陌路狂刀可以割裂为两个部分,打戏和剧情。
打戏,真的顶,隐约让我看到了目中无人的校尉哥换了把横复活砍人,张晋动作戏毫无槽点,甚至某些套路玩得比吴京赵文卓甄子丹等等一众大佬都6,这是他的优势。
剧情,为了唯美牺牲电影逻辑,为之下下策。
何为电影逻辑?
一言概之便是人物和情节需要结合电影的世界观和背景去塑造。
简单举例:一部超英电影,一个人类被几个黑社会揍了一顿,经过修炼后为了报仇一拳打爆了地球。
虽然又傻又夸张但找不出任何问题,本来就是超英电影,想怎么吹还不是导演的事?
如果拍的是警匪片,一个小混混被几个黑社会揍了一顿,艰苦修炼后一个能打几十上百,哦,没问题,手法夸张一些更能带动观众情绪。
但如果警匪片里的 一个小混混被几个黑社会揍了一顿 , 经过艰苦修炼后为了报仇一拳打爆了地球 ,有没有问题?
😂陌路狂刀最大的问题就是为了煽情刻意使角色智障化。
舞女如果在经历了一系列事情已经疯了,冒着弓林箭雨冲出去跳舞完全没有问题,毕竟都疯了,不背后捅自己人就不错了。
但为了唯美强行让一个求生欲望很强的正常人在箭雨里跳舞强行拖后腿害队友,我只想说这种唯美充满了智障的味道。
一个睿智角色和剧情带来的观影负能量,足以毁掉一部本来还不错的电影。
不信?
问问安祖拉北鼻啊!
故事发生在一个肃杀的寒冬。
天是寒的,地是冻的,连带着人心也暖不起来。
观影过程中,很多诗句随着声画、情节、人物一起浮现在脑海里,仔细想想,这个影片真的像是从数首诗里走出来一样,带着穷途末路、凄苦冷峻,也带着绝处逢生、柳暗花明。
在飘摇乱世里,描绘了一场酣畅淋漓的侠义之梦。
单衣少食卖炭翁对于“卖炭翁”的第一印象来自白居易的诗,诗里写“可怜身上衣正单,心忧炭贱愿天寒”,一个矛盾想法就把穷苦卖炭翁形象刻画得淋漓尽致。
电影的片头就像是把整首诗具象化了一般,在一筐煤炭的诞生里将主角的现状呈现得清晰明了。
田安邺,不知背景、困于心魔的卖炭翁。
赵钱孙,心系守边儿子的年迈老父。
两个不知怎么凑到一起的人,在城外烧了一车炭,按惯例运到城内售卖,却在城门就被官兵苛刻地扣去三成。
如此弱势的角色,在雪夜里,阴差阳错救下一对被官兵追杀的母子。
天寒地冻,人心难免寒凉。
关于这对来路不明的母女何去何从,田赵两人产生了冲突。
这场冲突终结于门外的不速之客,面遮黑纱的秦姑道破了母子是前太子宠姬遗孤的身份,以侠义天道之名请武艺高强的田帮忙完成太子遗愿,送母子出城。
此前,影片节奏和情节都十分不错,出现的第一场染坊打戏也非常精彩,但这里田安邺的动机却不够明确。
在老头赵钱孙的坚持和秦姑的“要挟”之下,田安邺承诺送母子出城。
至此,卖炭翁的故事脱离了最初的悲戚本色,在半遮半掩的人物背景和最终选择中第一次展现出“侠义”的底色。
或许天地寒凉,不过总还有些热血是难凉的。
春风不度玉门关辞官后游历边塞,王之涣在《凉州词》里写道,“羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关”。
电影里传出的胡笳曲声和着赵钱孙儿子的故事,一下子让这句诗冲破时空的禁锢,好像倏然间将诗人的复杂情感隔着千里万里、隔着岁月长河再度表达强化出来。
是春风不愿度边关吗?
还是什么将春风拦住?
到不了边关的只有春风吗?
不奏不听《杨柳曲》便能隔绝那悲伤了吗?
