古董局中局之掠宝清单

我有一个朋友，前些日子强力向我安利一部剧，说是他期盼已久的《古董局中局之掠宝清单》开播了。

他是原著粉，也是前两部的剧粉，拍胸脯保证说必定精彩。

其实前两部的时候他也安利过，但我始终是拒绝的。

实在是我一听“古董”俩字就皱眉，不感兴趣，觉得陈旧。

再说这号称第三部，我前两部都没看，铁定看不懂啊。

于是，我很礼貌的表示感谢，打算像以往一样搁置。

就这么过了七八天，一次偶然的机会，我百无聊赖之际，鬼使神差的点开了这部剧，打算给它十分钟机会。

谁知这一下，我打开了新世界的大门——只听一阵提神醒脑的rap从印象里冒出来，我顿时愣住。

怎么记得，这是一部民国戏呀？

难道我点错剧了？

rap一出来时其实有点小懵，哈哈哈哈哈但没错！

不单有rap，还有漫画，还有小清新的浪漫配乐，滑翔机、热气球……一不留神看完了一集，居然还有点意犹未尽！

它一点也不陈旧！

出热气球的时候我还去专门查了查是不是民国那会已经有了，嗯嗯，反正就觉得这个题材很新，很不“古董局中局”我一口气连看四集，直至深夜。

当时心里确定了一件事：我确实找到了近期的“口粮”！

此后几天，我兴致勃勃的追剧。

这部戏属于越看越精彩，越看越上头的类型——害得我直到把超前点播36集看完，才算作罢。

看到36集，整个剧的脉络，基本上在心中清楚了起来：前十几集，主要讲的是个人命运，爱恨情仇，爱情的甜蜜与苦涩。

这部剧的爱情很有特点，并没有甜腻撒糖，很多台词都颇具哲理，闪烁着科学与智慧的光辉。

基本可以这样说，这是两个孤独而高贵的灵魂在相互吸引，最终成为灵魂伴侣的过程。

这部剧的中段，大概从十几集到三十集，是将家族恩怨。

主人公许一城作为五脉的一员，与家族同舟共济，共同去应对神秘莫测，手段高超的“老朝奉”。

这一部分高潮迭起，尤其五脉与琉璃厂斗口，五局三胜的那几集，完全可以用“神作”来形容！

三十集之后，就进入了另外一个篇章：国恨家仇。

我还没看完，但大体的脉络已经确定了——如何在国家破碎，山河动荡之际，从强大的日本势力那里虎口夺食，保护国宝、保护东陵的（据说这部分是原著）。

就我看到的这三十六集中，不光男女主角令人牵肠挂肚，所有配角的设置也都极为精彩，而且有着很深的寓意。

隆亲王：田雨演得活灵活现，每每看到他出场，我就捧腹大笑。

但效果之后，又感到深切的悲哀。

因为实际上，这个王爷是个彻头彻尾的悲剧人物，始终活在复辟大清的旧梦里，守着一个院子过家家。

既是现代的装束

又是满清遗老的内骨驼爷：他就像一个躲在阴沟里，深谙生存之道的“鼠王”。

他身上充满了矛盾与复杂，他拜关公、又唾弃义气，他收养子，偏偏又不相信父慈子孝，甚至当年自己的义父就是他亲手杀的。

他培养付贵，或许就在等待着，等待着自己的结局……

最初出场的时候，驼爷的色调感就是阴郁的吴靖文：这个人物，和驼爷对照来看非常有趣。

他就像一个走上层路线的驼爷，在时代的大潮中死死抱住警察厅长的官位，随波逐流，像变色龙一样左右横跳。

看了驼爷再看吴靖文，不禁哑然失笑，太阳底下没新鲜事。

吴靖文的形象很鲜明，看似手握权力，但也是时代下的棋子这样的人物还有很多、王宇恒、付贵、陈维礼、顾芷如、五脉的几位当家人、陈瞎子，玉姐……这些人物无论重要与否，都有一种精雕细琢，栩栩如生的感觉。

