马大帅

小时候看过，经历了将近十五年再看观感已经完全不同了。

德彪在新一代年轻人种俨然成了红人，我们都在笑他，他无论是行为、语言还是表情，都透露着夸张荒谬，但又极具合理性。

看他自己，他认真自信，尽管屏幕外的我们跟看傻子一样但他从未怀疑过自己，并且永远乐观，看似满嘴胡言，但彩礼他协调着给还了、工作给安排了、人确实能在乡亲们面前抬起头来，大家确实得尊称他一声彪哥，何况人还有桂英这样的真爱，所以人家其实该办的都办了，该经历的都经历了，人生赢家啊，马大帅得着好了对他也好啊。

并不是你认真了就输了，什么及时行乐游戏人生，你只有认真严肃不游戏人生才能游戏人生(我很讨厌这么模棱两可故作高深地说话，但我暂时找不到更好的说法了)我希望我能成为范德彪那样的人，除了在村民面前显摆(他在别人面前吹牛都好使，可惜村民容易当真)，自信乐观热爱生活，被抛弃被伤仍勇敢去爱，大胆做事不怕被人笑话，有情也有义。

这片子对于他们沈阳人来说，是太难以磨灭的经典刚开始我有点看不进去，但是🐔 一直跟我说他初中同学都看，就和我说这是一个经典场景，这是一个笑点，比如吞灯泡，带床的。

印象也很深，他们一家在中央电视台看的，可惜删减了很多，小孩喝酒 割腕啥的还在 不知道删掉的那些是不是更过分了但开篇那块儿，马大帅过的实在是太苦了！！！

一集里面走三个地方，都很惨！！

都不是喝凉水塞牙那种了！

然后范德彪又是那么的虚荣，要面子还狗屁不是！！

看着就特别来气，最后小翠那个墨迹墨迹的样，🐔 也很不喜欢我看到第十集左右吧，慢慢也就接受了，确实也是很搞笑，同时也道出了老百姓心酸到后期，玉芬被打住院，马大帅就接各种乱七八糟的私活。

拳击陪练呀，哭丧啊，假装科长啊，挣挺多的，同时最后也帮助他们打开心结最后照顾老太太，长的太家常了，不拉窗帘。

继承遗产。

范德彪那块纯活该，我一点都不替他难过，只是最后钱老板的出现有点让我烦

整整20年前的电视剧了，返回来看一遍本来是闲来图个乐，可实际看来这部剧今天给我带来的感受更多的却是一种真实。

赵本山早期的电视剧无论是农村还是城市题材都立足于百姓题材，对于占绝大多数的百姓来说，整天关心和忙叨的东西，无非一个是钱，一个是面子，前者是用来保障生活的充裕，后者是用来满足身在社会的一种价值需求，这两样东西说来其实都很实际，又都不实际，实际是因为你能很清楚的看到它们给你带来的好处，不实际是因为你往往难以看透它们可能给你带来的坏处，这些道理其实在本剧中已经从很多角度反应的很深刻了，想起片头曲的歌词，“有钱没钱实实在在，无忧无虑欢乐开怀”，又想起桂英含泪对德彪说的一句话，“你活得一点都不真实”，也许我们当时都能听懂这些话，并感同身受，但现实生活中，从那时到现在，从古至今，处于群体社会中的平民百姓，又有几个能真正做到不被浮躁的环境漩涡和既得利益所驱使，真正无忧无虑的？

有的话，才是真正大智慧。

东北第一硬核神剧，15年后再看，依然很硬。

东北第一神剧是哪部？

很多人会说“乡村爱情”。

这部剧里有太多可供解读的符号：“权力的游戏之象牙山”，“东晋门阀制度与象牙山四大家族”，“回不去的故乡与回得去的象牙山”，“象牙山村村民真·生活与假演戏”……2006年首播到上周第11季完结，这部剧连播13年，长盛不衰的命运也证明了大家对她的喜爱。

