猎神：冬日之战

我们见过很多没有存在价值和存在意义的续集电影，但是能做到如此金玉其外败絮其中的，还真是罕见。

2010-2014年是当代好莱坞历史上最蔚为壮观的5年，史称IP连环大车祸。

这场车祸以《百夫长》PK《第九鹰团》开始，之后出现了臭名昭著的塔西姆·辛二连发——《惊天战神》PK《诸神之战&诸神之怒》，《白雪公主之魔镜魔镜》PK《白雪公主与猎人》——间接造成了多年后相对论传媒的电影部破产，最终止于《大力神》PK《宙斯之子：赫拉克勒斯》。

这场巨大的灾难代表着后经济危机时代，原创力低下，各大studio趋向保守所造成的疯狂资源浪费，而数年后的地球另一边，也进行着一场疯狂的IP掠夺和转化战，只不过手段更low，题材也更无趣。

自此这场历史性的大撞车之后，好莱坞电影的选材明显受到了影响：青少年伪科幻题材开始冒进地蓬勃发展——到2016年已经可以偃旗息鼓了；光明正大的撞车也开始学会避档和跳票了——华纳和安迪·瑟金斯联合开发的《丛林之书》在迪宝宝的狐假虎威之下吓得明年再见。

然而，当年车祸现场的幸存者们，究竟还有没有力气再爬起来飙飙车呢？

去年赚了不老少的环球觉得可以。

单纯从回报率上看，1亿7千万美元投资、全球4亿不到的《白雪公主与猎人》表现还算过关，和同时期的其他车祸相比，除了魔镜瞎了狗眼才会认为克里斯汀·斯图尔特会美过查理兹·塞隆，起码构造了一个不那么眼熟到令人厌恶的世界观，特效制作上也很有艺术美感。

但几年过去了，当年的丑闻之白雪公主插足已婚导演鲁伯特·桑德斯带来的影响依然难以抹消，加上有价无市的片酬，可想而知续集会果断抛弃掉这个已经没有童话影子的童话影子。

从表面来看，以一（面瘫症患者）换三（影后级女王）的效果，显然是非常值得的。

只可惜，再好的底子，也要搭上合适的材料和合适的工匠，才能搭出一顶好看的篷子，否则只是一堆东拼西凑的建筑垃圾而已。

《猎神：冬日之战》就是这样的一堆垃圾。

<图片1>前作的第一女主（其实并不是）离场后，不可避免地，克里斯•海姆斯沃斯的猎人角色得到正式扶正，成为了故事的主视角以及人物与事件的粘合剂。

而查理兹·塞隆的邪恶皇后拉文纳是第二个回归的主要角色，但充其量就是个配角，比宣传材料上占据的地位要轻得多，所幸也不和这部电影的其他部分一样那么荒诞和滑稽。

没有选择打造一部彻底的前传和续集，法国导演塞德里克·萨科（前作以及《沉睡魔咒》的助理导演）和两位编剧克雷格·麦辛、埃文·斯彼里奥托普洛斯决定让这部真人童话改编电影做出一些不一样的改动，利用时间上的跳跃性，让那些不熟悉上一部电影的观众们也能获得相对完整的观影体验。

电影开场时，连姆·尼森担纲的旁白很大程度上承担了此作用，介绍了这个和《冰雪奇缘》之间有着古怪通性的角色设定，和其他烂大街的电影桥段。

即便“猎人”的译名在地球的另一边鬼使神差地变成了看似更炫目、其实更土鳖的“猎神”，资历尚浅的编剧和导演再次证明了操刀大制作电影必须有着相当成熟经验才能玩得转。

电影的情节简单得令人发指，几乎是中年版校园短剧的水准，场景数量更是精简到惨不忍睹。

当然，电影也有一些细节之处值得一看，整体的视觉效果也很顺眼，尤其是高潮段落处理的相当漂亮。

但对于一部有想法的魔幻大片来说，外表的精致是远远不够的，人物行事要讲求逻辑和动机，不能简陋的跟个低级RPG游戏一样沦为了娱乐工具。

我们看到，就连电影中的主角一行人，都不是人人能够找到加入这趟冒险的充足理由，更何况那些边边角角的角色了。

好的电影从来都不是由有名的演员堆砌而成的。

否则，就会和本片中那个存在感颇高但是并没什么卵用的黑人猎手（索普·狄日绪 Sope Dirisu）一样，沦为了政治正确的牺牲品。

<图片2>塞德里克·萨科在视觉效果方面有着丰富经验，可惜这部分经验不能转化为讲述故事的能力。

而这也意味着，他在本片中的优先选择便是视效的呈现。

的确，寒冷的景色以及CGI打造的魔幻氛围看起来颇为华丽，而三届奥斯卡服装设计奖得主柯琳·阿特伍德也为本片奉上了一道奢华的服装盛宴，这位辅佐蒂姆·伯顿多年的资深设计师让两位女王从形象到气质都焕然一新璀璨夺目。

