杀死伊芙第四季

劳拉·尼尔从米开朗基罗那里偷师，因为她没有足够的创造力想出自己的东西，所以成功地以奄奄一息的方式结束这部剧。

这个结局除了满足劳拉·尼尔的超级自负心之外，没有其他目的。

她牺牲了一个拥有独特人物的独特故事，而让人们会在几天内都一直谈论她。

像《杀死伊芙》这样标志性的独特剧集应该有独特的结局，而不是充满俗套的俗套结局。

如果我他妈的想看《泰坦尼克号》，我会去看那部电影的。

结局的安排真是太新鲜了，劳拉·尼尔，任何人都会复制和粘贴，你懂的。

另外，我非常厌恶总是迫害女性的这种标准化剧情。

如果你敢于独立，敢于选择不同的道路，而又是一个女人，你就将受到惩罚。

这部剧有机会改变此现状，传递不同的声音，但编剧的唯一目的又是让大家都来讨论她，所以剧情就这样发展了。

说实话，（第四季的）编剧们都把自己看得太高了。

她们应该回顾一下第一季，看看菲比是如何写季终集的。

伊芙刺伤了薇拉内尔，但你在整场戏中都忍不住要笑。

（而第四季结尾）实在是太残酷了，而且在叙事上也很仓促。

她选择把《泰坦尼克号》、《罗密欧与朱丽叶》和寓言故事（青蛙与蝎子）混在一起，而不是动动她的脑子，给这部剧一个适当的结局，使之对得起我们过去四年的追剧经历。

这部剧应该有一个恰当的结局，而非现实的结局，因为《杀死伊芙》从来不是一个现实的故事，这正是我们喜爱这部剧的原因。

一个一生都致力于达成花哨、原创、非传统的死亡方式的角色，得到的却是完全不同于此的死亡。

薇拉内尔应该以她杀人的高标准体面地离开，脸上带着微笑，而她的死却成为电视史上最老套的死亡之一。

这完全不尊重整个故事，也极为不光彩。

那个女孩会拒绝死在一条肮脏的河里。

总而言之，我从结局中想要的是能够重新观看过去几季的欲望，而现在我绝对不会去重温了。

我只想忘记我看过这部剧。

我在考虑给这一集打1分，但是朱迪和吴珊卓是如此的出色，她们应该得到超出10分的评分，希望她们能因为在这一集中全心全灵魂投入的表演获得一些奖项，这会是唯一的好事。

令人难以置信的是，编剧没有给他们更多的相处时间。

能看到如此天赋异禀的组合，以及她们超强的化学反应，是非常罕见的。

另外，我想我再也不能直视费奥娜·肖了。

谢谢。

原文：Mare-13532（IMDb）翻译：JulianVaughn

20250329把大结局忘了，最后一集简直甜死了，甜得我写不出理性的评论。

编剧太会写sweet nothing了，那些nothing so sweet。

先是一些见死不救的play。

伊芙：你知道我为什么来这。

我们都知道。

小变态：装傻充愣。

——谁说她变态，装傻充愣的前提是不傻不楞，然后还得会装。

然后拉起伊芙带血的手看了看，既是关心又是欣喜她变得和她越来越像。

伊芙：你还是不理解吗？

——设问句，再次重复，我们都知道我们是什么关系。

其实从303初吻开始，她俩就一直进行这种对话。

在一起又不在一起的感觉。

打着明牌的暧昧。

你不想说，我说。

——两人都有点情感障碍。

这句进一步挑明了她们小变态的装傻充愣。

我需要你。

——真真正正的表白。

之前还是酷酷的女杀手，这一季不知道怎么了，彻底走痞帅路线了。

被表白了还是一副欠欠的样子。

小变态把包一放，把伊芙抱了起来。

——我看的所有剪辑都只剪了转圈圈，我还说也还好。

看了正片才知道最甜的是表白之后放包那一下的反应啊。

她们之间的甜度一直在被恰到好处地调节。

甜度超标就有人打断，然后装作无事发生，小变态哥们似的拍了拍伊芙的肩。

但之后她们的肢体语言明显改变了。

近距离相处变多，肢体接触也相对频繁自然，眼神交流也更亲密默契。

那对看似不太正常的情侣是她俩的镜像。

人俩展示伤口你觉得变态，你俩不也捅来捅去，人俩好歹在医院医生割的。

编剧此处也在自嘲自己写的故事多变态。

此处明显伊芙是更社会化的那个。

塔罗牌。

一些文艺作品常见的宿命论，一些快要结束才为结局做的铺垫。

用上厕所来做相爱的节点。

小变态居然会安慰人了。

没有命运。

那我们算什么。

——小变态听到非常微小地笑了一下。

悲剧是命运，浪漫也是命运。

你今天戏好多。

我每天戏都好多。

——一些夫妻对话。

我理解床上什么也没做。

和108的呼应。

——小变态此后妆一直过浓，烦躁。

因为她们的肢体接触进度远低于情感进度，所以撩衣服也不觉得有什么不合适。

只是俯拍的时候还是有一点色气的。

抚摸伤口当然是一些相爱相杀到相爱的隐喻不用说了。

偷车，一些一起下坠（反社会）的表征。

尤其是伊芙。

车出来的节奏和配乐真棒。

此后小变态一直在伺候老婆，看她脸色、逗她开心、逗她不开心、照顾她，直到literally伺候老婆。

越是没有大情节，越是彰显编剧多会写。

那么多看似废话的台词，是个人都能感觉到有多甜。

货车休息区有什么。

货车。

——冷笑话水平一流。

喂我吃一个。

吃到不喜欢的。

活该。

——一些夫妻对话。

听到你喜欢的歌。

换一个。

听到你不喜欢的歌。

换一个。

直到换到我们喜欢的歌。

——只有你快乐不行，你不快乐也不行，我们快乐才行。

歌词：你不想要我吗，宝贝——一些感情进度提示。

歌曲是画内音，车门一关马上结束。

这一段简直莫名其妙地妙不可言。

他们有卷卷薯条。

比划：你要吗。

比划：啊？

——心灵通不通都不重要，努力沟通才重要。

过了一会，小变态反应过来：要。

——当时没通不重要，过后相通也可以。

要！！

特别大声。

——我们沟通的时候其他人都不重要。

你是变态吗。

我是变态你认真的吗。

——一些自嘲和被嘲，一些夫妻拌嘴。

同时有两人越来越像的隐喻。

和308你的野兽、我的野兽类似。

所以这一段也是举重若轻地“莫名其妙”地甜。

比尔那段是在说他们原本的定位和解决不了的距离。

上厕所终于成为她们的相爱节点。

——但还是太难受了，谁把这段剪了，我要崩溃了。

从亲脸的准备和反应，我还是坚持这里是第一次。

【我总记得有一个片段是小变态穿着白毛衣抱着伊芙，说昨天晚上谁做的多之类的。

死活找不到了。

但这样时间线就乱了。

】小变态边系裤子边做这些，太欠了。

明显设计为三段式的亲吻。

第一段是为了表明小变态发现真爱和随便上床的人的感觉如此不同。

【当然也有网友解读为确认这是不是真的。

】要么是神奇时刻拍的，要么是修的，天空是粉红色的。

好喜欢朱迪在这部剧里的妆造，特别自然。

笑得真好看。

她抹嘴那一下和性格是贴的，一般淑女不会那么毫无犹豫。

开车门的姿势有点想让伊芙一起上车的意思，结果伊芙没get到。

她自己冲过去了。

跑那两下暴露了朱迪是个直女。

小变态脸上一副杀人的表情。

从伊芙的声音来判断，小变态拉进度条了。

然后是眷恋地看老婆。

珊卓老师也骤然变得柔美。

编剧的重要能力之一就是写“废话”的能力。

编剧和其他写作都不一样，它最委婉。

只看剧本真的都是些不明所以或毫无意义的话，可字里行间是像海一样深的内涵。

308/408都是如此，我可太喜欢了。

尤其是这部非正常恋爱戏，表面上完全是打打杀杀，双女主甚至大部分时间不在同一个空间，但巨大的性张力也从此而来。

她们的恋爱戏是非常非常委婉的，隐藏在这些伤害和不沟通中。

这样想是不是能原谅编剧一点？

主创说每看到一条骂他们的评论他们就喝一杯。

我仅仅是好奇地发问：你们还活着吗？

跟前两季一样，本文从属于S4评论总汇贴：杀不死的伊芙，想看单集评论的看单集，想看逐集总汇的看前面的链接，请随意。

以下开始正文。

S4已经放映6集了，这6集的主题是什么？

“Consume each other” 如果以EV的关系作为主轴来看待S4，主题如标题就是“consumer each other”。

不是很确定，在S3结束之前剧组就想往这个方向深挖，还是续订之后再定下的创作方向，不过没关系，到目前为止对于这个主题的表达和成片质量都是上乘的。

这两天我在尝试给KE打tag，“惊悚悬疑犯罪爱情黑色心理喜剧”，还是“惊悚犯罪黑色悬疑爱情心理喜剧”？

跨类型太多了，搞得人头秃，最后我想还是用后者，惊悚犯罪黑色悬疑爱情心理喜剧。

词序上的些许不同，重点就压得不同了，12人的悬疑看到现在就是个麦高芬，悬疑线的重心全落在了EV这段彼此消耗的关系上。

非要说这戏不是爱情戏，已经不太说得过去了。

S2在分析EV的性张力关系时，我有过一个问题：

想在S4E8之前看到明确的常见的亲亲抱抱桥段的，大概率是不太可能的。

（我到现在都不太觉得这剧组会真的拍这种镜头，但看现在的势头，也并非完全不可能，S4直给到现在，最后一集真出个杀招也难讲。

）S4E6很直接的给了“升级她们能干出什么（H事）？

”这个问题的答案，哈哈哈哈哈哈，爽到飞起。

如果把EV关系的发展更抽象的提炼出来，大概可以缩减到这样：S1 相遇S2 了解彼此S3 各自追寻自我，确认关系S4 关系中的彼此消耗+？

注意，一个完整的故事，是不可能只写“消耗”而不写结果的，铺6集消耗彼此，第7集应该会继续铺，但第7集肯定要让两位主角对这种关系中的消耗，以及对各自内在更深入的理解去进行反思，为S4E8的结尾升华做铺垫。

按这个剧组一贯作风，预告风平浪静，那多半是大事要发生，预告老神在在，那肯定是要黑色幽默一把闪一闪观众预期。

她们发的预告，你反着想，歪着想，都比顺着想要接近剧本的最终呈现。

最近疫情闹得越来越厉害，封城前夕有很多杂事缠身，另外，自己也在犹豫这集是顺着自己的恶趣味写呢，还是正经点顺着剧集的脉络讲点可能有用的关系处理。

没有结论，拖着不写也不会有结论。

那就随心写吧，这次的文章可能会比较精分，大家将就着读吧。

1、E的坦白与自我暴露S4E3 V坦率承认了自己对E的操控，S4E4面对C妈的嘲讽也是半否认半承认的态度。

S4E6就开始安排E来承认自己的放不下。

开场疗伤戏不管是四人在场的黑色幽默桥段，还是进入两人对手戏。

E全程都是内疚，妥协的态度。

虽然小V痛到快昏过去了还在赶E走，但E都是选择无视她的喊叫优先照顾。

这小情侣闹矛盾的戏拍得真是……技法老套，但真的有效，哈哈哈哈哈。

小V嘴巴上喊着赶E走，被拽住了也没真撒手，听到E崩了康叔一枪，忍不住窃笑。

E呢，全程护仔老母鸡上线，从开场跟康叔争执不能这么施救的台词观众是可以明显感受到社会规训在E身上的影响的，她经过了那么多走偏门的训练，依然不是一个杀手的思路。

这伤口送到医院去，按照英美的急救诊疗指南，医生怀疑患者被家暴都会报警，这种明显至少是误杀的状况V估计现在已经以受害人的身份被询问笔录了。

从5分51秒左右开始，截止9分17秒这短短三分半的对手戏，大概用了五六个机位，将近50个镜头（没有实拍的经验不确定有没有数错）在不断捕捉EV的表情特写，身体关系。

如果注意吴女士的表演细节，应该会发现，虽然V嘴巴上一直赶E走，但E对V的拒绝真的当回事，是发生在V醒来以后跟E说，自己是认真让她走这里。

第一个问题来了：留白期+S4E1-5这段时间，两人之间发生了多少事可以让E觉得报警把V抓起来后，V这种拒绝的态度是完全超过她预期的？

关键对话马上就来：

面对V的提问，E没有回避给出的回答是诚实的，抓你是为了自己好。

Good for me可能会涵盖的内容有很多，良心上过的去、能控制住你不闯祸、不给自己添麻烦、给被迫卷进来的精神科医生个交代……不管具体涵盖哪些内容，根本都是从E“自己”出发的。

