星际迷航3：超越星辰

这是前段时间给公号写的文，跟之前自己写的观后感有不少观点重复，顺手发一发吧。

相信大多数观众接触《星际迷航》系列，是从2009年的重启版开始的。

前两部的导演JJ艾布拉姆斯是我很喜欢的导演，但不得不说，他拍《星际迷航》远没有这一部的导演林诣彬来的出彩。

在我眼中，《超越星辰》是三部《星际迷航》中最好的。

JJ也大方的承认过，他并不是一个星际系列的死忠粉，更多的是按照自己的喜好来打造重启故事，也因此虽然致敬不断，却始终与古典星际的精髓存在脱节。

比如，09和《暗黑无界》的终极危机都与地球有关，这一点便招来了许多星际迷的不满，说好的“宇宙是人类最后的疆域”呢？

而且这一设定传递出潜在的信息是，人类只对跟自己息息相关的事感兴趣，这跟星际系列一贯倡导的开拓精神和人文关怀，显然是背道而驰的。

要知道，哪怕实在特效朴实的《原初》系列剧集，故事就远远脱离了地球世界，深入到遥远的宇宙边疆，不断踏足新的星球，引入新的外星种族和文化，这才是星际系列的终极魅力。

而在《超越星辰》中，随着格局的开阔，这种魅力也回来了。

进取号终于不再围着地球会不会毁灭那点儿破事团团转，故事中引入一个全新的外星种族，并给了观众足够的理由去关心他们的命运，这在重启起来是头一遭，重新打开了一部《星际迷航》电影应有的视野。

在故事基调上，《超越星辰》也做得更棒。

之前的09过于戏谑，《黑暗无界》（顾名思义地）又滑入了黑暗的深渊，只有这一部取得了近乎完美的平衡。

其中得益于西蒙•佩吉这样的喜剧大师参与编剧，没有人比一个喜剧天才更懂得掌控诙谐的分寸感。

柯克舰长摆脱了花花公子气，发型回到了《原初》中老柯克成熟睿智的风范。

几乎每个重要船员都有了性格进步，更令人惊喜的是，他们越来越像一个团体。

之前的两部，尤其是《黑暗无界》，被诟病为柯克与史波克的基情秀，苏鲁、契诃夫、乌胡拉和可怜的老骨头几乎没有得到闪光的时刻。

《超越星辰》纠正了重启系列戏份失衡的毛病。

正如之前外媒所说，不再是“柯克船长与他的船员们的故事”，而是“进取号那些船员的冒险”，无论是在异星探险的各自为战，基地营救的捉对厮杀，还是太空激战的各显神通，这部续集都是一出饱满充实的群戏。

它在增添新角色方面也绝不糊弄。

09和《暗黑无界》另一遭人吐槽之处，就是角色全都换汤不换药。

而林诣彬创造性地扩展了卡司，甚至让故事围绕一个全新的外星人杰雅拉展开，一下子开辟了叙事的新领域。

勇敢前往前人未至的领域，这才是星际该有的精神面貌。

星际系列中反派的重要性不言而喻，最经典的那几部电影版都有着让人难忘的反派。

但重启以来这一点却成了短板，09的罗慕兰人尼禄塑造偏于单薄，《黑暗无界》的可汗之所以让人铭记，也是因为这个角色本身的经典地位，以及大明星本尼的出演。

而《超越星辰》的外星狂徒克拉尔，才是一个各方面契合星级标准的成功反派。

影片最出色的是高潮时对他真实身份（暂时不做剧透）的透露，这个真相揭晓水到渠成，完全没有JJ式的吊胃口。

熟悉JJ的观众都知道他总是挖坑难填，比如《暗黑无界》中百般卖弄可汗身份的乾坤，揭秘时却多少虎头蛇尾。

而《超越星辰》最终揭晓，克拉尔不是尼禄那样心智不成熟的复仇者，也不是可汗那样老谋深算的疯子，他的阴谋动机不但合情合理，坚实可信，还为他笼上了一层悲剧性，增加了故事的情感深度。