然而，所有的这些视觉风格是无法建立在这个不具有可信度和复杂性的拍脑门故事上的。

在《冬日之战》中，你能见到各种各样的舶来品：迪斯尼动画的美术风格，《权力的游戏》甚至《饥饿游戏》的人物设定，以及《霍比特人》的动作设计。

很难在本片中找到一个完完全全独立的创意——大部分都是从其他优秀童话/幻想冒险题材电影中“借鉴”而得，再重新杂糅的结果。

《猎神：冬日之战》之所以如此差强人意，很大程度上是因为它从根本上缺乏想象、灵感或兴奋点，放眼看去到处都是尴尬。

但这并不是说，它就完全不值一提。

如果你正在寻找一些比高度娱乐化的迪宝宝牌糖果要稍微成熟一点的青少年童话故事，又不介意一帮30+甚至40+的大叔大婶们谈情说爱的话，自然是可以大快朵颐。

但如果你想看到三名奥斯卡级别的、当代最佳女演员同场飚戏的话，还是赶快敬谢不敏吧——查理兹·塞隆（41）有《疯狂麦克斯：狂暴之路》，艾米莉·布朗特（33）有《明日边缘》，杰西卡·查斯坦（39）也有更多风格各异的时代戏在等着你，何必要浪费在这种浅薄的角色和故事上呢。

至于好莱坞最炙手可热的男演员之一（33），也无法拯救这彻骨的寒意——Come on, 33岁的男人和39岁的女人是被33岁和41岁的姐妹俩从小养大的青梅竹马？

这是什么奇葩的伦理大戏么？

如果真的是的话，兴许还更合理吧。

故事=白雪公主+冰雪奇缘+魔戒，只是戒指变成魔镜。

成人童话，儿童不宜。

叙述一个女人被爱人背叛，女儿被杀，于是激发潜能，再也不相信爱情而变态的故事。

变态在于，自己不相信爱情了，也不许人家谈恋爱，名副其实的情侣去死去死团。

但结局证明所有阻扰别人谈恋爱的人都不得好死，嗯。

冲着Emily Blunt和Charlize Theron去的，说实在两人的戏份不算多，但是存在感和气场真心强大。

黑化的冰雪女王和本来就黑心的皇后均造型妆容霸气华丽，Emily仙气，Charlize美艳不可方物，最后姐妹反目斗法那场戏看得我汗毛直立，这就是影后啊！

可以到影院里跪拜女王们

粉丝滤镜也拯救不了的硬伤，搞不明白男女主的感情线何必那么纠结，而且他俩对剧情的推动根本是路人甲都能做到的吧，剧情太平淡，唯一的惊喜大概是知道了这不是前传，男女主CP带感。