这一系列问题,在影片里似乎都有着专属《陌路狂刀》世界的答案。
这些答案藏在不经意露出的端倪里,由一个个悬而未解、真相却呼之欲出的问题组成。
传闻中的陌刀军“陌刀斩三千,锋刃诛死神”,如此悍勇的军队为何全军覆灭、尸骨无存?
边城梁州百姓何其无辜,为何成为朝廷官兵屠城的牺牲品?
一支羌笛,一首胡曲,未有边关风景,却精妙传达出个中意味,影片在细节书写和氛围衬托上似有所长。
侠客千里不留行最终决战之前,秦姑为太子遗孤的去留和田安邺在小院发生争执时,田安邺脱口而出“十步之内,我的陌刀无人能敌”。
在后期的战斗中,也确实将这句话落到实处。
坊内,重重楼阁间,金甲横刀的田安邺明明像樊笼困兽,却仿佛置身旷野疆场,生生将单枪匹马的孤立无援拔高到一夫当关的悍勇无双。
这是角色在剧情推进中逐渐丰满,亦是演员在气质气场上增光添色。
田安邺是昔日陌刀军教头,有勇有谋、困于心魔、身负血仇、隐姓埋名的末路英雄。
他的谋略在出城的“三阵”中呈现,悍勇在昔日传说、府营刑狱、多次打斗中展露,而心魔和血仇也在那匹焦黑的骆驼虚影中浮动,良善之心更在扶老携幼、拯救孤女中得以展现,这是角色的弧光。
演员张晋,像故事中的陌刀一样,在这么多年的积淀中愈发稳重,藏锋于鞘,平日敛尽锋芒,在关键时刻却总是像一抹银色刀光,锐不可挡。
是张晋身上的宗师底蕴将田安邺身为全军覆没的教头的沉重底色负起,亦是张晋十年藏刀不折锋芒的锐气将田安邺的悲壮悍勇落到实处。
这是角色和演员的互相成全。
故事最后,他的身前是仇敌,是曾杀一城人的魔鬼,身后,是老友、是义士、是孤女,是要救的眼前人。
因为没太看明白梁城和陌刀军的往事,所以这里只能猜测,田安邺曾为了救一城人(梁州城),而放弃了眼前人(赵钱孙之儿怀远),最终却也没能救得了梁州百姓,因此一直心怀愧疚。
这次对决,他将积攒的无数情绪化作那声怒吼“救不了一城人,我便救眼前人”。
十步杀一人,千里不留行。
是能力,也是气概,更是气场。
张晋所饰演的田安邺也是诗句里的侠客,“事了拂衣去,深藏身与名”。
田安邺对小太子说:我只能救眼前人,你却能救天下人。
希望故事里的人能像他的名字一样“安居乐业”希望故事外的人都能够得偿所愿。
明与暗的对比在特定场景下带来了惊艳的美感。
很喜欢一些闪闪发亮的东西,例如田安邺救孤女时,染坊里飞溅四溢的火星。
田安邺和张栩青针锋相对,利刃交接、动作流转间闪过的一双明亮的眼。
秦姑拔开又合上,始终未脱鞘的剑刃。
(欢迎关注辉兔的爱与生活公众号)一部汇集了张晋和蒋璐霞两位武英级演员的电影《陌路狂刀》,乍听起来就觉得应该很燃,看完预告片之后,甚至幻想它可能是剧本杀版的《秦时明月》。
一群侠士救太子遗孤出城,多么令人期待的故事啊。
可惜期待的方向从一开始就有很大偏差,整部电影看完的感觉,更像是另一个版本的《目中无人》,只不过主角从捉刀人换成了陌刀军教头。
陌刀军号称唐朝特种兵,打过高句丽,打过阿拉伯联军,打过安史之乱。
张晋饰演陌刀军教头田安邺,个人实力是毋庸置疑的,全剧的武力天花板设定。
所以当他决定要救太子遗孤时,可以自信地说出三阵出城。
他的计划说起来也很简单,就是杀到没有敌人为止,故事设定比较单一,没有什么新意。
本来还盼着蒋璐霞饰演的太子旧部秦姑带着那几个助手,可以兵对兵将对将,把杀人这件事复杂化。
结果她只是活在自己的仇恨之中,对田安邺的帮助实在有限。