此外，《超越行程》没有遵循续集必须毁更多更大东西的暴发户式惯例。

林诣彬一反常规，以动作设计的精准、巧妙、高难度和出乎意料取胜，显得有节制和灵气。

他在采访中说，不会把此片处理成太空版《速度与激情》，但不得不承认，飙车那一套搬到宇宙仍然好用。

片中的每一场动作戏都融合了战略头脑和动作激情，具有代表性的是柯克驾驶摩托车扰乱敌方视线，以及用野兽男孩的音乐搞垮敌方蜂群。

而柯克飞身拯救杰雅拉的千钧一发，正是《速度与激情6》中唐飞身救援莱蒂的翻版，同样让人振奋无比。

林诣彬也许不是一个极客宅，不是执导一部科幻电影的最佳人选。

但对于《超越星辰》这样有着海量动作戏，尤其是各种交通工具（不管是开的还是飞的）大混战的动作片，在时下的好莱坞，几乎没人能做得比他更棒。

个人比较感兴趣的背景故事：1这一部交代，约翰•赵饰演的苏鲁是同性恋，片中有一个镜头是他挽着丈夫（男友？

）和一个女儿离开航空站。

苏鲁变弯的设定，一是因为LGBT群体多次抗议星际系列只有异性恋，另外也是出于主创向老版苏鲁的扮演者——同为同性恋的竹井乔治致敬。

但马屁拍到了马脚上，竹井对此表示反感，因为他觉得，此举是在暗指旧版的苏鲁也是个gay，却藏着不出柜。

2《超越星辰》最早再国内定名为《星际迷航3：超越行程》之初，很多星际迷抱怨这会跟1984年的原版第三部《石破天惊》混淆。

后来终于有了解决方案，2009年重启之前的统一称为《星际旅行》，之后的称为《星际迷航》，发生在AOS（Alternative Original Series）时间线。

今年官方又公布了AOS的名称：开尔文时间线，也就是柯克舰长的父亲所指挥的飞船，《星际迷航》中，正是开尔文号的毁灭开启了新的时间线。

3影片制作期间，一直有传言初代舰长的扮演者威廉•夏特纳将客串，遭到老爷子言辞激烈的辟谣。

不过也许谣言成真了，片中史波克整理初代史波克的遗物时，发现了一张原初船员的合影，来自《星际旅行5：终极先锋》的剧照。

所以，这也算是客串过了吧。

4太空站名为约克城，这是1966版的《星际迷航：原初》剧集原本要给进取号用的名字。

另外，《星际旅行4：抢救未来》中也有一艘飞船名为约克城。

5开篇序幕中，柯克被一群小怪兽外星人挠得狼狈不堪，这也是在呼应《原初》系列的一个老梗。

在那部剧集中，柯克几乎每一集都会出于各种原因被撕烂衣服，或者上半身脱个精光，为此船员经常嘲笑他，而他的衣柜里总是挂着很多一模一样的制服。

6柯克和船员进入约克城的接待区时，广播中提到了一艘飞船NCC-2893正在到达，它正是《星际旅行：下一代》电视剧中二代舰长皮卡德指挥的飞船。

7在开场的序幕中，柯克提到五年任务已经进入第966天了，这可不是随便挑的，而是为了纪念1966年《星际旅行：原初》剧集的开播。

更巧的是，当时的一代舰长威廉•夏特纳，正跟今年的克里斯•派恩一样，都是36岁。

8柯克舰长在会议上说，干了三年的外勤舰长后，他打算从事文职工作，这里照应的是《原初》剧集拍了三年就停播的事实。

还好在重启世界中他并没有转文职，因为第四部的制作已经提上了日程。

9西蒙•佩吉加盟编剧，当然也加了不少私货，比如柯克舰长催促史波克直接说重点，这是西蒙早年编剧的情景喜剧《屋事生非》里一个长寿段子。

10从进取号逃生的逃生舱名叫开尔文豆荚，当年开尔文号就是因为没有逃生舱，才使得所有船员牺牲，正是这场灾难启发了这个设计，并以此命名。

此前电影中进取号曾经两次被毁，分别是《星际旅行3：石破天惊》和《星际旅行7：世代更替》。

不过这一次，进取号的坠亡被处理地悲壮无比，如果说前两次只是一个可以被更换的交通工具的报废，这一次，它就像是一个有血有肉的角色光荣捐躯，为系列树立了标杆。

11用野兽男孩的歌曲来摧毁智能蜂群，是全片最燃也最具智慧含量的段落，但这首歌可不是随便选的，还记得《星际迷航》中，柯克出场时偷车飙车的背景乐就是它。

12为了纪念星际系列50周年，这一部中整整出现了50个不同的外星种族。

当然，在影院里看一遍是来不及数清的，还是等出了蓝光之后，买一张来慢慢研究吧。

（文/方聿南）

哇，第一集09年高二，第二集13年大三，现在16年都毕业第二年了。

第一次看到派派时真的是眼前一亮的惊艳，第二集的时候，雾草派派怎么老了那么多，第三集再看到，竟有了见到老熟人的感动。

小尖打开原初的合照的时候，老粉心里估计已经默念了几百遍live long and prosper了。

其实作为一个入坑还不到10年的junior trekker，还是因为派派的颜和宇宙夫夫CP入的坑（现在已经杂食到医生苏鲁都可以是我老公靴靴），到第二集时大约还不算这个系列的粉，直到这一集他们真的go beyond，星城看起来也真的像未来人类会实现的东西（虽然那个核心的影像太tm像会一键自爆的死星了），我才会说take me on board and to infinity.

