个人主观评分:6推荐指数:★★★☆☆优点:演员演技在线:群像刻画不错闽南风情浓郁:红砖古厝、端午龙舟等地域文化元素让故事有着浓厚的闽南元素缺点:叙事平淡缺乏亮点:影片故事主线松散,叙事平淡,有“韩寒”的风格,但却内容空洞,有种无病呻吟的矫揉造作感,最后的龙舟比赛更是有种故意制造高潮煽情的感觉悲喜平衡把握欠佳:影片平衡较差,作为喜剧笑点不多,作为悲剧但刻意煽情过多,整体定位模糊地域割裂感:虽然是闽南背景的片子,但北方口音演员的原声出演,对影片的观感会有些许出戏一句话总结:演技在线但叙事平淡,煽情生硬且亮点不足,一部可看但难以留下深刻印象的家庭题材作品。
与其在人山人海的景区人挤人,我宁愿带着家人一起上电影院看部电影,而国庆档合家欢首选就是喜剧《浪浪人生》。
电影里的剧情很“家常”, 仿佛就在看自己和身边人的生活一样。
这个年代谁家还没有点儿外债?
有的是欠银行的,有的是欠人家的。
我家刚买房子的时候还是跟朋友借了2万才交的首付,房子的装修是每个月工资一点点攒着装的。
家人都在用自己的方式省钱,大多数想买的东西会安静的躺在购物车里,奶茶也不舍得喝了,家里每一个人都在默默的为此付出,就和电影里一样。
家有一老如有一宝,阿太看似比较清闲,除了卖香火补贴家用,她也会用自己的方式保护家人,是一个充满智慧的老baby。
饰演阿太的是初代女神刘雪华,如果不是提前看了预告和片花,根本想不到眼前这个有点瘦骨嶙峋年近90的老人,是当年一代风华的她。
不管从神情、妆造和仪态,真的是一个老年人的样子。
老一辈艺术家这种不惜形象打造角色的精神和演技很值得现在青年一辈去学习。
殷桃饰演的妻子一直默默守护着加油站,还要应付不断讨债的债主,俨然成了这个家的主心骨。
现实生活中可能有的人就会和那个渣男一样选择远离这个充满问题的家,但她选择守护着丈夫的梦想,因为那是他为她打造的未来。
李嘉琦饰演的女儿被渣男劈腿,全家人一起为他出头,这一幕真的是很让我触动。
某些女孩儿的父母,遇到这样的事情都会选择息事宁人,闭口不谈怕丢人,甚至在有些重男轻女的家庭里面,还会认为这是女孩子的错。
浪浪人生中的女性角色很让人惊喜,不再是爱情的主线,也不是家庭的牺牲品,而是共同撑起这个家的一份子,让我们看到了属于女性的顽强和生命力。
在警局拍了全家福,并不是这一家人没有对司法的敬畏之心,家人是我最后的底线,若有人伤害我必百倍还之(当然还是要遵纪守法)。
大家并没有牺牲某个人,而是每个人都为这个家努力奋斗,这才是我心中一家人真正该有的样子。
关于父子之间,从误会不理解到一点点和解,也是我们大多数家庭中会发生的事情,因为很多时候父爱如山,他们不善于表达,有着自己的倔强。
作为一家之主,他们是要面子的,不管什么时候都要支棱起来,当然了在医生面前下跪不算。
有的时候为自己他可能会一直坚持,但是为了这个家,他也会放弃自己的尊严来守护,让我看到了真正的能屈能伸。
结尾能看到刘德华,真的是超级惊喜。
而且那首《世界第一等》是我一直特别喜欢的歌曲。
他用闽南独特的方言唱出一种倔强不服输的感觉,就像歌词里唱的那样:“人生的风景,亲像大海的风涌,有时猛有时平,亲爱朋友你着小心……”
国庆、中秋假期将至,国庆档电影也将和观众见面,由马林执导,黄渤、殷桃、刘雪华、范丞丞、李嘉琪、付航等人主演的电影《浪浪人生》于9月30号上映,这部温馨又感人的家庭喜剧电影是一部适合各个年龄段人群观看的阖家欢影片,绝对是这个国庆档全家观影的必选加首选。
黄荣发(黄渤饰)被兄弟们称作“大哥”,大哥的前半生,就像那句话说的一样,“哥不在江湖,但江湖上都是哥的传说”。
据说黄荣发曾经不顾自身性命救下过一位真正的“江湖大哥”,而那位“江湖大哥”现在如何已不得而知;据说大哥发当年对陈梨珍(殷桃饰)一见钟情,用情至深,直球表白后果断被拒,现在的阿珍对阿发不离不弃;据说大哥年轻时曾带领东石镇的人乘风破浪赢得了龙舟比赛,彼时大哥风光无限,一时无两;据说大哥计划在家乡的海边小镇经营加油站时,兄弟们一呼百应,但因规划问题加油站经营不善,投资者纷纷撤资,从此黄荣发独自背负了巨额债务……当然,那些都是关于大哥的传说,真真假假已不得而知,而故事则是由大哥黄荣发的后半生开始讲述的。
现在的黄荣发似乎已不似当年,为了赚钱还债,离家多年,双腿受伤后归家却没有了赚钱能力,还因打架多次被警察叔叔教育,腿伤还没好又因操劳过度查出了心脏问题……问题一个接着一个。