如果秦姑说的千余高手真的存在,哪怕仅有百人,也足以热闹起来,甚至都可以组团去刺杀齐王,以攻代守。
在不搞悬疑的情况下,互杀才是最刺激的。
之所以要杀齐王,是因为他篡改圣旨扶新太子杨侗登基,并下令屠城诬陷东宫太子杨倓造反。
杨倓临死前说圣旨不止一道,他的子嗣也杀不绝,这纯属是剧透提醒啊,导致自己爱妾聂灵儿和私生子彻底暴露了。
田安邺在齐王下令屠城后,斩杀十二名屠城官将,后隐姓埋名当起了卖炭翁,直到进城卖炭遇上聂灵儿。
第一回合,田安邺路见不平救聂灵儿母子,以一套打铁花加陌刀咒语成功杀敌之后,与秦姑定下了逃跑计划,智斗张栩青。
第二回合,田安邺在客栈以草生烟,烟雾缭绕,暗中取杀手性命,不过论动作还是秦姑比较帅。
赵钱孙掩护聂灵儿木子趁乱逃跑,自己却陷入重围死在张栩青手里,田安邺也不幸被俘。
第三回合,田安邺在波斯郎的地盘,前面对抗刘炳峰麾下部队,秦姑在后面被乱箭射死,倒是有点美感,就是总感觉这设计不太聪明的样子。
聂灵儿硬生生把秦姑跳死了,怎么看都像是故意的,只有这样,她们母子才能活。
田安邺和与张栩青的两回个人战蛮不错的,结果自不必说,一定是逐级打怪直至杀死齐王。
这可比秦姑最初的计划简单粗暴多了,献祭聂灵儿这事,人家怎么可能心甘情愿,毕竟还有亲儿子这个羁绊在。
遗照的坑结局时也给补上了,凑成一个完整的闭环,也算有始有终。
陌路狂刀这部电影在宣传的时候给自己打了很多标签,又是武侠,又是英雄的,搞得很热闹。
看了一遍之后,画面和动作都还行,就是故事拉胯得严重,基本上是没有逻辑硬讲出来的,大部分场面都有似曾相识的感觉。
跳舞那段简直能把人逼疯……无限吐槽素材。
看完我想了想,这不就是张艺谋电影的拼盘吗?!
把那些本来就受人诟病的内容又重新拼起来搞了一遍,难怪看着这么熟悉又别扭。
陌路狂刀在打斗戏上确实是下了一番功夫,可以看出无论是张晋还是蒋璐霞,目前为止都是扛鼎的动作演员。
但是武侠动作题材的作品江河日下,是一个不争的事实,虽然偶有像谢苗目中无人系列的出现,但从整体的趋势而言,武侠动作题材确实是日渐式微。
张晋、谢苗等一众武打演员确实是生不逢时,这是目前一个真实的行业大环境。
抛开上述等客观原因,单从影片去看,陌路狂刀也难称佳片,故事本身确实是老套,缺乏新颖的戏剧张力,那一眼能望到头的剧情无非就是善恶有报,最后反派必死的节奏。
而中间又缺乏对人物角色塑造的必要情节,田安邺作为陌刀军的一员,只有几个闪回镜头去交代他的过去,而在文戏方面也是匮乏的可怜,让人感到就是一通打就完事了,让观众缺乏对田安邺这个人物应该有的信念感,主角也尚且敷衍,那其他人物角色的塑造可想而知,但我倒对赵钱孙最有印象,由此可见刘烨作为老演员的功力确实厉害。
剧本其实存在一个bug,电影后面有交代原本遗诏就是要传位给小儿子的,而太子是真的想篡位,那这个设定我觉得是非常愚蠢,一下子把之前的人物角色行为逻辑都推翻了,田安邺真的成为乱臣贼子。
这一点在剧情上真的看不懂,虽然田安邺没有杀小皇帝,但给人的观感就像吃了一只苍蝇,挺膈应人。
终于看了动作高手季最后一部,院线上映后票房不佳,网大钱途不明的一曲羌笛断肠歌—《陌路狂刀》,总体感观四部中属于上乘,剧情单薄一些,打斗场面、动作设计加分,算是近年来少见的动作佳片,难怪有勇气在影院上映,可惜排片不多,观赏无门,小荧幕上效果大打折扣,惜乎。