有人说，这是东北第一神剧的开山之作。

对此，我很不认同。

【《乡村爱情11》时尚海报】早在第一部《乡村爱情》播出两年前，赵家班就拍过一部轰动一时的神剧《马大帅》，这部剧才是东北神剧的开山鼻祖。

在《乡村爱情11》已经播完，新一季回归还要等好久的这段时间，重温这部东北第一硬核神剧正当其时。

“马大帅”共播出三部，第一部最经典，本文主要聚焦第一部进行讨论。

【电视剧《马大帅》海报】关于这部剧的神奇、硬核，可以从三个方面来看。

一、集喜剧效果和现实意义于一身，作品凝练度与批判性远超赵家班其他作品。

《马大帅》讲述了农民马大帅、范德彪进城务工，想在城市立足的故事。

此前，反映农民工群体的影视剧寥寥无几，即使剧中有农民工，也都是无足轻重、非常缥缈的存在。

另一部赵家班的电视剧《刘老根》则是以农民为主的农村戏，所以《马大帅》在一定程度上填补了农民工进城题材的类型空白。

《马大帅》首次聚焦农民工群体，通过马大帅、范德彪在城里谋生计的艰难历程，让我们关注到生活在社会底层农民打工者的真实生存状态。

比同时期不食人间烟火、卿卿我我的偶像剧更有看点。

【和《马大帅》同时播出的《浪漫满屋》】剧集犀利地对一些社会问题进行露骨的讽刺，像文化局长的官场理论，不孝子女不赡养老人，老人去世后却争夺遗产等，这些问题至今仍然存在。

《乡村爱情》虽也贴合生活，但整部剧囿于象牙山这座村落，回避了城市化过程中产生的社会矛盾，对现实的批判远不如《马大帅》那般深刻。

【马大帅讽刺官场理论】更妙的地方在于：剧集以喜剧的形式呈现出农民工生活中的种种无奈，经由本山大叔和范伟两位喜剧大师的精湛表演，剧集笑料频出。

不管是范德彪吃灯泡，马大帅被小孩捉弄后误以为自己下蛋，还是马大帅当人肉沙包与职业拳击手比赛，替人哭丧被结婚的人打……看的时候都觉得不可思议好搞笑。

更赞的是《马大帅》第一部仅27集，但情节连贯紧凑，全程无注水。

如今，制片商为节约成本，一部电视剧动辄拍六七十集，剧情拖沓，和《马大帅》相比高下立判。

二、经典范德彪。

赵本山电视剧中的黄金配角是谁？

东北F4？

不、不、不，是范伟。

范伟在《马大帅》中扮演的范德彪是东北最著名的虚拟人物，有关他的传说依然在辽北大地上流传，他的各种表情包也被粉丝们争相收藏，在微信中传递。

民间有句话表达对范德彪的喜爱，哪怕没看过《马大帅》的朋友也一定听说过：“一年一影帝，百年周星驰，万年范德彪”，可见范德彪演得有多神。

【范德彪经典鹰抓挠】范伟在这部剧里的表演，最成功的地方就在于：摒弃了舞台演员的浮夸，收放有度。

舞台演员与荧幕演员的表演有很大的区别：舞台演员容易使自己的表演有“表演”的痕迹，看过本山大叔小品的观众都领略过他在舞台上的魅力，肢体动作、语言都比较夸张，逗得观众前仰后合。

其实，这种夸张的表演方式是为了“提炼”——在有限的舞台空间，有限的舞台表演时间内，要让观众迅速进入角色就必须高度“提炼”角色的特点，夸大角色的性格。

但舞台式的表演并不适合于电视剧，电视剧根据生活编造，里面的人物趋于生活化，如果演员此时还在“提炼”、“夸大”，一方面观众会觉得假，另一方面长久采取这种方法观众也会厌烦，最终走向浮夸的境地。