但此时的大哥以家人为底线,用一瓶汽油要回了被拖欠的二十万工伤赔偿款;大哥有了自己做手术的救命钱,却优先用它还清了欠兄弟们的债;大哥得知女儿黄娇娇(李嘉琪饰)的男朋友嫌贫爱富就要和别人结婚,带着全家去渣男婚礼彩排现场给女儿撑腰;大哥发现儿子黄远达(范丞丞饰)的文笔很好,用实际行动鼓励儿子向杂志投稿;大哥感恩妻子陈梨珍辛苦撑着这个家,把加油站的名字改为夫妻二人的名字;大哥病情逐渐加重,却担心着自己不在时家人的未来,临终前嘱咐儿子要往长远看……我觉得培养出这样一位好大哥,阿太(刘雪华饰)功不可没,佛系的阿太认为“脱去了皮囊这身包袱,来去都自由”,但他看到儿子摔倒后却告诉他“自己摔的,爬起啦”,整天侍奉神佛的阿太在儿子进手术室的时候一遍又一遍的打卦,直到出现吉挂。
电影《浪浪人生》的神奇之处就是它的笑点自然又鲜活,而笑着笑着就哭了,但哭过之后又会觉得豁然开朗。
影片中黄家人多次面对困境,那种无力感使得他们眼眶泛红、眼泪上涌,而他们同时又会忍下眼泪,努力扯起嘴角强装微笑,这是他们唯一的倔强,因为即使生活一地鸡毛,他们仍会继续前进,“不要因为害怕风浪,就不出海”。
前排提醒:本评论仅针对电影本身,且全程剧透。
介意剧透的朋友们请千万要往下看,这样您就省了大几十的票钱和免去了两个小时的影院酷刑。
发现几支预告片都没有重点和“戳点”的时候,我就应该意识到电影能看的只有预告的这么几处,正片只会更糟。
而点映观后其正片质量再一次印证了我的猜测——彻头彻尾的失败。
据片方剧情简介描述,电影讲述了一个普通的福建省沿海家庭如何在逆境中打拼的故事,但纵观全片,如经常刮台风、闽南金曲等元素并没有被前景化,往往成为剧情前进途中的景观;而电影的主线——如果有的话——更像一个一锅乱炖的东北菜,只不过里面的每一种食材都被炖得半生不熟。
最直观的问题莫过于电影里没有一个明确的主线。
黄荣发(以下简称“老黄”)与兄弟们的二三事、黄家内部的家庭关系、老黄一家如何筹钱还债、黄家如何“盘活”加油站以及赛龙舟都在影片中占据了不小的篇幅,而电影中的“细枝末节”就更多了,如娇娇的婚事、黄远达(以下简称“小黄”)和他的兄弟们的故事、小黄的校园爱情故事等等。
在类型片中,用一个又一个事件串联起电影剧情,像一环又一环铁链一样环环相扣、不断向前,是非常正常的事情。
而本片众多事件之所以会给观众带来一种琐碎感、散漫感,是因为它们并没有被一个强大的统摄力凝聚在一起,反而像散兵游勇,各自为政。
换言之,创作者在剧本创作时并没有把握住重点,什么都想写;也没有把好“衔接关”,写完了就扔在那里,不作进一步的处理。
对这一论点最好的佐证就是梳理电影的剧情脉络。
电影开头的重点是老黄回家,一家人被迫重新处理家庭关系——这既是向内的,家庭成员需要找到方式将长期在外的老黄重新接纳成为“家庭的一员”并还债;这也是向外的,一家人需要躲着以“老四”为首的黄的兄弟来躲债。
这个情节作为打破主人公生活平衡的激励事件设计得尚可,但从“家庭成员挣钱”蒙太奇之后故事就走向零散。
主创先是马上接了一个脱离主战场的、与上下文不存在任何必然性的“龙舟科普”;借着钱之后又和隔壁桌打了一架;随后又和儿子小黄谈人生谈理想;下一场戏黄爸就被老四撞见了,而老四看见黄坐上了轮椅光速搬出“既往不咎”的态度。
这几段的安排,非常草率地缓解了(尽管并未解决)家庭、父子矛盾,更让铺了小半部电影的外部矛盾看起来像个笑话。
电影开头小黄的一段独白也可侧面佐证这个观点。
从“龙舟”开始讲起,却不知怎的跑题到了老黄(“大哥”)的人生理念,又就此展开了叙述者的家庭关系以及他对于爹的看法,对于开场白来说不仅冗长拖沓,且重点涣散,导致影片在开头就“马失前蹄”,也有效预示了电影糟糕的结构。
从这两个地方就不难看出,编剧的写作原则——如果有的话——恐怕是“梦到哪算哪”。
对上述观点的“反驳”可能会落在电影宣发一直强调的“家庭”观念,这都是在讲一个家庭如何重新在生活永不间歇的风浪之中重拾尊严,是一部温情的、激励人心的、引人向上的电影。
但如果我们进一步追问,如何在同类有关“家庭尊严”的电影中分出三六九等,如何将不同影像中的预制的温情鸡汤和生于平凡但发自肺腑的生命力区分开来,讲述同类题材的电影如何值得买票观看(换言之,电影性在哪)而不是上线流媒体网大或直接变成抖音切片——持有此类观点的人,好的话会无语凝噎,默默退出页面;糟糕的话会当场进化成夹带人身攻击的复读机,不厌其烦地重复自己前几条回复里的陈词滥调。
因此我们可以说,这些反驳者实际上认为,只要在电影里讲述的事情都和“一个家庭共同面对起起落落”有关,这就是一个合格的家庭电影。
从另一个角度来说,如果对一部电影的要求可以降到这么低,那拍电影真的会简单到“你行你上”:任何一个人——无论TA接受过怎样的审美教育、持有怎样的美学认识——都可以把自己短视频平台账户上自己录的家庭小视频剪辑成为一部“电影”,并以“这都是真实的家庭故事”为借口为美学上的贫瘠开脱。
