茉莉花开

如果说电影也有后劲可言，那《茉莉花开》无疑是一部后劲实足的电影，就是说刚看没什么太大感觉，看完后感觉还可以，之后回想起来感触越来越多，以至于我冲动地在豆瓣上给了它五颗星。

一部电影有争议是好的，如果人人都看得一目了然，那我反而怀疑导演的水准，只有给不同的人不同的启发和感受的电影才是成功的电影。

因为不同的人有着不同的生活经历，不同的体会，不同的价值观，在看电影的同时所侧重的方面就会有所不同，得出的结论也就会千差万别。

有人会说这是部贬低女性，女性的血泪史之类的字眼来形容这部电影，甚至引起一些所谓的女权主义者的抵制。

但是我想说，我看到的不是一个悲剧，而更多的是一个通过个人生活反映出来的社会大背景的变迁。

必须提一下，章子怡同学这次的演出让我对她刮目相看！

三种截然不同的性格发挥得恰当自如，但有时你又会恍惚，这是三个人吗？

抑或自始至终只是一个人？

我想这也是导演的刻意用心吧，这三代人，看似只是在重复上一代的不幸，然而随着社会的进步，她们也在一点点改变，变得独立，变得坚强，变得更有尊严。

所以到了“花”下定决心生孩子之后，你剩下的就只有佩服了。

再赞章子怡雨夜生孩子时的出色演技，竟然把我这种冷血动物感动哭了，还好我掩饰得好，没被旁边的老二和老四发现！

想想一个人生孩子这完全是不可能的事情，一个人打车计算从家到医院的时间，甚至当上天跟她开个玩笑让她在雨夜生孩子时，我们才发现原来她也是早有准备的，包里放的尽是剪刀，纱布。

而最终我们看到了走出阴影的她释然的微笑，和对生活重新的希望。。。

说到茉莉花开，正在看的时候，佐正窜上来要我推荐片子给他看，我就说茉莉花开了，他说，最好是那种不要动什么脑子的，我说这个就是的，他说名字不像，我说这个片子真的不要动什么脑子的。

