一般吧,没有被生活的一地鸡毛触碰到,也没有被逆流的大叔励志到,线有点乱,很多情节感觉是为了刻画人物而设定的场景,几段感情线都不是很理解,总之都不是很熨贴吧。
黄德斌带了一个假肚子吧,为了展示人到中年吗,但是他的脸感觉不是很适合啤酒肚,而且只有肚子发福也略奇怪,是个爱哭包挺可爱。
冲着吴镇宇和黄德斌去看的,还行吧,票价不贵,但是没有值回去影院的打车钱。
现在的港片要么落入商业的俗套,拼命压榨情怀套牢观众的钱包;要么极度悲观,陷入自言自语式的无病呻吟中。
既癫狂又热血的港片真的很久未见了。
去年一部优异的港片《逆流大叔》终于又让观众看到了积极向上的香港电影,以及那群狮子山下不惧宿命的普通港人。
《逆流大叔》去年可谓红极一时,一举囊括第38届香港电影金像奖11项大奖提名,虽然最终只拿下两个音乐类奖项,但其整体实力绝对不容忽视。
故事讲述阿龙(吴镇宇 饰)、淑仪(潘灿良 饰)、泰哥(黄德斌 饰)、威廉(胡子彤 饰),四个中年男人在职场和生活上的“逆流遭遇”。
一面是不断裁员的职场,一面不太如意的生活,中年危机警报四起,让他们焦虑难安,心烦不已。
一场公司组织的端午龙舟大赛,意外将四人和其他同事重新黏合到了一起,重塑了他们的精气神,一扫中年危机的阴霾。
《逆流大叔》用幽默抚平了愤慨,有血、有肉、有火、有情。
它是一种香港电影精神的体现,自然、不造作的叙事提供了酣畅淋漓的观感。
首先,影片在主线故事和潜文本之间形成了适度的互文关系。
虽然长时间提及龙舟比赛,但影片并非传统的体育类型片,龙舟比赛只是构成角色之间“群戏互动”的砝码,为剧情提供了激励事件和主题闭合。
影片真实细腻地讲述着男人的中年危机,虽然苦涩异常,但港式幽默的不断发力,又将感伤化解,黯然销魂的情绪被正能量十足的体育精神逐渐消解。
再往深探寻,思索四位主角与其他同事,甚至公司高层,以及旁人的关系,你会发现藏匿其中的意识形态隐喻,对于普通大众与社会关系的凝缩化表征。
《逆流大叔》的主题非常明显,面对生活“逆流”不能逃避,只能迎头而上。
阿龙爱上了作为单身母亲的邻居,而且爱得不管不顾,可以牺牲一切;
他那位有着女人名字的同事淑仪正被婆媳战争困扰,有家不想回,有人不能爱;
另一位较为年轻的同事威廉,为了女朋友放弃了运动员前途,专心工作赚钱;
作为公司中层的泰哥看似冷酷,但婚姻危机让他自尊心受损,哭哭啼啼差点要给第三者下跪求饶;这群中年大叔都遭遇了生活的逆境,一场无意间举办的龙舟大赛却悄然改变了他们的精神状态,让他们能逐渐走出低谷,在奋力划桨时感悟到生活的真谛。
影片聪明的将很多社会问题洒落于四人的逆流生活中,比如高企的房价,昂贵的租金,巨大的生活压力带来的人与人之间的情感障碍与纠纷。
年轻人似乎不喜欢读书,要么逃课,要么沉迷游戏;而中年人更是习惯性逃避,事不关己高高挂起,当缩头乌龟。
难怪有角色在片中调侃,“这是香港,所以连给高层演戏罢工的人都凑不齐”,即使人来了也只敢写假名字。
男人如此,女人也被牵连其中。
龙舟队的元气(余香凝 饰)女教练Dorothy(余香凝 饰)本来是出色的体育教练,但就因为是女性,而且年轻就被人无端质疑,需要请一个外籍教练为她证明。
社会大众的偏见和肤浅,以及不自信由此可见。
而单亲母亲为了生活,无底线的杀进了网红职业,她的梦想很简单,住在一个能看见海的公寓就行,那怕只能从很小的缝隙之间看到被压缩到渺小的海也就心满意足。
另一位家庭主妇面对七年之痒更是走投无路,只能选择离婚收场,求对方好心放手。
社会的压力,阻断了男人与女人之间的情感,当然也阻碍了人与人之间的正常交流。
《逆流大叔》将潜文本设置为一场凝聚感强烈的龙舟赛上实在相当聪明和精准。
龙舟需要划桨者动作协调,齐心协力,因此,人与人之间必须相互信任,甚至心有灵犀,相互成就,才能让龙舟全速前进。
就在训练和比赛中,四位大叔终于明白,不再逃避。
阿龙捅破了窗户纸,大胆的告白,甚至带点逼迫的意味;威廉终于辞职,不惜和女朋友分手,重回自己喜爱的运动员生涯;泰哥克服了情感的压抑,让妻子看到了自己的真心一片;最有意思的还属淑仪,不但激情地亲吻了女教练Dorothy,还用爱软化了家庭矛盾。
Dorothy的一番训话句句诛心:我生气的是你选择吻了就跑,其实一切都有可能。
最差的结果不过是我给你两耳光,但你不做怎么知道不行呢?
