歌声不绝

It's like I'm on drugs. But In a pretty bad way. All I see are spinning pictures and unrelated scenes. I don't think I can hold on for even ten minutes if it hadn't been for the casts.Just can't admire it, almost throw up in fact.

He just projected his life philosophy on these tangled up chaotic relationships,his movie theory on the composition of songs.Even judging by traditional story-telling standard,it's pretty logical,just not much of drama.And the movement of cameras may actually cause dizziness and sickness

断断续续终于在两天结束了这个电影其实对一个两个小时的电影来说song to song还是很慢节奏的因为工作空闲时才看所以拖了那么久但是 竟然不会有衔接不上的感觉因为真的够慢这个电影比较适合花一个周末的午后慢慢躺着窝在沙发里看怎么舒服怎么来因为里面的演员也是怎么舒服怎么来 哈哈哈 躺在床上躺在田野里躺在树上躺在船上躺在水里 只要你能想的到的地方 能让人充分放松的地方 这个电影里几乎都出现了 山林 树丛 都市 桥底 墙壁 房间 湖 海要说这部电影的主题 应该也有很多虽然被批的很惨 评分很低 可是我还是想说并不觉得白看说实话 这个慢节奏 的确对不起我一开始知道这个电影上映时的激动心情因为把兴奋打磨的一点都没有了可是 看完了才发现 它想表达的太多了 所以必须剪碎了给你看至于这个最后的拼图能拼成什么样子都得看你自己了从Fass说起吧 在电影的最后cast里面我才知道他在剧中的名字他也许可以成为第一个主题 欲望在剧中 他是一个极其完美的男人 两个女主都为之疯狂不仅仅是因为他有钱 多金 好看 还因为的 是他的另一面带出了他们的另一面电影里面有一段Cate blanche的旁白你应该去发现一些等待着你去发现他们的东西这就是藏在人深处的一些欲望吧Fass对待sex的极度扭曲的方式和放荡也侧面地反应了现在的部分音乐世界中的所谓的音乐人的生存状况认识许多形形色色很酷的音乐人 也因此变得不一样了 以为这种酷就意味着可以为一切冒险尝试刺激的东西 给感官以满足殊不知在一直贪婪追求的同时失去自己的方向无法自拔 继续沉沦 Rooney就是Natalie的替代品只不过Rooney选择了离开 说了那句i‘m out’但是Natalie 没有 她直接被自己困住了 所以选择了放弃我甚至看完了这个电影会有一种感觉 其实Rooney在电影里面演的那个角色和Fass的那些种种她 其实就是原来的Natalie一直处在暴力的sex里 并且经历着这些直到有一天去找了妈妈 倾诉然后决定放弃生命Faye的那句 i‘m out’其实是Natalie没说出口的话因为是Natalie独白说的 Fass允许他离开 当她想离开的时候而Fass 也的确做到了 then go他也深知自己的脆弱 自己的弱点留不住人然而他早已深陷其中他的欲望除了源于sex还源于音乐他绑架了Ryan的音乐才华署上了自己的名字自私 自大 他以为只有做得够脏才可以获得更多在他和ryan对峙的时候 说的那句你的手有一点泥土吗就是想说 坏人都由我来做 可是给机会的往往还是我好像也含沙射影的说了 现在这个社会 也许也想讲讲音乐？

