损Jimmy的母亲，Jimmy一开始不高兴地爆了粗，但在Larry毫不退缩的一来一回的执着推动下，他释放了对母亲的愤怒：因为Jimmy“认为母亲需要他的保护”，他去挑衅继父，被狠狠揍了一顿，这一切不过是他的愤怒和妒恨，是他有意识的对流血和暴力的追求，导致了这样的结果，而他却把这一切都怨在母亲身上（真的吹爆这场写作，母亲毫不留情地撕开他的借口那几句词写得太棒了）。

在套出Larry作案细节之后，Jimmy一个人躲在黑暗的牢房里无声地崩溃，不仅是被残忍无情的Larry震撼，还是被自己居然跟代表着极端毒男性主义的恶魔有共情的纽带，他们的男性主义是来自同样的源头这个事实压垮了。

在第六集里，Jimmy突然迸发出的正义感在很多观众看来有些唐突，但联系第五集结尾的崩溃，还有他被关单间的无力哭泣，这正义感也只是Jimmy要全力摆脱有毒的男性主义，要证明自己和Larry不一样的挣扎。

本剧制片及编剧Dennis Lehane是当代著名的小说家，以创作蓝领黑色小说最为闻名。

在Lehane的每一部作品里，无论是短篇故事，舞台戏剧还是长篇小说，自始至终都有对有毒男性主义的解构和悲叹，生产暴力和复仇的机器永远依靠着有毒男性主义的动力运转，噩梦和伤疤都是牢笼，也是宿命。

他最早创作的KG侦探系列里，Patrick Kenzie整个人的一生就是被年少时继承的有毒男性主义驱动，永远在追求和对质暴力和阴暗；他的名作Shutter Island里，Teddy Daniels在男性主义推动的机器战争里被压进掠夺和流血的模子，脑子都被毁掉了；最近大受好评的Joe Coughlin系列里，Joe Coughlin也为了有毒男性主义给他的满足而不断制造危险，最终甚至甘愿认输。

Black Bird里也全都是这样的角色，Larry，Jimmy，还有狱警在外面欠钱麻烦缠身，监狱里的帮派老大怀着复仇和信仰，甚至监狱里犯人的集体暴动，都是这个机器的产物，不管他们是否对自己身处的毒性环境和状态有所认识，对抗机器几乎是不可能的事。

结尾又落在了Jimmy和女空乘调情的情节，加上片尾字幕对并不完美的案件结果的透露，写的是在这个机器之下无法逆转的结局。

因为Lehane作家的身份，他对Black Bird叙述和节奏有出色的掌控，有他的剧本做指导，本剧的摄影和剪辑节奏有很强的文学性，带着适宜的匠气，令人印象最深的一场就是第五集里Larry在木工房里的坦白，室内从亮到暗，从晴天到阴雨的转变，给两个不同阶段的谈话画了标点；第五集最后一镜Jimmy走进自己的房间就开始的崩溃，不管是大景别还是持续到片尾黑场的情绪，都是重点明确地来烘托情绪和角色的。

另外还有第五集里被害女孩的视角，第六集开始Jimmy的噩梦，都是Lehane标志性的调整节奏的利器，为叙述提供了更多可能性，很有熟悉感，作为书迷真是太喜欢了，因为他现在专注于电视剧创作，已经4年多没写书了，能看到这部剧是一种很好的弥补。

Jimmy Keene是一个有着蓝领气质的反英雄男主角。

Dennis Lehane曾经形容他创作的蓝领悲剧黑色小说：“蓝领悲剧和莎士比亚的区别是，他们坠落的高度不同：在莎士比亚的笔下，国王从王座跌落，掉下的是万丈深渊；而蓝领小人物跌落不过是在路边绊一跤，虽然下坠的高度不及高高在上的王座，但摔到地上的痛还是一样痛。

