我们俩

金雅琴的台词说得真是好，百分百北京老太太的味道，又很干净，没有那种撇着嘴的腌菜缸味，听着真是享受台词也好，真实，又简练掉很多真实中繁琐的东西，所以并不会让人决得沉闷拖沓小女孩那个角色反而没啥可多说的，纯净水又被过滤了一遍的感觉，嫩红的肤色和清亮的眼神，不成熟和善良做底，怎么也不会差到哪里去很好看的片子，一看就是一个女人拍的，目的简单，但十分诚恳，很好看自然，我是哭了，不是流泪，是哭了，真的，太煽了，那么小心的等着最后的结局，肯定是死别

在我最需要她的时候，她不在我身边；在她最需要我的时候，我不在她身边。

－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－当初看《我们俩》是在电视上看的，小制作，很平常的老屋，世故的老人，精明计较却又寂寞善良，年轻的女孩，鲁莽倔强却又体贴温存，连台词都简单到一出神就以为发生在身边。

当初便有些小小感动。

不过也过了许久了。

狠狠记住这个电影，也缘于窦唯的音乐。

在这个凡事热闹繁复的世界上，简单单的音乐，古琴铮铮然，忽然让人心静如水。

重看这个电影，起因是，前几天，我忽然在梦里梦见了她，我姥姥。

于是我跟妈妈打电话说清明节去给姥姥扫墓。

小时候跟着她长大，最熟悉的就是她的拐杖，她贴在窗户上的自己剪的剪纸，以及她的一头白发核桃皱纹也遮掩不住的美丽的眼睛。

那双眼睛，她四个儿子一个女儿没一个人遗传到。

被寄养在乡下，所以一直是个疯丫头，每天放学，都看到她从窗户上往外看我回来。

就如同电影里的老太太一样，什么话儿都不说，却在默默偷窥着你，关注着你，甚至拿着拐杖“咚咚”地点地，该干嘛干嘛去。

十几岁时候却不喜和姥姥一起说话解闷，等大了知道了却又到外地上学。

等大学毕业收拾好行李要上火车回家时候，妈妈一个电话来了：你姥姥走了，哮喘，一口痰憋住了。

本来以为火车通往的是她的怀抱，却不想到达的却是她的坟地。

有了男朋友，第一个告诉的是姥姥，吵架，哭诉委屈也是找的姥姥。

但工作在异地，再经历分分合合时候，就冷暖自知了。

看着电影里的老太太劝小马，说他男朋友在屋子外面睡了几天之后，忽然觉得，其实，已经死掉的爱情，原本不应该，缺的只是老太太那几句四两拔千斤的话。

而老太太死气沉沉的生活里，能证明她脑子还清楚嘴巴还利索的，就是喋喋不休的和小马吵架，而小马也多数落于下风，自嘲“头大背黑锅”。

当她终于离开那个破房子，老太太生活和精神一下子空虚了下来，风烛残年，她熬不过那个冬天了。

当我的姥姥如同电影里的老太太一般希望来个收破烂的或者走错门说说话的时候，我在外地上学。

即使在假期，也只是住上几天，给她洗洗头发，说说话，从来不曾象小马那样，扛着大号的摄像机，拍“老太太的一天”逗她瞎折腾。

但我后来历经几次分分合合买房结婚不幸遭遇胎停做了流产手术，那时候最想的，就是跟她哭诉，但是，我们俩，隔了一道坟墓已经很多年。

电影的最后，喧闹的街头，小马的电话响起，世界运转开始变得缓慢，小马的脸色悲戚，推开那道吱呀作响的门，再带上那道吱呀作响的门，屏幕暗了下来，我却随之眼睛汹涌而出。

多年前在她坟墓前哭不出来，是因为始终感觉她不曾离去。

多年后在电影结束哭肿双眼，是因为终于相信她已经离去。

因为光看剧情，不看电影，就可以知道这部电影所触及的主题，比如关于老年人的孤独（其实是所有人的孤独，只是以老人的视角讲述罢了），关于成长，关于隔阂与沟通，关于子女与老人等等。