V的第二个问题很有意思，was it？

不管理解为“是这个原因么？

”还是“是否真的Good for you”，都有点考到E了。

这时E才回到自己惯常的轨道，没有正面回答，但行动上扣衣服也好，说衣服适合V也好，都是在放低姿态妥协了。

直到V不顾伤情执意走了，E才意识到问题没那么容易解决了。

这段两人对身体关系的表演承接着S4E3的开场，E很习惯V身体裸露，没有任何避嫌的反应，所有的动作都很自然亲密；但V是很回避的，E身体靠近甚至有一瞬僵硬的反应，虽然有受伤的设定，但遵循孤证不立的原则，结合S4到目前所有两人对手戏来看，V回避害羞是比较确定的。

那老问题又来了：什么相处模式会让一个对身体暴露和接触那么自然，另一个还那么害羞，害羞这个还是一贯老吃老做开车就3p的精神变态？

大家不妨开开脑洞，脑补下这种日常。

另外，大家留意EV第一段开场戏快结束时的BGMUnloved的单曲《Bill》：这首《Bill》，第一次出现在S1E3末尾V捅死Bill的时候，明显是Bill这个人物的Theme。

剧组把这首放在了S1E8作为捅刀床戏的事后曲，玩了下双关，刀对刀复仇又暗示人物命运的无法选择：

现在又到了EV关系的转捩点，事后曲又来了，并且做了新的填词：

（字幕组很辛苦，但我相信“在爱一起”是手滑打多了字，但不影响理解。

）Bill不知道会不会觉得E没良心，哈哈哈。

但这首Bill的Theme已经过渡到E的心境了，V刚问完E：“Was it？

（Good了么？

）”歌词就来体现E的内在思考：“She’s not good to you她对你百害无一利”你还要继续吗？

这首BILL还用在了一处关键的转折场景

同样的复仇，同样的没杀了，老年组和柯南组的对照关系在S3E8已经初现端倪。

S4之前我是很回避去谈及具体的台词，视听语言和配乐的，不是自己擅长的领域，轮不到我来做，也没有必要，大家尽可以找更专业的文章或者视频分析论文去看。

但S4看下来，虽然剧本依然在谍战犯罪逻辑上有这里那里的瑕疵，但完整地看S1-4总体的细致程度，打磨各种细节来体现人物的内在状态，真的很难再回避了。

我个人非常喜欢这种以人物为导向而不是情节为导向，从抽象概念到一句歌词都精细排布前后照应的创作方式。

后面的文章里还会提及类似的精心安排，我们慢慢继续往下看。

还是原来的观点，在个人事务中，思考和言语都是孱弱的，嘴巴再硬，行动才能说明你的真实感情和状态。

你还要继续吗？

E当然继续，人家还要开着老头车继续，哈哈哈哈哈哈。

整段对话里闹矛盾E低头哄哄的内容跟大多数爱情剧大同小异，之前V对E的低姿态应该是持续很长时间了，E已经习惯被V求着，而且她这种嘴巴硬的人肯定不会上来就道歉认错，而且从理的角度，杀人了报警需要道歉的话，任谁听起来都觉得怪怪的吧，笑。

最关键的台词在这里：

在第一场戏，E承认了“为了自己抓了V”这场戏，E正面承认“我不喜欢失去你”还是那么自我中心，但又很确定。

这段台词为什么会糖分特别高?各位可以结合下自己的感情经历, 没有感情经历的可以回忆下看过的影视作品、小说，包括一些讲两性关系相处技巧的文章视频。

正常的两性关系常识都会告诉大家，要尽量学会站在对方角度立场换位思考，沟通的技巧不要总是在强调“我怎么样？

”很多影视作品、小说故事，在写类似桥段的时候，台词往往会朝“你那么好，我很难想象没有你我会怎么样”这种方向去找。

先强调“你的好，重要性”，然后才是“我如何如何”。

换位思考，不要那么自我中心总是”我、我、我”，道理上绝对是没错的。

但经过很长时间的观察和思考，我认为单方面的去强调这种话术一样的沟通技巧，是有很显著的负面效应，且很少被提及的。

这种沟通模式一旦在亲密关系中形成，那双方就用话术造了一堵叫“我一直有为你考虑”的透明墙。

如果缺乏深度的自我暴露，亲密关系双方没有对对方的暗面有足够认知的话，那一旦有点超出常规的大事情，很可能就完全无法挽回和修复。

详细案例请参考E和Nico。

能不用话术，不找借口，面对对方的质问，坦白地承认自我中心+自私：“I don’t like it.”这台词真又符合E的反社会人物塑造又甜，最妙的是还没完，E这闹分手之后接近表白的台词紧接着是：

E开口问V知道拉尔斯是谁的时候，我真的绷不住了，直接笑站起来了，边走动边笑看完这段才坐回去，家里人又是关爱智障的眼神在旁边啧啧啧。

你的小女朋友，刚刚中了丘比特的箭，从鬼门关爬回来，叫你滚你不滚她滚了，你低头去哄到此为止都还在正常人的理解范围内，刚刚有点好转你这蝎子尾巴就翘起来了。

你就完全不考虑考虑V现在的战力多少，是不是伤口会崩开，这事的危险程度，就想叫着她跟着你去复仇查案了？

我的妈呀，这都不是蝎子问青蛙你要不要驮着我过河；这是蝎子问青蛙我驮着你过河你要不要上来？

这种行为跟V当着E面裸绞致晕还能开口就是“他一天没吃饭”，就是五十步笑百步，双向奔赴的技能全点在疯狂上了，很容易暴毙的好不好？

现在有点咂么出味儿没？

为啥要用老头车而不是去租辆汽车当道具，E大姐自己都是泥菩萨过河，搞不清楚状况，就不顾危险想带着伤员往前冲，不撞墙撞到脑浆子出来是不可能停止的。

V曾经怪过E没礼貌不会说Thank you；Helene这集互文了对应的台词，嗔怪E只会“go go go”；C妈这集更直接，说E是“bad penny”不请自来的烦人精。

在E一上头就不管不顾这点上，角色们达成了高度一致的认识。

而且这头一上上来根本降不下去，E6末尾脑子一热把拉尔斯杀了，线又断了。

不过，话说回头，谈点正经有用的，在关系中，不管是处理亲密关系还是亲子关系亦或是足够亲密的朋友关系，只要这个关系深度足够亲密了，最好能尽早学会放弃“真爱无敌”这种幻觉。

西方文化对人的理解还是比较科学主义，个人主义导向的，发展出了心理学，行为学等诸多的学科，把人的精神做了各种各样的分类和切片，研究人的性格，个性，行为模式诸多种种方向。

但到现在依然没有研究明白“人”到底是个什么玩意儿。

而东方文明在这一点上有着更概括模糊的理解。

中国人都知道三字经，第一句就是“人之初，性本善”，善不善先不提，但中国人是用一个字“性”就概括了人的内在，“性”如果按照现代性理解，其中就包括人格、性格、脾气秉性等诸多方面，是个涵盖范围非常广的概念。

相比较西方手术刀一样的研究传统，东方对人的理解要更靠个人修为一些，优点是不会落入机械化物化工具化的盲区，缺点是很难靠建制教育体系去教化个人，非常需要个人的悟性和智慧来领悟。

我感觉是各有千秋很难说谁对谁错，比较好的情况是能兼容并包，而不是搞对抗。

不管你或对方，主观上是多么的真诚，想要为对方付出和改变，这种付出和改变本身跟自己的“本性”是存在矛盾的，那本性终归是要发挥底层作用的。

要么你没法像自己预期那样去付出和改变，要么这种矛盾会始终持续地折磨你自己。

就我生活经验里对人的观察，往往以上两者都是会出现的，这种矛盾如果不能在双方的努力下得到妥协和缓解，那最后的结果要么关系被耗死，要么人被内在矛盾耗死导致关系被耗死。

EV的人设是比较极端的，但只要是个人，就会有人该有的矛盾和挣扎，跑不掉的。

那怎么办？

又要回头去讨论“深度的自我暴露”。

还记得S4E3医生跟V讨论“健康的亲密关系”么？

以下的发言可能有点残酷，但确实是真实的人生体验总结：“健康”二字看起来很正向，但其实从来不存在不经历残酷消耗而能自然建立的健康亲密关系。

深度自我暴露的当下对双方来说，都是不舒适不愉快甚至很难受很打击的。

这个过程在消耗双方的精力、耐心、情绪，打破荷尔蒙带来的美化幻觉，打破人对“爱”不切实际的预期和愿景，严重的甚至会让人怀疑爱和生命的意义。

能经历过这种双向的深度自我暴露的情侣伴侣，最后还是决定面对这一切共同生活的话，我称这种人为“幸存者”。

而且这个过程并不是一次性完成的，经历了当下阶段的相互消耗能幸存下来，进入到下一个生命阶段，双方的心智阅历发生了变化，又会带来新的沟通需求新的消耗，能不能一轮一轮地挺下来，还是要看点运气和命运的安排的。

所有的幸福背后都是外人看不到的劫后余生。

但不管能不能善终，能完成一轮幸存的人，我都认为是生命的强者，至少世上多了两个足够清醒又坚强的人。

E1-6，EV的自我暴露已经表达得比较充分了，最后两集就来看看这两个变态能不能成为这样的强者。

2、关于“死亡”的“床戏”

在《S4E1+E2从失控进化到自我控制岂是轻易能完成的事》里瞎猜了下这季的船，这艘Helene大船真是华丽啊，哈哈哈哈哈。

EV的性张力耗材升级到现在越来越金贵了，啧啧啧。

阿E啊，杀人不是不对对么，你不是受不了她杀人找麻烦么？

怎么到了你也想报复的时候，刀递得这么不假思索？

还是那句话，思想和言语都是孱弱的，一撞到本能身体总是诚实的，行动才会体现真实的你。

第一次V当着E割喉是S2的变态皮尔，E当场就应激了。

这次，E不仅当帮凶，还一脸满足。

虽然有很多变态连环杀人犯的研究会显示，杀人或折磨受害者的行为会给精神变态带来性满足，但这种罪犯往往都有性功能障碍的问题。

所以，我不太认为这种模式可以用来硬套理解EV的情况。

我们首先明确一点，不管EV是否闹矛盾，12人都是她们的报复对象，Helene目前是作为12人台面上的人是首当其冲的对象；Helene作为有性虐癖好的个人，对EV出手了这是私怨，无论公私Helene都很危险。

小V的思路是直接的，对于12人按从近到远的原则杀过去，Helene是关系最近的一个人，而收到了丘比特Gunn(这个角色非常有意思，后面需要特地讲一讲)递的小纸条确认了想杀自己的人确定是Helene并且拿到了具体地址，那现在不杀留着等过圣诞么？

让一场谋杀变成巨船现场的因素是E的在场。

Helene在射了V一箭享受完E以为V死了的绝望之后可以完全不当回事跟E调情，也不能说她不喜欢E吧，但这个“喜欢”更像是“嗯，这只羊不错，现在就宰了吃”这种喜欢吧。

本来V复仇的心火就很旺，Helene调戏E的话一出，直接火上浇油，还尚存一点点压抑的monster一面彻底再次暴露了，整个人既嗜血又狂暴。

我们要区分一下，S4E1+2里V失控杀人，虽然V对杀人本身并没有负疚感，但对于自己百般努力却失控V是很不舒服的。

食肉动物对蛋白质过敏吃肉就吐这很遭罪。

杀Helene却有本质上的不同，自己打破了自己圈在身上的枷锁，monster直接完全露出毫无顾忌和负疚感，甚至是非常有意识的在E面前彰显。

为什么V杀Helene的全程，总是盯着E看？

这是无声但直击灵魂的宣示：“你看清楚我的本来面貌，就是这样的Monster！

”这杀的人Helene又是一个货真价实的变态，Helene清楚自己跑不掉以后，本能反应是享受死亡带来的快感，所以才会有让V“Make it glorious.”的台词。

对于一个S来说，死在一个beautiful monster suffer的激情之下，是不是很贯彻Helene自己的理念呢？

剧本又一次前后照应起来。

Helene是全剧里唯一一个既对V调情过，又跟E有身体亲密接触的角色，作为中介物比Hugo小哥也好看多了，这升级升得直接从高铁升到头等舱。

手刃仇人，一起感受血腥的味道，暴力的残酷，死亡的绝望，在V强大的兽性气场中，脑嗨直接顶出天灵盖了。

这段杀戮戏大俊的表演看着有一点点像《女魔头》里塞隆对真实罪犯沃诺斯的角色处理，都在强调人本性中兽性的野蛮与统治力，《女魔头》的英文片名就是《Monster》，当年塞皇凭此片拿了奥斯卡最佳女主，看看今年大俊和吴女士能不能捞到奖。

