过时·过节

“人为什么是群居动物？

现在没有熊了呀”“你怕什么？

”“蟑螂”“和爸爸一起住，爸爸可以帮你赶走蟑螂”可是妈妈遇到蟑螂，爸爸仍然安坐在沙发上，没有任何反应。

他们是一家人，可是他们不能为彼此抵御些什么。

每个人都想逃离这个家，爸爸和儿子互以为只要自己不在，这个家仍能岌岌地维持。

谁错了呢？

妈妈连续不断的牢骚、爸爸的沉默不语，以及死循环。

妈妈在小杰家，得到了在家里得不到的关注——有保暖的拖鞋、手机壳上的贴纸、肩膀酸时小杰还会帮忙按摩。

她在这的气场和在家里简直判若两人。

让我不禁想象如果她成为小杰家的主人会怎么样呢？

会和新的家人发生化学反应，成为温柔循环的一环吗？

还是脱下客套的面罩后，又被柴米油盐淹没，又成为被所有人厌烦的、絮絮叨叨的主妇？

她的欣喜源于她认为对方没有必要如此对她付出，但如果成为理所当然之后呢？

知道小杰明年四月要移民之后，“为什么你从没跟我提过”，她的委屈倾涌而出，可是她没有资格，只能轻飘飘说一句“是我过界了”。

在家里丈夫也从不主动告诉她明天不能去看装修时因为明天要理发，理发是因为后天要去见工；女儿不告诉她已经失业一段时间了..没有人跟她解释因果关系。

但不管怎么说，我很不喜欢她嫌这嫌那的态度。

在公司遇到过类似的人。

唉声叹气，见到的全都是不好，就算遇到好事，也会挑剔几句，让人想躲远远的。

结尾每个人各占一个空间，被墙壁隔开，各人有各人的心绪。

这是一餐并不团圆的团圆饭，但“有多少人就多少人一起吃吧”。

最后的镜头太漂亮了，高光！

另，亲人在身边的时候，还是多包容吧（虽然我能理解儿子的愤恨）。

但带着心结，浪费了相守的时间也很遗憾。

冬至我也好想好想回家团聚，可惜我回不去555。

螞蟻作为意象在片子里出现了很多次。

导演用鏡子来构图用了好几次，好棒。

对人物不乏功能性的利用（情哥和孙子），但却有意夸张而凝聚地展现出家庭生活的压抑及至恐怖的面貌。

张力就存在于，所有人都有属于自己的场所，活在自己的世界，但门框、窗框的挤压与覆盖又必然使他们的肉身不得不捆绑在一起，居于同一逼仄的室内（阳以寄居旧屋的方式，而表示与这个家庭始终未曾分割）。

在身心的分离中催生出了多么可怕而持久的狠毒。

君子报仇，十年不晚。

而家人就演变为仇敌那样一种存在。

这根本就是一种寓言式叙述，为推演出那一极端情境而使人物转变为象征，比如像悦这么一个突然冒出且闯入了私密的家庭一跃而为家人的一份子的角色，根本就是舅舅灵魂补偿性的归来，而她也是全片中惟一没有负疚没有道德瑕疵的人。

父亲面无表情地向妻子吐露周密的“脱身”计划，夫妻间一些最残酷腐烂的东西被揭开了，立时与《一一》中NJ与敏敏相对无言的那一时刻打通，殊途同归地警诫我们去直面伤口。

虽然最后也没有谁知晓路在何方，但至少坚定地拒斥了那种虚无浪荡逃脱的态度（流浪者诺文——惟一一个背景空白的角色——这个人的选择在多大程度上是可信的？

），也否认更古老的委曲求全相安无事的退守与伪装策略。

最后一镜提醒我们，这已不再是一个传统的论题，它涉及到了性别，以及世代交替下的观念变更。

当我们试图呼吁家庭成员间的互相袒露与理解时，这就会碰到更多障碍，但也许同时也会令我们意识到新鲜的出口吧。

近些年香港屡屡拍出《麦路人》《浊水漂流》这类的苦情生活佳片，或许是香港电影的哄闹时代过去了，影人们在没有被资金疯狂追捧的情况下反而开始沉下心来，关注生活关注人情，这对当年拍惯了商业片的明星们是一个挑战。

影片在故事结构上没有瑕疵，人物设定也都合理，这就好过很多早已刻板化的港人形象和固定对白；只是八零后看惯了嘻嘻哈哈的毛舜筠，突然要接受她成了家政钟点工，气质上还是有点难以接受，不过亦不影响全片的铺排。