不那么纯粹了 在这种大环境下 也一定得做点什么才能获得机会正如Rooney 获得的那个机会一样第二个主题 我认为就是音乐除了Natalie和Cate 这两位不是为了musicall comes from music剩下的三位主角都和音乐脱不了关系故事的开篇如果不是因为Rooney喜欢音乐想当歌手她不会任由Fass摆布 听之任之 最后陷入两难因为她以为他可以给她保障Ryan如果没有接受Fass的请求可能现在还是自己写歌 过着和以前一样的生活但是他相信了Fass 因为他对音乐也有自己的期望他也希望能有机会出唱片 机会就是Fass可是他并不知道在这种所谓brother的情谊了呆的越久水越深 就会淹的越死Fass自己也是因为对音乐的热爱才会在concert结识各式各样的人也成为了‘各式各样的人’Ryan回家看望生病的老父亲的时候 起先的不情愿都变成了仁慈和怜悯坐在床旁 他说了一句话"Thing‘s turned out a bit different than we thought they would, didn't they’’他既是在问他爸爸也是在审视自己的过往吧关于他对音乐的期盼及到头来的破碎对爱情的追求 和长久的欺骗都不是他最开始想象的他们本该有的样子人不都是吗我们现在生活在地球上的双脚着地的人不是都是经历着那么多的事与愿违吗事情总是和我们想象的不一样 最后发展的都不会是最开始的样子 时间在变 人在变 人和人之间的化学反应也在变 没有什么能够永远保持那个形态那个形状那个温度爱情， 也一样这是这部电影的又一主题男男女女少不了这种欢爱不过这部电影更加赤裸 透明一点所以这也是为什么这部电影被定为Rated R凡是你能想象的到的这里面都有bl gl 3p sm应该都齐了只不过都不会太张狂 毕竟还是音乐文艺片就隐晦的过了其实说真的有的比较能称为爱情的应该就是Rooney和Ryan这一对吧毕竟最后Rooney是为了Ryan结束了和Fass的不正常的关系说了那句 I love him I am outRyan最终回到家乡放掉了音乐不过还是能还原最初简单生活 带着爱this only thisCate是一段插曲但是也好像说中了Ryan的现实娶了一个比他大许多的女人也是他母亲反对的吧but whatever the two right thing will come to each other finallylet nothing come between us . ever.

算是个很不成熟、写得很差的剧评处女作吧总算看完心心念念的Song to song相比起质疑和吐槽失望和不堪忍受我更倾向于的感受则是影片的Black humor真正意义上的来自迷茫中的诉说感卡司豪华并且人物与角色完全完全的匹配为什么这么说、高司令的温柔、浪漫下带着幼稚与些许懦弱自卑法鲨的性感、骄傲的外表下却隐藏着是衣冠禽兽华贵庄重的外表下隐藏着一个性瘾者、贪婪者最适合不过的就是鲁尼玛拉有着冰山冷淡脸+暗黑忧郁系的外表却内心中是个放浪、骚动的小婊砸完全骚动的内心与冰清玉洁的外表整合出整个人物的3D立体影像而娜塔莉波特曼则生动的表现出尽管物质她一无所有但是却有着性感高贵的气质感有着让人欲罢不能却征服不了的独特魅力虽然故事情节在很多人看来是个渣圈轮回因果报应可是我觉得这种切断式的画面以及穿插的第一视角更注重的是让观众去体验、理解、感受、回味并且切身的去经历人物自身何为经历人物？

是站在她的角度，去思考她与此同时的站在他人角度去体会一个人的阴暗面和不堪的内心阴暗中的贪念、性瘾、酗酒、自私等等充斥着感受然而经历他，或许感受到的并不是厌恶而是自身的惭愧荀子曾曰：人性本恶当站在圣人角度你只会感受到他人的不堪可当你经历过他以后或许更多的是自己内心深处的惭愧与羞耻看似杂乱的剪辑实际上更多的反应出每个人的内心如同杂乱的剪辑一样内心也是一片荒芜与无序正所谓悲剧是把有价值的东西毁灭了给人看正如影片中迷茫的自述也正如电影的名字歌至歌一瞬的美好终会被吞噬一切随歌而落#歌至歌# #歌声不绝[电影]# #song to song# #歌声不绝#

今天要介绍的影片是歌声不绝 Song to Song (2017)

主演: 瑞恩·高斯林 / 鲁妮·玛拉 / 迈克尔·法斯宾德 / 娜塔莉·波特曼 / 凯特·布兰切特 / 导演: 泰伦斯·马力克很多人说 导演有意将此部片 作为上部 <圣杯骑士> 的续集片来拍同样是讲述一些人在物欲横流的世界中经历诱惑 迷茫 放纵 超脱的过程不知道导演是对于影片的前景有更大的野心（比如继续获得 获奖影片提名）还是偏爱这类故事