S4E6的开场，E是以保护者的状态出现的，而且从她们身体动作细节的处理来看，E是很习惯帮V做事情的。

同样的，孤证不立，现在回去看S4E3，E狠心拒绝V寻求庇护的要求出去调查回到自己房间，没有看到V，她的反应是有点意外的，而且：

她很自然地去捡V留在地上的血衣。。。。。。

看的时候我心里一直翻白眼，难道你还准备拿去送洗么？

这么自然而然地做家务，真是养了个好大儿啊……接着镜头转到床上，才注意到iPad被动过了，好大儿又坑蒙拐骗去了医生那，才叫Y帮忙报警。

吴女士对这个角色绝对地百分之二百上心，大部分时刻都避开了容易“被看到”的套路演法，而是选择了更浸入式的表演方式。

把V抓起来，E不难受么？

不难受的话，也不会Helene一戳就爆，也不会失去道德边界扔刀给V。

EV作为对照的双子星，在人物属性上，E的基底偏阴性多一些，坏也是暗戳戳的坏；而V则是偏阳性多一些（现在看到阳性有点一激灵），直接的炫耀式的暴力，能量非常充沛。

（不要把阴性阳性直接往男性女性上去理解，是两个层面的事。

）这场戏，V的能量彻底释放出来了，不再是唯唯诺诺的好大儿，毛亮屁股翘称霸一方的王者气象出来了。

E的反应呢，看表情都能看出来，喜欢得不加掩饰。

E为自己递刀杀人内疚么？

不，她只关心她受伤的老虎要去哪……E不是一个很有母性的人，但唯独在V身上，她展现出一种异乎寻常的保护欲，S2医生跟她明讲V听起来就是很典型的变态能照顾好自己，但E还是坚持认为V不能保障自己的安全。

我想这种病态的保护欲可能跟控制欲直接关联，E下意识的还是将V当做“非正常人”，需要置于她的监控之下，这种行为本质上其实跟皮尔、Helene没有特别大的区别。

真正的区别在于，EV之间是存在“不健康的亲密关系”，而不是单纯的猎人和猎物的关系。

好了，threesome死亡大船靠岸了，接下来是什么？

不好意思，不应期。。。

激情褪去，除了空虚，见血以后的应激，还有一个重要的问题浮现到现实层面：EV要怎么面对目前烧光杀光的关系？

各位，请再次注意一首BGM，unloved的《Cry baby cry》

从V杀好Helene跟E说完“我们完了”离去，开始到E接完Yusuf的电话人很恍惚的这段镜头里，BGM是Cry baby cry的前奏。

我先把Cry baby cry的歌词贴一下，大家看一看：

然后这首BGM是怎么用的呢？

S1E8捅刀床戏的前戏曲

S2E2 V人都快被变态玩死了还不忘留message给E，跟E擦肩而过的时候

S2E5 暗杀约会的前戏曲

S2E8 V带教E砍死雷蒙德以后这一段用了前奏当事后曲 这段BGM的运用，基本上有两个条件：A、 前置剧情是糖分比较高或是性张力爆破戏B、 后续剧情是两人对关系产生迷惑迷茫感，不知道何去何从怎么处理我想这应该是最后一次用这个BGM了，离季终只有两集描写了四季，双方都很清楚对方是什么人，也都很清楚自己对对方无法克制的迷恋，这种迷惘最终要到了解决和定义关系的时刻了。

3、我们来聊点文化对精神的影响 我跟在不同地区执业的心理咨询师朋友一直都有交流一件事，文化对心理咨询的影响。

朋友们有在北美区的，有在港台，也有在大陆的，当然，他们给我的讯息更多是从实务出发，不同文化背景的案主即便是被医生诊断有同一个类别的心理问题，在具体的咨询过程中是会产生完全不同的反应和沟通方式的。

这次在持续拉片的过程中，我也从影像和创作上感受到了一点点。

从菲比组的第一个编剧组开始，四季编剧加起来是一个人数不少的团队，中间还有人进人出。

从剧集的呈现来看，这个由四季编剧组总体表达的故事，是可以明显的感觉到，整四个组里的同僚们对精神分析的若干大人物，弗洛伊德、荣格、拉康、钱德勒、弗洛姆、卡伦霍妮……做过详尽功课，而且有扎实的实务支撑的。

同时，他们应该对尼采、海德格尔、福柯、萨特、波伏娃这些影响了近代思想史的大家也都是很有研究的。

全剧中V时不时闪耀着存在主义光辉的台词一直在提醒我们对于自身的追寻，而E则更多的是从行动中体现。

写《爱的艺术》的弗洛姆有本著作就叫《自我的追寻》，很值得一读。

全剧中几乎没有没有精神症状的角色，大家多少都有点病，正常人少得可怜。

这两年读福柯，熟悉福柯的朋友应该都知道，他有一本非常出名的专著叫《疯癫与文明》，与心理学的切入角度不同，哲学家的福柯是从文化的角度去研究精神分析及其相关现象。

他提出的一个观点很有意思，精神病是从人类发明了精神病院以后才产生的。

从传统文化的角度观察，疯子和常人的区别只是非正常，而文明与文化的发展，让人类定义出了精神病。

这个观点在我浅陋的理解看来，跟波伏娃提出女性并非自然产生，而是被父权社会定义附属于男性的“第二性”，是有着相当共通的学术基底的。

关于KE的女性主义评论这几年有相当多优质的评论了，我还是无意扩展开来讲，大家可以找找看。

我只想提醒各位注意一点，这些高深的理论并非空中楼阁，是渗透在我们的日常生活中的，KE的剧集就在反复地运用。

首先，菲比在定E人物基调的时候，真的是神来一笔，直接把原著白人三十岁的女主，换成了亚裔，四十多，对于英国是外来者，人设就自带外来族裔边缘人的效果。

在人物群像上，每个人都有点毛病，这真的很福柯，你以为大家都正常，发疯的是少数人，很可能仅仅是因为你看不到大家的不正常。

然后接棒的编剧组都是女性主导，虽然从成片能看出大家的口味确实有点差异，但对女性人物的立体刻画，是坚持始终的，只有方法的不同，没有方向的差异。

第二季的编剧组对人性暗面的探索特别感兴趣，也相对喜欢暴力美学第三季的编剧组对个人自我的探寻非常下功夫，糖派得多少有点理想主义第四季的编剧组对宗教和威权嘲讽火力十足还套接上了女性主义啊……除了啊，不知道该怎么表达自己此时的心情，真的有被愉悦到了。

既然这是S4的影评，那现在我从几个这季新增角色的角度来举例说明宗教和威权怎么套接上女性主义，这是有多么令人愉悦。

首先是Gunn，看到康叔给V的纸条上写着Gunn的名字时，记忆中弧光一闪而过，但跟S4E3出现EV牵手戏之前一样，孤证不立，先按下不表。

等到S4E6 Gunn现身给V递纸条以后，我基本能确定这个角色的意象是怎么来的了。

Gunn是北欧神话中女武神之一的名字，来源地大概是挪威丹麦这些国家，词源是古诺斯语，Gunn是转成英文的写法，这个名字的意涵是“战斗”。

剧组挑的演员非常符合北欧女性的生理特征，高大，浅发色，高鼻梁，而且看她们地面技的操练，V说不定还略逊一筹。

在北欧神话里，女武神是干过背叛奥丁的事的，剧里Gunn递了纸条给V，威权还是自己的判断，Gunn选择了自己的判断。

这些能对应上的人设都不重要，关键是编剧们用一个重装女武神来干什么？

丘比特！

大人，时代真的变了，丘比特是光屁股小孩还是美少年都不重要都过时了，后现代女性编剧要的是充满了暴力，背叛的重装女武神来做爱神，而且是能精准地把箭射偏一公分这种技术人才！

这个丘比特估计是要当到底了，从C妈开始查Helene虐杀12人里的成员开始，每集都在铺垫这个角色的信息，正式出场了肯定是要好好使用一番的。

第二，Pam。

Gunn是我正好因为《艾尔登法环》这两年读了点北欧神话凯尔特神话，撞枪口上了，顺着这个思路，我去查了查Pam的词源。

信息比较少，但不少对于名字解析的网站都提到Pam有蜂蜜的意思。

Pam是个失家社恐阿宅，虽然没有明讲族裔，但看特征以及她那有毒的哥哥虐待她的细节，应该很容易联想到中东裔。

康叔也是真的变了，变着法各种暗示Pam不要踩进毒池，现在可好，踩不踩都没了关系，Helene一死，部门老板没了，部门解散，去处又没了。

圣经里提到蜂蜜的最著名的，应该是会流出牛奶和蜂蜜的应许之地，而应许之地是上帝许诺赠与通过考验的以色列后裔的地方。

摩西带着以色列人出埃及记，后人约书亚最终带着族人到了应许之地，但故事没完，他们后来背弃了神，所以神让犹太人四散各地。

威权现在散了，Pam这个名字蜂蜜的意涵是非常正向的，虽然她有对尸体有异常的好感，但从剧集塑造人物来看，本性是好的，不是V这种杀人取乐的类型，她最该去看看的是社交障碍，而不是练习杀人技巧。

康叔是真的惨，新人一代不如一代，哈哈哈哈哈。

现在Pam没了职业目标，自己本身也挺有是非善恶的观念，那看着功能可能会是辅助的角色。

最后，来看Yusuf，E的这个肌肉男妈妈跑友我还蛮喜欢的。

Yusuf来源于古兰经，这个名字对应的英文名则是Joseph。

这些年来，绿色世界的纷纷扰扰相信也让大家知道很多关于古兰经的梗，我这里就不多说了。

这个男性角色名字用的是古兰经的写法，行为上却是对E的界限非常尊重连正常的大男子主义都没有的，编剧在对冲什么应该还蛮明显的吧？

然后，我们来看看圣经里最出名的Joseph都有谁？

新约里最出名的Joseph有两位，第一位是圣母玛利亚的世俗丈夫，耶稣的养父，第二位是亚利马太的Joseph，耶稣受难之后将耶稣安葬的人。

我是真的不想在文章里贴梗图，但是没办法

左图是米开朗基罗的圣母怜子像（哀悼基督），这构图一出，守着E的男性名字来源是Joseph，哈哈哈哈哈，还是个肌肉男妈妈。

我们接着看旧约里的Joseph，有长故事出名的是雅各的儿子Joseph，身世很凄惨差点被家人杀死，因为有解梦的能力，最后得到法老重用做了官员。

E的Yusuf的各种技术能力都是有目共睹了吧，跟这位神话故事中的技术官僚也有点点对应。

关键是E嫌他烦不想要技术细节只想听答案，男妈妈一点儿不会介意。

这种尊重女性懂事好处又有用的男性玩伴请多来两个。

这两天查资料越查越笑，这个剧组用这些老得不能再老的意象，活生生给攒了个大活儿，真厉害啊。

还剩两集，杀招就要亮出来了，尽管使出来吧！

（原载于虹膜公众号，剧透范围在前两集。

）我对《杀死伊芙》曾经怀抱的激动与悸动，被玩脱了，或者说玩不动了的第三季给消磨得差不多了。

菲比·沃勒-布里奇退出之后，编剧团队似乎失去了点石成金的能耐，没有办法在这个看似传统实则先锋的故事里，找回那种可以令人尖叫的快感，特别是，那种幽微的，叫人内里暗涌不断的复杂情绪。

没有办法来回进退跌宕起伏，《杀死伊芙》很容易落入停留在视觉层面的旖旎跟华丽，即空余勾人心魂的欧洲胜景，还有对时装、家居、音乐等等的绝佳时尚品味。

当那些饶有意思的角色被一一写死，或者写崩，看似给伊芙（吴珊卓饰）和维伦内尔（朱迪·科默饰）余留出更多空间探讨奇妙关系，实质上却暴露了二人情感上过于苍白的犹疑，一拖沓，就几乎要抻断。

第三季最后一集，二人在大桥上，背对背地走向别离，那是她们关系的一次回光返照，假如不是因为十二门徒这个组织背负了血海深仇，故事就此终结，是个不错的选择。

但是第四季，也就是最终季，必然是要背负这个使命归来的。

有点像早年的《尼基塔》，突然被电视台拦腰截断，只能争取到一个短促的第四季，迅速推进对那个强大组织的摧毁。

《杀死伊芙》在这个关口给人的感觉，就是难以为继多于见好就收。

这意味着本季短短的八集，不仅要瓦解十二门徒，而且要敲定两位女主最终的情感关系，前者要求摧枯拉朽地快，后者却对从容的心理变化有极高需索，节奏上的撕裂必然增大了编剧的难度。

