超能陆战队

又是一部标准的好莱坞大片～有笑点有泪点而且全程无尿点，好评。

大白，本来就是一个高科技下的产物，是一个没有感情不懂人情世故的萌物。

他是由主人公的哥哥发明出来送给主人公当礼物的，他的出现更是增强了主人公对高科技的热爱。

大白萌萌的，蠢蠢的，可能是因为科技设置，他虽然只会说那几句话，却一心一意的保护着主人公，帮助主人公做一些事情，克服一些困难。

影片最后大白为了救主人公，自己消失了，永远也回不来了，这里真的很戳心，赚眼泪。

我相信大部分人看完这部影片都想拥有一只真实的大白吧～

国内电影观众中一直存在一种十分奇特的心理认知：动画片，是给小孩子看的。

于是每每逢年过节，只要有动画上映，影厅总是挤满成群结队的小朋友，他们中保持安静的只占少数，其他大多数主要承载的是以下作用：大声喧哗，大力鼓掌，惊声尖叫，夸张赞叹，上蹿下跳，踢凳踹椅，尿频尿急，绝症话痨，并通过包括但不限于以上的一切手段在剧情高潮处破坏其他观众辛辛苦苦积攒的情绪，令我每每想起此事，不禁悲愤交加。

可事实证明，动画片中的很多不仅绝不单单是给小孩子看的，而且其中有相当一部分，小孩子根本看不懂。

我有个朋友以前当过小学英语辅导老师，拥有丰富的给小朋友们放动画片的人生经验。

据他的观察，毫不例外的，在放映一些动画电影的时候，学生们全情投入，不时发出惊呼声，而放另一些动画电影的时候，学生们却走神的走神，睡觉的睡觉，发呆的发呆。

而后面这部分电影，往往是很多影迷心中的神作。

小孩子的世界是充满二元对立的，和成人的世界有很大不同，这一方面当然幼稚，另一方面却很必要。

对青少年的教育离不开正邪、正反、黑白、对错的基本脉络，因为如果连这点最基础的价值观都形成不了，那麻烦可就大了。

现代商业片越来越讲求描述角色性格、动机、属性的复杂，其实是基于二元对立认知的一种反叛，但反叛的基础，是有所反叛。

对于连底层建筑都还不完全的小朋友，你给他放成年世界里的复杂事物，他能弄的明白吗？

不过我今天写影评不是来上中小学思想品德课的，我要说的是国内的相当多数的电影观众，乃至某些自诩喜欢看电影阅片量很高的所谓影迷，对于电影类别上的歧视，和审美的偏执和狭隘。

他自以为阅历比小孩子多，其实脑子里装的是类似小孩子的二元对立；自以为身为成年，可审美情趣却呈现强烈的低幼化。

他拒绝承认一种电影的美好，并在自己的世界里乐此不疲，与与自己水平一般低的旁人互相赞同，所以我为什么说“好电影是最佳的标尺”呢，好电影轻而易举就把人的高低深浅照的一清二楚。

人们当然都喜欢骂烂片，但有些时候，某些人觉得某部电影差，不过是因为自己达不到欣赏它的水平。

受从小到大教育的深刻影响，国内从来不缺乏各式各样的偏见和歧视。

动画片都是给小孩子看的，那只是其中之一，其他类似的还有：科幻、奇幻、魔幻片都是给小孩子看的；恐怖片都逼格低；动作片都内涵不高，等等等等。

除了对类型的歧视，还有对国别、导演、演员的广泛歧视，除了对商业片的歧视，还有对学院派、文艺片、奥斯卡（是的你没有看错）的歧视。

每天我翻一翻电影的各种评论，看到的不是电影史，看到的就是个歧视史。

而且所有歧视的人都有理有据，自信满满，而且毫不例外的是，他们总有同党以互赞互支持，必要和不必要的时候都要唇枪舌剑唾沫横飞一把，以此来进一步加强只有老子才是对的的基本思想。