作为有港片情怀的八零后观众而言，其实拍的再烂，只要有那些个老演员带带戏，都是愿意捧场的，因此近些年也真是看了不少情怀烂片：《三国无双》《边缘行者》《廉政风云》…一百部里面偶尔蹦出个《追龙》，然后紧接着就拍个烂出铜锣湾的《追龙2》，搞不懂不明白，意欲何为啊？

再回到这个故事上，平平无奇的家庭琐事，八年前后的冬至团圆，没有打打杀杀没有江湖义气，就是普通人，就是把眼睛伸到父子、夫妻、母子等等华人最传统的家庭关系中，父母始终欠子女一句对不起，子女永远欠父母一个大大的拥抱，人物关系简单明了却情真意切，那种东方文化里最传统最古老的角色分工却在这么一个国际都市里毫不过时，原来我们几千年来从未变过，不管多少高楼大厦，无论多少科技革新，家，始终是代际传承血脉相连的利益共同体。

每逢此时，不论对错，只需感慨中华文化的根深蒂固与源远流长。

过节·不过时。

中规中矩，情感刻画不错，毛舜筠谢君豪好久没看到了，全剧全是遗憾，八年前舅舅因为和奶奶吵架，最后两月前倒地不醒，阳仔也因为八年前父母吵离婚闹得凶也没回去，奶奶最终等不到阿明（舅舅）回来过节，谢君豪以为自己离婚离开阳仔就会回来，结果和阳仔都没有回去吃饺子，琪琪爬山感情寄托路人结果被人放鸽子，唯一没遗憾的时候最后爸爸和儿子最终说出来自己的“以为”，算是“和解”了，但结果也没变，谢君豪还是会去佛山，婚还是得离，儿子会回家，八年之久，这隔阂如此漫长，长到感情零零散散。

好像人与人之间除了互相包容互相付出真的没什么更好的相处办法过节过时看完心里有点压抑几十年相处的老夫妻到最后相顾无言连陪伴都算不上谢君豪演技出神入化看到最后大家都开始啜泣了这是上影节这几天唯一最打动我的一部电影我喜欢的上个世纪香港老演员们都已经齐齐步入老年如果谢君豪还能来上海巡演南海十三郎我还得看上两场故事情节平淡但真实到了之后一地鸡毛的婚姻大家很平静的说着别离的话也许这就是人生吧人们总要误解总要互相伤害互相远离互相赌气和好或者分开happy ending并不多见当人们去世所有的一切全部都将结束了事实证明有毒的家庭关系比比皆是没经历的人没法感同身受不懂得沟通的家庭模式真是千千万但是绝大部分真的都只是不会表达真的就是会有家庭因为一些小事几句话 关系结冰很多年因为血浓于水反而无法原谅这种情况是真实存在的很多人遇到问题的第一反应是逃避而不是沟通与解决人们总在思念、总在缅怀自己曾不珍惜的一切人类确实犯贱不懂得珍惜人类总归是群居动物需要爱、家人、稳定的工作、无压力的生活环境，缺了一个都会觉得不满足但全部满足了人们又会觉得 我存在的意义是啥？