那么，目前这两集，有起色了吗？

也没有。

至少不够。

不是说完全不好看，毕竟该有的声色依然出彩，台前幕后的配置摆在那里，最能驳倒剧集当下品质的，只能是它当初的精妙对比。

我们可以看到，自打二人分别之后，时间过了几个月，每个主演都重新开始单打独斗，如同一个迷你剧，开始等待十二门徒这条大线把所有人聚拢过来。

但为什么兴奋感还是略显式微呢？

无非因为这部剧的核心，即两个女主微妙的关系，兜兜转转后又回到了堪称乏味的起点。

伊芙撕碎维伦内尔的请帖，又在久别重逢那刻表现出巨大的生分，这里就跟第三季末尾产生了断层。

不是说关系不能落入低谷，而是说，大桥道别意味着她们之间关系质的跃升，灵魂都共振了，几个月过后却几乎什么都没有留下，这是非常荒谬的浪费，特别是在行将走向结局的当下。

不敢对这一季抱有太多幻想，非常重大的原因就在这里。

这也不由让我回想起这部剧曾经能够持续刺激初多少期盼来。

双女主的影视作品不少，但无疑，光是维伦内尔这个被国内观众戏称为「小变态」的杀手，就能让《杀死伊芙》足够不同凡响。

作为杀手，她是极度享受自由度与震慑力的顶尖一员，可以比同行更精雕细琢，更出乎意料，也更胆大妄为。

作为反派，她明明冷血到令人发指了，一如邪童般的作派又不断以纯真来挑衅脆弱的道德准线。

各种背反的定律或设定熔于一炉，如此珍稀的角色，魅力是激射的。

而且女性身份更是如有神助，迅速地在同一序列里，把她顶到尖端。

我们爱看这样一个光芒四射的角色出现在早显疲态的同类故事里，爱看她搅动我们对于影视类别、对于女性角色的保守判断。

在这样一种「垂涎」中，另一女主伊芙似乎没有任何光彩可言。

她完全站在了维伦内尔的反面，不青春，不美艳，不强大，不重要。

她只是一个普通的英国安全局后勤职员，也曾经以为自己甘于过那种寻常但稳定的生活，但看到了冷血的维伦内尔，却让她血热。

从此之后，伊芙绝对不仅仅是我们在庸常生活中用来投射自我的工具，因为她如同一块海绵，不断吸收那个看似够不着的世界所能给予的水分，然后突然有一天，她成为本不可能成为的自己，成为那个世界也要刮目相看的重量级人物，成为故事乃至世界大势拐道的砝码。

欲扬先抑，光是蓄能就有着迷人的过程。

渐渐地，所有人会明白，伊芙之于维伦内尔，大多时候是底盘，用来托住她所有离经叛道的举动，而偶尔又会成为吊臂，牵引强大的她做出心有旁骛的抉择。

两个人相互吸引，借着风头越来越盛。

这不是一物降一物，仅有征服的快意，而是从此消彼长中，开始了相互滋养。

她们关系合该是螺旋上升的，这在前三季，也让我们看得清清楚楚。

但第四季头两集跳回原点，就很可惜地丢弃了漫长的扎实铺垫，而这很可能决定了剧集无法善终。

但不管怎么说，至少这两个完全相反而且风牛马不相及的女人之间，镜像关系是依然存在的。

也就是说，她们能从对方身上看到自己迷恋的形象。

维伦内尔素来会被伊芙这类外形的女人吸引，而伊芙会从维伦内尔身上看到真正不羁的灵魂。

迷恋难免会进一步成为憧憬，不只是伊芙内心跃跃欲试地想要冲破当下的牢笼，哪怕是维伦内尔，也会对伊芙所代表的「正常人」家庭生活，充满说不上来的向往。

在她们相互交棒与接力的过程中，实际上彼此也从对方身上看到了自我。

维伦内尔求不来温馨家庭与亲密关系，伊芙就是她本可能、本应该成为的那一类人。

而伊芙内心怪物的一面，或者说那股子烧光眼前一切的火力，从憋屈中挣脱出来了，让她看到并坚信自己的能耐，以及破坏欲。

第四季一开始，两个人更是在自我理解中，实操起对方的生活。

伊芙成为一名持枪的杀手，为了侦查十二门徒，勇敢闯入各种龙潭虎穴。

维伦内尔则在教堂生活中尝试严格按照圣经指引，潜入一种以善为主导的清净生活。

很显然，伊芙以自带的喜剧色彩，宣示了担当杀手的不纯粹。

而维伦内尔不断涌现的心魔，也预览了未来的走势。

她们终归只能是朝对方的形象靠拢，但不会完全悦纳，哪怕这个时候，已经是她们最接近对方的一刻，为什么维伦内尔对伊芙不来看她受洗而失落、愤怒，就在于无法承受失去被「自我」承认的机会。

这个过程充满自恋的心理，而且充满对立的意义。

维伦内尔象征了「兽-人」的对立，她想做人，但第四季做成了，也还是个半成品。

那是她很难跳上去的一级阶梯，但跳上去，也意味着她本质或本体的死亡。

伊芙则代表了「鬼-神」的抉择，她必然要在日常经验、自我限定与周遭影响的夹击下，找准欲望发泄后的定位。

目前看来，她终于走到了突飞猛进的一步，但是核心的良知必然牵扯她在最后回到地面，高光可能就此收起，可维伦内尔再次徒劳无功地重复了从压抑到泄洪的轮回，二人的比对揭示出发展弧度的不平整，而故事就此失衡，也不是没有可能。

但从这里也能看到，不管如何试探，人本身恒定的自我，还是有一个所谓的本质在左右。

于是《杀死伊芙》无法避免这么一个尴尬的局面，究竟是守住本初，让她们经历风雨后转回原地，还是让她们在最终尽可能地交换身份，实现本位伊芙被真正「杀死」呢？

前者乏味，后者跳脱，似乎总有一些遗憾。

终归还是尘埃落定之前好看，因为充满未知数的遭遇可以随时刺激人生轨迹的突变。

这里包藏着人类对自我的知与未知，动与不动，充满着伊芙式的禁忌与打破禁忌、维伦内尔式的毁灭与自我毁灭。

宗教元素的点缀就可以很妙。

伊芙对应伊甸园、智慧、启蒙、原罪等等的意义，贯穿了她们四季以来的变化，这个过程中，维伦内尔像是蛇。

而「蛇」在第四季严格遵奉圣经来过教徒生活，在意志脆弱时还幻想出与自我相像的上帝形象，最终无论是弑神还是放弃信仰，都有对宗教与人性的讽刺。

这个时候，这类女性的一路高歌，几乎是踩着宗教、历史、性别、年龄等桎梏而去的。

她们不仅知道自己的困境，而且知道怎么利用自己的力量去改写现状，女性的强大由是超越了单纯双女主故事的平权意义，它把强大的女性放归到最耀眼的位置，对她们的肯定与聚光就是某种最强大的宣言。

这个剧，就曾经以这种锐不可当而又妙不可言的意识叫人拍案叫绝，但它变革得了当下一时的美剧，最终又可能因为准头的暧昧不清、叙述的裹足不前，大概率锁定我们对结局的失望。

而这样好的剧集假如壮志未酬，该是这愈发平庸的时代多么可惜的损失。

但愿最后六集，回天有力。

（先解释一下：下面提到的宿命是指：人在现有社会道德，社会现实下所拥有的命运。

人物自身的命运轨迹是指：人物根据自身的性格、自身的道德标准所做出的选择。

）be了？

果断没有。

想给villanelle上坟，休想！

门儿都没有。

不是我想安慰大家，也不是安慰自己。

S4E08有太多的疑点和暗示，看完结局的我没感觉到痛，反而是疑惑，满脑子问号。

作为剧终集不仅没有解决问题，编剧反而挖了个万米深坑。

疑点一：C姨杀V的动机是什么？

C姨没有杀V的动机。

这句话先放在这。

然后为了严谨，我们先假设C姨有杀V的动机，来进行推论。

假设：C在利用V杀了12后再杀掉V灭口先从C姨身份这点来分析。

C姨不论是混入早期12的间谍，还是作为早期12的创始人。

那么，她现在利用V杀掉12，要么是为了彻底铲除12重回MI6，要么是为了重新掌权12。

如果是为了彻底铲除12那她没有动机杀V了，因为V和EVE是唯一能够证明她一直对抗12的证人（这点是昨晚与一位朋友讨论，那位朋友的观点，这个观点很重要）。

如果她是为了掌权12，在她利用完V之后杀掉V来灭口，为什么没有杀死EVE，EVE与V知道的同样多。

为什么留下EVE？

再者，以EVE的性格，如果C真的杀死她的V，她怎么可能放过C？

她不仅不会放过C，还会在C死前杀掉她的亲人，让C也痛失所爱。

C清楚VE的关系，如果她真的杀V，不可能留下E这个后患。

所以，根据以上两点，C杀V的动机不成立。

关于C的铺垫与暗示：铺垫：V与C的友情与大冒险V与C的友情绝对不是白白放在那的，从E04就开始铺。

Helene派V去杀C，而V不仅没杀她，还告诉了C是Helene派她来的，这是救了C一命。

而在E04 C去柏林之前，V对C说“I didn't give you a dare”然后是让C弹空气吉他。

那么按理来说，这个大冒险是完成了。

但在E08 C对V说“我欠你一个大冒险”。

这其实是可以理解为“我欠你一条命”，V救了C，C还她一命，帮V设计假死，一命还一命，很公平。

C与P水面漂浮与救生圈的暗示：且剧里有一幕，C和P躺在水面上，水面上还有两个救生圈，这一段的安排不会是没有含义的。

我认为它暗示了结局VE被C姨救起，而且她们快到结尾处可以看到，船离岸边很近，要捞她们是很容易的。

C姨在说完本剧最后一句台词：jolly good之前，脸上有个不太明显的笑和轻微的点头，这个表情并不像是“解决了”的那种表情。

且C姨这个人，她要杀人不会自己动手，她会操纵别人去做，就像S2杀艾伦.皮尔，所以她不会直接下令让狙击手杀V。

C准备给Pum一个工作的暗示：C姨擅长的是什么？

她擅长的是人别人做自己擅长的事。

而Pum擅长的是防腐，C为什么需要一个人来做防腐？

是不是用来伪造V的假死。

疑点二：12解决的过于轻松V在解决12的过程中，太过于轻松，轻松到不敢相信。

完全没有受到阻挠。

12聚头这样的大事，没有任何的安保或杀手在场保护，这可能吗？

有一种可能，那就是C搞定了安保，再换上自己的人。

还记得之前C姨对E说过，12是杀不完的马上会有人替补上。

而Helene也对V说过，没有人能离开12（这句话的潜台词：除非死了，细品）且V在杀12的过程中，完全没有12人的正面镜头，这说明被杀的这12，他们不重要，甚至杀不杀他们也不重要，重要的是V需要合理的一个时机一个理由来为自己的死（假死）创造条件。

这些人死了还会有新的12补上。

杀完12，V叫上E走到甲板上拥抱。

V是一个非常警觉的人，在S1监狱里，睡着了都能惊醒反杀英加。

那么她怎么会没有想到12人聚会会有安保或杀手在附近埋伏，走到一个视野开阔的甲板上，这是一个很容易被伏击的位置，V作为杀手不可能想不到。

除非是故意走到射程范围。

V是一个心思缜密又擅长操控的人，在听到Helene说没有人能离开12后，一定是心里有数的，她是极有可能与C一起策划假死的。

C搞定埋伏在周围的安保，V杀光12，然后C帮V策划假死。

塔罗牌的暗示：直接先放图

V的第二张牌，爱人，“在你们的关系中，有没有未解决的问题”，目前VE关系中她俩内部问题已经解决，唯一未解决的问题就是12，12将会导致她们分开，但以最后展示的V杀12的过程如此轻松，说明12并不重要，一个不重要的外部因素，不会让她们永远分开。