时间长了，网站上就充斥着各种人身攻击，大高帽子，你懂个屁，人生经验，等等外加云云，不是说好做彼此的天使吗，还能不能好好的看部电影了？

其实歧视本质是因为什么呢，很简单，就是了解太少。

一个人了解的越多越会谦卑和稳重，只有半桶水才会摇来晃去，最后泼的一干二净。

人最大的一种自我矮化是认知上先行的判定，一旦先入为主，自然就进入了自己以为的逻辑思维，总有人讲“人类一思考，上帝就发笑”，讲的意思其实就是人类总以为先立论点再立论据，先下结论再找理由的行为叫“思考”。

先行的认识一旦确立，再找支撑和依据就很轻松了，今天你在网上无论找多么脑残的言论都是有人支持的，因为有支持，脑残的言论因而变得更脑残，这个就是明显的例子。

然而，真正的影迷，应该是尽可能宽容的，而不是对什么先入为主，或有什么类型的歧视，这与许多方面的因素是直接挂钩的。

我时常这么讲：看电影是一种什么样的行为呢？

看似只是观众在看，在接受银幕或屏幕上传达出来的内容，其实一种对人的综合考量，已经在分秒和一帧一帧画面的演进中开始进行了。

有很多的电影，一个人看不出好，有许多方面的原因：智商低，反应慢，思维僵化，阅历太少，爱钻牛角尖，没有共情心，不懂尊重和敬畏，长着一颗娱乐至死的脑子，没有耐心……等等等等。

所以看一部电影，以及看完一部电影的评价，实则真的不是表面上看了没看，喜欢不喜欢的差别，而是更广泛的关乎人的高低深浅上的差别，好电影就像一面镜子，照出人的光点暗点，就像一杆标尺，量出湖泊和水塘子的大小深浅。

所以每当一个人想要大放厥词的时候，他所首先应该想到的不是自己喷什么有没有人支持或反对，而是喷的这一行为，本身是不是只是见证了自己的Naive。

我看到热门短评里有人讲白胖子只适合学龄前人群看，为什么他这么觉得呢？

因为他的认知水平就停留在小学一年级了。

最瞧不起学龄人群的是什么人啊？

小学一年级的呗，毕竟我们已经不是四五岁的人了，现在我们是五六岁的人了。

我看到热门短评里有人讲白胖子情节设计剧情流转太弱智，为什么他这么觉得呢？

因为他的脑力还处于发育阶段，对那些极端严谨的架构拥有非常规的狂热崇拜，不懂什么叫戏剧，不懂什么叫Fantasy。

而毕竟他人生阅历也比较少，不懂电影是关乎造梦的情怀，不懂剧情天马行空的诗意和美好，不懂为那些基于现实而超越现实的东西点赞，自己只会躲在阴暗机械干瘪无聊的角落里发表所谓的“实话”。

