安妮：纽约奇缘

孩子就应该不笑不说话、一笑俩酒窝，明眸皓齿，一双水汪汪的大眼睛从下向上看着你，眼泪汪汪，小嘴微微撅起，摆出一副萌萌哒的样子。

时不时问个这是为什么呢。

所谓人小鬼大不是什么都懂，而是人见人爱。

Stacks一开始是以恶人形象出现，虽然不是那种作奸犯科，但除了对于自己生意外其他的基本漠不关心。

然后问题来了，Annie是一种什么形象，不也是除了找自己父母，其他的都是其次吗，遇到了恶领养人，只要不被送回收容所，就帮她骗领养金；遇到了为富不仁者竞选市长，只要提供更好的居所环境，就完全配合演出。

两人第一次见面，当着记者面，Annie讨价还价的样貌，一点也不招人喜欢，相反到让位高权重的Stacks显得有些萌蠢味道。

Stacks的转变的有些生硬，从和陌生人握手都避之不及，到和Annie在街上踢一个又脏又破的足球，基本上没什么过度。

Rose Byrne本就美不胜收，对比Cameron Diaz就更甚了。

当然不是说CD就不好，但我看她总会想起唐老鸭。

电影穿插了很多歌唱 像音乐剧诉说被遗弃的女孩 一开始候选市长想利用爱心而收养她最终他们产生了亲情 成为了familly女主角是个黑人的小姑娘 古灵精怪为什么不选白人的小孩 我觉得也是有道理的吧虽然我一开始对黑人有压抑感和恐惧感不得不承认 路上诡异的人群 大部分都是黑人 并且裤子穿得很低但是渐渐的 我对黑人也少了那份排斥感见过在当当车上 抢我手机和我开玩笑说手机壳好看的黑人见过在机场短泊车上 热情洋溢的黑人工作者甚至认识了 我觉得身上充满正能量的黑人Patrick老师是她教会我automatic wirting鼓励我们do it do it we will do it better和每次课后正能量的朗读教室后面的字曾经我觉得老外都是上了发条的 而黑人的发条可以是1.5倍但是不得不说 我还是蛮喜欢他们的 当我放下了恐惧和成见这样的故事 可能是虚幻的 但是我却相信在那边可能会发生纽约奇缘 美国就是一个奇缘地

（文/小义大道）每年的这个时候，都会捡些温馨浪漫的喜剧爱情片看，会让岁末年初的时候过得轻松喜悦一些，也让新年伊始有个美好的期盼。

《安妮：纽约奇缘》绝对属于合家欢的这种类型，拖家带口的去电影买好爆米花可乐坐等好戏开场，有古灵精怪的奎文赞妮，还有杰米·福克斯极具亲和力的表演，更有时不时就唱跳起来的音乐歌舞……看完此片，你会觉得冬天的阳光洒满整个世界，积极向上的正能量让你的灵魂都开始歌唱。

这就是喜剧片的力量，更是音乐节奏的力量！

当然，如此喜剧歌舞大片，请别太在意弱弱的剧情，能把故事说圆乎了就是好片。

关键是观影对于情绪的熏染是否到位。

这个阳光小美女的出场立马就把人带入到欢乐的假期氛围里去，在tomorrow餐厅的等候，让人了解了这位小精灵有着让人垂怜的身世，一众小姐妹在睡着的那段对话和音乐，简直要把观者的心都融化了。