但V的第三张牌，太阳，是能拿到最好的牌，所以她怎么会死。

反而，EVE拿到的是死亡牌，但最后几分钟表现出来的是V死，EVE可以说是精神死亡。

但这与剧中解释的太阳牌相背，所以这应该也是暗示了V假死。

（具体塔罗牌我真的不太懂，只能感觉剧里的解释来说了）

疑点三：按照KE对重要人物的结局安排，如果确定是人物死亡，那一定是死的透透的，毫无疑问的死了。

比如：康叔、Helene被抹脖子，还有死后的镜头，肯尼摔死也有死后的镜头。

没有死的人物：nick被叉脖子都没死、雨果腹部中枪，当时观众都以为他死了，也不认为他这样的角色还有再出现的必要和可能，但他居然还活着。

EVE中枪也没死。

这三个人都是受伤后没有确认死亡的镜头，然后他们都没死。

而V一开始中枪是在肩膀，心脏上方的位置，对于狙击手而言，只有可能是故意打偏。

疑点四：看到一位网友关于弹道的分析，中枪后V推着E赶紧跳水，V作为杀手，知道水能够缓冲子弹速度，既然V知道这点，那么编剧就不可能不知道这点。

所以水中中弹这点，不会是编剧无知导致的bug，而是水中中弹真的是编剧故意埋下的线索。

疑点五：整个killing eve的主题整个killing eve它一直在讲的就是VE两位主角，对抗现实，对抗宿命。

V和E本来是不可能相遇不可能相爱的，她们一个是杀手一个是探员，她们身份是对立的。

她们一个是phochycaph一个是普通中年女性，她们的人物设定就是截然相反的。

而本剧到S4E08前38分钟一直在做的是什么？

就是为了让这两个本不可能相爱的人相爱，让本不可能拥有健康平衡的关系的两人各自成长蜕变，达成了这种可能。

全世界的人都能看出她们是多么相配，她们天生一对，注定永远在一起。

她们已经成功对抗了现实、宿命。

她们就该继续在一起，走下去。

如果，最后一幕V真的死了，那么最后几分钟推翻了这部剧的整体立意；如果V真的死了，就是在告诉所有人反叛者都不得善终，现实最终无法打破。

但VE作为这个世界的反叛者，她们值得拥有一个美好的结局，这也是KE一直以来为之努力的，一直以来所做的。

如果V真的死了，是违背了killing eve的主题的。

如果要说剧情与人物的升华，这是一部双女主的剧，跟我念一遍“双女主！

”主角是被升华的，不是用来写死其中一个升华另一个的工具人。

这部剧是以VE两人为核心的，所以也不能献祭主角来升华剧情的。

如果要说升华的是villanelle本人，hello?人活着才能被升华或者人有过濒临死亡的体验但活过来，才能被升华，人死了就什么都没了。

你在升华什么？

再问一遍，这剧的主题又是什么？

伦敦塔桥的暗示：VE在甲板上拥抱时，塔桥是正在合拢的状态，而出现“THE END”字幕时，塔桥是已经合拢的状态了，这其实也是一个HE的暗示。

最后，我看到今天Laura.Near说的那些话了，还看了好几遍，但是说实话，我看不懂。

我看完更疑惑了。

更无法相信她说的是真实的。

她到底知不知道自己在说些什么，她无视了所有疑点、暗示、铺垫、KE主题，强行说EVE最后的尖叫是重生。

你在开什么玩笑？

EVE最后的尖叫是悲伤愤怒还有一脸懵逼。

她怎么开启新生活？

还有“V死去是一场胜利”，胜利了什么？

一个反叛者最终没能打破现实，死于宿命吗？

说C杀V是因为“卡洛琳是一个你永远无法掌握的人”。

这是一个理由吗？

你在说什么？

说实话，我现在不在乎她说了什么，反而，我感谢她这整段话完全不知所谓的话。

让我知道完全不用再去在意她的看法了。

给人的感觉就是不愿承认V就是假死的死鸭子嘴硬，无法自圆其说的胡搅蛮缠，毫无逻辑的自相矛盾；认为自己可以随意摆弄人物角色命运的傲慢与自以为是；认为VE这样的反叛者注定无法善终，无法拥有幸福结局的偏见与对她自己宿命的屈从；强行拙劣模仿米开朗琪罗的《创造亚当》与莎翁的《罗密欧与朱丽叶》结局却根本不理解作品含义，也根本不理解KE的哗众取宠；KE这样反抗现实、反抗宿命的剧，最后让她死于宿命的愚蠢、不知所云！

所以，不要在意 Laura.Near 说了什么，她无权依照个人喜好随意操纵人物命运，她没有能力驾驭VE这两个人物也理解不了KE的主题。

一个无法理解KE和VE的编剧，无权代表KE和VE发言。

当一个编剧无法写成与人物命运轨迹相符的剧情，当她无法写出符合合理的符合逻辑的剧情时，要质疑她、要质问她，不要被她牵着鼻子走，不要被她操控。

还记得S1 V带的戒指吗？

“The important thing is not what they think of me, but what I think of them"重要的不是他们怎么看我，而是我怎么看他们， VE的命运轨迹早已强大到不是Laura.Near 所能掌控，我们当相信人物自己的选择！

完结第八天依旧与Villanelle难分难舍，演员们也在传达我们KE会在合适的时间迎来剧终。

然而，至此真正要在荧幕上告别V和E的无所适从、以及劳拉最后给V的结局诚然让人久不能释怀，几乎是以泼我一头冷水再当头一棒的冷漠方式告诉我梦要醒了，这种极致浪漫与你无关你该回到现实世界继续过你boring的生活了。

当年最初看第一季时完全没料想到这部剧的内核不是twvele、不是MI6、去掉惊悚悬疑的标签，实则在讲女人间的微妙关系，热烈、危险、诱惑、试探、挑逗、疯狂、爱和恨、真实的相爱也是你一刀我一枪真正地在相杀。

第一季最后一集看完才终于确认———哦 ！

It's a so romantic and crazy love story！

主线从第三季开始翻车，混乱且变得越发不重要，但我必须承认V和E人物的感情线至少在前三季基本没掉过线。

四季剧情塑造了人物完整的变化、本我的探索，如今重头再看，除了时光荏苒留下的痕迹之外，还包含了四年来流经的时光以及随之带来的更加丰富的、全新的感受。

先把这个伤人的结局扔到一边，好评比较多的第六集和最终集里几场戏看得还是直呼满足，算是对这段关系有个交代或者说也在对前三季的一些细节进行回应。

抱着转圈圈、轻抚Eve身上的疤痕想知道她们是否注定会永远一起、如末路狂花一般在公路上深情到分不开的吻、Eve主持婚礼讲的金缮修复论以及V与之投来含泪的凝视。

最近补了主演关于最终季的访谈，能看得出的无可奈何。

同时也看得出二位已经竭尽全力在摆脱着剧本的设定，按照V和E角色本身最合理的发展方向，用表演在做抗争了。

每一季里Villanlle和Eve面对面的戏份并不多，但是每一季几乎都留下了让人称快的名场面。

当然这也得益于演员之间充满性张力的演技、情欲气息十足的台词，即使视觉上没有呈现，依然让人觉得V和E的关系早就尽在不言中，背着我们doi了不知道多少次。

追剧四载，当所有涉及感情的细节重新交织、逐一清晰起来时，那种极致浪漫的爱情无需言语，一个眼神一个动作足够确认。

那个人就是我一直在找的灵魂契合的人、她是我的同类、她就是灰暗世界的一抹彩虹、她就是让我时刻感觉到活着的人。

在第一季里Villanelle说“Eve，You found me”，此刻听来竟有点一语双关的意味。

多幸运啊，我们找到了彼此，并肩与已经写好的结局、荒谬的世界抗争。

我问你，是我毁了你的生活吗？

你觉得我是怪物吗？

是我激发了你内心的野兽吗？

你说我集许多事物于一身，这是你心之所向的。

若如最终话里塔罗牌的预示，代表Villanelle未来的牌是Sun，代表Eve的death。

结局如何解读，是命运倒置还是另有暗示。

是如结局上演的V为爱牺牲自己得了一道圣光成了圣母，还是说或许她真能从塔桥下那条冰凉的河里逃出来，成了普通人和那个可以一起看电影的人过着普通的生活、她一直期望的生活。

但是劳拉尼尔给V的结局决绝到，纵使我们再幻想再不相信，这道创伤是绕不开了的。

哪怕你选一个让我们有想象空间的结局都行，但她选择的结局让我们所有的期望和幻想都悬在半空中如空中楼阁，连个支撑点都找不到。

回顾整个第四季，除了最后一集演员努力撒得糖之外，全篇其实都在朝着劳拉尼尔所谓的“试图make it right” 的价值取向上行走。

必须承认一点，从普世角度的善恶价值观来看，V和E很难有我们期待的HE，至少这点我是这样想的。

只不过我实在接受不了V死的方式之粗糙、理由之荒谬，这彻底冲击了KE从开始构建出的属于角色本身的价值和内核。

最终季于《Killing Eve》整体来讲，毫无疑问是一出因为价值取向相悖而引发的事故。

观众与演员、角色共同经过的四年，谁又能轻易舍得下这些闪着光的人物？

回头再看第一季里的Jodie，灵动、活泼、危险但迷人，婴儿肥还在脸上挂着，到第四季里角色和本人都更富成熟和找到爱人、想要被爱产生的脆弱和卑微。

我们完全可以看得到演员和角色互相融合的变化、成长到丰富。

我甚至会觉得在最后那场V看着Eve婚礼致辞的戏中，Jodie含泪的目光表现的不舍也真正包含着她本人对角色的不舍，因为没有人会比演员本身更了解更爱角色。

于是戏剧给我们带来的感慨油然而生，于我而言这些都是四年来KE不断影响我的原因所在。

我反复在说追剧是当下见证、体会时光流逝妙不可言的一种方式。

恍惚间倒退到四年之前，推荐我看这部剧的那个人早已没了联络、经过了大学、看着自己在变化在成长，这剧早就不再单薄，除了本身的意义之外，它还承载了太多。

它包含着我们每个个体最私人的解读，包含着我深藏在表面之下的monster、我的evil，想要和世界、和规则对抗但又要小心隐藏起来的叛逆，让这些一切一切无法放在表面、不够光明的东西有个寄身之所。

如果说《Killing Eve》的内核是关于寻找自己、了解自己，你们的规则、你们在乎的一切都so boring、如一团bullshit。

我只要疯狂相爱，我只想要被爱。

那我真的很开心看到在这一程中，无论V或E，她们都发掘了个人最真实的本体，不停拉扯，浑身是伤我也要那份浪漫至死的爱。

原来爱真的需要勇气和自信。

人之间的关系是复杂的，需要付出努力要历经艰辛，但是在迷失之后的重聚中发掘那些深藏在其中的美好，便能创造出完全属于我们之间的东西。

无论呈现的结局如何，我们都为这段“ 孤独的人在寻找并找到、在充满暴力和普世道德的挑衅之下隐藏着的关于女性自我探索的整个过程而血脉贲张、尖叫不已。

为这种浪漫到让你在现实中感觉到巨大落差、疯狂到不在乎任何事情的爱情而狂热着，极致的浪漫主义真的会让人上头、中毒。

然而，至此真正要和KE这部剧集告别，它再美好再浪漫真的已经结束了。

这段时间我使劲梳理、反复在说服自己就算再不舍得真的终场了，但还是好难说再见，只要清醒着几乎时不时会神游失落一会儿。

我一直都不算是Villanelle和Eve的狂热CP粉，在KE之前也送走过许多连载的剧集，说实话连我也没想到KE完结会给我这么大的震动。

完结已经快半个月，最近看到大家都在意难平，一方面当然是为V的死难过，更重要的我觉得是因为这部剧在客观上真正完结了。

在我重复、重复、不断重复去看这四季好多遍、重复思考之后依旧说不出个具体的理由，为什么我持续抑郁低落，一部剧而已就这么过不去，我们到底怎么了。

就好像从那一刻开始，我的人生就缺少了点什么，但我又说不出它具体是什么。

我不知道，我也不知道什么时候可以想得清楚，所以我不也不再强迫自己脱离这种状态，留它慢慢消化。

最爱这场造型♥️KE完结之后我重看了一遍Phoebe的《伦敦生活》，反观KE第一季里的幽默梗和散发着熟悉感觉的巧思，确实很菲比。

甚至我会觉得《伦敦生活》和《Killing Eve》其实有着相同的内核，虽然现在我还在混乱着，暂且找不到一个合适的词语去表达，但我就是觉得她们如此相似。

Villanelle，一个如此amazing、离经叛道的角色！

菲比笔下最时尚的虚构人物，我们浅浅道声再见，同时我真的已经迫不及待看到更加耀眼的Jodie Comer。

因为遇见彼此，她们开始找寻自己。

看完第七集觉得一切稳中向好，那个“辉煌”的大结局逐步迈向观众走来。

来说说我的理解。

一、关于eve的成长我知道很多观众都非常迷恋v，我也是。

这么一个空前（不知道绝不绝后并希望不会绝后）的、残忍的、可爱的、纯粹的女性杀手，实在是太有魅力，无怪乎成为整部剧最耀眼的主角之一。

所以我也能够理解编剧为了增加收视率把人物重心倾斜给v，甚至第三季的时候，一集里面eve都甚少出现。

观众喜欢看v杀人，喜欢看她杀人的时候那种得意的、孩子气的神情，漫不经心的力量，喜欢看她的漂亮脸蛋和狰狞血液形成的视觉刺激。

v是那种不用去理解或者是凝视，只要看到她就会被其光芒所照耀的人，就像太阳。

但，这是一部双主角剧，剧名叫killing eve，而不是villanele传记。

要达成编剧说的“辉煌”结局，并不能只靠villanelle一个人。

而这一季，从第一集取下头盔的第一个近景正面光亮相开始，就预示着eve将要有更多自己的故事。

从第一季的第一集开始，eve就像一个被拉扯的球，追逐、奔波、不可抑制地被牵扯向v所在的方向。

最开始编剧塑造她的点在于“对女杀手的迷恋”，我们可以看作是对非日常的混乱生活、血腥肆意的向往。

这一点其实对普通人来说并不稀奇，我们都会有过这种时刻：当你坐在自己的工位或者教室里，一个望向窗外的间隙，树叶间晃动着阴影，一个想法突然冒出来，要是有个怪兽从天而降会怎么样？