而且值得一提的是，这样看似拽爆了的观点，历来必须带上诸如人体器官的字眼，这是为什么呢？

毕竟他的观点太虚太弱爆，比白胖子软软的身体还不经戳，所以只能牺牲自己的器官和基本礼仪来增强自己的声势，而且你别说这招还挺好使的，毕竟给他点有用的人可多了呢。

如果你跟我一样看过太多这种事，你就会知道他们的套路就那么几种，连三板斧都算不上。

背后说到底是什么呢？

其实就是偏执，就是狭隘，就是不宽容。

这些源于什么呢？

源于他们本身就很低，很浅，而他们的荒谬态度总是会把他们拉到更低和更浅，所以我们可以明显看到这个世界上人和人的差距真的是越变越大。

当然有人会说你写这么长不就吹嘘自己有知识有阅历有情怀很宽容很牛逼吗，其实不是这样的。

好吧就算是这样的，你们也可以骂我，毕竟骂我不是什么要紧事，要紧的是我知道那些比我厉害很多倍的真影迷是什么样。

我尊重而且欣赏他们，为此宁愿写一篇文章出来给他们当挡箭牌。

看白胖子我哭了两次，我很感动。

随着年纪越来越大，我发现我人的内心变得更加柔软了，也生长出了更多能被触动的地方。

我觉得这种感受很好，这种体验我引以为傲。

比起那些今天看不上这个明天觉得那个不行的人，我这样很幸运不是吗？

世界对我来说充满着许多的美好，而且即使我现在暂且欣赏不了，我也不急于评判，留待以后留待时光再去重新检验。

我想，这就是我个人成长带给我的红利。

白胖子其实讲了很多，讲了亲情，讲了友情，讲了关于复仇、信念、成长的故事。

当然这些词很俗套，但不同的人物不同的故事却能一遍又一遍通过这些词传递给我能量，这不是一件很好的事吗？

除此之外，这部电影真的是如此的温暖，我相信每一个看完它的人，都会想拥有一个属于自己的白胖子。

最后，其实最一开始让我写超能陆战队的影评，我是拒绝的。

因为不能说你让我写影评，我马上就写，我需要先去看一下。

因为我不愿意还没看电影就写一大堆影评，形容词很密，排比句很多，字数很长，然后整个电影Duang的一下变的好像特别值得看。

这样观众出来一定会骂我，因为根本没有这样的电影，就证明这样的影评是假的。

后来我也证实了电影确实是很好看的，是很好笑的，也是很感动的。

我不仅自己看，也要推荐我的朋友和关注我的人都去看。

当然你们看完电影如果没有我那么喜欢他你也不能骂我，因为我根本不会写影评。

陪儿子去看的动画片，观影过程意外的很满足，哈哈，我儿子也是目不转睛，好的动画片真的是老少咸宜。

整个故事情节流畅，笑点泪点衔接自然，一开始的机器人比赛就已经是个小高潮了，哥哥暖又虐，几个小伙伴各有特点。

大白人设太好，又萌，又暖还能打，相信看过的人没有不喜欢它的。

片子也有想象力，电磁机器人想很有创造性。

看完回家儿子就吵者要大白，营销手段一流，不得不感慨，美国人还是厉害。

超级喜欢大白啊，大白的功能也是很强大的！

折叠医疗伴侣大白的在片中的使命是关心他人，是你身边的健康顾问。

只要一次简单快速的扫描，大白就能检测出生命指数，并且根据疼痛程度治疗疾病。

在大白的电池量极低的情况下，他的表现就像一个醉汉，萌点频出折叠超级英雄为了查清火灾和哥哥死因的真相，男主角小宏为大白设计了另一种作战模式，成为了“超能陆战队”的一员大将，变成超级英雄，活脱脱是个胖版的钢铁侠，带你卖萌带你飞。

更重要的是，大白还是一个和平使者。

折叠年度暖男被许多观众提及的暖心画面是，大白检测到男主角小宏的体温过低，“熊抱”用的形式为他供暖，其余小伙伴都靠在大白软绵绵的身上取暖。

可以说，为了关心他人的健康而生的机器人大白，绝对是一个真正的“大暖男”。

因为这部电影，对穿白衣的男生都特别有好感！

迪斯尼的新片Big Hero 6，中文翻译超能陆战队、六大英雄或者大英雄联盟（WTF），之后用BH6作为统称， 毫无疑问是今年年底最让人期待的动画电影。

贴片沉睡魔咒无比惊艳的clip 1 预告（在今年看过所有电影的贴片预告里，这个预告的反响热烈程度远超其他，当排第一）让其第一次映入我眼帘。

凭借这水准极高类似短片的无台词片段，迪斯尼成功让baymax成为动画迷心里的一道坎，衷心期盼着年底的到来（让人倍感意外的是，最终电影里这段经典的预告内容被删掉了，除了我这么蛋疼刷了十几遍还到处安利的奇葩外，大部分观众应该是没有看过瘾这个预告的吧？