不过看完了之后需要洗洗脑子。

后来去K歌的时候，小恶的爸爸：你说你爱了不该爱的人 你的心中满是伤痕 唐大野：伤痕！

小恶的爸爸：你说你犯了不该犯的错 心中满是悔恨 唐大野：没有！！

小恶的爸爸：你说你尝尽了生活的苦 找不到可以相信的人 唐大野：对的！！！

小恶的爸爸：你说你感到万分沮丧 甚至开始怀疑人生唐大野：去TMD人生！！！！

小恶的爸爸是闭着眼睛投入吼唱的，唐大野是微笑着大声叫嚷的。

在上海的老房子里，是忍不住要发发梦的。

尤其是倚着窗格，从二楼的房间探出些人生的滋味。

三轮车夫们继续摇着铃铛，路灯下的情侣要吻一吻再作道别。

窝在沙发上的时候，脑海里不禁涌出许多撩人的场景，时间如果倒回去，会不会有一个穿着四角裤的男人搂着怀里的妇人一起吃雪糕，风扇幽幽地转，雪糕也化得快。

于是打开电视机重温了一遍《茉莉花开》，章子怡的美是真的，凄楚也是真的。

电影里有一段，在莉新婚的第二天，她搂着陆毅的脖颈说：你会不会有一天不喜欢我了，陆毅说不会，然后补了一句类似于“好了，别这么小资情调”之类的话。

某天深夜，她依偎在熟睡的陆毅身旁，月光一直照着她的脸，眼里又闪着楚楚的泪，然后她对着陆毅的肩膀一口咬了下去……这种负气的凄情男人们也许永远不会了解。

莉的一生，母亲的际遇和不堪她幼时就领会，父亲的爱又从来不曾参与过……她母亲被抛弃，她母亲的母亲也是，要如何在单亲的命运中确定爱可以长久，她不知道。

更令人灰心的是，她连生育的能力也没有。

领养了阿花之后，幸福是有的，然而精神上的顽疾却反复莅临人生现场。

那一滴落在阿花床单上的处血，以及在暗魅里走到她床边的母亲，全是她致郁的幻觉。

她一边撕扯床单一边对陆毅说，我要去告你。

直到陆毅投江，她一个人走入铁轨再也没有回来。

十几年后，阿花也执意偷偷地嫁了人。

这一段其实蛮温情的，也是好不容易电影里终于有了不那么刻薄的亲情部分。

不像外婆年轻时候大着肚子跑回家，和她母亲的对话动辄“不要脸”、“谁不要脸”这种话。

阿花和外婆有多相依为命，外婆就有多不忍。

外婆说，别犯错，她自己就是在明星梦里绕来绕去，被男人欺骗才生下了阿花的母亲莉。

外婆去世那天，出轨的丈夫从日本跑回来和阿花离婚，她说，你是大学生，应该知道女方在怀孕期间是不能离婚的。

男人说，你怀孕了，谁的？

无情的，杀心的话还有更多，比如“那就等生了我们再离”“你流产了吧，没关系”……总归是决意要离开她的。

命运会遗传吗？

至少文学可以这么做。

没有看过苏童的原著，也不知电影改编了多少。

和室友在学校图书馆借看《茉莉花开》剧本的时候，已经是八九年前的事了。

那会儿已经觉得做女人很辛苦，章子怡演得也很辛苦。

如果说亲情是电影中一直在升温和被照见的元素，那么勇敢和烈性也是。

电影中一共出现了三次妇产科的镜头。

外婆茉是想打胎却因懦弱而逃了出去，女儿莉是怀着不孕的未知和恐惧走了进去，孙女阿花是差一点流产，却带着更加坚定的“一定要生下来”的信念，住了进去。

这是很有意思的。

最后电影的高潮仿佛蓄意留给了阿花一个人在雨夜的马路边生产的镜头：雨水、血水，以及撕裂和嘶吼，然而无论电影是为了表达也好，艺术也好，和现实中女性们的坚强比起来，那不过是一个微小而极致的缩影。

直到成年之后，我才切身体会到，女性的坚强是多么细水长流的辛苦。

前几天办公室的前辈说起当年带两个孩子的经历，她说：那会我们俩都得上班，生老大的时候请婆婆来照顾，她找个理由推辞了。

后来生了老二，实在是没有办法我又去恳求她，我说，妈，以后等你老了我一定会好好照顾你的，你就帮我带一带。

话都说到这个份上了，可她来了几天，孩子不好带，她借口说自己腿脚不便就回老家了……这只是一段不经意的闲聊不是吗？

但二十多年了，做母亲的苦楚，做两个孩子母亲的苦楚，又为人妻，又要马不停蹄地工作，如同我母亲那样的人生，我实在太能领会了。

大概因为春花秋月，从来都倚靠不住。

首先说明我没有看过原著 不知道是否会像<活着>一样 在看过原著之后将之前的赞叹不已掀个杯盘狼藉 至少现在我要说 这是我非常欣赏的一部中国电影 不知道为什么 但凡很喜欢的电影 总说不出个所以然来 越是急切地想把所有想说的都说出来 越是觉得脑中有千万根线纵横交错 理不出个一二三来 或许这就是一部好的电影给我的最集中的感觉--有太多太多的东西发生在那一百几十分钟的内容里 刺激着 感动着 一旦想到某一点 便会在瞬间大面积地延伸出去 占据你所有的脑细胞通过茉 莉 花三代女人的故事 这部电影向我们展开了一幅关于女人的画卷 地点则放在了上海 从没有哪里的女人像上海女人那样备受争议同时也备受关注 她们或许势力 或许虚荣 或许做作 但是她们也坚强 独立 敢做敢为 更重要的是 她们够女人陈冲的演技让人除了佩服以外无话可说 演茉的母亲 一抬手 一转眼 一推眼镜…每一个细节都做得自然且到位 演中年的茉 成熟中带着年轻时候风月的影子 仍保留着的一点点玩世不恭 面对男人的那股浓浓的势力之气 揭开了她少女时代那昙花一现的辉煌 还有只剩下一张封面和一瓶花露水的所谓爱情 演老年的茉 花白着头发 走路去买菜 却还跟邻居说着”我们家海外关系多咧!” 陈冲的这一句 让人忍俊不禁 这个茉啊 实在是被她演得入木三分 不禁要想 究竟是她演在这个上海女人 还是她就是这个上海女人?实在有点纳闷为什么谈论章子怡的文章里少见这一出<茉莉花开>?她在这部电影里的表现不失为一个实力演员 一出场的茉 语言动作显得有些夸张 天真得带着做作 但自从登上18岁生日的舞台开始 她的演出开始变得可圈可点 颇有点迷失的孩子突然找到了家路的感觉 她提着行李 一步三回头地离开曾经给予她另外一个生活的宾馆 她挺着大肚站在窗口百无聊赖地表情 她头发散乱地抱着莉 高跟鞋踩出坚定的大步 面对那个无耻的男人干脆的一记耳光 她拿到手表后在胸口胡乱地擦擦 她演疯狂的莉 演被爱人欺骗的花 她在黑夜挪动煤气罐 她自己看着手表演习坐出租车去医院 计算下需要的时间….最后我想人人都不会忘记她演的雨中生产的花…比起太多生产的故事 这一段她演得勇敢 坚强 惨烈和真实 却无一丝一豪的夸张和做作 我很佩服章的这一段演出 却也因为她如此真实的演出而将这一段不忍多看<茉莉花开>里有一个镜头我深深喜爱 那是在茉的妈妈跳河身亡后 两个警察找来家里的时候 那一幕茉坐在窗前的靠椅上 怀里是牙牙学语的莉 她一回头看警察上楼的那一瞬间 藤椅 茶几 窗户 干花…再加上一个怀抱孩童的穿旗袍的消瘦身形的母亲…那一幅画面让我立刻想到了香烟美人图 所有的布局 颜色 光线 道具都是那么完美 那一幕我停下来反复端详了很久 导演对唯美的追求 可见一斑我一向喜欢唯美的东西 这也同样是一部唯美的电影 但是在唯美中包含了生活 家庭 爱恨情仇 包含了时代的曲折 人心的变迁 更包含了中国女人代代传承的倔强和坚强 <美人>唯美 但来回就是空洞的三角恋爱 唯美 但节奏和内容稍嫌拖沓和沉闷 而<茉莉花开> 在唯美中掌握着节奏 在唯美中填满了情节 在唯美中深刻地表达出主题 我觉得这对于一个一百几十分钟的电影来说 实在是非常难得的 那间一开始就出现在镜头里的位于二楼的老屋 阳台铁艺栏杆上飘扬的旗袍 衬裙 到后来婴儿的衣服和尿布 楼下自家的影楼到后来的寿衣店和新式影楼…周围一变再变 但楼上那两个房间却仿佛永恒 暂时移动的 始终归回原位 除了老化 没有变化 古香古色的木床 茶几 靠椅 花瓶…这两个房间和里面的所有物件 见证了整整三代女人的起起落落 什么是变的 而什么却是永恒的 而为什么是茉莉花? "我小 我简单 可是我却浓郁"---我想