它们是被父母遗弃的天使，渴望着爱和温暖，这对普通人来说最平凡不过了，对她们则是渴望而不可得的。

微笑天使卡梅隆•迪亚茨这次演的老巫婆似的人物，不知道是突破还是自毁形象，不得她将人情的冷暖刻画的还算到位。

再往后就是灰姑娘变白雪公主的故事了，只不过这次掉下来的不是王子，而是富爸爸--资产上亿的冷面总裁准市长，后面的故事就不多剧透了。

“父女俩”的感情渐渐升温的过程，让人倍感温馨，期间总是伴着表达情绪的歌舞音乐，不像印度的MV，只为歌舞而歌舞。

尤其到最后的HAPPY ENDING，三人一起又唱又跳，既圆满又欢乐，忍不住跟着幸福的微笑。

青春阳溢、幸福温馨这也许就是我们想要的贺岁片。

看之后，觉得正能量满满，被阳光和欢笑包围，这也许是此片最重要的目的。

这部电影让我想起了《八月迷情》，也是部关于孤儿充满爱的影片，里面的小男孩子才华横溢，最终找到了自己的父母，一家人又过上了幸福的生活。

相比之下，他要比安妮幸运，纵使天下掉下个富爸爸，亲生的父母是谁？

他们在做什么，始终是个谜。

不过本无人垂怜的孤儿，突然生活遭遇如此大的转变，贫与富之间的矛盾与统一，应该也是本片的最大卖点。

最让人觉得宽慰的是，不论是住在狭窄的小阁楼里还是富人区顶层的智能大厦里，小安妮那颗单纯勇敢的心并没有任何改变，她是那么独立并且富有感染力，阳光活泼的面对生活的每一面。

音乐和爱，小孩与狗，从贫穷到富有，这片子着实是乌托邦理想国。

可我们看电影不是如此么，有些片子助我们看到现实的残酷，有些片子是用来发梦的，那些遥不可及的甜蜜美梦在荧幕上上演时，我们的心亦跟着飞翔起来！

如果说，成人版的“灰姑娘”憧憬的是多金的白马王子，这部电影大概就是儿童版的“灰姑娘”，憧憬的不是爱情，而是有一个不仅长的帅还要有安全感、既要有钱还要温柔的、最好优秀到让所有人都羡慕自己的爸爸妈妈——当然如果他们能够一天24小时随时待命、所有事情都是以自己为中心那就更好了。

“纽约奇缘”讲的就不是爱情，而是贫困而乐观的小孤儿与领养人(有钱的总统竞选人)假戏真做、互相产生了亲情的故事。

电影的主角，父母不详的准孤儿安妮，虽然刚开始的梦想并不是这样，单纯到只想自己的爸爸妈妈能够把自己接回去就好。

安妮和她的5个姐妹们都是在苛刻的养母家长大，相同境遇的孩子们，也只有安妮一直执着并且乐观的寻找着父母，最终遇到了生命中的贵人。

但不是每个孩子都能这样的幸运，这部电影足够让所有可怜着的孩子们憧憬。

电影是足够梦幻，剧情也不算奇葩，大小演员们演技也可圈可点，但是整部片子就是有一股浓浓的玛丽苏+土豪感。

我的爸爸是总统竞选人、我的爸爸有酒店式公寓套房、我的爸爸是大财团总裁、我的爸爸还有各种豪华轿车、飞机！

最重要的，我的爸爸还对我各种宠各种爱！

我们的小主角一点也没炫耀，事实上这部电影让我感觉，美国小孩即使是被领养，小孤儿也能够不卑不亢的生活，没丁点自卑，也没丁点炫耀，但这一点也不妨碍电影、编剧还有导演无时无刻的帮她高调无节操的炫！

《安妮》是音乐歌舞剧，所以电影中5分钟一小唱、10分钟一大唱。

对音乐不太敏感，所有不太了解歌曲是原创还是借用的名曲，小孩唱的挺happy，有一种走到哪唱到哪的气势，管你是贫民窟还是明星party，想唱就唱，积极阳光，唱的时候一直都在蹦蹦跳跳，音乐相对于歌舞来讲不够动感，不过再high一点又不像小孩唱的、果然还是动画片比较好整体轻松愉快，没什么大恶人，小孤儿对生活的乐观和信心还有些些励志，虽然有些傻白甜，或者甜到发腻，但是小黑妹子歌唱的好，演技也不是一般的低龄儿童片可比的，没事看看也挺乐呵的 → 最后不建议电影院去看http://review.51oscar.com/detail/3892

