一个好爸爸

　　大爱无疆，却永远也跳不出生活。

　　先说说金马。

这部片子入围45届金马奖的最佳导演奖，和＜海角七号＞＜破事儿＞＜投名奖＞并列。

头一次看完整的金马，看到最后倒觉得吴建豪和房祖名的搭配倒是全场的亮点，至少这种插科打诨是一丝轻风，不如其他人那样完全的吹须拍马，总让人觉得似乎是死气沉沉。

这次金马的不少片子倒是真实看了的，＜海角七号＞我也不说，从画面到音乐，到细节上的刻画，都让人比较满意，当然无例外的，我也感觉到感情线不太充分。

＜投名状＞看的是盗版，画面极次，李连杰的配音也差的要死，情节上倒也不错，但是在刻画上总感觉上硬伤颇多，似乎一截烂木头扔在那里很别扭。

＜集结号＞也是前两天看的，在开头攻打的时候应该借了＜兄弟连＞的桥段，而且传统型的中/共打法豪无欣赏性，让人产生的就是肤浅的赵括也能打出更精彩更合理的战争。

　　＜一个好爸爸＞讲的是一个黑社会很爱自己的女儿，在一二十年里都一直瞒着自己的女儿，并且努力在这段时间里漂白上岸，以给女儿培养一个良好的父亲形象。

从立意来讲，这无疑是十分正确的。

不过，在经历了太多的正面形象和正义丰碑之后，我现在更容易接受的倒是古龙的风格，也就是说，没有任何事情是绝对的，一个人是君子还是小人，是不能以加在其头上的帽子来判断的。

如同我极力推崇的＜浪客剑心＞中所述一般：剑是凶器，剑术是杀人的伎俩。

这句话是无可争议的事实，但是，延伸出来的结果就是，用在不同的人手中，效果也是完全不同的。

同样是用剑之人，可能会有志志雄这样的被极端仇恨吞噬掉的革命者，也有像剑心这样心中只有美好的明天的改良者。

　　接到本片上来说，一个爸爸是好爸爸还是坏爸爸，也并不能仅仅以其是否为黑社会来做判断。

在李天恩的世界里，从他的女儿出生的那一刻，他已经不可避免地从黑社会的无情之中堕入了人世间，女儿是他的祸根也是他的福源，他不沾白粉，他开始将旗下的产业改造成阳光或灰色产业，像老大说的那样，只要能够赚钱，倒也无所谓是黑社会还是正当商人。

佛曰：放下屠刀，立地成佛。

这个道理讲的是，如果一个人屠掉了一个国家，但当他开始真心悔悟而决心向善，并最终真正从内心放下屠刀的时候，他就已经成为了佛祖；成佛成魔，也就在一线之间。

从这个意义上来讲，在一个可以放下屠刀的社会，想做一个好爸爸还是十分容易的，虽然这之后还需要其它更多的条件来配合。

　　＜浪客剑心＞中，剧场版的开头是流浪的剑心在道场内行善。

从一般人的眼光来看，剑心之前有几年历史是十分黑暗的；在他“漂白上岸”之后，他四处流浪，花了十多年的功夫才得到不少人的认可。

剧中，剑心最终得到幸福，却已经在行恶之后十好几年，在这之中，有着阿薰在背后的支持，有徒弟强彦的依赖，有朋友佐之助信任。

＜浪客剑心＞之所以能够成就一部经典，就在于它描述的是一个十分长期的巨大心理变化，一种煎熬之中的重心。

　　回到本片，李天恩同样也做了十几年的努力，而我却从剧中看不到美宝对李天恩有什么支持；美宝是一个传统型的中国女人，眼光仅仅放在女儿的所谓幸福和家族稳定之上，而从来没有去关心过李天恩的心理状态。

作为一个妻子，每天都在督促自己的丈夫去漂白上岸，每天都仅仅陷在那种害怕现实被女儿知晓的恐慌之中，却没有看到自己的丈夫也需要太多支持，没有看到在长达十几年的日子里，自己的丈夫获得了多少进步。