《陌路狂刀》的背景应该是架空的五代十国的后唐,使用唐横刀、陌刀,建都在洛阳,片中人物打扮是唐时模样,言谈举止也是唐时礼仪。
皇族姓杨实在有点对不齐颗粒度,不过武侠片看的是行侠仗义,历史背景可以虚化。
陌刀的样子究竟如何,没有出土文物和壁画佐证,世人都是靠猜,据史书李嗣业传记中“人马俱碎”的记载以及唐人笔记中“仗刀”这个词,推测是很大,连杆的刀,否则怎么连人带马一起砍。
片中还原的陌刀颇具可信度。
加之张晋功夫底子好,舞起来虎虎生风,打斗场面看起来不错,尤其是对“人马俱碎”有具象化表现。
其他服化道尚佳,看起来有工业大片的气象,尤其是所有群演用的唐横刀近景看是真刀(估计网上定制,也不算贵)。
佽飞军将士手持长短双刀,远战用弩弓,看起来很是骁勇。
历史上似乎只有云南军阀唐继尧用此名号命名贴身卫队,五代十国时期似乎没有这个建制,想来是编剧借用,不过片中佽飞军做的是护卫、暗杀工作,古今职责相近,思来也挺有趣。
《陌路狂刀》演员化妆很不错,卖炭的设定脸上都是黑灰,牙齿也不雪白,看起来符合身份,国内神剧要好好学习。
齐王出城令符是睁眼的鱼,很讲究,古人认为鱼睡觉不闭眼,警惕性最高,门禁之类的令牌多刻有鱼形。
片头视角非常有趣,记得2002年《走火枪》全片以点三八枪为主视角,很是另类,没想到二十年后,武侠片居然用碳作主视角,直到被内官捶碎之际才切到第三视角,导演很有想法。
片中出现好几处离开头颅的主视角,这个用一次好,反派领盒饭时用用就好,前面配角就算了,多了反而见怪不怪。
武打设计除了陌刀新颖之外,佽飞军的双刀也很有趣,因为在武术格斗中双手使用一件兵器为常态,双手刀威力大,双刀就是表演了,不过也有例外,日本剑圣宫本武藏双手使长短剑各一,打遍天下无敌手,更有孤身斩杀七十余人实战战例(被杀的都是武士剑客),可见双刀不是不能用,需要天才(史载宫本武藏力大无穷),不过佽飞军都是天才有点勉为其难,不过是电影不需深究。
剔除考究的服化道,精致的武打设计,《陌路狂刀》的音乐也是不错的,片尾曲集说唱一题,听起来满是苍凉的味道,挺符合片子的主题,打眼一瞧,居然是张晋唱,是不是也要学成龙大哥,以后拍片都来一嗓子。
对白也不错,至少听起来不会尴尬,这个要求在偶像大行其道的舞打片中实属比较高的标准。
配角也挺优秀,蒋璐霞大半时间蒙着脸,朱时茂身材不错,道哥演的最好。
剧情有点懵,主要是张晋大战佽飞军用机关可以,伴舞也行,但不需要派蒋璐霞舍命掩护舞姬,何不拔剑杀敌,岂不快哉,编剧要扣分。
故事很简单,五代十国期间宫廷政变杀戮不止,皇帝是个脑袋别在裤腰上的职业,皇族很难善终,皇帝平均寿命低的发指。
因此张晋手刃齐王并不夸张,类似的事情多了去,可是杀掉太子满门的齐王为什么不阖城大捕,非要大费周章暗地行事,难怪要免了耿乐,太不会办事了。
至于片中舞姬和白衣女的宗主是谁,可能是朝廷权贵,也可能是其他割据势力,甚至是少数民族政权,没关系是谁也不影响正邪对决。
结局张晋发现密诏实在是多此一举(诏书槽点太多,不说也罢),在绝对的实力面前,大行皇帝的临终遗命有屁用,只有演绎小说里才用衣带诏勤王,难不成导演留个悬念拍续集,倒不如学《天剑绝刀之独孤九剑》里男女主对复国的态度,把密诏当尿布,从此逍遥林下,平安度日。
为什么平时老实巴交的烧炭翁,遇到不平挺身而出,百死无悔,张晋的身份是陌刀教头,道哥是退役老兵,那其他人呢,门客、波斯郎也都刀头舔血,无惧生死。
国人不都是礼让为先,忍辱负重吗?