制片方甚至可以把《老友记》《生活大爆炸》《乡村爱情故事》等经典情景喜剧/电视剧剪辑一番,投放到大银幕上再赚一笔;而这恰恰是我对本片的观感——一部三流情景喜剧的剧场总集篇。
不难看出,前文提到的所谓反驳其实是利用了语言的抽象性,无正解且无意义。
从符号学的角度来看,漂浮的能指造成了意义的过剩,为本片辩护的人(或人机)可以将任何一种TA认为正确的呈现方式与“温情的家庭电影”联系在一起,这为电影的口碑维护提供了灵活自由的话语空间。
这部电影的第二个直观的问题就是第一个问题的直接后果,主创想要通过事件串联起家庭关系的凝聚,详细讲了“筹钱做手术”“盘活加油站”“龙舟比赛再赢一次”三组内容,但没有在这三者之间做出抉择,样样都想精通的结果往往就是“样样松”。
具体到影片内容上,这三组核心冲突都呈现得潦草且断裂。
“筹钱做手术”这一部分,从陈梨珍(小黄他母亲,以下简称“阿珍”)劝动老黄筹钱开始,导演用了蒙太奇具体表现:陈经营加油站、小黄拦路帮人写情书赚钱、阿太摆摊做小生意+求财神爷、娇娇在纺织厂加班挣钱。
随后娇娇打破存钱罐找钱,陈鼓励她咱家还有加油站,给了一个小黄的反应镜头。
这些都没什么问题,此时观众期待的是小黄对于挣钱的心态变化,但导演的下一场戏接的是黄爸身残志坚想出去搞钱,而小黄的“创业观”并没有发生太大的改变。
问题还远不止于此,在老黄威逼勇哥借到钱以后,他们一行人又去和烧烤摊上的邻桌打了一架。
是的各位,你们没有看错,一个急需用钱的父子和别人打架去了。
虽然这一架是小黄的同学阿小先挑起来的,但你们父子简单劝了两句就加入了战斗,看出来家境还是太富裕了。
这场戏的结果就是除了父子关系初步破冰以外,对下面的剧情没有任何影响,不用赔人家钱,也不用躲着催债的老四。
后面老四上门那一段更是可以写进编剧教科书的lazy writing,如前文所述,一个视收债胜于“兄弟情”、胜于同情自己大哥悲惨状况的债主,态度为何发生180°大转变,编剧懒得给任何解释;后面编剧还写出了雇人大闹婚礼现场的奇葩段落(同样地,不知道钱从哪来);而债务问题也随着一幕幕侮辱观众智商的“奇观”的出现被编剧扫进了回收站。
写到这里,可能又有人站出来反驳称,电影中角色的债务问题由于加油站被盘活而得到解决,从给车加油改成了给船加油,收入就上来了。
在电影前半段,老黄当年盘下来的加油站一直以荒凉破败的形象展示给观众,完完全全是家庭内外种种困境的象征。
但在电影后半段,黄家转变了经营思路,一家人齐心协力树了一个巨大的路标“加油”。
编剧利用了它的象征力量,用这一事件告诉观众黄家拧成了一股绳,展现出了坚韧的品格,家庭状况由衰转盛。
在这个意义上,那些反驳者并没有说错。
但凡事不能只注重结果,同样需要注重过程,而主创对于“加油站爆改”过程的呈现同样敷衍。
这一目标的实现,在电影里就分三步,老黄提出设想、有关部门视察当天老黄阿珍老四现场给对方介绍理念+表演情景剧、一家人一起装修加油站。
导演拍了整整三大段,呈现出的逻辑却很接近于“宝想要,宝得到”,打瞌睡了就有人递枕头,一切轻松顺利得不像一个债务缠身的家庭。
用爽剧一样幼稚的逻辑解决问题,便抽干了宣发一直在强调的现实基底,“赢学”也是这三段主要内容的最大共性。
其实全看编剧赏不赏脸如果加油站的问题尚且算是隐蔽,那么“龙舟比赛再赢一次”就是恨不得把“剧作硬伤”四个字甩观众脸上。
这当然不是说家庭电影不能把划龙舟作为一个竞技项目放在电影里,而是本片要呈现的事件已经很多了,再把划龙舟加进来就显得非常拥挤。
电影中划龙舟——从小黄开始学到最终的比赛——占了很大的篇幅,但它既与黄家的债务问题无关,又与黄家内部的矛盾无关(除了升华了父子关系),更与盘活加油站、大闹娇娇前对象婚礼等支线无关。
它只是象征着一种父与子的精神传承。
在电影中已经有加油站、抛硬币、写小说等众多相关意象的情况下,再加进来这么一段无非是出于改编的考量(即使这样也应删去),以及为平淡的电影增加一个第三幕的final showdown来提高可看性。
但除了小黄在划龙舟技术成长的过程同样采用了“宝想要,宝得到”的逻辑、在划龙舟时对对手懒得塑造导致面目模糊以外,单看结尾两方角力的过程,完成度也很低。
老黄在龙舟上敲着鼓,但敲着敲着就因为心脏病原因体力不支,队伍也落后于蓝队,但他想起了年轻时候的自己,于是又石更了起来,卖力搏命,领导队伍抢先到达折返点,并在直道上“超车”对方拔得头筹,而在比赛前,主创还专门借角色之口提醒观众直道“超车”很难。