这些主题中的任何一个都已经发展出一大类的电影，多少有些类似的影片比如美国的《金色池塘》，香港的《天水围的日与夜》，甚至小津的《东京物语》也多少沾边。

所以要拍得超越类似题材电影就很难了。

这样的电影，通常不是通过戏剧情节，而是细节真实打动观众。

而观众必须把自己的生活体验和感情经历投射在电影中，才能品味故事的真谛。

这对于观众来说是有些苛刻的。

本片还是做到了细节真实，但是对于细节的发掘还是不够深。

窃以为本片的小小瑕疵，是结局老太太的过世，她的孤独是不需要通过死亡的极端方式来展现的。

导演不是不知道这点，恐怕她对观众还是缺乏信心。

这种缺乏信心还体现在，影片中很多地方，导演还是很努力的以直白的方式向观众叙述着主人公的生存状态。

比如有几个镜头概括老太太的一天，无非是在房里坐着或者睡觉，没有别的事情，非常孤独。

导演刻意的强调了这一点。

相比《天水围的日与夜》用老太太两次烧饭和吃饭概括了她的一天，而那种孤独感让我感受更强烈.《天》的镜头讲述把观众放在主人公的位置上去体会这种单调的日常生活,观众看她做菜烦了,突然想到她日复一日的生活的全部内容,让观众发现一个事实,比导演讲述一个事实要更有效。

有些评论认为本片做作，这是不公平的，虽然有上述的瑕疵，但这决不是一部做作，煽情的电影。

诚然,我是相信导演的真诚的,但我还是觉得这个结局突兀了一点,我还没有机会细细体会.如我上面所说的,我觉得直面生老病死的主题的电影非常难拍,因为太沉重,太复杂了.讲述生活中的小小的波澜,都可以展现得很丰富,有很多层次.一次邂逅,一股思念,一次冒险,一段恋情,一种执著,等等人生经验都可以求得观众的共鸣.这部电影中,一个充满活力的女孩和一个饱经沧桑的老奶奶逐渐建立的感情和信任,已经足够让观众动容了.导演应当关注将一件事情挖掘的更深入.

题记：“醒了睡，睡醒了，吃饱了歇会再睡”只要你和老人生活过，你就可以理解里面的细节，她是金奶奶的今天，也将是我们的明天。

中国人，活着，就这样活着…――――卡夫卡·陆（KavkaLu）冬天，很冷心冷吗？

你敢说冷吗？

一部注定被孤独的电影就像首善之区暮色下寂寥的胡同，没有人。

纸糊的红灯笼点缀惨白的城市，没有人关注心灵，只有时间的鞭子抽得我们生疼，活着，在哈哈活着要学会所有的感谢词。

我们这个年头要记住某些关键词，我们要学会咧开嘴高声宣称我们的幸福，可，《我们俩》过于冰冷。

一个借宿的女孩，一个高龄的老人，在一个四合院里共处。

整部影片大多数场景陷于院落的孤独，窦唯的古琴让本已寒凉的世界无尽怅然，只有偶然路过的脚步让这个院子有着一些生命的回应。

虽然，你可认为这是一部讲述两代人和解的温情电影，然而，它揭示的却是已经进入老龄化社会的中国诸多现实矛盾，老年人在孤独和失落里看日起日落，他们的存在被飞速发展的经济有意无意忽视。

为了证明自己的存在，只有和老人住过的才能体验到高龄老人的古怪，他们就像孩子一样有些“作” 并希望引起世界的注意 ，片中房东老奶奶和房客小女孩的摩擦非常真实，人艺的金雅琴以84高龄出演的奶奶很生活化，那种半睡眠状态的老人模样确实是老人真实的写照，他们看似昏昏沉沉却一有风吹草动就睁眼盯着你。