范伟在饰演范德彪时张弛有度，让人物的性格更加立体，既展现出范德彪的虚荣与自负，也展现出范德彪的讲究与仗义，让人们分分钟喜欢上这个人物。

【得知吴总喜欢小翠后，范德彪体现了讲究的一面】范德彪几乎承包了《马大帅》中所有笑点，锋芒已隐隐盖过赵本山，也能够为“赵家班”的新人做表率。

可惜范伟与本山大叔这对儿老搭档已分道扬镳。

虽然，东北F4出山，但论演技的细腻与多变却远不及范伟。

不管本山大叔多厉害，没有范伟的他总像是缺少了些什么。

三、一部让人看哭的高级喜剧。

高级喜剧的内核都是悲剧，《马大帅》做到了这一点。

剧集尽诉人间酸甜苦辣，早年看不懂其中含义，只被“马大帅讨债”、“马大帅哭丧”等荒诞情节逗得哈哈大笑。

可随着年龄的增长，品尝过社会艰辛后，再看这部剧却有了明显的不同——在搞笑的外壳下，马大帅其实讲述了中年男人的漂泊与无奈。

【马大帅讨债】当年看剧的小伙伴都已长大成人，相信已能体会其中滋味，当我们为了生活而奔波忙碌，彻夜加班，想多挣点钱却力有不逮时，恐怕最能体会马大帅的辛酸。

【范德彪重新做回厨师】漂泊多年的范德彪被骗子骗走了所有积蓄，连同村民们一起筹集来的钱，没脸见大家只得躲起来，为了生存，每天包着脸给人送煤气。

屋漏又逢连阴雨，范德彪在小诊所里被误诊为绝症，他一个人在简陋的出租屋里哭泣控诉这个世界，很多人看到这里感动不已。

但最令我感动的却是：范德彪开着公司老板的豪车回到老家，村民们都来凑热闹，他在村民面前大肆显摆自己在城里混得如何如何好，还挑剔村长家的屋里装修太土、不够前卫。

临了，魔幻现实的一幕发生了：所有人都要管范德彪叫彪哥，他奶奶辈、叔叔辈的人也不例外，叫完之后范德彪趁着酒劲儿，给父老乡亲们发钱，不一会儿功夫发出去3000多块（15年前的3000多块），以至于路上过收费站连过路费都差点交不起。

这像不像一个典型的“北漂”、“沪漂”中年男的人生？

一面阔气一面寒酸，一面魔幻一面现实。

好在，电视剧也给出了一个光明的结尾：怀孕的小翠嫁给了吴总，有了一个还算完整的家庭；范德彪虚惊一场并没有得绝症，回到桂英饭店继续当厨师，爱情也埋下了伏笔；马大帅因为照顾孤寡老人得了一大笔遗产，还清了债务，还开办了农民工子弟学校。

文章最后，我们以范德彪的“男儿当自强”来自勉，范德彪虽然缺根筋，虚荣好面子只会忽悠，但他正直善良，特别正能量，虽然事业不顺，却从没向命运屈服，他家里挂着一幅字，上面写着“男儿当自强——范德彪自勉”。