每一个人都有来龙去脉，都有他的归处。

回顾着这些人物，我有一种感觉——这哪里是古董戏？

分明是一张民国时期的人物画卷，大时代下的众生相！

再看看《古董局中局之掠宝清单》的剧名，我有一种不协调的感觉……这名字莫不是起错了吧……最后，向大家透露一件很神奇的事情。

当我兴致勃勃的把我的观剧体验向朋友诉说，并表示感谢他的推荐时……他居然一脸冷淡，告诉我他早就弃剧了……弃剧了……弃了……我很懵逼地问为什么？

他说还问为什么？

这拍的什么？

我要看的原著在哪儿？

一点影子都找不到啊！

我问了问原著情节，然后告诉他30集之后就是了。

他听了直翻白眼，说为啥要忍耐30集？

我说可明明很好看啊？

他说不行，脑子里就是原著，所以看不进去前面的原创了。

我怔忡半天问，那你是看原著还是看剧啊？

他说看剧也是一样啊，我要看鉴宝啊！

我说有啊！

他说才哪儿到哪儿？

男主根本就不符合原著，不符合原著也就罢了，你倒是给我鉴宝啊，探案啊！

你谈什么恋爱啊！

要女主有什么用？

只会影响我看鉴宝……我一时答不上来，似乎他说得也有道理……可这部剧明明拍得那么好，那么波澜壮阔，为啥……大概只能怪剧名吧？

叫什么《古董局中局之掠宝清单》？

结果只看古董的观众无法接受，而像我这样的观众，直接被剧名劝退……

换个名字这个剧完全不影响看…嗯嗯，准确的说，可能更多人看也许这剧换个名字就好了……叫什么都好。

之前对屈楚萧有负面印象，看完发现不错，不像某些男演员面瘫。

整部剧最大的亮点是台词！

台词太有古韵了！

演员们能说好也不容易。

剪辑创意上，其实拍得比第二部好很多，开头用了rap很有创意！

还有漫画非常有意思！

三个小朋友演得也很出色！

剧情上澄清了一些事情，比如老朝奉的源头。

看完第三部再回去看第二部收获颇丰，里面的民族义节真的很打动人。

希望古董局中局再接再厉！

新时代的高质量好剧！

再抬眼，已天光大亮。

追逐《古董局中局 掠宝清单》的第三个通宵。

点播已尽，除了等待别无选择。

合上电脑，毫无困意。

遂又翻开电脑，排下此文 负责地讲，这是近日，甚至今年，不可多得的佳作。

首先，原著改编。

文学有基本的保障，剧本如何添补，只要原著同意，我等也就不必操心了。

其次，制作精良。

特效细致且创造力满，与剧情完美链接。

而构图精妙，调色高级，布景道具的细节把握，能看出导演深厚的实战功力……但其实这些都不是吸引我，让我认为它值得一追的关键因素。

任何作品里所有目之所及的地方，都是可控部分。

服化道镜头配乐剪辑，都是可以人为把握的。

而作品一步天堂的分水岭，恰恰是在不可控部分——演员。

演员可以成就一部戏，也可以毁灭一部戏。

他们就是剧组的外来物种，能否驾驭导演调教完毕的精密机器，如何融入精心设计好的片段，这才是成败的关键。

主要演员譬如许一城，海兰珠，无争议的男女主，我依旧不讨论。

木桶盛水的故事我们都熟悉，木桶装多少水不取决于桶边最高的木条，而是最低的那根。

男女主占用了最多的资源，最大的空间，最多的事件加持，他们是最高的木条。

配角们，在非常有限的时间内尽其所能地演绎，还不能喧宾夺主。

他们则是决定水位的那根最低的木条。

《掠宝清单》中，我心有所属五位不是主角胜似主角的人物。

他们在有限的生存空间里，奋力撑起手里的竹竿，是他们的天赋，才让本剧的天花板平整，完满。

NO.5 付贵

本剧的付贵正是少年得意的时期，皮靴手套，制服飒爽，油头疤面，小酒壶不离手。

警察厅探长兼职驼帮继承人，的确有不苟言笑鼻孔朝天的资本。

可造化弄人，付贵和许一城像极了藏獒和哈士奇。

作为许一城的内定CP，付贵只能追在他身后当保姆，擦屁股。

苦口婆心地教育许一城“出门一步便是江湖”，你别折腾了好吗。

可许一城作为理想担当，越是险的山，我就要爬，越是难的关，我偏要闯！

付贵不傻，但他认死理。

认准了许一城是干大事的人，那跟着他就是上刀山下火海也是在干大事。

那什么是大事，警察厅平步青云？

吴靖文屈于日本人，付贵忍无可忍当众翻脸，弃枪辞职。