他们和你较劲往往是为了让他们过于平淡的生活有着一些涟漪。

他们往往因为害怕孤单而用一些小计谋、小算计来引起你的注意，有时候真的让你哭笑不得。

平常的日子，生活无非是柴米油盐，《我们俩》能够打动我们的是因为所有不起眼的细节都来自于生活，特别是老奶奶“敲诈”小女孩买鲤鱼的段落的生活气息浓郁。

鱼在中国文化里有着一种期待，是延续和希望，在除夕的晚上，老人和小马过了一个有着对应的年。

电影编剧的合理性是支撑整个故事的基础，我们注意到电影的矛盾点是电话，而2002年对于学生妹而言手机还是奢侈品，所以BB机和老太家的电话关联就有了增加戏剧矛盾冲突的可能性，这种细微的冲突让两个人物形象变得鲜活起来。

作为新生代的孩子和暮暮垂年的一个孤独老人之间有着太多的格格不入，他们相互的接近正是反映了人基本的愿望“为了排遣寂寞相互依偎”。

在片中老太的情绪波动挺大，这一切和高龄有关，感人的一幕是女孩小马一年后的发现，当苍老的手和年轻的手相握，生命就有了时间的印证。

电话费的争执在现实里也是常见，两个陌生的人了解总是从相互观望开始的，人是情感的动物，房客住久了就是一家人。

中国人太苦，几乎没有机会为自己活着，少时被父母压迫为了生计学习，毕业了为了房子和女子奔波，刚一滋润，小崽子嘎本一出来后面就是循环，好不容易送神出门，却发现老伴已经死了，留下孤独，就像那个老奶奶等待着死亡的通知，这样活着有点残酷。

《我们俩》太诚实，这种诚实让她失去了中国而拥抱世界，在影评人群里我说，这个片子应该改名字叫《落寞寡妇和思春的少女》，观众进来看了就是成功的第一步，只要你和老人生活过，你就可以理解里面的细节，她是金奶奶的今天，也将是我们的明天。

中国人，活着，就这样活着…叶飘零，秋天来了。

电影能够打动人的不是技术，而是她传递的人与人之间的感情，《无极》、《十面埋伏》被观众骂的原因不仅仅是编剧的糙，更重要的是它的心思不在电影本身，我甚至怀疑中国电影业已经成为了某些利益集团洗黑钱的工具，打住！

200万的小投资打造了一部感人的电影，那些习惯于拿红包、吃白食的愚记是不会去推广的，长此以往，中国电影恒亡矣！

泱泱大国，良知，覆水难收。

老人的离家和病故背后是孙子成婚的话题，家有了新的主人，唯有老太的沙发破落了，新的开始里，香火延续。

影片自始至终被孤独的情绪包围，饱经沧桑的老人是我们每个人必然的明天，即便那好看的红灯笼也掩盖不住小院的寂寞，无数次老太太就这样孤独地望着小小院落，她对小马的肺腑之言可以让所有的晚辈思考，我们的孝心为什么往往和老人擦肩而过，这样的电影真的应该组织观看，它告诉了我们必有的未来和与世界相处的法子。

爱心，有时需要一双温暖的手。

【附录：影片资料】《我们俩（You And Me）》2005中国大陆　导演：马俪文主演：金雅琴 宫哲片长：84分钟奖项：第18届东京国际电影节（2005）最佳女主角、第14届中国金鸡奖最佳女主角奖、最佳导演奖:马俪文个人评价：艺术性8.5，欣赏性8（一部有意义的中国电影）支持良知的中国独立电影，请伸出援手，购买正版2006年3月27日 星期一 下午23时22分 云间 寒鸦精舍独立影评人：卡夫卡·陆（KavkaLu）版权所有，请勿私自转载联络方式：MSN:[email protected]邮箱： [email protected]