剧情聚焦在德克萨斯州奥斯汀市的音乐节上那里 发生了一段相互交叉的一段三角恋情你说的爱情 大概就是这个样子吧

高司令饰演的音乐人 在party上遇到了一个特别的女孩鲁妮玛拉饰演的女孩 也对这个有想法的音乐人 深深沉迷他们在一起的日子里 就像是会发光一样身旁的人 不自觉就会被他们吸引目光仿佛只有亲吻和拥抱仿佛只有爱 存在于两人之间

这时 法鲨饰演的音乐人 想要给予这个年轻人一个机会他提出可以一起做音乐 一起发专辑的邀约自然地 面对如此好的机会没有人会让步这也是为什么 后来高司令和法鲨解约后依然会鼓励 鲁妮玛拉饰演的女孩 与其签约没有爱的时候 至少还有愿意投身其中的事情还有音乐

说与不说其实 女孩并没有坦白她在认识高司令之前 曾与法鲨饰演的音乐人短暂相处过那或许 不是爱情但确实一段“浪漫”时光充斥着迷幻的生活、刺激的爱情

女孩一直很纠结 说与不说甚至背着高司令 偷偷见过法鲨几面然后跟所有电影里面的剧情一样事实永远无法藏在谎言背后

直到有一天高司令 决定放弃这种消耗爱情 的爱他问女孩 你有没有骗过我当然会有 女孩默认了像是杀死爱情的 最后一滴毒药他们分手了

你是我最深爱的人即使我还不能确定离开彼此的两人 继续追寻着新的爱人高司令认识了新的搞音乐的女孩他们或许有共通之处但是他们始终无法走进对方的心里

事实是高司令 害怕他害怕付出 害怕承担 害怕再次虚无的结束又一段感情以致于 仅存不多的真心又减少几分他不会请求女孩留下来他知道 这只是徒劳

看到这一切的鲁妮玛拉也没有留给自己太多的感情空窗期法鲨、有魅力的女性

像是什么都尝试过一样她明白 她只是在浪费时间因为她已经失去了最深爱的人甚至为了逃避这种想法她所做的事情 更是贬低了爱情可是 她必须做点什么跳脱出这种 爱情的怪圈救赎自己逃离高司令 继续生活

送走女孩 高司令继续 追寻自己的自由一个事业有成 但是并不幸福的女性他们也有过短暂的交集那是爱嘛？

显然还称不上

高司令说我没有合适的心给你你是我最爱的人即使是在经历这一切之后他在新的环境 找到了内心的安定不知道 再回来的时候会不会 有一颗合适的心了呢？

自由和疯狂的 界限在哪里

法鲨奉献了他 近乎疯狂的表演 来诠释这个角色他试想在自己的小天地 建立一个王国想要当“国王”他可以选择给人机会 给人房子 给人自由然而 他可能确实过于骄傲了

活在梦里的他 实际上空虚的可怕看到鲁妮玛拉和高司令的幸福他才觉得 自己丑陋

被人点醒的娜塔莉波特曼 明白过来这些日子都是一场疯狂的梦法鲨确实在某种程度上 拥有一切可是看透他的生活 他破碎不堪他活在别人制造的幻象当中

她又何尝不是 活在法鲨给她的“自由幻象”中？

她被生活禁锢直至最后 选择死亡什么也没留下 失败的一生

凯特布兰切特饰演的女人事业成功 可是没有人来填补感情的空白她的安全感完全来自于 自己

当珍珠项链掉的时候一起掉落的是不是 对于自己的信仰呢

世界在你身边划了个围栏你该如何逾越？

或者 无法逾越的时候怎样试着 和世界连接即便是妥协

都是破碎的灵魂没办法 互相安慰没办法 互相给予爱

当爱缺失的时候你该想办法找回来不是乞求 世界的仁慈应该正视自己的内心适当的做回孩子 与平静的你磨合

为什么不满意这部片子全程 感觉电影镜头在晃但是没有达到 能够代入的观影效果所有人都不安定 而且迷茫叙事混乱 剧情全靠人物自述好像影片中看不到人物的起伏只能通过台词解读对白少得可怜可能导演也是想让每个人都去审视自己内