那就是继承驼帮大业？

真相面前驼爷窝藏真凶，付贵险与义父刀枪相见。

所以都不是。

他心中的大事，是对真相的执着，兄弟的情谊，家国的责任。

为了真相不惜丢官职，伤义父；为了兄弟杯酒横目只身劫狱；军阀混战他国入侵，作为在野官职里唯一关心国宝下落的人，不畏强权奋起反击。

许一城得付贵如虎添翼，而付贵又因许一城，阴暗的灵魂得到了净化。

付贵真正的重头戏还在后面，拭目以待。

NO.4 毓方/阿和轩

王府二宝，品性相反，自成一对儿。

为他们是有限空间里发出极大能量的典型。

都是前朝遗老，在新世界里闯荡，一个左右逢源，一个却处处碰壁；一个绞尽脑汁地捞好处，一个却愁眉苦脸地闹不明白。

毓方，作为前朝贝勒爷，那鸡贼的程度放在哪朝哪代，甚至现代未来，想吃亏委屈也不是一件易事。

察言观色，政治敏感度极佳，陪哭陪笑的本事，放在当下至少也是个处级干部。

关键他实干落地也不遑多让。

单刀赴会日本带刀小姐姐；摆酒设席计套秘密；spa一条龙药倒王爷，直捣密室写小抄，这哪个不是碟中谍级别的任务。

所谓大坏招恨，小坏讨喜。

毓方的贼眉鼠眼给人留下深刻的印象。

阿和轩，他的迂腐顽固到不可救药的地步，与毓方产生极大的对比。

擅指婚约，抵触新鲜事物，藐视科学的态度，何不是像极了现在一些老派前辈。

但阿和轩是有闪光点的：付贵兵临城下枪指王府，阿和轩手持大刀，一己之力将热武器逼出门外。

主动请罚后与闺女痛哭抱怨：“祖宗养了一群废人啊！

”老阿内心深处真的不明白大清亡了，是因为清政府腐朽无能吗？

他不明白飞机大炮面前，复辟前朝多么可笑吗？

他都明白，却依旧保持忠心不移。

在纯粹的忠义面前，往往忽略了是非。

NO.3 药慎行

有一种感觉，提及五脉，首先想到的就是玄门门主药慎行。

而提及药慎行，已经是代表了五脉全部。

《掠宝清单》都快大结局了，可见他笑过吗？

他不是不想笑，是笑不出来。

五脉千年的传承至此乱世，稍有不慎，就要土崩瓦解，成为历史。

前有军阀、当权政府、日本人，哪个不是虎狼之躯，五脉再大也只是个文化单位不是。

后有老朝奉世世代代找着麻烦，撵到家门口聚众斗口砸招牌。

家里还有个吸大烟史的闲散儿子，五脉族长年事已高不定哪天就撒手人寰。

其他门主不是有勇无谋的武夫，就是元气大伤的妇女，还有一个小年轻门主天天闹着分家。

我要是药慎行，笑起来比哭还难看。

即便是这种看似等死的局面，药慎行依旧四平八稳，不卑不亢。

长发山羊胡，鹰目深邃，在什么局面里，都波澜不惊胸有成竹。

被冤入狱到临刑枪决，清者自清，一句废话不解释，唯一放不下的却是平时打骂有加的儿子；五脉灭顶在即，单刀赴会老朝奉，虎体屈尊，五体投地，只为换五脉一线生机；许一城被关，献汝窑珍品为许求情却被逐出警局。

之后在路边摊，用世间罕有的汝窑干下满满一碗劣酒。

那一刻，他褪去了五脉中流砥柱，男儿尊严。

只剩下路边落寞而身心俱疲的男人。

药慎行，太难了。

NO.2 驼爷

可以这么说，如果驼爷不是李诚儒老师来饰演，付贵可能会更精彩，而驼帮可能就塌了。

驼爷的气场实在太强了。

明显感觉到付贵在面对驼爷时，提着一口气努力支撑。

然而驼爷窝在座位里，似睡非睡地一哼唧，付贵就已经被压下去了。

他所教育付贵的所谓江湖大义，其实都是烟花水月，给员工的迷魂药罢了。

真正赖以生存的奥秘——左手海盗铁钩的义肢和勃朗宁手枪的晋升礼，其实都暗示了付贵忠义不足为贵，枪杆子才是硬道理。

驼爷，就是“取代”了上一个义父，坐上驼爷宝座。

所以他深知培养付贵这个义子意味着什么。

不求养老送终，只求付贵明白感情都是一时的，只有自身足够狠辣，才是唯一的出路。

驼爷就这样，足不出户，等待着世界的变换，或者付贵的成长。

这也是一种大义。

NO.1 爱新觉罗溥隆

田雨老师真的是宝藏男人。

不管在什么作品里出现，都能让观众会心一笑。

作为前朝遗老的头领，“皇上”的亲兄弟，镶黄旗领侍卫内大臣，赏穿黄马褂，赐双眼花翎的隆亲王，面对大清已亡，外边世界炮火连天，和一屋子老弱病残缩在王府小院里该如何规划人生。