我们俩。

这是我第一次和奶奶看电影。

老人都很节约。

屋里太暗，我说把灯打开。

奶奶指指电视，还有光。

朴实到好像就发生在门前街巷里的故事，安静的听不到响动的真情。

银屏里头是老奶奶和小姑娘，银屏外头也是老奶奶和小姑娘。

唯一不同我们是有着血脉联系的亲人。

在爷爷去世后，我陪奶奶看电影。

我用什么样的语言才能安慰老人的心呢？

我不知道。

那些绵长的记忆、苦难和幸福构建成的亲情，语言怎么能够定义。

现在的年轻人有时间陪朋友看电影，却挤不出空闲来陪陪身边的老人。

最后的一幕。

窦唯的音乐伴着一个烂沙发。

我不知道它的寓意是什么。

看看身边的奶奶，黑暗中有几点亮光闪烁。

是时候去陪陪我们身边的孤独的老人了……

那天晚上刚回家不久，打开电视机刚好看到个片头，小马穿着军大衣，缩着手骑着自行车，穿过胡同。

《我们俩》就这样开始了。

我竟然站着没动看了前半集，进广告的时候才去洗漱，回来又接着看。

我对老年人题材的片子都很有兴趣，一是因为我和家里的长辈都感情深厚，二是我天生自来喜欢和老年人在一起。

老人性子怪，东北话用“格眼”来形容，从发声上讲，实在是准确而滑稽。

不过，老人性格不好不是没原因的，年轻时性格张扬，老来自卑，孤独寂寞没意思，又提升了对外界的不信任，性格会显得更坏。

小马刚来老太太家找房子的时候，老太太就是这个样子，趴窗户上准备看戏。

又想把房子租出去，又想看小孩儿怎么出洋相，满眼一副“你们小年轻懂傻”的样子。

旁边的老印太太就慈祥许多，还很可爱，经常穿图案很炫的T恤衫。

后面讲小马拍《老太太》片子时采访老印太太，她说“这老太太不得了，年轻时打过仗、骑过马、抽过大烟”。

果然，传说中年轻时候越强悍的老人，老了以后越难对付。

小马的苦日子可真不断。

先是电话，接着是冰箱，后来又是让整条胡同断了电的电暖气和300块的长途费，老少之间的冲突逐渐积累并激化。

在残酷的冬天里，老少之间的严重不信任导致的敌对在升温，最终的崩溃其实对俩人都没好处。

老印太太说，“性格这么强，你就孤独吧”。

老太太终于心平气和了，亲自躬着老腰挂好了之前用拐棍打烂的灯笼。

大年夜，老少终于坐在一起吃那条大鲤鱼。

春天来了，小马开始活蹦乱跳。

老太太每天坐在门口看这孩子跑来跑去，挑毛病的语气已经充满了温情。

有人说小马在片尾去山村看已经搬走的老太太时，哭得做作，或说后半段对老少感情的铺垫不够，我以为不是。

从春天开始，老太太对小马表示不同意见时就完全用了温和的语气，要求把海报换回到老年画时更是近乎哀求。

小马的存在使老太太不仅没有了孤独的情绪，还能每天看着一个活力十足的孩子在眼前成长，她心里的喜悦恐怕不亚于回忆年轻的时候。

其实老年人就是需要一些很简单的东西。

小马拍老太太片子这段戏很有意思。

那个霸道不讲理的老太太哪里去了？！

老太太已经被小马“俘虏”了。

这个少女的快节奏和酷似尖锐的直率，老太太是喜欢的。

在快乐的日子里，老太太感觉到生活很有意义。

小马和男朋友生气，忽然回老家的时间里，老太太重新发现了孤独的恐惧感，她不安地到处寻找小马的下落，一日一日在院子里焦急地等待。

而小马回来时并没有感受到这一切。

这就是老少之间无法彼此展现的东西：老人对孩子的爱是不需要被看到的，孩子看不到老人的心思就会觉得老人并没有做什么。

好在这种永不能达到的理解并没有使老少之间感情淡漠，直到小马搬走，老太太才因为孤独重现而感到痛苦。

孤独的力量有多大？

它会吞噬孤独未到之前所有的幸福感。

老太太把房子给了孙子，小马回到老房子，看到窗上的喜字，一脸茫然之后是失望。