【范德彪“男儿当自强”】范德彪身上有很多普通人的影子，“生活虐我千百遍，我待生活如初恋”，生活总不尽如人意，但努力、奋斗的结果总不至于太差。

面对这部寓意深刻的电视剧，我是无法只通过一篇文章来彻头彻尾的分析。

因此我选取了个人认为最有代表性的前三集来作为主题，而内容并不是去分析，而是如何去分析。

首先，我们要明白《马大帅》是一部什么样的剧，毕竟一般来说什么样的剧，其剧评就匹配着什么样的风格。

写实的画风

直接的对白

市民社会价值观的充分流露那么很明显，这是一部现实主义题材的电视剧，不光现实主义，甚至在细节方面透露着超现实主义的味道。

为什么说是“超现实主义”，在之后内容会有分析。

剧的风格找到了，接下来就是对前三集进行内容“解构”：首先，他是按照什么叙述模式讲的？

双线叙事简单来说，双线叙事指的是在一部剧或一部剧的某些集里讲两个看似不相关但实际上内容有着千丝万缕联系的故事，有些导演甚至会安排一些“彩蛋”为一些隐藏剧情铺路。

最近国外比较火的如《致命女人》、《王冠》、《旺达幻视》都采用的这套叙述模式。

回想十几年前的大陆电视剧就熟练采用这套方式，功底可见不凡。

那么《马大帅》的双线叙事如何？

只用两个字概括：高明。

虽然电视剧标题叫《马大帅》，但是看过剧的人都知道，主角不仅仅是马大帅，这里还有一个重要人物：范德彪。

因此双线叙事讲的就是马大帅和范德彪的故事：一个乡下，一个城里；一个农民，一个保镖；一个建房还靠彩礼钱，一个随时可以蹭上老板的车。

这两个之间能有什么关系？

有人说：有啊，马大帅要找范德彪。

可这个属于我们最终要看到的结果，不算剧情内容的联系。

有人说：还有，范德彪是马大帅小舅子。

这个人物设定不算双线剧情联系的范围内。

其实导演在前三集就安排的明明白白。

我来举几个例子：第一，他们都是各自所处生活环境中的底层人：马大帅其人无论从身份、物质实力还是性格在马家堡并不受待见（至少不受村长待见），马小翠的婚事也是由于一方面村长的儿子喜欢外加上自己的一套忽悠人的说辞给说成的。

因此，村长知道逃婚之后，表面上说要找回新娘，实际上早想好就把彩礼钱要回来就行。

而范德彪，虽然看起来五大三粗，但实际上大家都知道这位当年拎着菜刀喝退流氓的“彪哥”如今也只是个纸老虎罢了。

“彪哥”以及那个“二十九岁”的年龄，是他最后的遮羞布，只要这层窗户纸稍稍被捅破，立刻得到的就是“落魄”的命运。

那么他们知道自己处在底层吗？

当然知道。

他们想要改变吗？

当然想改变。

因此第二，他们为了改变选择去依附。

马大帅依附村长，范德彪依附老板。

他们想要的不仅仅是钱，更多的是那一亩三分地中“一人之下万人之上”的感觉。

但是他们仅仅是要物质上的需求吗？

不，他们还有情感的需求。

在那个台湾韩国浪漫偶像剧充斥的年代，大多电视剧把爱情描绘出少男少女流着眼泪在风里雨里雪里高喊“我爱你”的年代，《马大帅》这部剧直击了社会上十分现实却又人人避而不谈的话题：中年单身群体的情感需求。

而这种需求，在马大帅这里表现为丧妻后对孤独的逃避和对重新成家的渴望，在范德彪那里，也许是因为没有情感经历或者些许自恋，对爱情的表达则还保持着些许理想主义情怀。

（PS：再加上吴德荣，丧偶、单身、离异；中年男人的情感困境居然在这三个人身上巧妙而不违和的体现了。

再次感慨这部剧的高明！

）

最后我们再看看让双线剧情联系起来的导火索，也就使得马大帅和范德彪二人最终相遇的那个事件——马小翠逃婚。

父亲为了要钱和在村里的地位，不顾女儿的爱情固执的要求她嫁给村长的儿子。

但是就在结婚当天，女儿居然偷偷跑了，并且主动追求自己心爱的人（当然这是后话）。

这个故事是不是感觉很熟悉？

它既表达对恋爱自由较为古典式的浪漫向往，又传递着现代社会反抗父权的价值理念。

说到现在，便有人会问：超现实主义体现在哪里呢？

个人认为体现在两点：第一，结婚照：新郎新娘都有着明显PS或者拼贴的痕迹；新郎面带微笑，新娘则面无表情。

如果多看这张照片几秒，则会给人带来明显的不适感。

结合之前马小翠逃婚的事实，我们便知道该剧间接用图像的方式展现封建婚俗观念对青年群体尤其是女性群体所造成的负面影响。

这是从内容上看，比较明显的。

“解构”运用于艺术作品中一般是要破除传统，彰显新意；但在形式上剧组反其道而行之，刻意用了一张“解构”传统修图观念的图片来作为最具有代表性的“结婚照”，从观感上便强调了这桩婚事本身的“不合理性”，达到一种“反解构”的作用。