最优质的部分是歌舞片的形式。

歌与舞做得都不错，不让人尬，演员也都能驾驭。

小主角的这个演员不错。

放松自在的表现，有感染力。

剧情来说太套路了。

灰姑娘的套路，结合我们认知的现实中的美国的样子，会觉得有点开玩笑。

敏感的种族问题，难以跨越的阶层问题，让这样的剧情只能给小朋友观赏吧。

大人看完觉得很荒诞。

童话。

小朋友 为主角也肯定是儿童片吧。

也可能是因为影片的观赏人群的考虑，所以演员的表演也都有点浮夸。

我想这是附合欧美文化中小朋友的口味的？

「安妮•纽约奇缘」从开头便是很好看的节奏，场景特美式，你说它是10年前的电影也有人信。

＂音乐剧＂的表达方式虽不比前年那部「悲惨世界」的成分多，但非常棒。

这电影可以甩开「匆匆那年一步之遥威虎山」几条街。

如果你不用＂ＮＢ＂来评价一部片，而是转用＂好＂这个字，那么它无非就是值得肯定的，踏踏实实入人心、逐逐渐渐使感动，也因此IMDB-TOP更多挖掘人性不是没道理。

近期的好片也有「马达加斯加的企鹅鸣梁海战」，可惜不是中国导演。

也许中国人（大多数）的生活已经决定了方方面面，这个群体的＂生活方式＂是：看别人生活、生活给别人看。

所以，唯独没有真实、真正地在生活。

文/满囤儿今天在科技频道上看到了一个新闻，挪威零排放建筑设计公司斯诺赫塔研究中心设计了一款终极版环保房屋。

该房屋的屋顶具有倾斜角度，并配备150平方米的太阳能板，因此可以尽可能多地捕获太阳能。

其每年制造的能量是一个普通家庭生活所需能量的3倍。

同时，倾斜屋顶所收集的雨水，可以用于冲刷厕所和花园。

这是一个零消耗，实现节能最大化的梦想式设计。

房间内充满了简约的未来感。

尽管完全自给自足的居住方式短期内无法实现，但是人类还是一遍又一遍地做着接近的梦想。

越接近、越激动。

可见，只要是美梦，多做一次也是无妨的。

《安妮：纽约奇缘》改编自1977年公演的百老汇热门戏剧，是一个浪漫温馨的美梦，在今年的贺岁档期，让中国的孩子们也做一次这个梦，很有价值。

与约翰-休斯顿和罗伯-马歇尔的两次电影改编不同，本次改编将故事背景放到了现代信息社会中。

于是，先不管那些动听的歌曲、温热的亲情，单单是片中的男主人公世界第一移动科技巨头的老板威尔先生那间顶层豪宅，就足以让我们目不转睛了。

咳咳 说实话，对于我等俗人，的确容易被这种直观的赤裸裸的炫富震惊到。

这个豪宅并非内地土豪豪宅的那种富丽堂皇，古董名画塞满各个角落；也不是内地官员豪宅的那种写着此地无银，却随手可以挖出成吨的黄金；更不是挪威设计师那种把能耗完全绿色化的回归自然。