小马对老太太的依赖是深藏的，人们往往看不到，这才会觉得片子最后小马的眼泪很突兀。

其实，孩子对老人存在的感知，是潜得很深的，对这种被关怀的亲情的感触，是“失去了才懂得珍惜”。

一直表现在外面，更不符合小马心直口快的性格，她是一个现代青年。

但是她重感情，收到老太太生病的消息就急急前往山村。

老太太的无力无言和小马不可抑制的泪水，给我们讲了这个故事的最终结尾。

我相信更多的老少关系不会是这样的。

影片只是描述了一个极端情况，老太太的偏执和少女的急性子，到最后却是一个感人的场面。

这无疑告诉我们，平常人虽然不会拥有这样的记忆，却完全可能遇到同样的情况。

对老人应该做些什么，我们还需要主动地体会和学习。

看了電影《我們兩》，有一點點感動，但感覺更多的是生硬的拼湊。

要表述一老一小從陌生到“親情”，如果故事真實，確實能展現很多人性溫暖柔軟的地方，會非常感人。

但是導演兼編劇不是有感而發，而是帶著這樣一個目的或者說任務生生地拼湊出一段感情的發展。

下面我這樣一個吹毛求疵的觀眾就挑挑毛病：1. 故事一開始，小馬在大雪中騎著自行車穿行於胡同中。

在這樣糟糕的天氣裏騎車外出，只有兩種可能性：一是當事人有什麽急事；二是大雪突然從天而降。

而電影中小馬竟然是在挨家找房子租。

2. 租房子本身讓人懷疑。

中國的大學都是提供宿舍的。

即使我們設想因為某種特殊原因，小馬不得不在校外找房子，老太太開出的租金也很不靠譜。

根據我的生活經驗，在電影表現的那個時代（用傳呼機），一間可能還不到十平方米的破爛門房，月租金200塊，那只能說明老太太想錢想瘋了。

電影給小馬設定的身份是窮大學生，200塊錢夠那個時代的窮大學生生活一個月了。

更何況關在一個監房一樣的小房間裏是多么痛苦的一件事。

3. 行蹤神秘的小狗。

小馬和老太太第一次激烈衝突後在門外看到一隻小狗，爲了表現她的善良，導演讓她帶上狗去找房子。

後來在她的小屋、院子裏都不見狗的蹤影，下大雨回家那一段之後，小狗又被裹著放到了老太太的門口。

老太太逗小狗，對牠說話，不久狗又不知所終。

4. 角色的性格詭異。

小馬身上兼有善良（人物的基本要求）、倔強（不然怎麼有戲劇衝突）、異想天開（爲了生造出掏鳥蛋、佈置老太房間等劇情）。

老太太在小馬給她拍電影的時候說悶的時候就希望來收水電費的、賣東西的或者有人走錯門，可以說說話。

後來又和小狗說“爲什麽我喜歡你，因為你不會說話，安靜。

”5. 老太太的孫子在老太太不知情的情況下打了一個三百多塊錢的長途電話。

爲了自圓其說，最後安排他娶了一個貴州的姑娘。

6. 小馬佈置房間時用的那些海報，如果說不是特意買的，而是用舊的，是可以解釋海報和電影時代上的不一致。

但是小馬的目的是祛除房間的壓抑氣氛，貼上這些毫無美感的海報之後，壓抑一掃而盡，取而代之的是古怪醜陋。

住了那麼久，再加上第一次佈置房間，小馬都沒有發現簾布後面掛有一張畫，直到第二次佈置時看到并想要，但是直到電影結束我也沒看清楚那張畫上有什麽。

7. 窮大學生小馬和男朋友估計是中了彩票，迅速搬到有兩個房間的新房子裏。

傳呼機換成手機。

老太太想見她時直接打的過來。

8. 直到最後老太太才同意小馬用廚房，其實之前他們的關係已經不錯了。

9. 還有一些時間細節上的問題。

小馬給老太太拍一天的生活，老太太烤完饅頭片，被拉到外面曬太陽時說自己剛剛曬過了，吃過午飯要睡覺了。

這一串事件無論如何都安排不出一個合理的順序了。

除了以上的不完全列表，有些劇情還是編得不錯，比如老太太的背景、小馬帶著不同的裝束和表情回家、給老太太拍電影，如果通篇如此，一定會自始至終令觀眾沉浸於電影中，不像我看的時候那樣時不時回到現實世界。