李天恩没有什么朋友，妻子仅仅是一个传统型的妻子，朋友只有黑社会，好不容易遇到一个可以谈话的人，却还是警局里的阿sir。

因此当我看到最后半个小时时，我已经知道了李天恩的结局，死对于他来说似乎是唯一的结局。

死，可以维持女儿的好爸爸梦想；死，可以实现妻子的漂白上岸愿望；死，可以从黑社会之中解脱，完成最后一笔交易之后也可以跟他们两清，从而不再担心自己的家人受到什么威胁。

死，可以给所有人一个交待，而没有办法给自己一个交待。

　　另外一方面，女儿的幸福是否就真的与爸爸是不是黑社会有关？

这也是一个相当严重的问题。

　　作为一个还在前线活动而没有退居幕后的黑社会老大，李天恩能够隐瞒自己的女儿十几年，完全是一个人间的奇迹，这个奇迹是如此的不可靠，以至于导演后来不得不通过一场戏来反映女儿的知情。

这都是没有意义的曲折戏了，我想问的是：如此隐瞒，是为了什么？

　　导演的答案似乎是为了给予女儿幸福，而导演在另外一层意思上，却总是让李天恩在给予女儿幸福和自己的黑社会原罪上来来回回折磨，似乎在明里告诉我们说，黑社会是可以漂白上岸的，而背地里却指着李天恩的鼻子说：你一天是黑社会，一辈子都是黑社会。

这样一种极度扭曲让李天恩活不下去，而这又和片子努力刻画的好爸爸形象相对；我都不知道导演如此来拍，是为了说明李天恩对女儿的好足以使其成为一个好爸爸，还是说李天恩的黑社会身份永远都不可能使其成为一个好爸爸。

　　隐瞒是李天恩和妻子采取的办法，这种做法也堪称是中国的传统做法。

家长不让孩子早恋，要么怕孩子吃亏，要么怕孩子学坏，但我觉得＜早熟＞更多的是在谴责父母。

政府惩罚阶降价的开发商，因为他们想保护社会的资金不被黑心的开发商卷走。

这些都是无稽之谈，一种没有理由的理由。

现实一直是残酷的，甚至在某种程度上还有可能每天都在堕落着－－至少在家长或者政府的眼中是堕落着－－，在这种情况之下，隐瞒保护的时间越长，被隐瞒保护的对象所处的地方就越高，然后一株在医院的保护室里成长起来的小孩，在最终踏出医院的门口时，迎接他的只能是轰然倒地长病不起，因为他已经如同＜肖申克的救赎＞里的人一样，永远地被那种良好的形象给固定中了，在他的眼中，飘来飘去的只有美好和公平，唯美和正义，而没有其它的颜色。

　　这种道理同样可以解释，为什么现在会有如此之多的愤青。

　　现实不仅仅是残酷的，而且还是血腥的。

古龙的君子小人论只所以能够大行其道而且长盛不衰，是因为我们越来越发现纯洁的圣女难寻，而更多的是生活在罪恶世界之中的救赎之徒。

小时侯的我看到中央对农村的一纸号令就感动的痛哭流涕，长大之后我才知道这原本就是他们应得的，而且他们应该得到的还被剥夺了很多；小时候的我，看到县委人大等所谓四大家领导到处走访，就觉得中国富强有望，而后来我就知道了原来还有一种东西叫做形象工程；小时候的我努力奋斗，如同电影里的那样立志做一个“伟大的警察”，后来选择了法律专业，再到后来就发现原来最高院的副院长都有经济问题，而警察，不说也罢。