真是喊喊口号,上上价值,就能大赢特赢,真看不出这个家庭有什么困难、需要怎么逆天改命,这更像是“天选之爹”和“天选之子”,顺应“天意”借龙舟比赛“登基”。
如此简陋、如此唯心主义、如此机械降神,很难想象这是2025年的国产院线电影。
那可太“没准”了电影的“样样通”还体现在电影的喜剧元素上,很多观众看完也反映,“这根本就不是喜剧”。
尽管在购票平台上“喜剧”这一标签排在第一位(访问于2025年9月30日晚),但主创在家庭危机和喜剧元素之间也没有做好平衡,整体观感绝对是压抑大于轻松。
一部分由于电影中喜剧段落没有像其他喜剧电影那样密集(对比开心麻花,恨不得每场戏都给你埋几个笑料),一部分由于电影里的包袱对大多数观众来说不响。
电影宣发为了撑住这个噱头,在电影的预告片里已经放出了正片(除结尾彩蛋)的所有“有效”喜剧段落,各位看完之后,本片就不再是“喜剧”了。
购票平台海报电影第三个主要问题,就是人物塑造如侧翻的油车一般一泻千里,造成了难以挽回的经济损失和精神污染。
本片呈现出了和其他我们这几年反复看到的预制电影一样的气象,那就是完全不注重配角的塑造;更讽刺的是,和那些电影不一样,本片还标榜自己——起码在形式上试图完成——群像塑造。
唯一一个有亮点的配角恐怕只有阿太,一把年纪还颇具叛逆精神,这种反差感让我想到了《阳光小美女》里的艾伦阿金,像到连角色的结局也几乎是一样的。
其他角色的塑造就差得远,本片另外两个主要女性角色的特点就是淳朴务实、勤劳肯干,非常扁平;老四的塑造就是左脑攻击右脑;至于小黄的同学和恋人、阿娇的前夫、张本煜饰演的警察等更边缘的配角,作用与挂件无异。
电影的人物塑造重心毫无疑问是黄荣发和黄远达这一对父子,毕竟有很多废笔都是绕着这爷俩转的。
电影中前面大半对于老黄的塑造都极为套路,一家之主,失去地位,中年男人,再石更一次,这些年我们也看过太多了。
而本片是按照最刻板、最偷懒的那一路来,一般来说,男性角色塑造成这个样子,我们有一个非常精准的词来形容,叫“爹味”。
观察老黄心梗落水前的所有段落,我们甚至可以发现,虽然这个角色坐着轮椅、瘸着腿,一副身体失能的模样,但只要这一场戏有老黄,那推动这一场戏前进的关键动力几乎都是他(而不是别人)。
所有人都围着老黄转,他仍然是家庭里的隐形上位者。
而在老黄心梗之后,他意识到大限将至,不想拖累家人决定投海自尽,却被小黄救起(你看,我都这么惨了,还是有人来救我哒)且莫名其妙被小黄“上了龙舟一切都会好”打动,这一顿前言不搭后语、驴唇不搭马嘴才有了那个烂出天际的龙舟比赛。
从老黄心梗之后,家人对剧情的影响开始渐渐退场。
而从投海情节开始本片彻底背叛了电影开始的家庭片类型,毕竟结尾的龙舟比赛家庭其他成员除了在岸上加油没有起一点作用,甚至高光都不在小黄而是老黄身上,再次侧面印证了电影花花表象下的本质就是老登的自我感动。
在老登如此强大的“万油引力”之下,他身边的角色要么脱离“核心圈”变得扁平,要么被爹味吞噬走向矛盾,而老登的接班人小登就完美体现了这种转变过程。
小黄在本片的人物弧光可以概括为“质疑爹、认同爹、成为爹”,在跨越不同阶段的时候,这个角色体现出来的矛盾最明显。
电影一开始,我们从旁白中得知,他认为家庭现在的状况是“大哥惹的祸”,从开头“美式霸凌”段落的那句“我爸斯了”到老黄回家之后餐桌上“对不起我们别回来”,小黄明显表现出了对爹的反感。
一般来说,这样的人不会帮着推轮椅,不会在老黄爹味说教如何“谈恋爱”、如何划龙舟的时候耐心听完,更不会在烧烤摊打架的时候帮手。
但影片中小黄确实就是这么干的,而且在打完架之后“爽感”溢于言表,甚至在后面还给出了“四肢简单头脑发达”的评价。
编导通过小黄的ooc达成了第一次人物转变,认同程度在救下投海的老黄时达到峰值。
正所谓量变引发质变,他第二次人物转变也始于此,在龙舟上再赢一次的渴望变成了父子之间爹味精神的传承,我们的传统文化在糟糕的制作团队手上就这样显得油腻不堪——它不再有文化遗产那般璀璨夺目的光芒,而是一场令人大倒胃口的自我感动的陪衬。
电影中的一处又一处断裂只能通过喊口号打上补丁,试图通过最脑腐的方式误导观众以为矛盾已经解决。
实则本片中那些最为人称道的点都是主创强行喂给观众的,都是重油重盐的预制鸡汤一般没有技术含量的东西。
加油站劝老黄接受手术、老黄和小黄打完架后对谈、老四同意先不催着要钱、大闹渣男婚礼、阿太去世以及最后的划龙舟——都是靠做演讲、打鸡血解决问题,用台词这种最廉价的方式呈现主旨。
不仅用坏了象征,也用坏了台词,使得电影和短剧总集篇无异。
抱歉,我不是这种“电影”的受众。
电影以闽南海边小镇为背景,讲述了一个普通家庭在债务、疾病等重重困境面前,坚守希望、努力拼搏的故事。