所以,不逃避,面对逆流迎头而上才是战胜中年危机最好的反应。
让人惊喜的是,《逆流大叔》并没有走入合家欢的套路中。
逆流而上,有了机会,但不一定会成功,结果有喜有悲,前途依然未卜,但重要的不是现在的结果,而是不服输的勇气。
片尾,龙舟队没有获得冠军,但得到第三名的他们依然在颁奖台上笑容满面。
那种发自内心的乐观精神让所有结果和悲剧都烟消云散。
这才是狮子山下顽强不屈精神的最好体现。
“前面好远啊”,“多远都要撑啊”,那些一滴入魂的粤语台词更是港味浓郁,主题浅显又突出。
《逆流大叔》不光说透了中年男人的生活,也隐喻了香港电影,还有社会大众的“中年危机”。
可大家同坐一条船,是否愿意都要一起撑下去。
危机不可怕,重要的是敢于“逆流而上”的精神。
人们依然要坚信:努力就能搵到食!
最后表白下新人女演员余香凝,全场元气满满,性感但不妖艳,一种难得的健康阳光之美再现了一代港女的积极向上。
她和老戏骨潘灿良之间的对手戏应该全片最带感的亮点,甚至盖过了口碑更佳的吴镇宇与TVB当家花旦胡定欣的“苦情戏”。
相信无论是处于中年的你,还是青春期的你,都能在原汁原味的港片《逆流大叔》中找到共鸣!
《逆流大叔》:一部在暑期档上映,不讨好儿童、不讨好女性的香港电影。
总觉得这张海报有点像《买凶拍人》看似将龙舟和体育,其实讲的是中年生活的突围。
同时,也能嚼出类比香港现状的常规套路。
只是相比同僚的哭天喊地或毒气攻心,这部电影难得地给了一波“逆流”操作:虽为香港穷寇,但仍具备自己的蛮勇。
穷寇其实我去年就看过《逆流大叔》了。
看完,苦笑。
影片不好不坏,但在凋敝萧瑟的香港影坛,显得颇为不易。
近年来的新港片,大都怨念深重,一派穷途末路、自暴自弃的模样。
而《逆流大叔》则称得上现实与正能量兼备。
香港这个城市,所处阶段就跟电影中的几个中年男人一样。
不管拼搏的过程如何,中短期结局都是注定了是悲剧。
他们唯恐被淘汰,任何一根稻草都像抓住;但他们同时又想重燃过去的烟火,怎奈是年烟花多是多,却总跟他们有缘无分。
逃避、退缩、有贼心没贼胆,只会口头逞强,像极了如今的东方之珠。
简单概括:穷途末路。
港岛末路,影片中这些中年危机的人,就是末路上的穷寇。
不明所以地跌落万丈。
一伸手,只抓到生锈红VAN的吊环。
还好,电影并未于这穷途末路上止步,新导演老编剧的陈咏燊,居然给了这些穷寇“大叔”们,一个昂扬的机会,过程充满正能量。
“正能量”三个字,在鸡汤环绕的我们看来,或许矫情;但对于步入中年危机的香港来说,每一分积极向上,都值得悉心呵护。
蛮勇正面硬刚《蜘蛛侠:英雄远征》?
《逆流大叔》自然是做不到的。
两者的关注度差距,就像蜘蛛侠和蜘蛛的差别那么大。
同一档期上映,说明不了什么问题。
但这部低谷时冒出来的香港电影,却仍旧表现得足够蛮勇,影片内外实现了有趣的统一。
中年危机嘛,谁没有?
吴镇宇领衔的几个光猪主人公有,香江延安上上下下都有。
那怎么办?