结婚照或是被村长儿子抱着，或是挂在墙上，这种无言的存在持续存在于画面中，之后甚至给予了特写，暗示这样刻意的“拼凑”其实还存在广大的基层社会里。

第二，也就是我个人最喜欢的一点。

就是如果我们把前三集范德彪的故事线扔掉，可以发现马大帅的故事居然也是成立的，并且更加耐人寻味了一点。

首先马大帅的目的是很明确的：既然要完成与村长的婚约，那么就需要找女儿，现在女儿在范德彪那里，那么就需要找范德彪。

但是马大帅的目的在实际操作过程中又变得模糊：先是找钱包，后来卖艺，再后来照顾流浪儿....因此范德彪从一个现实的目的，变成了一个抽象的问题，甚至是一个似有似无的符号，仿佛和其他人物关系的展开只有通过问“你知道范德彪吗？

”才能有效推进。

不得不说，这一点颇有向《等待戈多》致敬的意味。

在寻找范德彪所遭遇的突发情况中，马大帅所处的位置也是很有意思的。

多数情况下（尤其是遭遇到刑事案件中），马大帅可以戏剧性的从事件的“他者”变成事件的“参与者”，表面上是身份的转换，其实深刻表达了对诸多不良现象的深刻讽刺；由身份转换带来的场景变换，“润物细无声”地为观众展示电视剧中开原地区的民生百态。

回到马大帅最原本的身份——一个普普通通的农民，从进城开始就被动的卷入到一系列复杂的现代社会规则中，荒唐的喜剧效果背后其实是诸多老一辈人或者说未享受到现代知识教育福利的人，在面对社会飞速转型下手足无措，茫然失序的悲哀；也是在城乡差距不断扩大的趋势中，农村人对待城市真实而又矛盾的情感表达；在“马大帅”们眼里，能让他们与时代接轨的，也许只有那个空洞的“范德彪”，也许只有当他们提到了“范德彪”，或许才会感觉这个陌生的环境有些许的温度。

最后根据这些我们可以想个标题（仅供参考）：评农民艺术先锋派的现实主义转向——以《马大帅》的双线叙事为例解构与反解构：“结婚照”中的景观表达不存在的“范德彪”——论《马大帅》中的能指与所指局外人——被嫌弃的“彪哥”的一生

现在既不批判也不弘扬现实，而是一味虚幻了，这样说好说坏至少安全。

批判部分：1、警察不作为，几次报警基本上都没什么鸟用，N次误抓，大帅最后也是靠自己打跑了牛二。

监狱牢头狱霸问题20180703补记：看完马大帅Ⅲ，对警察形象问题明显做了修正，出镜率很高，经常麻烦警察叔叔，而且基本上都为人民服务了，最后的结局（抓到牛三）和谐到无法相信。

2、孤儿流落街头，靠自己和好心人救助，政府作为看不到3、高局长一句说出为官为政之道，平时少说要装，领导面前要冲上去，把相关的都变成自己的成绩，就是要不要脸4、所谓尽孝，花钱就是尽孝，还要有人说门风好5、进次医院基本就破产，还不要是大病6、面子，所有人都当成大事正能量部分：1、勤劳，为了生计一直努力2、乐观，各种受挫，各种再来，全篇主旋律3、不够勇敢，这正是所有人的真实情况，正视而不是回避，追求安定少惹事是人的天性4、善良，为人之道，经常也是站在勇敢的对立面5、通篇都没有拜金的年代，爱情就是爱情，事业就是事业，金钱还没有成为唯一的标准（仅仅10年前）6、现实：墙是花的，煮饭锅底黑的，喝酒大杯，衣服也是花花的，但人人都有自己底线和真情