要不是看到影评出来了我还不知道这片子公映呢，我总以为这片子是属于冬季档的，可能是被星球大战影响的吧哈哈，看到影评说不错就去看了，毕竟现在去看imax对我来说是个不错的晚间消遣。

这次编剧有西蒙，导演导过速度与激情，片子总体还是不错的，场面宏大，如果加上光剑基本上就是一部星球大战，不过剧情竟然也和疯狂麦克斯3一样，是一部从A到B然后再回到A的极其简单的剧情，尽管片尾最后揭示了最终Boss的身世，但是毕竟是最终才揭露的，又不是侦探片，知道身份也没什么用，该怎么打还是要怎么打，估计如果很多人看完演员表之后再看影片，会很容易猜出来最终Boss的身份不像上一部，至少在电影中期就揭露了可汗的身份而且顺利的推动了剧情。

动作戏不好看，而且外星人武打动作看样子都是地球人教的，我还是希望看到一些外星人专属的武打动作。

空战部分是最好看的，换句话说只要和飞船有关的戏都很好看。

这次也打了次流行怀旧牌，甚至整片都有致敬老团队的痕迹。

这片子对我的英语听力真是极大的考验，简直就像在听学术报告，科技类术语很多，不过基本上也能猜到一些上下文。

演员表现的都不错，这次医生很出彩，因为前两部我就没记得他有过什么表现。

斯波克还是笑点担当，和柯克还是友谊大于一切。

王牌特工的刀锋女太好认了，可惜动作戏略一般，就耍了个影分身，还以为她会和西蒙来一段感情戏，可惜宅男就是宅男啊。。。

就像开头我说的一样，我对星际迷航系列很不熟悉，只看过JJ拍过的那两部，老系列的电影和电视剧基本都是只看了个皮毛，对其了解完全是从其他途径比如生活大爆炸。

我总感觉这个系列都是重在探索，重在给观众展现充满想象力的外星世界，而非打斗，但是如果没有大场面和打斗就很难保证高票房。

看完本片之后我第一反应就是，既然叫星际迷航，那“迷航”的部分在哪里？

这次就去了一个星球，那个星球的刻画也不多，尽管房屋像一团蘑菇，外星人像星际争霸里母舰的小飞船，但是基本没有探秘的部分，影片也就开头算是迷航，去当友好大使。

而且既然最后揭示了大Boss的身份，那么反派的科技和文明就更莫名其妙了，而且以反派的实力，基本上不需要额外的助力也能毁灭人类世界了。

p.s., 星际迷航的科技尽管各种高级，但是人类大本营没有防御缓冲带，飞船本身的攻击系统还是老掉牙的激光束突突突，防御系统还不如独立日里的外星人，反而其人类传送技术才是其最尖端的，既然这么厉害，为什么不做个传送类武器呢？