影片中,“死不牛逼,撑下去才牛逼”“自己摔倒的,爬起来”等台词,生动展现了闽南人坚韧不拔、乐观向上的精神,也让我们重新审视了家的意义。
曾经的小镇“大哥”黄荣发因投资海边加油站不赚钱而欠下巨债,出海归来落下残疾,又被查出患有心脏病,磨难一次次打击着这个普通家庭。
然而,面对如此困境,一家人始终没有放弃,努力还债治病。
母亲依然坚守加油站,面对催债毫不退缩,支撑整个家庭;女儿天天加班加点,还自学针灸为父治病;儿子通过给同学写情书赚钱,逐渐理解父亲的不易;父亲在康复训练中不断努力,展现出顽强的生命力;阿太则通过摆摊卖香等方式为家庭贡献自己的力量……电影可以分为前后两部分,前半部分是“起死”,后半部分则是“回生”。
前面主要围绕黄家还债和给黄父治疗心脏病展开;后半部分则是一家人重建加油站和参加龙舟赛。
黄父病愈后几次陷入迷茫和自责,甚至企图自杀,最终仍是勇敢面对、重建生活。
电影反复刻画了生活的起落和人物内心状态的变化,展现了他们在困难面前团结一心、永不言弃的精神。
龙舟赛是影片中的一个重要元素,不仅展现了地域特色,也是家庭凝聚力的体现。
黄家父子一同修复龙舟,代际冲突得到和解;又在龙舟赛上取得胜利,象征着一家人开始重整旗鼓、重新出发。
胜利既是对生活的磨难而言,也是对自我价值的肯定。
正如影片中所说“我想赢一次”,人生的起起落落,就像海浪一样,“人生海海”是闽南人常说的话,就像“爱拼才会赢”,饱含着励志的精神。
影片深度展现了闽南地区的风土人情和闽南人的精神世界。
加油站外挂起巨幅的“加油”两字,既是剧中人物的自我勉励,也是对银幕前观众的鼓舞。
生活中多少会有风浪,但我们不能因为害怕风浪就不出海。
电影中每个角色都在用自己的方式诠释“信自己,而不是信命”和“家是最后的港湾”的信念。
如影片中父亲所说,“死不牛逼,撑下去才牛逼”,只要我们保持乐观的心态,勇敢同心地面对困难,就一定能够掌好生活之舟,不让它沉没。
一个男的,干啥啥不行,还死要面子,竟然还有自杀跳海。
看了很多说他敢于担当,还加油站债的评论。
加油站是大家合伙的,那么收益共享,风险也应该共担。
因为哥们义气,把股权变成债权,自己去承担,本身就是对家庭不负责任,出海还债那是个人英雄主义!
加油站亏本就关了,为什么他不在了,老婆还要帮他一直撑着,有这本事,去其他地方赚钱不是赚的更多,坚持啥?
理性脑看不懂。
不记得为了啥,跳海那段,真的是!
对老婆,女儿没有一点交代,抱抱儿子就去了,坚强有担当的人设呢?
为女儿声讨渣男那段就更尴尬了。
渣男是渣,但是你闺女为什么会被放弃,你没有责任吗?
人都是现实的,尤其还没有血缘关系,你指望女婿能做到什么程度?
还有!
为女儿出气,搞什么?
还请个乐队,夜深人静时候去,除了自己爽,对渣男有什么大的影响?
闺女也被洗脑了,那句:但就是我的家人啊。
给我气笑了。
划龙舟那,明明知道身体不好,为什么还要去?
不要说是为了理想,这是对身体不负责,也是对家庭不负责,花了那么多钱做手术,不好好保重身体,明知道去参加身体情况会恶化,还要去,逞一时之快!
另外,他能不能带领队伍获胜?
电影里不是美化,是直接神话了!
之前比赛一直输,男主临时一参加就赢了?
训练呢?
配合呢?
最后都没有擂鼓节奏还能反超,想不通这么强的实力,之前怎么会一直被压着打。
加油站改造更是把全家拖入了深坑,什么可行性考察,都是一拍脑袋,自以为是,异想天开,盲目自信!
不要考虑彩蛋的天降神兵,现实中这个家会因为这个投资决策万劫不复!
看预告的时候就觉得这部电影会很「离谱」,最后各种看似不靠谱的行为汇总之后,会有一个让破防的靠谱的结果。
看电影的时候,十岁的小朋友很开心,一直不停地笑。
用她的话讲:“笑的肚子疼了。
”电影院里也有人笑得拍大腿。
确实,前面片子的节奏还不错。
一波接一浪的「意想不到」之事发生,但是重心最后都落在一个点上——黄渤扮演的黄荣发说的那句:“不要因为害怕风浪,就不出海。
”故事从一个神秘“大哥”的「不负责任」开始讲述。
这位“大哥”看准一个时机,想给妻子好生活,把所有宝押在一个加油站上,几个兄弟也看好前景非常要入伙。
谁知道加油站建成后,投资商撤资了,兄弟几个看到不会赚钱也要撤股,于是所有压力转到这个“大哥”身上。
莫名就背上了几十万的欠债,无奈之下只能抛下妻儿老母出去打工赚钱还债。
个人觉得故事的主线是从儿子黄远达(小名狗达)视角展开。
突然有一天,不靠谱的爹回来了,继之前欠债“逃跑”后,这次居然断腿了,又添一项不靠谱;断腿还没有恢复,又突然发现有了心衰竭现象,需要换心脏瓣膜,怎么又给本就伤痕累累的家庭加寒霜呢?