据说人类中有平均30%具有被称为狂暴基因的“潜在战士”,一旦遇到极端情况容易暴走,这种基因在汉族中大约有80%,很可能是经历数千年征战优胜劣汰的结果,其实我们才是真正的战斗民族,不然少数民族为什么偏居一隅,又为什么能歌善舞。
PS:演员表显示张晋(中国香港),看来是娶了蔡少芬后入籍香港变成了香港仔,当初是欠考虑了。
严重怀疑高大瘦小的组合设定偷师自《植物大战僵尸》,编剧莫不是也喜欢这游戏。
1.该片明显是受到了谢苗的《目中无人》的影响,也选在隋唐时代背景,也是一个身怀绝技的社会边缘人锄强扶弱的故事。
但为何观感很差?
首先就是题材雷同;第二就是故事差强人意,莫名其妙。
在宫廷政变的背景下,主角保护皇室血脉可以,但缺少强烈的主观能动性,也就是说,没有展现田教头的精神世界和心理,只展现了他的创伤后应激障碍( PTSD) 。
ps:话说那个鬼骆驼有啥含义啊?
难道就是个骆驼?
尤其是当张晋的陌刀出现时,我整个人都惊呆了,这哪里是隋唐时代的物件!
根本就是现代工业的产物,看看那大刀片子,看看那刀把,如此粗,你确定是隋唐时代的制造品?
所以才会令人如出戏!
2.在人物设置上,蒋璐霞的演技有突破,尤其是叙述自身苦难时,带了几分打动人心的真诚,让人倾心。
但这个角色最后也是毁掉了,无他,全是剧本的锅。
在帮女主挡箭时,她竟然否定了自己这么多年的复仇行为是错误的,转折的十分突兀,完全没有过渡和铺垫,好像是为了强行收尾,就让这个高手领盒饭了,毁掉了蒋璐霞在人物表演上所下的全部心血。
当然,我觉得最爽的还是朱时茂老师!
温泉也泡了,还有美眉伺候,真是香艳无比!
举手投足之间,还能看出小品《主角和配角》的影子,令人回味!
朱老师也没白享受,还得裸衣出镜,值得这些回报!
3.看结尾出现了诏书,难道是要拍第二部?
可怕!
电影最重要的是讲一个故事。
这个故事的逻辑乱七八糟……首先,故事背景就稀碎“泰兴七年,先帝驾崩,齐王篡改圣旨,扶新太子杨侗登基。
东宫太子杨✘带兵围齐王于梁城,齐王下令屠杀梁城百姓,太子兵败。
”……实在是无力吐槽了,自己被围屠杀自己城的百姓能把围城的兵给败了?????
这什么神仙逻辑????
别说什么太子心善这种鬼话!
首先守城的兵卒家人邻居必定在梁城!
不管哪个傻✘下这种命令必定哗变,这个真不用不解释。
他能赢?
赢锤子!
其次就算太子心善要投降,太子方的兵卒也必定哗变,夺位必死的喂,人家提着脑袋来从龙,你投降大家都得死好吧。
你真当皇帝一言九鼎的?
你要大家的命大家能先弄死你你信不??
然后是第二轮斗法,人家是官你是民,你都明着说人在你手上了,人家还放你走??
还跟你玩儿暗杀???
还有中途那个拿刀的大个子带着小个子为什么要拦他们?
很突兀的好吧。
就为了突出那个长的像李宇春的女的出手去救男主???
最后一轮的打戏……舞蹈很美,打的很精彩但是……你不能舞蹈和打戏放一起啊!!!
很尬的好么?
你闹着玩儿呢?