威尔的豪宅完全是个科技大展厅，是现代信息技术一直想打造的智能家居。

索尼、苹果、三星、微软，这些现实社会中的科技巨头，都有着各自智能家居的规划。

只可惜这些规划的完成度目前不高，甚至连个成型的样品都还难以令消费者满意。

不过电影就不一样了，电影可以通过其它技术，先于现实完成梦想。

总之，看到威尔在自己的家中用智能操纵一切，让房间在极简与奢华两种极端风格间转换自如的时候，真真是让我等口水直流哈。

之前曾听朋友说为什么索尼出的影音设备那么牛掰，是因为人家的品牌本身就是以声音命名Sony 对比 sonic。

虽然这种说法不太官方&权威，但是索尼打造的电影往往在音效和配乐上贼拉给劲儿。

比如今年的《超凡蜘蛛侠2》就拿整个城市完成了一场如梦似幻的光电摇滚。

这次的《安妮：纽约奇缘》本身便是改编自百老汇的歌舞片，自然不遑多让。

本片依旧将环境与音乐结合了起来。

当安妮在纽约的街道上奔跑的时候，我们会发现那些生活中的单调声响，都变成了一个完整乐章中的鼓点。

随着这些生活乐器的连接与融合，一场演奏会就这么从生活态发展而来。

安妮的歌声响起，整个城市都跟着手舞足蹈了。

作为一部优秀的合家欢，小女主角安妮的选择尤为重要。

威尔-史密斯曾经想让自己的女儿来演安妮，却由于年龄问题而未能成行。

最后选定的奎文赞妮-瓦利斯可是北美当下最受喜爱的童星。

一部《南方的野兽》使全球影迷看到了她的灵性。

她那平静的眼神和毫不怯场的气势甚至令她横扫了当年所有重要电影奖项的影后提名。

在这部造梦的歌舞片中，瓦利斯的可爱劲儿被更大地挖掘出来。

她上蹿下跳、左钻右跑、前舞后唱，完全是一个播撒快乐的小天使。

可以说，正是由于她把这个童话般的梦植入到了每一个观众脑中，甚至帮纽约城都做了一次超级超级的大广告哦。

倘若是十年之前看这种电影，我会津津有味，如今这个年龄感觉太老套了点，没什么亮点。

剧情大概是：一位10岁的黑人女孩，从小被父母遗弃，如今与其他几个儿童一起寄养在一个刻薄的女人家里，女孩很聪慧，一直根据仅有的几条线索坚持不懈地等待亲生父母来找她。