满墙碧绿始终在,一扇红窗午才开.在上海的那些日子,周围那些红色的旧楼给我留下的就是这个印象,当然还有一跟竹竿晾出来的小毛头的衫裤和洗的发白的一些旧衣裳.抛开三十年代片场的那些虚幻,几度变迁的照相馆那永远不变的爬墙虎是很符合海派的景象,湿润润,蜿蜒盘绕.有些演员还是越老越有味道,陈冲便如此,她的旗袍身姿和老了后的碎花衬衫花白头发都很有韵致.章一身三角,我记住的只有她不同角色里一样的冷冷的表情,拧着头,扬着脸,一脸决绝.不过一个女人再坚强再决绝,也最好不要孤单一人,虽然可以过得很好,只是可以而已.刘烨一样的憨厚和羞涩,可是没演出来他如何的变故,也许是导演太想突出女性的存在了.

2016年就标记为“想看”的电影，2022年的今日终于看完了。

整个色调非常“墨绿感”的电影，也许因为绿色旗袍，也许因为花露水，也许因为绿色毛线球。

从“茉”到“莉”再到“花”，在想象着“花”的女儿的未来的同时，不仅也好奇“茉”的母亲是否也是轮回中的一环。

明线上，“茉”的人生轨迹偏航始于意外怀孕并生下了女儿，她应该是不想生的，当时不想（只是因为害怕而未进行打胎手术），即便过了很多年，回望往事时也仍对孙女“花”说着“如果没有你妈，我会过着多么好的日子”。

而其女“莉”却是无比想要一个孩子却因为输卵管不通而无法孕育，成为母亲。

即便仅观此母女二人际遇，也不由叹道，命运竟如此捉弄人。

这部片的确是一部低成本的片子,但是低成本不说明就是一部好的艺术片,也可能就一个电视剧的水平,比如象此部.当然,我相信还是有人会喜欢的,观众水平有差异,就好像晚间电视节目无论多无聊都有一定的收视率.这种说3个年代的女人感情的故事,很俗的.连琼瑶奶奶都会,时不时弄个从清朝到民国的几代的感情的故事.布景么也就这几个场景,估计也有在演员上用点钱.整部片目的就是为了让两个女人飙飙戏,别的什么不考虑 .时代性也许有人觉的3个年代表现的不错,但我觉的只是表现的3个年代的皮毛,根本没有3个年代真正的灵魂.30年代日寇入侵前夕,里面人物一点危机感也没有,也从来没听见有枪炮声,也没看道路上有难民,也没有空袭警报,50年代小业主也没有受到三反五反的冲击,虽然有描写大练钢铁情节,但是也没有感到那个年代的狂热.让我出现错觉,如果把30年代的事搬到80年代似乎也没什么问题(当然细节要处理一下)结构本片这种直线型的叙事方式,要表现3个故事,导演也明显没把握好,一部电影又不是几十集电视剧,篇幅有限,而他又要分成三段,每段还要追求起因经过结果,弄的重点不突出,篇幅不够,30年代她妈,和50年代男的,两个人自杀都莫名其妙,情节进展的跳跃太大,太突兀.比如50年代男的,放在那个年代最多吵架冷战分居,有必要自杀吗?感觉此人物性格也不是很敏感和脆弱的人,就算要让他自杀吗,也要铺垫一下,比如让他周围的人都误会他,说他闲话等等.而在影片中突然就自杀死了.我也知道这是为了让每个年代都只有两个女主角作为主角,别的人物只是过场,不是离开就是自杀,但是情节也太生硬了.