）当然这份期待没有换来失望，如果说tangled是无视财务安全豪赌从而开启迪斯尼动画新时代的逆袭开端，wreck-it ralph是汲取皮克斯精华而看齐先辈的神来之笔，frozen是迪斯尼传统美术动画在3D和现代风格下的完美融合与重回巅峰，那么BH6就象征着以漫威为代表的迪斯尼工业化体系向动画的推进与成熟。

从我对漫威稀薄的了解，BH6的原作地位是漫威针对日本市场而创作的超级英雄漫画作品，但在和日本本土漫画无数强敌大神的竞争中并没有取得多么出色的战果和地位（不知它和银河护卫队比起来哪个更三线一些）。

但是迪斯尼却聪明的进行了力度颇大的改编，包括故事、人设、作品风格都和原作相差甚远。

这种改编和对漫威作品的嫁接成功为BH6扫除了原作的颓势，它仍然是迪斯尼一贯成年人偷乐熊孩子开心的合家欢电影，却充分利用了设定的优势、漫画巨头的资源以及工业化的成熟体系（它们甚至连片尾彩蛋都一个尿性！

），这些正确的决策于是纷纷化为了作品坚挺的质量。

从制作水准来说，BH6是一部比Frozen更为出色的雕琢之作，精美绝伦的场景、无可挑剔的技术、十面埋伏的彩蛋、层层铺设的笑点与泪点、编排出色的剧本和故事桥段、对于素材大手大脚的奢侈使用、Boss战开始前几乎细致到秒的完美节奏，整部动画的质量保持得极为出色，在近几年作品中无人能出其右。

欣喜的期待后，BH6确实就是那部看过之后人人都拍手称好无比满足的动画电影，和今年诸位羸弱的对手比起来，更显得无懈可击。

当然整部电影的最大功臣奖章仍然要授予万人迷baymax，这个不紧不慢心思缜密呆头呆脑天生就散发出萌神气场的健康护理机器人，绝对是整部电影最大的亮点。

它不仅靠着自己“优雅”的气质成功将整部动画大部分笑点收入囊中，更是影片的内里所在以及故事构建的基础。

外形上，完美的圆形身体结构配合面部极简线条，再加上胖乎乎软绵绵的“拥抱吸引”质感，完全担当得起今年圣诞霸者级的商店吉祥物。

内里上，它那无微不至关怀的天性加上作为机器人的纯粹与天然，让观众除了想要拥它入怀（或者被它拥入怀）之外别无他想。

而在电影的主题上，它也承载着从兄长传承给弟弟的关爱、追求与梦想，“科技原本就应该为了人类最美好最幸福的生活而进步”。

甚至可以说，Baymax就代表着整部电影的气节和精华，更带领着动画走出原作所无法营造出的品质与创造性。

如果要接着夸BH6，那么还可以有无数多的溢美之词，它大部分时间的笑点几乎就和看过预告片后所期待的一样出色与密集，它塑造的角色人人讨喜亮点频出，它没有一丝一毫无聊的时间和尿点。

然而，在整部电影结束之后，总有那么一丝波动干扰着观众进一步回味这部作品，在迪斯尼的工业体系下似乎仍然有无法照顾到的点难以让其趋于完美。

与Frozen一样，BH6整部动画同样拥有近乎完美的前半段和颇为不及的后半段，当然BH6并没有像Frozen一样前半段到let it go结束的过分耀眼使得后半段无比平庸，而是在Boss战开始后出现了叙事节奏的突然加速。