田雨老师的演绎非常有意思：面儿上得拿着我皇亲国戚一人之下万人之上的架子，但隆亲王打心底是个明白人，和毓方相比也不遑多让。

虽然我曾经地位尊贵，但现在眼瞅着旧势力消失指日可待。

也没什么追求，纳个小妾先！

不求长远，只争朝夕。

结果就出现了隆亲王被拒仰天长啸：“我差在哪儿了我！

”他又是个极其善于变通的人。

大库文物被调包，隆亲王煞有介事的把自己的官袍“代为受刑”；眼瞅着海兰珠要答应婚约，那什么教堂办事儿，牧师搅合，没有试婚格格都不是事儿！

东陵被盗，许一城提出查阅万年吉地档，隆亲王向他挤眉弄眼，借故出去透气，让其自便。

一个满腹小心思的王爷，怎能让人不喜。

然而人见人爱的隆亲王，细细想来也实属不易。

王府要钱没钱要人没人，过了他这一代，前清就彻底断了。

手里趁些宝贝家底儿，还都让老朝奉给调包了。

没办法，守着祖宗的祖坟尽最后的本分，结果日本人和军阀来了，给炸的乱七八糟，鸡犬不安。

作为第一责任人，谢罪都没地方接收。

最后纳妾不成，还得指着夺妻之恨的仇家调查真凶。

但我隆亲王自己都不当回事，你们瞎操什么心。

所以喜剧的真相往往都是悲剧。

NO.0 琉璃厂X 老板

翻遍《掠宝清单》，实在是没有找到姓氏，姑且称其为X老板。

角色小而弥坚，就是那种几百人大群戏，只要他在其中，一定会跳着脚喊：“我在这呢！

” X老板不参与排名，X老板也不屑于排名，我就是群演里的霸主，作品里的彩蛋。

X老板是琉璃厂土鸡瓦狗们的二当家，群口台词里的三句半，京城流言蜚语的始作俑者，胶着局面的破局人，落井下石的第一人。

通篇只要他出现，无不是瞪着一双牛眼，顶着小眼镜，半张着嘴，一副看热闹姗姗来迟却嫌热闹不够大，甩着拨浪鼓一样的脑袋，扯着破锣嗓子：“怎么回事儿？

干什么呢？？

那怎么行呢？？？

”他一个人演活了整个琉璃厂。

排此文目的，仅提醒自己时刻关注这些“不可控”的角色，正是他们决定着木桶里水的走向，水位的高低。

以上几组人物排名虽有先后，但单纯个人喜好。

其他角色篇幅有限，就不一一杜撰。

腾讯视频1928年的故事，竟然能说出这种台词！

英国女王1952年继位，1928年的英国国王是现任女王的父亲乔治六世，这种低级错误可笑至极！

刚看第二集，总体来说剧还可以，情节有些许俗套，但还说得过去，看个剧，要么能学点有用的知识，要么能放松笑笑，希望后面情节推进跟我想的不一样，因为看了某自媒体文章看的这个剧，目前来说对这个自媒体比较失望！

看完全部再来聊，暂时给个三星！

.....................分割线...........................这几天看到32集，说两句！

如果现在打星的话，我会给四颗星！

先说我认为的缺点！

优缺点这东西每个人标准不一样，跟个人喜好有关，所以我谨代表我一家之言。

首先剧中的情节颇为老套，尤其感情线，屈楚萧把男主演的像个渣男，确实有些台词和语气让人不舒服，这个跟时代没关。

其次，片中的漫画和弱智的背景音有点太low，一下子把逼格降低了好几个档次。

因为这部剧可以玩的事儿太多，鉴宝、爱国、家族仇恨、古今文化冲突等等，随便一个玩好了都是佳作，而这些都是有格调、有内涵、有深度的事情，主创人员有能力拍好这些事，但估计导演还是想讨好大多数观众，漫画可以让二次元领域的年轻人觉得不错，背景音效让现在普遍低智的人喜欢，哎，泛娱乐的当下，低级趣味当道，很多有望成为经典的一不小心即却落于俗套，惜哉！

第三，感情线太磨叽，这里有男主的父子情，爱情，兄弟情和亲情，女主的父女情等等，各种360度无死角全方位运镜，回忆和慢镜，确实能多卖出几集。

下面再说说好的地方。

从22集到第31集，这十集是琉璃厂和五脉斗法的故事，相当好看。

虽然鉴宝过程拍的特别花哨，就没见过有把鼎和玉石顶的满天飞鉴宝的，但很好看，在电视剧里这样处理我是非常认同的。

谁都知道鉴宝不可能那样，但拍出那样的赏心悦目，大家看着爽，这是优点，尤其红门分画的场面，真是漂亮！

再有，目前来看，这里的演员选角不错，男女都颜值在线，演技亦在线，服化道也非常精致，尤其老北京城的场景，真心非常漂亮和写实。

好了，继续看了！

.....................分割线...........................唉，最后一集哭的稀里哗啦，后面几集跟第一部一样，凑集数的情节太多了，拖沓，挺好的一个剧，对了多卖几集，影响了观感，也是有点可惜，但这部剧总体不错，比第一部好看太多！

内容涉及剧透马亲王的作品里，《古董局中局》系列是我最喜欢的，没有之一。

这个虚构的故事，绵亘千年，从八九十年代的琉璃厂开始讲起，机缘核心又落在了100年前的民国，中间又能追溯到武周时代。

读起来节奏快，情节密集，再配上解密寻宝的故事，很有美剧的节奏感，让人欲罢不能，当时就觉得这套书是非常适合做影视化改编的。

《古董局中局》一书分为四册，分别讲的是佛头案、清明上河图，民国掠宝清单案，最后一部是解密老朝奉的大结局。

《古董局中局》的影视分为电影和电视两块。

电影预计2021年上映，按照书里的节奏走，从佛头案开始，目前已经有了第一版15秒片花。

电视改编这块，在18年、20年分别拍了佛头案（《古董局中局》）、清明上河图（《古董局中局Ⅱ：鉴墨寻瓷(2020)》），今年刚出的《古董局中局之掠宝清单》显然就是第三部了。

影视剧拍摄随着小说节奏走，没有过度消耗IP，也是很值得赞扬的一点了。

和前两部不同，《古董局中局之掠宝清单》把故事拉回到了民国，主角是年轻时的许一城。

整个故事，藏了一明一暗两条故事线。

明线讲的是日本人来中国寻宝，开出了一张国宝清单，清单上的宝贝逐一现身，古董行随之掀起了各种风浪。

暗线，则是五眼梅花的鉴宝界和老朝奉代表的造假界的巅峰对决。

由于故事背景拉回到了背景更为复杂的民国时代，因此人物动力也交杂着个人追求、国仇家恨以及民族大义几个层次。

我看书粉评价说，这一部是4部《古董局中局》最好看的一本了。

剧集水准也在水平之上，不管是场景还是人物服饰。

中小场景讲究，印象深刻的是海兰珠的家，也就是隆亲王府邸，有一种新旧交杂，但是又分外真实的感受。

服饰也有年代质感，五门里的当家的服饰能反映人物性格特点，也符合历史现实，更有趣的是，基于人物性格，做一些漫画式的夸张。

比如药慎行的发型，一看就是刚剪了辫子的样子，鬓角的一缕白发，显得亦正亦邪。

男主角许一城，则是飞行员服半永久，上个世纪30年代，中国刚开始有了第一代飞行员，按照现在的标准来看，飞行员大约相当于航天员，应该是很时髦的装扮。

这个造型，符合男主有点中二，但有理想，热爱科学，又不是书呆子的形象。

许一城式的中式英雄20世纪著名的神话学大师约瑟夫·坎贝尔 曾经写过一本《千面英雄》的书，他研究了从古到今各式各样的英雄传说，这些故事的表面虽然千差万别，但是内里始终遵循着一个永恒的共通模式，他总结为“离散（启程）-指引（启蒙）-回归”。