但是不管怎样这都是一个爱情故事没有暴力 没有嘶吼是个爱情走向死亡的故事

最后说一句影片中的 光影效果捕捉的很美画面加分

文章的最后 想要告诉大家 光xiu 也开始写公众号了 哈哈哈希望大家喜欢这样一个温暖的 光xiu微信号： 一束热热的光xiuOR xiuxiuxiu_light光xiu 还有很多光芒 希望分享给同样需要光芒的你

如果你在两个小时之内，并没有在碎片化的剪辑、实验性音效和导演特仑苏（北纬40度世界公认的“黄金产毒奶带哟）完全不屌观众的镜头语言中沉沉睡去，大概还是能获得一些精神层面的启迪和思考。

情节线其实很简单，故事梗概先按，在人设部分会有大量剧透。

1. 人设与表演导演完全不想让演员有什么突破，演好老路子就可以。

于是法鲨还是一个性瘾患者，和Shame里不同的是还有一段比较纯真的爱恋，并且结婚，虽然最后因为放荡的性行为逼疯了信教的传统德州妻子；于是高司令还是那个爱情失意的音乐家，不同的是他并没有什么事业追求，最后为了追求淳朴的爱情和生活变成了工人；于是鲁妮玛拉还是那个看上去纯真实际上内心骚动的路人女孩，劈腿、玩3P、当拉拉，最后莫名其妙地也和最开始的原配高司令放归乡野。

表演方面无功无过，但是导演和演员之间仿佛有一种默契的感知。

四位主演贡献了很多堪比现代艺术短片一样神叨叨的演出，很多片段可以直接放到MoMA播放也毫无违和感。

个人很喜欢高司令和瘫痪父亲的一场戏，真挚到超过爱乐之城所有技术性表演，也为这个人物的转变提供了有力的依据；相比之下鲁妮玛拉的转变令人措不及防，明明是个内心骚动的小婊砸，却突然愿意当农妇。

对于故事的结尾，刚看的前十分钟深深反感，不知道为何特仑苏要给这样一个收尾。

不过既然导演抛出了这样一个生活状态的困局，给出一种解决办法也无可厚非，毕竟他就是不屌观众。

2. 情节与镜头情节很简单。

从最开始的三角恋为起点，鲁妮玛拉乖巧下的躁动、法鲨衣冠下的禽兽、高司令温暖下的缺心眼儿，都在这段三家关系中合理共存。

接着三人分道扬镳，出轨的一方克制、一方移情，事业伙伴由于志向不和不欢而散，情侣也因为黑暗的过往曝光而分手。

三人各自找了另外三人，延续着他们青年时期的病症，法鲨逼死了妻子、高司令因为妈宝姐弟恋失败、鲁妮玛拉的拉拉恋也淡了散了。

最后法鲨愧疚，原配二人返璞归真，紧贴大地。

“最沉重的负担同时也是一种生活最为充实的象征，负担越沉，我们的生活也就越贴近大地，越趋近真切和实在。

”最后高司令满身尘土，躺在田埂上的画面，让人印象深刻。

因为碎片化的剪辑方法，我们很难知道具体的时间轴上发生的事情，一切都变得模糊；大量的手持镜头极限地靠近演员，让我们的感官体验更加真实；结构上有些长段落的演出被分别剪入叙事中，不仅削弱了故事的线性结构，而且营造了现代人类在生存中永恒存在的彳亍感。