于此同时，城市里的一名自大、做作的富豪正在通过各种拉票活动竞选市长一职，他的智囊给他出了一个主意，就是收养这个女孩。

之后就是两人之间由一开始的互相利用变为了真情实感，美满大结局。

文/梦见乌鸦我并不知道一部根据百老汇音乐剧在中国有多大受众，或者说一部音乐电影在中国的受众面，但我知道反正这类电影在院线受待遇不高。

而对于这部《安妮：纽约奇缘》，歌舞部分不多甚至不能将其算作一部歌舞片，甚至不少电影中插曲都比该片的歌舞成分多，可以完全将其当做是一部合家欢喜剧片。

中国观众对《安妮》恐怕不太熟悉，所以需要先普及一下。

本片改编自上世纪七十年代音乐剧，后者在美国几乎是家喻户晓的存在，相当于我们这边的《我爱我家》这样的国民级情景剧。

当年的音乐剧《安妮》来自 Harold Gray 在报纸《芝加哥讲坛》上连载的漫画《孤女安妮》（Little Orphan Annie）。

这部漫画由1924年开始到1964年 Gray 去世停止，横跨了4个时代，是美国漫画史上一部相当有成就的漫画。

后来漫画被多次改编成百老汇音乐剧，获得极大成功。

其中最著名的就属于1979年版，由剧作家 Leonard Starr创作的同名音乐剧。

该剧只是截取了原版漫画中的一小部分，即安妮从孤儿院开始，到被沃克巴斯收养之后的故事。

在1979年4月21日，《安妮》首次于纽约的艾文剧院（Alvin Theatre）公演，一共演出2377场之后才结束，是七十年代百老汇演出时间第三长的音乐剧。

而这出剧，在当年的托尼奖上更拿了7个奖项之多。

至此也就不难理解《安妮》在美国有多么出名了，从音乐剧到改编电影也是必经之路，毕竟像是《音乐之声》、《雨中曲》这样的歌舞片在好莱坞也是非常出名的。

《安妮》的电影版以前拍过两部，两位著名的导演片约翰·休斯顿（《碧血金沙》）和罗布·马歇尔（《芝加哥》）分别于82年和99年拍过电影版，且效果俱佳。

毕竟作为一部改编版电影，有着成功的模板，一个萝卜一个坑，再怎么改编也万变不离其宗。

关于这一版的特殊情况，就是更加与时俱进了一些。

比起前两部电影，这部《安妮：纽约奇缘》不能说有多么强大，但也绝对不会差。

因为改编音乐剧的电影，也有着经典玉珠在前，音乐剧更多体现的歌舞和角色之间的互动，而电影则要在电影艺术的框架下，还要充分体现音乐剧的特色。

简言之，如果你是《安妮》原版音乐剧的粉丝，你会失望，因为本片的音乐删了不少，无法与原版相提并论；而如果打算看一出歌舞片，也不会有太多惊喜，因为本片歌舞成分比重也不大，所有歌舞场景都是结合在剧情之中。

但如果你想看一部在贺岁档比较应景的电影，这部名气不大的《安妮：纽约奇缘》则是一部非常理想的合家欢电影。

电影的故事与原版相比最大的改动在于两处，首先是将故事背景由最初的上世纪20年代大萧条时期变更为当代，其次在于男主角设定，除了将名字沃克巴斯改为史塔克，白人变成黑人之外，原版中善良的亿万富翁也成为刻薄怪癖的政客。

这样的设定其实为的是突出时代进化下故事情节的与时俱进，比如安妮与史塔克的搭配，可以参考动画片《卑鄙的我》第一集，大坏蛋格鲁与三个养女之间的关系和变化，新版《安妮》与后者极为类似。

而且恰恰《卑鄙的我》当年也是参考了《安妮》的音乐剧设定。

这样一来，电影的起点就发生了变化，安妮由最初的被富翁选中邀请到家中过圣诞节的幸运儿，变成了如今富翁史塔克为了竞选市长而将安妮变成了提高支持率的工具。

因此电影的重心由当初的安妮变成了安妮与史塔克双向互动，增添了矛盾冲突让剧情变得更加平衡，然而这样一来就牺牲掉了原版中那祥和温馨的气息，也是没有办法的事情。

毕竟鱼与熊掌不能兼得。

来自《南方野兽》的奎文赞妮·瓦利斯照例奉上了精彩的表演，人小鬼大用在她和其饰演的安妮实在是再好不过。

这个角色在电影里的地位，用句二次元中的名言就叫做：治愈系。

而且安妮本身的设定，属于治愈系中最治愈的那种，在电影里她凭借着自身的魅力，治好了两个人的心病，其一就是富翁斯塔克，一个偏执的工作狂，片中为了让观众理解这个角色还特别花费笔墨强调这一点。

在与安妮的相处的日子中逐渐体会到他并不是一个人，体会到了牵挂和情感的重要，从市侩的名利之中脱身，竞选市长还不如陪在安妮身边重要。

另一个人物就是更加刻薄的养母汉尼根小姐（原版中是孤儿院院长），大部分时间她始终扮演着一个反派的角色，通过歌舞才让观众了解到她的内心，同样是因为安妮的天真，最终使她倒戈站在了安妮的一方面。