撑!
在败家子看来,《逆流大叔》不是什么体育电影,而是一部类似《男人四十》这样的生活电影。
只不过它的电影语言更加自嘲和充满港味,在高潮处理上,更燃。
划龙舟,甚至长途龙舟,对于主角们的生活,其实不会有什么实质上的改编。
他们只是在“完成一件事”的过程中,找回了自己的热血。
热血或许没什么用,该被碾压,还是会被碾压,但确实人之所以能活下去根本。
是的,热血。
香港想要新生,需要的正是这一脉低调但正气十足的蛮勇热血,而非躁动无知的毒血。
作为一个电影号,我们不展开,你我都懂。
中年大叔的窘境,是他们的自身的局限性和怂包个性造成的,港岛同理。
想要改变,《逆流大叔》其实提供了一剂良药:“(离新生)还有多远?
”“多远也要撑下去!
”就是这么简单。
只要方向对,莽就行了。
现在的香港电影是割裂的。
一部分北上赚钱,以周星驰王晶为首,难得有佳作,更多靠炒冷饭。
有了《喜剧之王》,就会有《新喜剧之王》,剧情差不多,只是男主角尹天仇换成了女主角鄂博。
有了《追龙》必然有《追龙2》,蹭自己的热点,剧情烂也无所谓,那些大牌们也不在乎口碑,只要能赚到钱就行。
赚不到钱,就会有《追龙3》,不怕恶心不到观众,只怕没有花瓶女主角和老男人们一起凑热闹。
一部分留守本土,以香港电影年轻导演为主,不关注大陆票房成绩,只关注香港少数人群。
比如姜皓文的《翠丝》、吴镇宇的《逆流大叔》和黄秋生的《沦落人》。
在金像奖影帝争夺战中,生活中最失意的黄秋生笑到了最后。
吴镇宇直接缺席领奖,是没信心拿奖还是又去澳门赌博,只有吴大叔自己知道。
撇开个人原因不谈,《逆流大叔》和《沦落人》一样,都是香港明星支持年轻创造者的电影。
吴镇宇和黄秋生都是零片酬出演,吴镇宇还担任《逆流大叔》的监制,电影也因为有明星招牌还能在内地院线悄悄上映。
虽然没有过多的宣传,但在一堆好莱坞大片中能让更多的人看到这部香港本土电影,已经算阶段性的胜利了。
主角吴镇宇、黄德斌、潘灿良都是电讯公司的员工,黄德斌是中层,吴镇宇、潘灿良都是企业的蓝领。
这种蓝领可替代性强,技术含量不高,一遇经济不景气,常常成为企业裁员的对象。
在香港经济大不如前的大环境下,这些蓝领的境遇可想而知。
他们也想过罢工,但枪打出头鸟。
作为家里顶梁柱的他们,还真不敢丢掉这个饭碗。
一旦断供,整个家庭会濒临绝境。
所以,梦想是遥远的,任性是奢侈的。
他们更多的是鸵鸟政策,挖个坑埋了自己,日子慢慢地往前挪。
有了这种得过且过的思想,中年大叔的他们所作所为也就不难理解了。
黄德斌作为企业的中层,在下属面前很神气,在高层面前只有俯首听命的份。
更惨的是,他后院起火。
本来自己工作繁忙,夫妻感情淡薄,结果母子和陌生大叔竟然一起出游。
到了情敌的房产经纪门店,黄德斌连殴打对方的勇气都没有。
各种怂,跪情敌,求老婆,无奈老婆的心已不在,再挽救自己的所作所为也就成了笑话。
吴镇宇苦守隔壁母女多年,不是亲人胜似亲人。
每天吴给她们做饭,陪聊天,相依为命,却从来没有歪心思。
妈妈胡定欣主动提出三人一起住,换一个有海景的房子,让吴镇宇高兴了很久。
他到处筹钱,哪怕跟敌对的上司黄德斌借钱租楼都行。
结果多年的相守竟然敌不过几句前夫哥的甜言蜜语,就算抢亲也无法挽回,成为伙伴们的笑柄。
潘灿良找了个内地媳妇,天天跟婆婆吵架,自己夹在中间都不知道帮谁。
回到家就是地狱,他只想离开村屋,到楼下透口气。
潘灿良与龙舟女教练竟然擦出火花,但潘灿良根本不敢面对,一引起女教练不适就只想逃跑。