这种节奏的断层撕裂了整部作品，露出了不大不小的伤痕。

首先最为明显的，便是后半段主角塑造和情感转变乏力，主角hiro的情感转化过于剧烈、迅速和平铺直叙，缺乏积势而起的力量感和说服力，和前半段两兄弟之间（亦或通过baymax）互动的细腻动人的感情戏形成了鲜明的对比；其次是群像动作戏以及BOSS战的戏份压缩以致力不从心（漫威电影仍然延续着自己BOSS严重不给力虚张声势一戳就破的优良传统，如此看来，妇联1用洛基卖萌四两拨千斤的尾灯着实机智），在这点上，如果the incredibles可以打5星，那么BH6只能在四星和三星间徘徊，对于四位队友的性格塑造从配角角度来说戏份足够而且出彩，但是一旦进入群体动作戏，整部电影瞬间就因为过快的节奏和过分压缩的时间而显得激烈而平庸，每个人虽然都拥有几段优秀的动作桥段，但是数量过少剪切过急，更缺乏精妙流畅或者气势宏大的编排配合，当然这其中boss实力波动厉害也难咎其责（对于这六位战斗无师自通的天才来说，根本一个能打的对手都没有嘛！

）；Boss诞生缺乏铺垫和逻辑的生硬穿插与整个故事显得格格不入，这段剧情的加入似乎是为了让Boss诞生合理化而硬生生塞进去的，从Boss的性格到动机到诞生方式都与整部动画的主体精神形不成矛盾，与主角们也形不成足够的矛盾，这进一步使得Boss战缺少了气氛和情绪的调动力；而结尾，几乎可以算是整部动画最弱的点，最后的转折与结束的叙述甚至可以用“草草结束”来形容，充满了“上头工期催得紧实在没办法多做一点啦”的无奈感，纵使一人一“球”的互动仍然尽力做到了让人动容，但还是给人差一口气泪奔的憋屈感。

BH6真的需要在狂欢过后留点时间空间给观众静下来慢慢回味，至少给予一点类似霓虹人“向着夕阳奔跑”的情怀或美国佬“party is end”的会心一笑与不舍。

就这点来说，拉尔夫可以用“教科书一般”来形容。

由于这种种节奏和故事结构上的前后撕裂，使得后半段作品时时都散发着“我们还有很多非常棒的点子没来得及实现啊”、“这里再给我们一个月明明能做得更棒的”、“我们希望表达的情感理想与对这部作品的热爱还没有完全传达给观众啊”的遗憾。

兄弟之间的羁绊、哥哥的梦想与追求原本可以有更深度的挖掘，hiro人格的转化内心的挣扎对于人生的思考原本可以更加意味悠长，baymax与hiro的火花原本可以更加感染人心更加令人难以忘怀，6位各怀绝技的小英雄们原本能够展示更为精彩美妙的战斗场面（不怕，这是漫威的电影，我们有的是续集），但这些终究只是一厢情愿的期望。

一部动画不仅需要完美的制作，它更需要一些空间让制作人们倾注入些许宝贵的灵魂，倾注入那普通电影无法媲美的纯粹和童心，正如小老鼠坐看铁塔下巴黎的夜色，又如巨人落下瞬间坏蛋的宣言，亦如机器人踏上地球握紧的双手，更如夕阳落下童年玩伴最后的告别。

当然，以上所说的种种缺点也仅仅是对BH6鸡蛋里挑出的骨头。

这仍然是一部让人在欢笑中充满感动，感动中充满赞叹，赞叹后满脸带笑的优秀之作，它依靠自己稳健的发挥和Baymax对世界的爱已经大半个屁股坐上了今年奥斯卡最佳动画的宝座（另外小半个屁股当属乐高）。

但让人倍感遗憾的是，如果能拥有更长的打磨时间，如果制作人的想法有进一步实现的机会，如果无需打上过多超级英雄电影的烙印，假如这太多的如果能照向现实，这部作品会更为耀眼，在这痛心疾首的遗憾下，新的迪斯尼动画工作室距离最后封神，仍然还有一步之遥。

最终评分：前端5星后段4星总体4星参考评分：Frozen： 前段5星带花后段3星总体4星Wreck-It Ralph：5星Tangled：4星How to Train Your Dragon 2：3星