这个模式，我们在许多国外超级英雄的身上可以看到，但是他们从一个阶段进入下一个阶段，大多处于一个典型的西方叙事范围内，每个人都是在追求对个人的突破，尝试与自己和解。

而中式英雄的叙事路径常常和西方有所不同，这也是我最近不断对比中外影视化叙事的一点感悟。

作为一部中国人写，中国人导，中国人演的电视，我们很明显的能从这部作品中看出中式英雄的成长之旅与西方的不同。

中国人喜欢的故事的推动动力，不仅是个人成长，更有“义”的成分在里面。

“义”，随着时代的变化，其精神内核会发生变化，但是它大多都是无关个人，是跟民族国家捆绑在一起的，所以我们有个说法叫做“家国大义”。

而饯行这些“大义”的人，往往只是普通的知识分子。

中国的历史上并无血统传承的贵族一说，但是知识分子却承担了被西方所津津乐道的“义”的成分。

我们来剖析许一城这个角色。

按照《英雄之旅》的说法，他的起点是“离散”。

许一城因为不满五脉的陈旧和迂腐，所以主动脱离了五脉，按照自己的想法，规划自己的人生——出国留学，学习正经的考古知识。

这个起点是个人的，也可以说是时代的。

是个人的，是因为他的出走代表着年轻人对家庭的反抗，这个命题古今中外，屡见不鲜；是时代的，是因为他离开家庭之后追求的目标：出国留学，带有强烈的时代使命感。

北洋时期，出国这一选择，通常带着强烈的“师夷技长以制夷”的追求内涵。

所以许一城这个人物，从一开始就不是个人主义式的英雄，他的命运和家国命运紧密的联系在了一起。

目前剧集更新到了14集，经历了“君子棋”，“唐代佛像”，“神仙卷”等多个小风波。

在这个过程里，许一城不像是欧美英雄，需要一个导师，启发自己。

他的成长是在一次又一次的事件里，逐渐明白什么对自己是最为重要的。

“神仙卷”这场风波里，不仅国宝消失无影，连守护国宝的郭先生，被残忍杀害，五脉更是受到牵连，药慎行被关入狱。

这场老朝奉与五脉的正面硬刚的危机，最终让许一城认清哪里更需要自己，所以烧毁了自己的国外大学的录取通知书，留在中国。

和欧美英雄依靠外界导师启发自己不同，中式英雄的觉醒更像是自己内心的呼唤被点燃，被需要，因此做了最利于家国的选择，从而偏离了自己最初出发的路径。

剧集一共44集，目前刚播到三分之一处。

书粉都知道，许一城的最终宿命是牺牲自己，保全了文物。

这和欧美英雄的归宿也略有不同，欧美英雄常常以完成人物，自己变成了全新的自己为中电。

许一城式的英雄，显然多了许多悲壮，但是他们又被写进了文化里，在“舍生取义”的教诲里又浓重的增添了自己的一笔，又以另一种形式存活在其它所有知识分子的精神世界里了。

夸夸演技 剧集的配角演技，可以说全员炸裂。

李建义，李成儒，田雨都是公认的演技派代表。

日常低调，但是演戏从不含糊。

田雨演的隆亲王尤为出彩，他本来就很擅长演这种有点鸡贼但是大义上不差的小人物。

把一个满清遗老演的可笑又可爱还是有点难的，田雨老师做到了。

这些都是有名有姓的好演员，剧集里我还发现了两位在演员表上都查无此人的角色。

其一是，守护“神仙卷”的“郭先生”，其台词和演技也让人佩服。

这个人物出场时间只有短短几集，但是愣是被演出了好几个层次。

从许一城初见他时候，他的落魄，到被许一城说服之后，要捐出国宝的坦荡，到最后国宝被偷，他突然感觉自己的人生轻松了，拉着许一城跟他讲自己的人生规划，简直太绝了。

难度太高，这个人物既要底色统一，即有点迂腐，但是仍然是心怀大义的读书人，又有前后强烈的变化，从谨小慎微，到想通了人生目标之后那种仍然小心翼翼地狂欢的感觉。

其二是日本人木户有三。

演员的妆发虽然没有脱离我们传统印象里的日本人的形象，但是表演者竟然能准确拿捏住日式文人对于中国传统文化的执着，那种日本人特有的愣和执着，以及对中华文化的向往，竟然能在这个演员身上不夸张的表现了出来。

书粉值得一看，如果没看过亲王的书，从这部剧入坑，也不失一种好选择。

看着好几位喜欢的老演员，想着应该会好看的，果然是不错的，挺有趣的题材和剧情，田雨扮演的王爷看见海格格逃婚，感叹道：“你说我，天潢贵胄，气宇轩昂，又这么重情重义，我差在哪啦我？