三个人不算“loser”,他们的工作都算不错,并不在生活的最底层。
无奈经济环境恶劣,朝不保夕,香港的生活成本高企,他们才混得这么狼狈。
不敢辞职,也不敢罢工,天天祈祷裁员的名单没有自己。
人到中年不如狗,大概也就这样了。
所以,龙舟大赛,就成了他们感情宣泄的出口,成为正面自己内心的好途径。
开始,划龙舟只是让大叔他们远离裁员。
到后来,划龙舟成了大叔证明自己的舞台。
他们拼命训练,甚至罢工参加比赛,只是为了给自己惨淡的生活一个交代,尽管也没有拿到想要的名次,尽管该走的人还是会离开,尽管回家后还是一堆鸡毛。
这就是运动的魅力。
人到中年的他们,肯定不会指望靠运动来翻身,毕竟没有说走就走的勇气,也没有二三十岁年轻人的体魄和精力。
训练时各种尴尬,体能不足是可以想象的到的。
但电影着重点并不在于他们逆流努力拿到了多好的名次,而是让自己的生活稍稍有改变。
中年人嘛,还是要有些爱好,作为你贫乏生活的支撑,给惨淡的人生添点色彩。
电影《逆流大叔》并没有给观众合家欢的结局,比如吴镇宇迎娶美娇娘,黄德斌老婆回心转意,潘灿良焕发第二春等。
但这样的结尾更生活化,更有烟火气。
很多人的生活有很多顾虑,没有轰轰烈烈,更多的一地鸡毛,或者轰轰烈烈之后还是一地鸡毛。
这才是生活的真谛。
和电影中濒临下岗的电讯公司员工一样,吴镇宇的事业也早就到了瓶颈期。
你会发现这十几年来,论票房,香港电影就靠刘德华周润发古天乐撑着,刘青云和吴彦祖帮衬,吴镇宇主演的片子很少大卖。
论拿奖,香港金像奖老资格排排座,老甘草任达华刘青云林家栋都拿到了,感觉就剩下吴镇宇一颗遗珠了。
要不是靠着自己儿子和“吴三岁”的人设火了一波之外,也许吴镇宇就远离观众视野了。
吴镇宇他的职业生涯同样需要突破,不是这部《逆流大叔》,那就找机会再拍一部,苦心人天不负,在香港电影青黄不接的现状下,还是很有希望的。
在暑期档的票房轰炸下,在好莱坞大片的夹击下,在贩毒卧底黑帮火并的香港大片马不停蹄宣传下,让我们关注香港本土电影,认识真实的香港。
在网络上,“大叔”一词,一般指上了年纪的男人。
前面可加定语,如“油腻”、“帅气”、“雅痞”等。
含义可褒,可贬。
大叔类题材的电影,也是不胜枚举。
其中不乏高评分之作,如吕克贝松的《这个杀手不太冷》,印度电影《小萝莉的猴神大叔》,帅哥玄彬主演的韩国影片《大叔》,基努里维斯的《疾速系列》等。
这些电影里的大叔,不是身手矫健,身怀绝技,就是品格高尚,意志坚定。
自带主角光环的他们,个人魅力无不爆表。
可有一部电影,把电影里大叔人,华丽虚幻的外衣,扒得精光,赤裸裸的的展示了,什么叫现实中的大叔。
这就是香港电影《逆流大叔》。
电影没有大场面,小成本,除了吴镇宇,演员、导演全都没名气。
作为是一部讲诉香港本土的电影,豆瓣6.7的分数,从某种意义上来说,算是观众们的一种认可。
从它在金像奖获得的荣誉,也可见一二。
阿龙,黄淑仪,威廉,泰哥,是一家宽频网络公司的普通员工,在一次罢工风波后,加入公司组织的龙舟队,故事就此展开。
阿龙,中年单身未婚,在一家网络公司上班。
哦,对不起,放错照片了。
下面这张才是是阿龙本尊。
多年来,一直喜欢隔壁的单亲妈妈杨敏琪。
每天下班后的第一件事,就是到隔壁,给她们母女烧饭。
女儿虫子,叫阿龙在学校的表格上签字,俨然把他当做父亲。
吃饭坐在一起,就像一家三口。
同事黄淑仪问他:你和隔壁的是什么关系?
阿龙说:邻居了,有时帮他做饭而已。
接着黄淑仪吐槽他说:有钥匙,又帮他做家务,又做饭,但没关系,佣人啊?!