反正我上学的时候，如果一道雷劈坏了教学楼，我只会窃喜：又可以放假几天。

eve说，我们心里都有个monster。

然而对eve来说，她不是被怪兽“放了假”。

我们热爱假期，是因为它是短暂的、有限的，它只是一个中止符，我们迟早会回到按部就班的日常里去。

这日常让我们厌倦，也让我们安心。

一个人是由什么组成的？

我认为，正是由这些无聊的日常、这些她经历的所有事情组成的。

她小时候看过的动画片、她早餐选择的麦片还是油条、她曾经被什么吓到过、她看过的什么书、在哪个拐角摔倒过、她每天做普拉提还是瑜伽、她会挠痒五次还是七次……对eve来说，“对女杀手的迷恋”不是假期，是彻底的扭转生活，或者可以说——是灾难，是放逐。

它杀死了她赖以生存的、组成eve这个人的一切。

到了第四季，她失去了第一季的“日常”的所有组成部分：家庭，工作，同伴。

也就是她在ktv的时候眼前闪现的那些东西。

就像剧名所说的，e在追逐着v，v在吸引着e，在这个过程里，eve 的“日常”在被一点点杀死，也可以说，那个旧的“eve”在被一点点杀死。

我们不得不承认，除了肉体上的死亡，还有一种死亡方式也相当残忍。

同时，我们也不得不承认，这种残忍是构成两个人张力、推拉的主要原因。

如果eve痛痛快快地放弃了自己拥有的一切，那么我们将看到这样的killing eve：Villanelle：wanna get a cool girlfriend？

Eve：sure！

Killing eve·完。

Hhhh（康斯坦丁魔性笑）所以，到了现在，第四季出现在我们眼前的不是那个“迷恋女杀手的军情处工作人员”，而是一个挣扎着的、想要寻找新自我的eve。

一个电视剧，不同于电影，电影是短篇小说，是一次痛快的谋杀。

电视剧是冗长的友情，故事和剧情是其次，人物才是吸引我们追下去的最主要的原因。

所以ke不论剧情多散乱，两个核心人物的成长线接续上了，我认为这就是完整的、优秀的作品。

在这一季villanele和eve在做同一件事情：改变。

也许是因为v那种有点张扬的、drama的表现形式，人们看到了v的改变，却容易忽视eve的心路历程。

v曾经去问过那个心理医生，为什么她觉得这么痛苦？

心理医生说，改变不总是舒服的，痛苦意味着你已经在变化。

而eve痛苦吗？

答案是一定的。

这一集已经表现得很明显。

她不再是那个拿着刀试着刺自己大腿，过后还能抹去血迹下楼吃饭的有点小冒险精神的小科员，她实实在在的、“with her bare hands”（同事葬礼后说的）杀了一个人。

然后她感到空虚，她感到烦躁，她觉得并不快乐，她在不断回想自己拥有过的庸常欢笑——编剧在让她解决一个最初始的也是最终极的问题：我是谁？

她不是villanelle，她不会feel nothing，她有自己的道德观和善恶观。

而现在，一个杀了人的、彻底跨越了那条线的eve，是谁？

所以就有了同事和她的谈话，以及心理医生和她的对话。

同事说：不论接下来做什么，（一字一句）you can choose。

eve说，what if i dont want to move on？

eve说，我杀了一个人，我看着一个女人流血至死，但i wanted。

心理医生说：我们能做的，就是在生活的琐碎里寻找快乐。

在我看来，以上对话都关乎一件事，一个词，一个东西：信念感。

什么是信念感？

你为了什么而活？

不为了应付任何人、任何考试，只是自己问自己，那个答案就是你的信念感。

这个词也可以换成许多别人都说滥了的东西，“终极目标”、“核心精神”、或者说“理想”、“信仰”、“精神支柱”、“马斯洛需求理论的最上层”“hail hydra”等等等等……其实就是那个总是被嘲笑、经常被滥用、偶尔被实现的东西。

普通人可以没有它，但是我们终究会被它感动得泪流满面，从来如此，屡试不爽。

“choose”的问题，“want”与否的问题，能否在琐碎生活里获得快乐的问题，都是信念感的问题。

Villanele的信念感是什么？

她从前就和海伦说的一样，是个没有感情的killing machine，而现在她开始思考：为什么杀？

我为什么会杀？

我要不要杀？

我要选择杀谁？

而eve呢？

eve逆着光，如同最纯粹的虔诚的告解者，如同最困惑的愤怒的不信命者，问：for what？

事情总不能像细胞分裂一样没完没了（编剧亲自下场吐槽剧情hhhh），它总要有个头吧！

复仇也是一件有时限的活动，当eve完成了复仇，她问：what does it matters？

当你开始追问意义的时候，就是一件事开始尘埃落定的时候。

所以我看到了he的曙光（hhhh）两个人在时空上的短暂分离，并不意味着心灵的远离。

正相反，在这之前，两个人无休无止的互相追逐反而掩盖了一些东西。

比如说，v确实很有控制欲，她享受着“引诱”e的乐趣，她亲手塑造着eve，让她杀人，让她为自己心慌意乱，被自己的一举一动心神不安。

所以eve捅了v一刀，v只觉得“当你爱上一个人的时候你就会做疯狂的事”，她为自己对eve的影响力而心满意足。

她是那个killing eve的执刀人。

在第四季，我很高兴两个人开始直面这个问题。

但是反过来说，猫鼠游戏就是要一个追一个跑才心照不宣。

在v充当那个“导师”角色的时候，eve何尝不是享受着这样的“放纵学习”呢？

eve当然是有责怪villanelle毁了她的生活，但是她们都知道那也算是一种撒娇。

因为eve如果自己不想要，v是没办法go this far 的。

当v离开了e，e没有“变坏”“堕落”的借口，她终于肯承认：i wanted it，也就是说，是她自己选择了杀死那个自己——二人是共犯。

其实我们可以看到，在第三季，eve还是想要回归日常的，如果没有编剧制造的kenny之死这件事，两个人没有相遇的理由。

而在这一集，她终于迈出了这一步，这是很大的一个跨越和突破。

当e承认了这件事，接下来，她会如何选择？

后悔？

退后？

还是继续往前走？

走向一个未知的方向？

eve的人格和精神，她的矛盾和痛苦也是这部剧的主旋律。

用我很喜欢的一首歌来说：“享受着它的灿烂/忍受着它的腐烂”摧毁是很简单的，建设和守护却很难。

为什么打天下容易守天下难？

一根手指就可以推倒一座积木城堡，但重建起来可能需要好几天。

Killing eve很容易，诞生一个新的eve却很难。

做肆意妄为的villanelle很容易，做一个可以获得he结局的villanele却很难。

如果没有核心，总有一天燃料会燃烧殆尽。

在遇见彼此之前，她们都不过是燃烧自己过去生命的空心人，但因为有了彼此，她们想要开始寻找稻草人的大脑，铁皮人的心脏，一双会流泪的眼睛，一种可以互相嵌合的形状。

所以这也是后面两季没有前面那么“好看”的原因。

前面两季是“摧毁”，只需要放一把火焰，华美灿烂，轻而易举，后面两季却是“建设”。

建设枯燥乏味，还很痛苦漫长。

但是没办法，我们的生活不是烟花，没办法只活在最灿烂的一瞬间。

只有经历了这个漫长过程，才能更好地度过剩下的几十年。

其实我们都知道，eve的自我建立是不会退后的，她是一定会继续向前走的，如果不这样，就不是eve了。

当然，如果不这样，这部剧也不叫killing eve了。

往哪儿走？

心理医生说，去到那个了解你灵魂的人身边。

然后eve走向了villanelle。

villanele曾经抱怨说：你总是在take，take，take。

（当然，也是因为你享受give，give，give啊）也许从这里开始，eve终于可以尝试给予了。

二、康斯坦丁之死虽然有点出乎意料，但是并不惊讶。

其实我在想，也许每一个人的结局都和她最在乎的事情有关。

当你凝视深渊时，深渊也在凝视你。

当你吃菠萝的时候，菠萝也在吃你（？

）而对于康斯坦丁这样的个人至上主义者来说，事物在他心里的排序大概就是自己大于家人大于v等小杀手、c姨等同伴以及任何组织或者国家。

他是一个为了自己利益可以随时背叛任何人的人，这样的人只能成为工具，而不可与之交心。

他可以利用任何人，于是他也被自己所利用的东西（十二门徒组织、被他管辖的杀手）杀死。

经过了两次死而复生，编剧这回真的把康斯坦丁杀死了，看来真的是要结局了，这么重要的剧情人物都舍得下线了hhhh三、关于gunn很多人好像不怎么喜欢这个角色，我却觉得她很鲜活可爱。

编剧展现的她的突出特点是“兽性”，可以说，她是一个相当有信念感以及坚定的人。

她的生活已经达成了一种稳定的平衡：她付出一点小代价（杀人），换来在小岛上的自然生活。

也许她身上吸引v的就是这种坚定和平衡，不过v很快就发现她们二人的信念不和了hhh信念不能通过性传播（？

）Just kidding，拉回正题，gunn真的很像野兽。

她喜欢动物，喜欢自然，她的所作所为也像个纯粹的猛兽。

和v见的第一面就是打架，就像有外来动物入侵了自己的地盘，通过武力比拼来一较高下。

当v展现了自己的强大武力，也就是确认了“这是我没办法消灭的”，这才获得了她的认可。

同样，她和v的性也并不像是性，而像是一种友好的接纳。

就像动物互相舔毛、挠痒、捉虱子一样，在睡过之后，两个人通过这种亲密活动气味交融——气味就是动物确认同类的最好方式。

所以她两次闻了v的头发。

由此可见，gunn的思维方式也和动物差不多。

对于动物来说，最重要的就是吃喝拉撒睡，生存就是生活。

抢食的就杀掉（那个抢了她猎物的渔夫），喜欢吃的就存起来，闯进地盘的就赶走——简单，直线，明了。

这种类型的女杀手也很可爱，但是显然不是v的菜。

v的社会性很强，她需要炫耀，需要比赛，需要有人追捧欣赏夸奖，需要和人说话，需要华服美食娱乐——所以，她在岛上频频露出无聊和不赞同的神情。

再看她们睡觉之前的片段：两个人对视，gunn的手触摸v的脸，还挡住了人类交流最重要的眼睛，就好像她不是靠眼睛交流而是靠触觉一样，像是动物之间的感和触。

v轻微侧头皱眉，表明她不喜欢被遮挡视线。

当g的手下滑到v的脖颈也就是要害的时候，v的眉头皱了一下，也握住了她的脖子猛地往前一带，g吃了一惊。

按照她的设想，两个人之间的距离确认应该是在触摸里逐渐拉近的，而现在v直接破坏了她的节奏——v果然是不喜欢被控制啊hhhh然后g妥协了，直接进入到了她觉得最亲密的阶段：额头相抵。

我猜这本来应该是野兽确认的最后一个阶段吧。

然后v又一次掌握主动，主动迎上去和她接吻。

嗯，接吻几乎是人类特有的亲密方式，动物喜欢额头贴贴，毛毛蹭蹭。

然后v吻了几下之后，g不甘示弱，两个人用力地吻起来。

可以看到，v的手没怎么用劲，是普通的“接吻”，而gunn根本没收力在揉v的脸，把她脸都揉皱了。

这个吻节奏被g带跑了，她们与其说是接吻，不如说两只动物在角力，v脸上鼓起了青筋hhh这段吻戏像是动物之间的角逐一样，很有意思，也很有张力，但也预示了她们并不是一路人。

v可能只是出于好胜心、好奇心，才和gunn有了这一觉。

事实也是如此，她第二天就抄家伙跑路了。

四，结语所有的爱都会落在成长上，所有的成长也与爱有关。

在两个人互相填补空缺之前，她们须要从内心自己填补自己。

在去给予别人力量之前，自己要先站得稳稳的。

一个无法独立爱自己的人是没办法爱别人的——用一句俗套话来说，“一个破碎的我拿什么拯救一个破碎的你”。

爱，是人和人之间发生的关系，必须足够“自我”，才会有可供输出给别人的力量。

所以，在前三季，她们之间不断共鸣的、火花四溅的、牵扯不断的，也许是激情、是迷恋、是执念、是控制欲与成就感、是未知与刺激、是渴望和幻想，我们不禁会问，这是爱吗？

而现在，直到第四季，也许她们不再见面，不再彼此追逐，她们更多地忙于自己，忙于一些和对方无关的事物。

但这正是让我欣慰的地方。

一切与对方无关，但一切也与对方有关。

越是关注自我，越是说明，她们开始因为对方成长，她们开始去学着拥有爱的能力，学着去做一个可以留住美好、拥有美好的人。

只有这样，她们才会有he的可能。

因为遇见彼此，她们决定找寻自己。

于是，我这才确认了编剧的回答：是的，这是爱，还是很好的、可以持续存在的爱。

当然，he不一定是说两个人能有传统意义上live together或者邦尼克莱德的结局，而是说，两个人都能寻找到自己想要的东西，不再迷惘，不再怨恨，不再孤单，即使只是手机里躺着对方的电话，但能够确认世界上能有这么一个人存在——这对我来说就已经是happy ending。