儿子狗达看不上“大哥”黄父的各种「折腾」,但是发小阿水却对“大哥”的各种传奇事情了如指掌,而且还头脑发热成为“大哥”的头号热血小弟。
为了筹手术费,狗达看到母亲和姐姐都累到虚脱了,心中也充满了对父亲的不满。
谁知道转眼“大哥”父亲又做了一件让他瞠目结舌的事情。
在一个夜黑风高的时刻,还坐着轮椅的父亲带着他和阿水,来到海员介绍所的小房子里,经过一顿七里哐当声响后,“大哥”被几个人推出来了。
轮椅上的父亲黄荣发果真弄到了钱,这让儿子狗达的态度有了转变。
但是不久,这笔钱就在高压之下,全部还给了之前讨债的那些兄弟们。
狗达的视角里,父亲偶尔靠谱,但更多的是不负责任,很任性。
那次还钱还让母亲很伤心,但是父亲“大哥”说“该要承担的责任就要承担”。
其实回到前事,黄荣发的几个兄弟看到有钱赚就要入股,看到投资没了,就要撤回投入的钱,这是没道理的。
电影里没有细讲经过,但是以黄荣发在村里兄弟中的地位,属于比较仗义的「死鸭子嘴硬」那伙,独自承担了所有损失。
虽然为人很坦荡大气,但是他的选择却造成家庭里妻儿的负担。
后面女儿的男朋友脚踏两条船,不得不说确实也有几分黄荣发的原因。
家里十几年的落魄、艰辛也都是他的一股义气作祟。
如果黄荣发稍微自私一些,死不认本来就应该大家承担的风险,也不会让整个家庭陷入生活困难的境地。
但是总是有这样的人,面对生活中的一切不好遭遇时,想尽量做到完美、大气,愿意为风险买单,愿意重头再来。
所以这也是老四拿到钱回家以后被自家媳妇胖揍成了乌眼青以后,又自己添了一些钱,把所有钱送回来给“大哥”黄荣发治心脏病了,而且还期待“大哥”能重回龙舟队,带领村里人再创第一的辉煌。
个人是觉得电影从这里开始变得好看。
前面的情节里主要用两次黄荣发得不着调向医生「下跪」和两次意外入派出所出喜剧效果,故事线明显,多少有点夸张乏味。
后半段的黄荣发逐渐显示“大哥”本色,不仅肯定儿子的写作才华,还带着全家为女儿出气,更有意思的是,居然还在加油站上看出新的商道,而且最后全家人都全力配合改革加油站。
这部电影很接地气,从情节设计到冲突展示,再到人生波浪,阶次有序。
看完电影回想了一下,基本上家庭里的每个人物都有自己的高光时刻。
“大哥”黄荣发的人物底色是有想法、爱折腾,也有责任感,对生活采取的是强进攻状态;母亲的高光是对丈夫的无条件支持,在丈夫抛妻弃子打工时,独自撑起加油站;待丈夫归来发现可能要离世时,骂醒他、鼓励他一起坚持下去。
儿子狗达主要是情感细腻,青少年独有的对家庭的关爱守护,对父亲从不屑到接受,再到佩服,是一种隐形的精神成长过程。
最后收到父亲帮他打印好的小说纸本,也鼓励他日后从事爱好的文学之路。
女儿四处打工为家里分担债务,发现男友劈腿要结婚时,和全家一起在婚礼现场闹,看到家里人齐心付出,感谢“渣男”不娶之恩,珍视家里所有人的爱。
阿太虽然年纪大了,但是一直默默守护家人,陪伴家人。
有人出事,帮不上忙,会去为家人祈福。
最后安详离世,留言“皮囊是拿来用的,不是用来伺候的。
”这句话其实也是蔡崇达散文《皮囊》里我最喜欢的一句。
当时读就很有感触,人这一生总是想侍候这身皮囊,美化它,怕这怕那,反倒不成事。
“如果你整天伺候你这个皮囊,不会有出息的,只有会用肉体的人才能成长。
”“我已经没有皮囊这个包袱。
来去多方便。
”
刚好这些话对应了电影里展示的情节。
海边的加油站,人生的各种转折点,有风有浪是常态,想要生活有意义,有趣味,总是要在风浪里折腾一番。
也许最后没有取得世俗里定义的一切成功节点,但经历过哪些有滋味的风浪,努力过,欢笑过,悲伤过,就是值得的一生。
电影确实挺平常的,没有什么惊天动地的大事,不过是一些平常岁月中还能拿得出手的一些事情。
但这就是人生啊,平常中夹着很多意想不到的、当时看来很难过的往事,熬过了,成了成就,日后可以谈起的自豪。
平平淡淡,惊涛骇浪,杂七杂八,都是生活。
我是 @茹金 喜欢看影视剧,唠唠想法的野生影评人。
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这是我国庆假期看的第一部电影,原本以为是喜剧,可惜不是。
这算是一部生活剧,或许有些桥段会让观众笑,但整体与喜剧无关。
主题甚至算得上很“严肃”,导演和编剧在讲一个“父亲”的人生故事,以及这个父亲给这个家庭带来快乐什么影响。
*黄渤的演技不错。
这一次黄渤是下了功夫的。
他对于黄荣发的塑造非常有生活。
尤其是医院里当黄荣发和儿子一起看到邻床的心脏病人,病发后抢救无效时,黄荣发很明显有了“怕死”的情绪。
黄渤给出的那个一点点缩紧肩膀,把自己埋进枕头的状态很真实。
尤其是与之前因为没有钱,黄荣发无知者无畏地对医生、对家人蛮横地大呼小叫的样子做对比。
黄渤很真实地给出了黄荣发意识到生命易逝时的胆怯。
可惜,后面或许是为了让黄荣发能够挽回家人的亏欠,所以编剧安排黄荣发自杀。
其实,以正常的人性走向,黄荣发这样性格的人,他的家庭又没有走到绝境。
他自己又刚刚做好手术,他是没理由自杀的。
很显然编剧只是为了替黄荣发说出对家人的“歉意”,才安排这次自杀。
但因为自杀的理由不充分,导致这个场景对观众并未产生太大情感冲击。
*同样因为剧情设置不合理,导致让观众无法共情的还有黄荣发一家大闹王一熊婚礼排练现场这场戏。
根据电影里给出的时间线,黄娇娇是在黄荣发听说王一熊要结婚之后,王一熊才跟黄娇娇分手,黄娇娇在家里吃饭时流眼泪的。
而王一熊跟厂长女儿走到结婚这一步,肯定不是一天两天的事情。
应该是在黄娇娇为了攒钱疯狂加班这段时间内,开始嫌弃黄家家境,然后脚踏两只船的。
所以,他们一家五口人冲到王一熊婚礼排练现场,目的是追责王一熊脚踏两只船,欺骗黄娇娇感情。
然而,王一熊把他们家每个人骂了一顿,还说他家准备让王一熊养。
黄娇娇竟然就这么替家里人认下来了,还美滋滋地说这就是我的家人。
他们一家还觉得挺美?