暗示他主动追求。
而阿龙始终畏畏缩缩,不敢行动。
只在夜深人静时,一边躺在沙发上,想着心上人,独自睡去。
在爱情上,阿龙没有勇气去追求。
在工作,毫无热情,不思进取,只求不被裁员。
公司有员工组织罢工,表面上满腔愤怒地表示支持,转眼就在请愿名单上胡乱写个名字。
当年轻同事抱怨公司条件差,怎么没人投诉时,阿龙悠悠地说了句:慢慢就习惯了!
按照网络流行语来说,阿龙怎么看,都是一个失败的屌丝,loser!
黄淑仪,有两个可爱的女儿,有心爱的老婆,应该是幸福美满了。
但果真如此吗?
一家五口人,挤在一个巴掌大的屋子里。
光看截图就知道房子的拥挤程度老婆没上班,在家照顾两个小孩,生活开销都由黄淑仪负担,因此这份工作对他来说非常重要。
始终无法调和的婆媳矛盾,更让他喘不过气来。
只要老母和妻子一吵架,他就玩消失,偷偷躲出家门。
婆媳矛盾解决不了,我躲还不行吗?
黄淑仪,大概就是网上的段子里说的,那种工作上可以往死里骂,却不敢辞职的的中年人了!
威廉,在里面是最年轻的一个,以前是个乒乓球运动员,为了女朋友放弃了自己喜爱的运动。
虽然年轻,有活力,却没有自己发挥的舞台。
因而也是划龙舟训练里最积极的一个。
泰哥,以上几个人的顶头上司。
被底下人骂作“黎狗”。
对上,溜须拍马,对下,解雇起人来毫不手软。
和他们几个比起来,泰哥职位更高,薪水更多,房子更大,不用成天担心被裁员。
应该算是人生赢家了吧?
恰恰相反,泰哥是四人中活得最辛苦的。
当练完龙舟,回到家腰酸背痛,上前关心的人一个没有。
儿子,自顾打电玩。
老婆,移情别恋,背着他带着儿子和情人去旅行。
被带了绿帽,连儿子也不同情,还帮忙隐瞒。
没有人同情和理解,只好一个偷偷在厕所哭。
男儿有泪不轻弹,偏偏还没下属看见了。
看到这里,影片给人的感觉,似乎只有:丧,颓废,无奈,油滑。
然而,仔细想想,除了此之外,还有最重要的一点:认真。
这里的“真”,是“真心”,愿意为自己珍惜的东西,付出真心和努力。
这几个废柴男人又是怎么认真努力的呢?
阿龙,为了自己心爱的女人苦等多年。
当杨敏琪想把女儿送到美国,自己拿不出钱来,打算找女儿的亲生父亲要。
阿龙马上夸口能解决。
其实自己却没有什么存款。
可他为什么要撒谎呢?
除了真心要帮杨敏琪,就是不希望杨敏琪和虫子父亲接触,以免旧情复燃。
正所谓守得云开见月明,杨敏琪终于决定和阿龙在一起。
接下来找房子,杨敏琪突然和虫子亲生父亲和好,阿龙划龙舟做最后的争取。
他始终如一,“认真”地争取。
黄淑仪的老婆,说想看刘德华演唱会,拼尽全力买来两张黄牛票。
到最后,他老婆又不想看了。
虽然黄淑仪对美女教练动过小心思,他最终也明白有些事,是不能逃避的。
他大喊:我要去买两张刘德华的演唱会的票。
其实那两张票代表黄淑仪对她老婆的爱。
一天,威廉去房产中介租房。
他在那里碰到泰哥。
原来,泰哥老婆的情人在那里上班,他是来求那个情人的。
泰哥告诉情人,只要你肯放手,他下跪都愿意的。
男儿膝下有黄金,泰哥为了挽回家庭,又是哭,又是下跪,足见其对老婆的真心。
威廉,曾经为了女朋友,放弃自己热爱的东西。
直到加入龙舟队后,重新找回了激情,明白自己心中所一直坚守的是什么。
自己热爱的是什么。
于是毅然然辞职,重新去打球。
兜兜转转,电影到最后,并没有迎来大团圆。
阿龙,眼看爱恋多年的女人嫁作人妻,自己还做了他们的证婚人。
泰哥呢,最终还是没有挽回妻子。
这才是生活血淋淋的真相:不是所有的努力都有回报的;有情人未必终成眷属;为爱人放弃的梦想,却发现爱人并不理解自己;工作压力,家庭琐事,不断耗尽一个人的精力。
当你奋力前行,却发现原地踏步,甚至在后退。
正如电影的片名《逆流大叔》。
生活像逆流,你努力划行,却始终无法前进,但你依然认认真真的不断划行。
《士兵突击》里,许三多说:做有意义的事就是好好活,好好活就是做有意义的事。
管它升职加薪,还是柴米油盐酱醋茶,好好活,认真的活,就够了。
——end——微信公众:boshu617(老蓝电影记)
以为是什么小电影,结果是老戏骨们飚戏其实缺点还是不少的,例如主题不明确,想通过龙舟励志,但龙舟的戏份其实并不多,只不过是辅助性的东西,而且在辅助时,台词有一种过分渲染励志的文绉绉和人生道理然后很多戏份去表达四个大叔的中年危机,但这种危机表达得也不够突出因为被龙舟的戏份冲淡了but!