（警察误抓马大帅后找到范德彪）警察：你和马大帅什么关系啊？

范德彪：没，没，没啥关系啊。

警察：没啥关系？

没啥关系你把这个寻人启事登的维多利亚国际娱乐广场范德彪么？

范德彪：他，他跟我姐结婚了。

警察：那他不就是你姐夫嘛。

范德彪：但是，我姐，已经去世十来年了。

警察：你去世十来年你也是他小舅子啊。

范德彪：我，我跟他不太对付。

警察：你不太对付你也是他亲戚么。

范德彪：怎，怎么滴，有什么事么？

警察：那个，有个假钞案子涉及到他。

范德彪：谁啊，马大帅倒腾假钞啦？

那，那跟我可没啥关系昂！

对不对！

我，我还得工作，完了你们再调查调查（说着转身要走）。

警察：来来来，你别着急，还没说完话呢。

这个案子已经破了，这是一场误会。

你跟我们到派出所把人接回来吧。

范德彪：误会啊，哎呀，那，那行了，那就算咱们的会晤了。

啊，接人去，那咱接人去吧。

还有范德彪为了给马大帅还彩礼3万块钱回家乡的那一段，虽然也是装大腕，但是和乡亲们说话的举手投足之间演的都非常到位，与电影《不成问题的问题》里面面俱到的丁主任的表演异曲同工，2016年范伟才获得金马奖影帝，但是不得不说，2003年他在《马大帅》中的表演就已经显现出了影帝之象。

很好的电视剧，被低估了！

农民题材的也只有赵本山能拍出这么高的水准！

很好的电视剧，被低估了！

农民题材的也只有赵本山能拍出这么高的水准！

很好的电视剧，被低估了！

农民题材的也只有赵本山能拍出这么高的水准！

很好的电视剧，被低估了！

农民题材的也只有赵本山能拍出这么高的水准！

很好的电视剧，被低估了！

农民题材的也只有赵本山能拍出这么高的水准！

首发于“酷儿电影”公众号不知道大家有没有类似的感受，在演艺圈似乎有这么个不成文的见解：在评价演技派时很少将喜剧演员的名字划分进去，演技派的名单里大多都是正剧出身的演员，像王志文、陈道明、陈宝国等等熟悉的名字。

大家给他们的评价多是“演技炸裂、演啥像啥”。

到了喜剧演员这就变成了“一看见他我就想笑”，如果单纯以令人发笑为评判标准，那很多喜剧演员的表演功力是实实在在被低估了，要我说这里头最大的遗珠当属我们最最熟悉的本山大叔。

本山大叔最为观众熟悉的是春晚上张嘴就是金句的农民形象，“脑袋大脖子粗不是大款就是火夫”、“没病走两步”、“母猪的产后护理”这些句子简直就像刻在DNA里时不时就冒出来，可以说看到本山大叔那一身经典的蓝色中山装加上个小帽的样子，大多数人就已经准备好要笑了。

春晚的小品成就了赵本山，可也令许多人对他产生了刻板印象，“好笑”成了别人对他的最大期待，他的演技反而被大家所忽略。

一个冷知识：我们熟悉的本山大叔曾获得第22届大众电影百花奖最佳男主角，并提名过第44届台湾金马奖最佳男主角，除去小品以外，从一些影视剧里更能完整地体会本山大叔的演技究竟成色几何。