我都服了。
不管黄家条件怎么差劲,只要没有打算占王一熊的便宜,王一熊嫌弃黄家穷,那就利索分手。
那黄家怎么样跟王一熊就没关系。
黄家怎么样跟王一熊脚踏两只船不是一回事。
他们家就这么忍下了。
那就说明他们也看不起自己,也承认想占王一熊的便宜了?
不然,凭什么忍下王一熊对他家的蔑视?
这事儿,要是让我那些长辈上阵,能骂的王一熊吐血而亡。
而这一家子人的反应,只能让观众感觉,幸亏王一熊跑路了。
*总之,《浪浪人生》里黄渤的表演看到演员的用心了。
但是,可惜编剧实在能力不足,太喜欢喊口号了,也对人情世故不甚了解。
让故事丧失了质感。
浪费演员的表演。
今天看了这个国庆档唯一的一部阖家欢的喜剧电影《浪浪人生》,故事讲述了曾经在小镇上叱咤风云的“大哥”黄荣发(黄渤饰演)曾经的威风不在,开始了自己人生的困难模式,但是他和他的家人们没有被命运打败,面对负债和各种坎坷依然对生活充满了希望。
儿子黄远达(范丞丞饰演)看上去是一个淡淡的不太爱表达的人,但其实是有着自己的盘算。
妻子陈梨珍(殷桃饰演)不论生活还是在外工作都样样全能,好像所有的困难都能迎刃而解,但只有她自己知道受的那些苦和罪。
女儿黄娇娇(李嘉琦饰演)和神通广大的阿太(刘雪华饰演)也是各显神通各出奇招,笑料不断。
在生活的逆境中,一家人在一起兴“疯”作浪,没有一个是省油的灯,他们没有退缩,没有愤恨命运的不公,跟所有的困难硬刚,也迎来了翻盘的机会。
电影《浪浪人生》立足喜剧类型,通过轻松幽默的表达方式,展现了小人物在经历逆境时,也能有对抗逆境和风浪的决心与勇气。
演员黄渤、范丞丞、殷桃、李嘉琦、刘雪华倾情演绎的一家五口,这个搭配非常的新鲜而且足够抢眼,有很奇妙的化学反应。
国民喜剧演员常远、付航、孙艺洲、张本煜也都化身为东石镇上的一员,分别饰演了重情重义之外也很重讨债的老四,坚信着“江湖还在”的阿小,不动声色神吐槽的医生,以及把警察局变成照相馆的警察,真的是为这部影片增添了不少颜色,观影过程中笑声不断。
而最后赛龙舟的情节更是将影片的情绪表达推到了高潮,竞技项目带了的燃感爽感在那一刻体现无疑,划入水面的每一桨都是那么有力量,心脏会跟着狠狠跳动,那种感觉走出影院也让我记忆犹新。
在我们的人生中总会有起起伏伏,影片中的这一家人“疯”力十足的同时那种凝聚力也深深感染着我,相信在今年的国庆档影片中,《浪浪人生》这个充满了“疯”感和小人物力量的故事能够带给观众意料之外的惊喜与欢乐。
没有谁是带着主角光环的,我们都是普普通通的人,没有天赋异禀,有的只有笑对人生的各种难题,保持乐观的去面对各种困难,这也许就是电影想要传递给我们的意义吧。
已经提前锁定本人今年最爱电影,笑得头脑发晕却哭到眼睛发疼。
海浪再大,我们不怕
浪浪人生 (2025)6.72025 / 中国大陆 / 剧情 喜剧 家庭 / 马林 / 黄渤 范丞丞黄渤和殷桃贡献了影帝影后级别的表演。
让人窝火但是并不窝囊的父亲,输了一辈子只是想赢一次,一次次被浪拍倒跪下却能一次次为了一家五口的底线站起来,小心翼翼试探到终于抱住儿子,眼神让语言不再多余,黄渤全程让我默默竖大拇指,独角戏更是窥见演员功力之深如果说让我笑出来的都是黄荣发的部分,妈妈陈梨珍的表演是我全片第一个哭点。
在海里浮沉太久关节会疼,却始终挺着腰板撑起这个家,海边的加油站她居功甚伟,却还是在父子不顾一切想赌一把赢一次的时候把路让开把手拍红。
殷桃太美太好,每个微表情控制和肢体演绎都像教科书却又真实地像纪录片我之前看的是《命运》小说,剧照出来我就反复跟朋友念叨,这就是我想象中的阿太。
定海神针一样的阿太,每个字每个镜头都给电影加分,活着真好,跟家人一起活着真了不起。
刘雪华老师收拾收拾和原班人马速速开拍《命运》电影吧终于写到黄远达,被监制和黑狗达本人选中的范丞丞。
黄远达在故事里经历了春夏秋冬,在初夏的阳光里出场,作为“不懂事”的被大家称呼狗达的弟弟,吃饭顶嘴还要被妈妈拍筷子呼喝。
他没有做过什么离经叛道的事情,只是个有自己主见,不好意思承认自己一直有梦想的少年,说不吃了还不是乖乖把碗收起来,说爸爸对不起全家还不是让他睡自己的床,把爸爸写进自己的武侠小说里,把喜欢的女孩子写进自己的情书里,在爸爸每一次跌倒走不动时把他扶起把他抱住,在妈妈每一次濒临崩溃时陪在她身边,听阿太的话,会护着姐姐黄远达从穿着背心睡觉踩到爸爸也要跑出去,到和爸爸穿着运动外套一起享受自由的味道;出院的爸爸要他参加龙舟赛,就从大家穿着毛衣的季节一直练到骄阳似火的比赛。