”笑喷啦！

与想象中的民国鉴宝剧有很大区别，男主的也是轻松、搞笑、聪明、坚强的讨喜人设，丑帅丑帅的，在年轻演员中很有辨识度，台词演技也很好，与老戏骨对戏时一点都不拉跨，几个年轻演员的也非常不错，这部剧越看越好看！

看了10集，前两部没有看，个人感觉演员，剧情，画面感都很不错。

男主把对国家文物的了解和爱护表现的很好，女主把先进女性的一面也展现了出来，美丽，自信，有知识。

两人的情感戏也很轻松自然。

同时剧中各位老戏骨的加盟更是给这部剧加分不少，田雨、李诚儒、海一天等老师一如既往的好。

还有很多熟悉的面孔张雅钦、胡冰卿、曾舜晞等，接下来我相信这部剧一定会更好看。

改朝换代这乱世纷纷扰扰有人暴躁，有人叫好有人想要逃跑有人在街上乞讨为了全家老小还有人玩儿了命地思考着到底该如何自保……一听韵文，即知《古董局中局》又出新章。

从已播的14集看，新一季《古董局中局之掠宝清单》依然精彩，精细的服化道，漫画、RAP等现代元素的植入，演员对角色的准确把握……但最令人击节的，还是创作团队对传奇剧的深入理解。

传奇剧是近年来颇受重视的一个影视品种，竞争也最为激烈，《古董局中局之掠宝清单》却能翻出新意。

怎样打破传奇剧的新八股所谓传奇，简单点说，就是记录罕见之事。

中国有漫长的传奇写作的传统，《水浒传》《聊斋志异》《牡丹亭》《赵氏孤儿》等，在西方也曾产生巨大影响，被视为经典。

近年来的《甄嬛传》《芈月传》《楚乔传》等，口碑亦佳，但也形成了某种“新八股”，即：大女主+黑白莲花偏重权力斗争多角恋金手指与现代生活无关传奇就是谈异，不异则无“奇”可传。

但反复刺激之下，必生麻木——昨天的“异”，很快会变成今天的“同”，用过的梗，再用就成俗套。

那么，《古董局中局之掠宝清单》是如何造“异”的呢？

概括而言，不外乎三点：其一，一个持续输出悬疑的大框架。

在《古董局中局之掠宝清单》的叙事底层，存在一个“悬念流”——一个悬念套另一个悬念，在破解一个悬念的同时，又埋下新扣，从而不断跳出观众的眼界。

其二，融入多种知识系统。

在《古董局中局之掠宝清单》中，融入了道家、古董鉴别、帮会组织、时代（民国）背景、蒸汽朋克等元素，尤其是蒸汽朋克，是民国剧中极罕见的因素，因蒸汽朋克源自西方，是近代化产物，此阶段恰好是中国新旧交替的阶段，很难将其融入。

其三，与当下结合。

从某种意义上说，《古董局中局之掠宝清单》也是“职场剧+爱情剧”，不仅大环境与现代职场近似，其中的方法论、经验等亦互通，其中部分论述，对今天观众仍有价值。

三点缺一不可，互为辅翼，呈现出一咏三叹、前后勾连之趣，所以越看到后来，越难割舍。

对近代传奇剧创作而言，《古董局中局之掠宝清单》颇有借鉴意义，故以下展开细述。

“随立随扫”与“长线悬疑”相结合《古董局中局》原著即存在这种结构特点。

“随立随扫”近似短篇小说，趣味强、节奏快，适合网络写作，在今天，一部长篇作品如果不以“随立随扫”为皮相，观众是根本没兴趣往下读的。

然而，“随立随扫”也有短板，在写人、写慢上，不如长篇小说。

男主角横跨三界，是正过来写的韦小宝造一个悬念，当集便消灭它，爽是够爽，可这种不深入的爽，不仅难出新意，且难持续。

众所周知，悬念来自四方面，即：其一，好奇与惊异，看到从没看到的事；其二，追求物质财富，这是大多数探宝剧的主脉；其三，神秘力量或家族传承，带有不可抗拒的命运的意味；其四，追寻生命意义。

后两者是长篇的擅长，只有“随立随扫”，很难实现更高级的悬疑，而简单地把“随立随扫”堆砌成长篇，又很容易走进“为释放悬疑，扭曲人物性格”的误区。

《古董局中局之掠宝清单》则很好地把握了短篇与长篇之间的张力，既保证了足够紧张的叙事节奏，又能把人刻画好：驼帮（创作者在这里埋了个暗扣，驼帮其实是晋商，当时基本垄断了北方对俄罗斯贸易，因多用骆驼运货，故被称为驼帮）帮主驼爷（李诚儒饰）、隆亲王（田雨饰）、药慎行（张铎饰）、裴翰林（梁冠华饰）、五脉的总堂主六爷（曾舜晞饰）……即使是这些配角，都显得个性十足。

梁冠华等老戏骨的表演在线，可惜出场太少在《古董局中局之掠宝清单》中，真正好看的镜头是它的慢——大街上缓慢行走的人群、生活细节的展现、表现人而不是推动情节的对话、老一辈的生活方式、京剧的鼓点与唱词……太多人仍活在过去，无法适应剧烈变动的时代，只好把“慢”当成一种信仰来坚守。

于是，没有怪兽、迷宫、超时空、幻境、潜意识……只靠“慢”，《古董局中局之掠宝清单》就制造出悬疑感：新与旧、明与暗、义与利、痴情与浊水、激情与毁灭……深入其中，处处惊心，处处紧张。