五颗星

#過時過節--許久不見的家庭題材，劇本將東亞文化家庭的特質展現得淋漓盡致：總是抱怨的媽媽，失語的爸爸，默默忍受的女兒，逃離的兒子。

這組關係再往上推一代依舊成立（抱怨的外婆和收拾行李再也沒有回家的舅舅）。

--結尾是點睛之筆，有驚喜但也有遺憾。

冬至飯圍坐一桌的是家中的女人們，就如撐起這個家的其實一直是女人；而很不幸，男性角色在這個故事中不僅失語，並且最終用自我放逐的方式在家庭責任中失蹤。

驚喜在於沒有落入大團圓的俗套劇情之中，遺憾在於最後的和解令整個故事失去了支撐。

--其實很喜歡談善言那個角色的成長線。

試圖用婚姻逃離窒息的家庭環境，婚姻失敗後被迫回家，後來又不停地想通過依靠男性來擺脫現狀。

但結局她靠自己的力量登山看到的日出，預示她終於從依靠他人的死循環中走出，開始真正獨立。

--但看完電影最大的感想其實是，原來大人說一聲「對不起」真的那麼難，難到過了八年才勉強憋出一句道歉。

而家庭的影響又是那麼潛移默化，從父親到兒子身體力行地面對問題只會使用「逃避」這個解決方法。

--父母之間的冷暴力詮釋得非常准確，我差點以為導演在我家裡裝了監控，估計這是世界上許多家庭都有的普遍故事吧。

沒有愛，不如趁早離婚，不必勉強自己互相為難。

--演員都發揮得很不錯，袁澧林真的又美又靈，更加期待之後的《窄路微塵》了。

最难以启齿的是心底话，最容易误解的是家人。

——《过时·过节》

常听到有人抱怨，和自己的另一半，或者是父母，或者是子女难以相处，甚至感到心力交瘁。

明明很爱自己的家人，一见面却总常常吵架。

明明深爱着对方，却变成了互相伤害。

同事或者老板关系处不好，可以离职。

可是家人之间的关系处不好，却无法割舍。

还有的朋友，同学说，家里人没什么矛盾，就是无话可说。

同一屋檐下生活，心却离得很远。

到底是哪里出了问题呢？

下面，我们从电影《过时·过节》中探讨这个问题的答案。

外婆剧中的女主角（也就是妈妈）继承了外婆的唠叨和控制型性格。

在女主小的时候，外婆就对女主说，东西要放在这里，不可以怎样。

女主面对自己的母亲，其实是比较顺从的。

但是她自己却不自觉地继承了母亲的强势与控制，这点在自己的先生和儿女身上体现得淋漓尽致。

而外婆性格中的强势与唠叨，很可能源于她自己的母亲。

不知觉中，她已经习以为常，所以也将这些问题传给了自己的下一代。

我们性格中的很多问题，很可能源于上一辈。

时刻保存觉察，阻断问题下传。

外婆误会自己的儿子会拿她养老的钱，将儿子赶出家门。

却没想到这一次竟是与儿子的最后一次见面。

晚年在养老院里，外婆无时无刻不想念着自己的儿子，成为了她终身的遗憾。

强势的人很容易冲动，而冲动常常会让人犯下不可弥补的错误。

所以，强势的人更要时刻保持觉知。

女儿女主的控制与唠叨，让自己变得格外的挑剔。

她认为自己的挑剔和强势，都是为了家人好，是对家人爱的表现。

而实际上，一个人如果对别人挑剔，其实是对自己的不满意。

因为觉得自己不够好，所以无法理解与包容别人。

剧中的女主和外婆常常抱怨自己，对自己其实是不满意的，所以也非常挑剔别人。

在女主的强势与唠叨下，女儿很反感。

女儿每天戴着耳机，逃避听妈妈的唠叨。

强势的父母，最容易培养迷茫和没有主见的子女。

现实生活中常常看到很多父母，以爱之名要求子女做这个做那个。

他们既要孩子听他们的话，又想让孩子有自己的主见。

却没有发现自己的想法，本来就是个矛盾体。

有一次参加一个线下的大课，现场统计有80%的同学都感到很茫然，包括那些事业有成的同学。

原因就在于他们都会有一个强势的父亲或者母亲。

因为从小父母就喜欢给他们做选择，所以成人后的他们，在没有人帮他们做选择时，会感到迷茫或者有选择困难症。

最严重的情况就是妈宝，谈恋爱还要征求父母的想法。

强势的父母带来的最大问题，还不仅仅只是迷茫的孩子，最可怕的是培养没有想法，没有主见的孩子。

这样的孩子成人后也很难和人沟通，没有主见的人带到亲密关系以后，会变得难以相处。

剧中的女儿在妈妈的强势，爸爸的隐藏下，变得不想长大，思想很不成熟。

所以无论是在婚姻上，工作上都一塌糊涂。

妈妈的强势与唠叨，让女儿想逃，所以女儿才会匆忙结婚，结了又离，不得已要回家，让自己回到原点。

妈妈女主是剧中的妈妈。

她并不是一个爱财如命的女人，想要的不过是丈夫多一点的关心。

而丈夫偏偏在她眼中是一个木纳的人。

女主在别人家当阿姨时，很羡慕主人家的那份关爱之情。

但她生病时，男主人会把自己的医生介绍给她。