前阵子看了《茉莉花开》，被影片中的宿命观给悲怆倒。

看着很压抑，里面凡是好女人都标配了一个坏男人，好不容易等到好男人邹杰（陆毅饰演）出场，却被一个不怎么好的女人给毁掉了一生。

除了悲凉还是悲凉。

能带给人们以希望的只有片尾花的一个持久的悲欣交集的表情。

最后茉和她的《良友》，一起老了。

也许，我们每个人心中都有，或者应该有，一本《良友》。

那是多么悠长的一个梦啊。

尽管我是三心二意地看这部《茉莉花开》，同时听着湖南台的超女，这边看着长长的邮件，还和别人聊着天，也许再仔细看一遍感触会更多吧。

没想到陈冲演的比章子怡更出彩，那才是上海女人的味道。

也或许她的沪语角色替她挣了分。

不知是该认为剧本写的亲切平实，还是她演的到位。

有印象的几个场景：当茉母亲时对茉一夜未归的责怪。

年青的时候总是与母亲背道而驰，年青人执拗地认为自己坚持的是正确的，而父母是不理解自己的。

总是要等到撞到南墙以后才能明了当初父母的心思。

应了一句俗话：不听老人言，吃亏在眼前。

老人总是比我多吃许多年饭，总是经历的比我们多。

做茉中年时，陆毅替他搬动床，找到落到床后多年的明星剧照时那种欣喜，指给陆毅看那个相似的男明星剧照。

多少骄傲仿佛又回到了年青时。

当得知那个牙科大夫和小护士有染时的表现。

年老时，当邮递员搭讪说“你家日本也有亲戚啊！

”为了掩盖孙女被遗弃的事实，不屑地回答说“我家国外亲戚不要太多哦！

”透着骨子里的一种虚荣。

章子怡的一人三角，多少还是表现出其不同的。

难道单身母亲成为一种轮回，逃离不了这样的命运。

爱没有了，留下他的子女就能延续这份爱么？

茉、莉、花、开，四个女子，三段故事。

在二三十年代老上海的背景中，单亲家庭的女子，母亲和女儿，都同样渴望爱情。

女儿更追求明星般的光彩生活，在那个思想刚解放的时代。

母亲、女儿，2个无良的男人，当茉生下了私生女莉，而母亲的爱情，又因为欺骗，导致了母亲的自杀。

茉因为总总这些，而变得更加自私和冷漠，茉莉二人的母女关系异常疏远。

莉在红旗下长大，接受的是与母亲给予的完全不同的教育，她一方面渴望离开冷漠无爱的母亲，一方面又无法接受工人家庭的生活氛围。

婆媳关系、夫妻关系，都有着浓浓的各自家庭背景所带来的影响。

这种来自文化的差异产生的冲突，和无法生育的困苦，最终让莉陷入深深的自我矛盾中，精神分裂让她常常出现幻觉，从而给那个优秀的工人阶级代表的丈夫贴上了“耻辱的标签”。

那个年代的人，其实很脆弱，不谈情说爱，只讲颜面和集体主义。

于是，丈夫脆弱的自杀，这无疑是把已经饱受精神分裂困扰的莉推向绝望的深渊，于是自杀。

至此，这部戏里已经三个人自杀，自杀都是因为无法自我满足、感觉到被欺骗、被压抑。

莉收养的花，此时与茉生活在一起。

茉虽然自私和冷漠，但她如同冬天里的花一样，冰冷但坚韧，她把花抚养成人。

上山下乡的年代，茉依然在上海，花却下乡了。

回来的时候继续又想远离茉的控制，反叛的结婚了，和莉如同一辙。

可似乎是诅咒一般，其实是这个家族的精神传承，花也被骗了。

当茉安详的离开世界，花独自带着女儿迎来了新时代，搬入新居。

故事伤感、压抑、灰色，让人看着隐隐作痛，但总有那么一丝阳光贯穿整个故事，因为这个家族人骨子里的不屈服。

这种骨子里的东西，包含里对长辈心理、成长经历、观念和意识形态的传承。

这些信息，是几代人通过血脉、通过一起的生活往下传承的。

我们看到这种传承一代一代，这种老色彩似乎是不甘心，但又难以抗拒。

当然，美丽的色彩需要传承，那些褪色的还是让阳光更多的照进来，换上更美好的色彩吧。

茉莉花开，最后换个颜色，开一开吧。