就像第一季villanele说过的，cool flat，fun job，someone to watch movie with——足矣。

Killingeve，可以是一个充满失去和死亡的sad story，也可以是一个充满勇气和希望的beautiful story。

希望她们能看一部有趣的电影。

P.s.话是这么说，当然ve的见面还是我们希望看到的！！

也正因为这样编剧才把第七集断在这里！！

好恨啊！！

"Thank you, Eve."我多么希望这是我和你说的最后一句话。

事实并非如此。

"Jump, Eve."我来和你告个别吧，我的一生都在等待这个时刻。

共情，并不是我的能力之一，我擅长什么你了解。

可看见今天舞池里的你，我能感受到你的快乐。

我很不安，看到幸福的你，我会更加不安。

因为我知道，我能给你的只有爱和逃亡。

"Thank you, Eve."今天是我人生中最开心的24小时，谢谢你给我笨拙的爱，你在努力接受我，我知道你爱上我了。

我又何尝不是呢？

一起睡觉，你喂我吃的，手牵手走在路上，偷偷亲你，一起上厕所，一起吃扭扭薯条。

喔，我们还一起开了房车，做一些我预谋已久的事情。

我已经很满足了，你可能会觉得我们还没有一起做的事情太多了。

不，Eve，这些已经够了，对我来讲，最大的愿望就是和你当一对普通情侣。

Eve，你知道吗？

子弹打穿我的那一刻，我竟然释怀了。

我不想看见你和我委曲求全的在一起，确实，我对自己没有信心。

带着我的祝福活下去，遇见我的这些年，应该是你人生中最差的几年。

相信我，不会更差了。

不要为我报仇，千万不要。

找一个爱你的人，一直普普通通的生活下去。

忘了我。

--Villanell

才播出两集，出于还抱持着一线期待，就先打一个及格线之上的分吧。

至于对我来说能不能及格，取决于后期发展与前几季人物的衔接、一贯性和完整度。

S4 Vilanelle皈依基督教这个设定，我觉得也许有对称第一季的意思。

Anna是个虔诚的基督徒。

上帝对于她，是先于她自身的情感的。

所以即使她恨V，她也无法忤逆心中的上帝去杀她。

而曾经的V，对这样的Anna嗤之以鼻。

引用了圣经里作为女性象征的Eve这个名字，探讨宗教也算是一种点题。

只是没想到会用来去探讨宗教的，是V这个象征着撒旦的“反派”。

说说Anna和Eve的差异。

Eve在S1最后捅了v一刀，并不是出于冲动，而是有预谋的、事先筹备的，是一种理性选择之上的欲望，比起一时的情绪，更偏像一种真实本性的展露，是出于纯粹的恶。

而她在她身上也第一次体会到了做神的快感，因为v的生命是掌握在她手里的。

并且，她允许自己暴露真实的本性，也是对v的本性的一种信任和接受，而不是出于报仇或者正义。

而V作为一个控制欲极端、对人性非常透彻的精神变态，她在她的生活中一直是处于绝对掌控的位置。

她自认为对e了如指掌，“你不会杀我的，你太喜欢我了。

”因为人的一切行为从来都不会超出她的预判。

所以那一刀第一次出乎她预料的让她被迫处于不安全的、将掌控的权利/自己交给别人的状态，那一瞬不管是她流露出的脆弱，还是e的恶，都是她们本性中最为真实的样子。

可以说，捅刀那一段和性爱的本质一样，她们进行了一种灵魂上完全的融合，和对彼此最真实的样子的全然接受。

除了彼此，无法展现给任何人的真实——这制造了她们精神上的羁绊和依恋。

最终e反过来去救她，并不是因为她突然从冲动中清醒过来，而是v那一瞬流露出的脆弱激发了她的母性。

在v身上体验到的那种做神的快感，对v生命掌控的权利，和v那一瞬对她自我的交付——这制造了她们生命上的羁绊。

同时，V也第一次体会到脱离控制，将自己交付给别人的感觉和被一个人全然接受的感觉，与和一个人灵魂有所羁绊的感觉。

于是，她开始只有在e能够注视着她的时候才能确认自己的价值，就要占据她全部的注意力去感受自己的存在。

这也导致了S2 e对掌握v行踪的偏执，和对她不在身边时她生命的焦虑和掌控欲。

因为她觉得v的生命是属于她的，而v又是她灵魂唯一的归处。

只有v能让她体会到真实的活着的感觉。

所以一逃离v的公寓她几乎就开始了毒瘾发作的状态。

e作为一个看上去很平凡的人，和Anna的不同之处，也是对V的特别之处，就在于她其实完全不被道德束缚，而是完全屈从于自己的欲望和情感、就像S2隐喻的、被蛇的苹果诱惑的夏娃，凭直觉和欲望行动。

她把女性作为感性动物的那一面体现的淋漓尽致，在自己对v的好奇面前，可以无视爱她的丈夫的劝阻，不顾车上同事的性命，不在意上司的目标，甚至即使同事被杀死曾让她伤心，但也可以将其作为合理化自己对v的执念的动机，只要能在感性和欲望上能够满足自己——这种不自觉的残忍和自我造成的疯狂。