她不舒服时，主人家的小孩会帮她按摩肩膀。

而她要的这些关心，却在家里无法感受到。

她的丈夫不会说甜言蜜语和关心她的话，她的孩子也不会主动来给她做按摩。

她希望自己成为主人家的一份子。

当听说主人全家要移民时，她不经意的说了一句，怎么没告诉她？

很快她就发现自己失礼了，因为她不是这个家的一员。

为何在自己家里，却得到她想要的那份简单的关爱呢？

其实这个世界就是一面镜子。

在主人家，她对每个人都很关心的，和颜悦色，所以主人家的人也会给她同样的回馈。

和很多人一样，她把微笑留给了外人，把脾气留给了家人。

家里的强势和唠叨，造成子女的麻木，不知道如何关心她。

她的先生并不是不关心她，她先生有一个小本本上记着要浇花，做什么事情等等。

她先生以自己特有的爱的方式关心着她，却无法活成她想要的样子。

记得有个朋友曾经对我说，不要太强势，孩子想要做什么就放手让孩子去做，要让孩子活成自己想要的样子。

可是面对先生，她却百般挑剔。

说自己的先生工作回家，没有像邻居家的先生那样做家务。

她很难理解，为什么自己的先生是这样子的人？

他能够对孩子不强势，却无法对先生不强势。

爸爸女主的先生，为这个家里做很多事情，却不爱讲话，不懂得沟通与表达。

当发现不知道如何与对方沟通时就会选择离开，以为牺牲自己，能换来家庭的和平。

因为有一个强势的老婆，自己一讲话就会被攻击。

久而久之，爸爸变得很沉默，话越来越少。

话越来越少，就更加难得沟通，夫妻间的矛盾也就越加深刻。

剧中的妈妈过于强势，所以老公和女儿都不爱讲话，儿子离家出走后全家都不讲话，也不沟通。

妈妈的话越多，爸爸的话越少，爸爸的话越少，最后变成了半个哑巴，也就越来越不会沟通，形成了一个恶性循环。

女儿在家里得不到理解，也没人可以沟通，所以总是想逃，所以才会随便嫁人，随便找工作，最后没有办法又回到了原处。

儿子在父母的一次吵架中误会了父亲，将心中积压很久的压抑之情，全部投向了爸爸，所以未成年就离家出走。

因为无法和父亲面对面，掏心窝的沟通，所以做了个AI虚拟人来模仿父亲对话。

儿子阳发明在元宇宙里戴上VR眼睛，和自己思念又无法面对的人对话。

这是儿子的硕士论文，初衷是为了解决自己与父亲的关系。

但很快他就发现，VR不能解决现实的问题，只是成为自己逃避现实的安抚奶嘴。

为了让儿子回家，爸爸决定牺牲自己，离开这个家里。

但牺牲并不是解决问题的办法。

你以为牺牲了自己，可以成全家庭的幸福。

但实际上家庭是因为有你才幸福。

爸爸完全可以不离开家，儿子和解后，带着儿子一起在家里吃团圆饭。

控制型人格控制型人格通常很强势，而一个强势的人就会弱化另一半。

一方的强势，唠叨与挑剔，常常在言语中会打击另一半，久而久之，就会让对方变得软弱无能。

强势的一方，不能理解对方的软弱，更不知道对方的软弱源于自己。

这种控制型人格还会一代代传下去，带来各种家庭矛盾。

控制型人格常常会非要想知道对方是怎么想的。

会问对方为什么要这样做。

如果对方没有马上反应过来，不知道如何去回复他的问题，强势的一方就会不能理解，从而引发战争。

身处强势的一方，总希望能够从对方口里得到自己想知道的一切，而身处弱势的一方，却因为反应慢，或是表达能力有限，不知道如何回复，因此两者之间产生矛盾。

如果有一个强势的父亲或者母亲，他们的子女在遇到强势的人面前就会变得不爱讲话，遇到弱势的人面前就会变得很强势。

最后人类是群居动物，即便相爱相杀也要在一起，不分离。

人们总是喜欢向对方去索取，即便有矛盾也不愿意离开对方。

而人之所以会向对方索取，是因为你内在的空缺。

当一个人内在丰满以后，就不会向别人去索取了。

首先说，以下全是我主观评价，非常不客观。

但是真的不喜欢这部片。。。

我旁边人一直在哭……妈呀我一点感觉没有。。。

导演你想表达什么，一种沉默型东亚家庭的常态吗？

父亲举个刀儿子离家出走八年？？

任何的家庭畸形都不是因为某一件事或者一时冲动。

前十分钟进入家庭背景介绍的时候并没有展现出特别尖锐的矛盾，于是整个电影就从头到尾没有扎根，以至于后面的剧情拖沓且站不住脚。

父亲的发疯于是就莫名其妙，更莫名其妙是儿子因此离家出走八年。

强烈质疑编剧和导演完完全全没有弄懂家庭痛苦的根源，它是一种慢性病，一种长久的污垢！

家庭长年畸形的人感觉此片很冒犯，它不仅弱化了家庭矛盾，弱化了家庭成员的“罪行”，弱化且大大简化了孩子尝试脱离家庭的情感上及现实上的难度和痛苦，就连结尾处“父子和好”都是如此凌驾于现实之上的刻意。。。