其实动画很少能特别吸引我，但看这部电影的时候从一眼开始就目不转睛了。

从大白第一次出现在我面前我就嗷嗷嗷好萌好萌，后来漏气了瘪了什么的真是笑点太多，最后当然有泪点，哭个不停，现在过去这么久了，还记得小男孩（原谅我记不得他叫什么）和大白打招呼的样子还有最后大白回归，那个温暖的拥抱。

热泪迎眶T.T

2015年奥斯卡最佳动画长片《超能陆战队》将在2月28日在中国大陆上映啦！

你准备好被萌物大白治愈了吗？

观影前不妨先了解一下这部动画的趣味知识吧！

1. 本片是迪士尼动画工作室发行的第一部漫威动画改编电影，与漫威真人电影宇宙（美国队长、钢铁侠）不共用同一个世界观。

2. 影片发生在一个平行宇宙中，1906年旧金山大地震后，一群日本移民利用特殊的移动建筑技术重建了这座城市，并把它重新命名为“旧京山”（San Fransokyo）。

3. 旧京山的设计灵感来自电影《阿基拉》、《攻壳机动队》、《恶童》和日本插画师上杉忠弘的作品。

题外话：好莱坞将拍摄真人版《攻壳机动队》，已确定由斯嘉丽约翰逊主演（会心一笑）。

4. 大白的肢体动作是动画团队通过研究企鹅宝宝创作的。

5. 大白的面部设计灵感来自日本传统风铃Suzu。

(◕——◕)6. Hiro是迪士尼动画史上第一位混血主人公。

有趣的是，他的声优Ryan Potter也是日本人与白人的混血儿。

7. Go Go Tamago是迪士尼第一位韩国角色。

她的装甲被设计成黄色的原因是，她的名字Tamago在日语中是鸡蛋的意思。

8. 反派的名字Yokai，在日语中有“灵魂”和“幽灵”的意思。

9. 两个漫画中的重要角色，Silver Samurai和Sunfire未能出现在影片中，因为他们同时也是X战警中的角色，其电影版权归二十世纪福斯公司所有。

补充：Silver Samurai银武士是《金刚狼2》中的大反派。

10. 在第一款官方预告片中，汉斯王子（《冰雪奇缘》）的通缉令出现在警察办公室的墙报上。

11. 大白第一次在Fred的公寓测试它的飞拳时，击中了一个汉斯王子（《冰雪奇缘》）的雕像。

（制作人是有多恨汉斯王子……）12. 在Fred的公寓中，可以看到一幅全家画像。

细心留意你会发现，Fred他爸不是别人，他便是漫威之父——斯坦·李！

（他也出现在结尾彩蛋中）老人家热衷客串，连动画都不放过，在漫威作品中寻找他的身影已经成了影迷们一大乐趣。

其实片中还隐藏着许多有趣的彩蛋，在这里小编就不一一列举了，留待聪明的观众朋友到电影院亲自挖掘吧！

祝观影愉快

如果说有一只眼能让我们理解《超能陆战队》所有走心之处的话，那这只眼就是Baymax与他的发明者Tadashi实际上是同一个人。

或者说，那张写有Tadashi名字的绿色芯片，承载的不仅仅是哥哥所编写的治愈程序，而且继承了哥哥那充满治愈色彩的灵魂。

所以你会看到当Hiro坐在哥哥的摩托车上和坐在Baymax的后背上时，面对玻璃中转瞬即逝的自己显露出相同的兴奋；所以你会看到当Tadashi面对烈火燃烧的学院和Baymax面对即将崩溃的星门时，显露出如出一辙的救人信念；所以你会看到明明只设定了治愈弟弟一个人的程序，Baymax也依然会对暴走后误伤的同学们显露出关爱；更所以你会知道在星门里Baymax用那超越程序的智慧完成对Hiro的奋力一推，实际上并没有超越哥哥对弟弟的深切关怀。