”所以他笔下的男主角都是有蓝领的悲剧气质在身上的，都是为艰难的救赎而努力的普通人。

Taron Egerton把这个蓝领的气质表现得很好，把普通人身上的平凡，对于事件并不那么戏剧化的正常反应令人信服地展现了出来，又带有在监狱这个残酷雨林生存的原始动物性本能；Paul Walter Hauser无疑是本剧的明星，演杀手是很有挑战性的，他对Larry Hall状态的表达和呈现，对台词轻松自如的掌控，疯癫和失落的情绪，镜头对着他的每一分钟，他都奉献了精准的有感染力的表演，让人在恐惧和震撼的同时不由得鼓掌赞叹。

更宝贵的是他在这样一个阴沉神经质的表演中，还能够赋予角色幽默感，让角色更加丰富，不得不说他啃吐司面包片的样子真的是太有趣了（据说这并不是剧本中的命令，而是他自发的设计）。

既然从创作最基本的基础这里就已经很明确地表达要把Jimmy和Larry作为绝对的重点，那其他角色相对的潦草我认为也是可以接受的，没太大意义的角色写那么多反而喧宾夺主，迷失重点，只要Jimmy和Larry写好了，就没有问题。

在结尾的飞机上，Jimmy像第一集在餐馆里一样，抬起头来眼里带着笑意跟女空乘调情，我们似乎已经能看到飞机落地以后会发生什么，日光之下，并无新事。

Lehane笔下反复言说的有毒的男性主义，对女性的有毒凝视，不动声色地开始了下一段无法逆转的悲剧。

而我们也只能继续阅读，见证，记录，以其为镜，反射真相和警告。

一个富有魅力的“告密人”；一个疑似“少女杀手”的变态；一段似是而非的案情；在一座满是精神病的监狱里展开。。。

明明啊所有的，所有的神剧条件都凑齐了：双男主演技在线 残害女性的案情扑朔迷离 监狱里的心理对手戏丝丝入扣 甚至连每集剧长都是神剧配置。

这剧不神就像草船借箭怎么披头散发做法也压根没有东风，想要打“扑克”牌都捂热了就是愣没有牌友啪啪的配合你。。。

没天理啊！

但现实就是如此——这剧很难成为神剧！

前三集的铺垫双线剧情展开甚至让我获得了一种构图平衡的舒适感，甚至可以对略显冗长忽略不计。

关键是在后三集男主吉米入狱后与男主拉里剧情，我想如果：在丝丝入扣的心理对手戏里再掺杂一点点患得患失惺惺相惜子期伯牙你最懂我的兄弟情，一乃乃背叛的内疚与被背叛的痛苦这些是人该有的人性对感染观者更有帮助，因为有的时候变态的观者们就是想从那些变态杀手毫无人性的行为里寻得一丝人性，然后再对他们的罪行唏嘘惋惜！

不过大抵是因为这是真实案件改编，所以不能撒开欢了演绎吧，我想。

导致这所精神病群精荟萃充满了各种狠人穷凶极恶人渣的监狱里每个人都特么彬彬有礼（包括狱警）还不及那个女心理师雷厉风行一些，也导致剧情在营造紧张压抑氛围上少了工具欠了火候，甚至到了无计可施，只能用一次次同样“对话被打断”来强行硬推取悦观者，但你懂的这分明是刚来劲儿就疲软了，离酣畅淋漓的尽兴可能还差五次狱警威胁十次大佬摧残十八次狱友诛心背叛。。。