但不得不说锤哥太帅惹，Jessica的英气分分钟苏倒我，双女王尤其是Emily太美，以及，我爱酱油王子（or国王，公爵？

）山姆克拉弗林😘冲着演员和电影中的造型我还能再刷三遍。

作为一部暗黑系童话，这部电影有着一个十分中二的中文译名，好像生怕别人不知道男主角是阿斯嘉德的雷神一样。

而生硬地加入冰雪女王无疑是一大败笔（尽管艾米丽布朗特在片中美到不像人类），就差直接告诉观众“我们copy了冰雪奇缘里的Elsa哦”。

另一大败笔，则是莫名其妙的剧情了。

首先，前传和续集想要两手抓，奈何两手都不讨好。

前传叙事仓促又敷衍，基本靠旁白撑起了基本脉络。

而续集又稍显拖沓，几场打斗和所谓的冬日大战都太儿戏。

除开节奏，最大的问题，便是片中人物突如其来的爱与恨。

拉文纳的转变与挣扎，弗雷亚的悲恸与茫然，这本该是最应该挖掘最应该侧重的，没想到通通被一笔带过。

编剧似乎不屑于深入刻画这两位女王的内心世界，而将大量笔墨着落于猎人情侣埃里克和萨拉的狗血戏份，于是“爱能战胜一切”便彻底成为空喊的口号，全然没有说服力。

再加上克里斯海姆斯沃斯严重拖后腿的演技，感情戏基本无状态，面部肌肉僵硬眼神空洞，宛若一个大傻子。

杰西卡查斯坦虽有亮点，但远远没有达到能够弥补克里斯拙劣表演的程度。

于是回到两位女王身上。

不得不承认，有限的戏份并没能阻止两位卓越的女演员大飙演技。

艾米丽布朗特，查理兹塞隆，一个出尘飘逸，仙气满满；一个美艳夺目，妖魅逼人。

从眼神到手指，她们全身都是戏。

艾米丽布朗特的戏份要稍多一些，所以她有更多机会展现弗雷亚的内心世界。

一开始与情郎秋波暗送，纯净的眼神、甜美的笑容与两颊飘起的绯红，那样的神态让我想起了年轻的维多利亚。

之后情人的“背叛”一方面令她心碎，从此不再相信爱情，并且坚信爱只会带来背叛，爱会让人变得软弱；另一方面她内心深处仍存良善，她缅怀着自己死去的女儿，她希望全世界的孩子都能变得坚不可摧。

在她的认知里，爱是人的弱点，所以想要变得强大，必须去情绝爱。

所以她将孩童们从父母身边夺走，以自认为正确的方式将他们训练成自己战无不胜的猎人。

而当埃里克和萨拉陷入她用冰墙制造的幻象并双双绝望时，眼神有一丝动容，转身有一瞬犹豫。

她是茫然的，在内心深处她始终怀疑着自己对爱与背叛的认知。

当拉文纳被她从魔镜中释放出来后，她仿佛又变回了那个柔柔弱弱的妹妹，这其中不乏塞隆气场太强的原因，但也是艾米丽刻意收敛自身气质的结果。

在她弥留之际，看到埃里克和萨拉的深情对望，也看到那个温柔善良的母亲——曾经的自己。

她离开的时候是幸福平静的。

查理兹塞隆少得可怜的出场都被压榨到了片头片尾。

原以为她会是最重点被刻画的角色。

毕竟拉文纳身上有太多值得深入发掘的东西，爱与背叛，强大与软弱，权力与欲望，亲情与冷血。

她是最复杂的角色，最能反射人性黑暗面的角色。

然而这些都只浓缩到了片尾魔镜那一句“我是你内心的反射”，未免太敷衍。

不过，塞隆还是将内心的挣扎透过眼神传递给了观众，虽然少得可怜，但至少知道了拉文纳内心世界的冰山一角。

最后将妹妹弗雷亚杀死时，她的眼神是空的，不是无情无爱的空，而是爱恨交织的空。

而附身魔镜被毁掉时，她是不甘的，愤怒的。

她困在了爱与背叛的迷宫里，致死不休。

另外，本片加分不少的，就是造型，准确地说是两位女王的造型。

每一次亮相都是一场时装秀。

特别是艾米丽戴上羽毛面具、塞隆从魔镜中被释放时，基本可以听到全场观众的抽气声。

我不是男人，却也被迷得神魂颠倒。

剧情很老套，但是足以打动人心……冰雪女王曾经被伤害，心冷似冰，心底会想相信这个世界上存在着你所得不到的爱情吧……魔镜女王选择权利，放弃爱情。

冰雪女王死之前说：你们很幸运!她只是恨吧，恨姐姐杀了自己的孩子，恨自己杀掉所爱之人，更恨自己其实也不相信自己的爱情！

冰雪女王像一个无形的家长，以自己的经历告诉她的孩子们，什么应该，什么不应该。。。

你想要什么人生，就去努力争取吧，即使最后抵不过，起码证明你曾经努力过，为了你想要的人生！

人生没有那么多是非选择对错，无非是尝试或者放弃，你想要什么！

虽然是黄金加石油的土豪风，女神真是媚得不要不要的啊可是戏份还是这么少摔桌！

剧情么就不知道是什么鬼，感觉抄了点白发魔女扣在Elsa身上。

话说锤哥真是太可怜了，好不容易不雷神了还只能用斧子，战斗力弱到整天靠老婆，徒有倒三角还天天被盔甲罩着不能露…#其实最重要的是暮光女版snow white真的丑到续集压根没她

#电光幻影# 《猎神：冬日之战》，讲述的是远在白雪公主的故事发生之前的一个起源，是白雪公主故事中关于猎人的前传，他是由何处而来，哪里练就了一身的本领，有怎么样的故事渊源，又追加了白雪公主的故事之后，关于猎人的何去何从。