同春晚小品里维持的人设相同，本山大叔在影视作品里几乎也以农民的形象示人。

这算本色出演吗？

当然算，但许多人忽略了本色出演同样需要功底。

本山大叔出演的作品多是现实主义题材，场景较生活化，人物形象和性格都比较普世，导演很难借助剪辑等后期手段对表演进行修正，因此这类影视剧对表演的要求会更高。

一旦摄影机开机，本山大叔似乎就有种全然敞开的本事，任由镜头捕捉脸上的表情或想法的近距离变化。

最先让本山大叔拿到最佳男演员的电影是1999年的《男妇女主任》，是个典型的农村题材电影。

片子全面展示了东北农村的真实面貌，并对形式主义进行了讽刺和批判。

坦白说此类电影在当下的国产电影里几乎已经全面消失了，那种久违的淳朴气质已经逐渐被商业化的电影进程所取代。

在片中本山大叔饰演的角色叫刘一本，和我们的白云大妈宋丹丹饰演的凤莲是一对夫妻，故事并不复杂：兰河峪村长有意让凤莲接替妇女主任的位置，凤莲不肯，村长只好动员刘一本代替凤莲去乡里开会，刘一本在会上把本村妇女工作吹上了天，导致领导要去村里现场考察，结果局面一发不可收拾。

开片的镜头是凤莲向村民询问刘一本的去处，一顿寻找后在邻居家的菜窖里发现了正在帮忙的刘一本，凤莲的一句吆喝就将刘一本叫了出来，单单这一处镜头就完成了一次对人物性格的刻画，刘一本的热心肠、凤莲的强势一目了然。

导演负责用镜头展示人物，演员则负责用表演丰富人物，本山大叔用细节、微表情将一个农村基层干部的热心、善良、一心办实事的性格分毫不差地展现出来。

当村长来凤莲家说服她上任时，有一个随手从院里的树藤上摘野果吃的动作，此时刘一本见状立即又摘了几个果子，注意此时他将果子顺势向自己的毛衣上蹭了蹭后才拿给村长吃，动作一气呵成，自然流畅。

在村长决定刘一本代替凤莲开会后，刘一本便连夜编写第二天会议的发言稿，在写字过程中刘一本有一个把手指捻到嘴里再翻页的动作，这动作是不是像极了许多长辈在翻书的样子。

本山大叔为刘一本注入的这些下意识的小动作看似不起眼，但却在不经意间一次又一次地丰满了人物的形象，这种生活化的塑造也让刘一本和整个故事的调子更适配，让观众觉得这是个真实可感的活生生的人。

刘一本在妇女会议上的发言是全片的高潮，也是片中最能体现本山大叔演技的片段。

作为第一次见到乡里领导的普通村民刘一本，当众发言时眼神不敢和领导对视，拿发言稿的手微微颤抖，讲话时连停顿都没有，恨不得一口气念完。

而当发现领导对他的内容感兴趣时，底气明显更足了，语气更加从容了，当得到领导的认可后，脸上紧张、不适的表情瞬间切换成骄傲、放松以及圆满完成任务的神态，整个过程不到三分钟，本山大叔用表情、独特的语言节奏、适当的眼神就把角色在不同状态间的切换完成了。

可怕的是整个过程流畅到你可能都意识不到本山大叔在“演”，他就是有一种浑然天成的本事，以至于欺骗和麻痹观众，让大家相信他就是在演他自己。

直到2007年电影《落叶归根》的出现许多人才意识到原来本山大叔的演技这么牛，也正是此片让他提名了第44届台湾金马奖的最佳男主角。

本山大叔饰演的老赵是个南下深圳打工的农民工，因工友老刘死了，秉持着中国人落叶归根的思想，老赵决定背着老刘的尸体回家安葬，是个典型的公路电影。

这一路的回乡之路老赵以一个憨厚朴素的农民工身份误闯进光怪陆离的现实世界，于是戏剧冲突也就此诞生了。

本想将老刘伪装成醉汉坐客车回乡，结果偶遇劫匪事情就此败漏，老赵被众人赶下了车，此时是老赵朴素的愿望和现实世界的第一次碰撞，随后老赵将老刘伪装成病人又搭了一趟顺风车，上一秒还感受到陌生人的善意，下一秒自己身上仅有的几百块钱就被偷了，老赵悲喜交加的经历构成了整部电影。