e的疯狂完全是来自于她的本性，从v还没出现的时候，她就已经在各种案子里发现了她存在的痕迹。

可以说，v的存在响应了她灵魂的呼唤，是她灵魂的渴望的具现化。

正因为她渴望让她寻觅，她才能发现和找到。

她在S2和S3的纠结也并非是道德角度上的，而是她的疯狂很可能把她引上精神上绝对的孤立和黑暗。

和v那种缺乏人类情感的变态不同，e有人类的情感，也有道德的熏陶，是一个符合普遍社会常数的人类。

所以相较之下，她对v的疯狂和偏执其实是更为变态的。

四季分别由四个编剧主笔。

S1，菲比赋予了Vilanelle架空在谜团上的神秘，对人类情感无知所以纯粹的残忍、自由和通透。

这世上除了她自己，没有任何让她放在心上的人。

这让她没有束缚，让她无所畏惧——也让她无处生根。

这种无所畏惧的状态，其实并不意味着她不想和人产生连接。

这一点也体现在她与他人发生性关系的需求上。

VE之间的那种无法被定义，很大程度上是取决于V的特性的。

V是没有所谓性关系与爱情或其他感情的概念，或者联系和逻辑。

在杀人上也是这样。

就像她会一面对康斯坦丁说“为什么我们从来没有发生过性关系。

”一面杀起他来丝毫不会犹豫。

发生性关系和杀人，对于她性质是一样的。

都来源于欲望和本能，而不是情感。

她不会进行任何区分。

发生性关系来源于她对和人产生连接的渴望，这一点S2在S1的基础上也更加点明。

S2在和另一个psychopath的对比下，让S1显得一团迷雾却也已经有大致轮廓的V的特性变得稍微清晰。

作为同样控制欲爆棚的精神变态，S2的眼睛男和V有什么本质上的区别呢？

首先，就如V所说的，眼睛男是个bully。

是通过霸凌和欺负别人的缺陷来体会自我感的人。

这样的人，这也是最后他向V提出诱人的邀约，V却没有犹豫的选择了E的原因。

V虽然是个难以想象 的恶人，但这样本质上很弱小的人是根本不会被她放在眼里的。

V对他的容忍，出于她对于自己处于掌控位置的自信。

其次，眼镜男对活人没有欲望。

他只会对将脱离自己控制的人变成死的东西的挑战感而兴奋。

他享受将她们变成没有自己的意志，只属于他的洋娃娃。

但V不是这样。

就像她所说的，她是渴望触碰人，和他们产生连接的。

但是，在这一点上，V却表现出了一些自相矛盾的地方。

她渴望和人产生连接，但对于小南瓜这样的前女友，她却可以上一秒甜言蜜语的哄她，下一秒就残忍的用车碾过她的身体。

这也体现了她和眼睛男的不同。

眼镜男渴望能够在完全意义上控制一个人，而他控制一个人的方式是通过金钱、权利，对信息的掌控和生命，死对于他是控制的结果。

但对于V来说，控制一个人是很容易的事情。

通过情感操纵，欺骗，对人性的洞察和压倒性的武力。

V凭借自身的能力，而眼镜男借助外力。

眼睛男以控制为目的，而V的控制欲则是本能，也是一种本领。

所以对于V来说，可以被她预测和不超出她掌控的人和事物是无趣也是无聊的，对她并没有任何价值。

小南瓜是这样，Anna也是这样。

直到最后，Anna都受制于主，没能超出V对她的预判。

从S1开始，V就显现出了一种空虚和无聊。

哪怕是杀人，也无法让她摆脱这种无聊。

S2，她将自己任务需要杀害的对象形容为“农场动物”，我觉得是很恰当的。

世界上的绝大多数人，对于她来说都是农场动物一样的存在。

被圈在篱笆里，只在那个被限制的范围里活动。

在她的力量前，没有威胁，更没有惊喜。

于是，她被无聊渗透的人生，甚至无法体会生命的本质。

她只能从杀人的过程中，去体会别人的生命。

所以，她自己也不知道，自己在渴望一种意外。

像E那样的意外。

（但她却无法承受对方的自由。

对于Eve，其实也是这样。

生活在温水煮青蛙式的伊甸园，平凡的日常让她感到厌倦。

V是个随时有可能杀死她的人。

这一点虽然让她恐惧，但最终恐惧本身是她需要的。

当她接近V的时候，她才是醒着的，是活着的，是最接近自己的生命和真实的自己的。

同时，E和V又是相反的。

她对于自己的生活，是没有控制欲的。

相对V身体素质和武力上的强大，和对人性的掌握和利用，E只是个平凡的文职人员。

但她拥有一个女性最为坚韧强大的心所具备的力量。

这种力量不是男性那种征服、挑战和剥夺，而是像大地一样，面对毁灭性的力量的包容、接纳，和臣服。

就像在105，她即使战战兢兢也要走向V的时候，缓缓举起的那双手一样。

她的控制欲产生在对V的生命上。

但那种控制欲里依然有一种母性里的无可奈何。

而V对她这种渴望臣服的天性了如指掌。

E寻求的那种与她的力量相称的，毁灭又灾难性的力量，无法由她的丈夫给予，而身为女性的V却恰恰具备。

这营造了前两季女性之间特别的纽带。

由于只出了两集，就简短谈一谈S4。

说一下S4两个角色的变化。

随着VE对彼此人生的入侵，V看似愈来愈虚弱，而E看似越来越强韧。

但事实上，以往的V，心是光明的。

所以她可以在黑暗里生存。

而E生活在光明里，心是黑暗的。

她们各自维持的平衡，从和对方的邂逅开始被打破。

和前两季文职人员的四肢不勤不同，E开始运动，将twelve作为目标，为此主动地去挑战了Helen。

这其实恰恰也体现了她的反常。

S403在意料之外，终于开始符合我对最终季的期待度。

看得出是认真的在完结这个作品。

在KE之间标志性的存在的，并且是所有关系里都具备的，就是权利争夺。

对于V来说，这个世界无聊的理由，就在于对于她来说是个单机游戏。

一切的关系都是单方面的。

她单方面的拥有着力量，单方面的决定留下还是抹除。

最初的Eve，对于她也是这样。

Eve对她显现出的好奇，让她兴奋，兴奋于这种好奇所赋予她的、操控Eve关注的力量。

但只要这种关注让她觉得乏味了，她随时都可以以杀掉她作为结束。

直到E在一个下午，出现在她在巴黎的公寓，唐突的捅了她一刀。

这个头发浓密、平平无奇的亚洲女人，居然差点就杀死了自己。

并且她在掌握着她的生命的瞬间，及时的停住了。

那一瞬决定了Eve是谁，也决定了V是谁。

也是从那一瞬，V第一次建立了一种双方的关系。

不但是她拥有让E关注的力量，她也受制于对E的关注的需求。

S2整季，就是在她们关系中体现的权利争夺。

前半段，在V没出现的时候，E是相当焦虑的。

和V的失联让她像是处于过度上瘾，戒断反应的阶段。

她差点能抓到V却几次错过后的那种失控和抓狂就很形象的表现力了这一点。

无法忍受的E提出雇佣V作为杀手，为他们工作。

这个要求本身就体现了E想要在她们之间的关系里握有掌控权利的欲望。

VE两人的关系设定很有趣，她们互为狩猎者和猎物。

V拥有随时能够杀掉E的力量，而E也拥有随时抓V入狱的力量。

她们的关系，就是在一次次的靠近中试探着彼此的底线。

这也让她们之间存在着危险的张力。

S2相对S1 ，V显得有了软肋，而E也显得强势了许多（很多人也因此有一些不满，觉得人设发生了改变）。

实际上，虽然E拥有了一定的控制V的力量，也在试探这种力量，但处于弱势的仍然一直还是E。

虽然V的人生出现了新的关系形态，但她的意识上并没有改变。

对于她来说，这仍然是单机游戏。

无论对象是眼睛男，还是Eve，她都处于绝对掌控的位置。

E自以为站在雇佣方的位置上掌控V做事，但却魂牵梦绕的被对V生命的担心和焦虑所主宰。

而V直到最后都纹丝不动的坐在绝对掌控的位置上。

她算计眼镜男，在表象上让E相信任务的顺利进行和掌控她的力量，并对E不会抛下身在险境的自己自信满满，并一步步的设计E杀人，沦入那个她所在的黑暗的世界。

并且最终，发现E不受控制要离开的时候，杀了她。

dS3的E，就终于成为那个两人关系中的掌控者了吗？

并没有。

虽然她用一个吻击溃了V的武装，但她仍然被她送的一个蛋糕、一个玩偶就弄的魂不守舍，不由自主的追随她的脚步。

在桥上，在彼此最靠近坦诚相待的时候，V依然无视了E的意志，下了“Now we walk, and we never look back。

”的独断。

S3的E，就终于成为那个两人关系中的掌控者了吗？

并没有。

虽然她用一个吻击溃了V的武装，但她仍然被她送的一个蛋糕、一个玩偶就弄的魂不守舍，不由自主的追随她的脚步。

在桥上，在彼此最靠近坦诚相待的时候，V依然无视了E的意志，下了“Now we walk, and we never look back。

”的独断。

所以，很多人疑惑，S3和S4之间发生了什么。

其实并不需要发生什么。

八个月的时间，足够E在那句话的基础上建立起新的生活的同时，对她和V的关系进行一次清醒的审视。

她并不知道V身上正在发生什么。

当V又再次若无其事的出现在她的人生里，自说自话的邀请她参加荒谬的洗礼仪式，她知道最好的方式就是不去给予关注。

因为那会给予她们这种无解的关系养分，让其再次陷入恶性循环当中。

我追你逃，永远在毫厘之间，永远够不着。

因此，这季的E，似乎全身心的投入在追12上。

从V再次出现在E面前开始，她都表现得冷漠以待。

去心理医生那儿，也要对V说明，“我不是为了你来。

”刻意满不在乎的在V面前换衣服，并且在过程中盯着她，也是想明确的传达给V：“你已经没有能够影响我的力量了。

”但这和V想要在她面前所强调的“我已经改变了”一样，是自己无法信服，但想向对方证明的假象。

只是V营造的假象崩塌的更快而已。

V在桥上和E的背离，其实是一种意义上的逃跑。

但即使在这个过程中，她仍然对E的关注有所需求。

她自身对Jesus的信念不重要，重要的是E的见证——她的秉性仍然没有变。

S4，从观众和V的立场来看，两人的权利关系确实的发生了逆转。

或许V也确实认为，“She has the power.” 但在E已经有足够的前车之鉴的立场上来看，V的表现对于她只是另一次故技重施，是用来操纵她、引她关注的手段。

killing eve讨论的，是人性最本质的部分。

人类在伊甸园的生活，是完满的、神性的，不需要自我意识的。

而当夏娃对智慧果产生欲望的时li候，自我意识也产生了。

自我意识使人分裂和痛苦，也制造了人与神的隔阂，甚至羞耻。

从那一瞬间开始，人就不再纯粹了，开始渴望征服和冒险，渴望证明自己的力量和价值，渴望绝对的掌控。

相对来说，神性是给予、是对主导权的交付，是自愿的臣服。

而E做出了V不会改变，因此她们的关系无法有实质性变化的判断。

确保这种恶性循环的关系彻底结束的方法，只有把V抓入牢狱。

这其实和S2 V枪杀E的结尾是一种对称，是一种对两人已经形成的平衡方式的不破不立。

更新一些想法。

helene说, “ 激情是受苦。

”想一想Vilanelle让eve遭受的一切。

失去的朋友，平和但幸福的家庭，这些Eve真的能毫无所觉么？

相反，我相信她是非常留恋、也很想回去的。

这也是至今横在她和V之间的东西。

S3末桥上的谈话，并不是一种和V让她失去的一切之间的和解，而是一种坦诚。

她对V的恨意并没有消失，只是除了恨意还意味着更多。

到S3，讲述的是Eve因为追逐欲望而彻底的被放逐。

V和12确保了丈夫不可能再接纳她，伊甸园成为了她永远想念却再也无法回去的归处。

和V在桥上分别后，她住在酒店里，没有朝九晚五的正式工作。

这种V早已深入骨髓、她却初次经历的无处生根的流离才开始真切起来。

V代表着圣经的撒旦，代表了被放逐出伊甸园的人类的欲望。

就和所有背负着原罪生活的人类一样，Eve对自己的欲望无所适从。

这欲望让她失去了一切，让她遍体鳞伤。

既然永远无法再回到伊甸园的平和，只能学会驾驭欲望，和跟欲望共处的方法。

她不敢再碰，像一个戒毒的人，对自己狠心而果决，努力健身，积极投入工作，不给自己任何余地。

甚至为了让自己触碰不到，把V关进监狱。

我认为E对V开始信仰上帝，找心理医生等自我怀疑是有些烦躁甚至被激怒的。

因为她的人生完全建立在她对V的追逐上。

而V却试图否定作为这个前提的自己，同时也否定了E对她的追逐的价值。

所以，E对自己欲望（V）的隔离和漠视，和V因为自我怀疑寻求宗教救赎的表演，是同步的。

killing eve讨论的，是人性最本质的部分。

人类在伊甸园的生活，是完满的、神性的，不需要自我意识的。

而当夏娃对智慧果产生欲望的时候，自我意识也产生了。

自我意识使人分裂和痛苦，也制造了人与神的隔阂，甚至羞耻。

从那一瞬间开始，人就不再纯粹了，开始渴望征服和冒险，渴望证明自己的力量和价值，渴望绝对的掌控。

相对来说，神性是给予、是对主导权的交付，是自愿的臣服。

作者：無影無蹤（時報週刊Ctwant、聯合新聞網鳴人堂、ez訂專欄作者 ）1995年，吳珊卓（Sandra Oh）來到了洛杉磯尋求機會。

經過幾個月的掙扎，一名經紀人實在不忍她繼續浪費時間，誠實對她說：「妳的臉不可能成為主角，不如去整形吧。

」事隔多年，吳珊卓以《追殺夏娃 Killing Eve》（2018-）在金球獎封后之後，她說當下的自己一點不在意，感覺不過是「膝蓋被劃過一刀」而已。

．與華人移民類似，韓國家長只管培養孩子去從醫、學法，非得要讀到碩博士。

吳珊卓的母親又是一名生物化學家，姊姊依循家人期待成了律師，弟弟則是遺傳學博士。

唯獨吳珊卓像是「基因突變」，從小就對表演有著濃厚興趣。

她拒絕了加國名校卡爾頓大學的獎學金，父母氣得斷她金援，吳珊卓只好自費去攻讀加拿大國家戲劇院。

．在高三的戲劇展出上，吳珊卓以自身經歷啟發寫了一個劇本，並親自主演。

故事便是關於她的父母反對她去就讀加拿大國家戲劇院的故事，而她的雙親就坐在觀眾席上。

事後回憶這段經歷，吳珊卓笑說：「太可怕了！

有什麼樣的女兒會做這種事？

ˇ」．描述少女逃家故事的《The Diary of Evelyn Lau》（1993）是吳珊卓首次獨挑大樑，她從千名試鏡者之中脫穎而出。

導演斯特拉．古納遜（Sturla Gunnarsson）曾透露當時她為何會看上19歲的吳珊卓，原來在試鏡當下，吳珊卓直率地對著所有人說：「請給我一點時間集中注意力。

」然後就躺在地上五分鐘一動也不動。

古納遜說，一般人應該都會把她轟出去，但他卻覺得「這個女孩真夠膽」。

．不過偏偏這個角色其實是一個邊緣人物，不僅賣淫，也有吸毒戲。

吳珊卓說自己的母親曾說「演員只比妓女高一級」，而她偏偏卻去演一個這樣的角色，根本是找死。

在故鄉的韓裔移民教堂之中，有同鄉因此出聲表達了對她的不滿，但吳珊卓的父母卻選擇捍衛女兒到底。

雖然吳媽媽看完電影之後，也只是淡淡地說：「一定很不容易吧。

」．《雙囍 Double Happiness》（1994）也使之獲得影評人羅傑．伊伯特（Roger Ebert）的稱許，並在加拿大吉尼獎獲得影后。

但其表現仍然侷限在加拿大影視界，並在獨立製片中沉浮。

真正在好萊塢電影之中嶄露頭角，是從《托斯卡尼豔陽下 Under the Tuscan Sun》（2003）開始，她與黛安．連恩（Diane Lane）有著令人難忘的對手戲。

．許多人現在也多半不記得，吳珊卓當時與亞歷山大．潘恩（Alexander Payne）有過一段短暫的三年婚姻，他們一起合作了《尋找新方向 Sideways》（2004）。

這些在好萊塢的表演機會，使得她漸漸獲得一些關注度，在美國黃金時段播出的影集《實習醫生 Grey's Anatomy》（2005-）成為她演藝生涯的重要轉捩點。

也是在這個時期，她下定決心不再接演任何無關輕重的角色。

2006年，她以這部榮獲金球獎影集、迷你劇集與電視電影類最佳女配角殊榮。

．與此同時，吳珊卓發現有越來越多亞裔演員找上了她，說自己正是因為她的成功而受到鼓舞。

但吳珊卓卻也意識到自己的角色終究還是帶有強烈的亞裔刻板特徵。

在2013年，吳珊卓與《實習醫生》道別，她的離開至今仍令劇迷難以理解，但吳只是輕描淡寫地說：「扮演一個角色這麼久，居然能感受到她也想離開。

她想走，那我決定也讓她走。

」．事實上，吳珊卓的離開只是為了等候一個新的機會、新的突破。

四年後，《追殺夏娃》的劇組連絡上她的經紀人，拿到劇本之後，吳珊卓先快速掃瞄一遍，找尋任何醫生、服務生的角色。

她的經紀人提醒說，他們希望妳演出的角色是女主角夏娃。

．這下讓她傻住了，因為夏娃在小說原作中明明是一個白人角色。

．在劇中，夏娃是一個隸屬於英國軍情五處的幹員，其職責乃是追捕天生欠缺同理心、殺戮如飲水的俄國女殺手薇拉內爾。

但在這整個追緝過程之中，無論在立場與性格都位於兩個極端的女性，卻產生了致命乃至病態的情愫。

雖然看似最迷人的戲份會在表演更張狂的薇拉內爾身上，但不安於穩定、隱約地帶著受虐因子的夏娃其實更難以精準詮釋。

．吳珊卓說，這個邀約，她足足等了三十年。

．《追殺夏娃》不僅是一個關於貓追老鼠的特務題材，更混入了一種特有的黑色幽默。

所有觀眾宛如都成為了夏娃這個角色，既驚恐於薇拉內爾的殘酷，卻又忍不住半掩住雙眼直視她的恐怖行徑與魔鬼般的笑饜。

更符合時代精神之處，乃在於女性的力量獲得了絕對的凸顯，無論是善或是惡，這是一個罕見由女人主導的作品。

．在早幾年，這個角色肯定會交給白人女星來詮釋，吳珊卓的精彩詮釋，證明了亞裔女性也能做到。

比她還有對這一切感到更開心的，無疑是她的父母，某天吳珊卓得知家裡附近的廣告牌放上了影集的宣傳，她特地開車帶著父母經過。

當她的父母看見了廣告牌上的吳珊卓，興奮得像孩子般尖叫。

．2019年，吳珊卓以《追殺夏娃》榮獲金球獎電視影集類最佳女主角，在頒獎台上，她向父母深深了鞠了個躬。