影片最让人炫目的大抵不是man得很雷神的猎人，也不是那个一往情深红发之爱的女勇士，而是冰雪女王和她的姐姐，那个白雪公主的后母，邪恶女王。

这一金一银的美丽造型加上完美的妆容脸庞，看得人特别的心动。

冰雪女王那个美，应该是东西方通吃的娇媚，至于邪恶女王，根本就是强大的气场傍身，有着不可一世的味道，让人爱死了。

可能有不少的观众一边看着电影，一边默默的期望这两位美丽的女王能够干掉世界上的一切正义，消灭善良，让冷酷的世界降临吧。

真是太邪恶了。

但是这几年反派的人物设定都美到疯，也是很难阻挡的一件事。

于是又联想到了灰姑娘的后母，那个妆容一丝不苟，冰美人的样子，让人想默默的一巴掌拍死灰姑娘以博她老人家欢心。

欧美童话演绎的逆天又上了一层新高度。

其实整部电影看下来，感觉还是蛮纠结的。

站在个人的喜好上，虽然不至于花痴到相信美丽的邪恶应该战无不胜，但是我感觉最难过的角色始终是冰雪女王。

她是伤害过很多人，因为她有着自己的创伤，但这算不算是一种创伤后遗症呢。

如果没有那些施加在她身上的痛苦，又哪里来的了那么多再伤害。

当她醒悟的时候，能够感觉到，她其实是真的很爱那些被她抢来的孩子们，虽然爱得错了，可那也是爱呀。

最后关头如果没有她力挽狂澜的一击，哪有主人公们的劫后重生呢。

可是这个道理并没有让主人公们买帐，他们没有一丝的怜悯和同情，就那么放过去了。

看到这个段落，我心里还是蛮难过的。

人在伤害之中会变异。

人的所有变异几乎都来自于不同的伤害。

当然，每个人对伤害的感受不同，遭遇不同，程度不同，反应也不同。

你以为的这样，是我以为的那样，再没有什么可以改变的，是最终的结果，我们最后的样子，往往都是我们在伤害之后的样子的总和。

也许是获得，也许是失去，也许是平和，也许是暴戾，这些都唯有现实才能够告诉我们真相。

不能说每一个被伤害的人都有去伤害他人的理由，可是一个过程成就了一个人的一生，这又让我想起了马加爵，不知道他有没有投胎转世，到一个幸福的家庭，感受上一世缺失的认同，可是每一个悲伤的故事的背后，可能都隐藏着一个更加悲伤的起源。

我默默的为冰雪女王的眼泪落了个同情雨，人类的冷酷，又何尝懂得宽恕和同情呢。

只看结尾处的自我就知道了。

不过作为一部影片，我整体还是挺喜欢的，无论别人如何吐槽，我都在这份神幻的故事里得到了满足。

人生的很多选择，都不是我们自己的选择，我依旧是那个宿命论的人，我依旧相信，这一切都是命中注定。

伤感一下，其他的人还会继续他们自己的故事的。

作者：小佛搞特

整体来说，就还可以看看吧，全片故事以魔镜为导火索让女王的野心日渐膨胀，冰雪女王为了逃离伤心地摆脱姐姐的控制远居到了北方，白手起家建立起了属于自己冰雪王国，在这里不可以有爱不可以有感情，他们的目标就是壮大势力和掠夺，只有变得更强才不会轻易受到伤害，这算得上是一种伪装和心里安慰吧。

然而苦心培养的猎人却试图打破女王的规矩，无奈暗生情愫的两位优秀猎人将要面临更为艰难的处境，他们能否经受住考验顺利走到一起呢？

而面对四面八方对魔镜的窥觑，魔镜最终又会花落谁家呢？

在抢夺魔镜的过程中他们又会经历怎样的磨难？

不妨跟随影片一探究竟。

也许它的故事讲得并不完美，但是其对人物的刻画和情感描绘还是比较出彩的，姐妹间爱之深痛之切的亲情矛盾点，让人替她们唏嘘惋惜，从好姐妹到反目成仇，整个相爱相杀的过程让人看了蛮纠结心疼的。

而猎人间那份浓烈纯真的爱情也无不在接受着各种考验，信任是最大的挑战，分分合合到最后会是怎样的一个结局呢？

只想说既然爱了就不要轻易退缩、放弃，只有坚持到最后才有可能尝到幸福的味道，虽然这是一个有点暗黑的童话故事，但是也不难从中感受到一丝欣慰和温暖，结局有反转，还算精彩。