3. 配乐与音效最让我佩服的是倔强的弦乐，在若干个短镜头中强行中和了一发，本来令人不安的频率被串起，弦乐成为让人平静的白噪声。

另外，在声效处理方面也非常专业，虽然剪辑让整部电影的可看性下降很多，但是音乐使得这种个人风格变得易于接受。

片中大量使用独白，中等段落的语言叙述也让碎片的镜头成为他们生活中攫取的片段。

生存状态这种东西太有哲学意味了，这是特仑苏的长处，也是让很多观众觉得不安的地方：明明故事线那么简单，主人公都是渣男贱女，为什么要如此装逼。

其实特仑苏的想法很简单，他不想让人去单纯看一个故事，而是去体验、理解、经历一些人类共同的阴暗面瞬间。

因为不说不代表不存在，世界上的鬼犹如此，人心里的鬼，有是连最亲近的人都难以察觉。

社会对人的约束从来不曾减少，而人对内心自我探索的好奇心并不会因此减少半分。

贪欲、性瘾、欢念、暴力；吃饭、喝酒、抽烟、嫖赌；人的罪恶从不会因为社会的进步而减轻。

人性本恶。

这是我们的生存状态，是本能。

从歌到歌，就是从这一秒的欲念，到下一秒的欲念。

特仑苏提出的方法看来黑色幽默，也有过半百之人的人生智慧。

我真的很好奇泰伦斯·马利克是怎样的天才人物。

似乎每部电影都能吸引众多一线演员捧场，《细细的红线》、《新世界》、《生命之树》到近年的《圣杯骑士》和《歌声不绝》，无不如此。

但他又很慢，比如《歌》早在2011年就提到立项了，好像是13年提到高斯林、凯特和玛拉等人加盟。

结果那边人家在《卡罗尔》里恋爱了，这边忧郁爵士手大谈爵士理想，《歌》还是没动静——除了15年的时候宣布改名叫《失重》。

结果，17年上映了，除了西南偏南电影节相关宣传活动，没什么造势。

现在来看，可能除了漫威或者DC宇宙，很难凑齐这种阵容：高斯林、法斯宾德、波特曼、鲁妮·玛拉、凯特·布兰切特，以及帕蒂·史密斯、波普为首的音乐巨星捧场，掌镜的还是斩获3个奥斯卡最佳摄影的“山羊”卢贝斯基（两人也是老搭档了）。

查一下名单还有方基默，没认出来。

于是在小雨天，到一家独立的电影院买票看看。

影厅不大，装潢挺漂亮，观众来的也不多，另外这家电影院选片比较有趣，偏小众，有舞台剧录像（NTLive）、现场，还有经典重映（从《愤怒的葡萄》见气候变化），更有午夜狂欢场（比如黑白版《疯狂麦克斯4》《诺斯费拉图》）。

然而电影看了半天就一个想法：这什么玩意？

严格来说，剧情还是有的：两个怀揣音乐梦想的青年和爱人间的各种情感纠葛。

维基上的介绍也就这个意思。

联系一下众人之前的电影，《歌》简直引人浮想联翩：开头有个扣兜帽的男子是从《刺客信条》片场来的某人吗？

高斯林这次不装模作样弹爵士了，反而抱着电子琴弹摇滚。

玛拉和凯特并没有互动，反而玛拉和法国女子暧昧不清。

法鲨总是一身正装，还经常露出标志笑，和玛拉在一起还真有霸道总裁和小白兔的感觉（更别提法鲨还有一段挺限制级的狂欢）。

还有个发现时看银幕久了，觉得玛拉和波特曼竟然有些像：年纪差不多（差4岁），发色和眉目也有些相似，最后真分不清了。

回到电影本身。

我很想知道，是不是包括导演在内，没人知道自己在干什么。

全片都是山羊镜头下的美国浮世绘：音乐节上的狂野、林地中的宁静、城市生活的迷茫，更多的还是男女间的各种互动：示爱、亲昵、暗示、挑逗以及分裂和失意。

当然还有女性间的暧昧和亲热，以及男性的兄弟情谊互动（这个我确定）。

好像能想到的诱惑、“淫而不乱”甚或是“淫且乱”都自我陶醉般的表现一番，再加上几个主演时而梦呓一般的旁白，慢慢地道出自己的情感、生活和思考…要不是中午睡过觉了，大概非得在电影院睡着了。