最终，一个盗宝的故事升华为对民族大义的坚守、对自我身份的认同，不能不说，这正是“随立随扫”与“长线悬疑”结构的红利。

多元并立，犹如小径分岔的花园架构足够大，所以《古董局中局之掠宝清单》能装下多种元素。

它不是靠刺激、血包、杀戮之类抓眼球，而是老建筑、老规矩、高科技、昔日市井风情、古董行知识、前辈如何理解人情世故等取胜。

比如蒸汽朋克风，本在西方传奇剧中常见，因近代以降，西方科技领先全球。

相比之下，中国传统重人文知识，却漠视宇宙知识，当人们还用阴阳八卦来解释世界时，其内心高度自足，完美扼杀了一切好奇心。

感觉将来他会出戏剧中主角许一城的魅力在于，他追求“不为实用、只为多一个看世界角度”的技术，所以有能左手《拾遗记》，右手相对论。

即使在今天，许一城也属另类，何况在那个读书人普遍有“亡国灭种”焦虑的时代。

许一城式“为技术而技术”的天真，使他的发明创造经常带有不确定因素——有时有效，有时无效，全靠运气渡过一个个难关。

当《古董局中局之掠宝清单》中热气球在四合院群上空自由翱翔时，既壮美，又富悬念。

值得一提的是，在许一城这一角色上，不仅有蒸汽朋克风，也有道家文化的融入，即庄子所说“小年不及大年，小知不及大知”。

万物皆被于我，遂成就人生大观。

仔细观察，就会发现在《古董局中局之掠宝清单》中，不乏道家文化色彩，比如五脉，比如人与古董的对话，比如许一城对名利的淡泊……道家是中国古代最关注宇宙秩序的思想体系，更易与现代技术沟通。

此外，《古董局中局之掠宝清单》还包含了古董鉴赏、中医、古籍等知识体系，它们入小径分岔的花园——目的不同、路径不同，但融于一园中，呈现出多元世界的魅力。

观众可随处得到启迪，随处找到自己所钟爱的东西。

与当下结合，是传奇的灵魂影视作品不能为娱乐而娱乐，它应与时代发生关联。

好的传奇剧总会有两条线：一条是“尽设幻语”，越离奇，就越有趣。

在《古董局中局之掠宝清单》中，最大化地描绘出一个不可能的世界——几句咒语，就能止住漫天的皇煞风；热气球撞在老北京城墙上；《八十七神仙卷》的华丽面世；五脉、驼帮森严、庞大而神秘的组织体系……另一条则是寓言，隐喻了现代生活。

从某种意义上说，《古董局中局之掠宝清单》与现代职场同构，职场高能新人许一城大杀四方，却在充满心机的老朝奉、愚昧的隆亲王、刻板的药慎行、邪恶的日本盗宝者们的围剿下，处处碰壁，靠毅力、才能、真诚与直觉，最终通关。

女主的演绎说得过去普通观众往往只看到第一条线，而成熟观众会更多关注第二条线，第二条线成立与否，决定了一部传奇剧的品质。

换言之，传奇剧是帮现代人做梦的，不能只有梦想的外壳，还要给观众以代入的契机。

表面看，《古董局中局之掠宝清单》在讲古、讲玄幻；事实上，它聚焦在当下、在现实。

它的成功之处，就在于对第二条线的把握。

《古董局中局之掠宝清单》很好地继承了原著的精髓——假的写真，真的写假。

比如许一城的老师李济，是真实存在的人物，中国考古学的开山泰斗，但越是真实人物，越要虚写、类型化，所以剧中李济只是偶尔出场，以暗示观众“确有此事”。

隆庆王则是虚拟的人物，但他的大库被烧，却来自溥仪时真实存在的建福宫大火，隆庆王的颟顸、虚荣、伪装、幼稚，在田雨的演绎下，颇有当代企业一些高管的风格——远离现实，缺乏实力，却架子不倒。

在《古董局中局之掠宝清单》中，爱情戏占据了一定戏份，见仁见智。

剧中女主角海兰珠（陈钰琪饰）虽是虚构人物，但清末送八旗子弟去异国读书，确实存在，德龄、容龄的父亲裕庚不过从三品官，也能把两个女儿送出去（德龄后来自称是郡主、公主，则是说谎），这些开过眼界的旗人中，许多人后来反对清朝。

爱情戏作为一种驱动元素，融入到《古董局中局之掠宝清单》中，这个设计还是合情合理的。

五脉掌门差了白门，正好凑一桌麻将人性天然喜欢故事，经过一座陌生城市，讲它的历史、面积、出产之类，转瞬即忘，而讲一个关于它的故事，则会终身牢记。

故事有底层逻辑，有彼此关联，当人沉浸在日常琐碎中时，就需要故事的启迪。

然而，现代人生活在一个过于理性的时代，传说、神仙、宿命、异能等传奇元素均已被推翻，将传奇故事被逼入“无奇可传”的窘境中。

这是宫斗、奇情、冒险等题材泛滥的一个原因。

《古董局中局之掠宝清单》的价值在于，它找到了“可传之奇”，特别是把握住了传奇的本质——讲幻是为了给当下造梦，从而唤醒了压抑在格子间中职场人心底的隐秘——成功、拥有自我、超能、爱情……从这个意义上说，它值得一追。