这是我们所处的现实，而李天恩和妻子给女儿的社会则努力塑造成远古社会的歌舞升平，太平盛世。

　　李天恩有太多的爱，却永远找不到可以放的地方。

他给予最多的是他的女儿，他在死之前的那晚也得到了女儿开心的一个吻，但是那种原罪却永远得不到救赎和宽恕。

她们说，我们等你回来－－回来的是一个干净的爸爸，如同这个爸爸曾经努力给女儿塑造成的那样。

　　李天恩如果有墓碑，这墓碑之上应该留白，因为如果我是他，我会无语。

1.母亲最终去世时候，李天恩发表的一段让人动容的悼词是从余光中的诗演变过来的,原诗是余光中《母难日》中的第一首：《今生今世》　——　　　　　　　　　　　　 　　　 今生今世 我最忘情的哭声有两次一次，在我生命的开始一次，在你生命的告终第一次，我不会记得，是听你说的第二次，你不会晓得，我说也没用但两次哭声的中间啊有无穷无尽的笑声一遍一遍又一遍回荡了整整三十年你都晓得，我都记得2.刘若英刚出场时戴假发戴美瞳的样子吓倒我了,哈哈,而且一直用唱歌表现感情,我还以为是歌舞片呢3.最后胡子拉碴的古天乐在教堂忏悔，女儿和Peter结婚了这段是怎么回事呀?他到底死没?--“10个古惑仔，9个衰到底”。

他说自己是唯一幸运的那个,很多人凭这句说他没死,可这句也可能是他感谢老天给他那么好的老婆和女儿啊但是如果他死了在天堂看女儿结婚,为什么要胡子拉碴的一副衰样啊,像在逃亡似的？

4.前半部分很开心，后面沉重得有些用力了，张艾嘉说主要是因为资金的原因才没能继续保持，不然就真的是“笑翻了，心碎了”的好电影了5.其实我觉得《黑爸爸》这个名字最好阿，一是黑社会爸爸，和原著一样；二嘛，因为古天乐这个爸爸真的很黑阿!哈6.最近很行关于黑社会的片子呢，喜欢这种温情的反黑帮电影的我推荐一部新加坡的《老师嫁老大》（Ah Long Pte Ltd），范文芳主演的，是喜剧，范是女老大，这部票房在新加坡可是超过长江七号的哦7.我一开始下这个电影下错了，下成了日本的一部动画电影，同名，看了，惊喜好有趣哦，而且也是很温暖的亲情片，是说妈妈和女儿被雷击过后互换身体的故事！

喜欢笑喜欢讲亲情都推荐去看哦！

（　某个雷电交加的雨天，“妈妈”和“橘子”同时遭巨雷击中，两人的身体更因此被对调过来！

从这一天开始，立花家展开了一段不可思议的生活。

突然变成妈妈的“橘子”，总是抱怨自己变成“欧巴桑”又食量大增，中午还得固定打盹休息，然而也因为每天与不习惯的家事奋战，渐渐能体会家庭主妇的辛劳；而变成橘子的“妈妈”则开心地享受着高中生活，还在体育课大展身手，更得意忘形地将球砸到橘子暗恋的岩木脸上；另一方面，爸爸和柚子则不断寻找着能让母女俩变回来的方法… 就在全家人开始习惯了这样的生活方式，橘子和妈妈也逐渐互相理解对方的心情时，橘子期待已久的校外教学即将来临，经过几番思量，变成橘子的“妈妈”决定以橘子的身分参加。