所以最终导致结局戏剧性张力不够，我都疑神疑鬼的在脑中给：渔具店老板 拉里的老爹 兄弟联合作案 拉里只是弟弟的替罪羊分别定了一遍案了。

可结局让我有点不厚道的想说：就这！

后来我仔细想了下，这剧根本不是双男主，它始终是更加遵从里胜利的告密者吉米的人物性格。

甚至可以从剧里感受到吉米自述味道，超有魅力又自负张扬讲述这个故事。

真的，您可以仔细感受下那种浓浓的幸存者讲述的调性。

当然，导演用六集展示的故事不错，两位主演的演技也是可圈可点，一口气看下来完全没有问题，但就是离神剧还有一定距离，努力吧！

另附，我最喜欢的剧照一张，这张最能展现拉里的人设：内心是地狱的火，模糊不清的面容 空洞的眼睛却无比可怖！

以上

“死人是友善的，他们不会贬低你，和你顶嘴，他们太平静了。

”当监狱中的拉里·霍尔回想起小时候，父亲带自己盗墓时的场景。

为取下指环，拉里·霍儿用钳子将尸体的手指剪下来，就在那时，一只黑鸟从上空飞过。

霍尔不安地问父亲：它会看到我们吗？

父亲不耐烦地催他继续干活。

霍尔兴奋地将剪下来的那根手指捡起来，像勋章那样四处展示。

这是被称为“黑马”的美剧《黑鸟》中的片段。

今年4月，奈飞用户出现近10年来的首次流失，幸亏Apple TV+神作不断，《健听女孩》《人生切割术》《闪亮女孩》，当然，还有《黑马》。

表面看，《黑马》是一部犯罪悬疑剧：詹姆斯·吉米是警察的儿子，曾是橄榄球手，因贩毒入狱，被判10年徒刑。

检察官给他一个机会：“变态狂魔”霍尔涉嫌杀害19名年轻女性，警方找不到证据，如吉米肯当卧底，骗霍尔认罪，将重获自由。

剧情来自真实案例，但故事量小，几无改造空间：在大众眼中，变态都一样，演绎不出什么新东西。

勉强把故事撑起来，观众也会问：我为什么要看一个变态的故事？

难道让我和变态共情？

然而，将6集（每集1小时）全部看下来，才发现，《黑鸟》是一部心理现实主义力作：作为双胞胎的哥哥，霍尔是“选择性胎儿生长受限”的受害者——在双胞胎中，有时会出现一强一弱、一美一丑的情况，双方体重可差25%以上。

弟弟相貌英俊、身材健美，霍尔却相貌丑陋、五短身材。

对于霍尔来说，成长是一次次被羞辱的过程，他只好躲在技术中，只有谈起硬核知识（比如历史、科技），或动手修理时，他才是受尊重的。

他不理解，为什么朋友们很容易将女孩追到手，他却只能聊聊天。

父亲盗墓时，总带着霍尔，他渐渐认同：“有些人就是太变态了，他们会拿走对别人有好处的东西，然后独自霸占这些东西，藏在地底2米深的棺材里。

”正义与邪恶、善意与恶毒、常态与变态……在霍尔的世界中完全被反写。

他痛恨自己没有“男子汉气概”，于是，厌恶女孩们“高高在上”。

吉米本是卧底，在沟通中，却意外被霍尔打动。

吉米身材壮硕、战斗力爆棚，可霍尔的倾诉让他想起父母离异后，继父对母亲和他的家暴，他从小便拼命练习空手道、柔道。

14岁时，继父再次殴打母亲，吉米挺身而出，结果被打断几根肋骨。

让吉米惊讶的是，此时母亲却没事人一样去洗澡了，她告诉吉米：你是自己想挑战继父，和她无关。

在吉米的强悍外表下，同样有一颗饱受伤害的心。

彼此同情，将吉米和霍尔绑定在一起。

吉米必须当告密者，他不断下套，比如自称只是橄榄球队替补，并没吹嘘的那么强，毕竟每个人说会大话，这是人之常情，以此卸下霍尔的心防，但与此同时，他又多少有些同情单纯的霍尔。