看不到家庭的撕裂、歪斜和倒坍，只能看到角色单纯的发疯、矫情且莫名其妙这部屎片真的极其弱化家庭痛苦，极端化子女的“夺权”行为，你觉得一个孩子脱离家庭阴影人格独立自力更生是那么容易的事情吗，男主一两句话的台词“我想做什么就做，自己找份工，出国留学，读到美国硕士”。。。。

真的真的那么容易吗？

这个跟健全b装抑郁症有什么区别？

被强行喂了一坨油腻的奶油。。。

你没给角色合理的罪行更没给他们合理的宽赦，你在拍英雄主义大片，拍阳光的大便。。。

你管这叫致郁片吗？

《金鸡》系列如同香港喜剧高光的回光返照，终在2014年结束了。

香港喜剧自认低俗粗制，其实深藏醇厚技法鞭讽社会，1980-1990年代与动作犯罪类型共同树立了香港类型电影发展仅次于好莱坞的国际地位，生成全球电影业独孤物种。

彼时韩国类型刚发轫而已。

大陆交融和市场严重衰退，新一代80后90后香港影人回望父辈，整装擦镜。

陈咏燊作家编剧出道，在他编导的两部长片中都致敬了1986年《英雄本色》，但陈生自己却没有沿袭动作类型。

经历资金市场与思想三重洗礼，浮现一条轻类型化回归世界潮流和狭义作者化路径。

陈咏燊编导2018《逆流大叔》。

为何不翻唱一把罗文：斜阳里气魄更壮，斜阳落下心中不必惊慌，，，（技法不如父辈烂熟）《还是觉得你最好》从酝酿就共享大陆市场，2018年已经金盆啷口的黄子华领衔，超过60岁的他仍代言流金岁月，喜剧尾彩流流长。