但是要編出足夠的情節填滿一部表現瑣事細節的電影，讓人看不出是編的，的確太難了，所以才會出現上面列出的種種紕漏。

我想到的是年轻人的爱与现实。

看了两篇不乏指摘的影评，说拍得挺生硬：一开始小马对老太太不怎么地，所以后来一定要老太太死一死小马哭一哭之类的。

我倒觉得它真实，甚至因为太接近真实，反而显得冷酷。

年轻的姑娘小马很倔强。

刚来的时候一件儿绿色军大衣裹着小玲玲的瑟瑟发抖的身体，脸被风刮得通红，声音清脆。

老太太年轻的时候是个御姐，扛过枪骑过马抽过大烟，她比年轻姑娘还倔，但是她老了。

所以老是可怕的事实，在交往中，老人一旦对你动了真格儿，她就永远是弱势的被动的。

春节前小马和老太太拌嘴，多半是因为“被欺负了”而进行种种维护底线的反抗；春节后小马和老太太拌嘴，多半是因为小马无理取闹——出发点是什么暂且不论，拍电影、掏鸟窝、布置房子……小马闹够了，比起先前的委屈，几倍的面子也挣回来了，我们就觉得老太太可怜起来。

是的，她非常可怜，因为她渐渐喜欢上小马了，在邻居帮她重新挂好的一院子彩色的灯笼里，在除夕夜漆黑的不安的风里，老太太喜欢上了这个年轻姑娘，就注定变得可怜。

对于经济独立的年轻人——你不得不承认——一个你喜爱的老人、你的父辈或祖辈最多只是你精神上的向导，而对于老人，这个年轻人便是他精神乃至物质一切的全部。

老太太坐着，用拐子戳戳地，大叫一声“小马！

”，小马就风风火火地跑了过来。

一个行将就木，一个生气蓬勃，这不妨碍感情羁绊的产生，但强弱的对比终究衍发了失衡——老太太从强硬变为妥协，又从妥协变得软弱，她的眼神越发悲凉起来。

导演用奔跑表现小马，作为一个上升者和一个发展者的年轻人。

因此小马跑到这儿，跑到那儿，跑进四合院，又跑了出去。

所以当她找到了更新更好的房子，就理所当然地搬走，即便那时候老太太已经离不开她——但这一切都不妨碍她在最后那个凄冷的冬天咧开嘴哭了起来，因为她握着的老太太的手像飘着的雪花儿一样冷。

小马哭得很凶，却发不出声。

我想起我的姥爷了。

因为离得远，我甚至没能见上他最后一面，他去世那几天，我每天都想打自己一顿。

最后我哭累了，跪在他的相前一遍一遍地地说，对不起，对不起，我不懂怎么安慰你，我在你脆弱时离开你，但是我爱你。

小马或者说我又在为什么而奔跑呢。

泰戈尔说：“我心绪不宁，我渴望着遥远的事物……”年轻时人们总爱不断追寻又不断否定自己的生活假想，溯游从之，溯回从之，但东西到手了却因不敢相信自己所求“不过如此”而又抛下她扑进下一个追求中。

我们在重复着，韶华白首，所谓追求却可能永远在水一方。

所以我总想，生命的意义大概都是被附加的。

我们因为追求这些附会物而不断忽视甚至放弃周遭真实的情感，但我们却别无选择，无法停止。

老太太已经过了奔跑的年龄。

她的生命安静、乏味到让她忘了什么是孤独的地步。

小马跑进了她的生命让她回想起来，又跑了出去，把她重新扔回孤独里。

于是老太太垮了。

小马终究没有像一个善解人意的好姑娘一样极力忍让老太太。

她不会哄老太太开心，不会留在破房子里陪老太太，甚至在离开的时候连句软话都没有，因为她年轻的灵魂还要轰轰烈烈地投入到对那些巨大的、沉重的、被附加的生命意义的追寻中去。