从这一点来看，电影设置了几个生活中存在各式各样偏执的角色，让安妮的进入成功扭转他们的生活轨迹，这就是新版与其他几部作品不同的地方。

其实就是一个渴望被证明存在的过程。

安妮的戏份在本片中，比起音乐剧还是之前的电影版都是最弱的，但作用是最强的。

当安妮在史塔克家中桌子下面睡觉，并大度的感谢养母的恩情时，能够体现出其角色的重要性。

电影也突出一个的主题：让我们不寂寞的还是那些用真心爱我们的人，即使我们做的只是一件小事，他们都会永远记得。

电影的结尾，当然是一部合家欢的戏码，但这个老套的故事却因新版电影的时代感和相应的变化显得 。

比起原版的感人和温馨，新版的故事不会感动你太多，但会获得欢乐。

整部电影的故事节奏始终处在一个非常高速的运转模式之下，欢快和明亮的色彩，动听的歌曲和摄影剪辑，结尾社交网络大接力的戏份超赞。

当然比起原版来说，总是感觉两者之间不是一个类型。

大概是由于本片的编导威尔·古勒的缘故吧。

后者本身就是一个商业喜剧片导演，《朋友也上床》和《绯闻计划》就是出自其手，因此在本片中还是能看到一些三俗的段子。

如果非要给大家推荐一部电影的话，那就一定是这部《安妮：纽约奇缘》，视觉效果一流，喜剧效果一流，还有顶级欢乐温馨又感人煽泪的美好公主梦，能满足任何年龄性别和喜好取向的观众的观影口味。

对一部有着50年历史音乐剧改编的歌舞片，可能很多人第一印象就把《安妮：纽约奇缘》与高雅和逼格联系到一起，看不懂怎么办，不是浪费票钱嘛，这种担心真是毫无必要，这是一步通俗到不能更通俗的剧情片，歌舞只是其中一个加分的元素，而且曲风非常具有流行资质，其朗朗上口的可接受度远远高于《红磨坊》《芝加哥》，每一次使用都算得上是惊喜，绝没有一次是为了歌唱而歌唱。

影片讲述了一个名叫安妮的黑人小孤童，寄人篱下去未失童真本性，调皮，乐观，喜欢幻想，经常去明天饭馆，期待美好的明天。

直到有一天，正在竞选市长的纽约城首富无意中在街边救了她，又正好赶上多和孤女接触就能获得媒体报道，和民众支持率，于是，一场醉翁之意不在酒的收养计划启动了，安妮把她全纽约最华丽的新家闹得天翻地覆，富豪和他美丽能干的小秘只能不停的解决一个接一个的麻烦，直到迎来安妮的亲生父母。

这个故事拥有小女生最向往的豪门公主梦，年轻观众最爱的都市时尚梦，大龄观众的温馨亲子梦，全年龄段都没法免疫的亲情题材和喜剧风格，是一部让人无法拒绝的合家欢电影。

这又不是一部简单的美国梦的电影，原版音乐剧的故事背景是经济大萧条时期，对贫富阶层的对比有深刻的意识，电影版虽然把时代搬到了现在，却仍然保留了许许多多犀利的讽刺，在小安妮的穷人时代，更有一种久违的真实的心酸。

看完这部电影，不得不说说我们和好莱芜的差距，硬件方面且不论，大纽约看起来确实洋气，就软件来看，剧情的节奏，气氛的营造，情感的抒发，几乎都是随心所欲的流畅，而演员的表演也是轻松写意，不着痕迹。

杰米福克斯自然有影帝的演技，乱真灵魂歌王的唱功，女搭挡罗斯·波恩是成色十足的美国甜心，善良、贤淑，怎么看怎么顺眼，女一号则是现在炙手可热的奎文赞妮·瓦利斯——《南方的野兽》小童星、最年轻的奥斯卡影后提名者，在片中，她和福克斯的情感对手戏有板有眼，可爱到了极致。

除此之外，曾经的霹雳娇娃卡梅隆·迪亚茨也有颠覆性演出，把一个刻薄尖酸的花痴养母形象演绎得如有神助，虽然性感已不可同日而语，但犹存的风韵和热辣的表演还是让人心跳不已。

今年的贺岁档有些特别，因为档期漫长，很多实力强大的华语片都去围追圣诞元旦和春节档，剩下整个一月并无太大强片，在这样的形势下，《安妮：纽约奇缘》有着这样超群的娱乐效果，有望成为一匹纯种黑马，在春节到来之前一路狂奔，只要有合适的传播和口碑效应，看好影片成为1月份的最大赢家，敬请期待。