霍尔想说出一切，以彻底放下内心的包袱，但深知坦白后的结果。

他闪烁其词，今天承认，明天又说是编故事，当吉米挖苦他没胆量杀人时，他又负气地表示，他说的都是真事，他真的杀过人。

于是，一个解谜的旧故事，变成了二人的心理博弈。

在博弈中，双方都在改变。

支撑吉米的，是赶快出狱，去照顾中风的警察父亲。

在童年记忆中，父亲是偶像，直到母亲频频出轨，双方争吵时，他才知道，父亲已丧失性能力，他的“男子汉气概”是装出来的。

可吉米从童年到少年，没有别的朋友，只有父亲，他曾以为父亲无所不能。

支撑霍尔的，是时时陷入难以自控的狂躁状态中。

一般情况下，他低调、聪明、温和、善良，默默地做自己的事，似乎人畜无害，可他的情绪随时可能喷薄而出。

霍尔不是那种动辄五官错位的恶魔，他是怪人，但不讨人厌，更不让人害怕。

在各方努力下，案情终于水落石出：孪生弟弟看霍尔无法讨好女生，便特意帮他“安排”了一下——在集体野外活动时，弟弟对一个女孩用了迷药，没想到，得逞后的霍尔突然发狂，差点杀了那个女孩。

这次经验唤醒了霍尔心中的恶魔，他一发不可收拾。

在顾影自怜的逼迫下，他一次次选择杀人，因为他无力掩盖那个被世界放逐的“我”。

而这个“我”，既是父辈暴力、犯罪、冷漠和误导的产物，也是有毒的“男子汉气概”对心灵的荼毒。

在法律上，两性早已基本实现平等，可在社会层面、文化层面，性别歧视仍广泛存在，男性把自己设在主导地位，女性只是附属品，猎艳成了男性炫耀，以此换取同性的尊重、羡慕、崇拜等，可受生理因素影响，霍尔无法在竞争中生出，作为几乎被剥夺“男人资格”的人，他只能用内心戏来补足“无缘社会”之痛。

于是，霍尔成了恶魔，可究竟是谁制造出这个恶魔？

难道只是霍尔一个人的责任？

把霍尔关入监狱容易，可不改变病态规则，悲剧真能终结吗？

确实，《黑鸟》线索纷繁，特别是创作者为呈现真实性，刻意加入大量半线索、非线索，且用回忆、错觉等营造出心理剧的氛围，使它看上去凌乱、难解，但《黑鸟》的内核始终清晰，即：对现实的深刻批判，对人性的深度反省。

在相当时期，悬疑、心理等只是炫技，为给花样渐少的故事添一点陌生感而已，《黑鸟》则把“扣”转向了内心，转向人类社会的本质——我们都是凶手，可我们却以为这是“常态”，是“正确”，那么，我们与跟着父亲去盗墓的霍尔又有什么区别？

在持续被害中，我们会不会也捡起断指，四处炫耀？

一切无解，才是悬疑。

黑鸟就在上空盘旋，它正在看着我们，能否从《黑鸟》中得到感悟。

这剧真的是高开低走，烂尾得猝不及防。

真正的男主是Larry，演技在线，把一个神经病演绎的活灵活现。

Jimmy就差一些，想要口供的急迫感简直不用狱警告密，就差在脑门上写上卧底两个字了。

剧情推动上的设计也是漏洞百出，知道jimmy真实身份的心理医生和典狱长，一个没露过面，一个中间竟然去休假了。

作为外援的女警竟然是来看过一次就不管jimmy，连他在里面被狱警威胁也不管，被关了禁闭也不知道。

临时串戏的黑女心理医生在明知道Larry是个神经病还语言上调侃自己女儿的同时，把Jimmy关了禁闭。

威胁了Jimmy的意大利团伙老大丢下一句话就消失了，这怎么在监狱里当老大啊，说话跟放屁一样没效果。

各种细节都让人无语。

最后一集强行结尾，找到自行车这种证据都可以无效，却靠着Jimmy三言两语就定罪了。

那你不如早点把这些话交给Jimmy，然后让他进去老老实实待上两周，跟Larry混个脸熟不就完了，反正也是铁定认为Larry就是凶手。

我以为是Jimmy卧薪尝胆，深入虎穴，搞到情报，结果是靠着道听途说就neng定罪。

在监狱外面法官觉得警察诱导Larry写下供词，怎么到了监狱里面一个有贩毒非法持械的罪犯说的话就neng成为决定性证据呢？

因为毒贩跟连环杀手不共戴天吗？