在这三天两夜的旅行中，妈妈是否真能安然度过、不被揭穿，同时与岩木擦出火花呢？

面临接踵而来的各种突发状况，一家四口重新体认到家人的重要性。

）

如果你仔细的品味过这部电影，也许你并不会认为这是一部喜剧。

又是很久没有这么感动过了。

让我不禁的想起自己的爸爸。

喜儿在剧中问李天恩，爸爸，我知道你不是一个坏人，可是。。

可是，黑社会都是坏人是不是。

关于爱，不是用语言就可以表达完的。

李天恩是个好爸爸，也许初入江湖是他年少轻狂时犯下的错，他进入江湖只用了一秒钟，可是却用了大半辈子来退出。

是有教育意义的。

却并不是批判我们年少时的轻狂。

张艾嘉是个很细腻的女人，她也懂得，懂得我们年少时的轻狂与叛逆，所以，恩妈死前，她与李天恩终于解开了埋在心里多年的结，弹力球。

其实都是爱的，其实最初都是美好而善良的，可是就是因为口是心非，就是因为误解。

张艾嘉谁都没有批判，谁都没有怪罪，仿佛这一切都是那么自然，那么自然的误解，那么自然的叛逆，那么自然的误会越结越多，那么自然的冰释前嫌。

张艾嘉她懂的。

她懂，这是我们都会犯的错，没有谁对谁错，每个人都有自己的无奈，也都有爱。

这就是这部片子告诉我们的。

只是，有些代价却是很沉重的，上帝是公平的，犯了错，就要接受惩罚。

只是，心中坦然了。

我们就还是可以舒然的笑出来所以，在最后，李天恩祈祷的时候，在美宝转身微笑的那一瞬间，在喜儿进入教堂的那一刻，我的眼泪流了下来。

是开心的泪水，是释然的泪水。

在美宝的眼中，我看到了淡定，看到了包容，看到了，爱的伟大。

男人、黑社会、爱情、母爱、出轨、孩子、教育、信仰、死亡、重生。

这不是黑帮片这不是文艺片这只是一部生活片。

切切实实的生活片。

男人养家糊口，照顾老婆孩子，中年外遇、教育、信仰、死亡、重生。

每个阶段的矛盾，都是每个人要经历的矛盾。

“你越来越不像个大佬了”原话出自99年杜琪峰的《再见阿郎》，刘青云来向前妻要钱时女人对他说的话。

我要说，比起刘若英，这个被追债的女人真是无理取闹得多了。

也就是说，拿着今天的黑爸爸去跟当年的黑老大比，你会发现，大佬确实在逐渐消失。

《一个好爸爸》不是黑帮片，它是温馨小品。

黑帮是古天乐主动做出的选择，家庭是他被迫做出的选择，女儿是意外，妻子是附属品。

你也不能说他运气不好，事实上，他的运气是好得不能再好。

要理解这句话，首先得承认：除了形象好，李天恩身上没有一块是做黑社会的料。

有些人生下来就是做爸爸的，有些人生下来就是做大哥的。

而李天恩，他是个天生的顾家型男人，只是入错了行。

对于他，这是唯一的悲哀。

对于电影，这是唯一的救命稻草。

而说到他的幸运，那就多了。

刘若英是他的第一个贵人，因为这是他真正生活的开始。

在这之后，只要跟着时局走，跟着老婆走，跟着家庭走，他完全不用自己费力伤身寻找精神力量，生活自然会带着他突破高潮。

黑帮已不再是黑的，它所有的作用，只是为了证明大佬是个好爸爸。

再多的杜琪峰元素也改变不了这点。

我们可以来理性的分析一下。

1《再见阿郎》里连刘青云见了都头痛的恶警林雪，却在本片中一路笑嘻嘻地跟在古天乐后面打圆场。

2《英雄本色》的一号人物做了大学教授，打人被做规矩不准用手，被逼得只能用头撞。

3 从头到尾小弟只有三个，其中一个还反了骨。

4 大嫂的出场史无前例地成为了韩版女，就差hello kitty手袋了。