接住爸爸的永远是他,在轮椅卡住的每条槛上,在吹散汽油味的夜风里,在绿荫遮蔽的龙舟河道里,在能吞噬绝望的冰冷海浪里,在巨大加油灯箱的天幕下,在日渐坚固的栈道上,在他坐在床上想起爸爸的每一次。
从“你”到“黄荣发”到“爸”,从“啰嗦”到“又想丢下我们”到“我害怕”到“有了硬币才是他”,一直都是那个爸爸放不下又放心让他照顾好家人的黑狗达想提一个个人观点,飞驰人生造型指导唐宁曾经分享过厉小海的衣服融合了象征张驰的黄色和宇强的红色,代表他是团队的一员。
而浪浪人生里,黄远达的衣服也是蓝色为主,融合了黄色和大地色系,跟家人的衣服始终相互呼应,在胜利时穿上了红色,亭东真的很用心为他做设计马林导演的镜头语言成熟得完全不像第一次挑大梁的新人导演,非常精准,美术摄影灯光和音乐配合得相得益彰真好的一部电影,好到连客串的易小星都演得很好,好到刘德华只是抛硬币都帅得很稳定,能感受到大家对这部作品的热情和投入不是江湖再见,是星辰大海,我们一定会相见
一般般,还是励志喜剧的常规套路。
感觉整部剧的可看度全靠男女主的演技撑起来的里面所有的走向都能猜到而且不得不说真的又是一部男导演的自我感动片里面的妈妈就是典型大家都爱的贤惠“妈妈”托举一家人,付出还要成全男主角的一切想法和热情剧中还有一个托举的是妹妹只觉得很心酸可怜而且就故事叙事来看真的太散了什么都想说龙舟的部分除了能够突出row和男主角的任性它的存在真的很尴尬每一段落的强行煽情都很一言难尽另外真的能看出来资本在捧付航镜头是真多(也没必要)回春丹的音乐以及出镜有惊喜但是不经夸,后面出现草东的歌就很不搭最后,一部福建的片里面是真没啥福建的味道Ps 刘雪华居然不知不觉这么老了5到5.3分吧
连着吃了很多细糠,是真吞不下这粗粮。剧情俗不可耐,极其套路化的正能量叙事,每一段的走向都没有任何惊喜。刘德华最后强行上价值不觉得尴尬吗?
挺完整的,分镜设计很成熟。希望故事能更加出彩
因为刘西蒙多给一颗星
浪浪一家是无数普通家庭的缩影,它告诉我们:平凡的人,也可以闯出不平凡的人生
喜欢阿太!喜欢陈梨珍!喜欢狗达!一家人永远为彼此托底,永远想着彼此,不管是一起治病还是斗渣男都贼戳人😭,刷dy发现是真事改编更是直接爱上
杂乱无趣。今年第一部在高潮部分(最后20分钟)让我看不下去的而离场的电影。
1.接连在两部院线电影(上一部是《轻于鸿毛》)看到满满的闽南元素,景色真的倍感亲切(国庆期间的梧林古民居很多活动,欢迎大家来泉州晋江玩耍),选角真的令人困惑,是如何让一部故事发生在闽南的作品里面没有出现一个闽南人的;2.黄渤演技得以全面施展的一部作品,又坚强又脆弱,又自我又无私,充满矛盾的人物性格,非常丰富;3.故事、人物配置都很中式,常见老套无新意,无非就是多往作品里面撒点调味料,整合一下。
很生活化的家庭喜剧,普通人的生活就是这样,每当我们以为事情在往好的方向发展时,生活的浪头就会重重地拍过来,不断地掀起让你感到挫败的风浪,我们无力招架,更无法奢求顺风顺水的好事砸到自己头上。可黄荣发不一样,哪怕只有一秒,他都要站起来迎击风浪,然后直挺挺地跪下。不就是失败吗?又有什么关系呢?你看黄荣发的身后还有一家人在拉住他,一起过关、一起破浪,一起把加油站点亮。有爱的家不会被风浪拍散,不顺意的人生也能破浪而行,哪怕日子是一地鸡毛,也能过得真切幸福。
影片让人明白,家的本质不是没有矛盾,而是矛盾过后依旧选择在一起。这种真诚的守护,是最让人动容的
泪点和笑点都堪与春晚小品赛高。虽然如此,还是要表扬付航和李嘉琦,他们的表演比电影本身更打动我。
很好的诠释了家庭的意义,以轻松幽默的方式展现了家庭的温暖与力量,在笑与泪中感受到了家庭的重要性。电影笑点自然接地气,不回避生活的残酷,但通过幽默化解沉重,让观众在笑声中感受到生活的无奈与坚持。并且通过一家人的群像刻画,展现了家庭成员之间的不完美但真实的关系,让观众感受到亲情的力量。但电影有些地方用力过猛,主线不够明确,尤其在该温情的地方表现得有些煽情。
虚假的闽南地域戏,聚集一帮来自青岛重庆内蒙京津演员在泉州操着北方口音演本地人。拼拼凑凑的家庭群像,过时的父子和解,有毒的人生说教,突兀注水的赛龙舟场面,形成这无比虚假的典型中国式“温暖现实主义”。
。。。全家无私奉献成全一句男人至死是少年
琐碎平淡,但还有点真情实感,不烦人,另外Lao deng两个字不让提,但确实没有逃开这个叙事体系。
本片的喜剧元素是让山东人演泉州人吗?
感觉比韩寒自己导效果要好一点。
不好看,情感悬浮,完全浪费了好题材。
笑中带泪,前半部分嘎嘎笑,后半部分眼泪开始库库掉,人生总有风浪,但只要不畏惧敢出海,就一定能风雨之后见彩虹!