还没打起来你就在舞台正中间跳舞嘲讽人家对面不直接放箭射的你妈都不认识你人家白这兵白当了……逻辑这块槽点实在是太多了……咱说说演员……全程演技最好的我觉得是赵钱孙和那个波斯老板。
其他人真的很尬……我真的很想吐槽的是爱奇艺的那个弹幕……一阵花式胡吹,吹还没吹到点子上。
咱很理解自己是投资方自己应该捧一下。
但是你不要乱吹啊,作品本来就不行的情况下你这样吹我们看着更尬了好吧……最后,女主的那个舞真的很美,打戏很精彩,服化道看出来了很用心……剧本就是一坨答辩,我建议杀个编剧来祭天,因为他毁了整个剧组努力的成果。
失意大將軍:I人、寡言、老是跟錯老闆、某重要戰役失敗後從此淪為人間民工、烙腮鬍、饅頭與水即可果腹、不近女色、不惹是非、除非….此部分任編劇自行發揮、浪跡天涯、夥伴必是個老頭、老頭必死、一根草一鐮刀一劍竹就是武器、誰都知道你很屌,唯自我感覺不良好。
寶刀只在最後五分鐘結局前亮相。
啥米?
你是鎮遠大將軍!
什麼都行,唯獨不善感情。
給掰俠女:女扮男裝,但堅持化妝、自以為低調、但服裝出眾、顯擺到不行。
恨意拉滿、復仇者聯盟成員、可能是公主也可能是差一點是公主的小三遺孤、一口咬定生父是禽獸、啊就講不聽、男人都是壞的、我就是要報仇報仇報仇。
看上鎮遠大將軍、但愛呷給謝里、某夜的協同作戰、後背一定中箭、趁此機會露出「不辣賈」給大將軍吸出毒血、啥咪?
你是查某ㄟ….。
什麼都行,也是談戀愛不行。
趙氏孤兒:復國者聯盟成員。
老木是小三,生男不生女,全隊的拖油瓶!
走到哪都能撞到、唯獨朝廷鷹犬找不到。
熊北鼻重要時刻一定哭、身上若沒胎記肯定有一塊玉。
老木誰都行,救我便行。
鷹犬:不是缺眼,就是斷臂、不然就是從小沒了雞雞。
義肢有暗器,與上述所有人均無恩怨、純粹想證明武功天下第一,刷存在感的。
有無愛情,不是重點。
鷹犬二把手:存在任務、只想幹掉老闆。
感情同上。
鷹犬部隊:一招斃命、全是冗員。
以上!
建議多讀瓊瑤阿姨,永遠都來得及
毕竟在爱奇艺花了钱的,也上了院线,在制作质量上,比同期的《夺刀挡马》略略高出一筹,非常有限的一筹。
虽然可以称之为武侠片,再具体一点分类还是动作片,可能编导舍不得张晋刘峰超这些人的身手吧,让动作超过了剧情,剧情服务于动作,谁为谁服务,是区分武侠片和动作片的根基。
剧情整体设定上与目中无人颇为相似:隋唐乱世的背景、个人与强权的对抗、退役军人的卑微身份和高绝身手、偶然事件被动卷入争斗、甚至主角胡子拉碴不修边幅的外形和沉郁的性格都有相似度。
这种设定是老旧的“忍无可忍,无需再忍”的变种,没什么新意,只有看编剧在故事性、导演在节奏把握上能否吸引人,前期还差强人意,有算计有策略,有人性有利益,但到了玲珑馆之后就成了莫名其妙粗制滥造的爽片,原先的刻意谋划完全是空想,靠着机关和拼命来应敌。
说到动作片中的机关,从1928年的《火烧红莲寺》开始,进化了这么多代,如果没有别出心裁的设计和划时代的技术制作,我看还是最好不用。
张晋刘峰超这样的动作演员,如果没有好的编导,就只能平庸表现,蒋璐霞一直蒙面看不出演技,夏梦空有一个名演员的名字,倒是几个非动作演员的老头子才像演员,朱时茂的贵胄之气、刘桦的淡定衰老,都是自然流露。
算得上有特色的就是唐刀了,唐刀四制中的横刀障刀外形朴质,尺寸合理,不夸张不华丽,非常符合想象中的模样,陌刀稍微粗壮了一点,尤其是粗大的刀柄似乎不符合人体工学,仪刀好像没有出现过,其实既然牵涉到皇位争夺,宫廷场景,让仪刀出场是有机会的,不会突兀,可惜了。