所以可以说这是部“奇观”：我不知道这到底是什么电影！

也许是风光爱情电影？

幻灯片、纪录频道一般展示美景，让演员好像为满足爱欲一样地表演，再自我满足地念着不像诗句也称不上散文的旁白，以及零零碎碎的音乐，偶尔还有音乐巨星当人生导师。

然而这些有意义吗？

是否不过是堆砌画面呢？

有人提到了“意识流”，似乎这些都有了解释：马利克的剧本和导演都放弃了常规叙事，不打算讲故事，而是任思绪流淌，将画面配乐旁白配乐等等随性组合拼接，表达他对爱情、生活、梦想、纠葛等等的看法，或者说印象；此时种种混乱的爱情观似乎都有了意义：他们在追求“歌至歌，吻至吻”的生活，希望将一瞬的美好持续到永恒，各自追求属于自己的幸福——因此整个“电影”是种印象、幻想，表达了一种美学追求，并且可能带有实验性（当然，看不懂就可以归结为“实验性”）。

卫报发的评论标题是：“马利克：过气的导演，还是领先时代的先锋？

”大概是对这位个性追求个人美学导演的争议所在吧。

另外尽管汇聚这么多明星，票房难称理想啊，也许志不在此吧。

补一句吧，我看北美票房也不怎么样，没过多久就下线了。

歌声不绝 (2017)5.72017 / 美国 / 剧情 音乐 / 泰伦斯·马力克 / 瑞恩·高斯林 鲁妮·玛拉

他这个电影最初前两个小时连我都看不明白他在说什么，可能我觉得这种人看到这里的话，觉得看到一半觉得这部电影是个烂片吧，而且我觉得这个电影确实慢了不少但是后面那个情节确实让，我感觉有兴趣了起来，就是说原来这主要是围绕一对情侣之间所描绘的一部电影吧？

而且我觉得瑞恩高斯林他演的很生动。

满屏的腰，和娜塔莉快要溢出来的MILF感。

作为性瘾者的法鲨想睡她甚至结婚，与她三P。

一个保守的宗教信徒流露出的禁欲感和再看似不和谐多角性爱中透露出的被胁迫感，看得我颅内高潮，因为我知道她很爽，只是过不了高潮之后的精神拷问。

蜂腰大胸骚气外露，我想是不是所有美国快餐店都用女侍应食诱顾客啊，这可能是他们的营销策略，至少我看电影和美剧里是这么认为的。

麻辣的骚就像是她骨子里自带的，是克制的，但是弥散在空气中，罩着一层浪漫的柔光，很容易让人觉得那就是爱情。

《CAROL》里有大魔王教科书式的演技和麻辣高潮时自然的潮红，即便这样，我仍不绝任何CP感，看不到爱。

作为麻辣的颜粉，直到这部电影才让我意识到原因。

一种天生的疏离感，在禁欲和肆意之间，性爱的主宰者，电影里和法鲨，高司令，法国拉拉的几段情缘，看是他们在她身上索取，实则她在怜悯施舍。

《CAROL》的小白兔在这里攻气十足，

幻肢都硬了。

至于导演想讲什么我不知道，先锋性的摄影手法和是否对摇滚乐致敬，我不予置评。

R级片，能把性拍得如此高级，不湿不硬，没有生理反应，只有幻肢高潮。

PS:导演琐碎的剪切和摇晃的镜头，时刻让我感觉是在看阉割版的慌张中无法好好享受颅内高潮。

抛开生活，家长里短，柴米油盐，只是你和他，和他，和她，以及她，他。

所有。

赤裸相见的爱情，放纵激情，沉溺自我，自由，爱，追逐还有梦想。

我们终其一生找寻自我，找一生所爱，何其艰难啊。

空旷的夕阳，海水冰凉，天地之间，呼吸随大地起伏，狂野，控制，逃离，柔情，甜蜜，所有的体验化为你的血肉，重塑你。

脱离原生家庭，去觅得底线，与肉体与精神的极限，还能突破多少。

最后的最后，我还是回到你的身边，所谓越过重重人海，刻在脑海里的娇柔在那里重合了。

只是你。

嗯。

只是你。

爱情至上。

对吗？

无聊至极的电影，没有高潮，没有结局，没有剧情，可是我喜欢。