5 妻儿没见被绑架，唯一的反角大旧只一拳就被掀翻。

......黑帮不黑是事实，但是张艾嘉的这套模式没有走错，说到底，骨子里，这还是《心动》，还是《20，30，40》。

只要你是认真的在做一个好爸爸，我们可以忽略你不是好大哥。

抱着银河的心态来看它绝对是错的，以《生日快乐》才是对的。

“柔情”，始终是张艾嘉丢不弃的调子。

只不过有意思的是，这个被逼到墙角的伪黑帮模子，却得改三次名字才进得了大陆，形式主义竟然还在为非作歹。

家是好男人最终的归宿，让人过瘾的是电影豪气地用了两个小时来证明这点，并做足细节。

与母亲的对手戏，事业上的压抑，第三者事件以及对待女儿的方式，都让古天乐这个爸爸的角色异常立体。

若还是咬定他作为演员的生涩，想想神雕里两串飘飘白发，这个古天乐就马上生动了。

不过最打动我的，是苗可秀死前伸出去触摸儿子又缩回来的手，真实的生活隐痛。

其实他最大的幸运，是拥有这样一位母亲。

这部戏是我第一次，一个人，百无聊赖地，等人的时间，踱到电影院，看的。

幸好是上面那个状态，否则我一定看到一半会出来（又或会睡着）演员是喜欢的演员，但这戏有点不轮不类。

女人看不到细腻的感情、男人看不到坚忍的毅力、孩子也看不到天真的浪漫。

似乎吃了张艾嘉端上的一碗夹生饭，消化不良。

女人拍不好男人戏！

有人说张艾嘉以女性电影起家，这次浓妆艳抹的涉足男人戏，把镜头转到一个黑社会老大身上就是败笔。

后者有杜琪峰、刘伟强鼎足，张以一种女性视角切入黑社会话题，表层喜感的饱满遮掩不住导演内心的虚无与忐忑……——显然有人给她打了印记。

当天恩在教堂里哀求美宝返家：“我一直以为是你离不开我，现在我知道，原来是女儿离不开你”。

——当爱情慢慢变成习惯，亲情已然把这份小爱融化在了更宽广的大爱里。

有一天当我也做了妈妈，我开始觉察身边另一半的微妙变化，当他和女儿玩的尽兴的时候，那份眉眼之间流露出的情感是远远超出他对我的细心和体贴的，可是那一刻我没有觉察到自己有哪怕那么一丁点的嫉妒或者失望，心里却是更满足的宁静。

很多时候我们都以为成年人是强势的，父母总想要顺着自己的意愿去改变孩子的天性，其实在这个过程里孩子也在默默地改变我们。

从讨厌孩子到怀孕生女，待孩子一出生又手忙脚乱的担当起母亲的角色，慌乱之中时常分不清东西辨不清南北。

妈妈说我和小鱼就是前世的冤家，她是我这辈子注定要还的债，而老公说她是我这辈子的救星，她会彻底改变我的人生。

这让我想起了电影中的黑爸爸，从某种角度上看，我们是如此的接近。

曾经遇到过很多难题，如果化解不了就会绕道而行，甚至当和父亲之间出现无法弥合的裂痕时，保持距离也成了相安无事的法宝。

可是这一次真的是棋逢对手，她好像一颗顽强的牛皮糖，对她好的时候黏着我，对她瞪眼咆哮的时候更是小倔牛般的黏着不放手，以至于我常在冷静之后回顾这种剪不断理还乱的关系，这显然是一次次明显的信号，提醒我“如果改变不了对方，那就只能改变自己”了(>_<)以黑爸爸的个性来讲，他应该是个天不怕地不怕的人吧，可是老天就是这么有喜感，非要安排个小丫头让这个黑老大心悦诚服。

这既是电影的桥段又不全是电影，“我爸爸是万能侠”&“我妈妈最爱我”，有时候我们都是叛逆过头拒绝长大的孩子，因为小生命的出现才发现自己的另一面。

昨天終于看了這部電影，看完的時候已經早上5點了.最近忙得每天只睡4個小時，可是我的腦袋卻沒有因此罷工，讓我在這部電影里投入那麼多感想.越來越喜歡張艾嘉，古天樂，劉若英的組合。