撇开这些,人设和故事其实都挺好,最后没有圆满结局,龙哥并没有夺新娘成功,反而讽刺地成为了见证人,而他却终于和他的龙舟队在一起了,在没有观众的领奖台上大家欢呼雀跃这时的场景是工作人员收拾东西,平静地从他们身边经过(甚至没看他们一眼),还挺有画面感的,终于,他们只为"自己"拼回了尊严,别人爱咋咋地除了刻意的插入人生道理,台词颇有趣,有点怀旧无厘头的感觉,粤语调侃很到位哈哈哈哈,作为一个广东人,好多地方笑得难以名状即使是最后的彩蛋,工作人员说"你地甘迟,我收工噶咯喔",大家扶住他:"收工?!
甘不如退埋休啦!
"除此以外,有些场景很有艺术美感例如龙哥和邻居(胡定欣饰演的虫哥她妈)在新租到的房子看着远处需要透过缝儿看的"大"海,有了一段不啰嗦的对话:- "谢谢你送个海给我"- "一条缝而已"- "至少我看出去知道我看向的是什么"还有一个印象很深刻的场景是,两扇门都打开,两边的角色(虫哥和龙哥)做着自己的事儿,特别像是不用P的画面分页最喜欢的人设是虫哥和龙哥,压抑自己的想法,但在在乎的人面前又不拘小节片中大部分人都被别人辜负了,好在他们没有辜负自己
狮子山下 “人生中有欢喜,难免亦常有泪”作为几乎每一个香港人都认识的一句歌词,这句歌词带出了这部电影,导演也在用个电影中的角色故事来描绘它。
从一开始集体签名纸上写了狮子山下,罗文,黄霑等名字时就准定了影片的怀旧感,也带出了影片的主题,狮子山下精神。
什么是狮子山下精神呢?
电影用了四个人物的故事来告诉我们。
一个人到中年的单身汉阿龙,一个面临婚姻危机的高层泰哥 ,一个想要逃避家庭烦心的淑仪,一个为了爱情委屈放弃梦想的威廉。
四个不同年纪不同人生遭遇的男人,各自在练习龙舟之中找到自己缺失的东西。
面对喜欢的单亲妈妈,阿龙敢道出心声,最后也懂得放手愿意祝她幸福;面对婚姻危机,泰哥放弃了尊严,找回夫妻之间的不再理会任何人的爱情;面对家庭吵闹,意想出轨的淑仪也懂得不再逃避,做回一个丈夫,一个父亲,一个儿子应该做的事;面对爱情与梦想,威廉最终选择了梦想,因为不懂得尊重彼此梦想的爱情是委屈求全的。
影片从他们四人的危机出发,通过练习龙舟,公司裁员等等的事件,让他们重新认识,学会互相帮助,学会面对各自的人生。
无论再苦都要面对,无论再累都要努力,难关过后就是美景,这就是香港人的狮子山下精神。
逆流而上电影的主要放在了人物塑造之上,四个不同性格,不同遭遇的男人为主角,而每个男人的故事都是关于女性的,单亲妈妈,出轨妻子,婆媳争吵,平凡女友。
虽然他们的出发点都是因为女性,但是电影之中的女性塑造却是并没有太大的手笔,只是为了给故事提供一个契机。
而全篇着墨最深的女性角色肯定就是女教练 Dorothy,她青春阳光,有梦想,有责任,坚强,勇敢;通过她所受到的性别歧视,再加入到淑仪的意想出轨的对象,通过教导龙舟教育众人的要学会面对难关等等都能看出导演要塑造一个崇高的女性形象,起到一个引导以及对比的作用。
余香凝饰演 Dorothy表现得十分出色,充分表现了那种青春阳光,坚强勇敢的女性。
在男群戏之中尤为突出,一点也不被掩盖。
几位男演员也交出了十分满意的表演,镇宇哥真的表现出一个中年单身汉的丧,每天都得过且过,但是在喜欢的人面前却尽力的做到最好;潘灿良的表演尤为惊喜,把一个陷入婆媳危机的,担起家庭责任,却又失去激情的中年男人,做了一次很好的表现。