6.5分吧,也只能给3⭐了。
有点安哲,走出影院有一种死了很久然后复活的感觉
昏昏欲睡,场景萧瑟,和寒冷潮湿的、无处投放的情感。故事性实在是没有,运镜手法也有点复古,所以会有点晕,睡了半小时……
#北影节 每个人都像蓄势待发的火山,又像露出水面百分之一的冰山,冷峻的侧颜配上隽永的留白,打开车门的时候都会北边的寒冷。配乐也很喜欢,加上风景真的会打动我。可以理解所有人,理解一些细微的情感变化,但没有带入和共情,所以扣一星。其他感受1.不是所有的电影都适合大屏幕,这种艺术品2.我真的晕由远推进的镜头,摇晃、追随、固定机位都没问题,一看推进镜头就头晕……
我的冲动被扔到无人之地了
里面的俄罗斯真的很典啊,简直一个人口老龄化,乡村劳动力流失纪录片。俄罗斯本身多民族国家,能看到中间有几个小男孩在山上说想去巴黎用的阿语,并且难得的在俄罗斯电影里看到了蒙高丽亚血统的人(而且确实基本都是干餐饮的😂),小van里面的萨满教经幡元素,一路上语言风景的不同展现他们走过的路有多遥远。全程没有演员的名字,只有各种身份,讲的也是各个身份下的成长。但是说实话这个片子只能是及格的好看,不恰当的配乐很影响质量,能感到导演想通过持续对焦某个景观,把人们代入女儿视角或父亲视角,恍惚也好,愤怒也好,甚至于无奈的沉思,只是利用画幅的放大和聚焦来做这点就会生硬,少了逻辑和细节镜头的铺垫。
画面很美,车在树林里穿梭的那段很想录下来反复观看了
3.5
3.5
灰色的天空,沉默的父女,没有笑容的人们,真实的生活
#2024北京 亚洲首映3.5
大银幕看这个可太酷了。
0421北影
BJIFF2024 No.3柯达胶卷拍摄,好冷酷的影像,是否太过沉闷?风格想起《寒枝雀静》,后者都更富有生机些
11th@14th bjiff@北京坊。俄罗斯公路片。中间放电影认识骑摩托车男孩那段睡着了一会儿。颗粒度很高的真电影,像是我猜测的白内障患者眼中的世界,模模糊糊枯黄灰蓝的调子。风景美。海边气象观测站和退潮死鱼画面对我来说是种奇观了,盯着画面仔细地看想把它们深深印在脑中。出现的三个女人加摩托车男孩的背部都很美,薄薄的脂肪加标致的肩胛骨。中间看男主轮廓隐约跟普丁一个模子嘛,又走神想了一下欧亚大陆最标致的元长相在中心而中心是哪里这个问题,从中心往四周人们五官和轮廓脸型都开始逐渐变化。警察打人那段不喜欢,似乎在自我强化野蛮性和非文明性。男主好有魅力。为啥父女俩不多说点话呢。最后字幕出现了摩尔曼斯克,似乎是拍摄于那里。
好看、好冷、好俄,俄罗斯的旷野景象和长镜头寂寥到看完只觉得寂寞而空洞。流动与停滞仿佛一体两面,看的过程中一直问自己“怎样才能到达旅程尽头?”,又或许旅程本没有尽头。
这两个长镜头通过在被拍摄主体的运动轨迹上进行变焦横摇来控制了主体物的隐藏和再现 以此实现了时间的压缩 空间中的位移。此外影片在为数不多几段描写少女个人的部分使用了手持拍摄 摇晃 倾斜的 体现着焦虑不安的跟随视角与绝大部分时间里用来描绘压抑死寂与沉闷的 只有变焦和横摇的长镜头形成了非常强烈的对比 体现了少女心理与环境的巨大冲突
胶片颜色好好看,女生好好看,到最后一幕猛地想起开头那句“这里的水不干净”…啊…是一个有头有尾的故事,话少,喜欢。
2024BJIFF 不失为一种末日
出町座。荒凉的土地,荒凉的内心。
#24北影节 缓缓的,一切都恰到好处。父女关系对我来说好像就是这样的。大家一起坐下来看电影那一刻,竟然有点感动