我記得我有買臺灣版的“生日快樂”，看得我淚水流不停，感慨曾經的感觸那麼多.他們的電影和封面一樣，是如此細膩。

每次看到爸爸這兩個字，我都感覺既陌生又親近.小時候對爸爸的記憶很模糊，但是我能感受到他的愛，關懷，我和他以前多麼好。

如今，一年一次的見面，讓我覺得我和他怎麼就疏遠了呢.我總拒絕打電話給他，和他出去，是怕增加心中的那份不安的情緒吧，我想不好該要怎麼做，所以我選擇不去面對。

爸爸的含義，我終究參不透人在江湖，真的身不由已吧..天恩后來說，他用了一分鐘加入黑社會，卻用盡后半生想要退出來。

某些人，也許只消一眼就愛上一個人，卻終其所生去懷念那個人。

是不是就像人家說的，天堂與地獄，一念之間而已。

其實我不喜歡模糊的結局，我拒絕幻想，拒絕變數.我需要一個定格的畫面，親眼看見的幸福

一部用黑帮故事包装的张艾嘉作品，选了一个她过去不太喜欢的题材，还是继续讲了一个属于她的故事。

情绪和氛围继承张艾嘉电影一贯的细腻温情，幽默之处俯拾皆是，唯独不一样的是其中加多一些类似欧洲电影的动画效果，开头李天恩与美宝的认识做了些童话色彩，刘若英甚至还有演唱环节，有点【被嫌弃的松子的一生】。

结尾处则做了开放式的安排，按现在观众的不同反应，显然有截然相反的理解。

最大特色的是李天恩的黑帮背景，张艾嘉原来曾称：难道香港只有黑社会和警察两种职业？

而今也免不了俗要插一脚，毕竟警匪黑帮是港产电影的特色与文化，在全片宣传过程中张艾嘉没少被拿来与杜琪峰做比较。

作为老友记的张艾嘉与杜琪峰，当然不怕比较，从最新一期【南都周刊】对张艾嘉的访谈来看，张艾嘉与杜琪峰一直在电影之路上互相推动，否则也不会有杜琪峰的【蝴蝶飞】让张艾嘉来负责翻译整理。

但张艾嘉的【一个好爸爸】，有几成是杜琪峰的功劳呢？

全片的动作和枪战场面灯光的对比度很强，而末尾一段则几乎是慢镜为主的设计：白粉在船上被掀向高处散逸开来，子弹脱膛，水花四溅。

粉末状的美学理念，向来是杜琪峰的心头好，而玩慢镜美学，则是杜琪峰的不二法门。

从两点猜度一下：1.杜琪峰似乎是叫了游乃海为张艾嘉的【黑爸爸】做资料剧本整理；2.张艾嘉曾在某次报道中说过这些自己不擅长的动作和枪战场面她找了另外一位男导演帮忙拍摄；这位男导演是谁呢？

杜琪峰？

不得而知，八卦而已。

无论如何，当初编剧过【阿郎的故事】的张艾嘉，也是有不少英雄情节的，和杜琪峰相比，她更善于从另外一个感性角度做切入，总是能挖掘英雄冷硬下的脉脉温情，这一点便是阿杜也要自愧不如。

女人毕竟是女人，女人戏有女人戏的妙处，特别是张艾嘉这样的女人。

部长推荐的这部影片，说挺有意思的。

刚好IPTV上有，于是便看了，他奶奶的，尽然都没放完，就“感谢观看”了，太不专业。

于是，立马上优酷，看最后的结局。

果然是一部特别的黑帮片，不像某些黑帮片从头杀到尾，一会儿砍人，一会儿枪战。

结尾部分，其实挺感温馨的。

一家三口在客厅里看电视，其乐融融。

然后出门，跟两个兄弟一块喝酒扯谈……这样的人生其实就可以了，幸福的家庭、两三个谈得来的哥们，夫复何求？

古天乐的表演，蛮到位的。

几个“配角专业户”跟老戏骨的表现，也给本片增色不少。

倒是奶茶的角色，限制的了她的发挥。

挺喜欢看港片的，但又担心自己看的会是河蟹版。

9.1.28中写于外公家