这一路上人性善与恶的并存让老赵无法预知下一刻的命运，只能凭着自己强大的适应能力应付着一切。

作为电影的绝对主角，老赵在面对未知经历时的表演至关重要，多一分做作，少一分又不够自然。

在被好心的货车司机捎了一段路时高性地唱起了歌；顺势混进偶遇的奔丧队伍里成功混了口饭吃；还有在路边小饭店吃饭结账时发现工地老板给的是假钱，导致自己完不成帮好友落叶归根的愿望时的绝望，一个乐观、淳朴、有生存智慧但在现实面前仍然脆弱不堪的农民形象在本山大叔游刃有余的刻画下就此立住了。

老赵一边吹着口哨，一边用废弃轮胎搬运好友尸体的镜头堪称是国产公路电影中最浪漫的镜头之一，老赵用朴素的行动对抗着所有的遭遇，以完成帮好友落叶归根的心愿。

关于本片男主角的人选，导演张扬表示他第一个想到的就是本山大叔，他认为本山大叔的形象就是农民工的感觉。

虽然两人在此之前不认识，但本山大叔认为这部片子好像就是瞄着他写的，于是他答应了下来。

本山大叔还有一部作品不应该被忽略，就是在B站上焕发出无限生机的《马大帅》，网友们乐此不疲地对它进行二次创作，可以说它已经是国剧中的一个孤品了，真实又粗粝，荒诞又好笑。

本山大叔饰演的马大帅是一个进城找女儿回家结婚的农民，进城后为了生计干出了一系列啼笑皆非的事。

整部剧的马大帅就是在出现问题和解决问题中循环，进城第一天就阴差阳错地进了监狱，找了个搓澡的活结果一使劲给客人搓进了水池里，扮演哭丧的亲属结果哭错了对象，哭笑不得的事是一桩接着一桩。

也正是在这一次次的出丑和窘境中，马大帅这个角色完成了和城市的碰撞，也道出了《马大帅》小人物用特有的生存智慧对抗生活难题的朴素精神内核，放眼如今的国产剧几乎找不到如此不体面的主角了。

本山大叔不露痕迹的演技和他从小是“苦”泡大的密不可分，家境贫寒的本山大叔吃着百家饭长大，跟着盲人二叔学艺，表演天赋也就此显现。

不得不承认，艺术有时候是需要用苦难浇灌的，对演员来说经历过苦难并不是坏事，它反而意味着丰富的人生阅历，极其强韧的生命力，这些都会反哺到演员对角色的塑造。

九十年代相对宽松的文化环境和上升渠道加上自身的表演才能，使本山大叔从一个农民一步一步走向春晚，可以说是时代造就了本山大叔。

在如今的创作环境下几乎可以肯定的是不会有形式多样、题材不受限的小品出现，现实主义题材的影视剧更是微乎其微。

可能会存在冒犯、批判、拿不上台面的“脏东西”已经被政治正确扼杀在了摇篮里，想必本山大叔在10年前宣布退出春晚时已经料想到了，于是这个时代已经不可能再出现第二个本山大叔了，所以某种程度上本山大叔无疑是幸运的，只是作为观众的我们却越来越怀念从前的“大忽悠”和“马大帅”了。

“我啪啪几个脖溜儿，咣咣几个地炮，嘣嘣几个扁踹，（他们）分别受伤了！

今天发挥挺不错，你没赶上！

”——这部电视剧虽然是赵本山导演兼任第一男主，但实际最有亮点而更加丰富多彩的重要角色是范伟饰演的范德彪，他不仅承包了剧中几乎所有喜剧表演部分，更加推动故事脉络持续发展并串联剧中人物相互关系，可以说，如果没有“范德彪”人物设定及范伟出色表演，电视剧《马大帅》不会如此让人难忘。

😌😄😉

彪得可爱

假头套在风中飘摆、歪斜

灯泡放进嘴里怎么会拿不出来？！

彪哥以身作则

彪呼呼的善良人

彪哥押镖（所押之镖是嘎斯罐）