影片最感人的地方不是Tadashi牺牲自我投身火场的那场戏，而是他通过在Baymax上的录像设备重新在Hiro面前出现的那场戏。

虽然这段录像仅仅是记录了制作Baymax的80多次失败经历，但它足以证明，Tadashi已经为Baymax献出了所有的精力，他把自己对弟弟的所有爱都融在了这个自己一生的发明之中。

正像Baymax一直说的那样，Tadashi并没有死，他一直就在这里。

Baymax是Tadashi对关爱与治愈理解的具象化呈现。

这样的治愈需要可以信赖的结实筋骨，这样的治愈需要一个柔软且永不会伤人的外在，这样的治愈需要一个让人看着心里就觉得舒服的可爱外表，这样的治愈需要一个听上去永远不会腻烦的动人声音，这样的治愈需要在你寒冷的时候能给你温暖，这样的治愈需要在你擦伤的时候能给你涂药，这样的治愈需要随时询问你情况的关切，这样的治愈还需要兼具治疗身体和治疗心灵的双重能力。

影片讲述了一个人如何在另一个人心中、如何在世人的心中永存的故事。

Hiro一直在努力希望通过编程让Baymax成为他想让其成为的机器人，而Baymax则通过自己永不改变的底层程序，将Hiro治愈并且改变。

《超能陆战队》看上去像是又一个英雄联盟行使英雄职能的正篇故事的前传，不过显然这一前传的前半部分比后半部分更加走心。

因为《超能陆战队》中涉及兄弟情谊并通过Baymax完美体现的这条心灵线索，要比几个学生组队成为新的英雄联盟的任务线索要有价值意义得多。

英雄联盟组建时的那张剧照，在遇到Hiro和Baymax生活照的时候，可以说在情感上一无所有。

英雄联盟靠科技和武力击败了强大敌人这个任务线索的终结，在面对Hiro继承了Tadashi的博爱精神去救助一个陌生女孩这个心灵线索的终结之时，也会显得那么不值一提。

值得一提的是，这种感觉和《机器人总动员》似乎有异曲同工之处，两个机器人所代表的程序化生命的世界，都比他们加入世俗世界后所做的事情要更加有趣。

在复杂现实世界生活的人们，其实更希望看到机器生命那简单的逻辑和纯朴的诉求，并乐于被其治愈。

而让他们加入自己的复杂生活嘛，还是算了吧。

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我们越长大，越觉得世界复杂，虽然大家都在调侃“心好累”，但这三个字确确实实道出了心声。

从某个角度来看，电影是插入我们现实生活的一个短暂的梦，我们在乌漆墨黑的电影院里彻底放空，看惯了勾心斗角的假恶丑，时不时的也需要来一点儿纯粹的真善美。

《超能陆战队》正是这样一部至真至善至美的电影，这可能是所有观众都打心眼里喜欢大白这个角色的初衷。

相对于真人电影来说，动画片的角色设计更加重要，是否讨喜，是否有亲和力，是否能让人第一眼就爱上，这关系到整部作品的成败。

我不是个很喜欢漫画的人，从小就没怎么看过日本的漫画书，多年来看过的不算多的动画片，喜欢并让我印象深刻的，往往游走在两个极端，一端是极为炫酷，代表最先进动画技术的，比如《勇敢传说》、《驯龙高手》、《功夫熊猫》等，另一端则极力的化繁为简，用最简单的线条勾勒出最传神的形象，如《千与千寻》里的无面鬼，《瓦力》里的伊娃，《艾特熊和赛娜鼠》的画风，甚至是《玛丽和马克思》中黏土的简单造型，以及，《超能陆战队》的大白。