第一集观感，开头rap劝退；老演员们有老味道，墨海这段非常好；男主人设真的不适合改，虽然我吃屈楚萧的颜，但是他更适合成熟的妆容去演许愿，许一城真不适合他；然后这种剧不适合为了感情戏改剧情，可以有感情点缀，但不能以探宝、鉴宝、古董的背景设定去谈恋爱，大家对这样的剧报这的是看悬疑的，可以是群像戏，可以是男主戏，拒绝花里胡哨的加恋爱剧情。

加一星是给老演员和老戏骨们的。

看到第五集了，两个大问题，一个是剧情推进过慢，有点拖沓；另一个就是关于配角（几位小演员）的戏份其实以群戏出来更好，没必要单独叙述水时常，其实刻画的并不出彩和印象深刻。

但是剧的质感方面还是可以的，稍好于第二部。

加0.5分，6.5分。

看到第十四集，行刑那场戏，五脉那几个门主演的真好，各有各的立场和感觉，尤其是李建义和黑子两位老师。

看到第22集了，好喜欢李建义老师演的沈默沈老爷子，骂人不带脏字，骂王老板满天的神佛都没你脸上的金厚哈哈哈哈哈，改四星道具做的是真仔细，好评。

第27集28分50秒，汝窑青瓷碗，足底三支钉烧痕迹👍42集，屈楚萧失声痛哭的时候我脑子里竟然有hs废料，我有罪🐶

看完了，感觉剧情比第一第二部弱了很多。

虽然很喜欢陈钰琪，但个人觉得这是一部值得5.8-6.5分之间的剧。

目前分数已经在这个区间以下，所以不打算改自己给的评分了。

感觉总体上主角是主要在谈恋爱+抒情表达对新时代的期望，顺便秀一下技能和对付一下老朝奉。

主次搞反了。

给4星是为了对cyq的喜欢，老戏骨们的演技，导演的文艺拍摄。

剧情太弱了，所以豆瓣5.5可以理解。

-以上看完后评论-我就是冲着陈钰琪开始看的，但看下去的动力，却是来自剧本身的好看度。

看了预告，觉得这剧有点强扭着把这种文化浓厚的剧拍成年轻色彩重的剧。

因为看过古董一二部，这预告给人感觉完全另一个风格。

所以，综上所述，之前对此剧没抱有太大期望。

直到今天播出第一天，看了第一集，我就隐约感觉自己被打脸了。

然后就被剧情吸引得一口气看完8集。

虽然刚开始看，觉得屈演的不符合过去对许一城个人形象的定位，但是他塑造的形象很合理，当作一个新的，韩导演自己重新定位的人物去看，是非常好看的。

小说改编，要么就完全按照小说去拍，要么就要改得非常合理并且有意思。

目前看来，剧情是合理的，故事是有意思的，所以即使改编了很多，也是可以抛开原著，作为一部独立的很不错的剧。

说到分数。

我觉得是可以在6.8-7.5之间的。

为什么呢？

因为参照了第一第二部的分数。

看到第8集，总体感觉是，剧情上来说，感情戏偏多，可能是为了更接近年轻人，和未看过小说的观众的需要，为了拓宽观众群体。

好在该有的正紧剧情没有被落下。

所以多点感情戏无伤大雅，反而更加说明了许一城是牺牲了多么美好的人生去坚持自己的信念和原则的，也奠定了之后女主会跟着许一城出生入死的感情基础。

因为第一部第二部的许愿是一个几乎一无所有的潦倒后代，第三部活泼的风格，反倒拍出了悲剧发生之前爷爷许一城是拥有怎样风光快乐的人生的，就如同普通年轻男孩一样，遇到喜欢的女孩会发呆痴痴地笑，光鲜亮丽的海兰珠也不可能想象得到未来是什么样的光景，他们只是像普通青年相识相知相爱。

也是有了这些铺垫，作为知道他们悲剧未来的观众更能感受到福祸转逝的无奈。

只想对他们说，好好珍惜当下的快乐吧。

你的人格，注定了你在危难之际会作出什么样的抉择，即使要放弃美好的人生。

所以单从悬疑剧角度来判定，这部分数会比前两部稍微弱一点点。

但是好在导演拍出了完全新的一种风格。

这个年代就是新与旧，传统与创新，守旧与革新之间的巨大冲突。

导演拍出了站在晚清守旧派的立场理由和对自己早已习惯骄傲的旧文化的执着情怀，也拍出了年轻人向往革新之路的热切。

音乐的搭配，镜头的切换，色彩的运用，人与景的穿插都很有意思。

老戏骨们一如既往把整部戏的档次提升了，看着很舒服。

新演员们也都表现不差，龙套们都很用心。

特别是对话，都非常自然。

现在很多剧的对话都不自然，完全是为了推进剧情而强硬安排的一些不合常规不合道理的对话。

此剧不存在这个缺陷。

不得不说，这剧的资方或者导演大有来头，要不然怎么可以请得动这么多年轻当红演员来客串？

比如胡冰卿 和曾舜晞。

我对曲楚乔不是很了解，看到关于他的一些负面信息，但是不管怎样，他演戏是不差的，起码这部戏里表现不错。

陈钰琪的表现也比过去有进步。

最后我想说，这部剧还没看完，之后会看情况改星。