但老太太去世时，她的哭也是很真切的，她一定觉得有很多很多遗憾——这是现实，也是我所谓的残酷，我们想爱老人，却不知如何去爱，甚至明明知道，却无法这样爱。

归根结底，情感这种东西缺乏逻辑。

介于在下已经挫到了提笔忘字的地步，剩余部分我还是决定自己YY。

早发现一件事：人最怕一尘不变的生活，忽然遇到突如其来的你。

人都跟蚌似的，异物一旦排斥不掉，早晚变成珍珠，那就麻烦了，你的心会被活剖儿的。

珍珠再贵，蚌没一天拿它来装扮自己，外壳永远灰又土，心里却是沉甸甸的，好受难受只有自己知道，有意思吗？

有时候人像猪，四处拱啊刨啊，想找个知己，找不到或者留不住。

等什么都不找了，认命了，过死水一样的日子。

那人就来了，赶也赶不走，收再贵的租子也赶不走。

霸占你的心，你的的时间，照他们的意思改变你的生活。

起初你抵抗，渐渐抱怨少了，渐渐忍受了，渐渐巴望着再多来一些吧。

这时你就是一颗孕育着情感的蚌了。

不知道珍珠离开蚌时，珍珠痛不痛。

《我们俩》，一小时二十四分钟孕育的一颗珍珠，很美。

影片中“冬”展示了老人与女学生小马的陌生、冷漠、相互排斥的关系。

春节，两个人因为电话费发生误会，大吵了一架，当老人知道自己误会了少女的时候，心里生出了内疚，情感的触须开始变得柔软；“春”叙述了老太太与女学生小马相互了解的过程，是他们情感成长的阶段。

从邻居那里得知老太太的身世以后，少女内心生出了许多敬佩和怜爱，随后小马为完成作业拍摄了一个小故事，她选择拍摄的短片是“老太太的一天。

“夏”草木丰盈的季节，老人与少女的感情已经发展成相互依赖相互关怀。

点点滴滴的细节，温暖舒心。

“秋”，肃杀而寂寥的时节，少女搬出四合院与男友同住，临走时，老人颤抖拉住女孩儿的手，说了一句揪心的话：“真搬走了，真搬空了，真搬空了，就这么搬空了？

”到这里，老人与少女之间的感情亲密程度，已经达到了血浓于水的地步。

老人再次恢复了旧日的生活，无人陪伴，寂寞冷清，老人病倒的时候，心里想的嘴上念的，不是女儿和外孙，而是一起生活了不到一年的小马。

当小马接到老人死讯的电话时，影片作出的无声处理堪称妙绝，大街上人来人往，小马寂静无声地蹲在天桥上不知所措。

当小马再次重返老院子，推开门，只看见窗上大红的“喜”字，物是人非，宣告了一个结束，也预示了一个开始！

《我们俩》谈不上多么艺术或深刻，也没有叫嚣所谓人性和灵魂，人物只有两个，一个老太太，一个小女孩，在租房相处的过程里，形成了一种人与人之间堪称失落已久的联系，不能说是感天动地，但它就是抓住了人内心的一种感情，朴实无华如四季更替，却与许多人一样平凡的生命紧紧相连！

《我们俩》算不上深刻和优美，故事和情感没有感天动地，人生的真谛和人性的昭示也不过是初露端倪，但是它完美地展示了人与人之间忽略已久的“联系”与“情感”。

导演以季节为框架——冬、春、夏、秋的分割，巧妙地隐喻了老人与少女之间的感情色彩的嬗变。

影片用简单的细节，表现了厚重的情感，这是《我们俩》能够赢得观众认同和喜爱的关键所在。

对生活真实情境与人物内心的尊重比哗众取宠更为珍贵。

《我们俩》以真挚诚恳的基调叙述了一个日暮残念的老人内心的波澜