大白的造型呆萌，充满气的庞大身躯搭配一个不协调的小脑袋，看起来却又是那么和谐，简单的造型让我想到了《神雕侠侣》里的八个字：重剑无锋，大巧不工，没有繁复的设计，没有机器人惯性思维中各样的按钮，只有一块决定他想法的芯片，连电路、电池什么的也省略掉了，充气的身体完全中空，甚至让人有种米其林轮胎的即视感。

影片根据大白的特性开展了很多水到渠成的桥段，比如可以充当气垫、破损会漏气，粘胶布的桥段是全面最搞笑的地方。

这样一个完全无害的角色，真正做到了老少咸宜，是继春节档七部电影大肆厮杀之后，最暖心的合家欢电影。

英文名就叫Brainy is new sexy好了在Union Square看了Big Hero 6的special screening，迪士尼佳作，一向值得期待！

（警告：电影将在11月7日于北美上映，以下影评有剧透；关闭本页请点击右上角的小叉）电影的世界观搭建在一个不可能的未来——当三藩和东京合体成为San Frantokyo，当14岁的少年天才能通过电和磁实现变形和瞬移的畅想，而机器人所能实现的比我们所想象的更好。

BayMax是医疗护理机器人，Hiro的哥哥Tadashi Hamada的作品。

它有扁圆的脑袋，黑色的眼睛（或扫描仪），身体圆胖，特殊橡胶充气而成。

显示器在肚皮，手臂长长，手指可以喷洒药水，关于医疗护理一切信息的芯片储存在左胸里。

要激活它，必须有一声痛苦的大叫“Ouch”；它马上会问你“请描述你的痛苦，数字1-10”；而让它休息的唯一办法，则是你的各项生理指数明显好转，并且对它说“I'm satisfied”。

BayMax刚一出现，电影院里笑声一片。

这个通体白色，长手短腿，身材圆胖的家伙竟然是个护理机器人？

就机器人的角度来说，它未免太不酷了，没有超智能，没有杀伤力（不过后来…）。

而从护理者的角度来说，它自己居然是一个看起来不甚健康的胖子——肚子超！

大！

不过呆萌的Baymax确实是最棒的机器人，它的外观服务其功能，大而柔软，充满人性。

遥想Isaac Asimov机器人三定律，第一条是不得伤害人类，第二条是必须服从人类（除非违背第一定律），第三条是必须保护自己。

被设定为护理机器人的Baymax在被Hiro重置芯片后确有伤人之举，但是很快得到控制——它完美地执行第二定律。

但是泪点…也在三定律之中。

电影关于但不仅止于机器人Baymax（否则就不应该被命名为Big Hero 6），但Baymax在其中的角色值得讨论。

它是Hiro已逝哥哥Tadashi的化身，是为了助人而生的服务型机器人，不过装上铁甲也能变成很能打的钢铁侠。

它的拟人特质极具萌点，没电了像醉酒，像家长一样啰嗦和刻板（不像人类那样拐弯抹角或简而言之），它是14岁神童的玩具、助手、更是帮它成长的陪伴者。

陪伴，本片最温暖的关键词，而不是拯救。

叛逆和cynical的神童Hiro从反社交到变得温暖，从孤独自闭到和朋友们共同分享和承担。

他的成长，他对Baymax的改造，在电影的时间线里一切发生得很快，但在Hiro身上却是历尽艰难。

Baymax一直陪伴着它，跌落时变枕头，身冷时变发热的毯子，虽然逃跑时显得有些碍事…Baymax能通过生理指数“理解”Hiro的情绪变化，在Hiro低落和危险时呼唤了他的朋友们（Tadashi的朋友们），时刻关注和照料他。

Hiro的眼睛一次一次被点亮，而我看着看着就哭了…好玩的还有书呆子们（nerds）的自我解嘲。

全美最nerd的理工院校Cal Tech在片中映射为SFIT——"What a nerd school"更过分的剧透：Stan Lee在彩蛋里！！！

@duree 在地铁里写了这一篇，没有信号做更多的research，只是第一手的感想。

希望你和我一样喜欢这电影！