经已金盆啷着口，黄子华去到哪里还是话痨==lll

陈咏燊编导2022《还是觉得你最好》。

《英雄本色》海报与无关主旨，却都在父辈荣光照耀之下。

《还是觉得你最好》和《过时过节》聚焦的香港家庭和传统还在蜕变中，消失的也就永远不会回来。

新生代影人不像前辈高速叙事极快节奏不露技法， 他们更愿意流露作者性，显示甚至炫耀技法和美学观念，表达困境中重新出发的决心。

也钟情镜头下的香江之夜。

曾经更富魅力之地，夜色当然更美。

曾庆宏编导2022《过时过节》。

父亲儿子的离家，留下一个香港式三代母系家庭。

新的女性主义关注也是新一代影人回归世界大潮的表现。

《窄路微尘》里相怜相助的饮食男女，并没有如观众所愿而相恋，是主创刻意与类型保持了距离。

未来也并不清晰。

罗文的《狮子山下》也不再以任何翻唱响起，而代之以颇时髦的爵士民谣风主题曲。

即使相同的境遇也不再需要父辈的诠释。

与1990年代本土年度十亿票房纵横亚洲市场的父辈荣光相比，新势力尚不成军行走于窄路如微尘。

林森导演2022《窄路微尘》。

镜头总是对准暮色中的窄街陋巷。

欧洲求学的李俊硕关注极度边缘人群，《翠丝》后《浊水漂流》，相对来说他的独立电影属性最强烈。

但是李俊硕也并未植入批判，只是关切人性。

李俊硕编导2021《浊水漂流》。

片尾的生死对话幻境，油灯掩映，尽显悲凉无助。

《灯火阑珊》以物代人，借物思人。

霓虹光芒更恰似香江银幕之光辉。

《浊水漂流》和《灯火阑珊》共用穿梭阴阳界，但诉求相反。

曾宪宁（女）编导2023《灯火阑珊》。

阴阳对话贯穿全片，缅怀淡去的光华。

霓虹灯造型难成本高能耗高易损，但是璀璨光辉却是LED不能比拟的。

珍宝海鲜坊见证1970年代以来香港经济腾飞带来的极致繁荣，也辉映香港电影蜚声华语乃至全球的荣光。

曾宪宁（女）编导2023《灯火阑珊》。

片尾隐藏曾经的香港辉煌地标：珍宝海鲜坊（1976-2020），最终沉没于西沙群岛附近海域。

港人叹：人离乡贱，船离港沉。

香港电影发展基金旨在资助香港本土及与亚洲合作制片。

成立以来共为近80部影片提供资金3.2亿港元，包括《逆流大叔》《过时过节》《灯火阑珊》。

这两款logo提示我们，香港曾是世界创意之都。

新一代影人作者化国际化的求变都不同程度获得香港电影金像奖提名鼓励。

前辈吸收开创的香港化类型电影是独门物种，被国际广为效仿。

和当下新影人重新回归世界潮流处不同语境之下。

挣脱声色笑骂和无影脚，还是茶餐鱼翅兼修的食神吗？

我啲陀地黎嘅嘛，去到人啲地方点发围吖？

过时，在粤语体系，是不是有其他意思，大概跟过节的意思差不多？

他，天资聪明，长相帅气，能够理智的平衡家庭成员之间的关系，通过自己的调和，一次次的避免父母、姐姐在争执中遭受伤害。

当我看到他手指靠向嘴边，给姐姐一个自信的眼神，就知道他不止一次通过这样的方式成功的避免了很多家里的麻烦。

但这一次，他自己都没有逃脱歇斯底里发作的争吵对自己的伤害。

即便两个人分别都对他说过，你要珍惜亲人还活着的时光，至少你的亲人还在世上，他依然难以走出受到伤害时所封闭起来的自己。

直到他的父亲，再一次默默忍受了所有，主动走向了他，还好，这个世上总是有人要多付出一些，习惯沉默的人，总会更加强大吧，大概。

他，温文尔雅，从不生气着急，能够温柔的对待妻子和孩子，这一次，经济的压力，妻子的岁岁念，岳母的叨叨咕咕一点一点的累积，直到那句离婚，从本不应该先崩溃的妻子嘴里说出来，他崩溃了，拒绝了再一次受到伤害，然而，歇斯底里的妻子，像发了疯一样的激烈的情绪，点燃了他心底的怒火，这个时候，他彻底爆发了，拿着菜刀砍向了椅子，不得不通过宣泄来排解心中的愤懑。

她，温柔恬静，不愿意多说话引起父母的注意，总是默默的做一些事情帮助需要的人。

母亲强势的性格压抑了她的表达，在沉默和游荡中，她也找到了自己的舒适区间，这不能帮助她融入社会，多少有些格格不入。

在遇到鲜明性格的，有强烈吸引力的异性的时候，她可能会像一只飞蛾一样，不顾一切的扑过去，正是这种勇敢，让她走出了心里的分离，在一场痛哭之后，她找到了新的自己。

这没有改变她内在的什么，只不过在这种本来就美好的性格中增加了一些坚强，一些勇于尝试，这使得她的未来会更加美好。

毛老师演的真好，一个绝望的主妇，一边是原生家庭给她造成的难以逆转的缺陷，一边是她被压抑的那些东西，又像魔咒一样，转加给自己的丈夫和孩子，这种矛盾，都被毛老师演绎出来了。

阳仔的母亲，不愿接受自己的丈夫，对单身的客户怀有相思，这种复杂的情绪就好比，朝三暮四，见异思迁，吃着碗里的 看着锅里的，种种不接受现实的行为，是所有人痛苦的最大根源，也就是业力所在。

在外人看来，能够养大这一双儿女，性格都不差，体贴父母，多半都是因为有一个出色的父亲，父亲性格里闪亮的东西，让这两个孩子没有受母亲的负面影响。

人们的痛苦，多半来源于执念。

被辜负，错误的选择，心有不甘的过去，这些种种造成的心里的创伤，累积的压抑，驱使着他们总要找些理将他们转嫁出去，或是残忍的指向自己的家人，或是恶语相向，发泄在无辜的路人和弱小的群体身上，他们总要，传递，不甘心让这种不好的东西烂在心里。

这何尝不是一种恶呢？

那请问，写在我们中华民族基因里的自强不息精神，什么消失的？

如果可以，每个人都应该更强大一点，用悲悯之心，化解所有苦楚。