对于女性以及激情的渴望,对吵闹的厌倦,家庭责任等等感情一一的诠释;黄德斌的泰哥可以说是合格之中,一个外表硬汉内心柔弱的男人形象十分适合他的外形,而胡子彤的威廉还是保持了点五步里面的感觉,不过他的确十分适合这种角色,而且表演也逐渐成熟,和余香凝一样都是一个令人期待的新演员。
影片注重了四个男人的成长故事,淡化了龙舟比赛这个主题,让这个表面运动电影没有太多的热血,而是更多的平淡生活。
龙舟的群戏也相对较少,更多的是主角的各自戏份,虽然这让这部电影的主题更加凸显的更加深刻,但是却也减弱了电影的戏剧性。
90分钟的剧本没有展开来写,篇幅的限制让电影中的冲突以及转折都来得十分的突兀,而且热血的桥段并不太热血,让人调动不起激情,对于普片的观众来说,观影感觉都比较差,没有得到感情的发泄。
全片都有各种各样香港的独特文化,结尾的《逆流之歌》中的作曲,歌词充满了香港精神,各种香港元素带来一部纯正的香港电影。
中年大叔影片中的中年大叔形象映射着香港以及香港电影,一个正处于中年之中,面对各种危机的大叔。
影片之中有很多怀旧的情节,狮子山下,英雄本色等等都表达了导演对于那个年代的香港的怀念,而龙舟比赛赛作为表主题也充分了表现出香港的特色。
用面对逆境,勇于克服的几个中年大叔来表现狮子山下精神也是对于香港未来的期望,坚持香港的特色,坚持拍香港的电影就是一种挑战自我,战胜自我。
以龙舟为线索,表现了香港基层群众的生活,影评并没有传统的皆大欢喜的结局,而是以一种老式镜头来记录主角们的故事—努力不一定成功,真情不一定获得幸福,主角以轻松的口吻更衬托了人物心理的伤感,故事是好故事,结局也是好结局,不过导演的拍摄风格显然不符合现在年轻人的口味,老式镜头加上看似普通的情节,坐在电影院的年轻人估计不到十分钟就想出去了,其实应该以更清晰的镜头,融合一些冷色调,再融合一些人物心理纠结的长镜头,重新整理一下剧情,效果会更好
人生总有逆流,既然接受了生活的巴掌,就要毫不犹豫的还回去,虽是中年,但是四个男人又重拾年轻时候的激情挑战了自己。
《逆流大叔》也不是十全十美电影,还是存在故事新意不够充分、某些演员表演过猛等问题,但是对于逆流中打磨的港片而言,已是进步。
让我们相信——逆境总会过去,虽然兜兜转转的生活让我们不断回到原点,唯有鼓起勇气才能在过程中精彩。
故事发生在天马宽频公司,经济不景气,公司大裁员。
每个部门人人自危。
为保住饭碗,他们参加了公司新成立的龙舟队,如果拿到名次,还会有奖金。
陈龙(吴镇宇饰),喜欢带着女儿的邻居杨敏琪(胡定欣饰),每天给她们做饭,关心她们。
其实杨在等孩子的爸爸,他不喜欢定下来,喜欢就回来住几天,不喜欢就去做艺术家消失几年。
杨想要的很简单,就是能有个可以依靠的男人。
有一次杨在吃饭的时候说要不然三个人一起住吧,陈龙高兴坏了,多花租金也要满足杨想要的海景房。
搬家的那天杨的老公跟她求婚,她选择了接受。
陈龙为了杨高兴,作为唯一的见证人,参加了他们的婚礼。
黄淑仪(潘灿良饰),妻子来自内地。
婆媳关系在他这里也不能免俗,婆媳俩天天吵架。
软弱的他选择逃避,她们一吵架他就溜出门,眼不见为净。
参加龙舟队之后,对女教练有好感,幻想在一起,其实也是为了逃避家庭的烦恼。
但是龙舟只进不退的精神让他醒悟,回到家庭处理好婆媳关系。
黎家泰(黄德斌饰),是天马宽频工程部的领导,跟底下工关系不好。
在妻子和儿子泰国旅游回来之后发现妻子出轨,在洗手间哭的时候被陈龙撞见。
为了封口,借给陈龙钱周转,是一个心地善良的人。