听说前作就不好看，但是这部又有两位女神“劳模姐”和艾米丽布朗特EB加盟，三女神同框，加上锤哥，怎么着也得去大银幕欣赏欣赏，虽然不能舔屏，咳咳。

这部续集，额，没看过前作，在15号开了烂番茄，而成绩完完全全在我意料之中，呵呵哒。

<图片4>这个结果又一次说明了两件事实：1.特效制作人转行干导演没啥好片子；2.风水轮流转，环球你去年《速激7》《侏罗纪》爆的爽吧，今年给我flop一部先！

全片顶着魔幻成人童话的名号，却在台词里三句话不离“love”，整个片子爱来爱去的那个我就认了，但是所有人物动机干巴巴，毫无感情，只能通过不停的说“love”来洗脑，告诉你这部电影主题是真爱无敌，好像就是导演编剧怎么说我就怎么演：时间到了，我该哭了；时间到了，我们该接吻了；预算快不够了，塞隆女王你快死吧，毕竟特效钱全花在你身上了。

<图片5>其实吧，说句实话，整个电影的结构和剧情还算可以的，卡司也是我非常喜欢的——不然我才不看，直接下载见——特效和美工服装都是可圈可点，森林里场面绿草的蛇和乌龟还让我眼前一亮。

然而差就差在全片锤哥和劳模姐这对cp！

演员我很喜欢，但是你们全片不停的秀秀秀！

亲亲亲！

俨然一副剧情不够秀恩爱凑的赶脚，强行拖时间，托节奏。

每当他们单独在一起时，音乐一响，电影院里就开始有人叹气打哈欠。

还有他们的四个小矮人跟班，穿插的搞笑情节极为尴尬，神烦。

这俩人就是100多分钟里的看点了，在冰雪城堡里同框的画面着实太美，不然我早就要睡了。

EB演技不错，但角色动机设定一点也不让人信服，最后还洗白白了。

<图片6>塞隆女王气场不是盖的，一出场就把EB的冰雪女王衬成了傻白甜。

哪怕台词在中二，场景在浮夸，也能牢牢抓住眼球。

可惜塞隆出场仅仅只在前十分钟和最后十分钟，其他时间全是love！

love！

love！

秀秀秀！

<图片7>这编剧基本上就是各种网站上的同人文水平，更像是电脑智能自动生成的，用love来推动剧情。

EB就是从《冰雪奇缘》穿越过来的真人版Elsa，权当同人电影看了。

两大女王的疑似“百合情”估计也能爆出一大堆同人文，同人画。

金银花CP，百合大法好—_—！

相比上一部特效和美工还能拿奥斯卡提名，这一部为了缩减成本，有几处特效快赶上《钟馗伏魔》了。

最后大决战也是毫无亮点，永远都是酱油角色被一击必杀，却对主角用拳脚，用拳脚近身肉搏！

你一个法师不放技能，跟一个战士对撸，看，被人刷经验了吧。

塞隆是从魔镜里出来的，一帮人不去打镜子，却对着塞隆乱丢技能，EB都快死了才想起来打镜子，那你之前去抱着你姐姐想“冻死”她是啥意思？

快死了就智商上线了？

最后片尾字幕的还挺不错的，比正片好看多啦。

环球真是脑子有坑啊，给一个没口碑没票房的电影拍续作，还请一个不靠谱的导演；三大女神也是没想明白，居然接了一个这么烂的剧本。

可怜锤哥，离开漫威系列一步一个一米九的五体投地大印子！

无力吐槽，今年好莱坞烂片真不少。

来看看对话Mtime的访谈是如何说的吧：<图片1><图片2>原来只是想一展身手，然而打戏并不多，有几处还黑去嘛去的，真不是替身？

只能说那句老话：你开心就好......<图片3>这是句真·大实话！

女王自黑的好啊！

此处应该有掌声。

最后说一句，可以给两位女王拍部外传的了，服装辣么美，只出场几十分钟真的好么？

不知道好多粉丝看她们走秀就满足了，加那么多“没用”的角色只是累赘罢了。

爱之深，责之切，当时看片场照的时候还觉得挺不错呢。

个人评分：.......算了不评了，睡觉。

白猎姐妹篇雷神的身材是重点。

女巫有输出。

冬猎的世界里，比的是信念。

信念崩塌了，也就输了。

寒冰女巫主打无爱道（又一个拜月教主）。

无爱道被破了，寒冰女巫也就不强了。

王后的一生绕不开，谁是最美的女人（higher purpose）。

出现了易燃的黑皮地精族。

格林童话题材里不错的翻拍。

彩蛋里，黄金鸟飞回白雪公主身边，暗示白雪公主已被魔镜腐化，开启白3剧情（虽然目前没动静）。