公司二次裁员,他带领整个工程部的人罢工,除非上级领导能签署三年内不裁员的协议。
同时在公司下令解散龙舟队之后组建新的龙舟队,为自己的命运抗争。
威廉(胡子彤饰),在天马上班之前是一名退役运动员。
但是为了爱情,放弃了自己的理想。
后来参加到龙舟队。
女友对运动和荣誉的分歧让他们分道扬镳,在龙舟队找回自己的理想和奋斗的力量。
其实电影很简单,就是讲述了一群香港市民的烟火人生,虽然这一群人可能生活并不富裕,没有顺风顺水,心想事成。
但是有血有肉有激情,还有重新爱人的能力。
即使没有公司的支持,为了自己喜欢的龙舟坚持到底。
电影还不错喽,只是龙舟队竟然请个老外当教练。。。。
不错
平的呀
https://movie.douban.com/review/10227639/
反正作为体育片肯定不及格,不当体育片看呢,还是不及格,演唱会票这种小的剧作细节算不错吧,但整体结构实在是松垮的,试图建立的群像生活困境本来就不够坚挺详实,最要命的是,这些个人问题的解决跟作为剧情核心的划龙舟,根本是割裂剥离的,既没有正向的导向动机,也没有反向的激励作用,最终“划龙舟”只成为一个用来强调主题的精神意念罢了,真白瞎了吴镇宇演技。
太喜欢这样的反励志!反鸡汤!逆流中都可以这样嘻嘻哈哈,Mark哥都有哭过是不是!PS稍有欠缺是戏中女性角色都写得/演得不够好;PPS很喜欢这个片尾
38届香港金像奖一名10项只拿到两项音乐奖,不过作为导演处女作,体亲和力是有的,就是制作还是有些粗糙,题材有新意,处理手法较为平庸,音乐是影片的亮点之一。除此之外整体还是过于普通了
油腻大叔划龙舟
一人拔牙,电影院1人包场,太平洋,牙痛
技术上有点稚嫩,但诚意满分
3/8/2018 @ the sky。今年終於有部拿出來並不失禮的港產片!潘燦良全片表現中最出色,也很久沒看過這麼有草根味的吳鎮字。罷工假簽名笑死!中後期人物故事描寫不足是全片弱項。
比预想的好看很多,不是那种肤浅的体育励志片,带着太多中年人的辛酸无奈,最后结尾也不是那种大团圆,很不错,有些细节的处理有点问题,一个小梗很有意思。划龙舟就是这些中年人对抗中年危机的具象化体现吧。
我愛黃淑儀
搞不懂2019年了怎么会还有编剧写出这样荒唐的剧本。您这可是描写底层人物的剧本啊,想要把故事写得轻松欢快一点,我可以理解,但是好歹人物要立体吧,结果所有人都跟闹着玩一样,更有有2个女儿的人还想着出轨年轻貌美的女教练的毁三观行为。如果打嘴炮磨洋工甚至停止训练N久后也能随便超越别人,那世界上也不用存在刻苦努力了。成功者和loser的区别就是,一个会行动,一个只会推搡嘴炮。最后可以在无视规则擅自离开赛场并回来后强制要求别人加班给您颁奖,这个强盗行为和本片的励志主题会不会差太远。胡子彤身材好,也不用分分秒秒都在脱上衣露肉吧。
影帝预定
“—— 可是划龙舟和罢工有什么关系呢?—— 可以边划龙舟边罢工呀。”呵呵!本片的点睛之笔!
与其说是老港片的一次回魂(我真不觉得,因为港片这种调调的废柴里短一抓一大把),不如说是拿着这个话题去硬往上凑,毕竟现在大家都活的那么累,看银幕里的你也累的像条狗,总归是比较之后获得宽慰的了。“喜欢是占有,爱是成全”,本来可以打出感情哲理牌,但电影偏偏说“我全都要…”
这种质量可以入围金像?
人生不就是逆水行舟?不能划水,只能努力划水。起码在端午节做了一回粽子,即便又被打回糯米鸡,至少我们曾经拥有过鸭|电审进字2019年050号
励志电影