直接把敌人传送走不就得了？

p.s.s.,星际迷航的反派都是“K”开头的么。。。

Klingon ，Khan，这次来了个Krall。

受到评论的启发，补充几点写影评时候漏掉的。

评论启发的我会特别注明。

本影评用词较激烈，实在是被折磨的受不了了。

接受不了激烈语言的朋友请勿阅读，谢谢。

可能我对星际迷航3的评价让人觉得有些偏颇，因为这是个人评价，偏颇肯定有我承认。

我想知道，到底是谁有那个本事在评价一个东西好坏的时候完全抛弃个人主观意见的？

要知道这是电影，抛弃个人主观意见搞任何评价那都是扯淡。

如果有不同意见，欢迎评论讨论或者直接无视我。

不过，请勿用“你要这么看电影就都没法看了”这种话来回复我，真的，挺没意思的。

再PS，有朋友回复说我不该给一星，因为一星是给那些根本就不是电影的鬼东西的。

在这里我想说，这个故事套路到如此程度，看开头后面全猜到，这样真的算是个“新影片”吗？

整个故事也就是最后那个“冲浪式爆炸”我没想到，剩下的主线东西几乎都在我的估计之内。

这样的片子……我个人真的觉得实在是太过分了。

编剧们啊，你们就不稍微动点脑子想点新鲜的吗？

安安静静的让飞船来到一个全新的世界探险一下不好吗？

非得搞这种反人类大反派的常规故事真的那么有意思吗？

继续PS，第一次在豆瓣写这个，有人赞同有人骂我，这很正常，我并没有任何不满。

至少目前评论里大家都还在冷静的讨论，是对是错我就无所谓了。

也许我错了，也许我对了，无所谓。

好歹让我看到了现在还有心平气和不骂娘就能讨论问题的地方，我很欣慰。

不过，某个特意私信我非得骂我是傻X然后还带了地域歧视的同学我就无法理解了。

你这么做有意思吗？

显得你很高大？

地域歧视也就罢了，关键我不是你说的那个地方的人啊（摊手）。

PS+N：我已经不打算再探讨这个问题了。

说实在的，这东西喜欢和不喜欢也就那样，反正谁也说服不了谁的，有理没理已经无所谓了。

我看评论里大家吵得热火朝天的我都不好意思了。

我只是想吐个槽而已啊……另，某个说我注册了N个小号来支持自己的朋友，我真没那么闲也没那么无聊。

再说我这篇帖子赞同数将近700，你总不会想说我无聊到弄了700个小号吧？

（摊手）再说我自己支持自己有意思吗？

支持数再多又不能换钱也不能让我有名，何必呢？

说到换钱……还真有人给我发了私信，说什么要我加入神马神马影评组。

只要写的评论多少小时之内阅读量到多少多少就有钱拿。

我想说……亲，你是不是眼花了？

要我这种人写东西真的没关系吗？

（手动滑稽）嗯，我确实是不打算再继续讨论了。

此贴到此为止，我不会再修改东西，也不会再来看了。

豆瓣账号当年是为了FM注册的，其实也好久没用了。

这应该是我第一次真正用到它，可能也是最后一次了。

我这人吧，说话可能有些太直，有的时候不注意说话也略偏激，我承认。

我确实该改改这个毛病了。

不过我不同意某位朋友的说法，至少在看电影之前，我对这部星际迷航3可是没有任何偏见的。

准确点说，作为科幻迷，我很喜欢这种类型的电影——当然看到剧情之后就……那么，就这样。

以下是已经被各路吐槽过的正文。

===================================================================开篇就让人吐槽不能。

为了表示和平所以送人一个武器？

一个自己都搞不懂功能的武器？

搞笑啊！

万一武器的功能对方弄明白了拿来灭了你呢！

按照后面的设计，这个武器可是相当危险的东西啊！

能弄死百万人级别的啊！

你居然随便不当回事就送出去了？

就算是送武器，一般也得送个手枪之类的自己非常明确能知道功能的东西啊！

居然因为一句“这东西坏了”就能把一件没法掌握也不是很清楚功能的武器送出去？

没送出去就直接随手甩一边？

特么联邦高层都是傻X还是柯克是傻X？

不知道上古遗留物都是传说中毁天灭地现在绝不能及的东西啊！

一看那群人就没有看点娘小说的（手动滑稽）之后飞船陷入险境这套路都常见的不能再常见，来求助的女人是奸细也不是啥新鲜事，她用“must”来请求帮助我也可以理解为翻译机错误了。

但是圣母婊们就因为这一个人的一面之词派出了一艘不是战舰的飞船去搞未知空域营救？？

这逻辑上对吗？？

未知空域本来就隐藏着危险，你随随便便派飞船救一群不知道哪跑出来的人就罢了，不派战舰合适吗？

给进取号找个出发的理由也太牵强了吧？

（以下关于玻璃的内容经网友提示可能是我没注意一闪而过的镜头产生的错觉，我在此声明一下，可能此条是我错了。

不过我不删掉这段，因为我说过就是说过，错了我承认。

）我就想知道，一个拥有可以轻易打破的玻璃的舰桥的飞船到底是怎么拥有在设定的时代飞进宇宙的资格的！

舰桥那玻璃两枪碎了啊！

船长直接加速冲撞就直接顶碎冲出去了啊！

这飞船上单兵武器一堆一堆的，作为舰桥这么重要设施的玻璃脆弱成这样合适吗！

虽说舰桥位置和开窗位置是经典设计不能改，那这玻璃强度也太过分了吧！

这意思就是万一哪天船上有人叛变了，分分钟就能灭了整个舰桥里的管理层啊！

（评论提示添加）有评论的朋友说玻璃在被打之前就有镜头是碎的，然而我完全没印象，可能镜头闪过的太快我没注意，这点我特别强调一下。

（新添加）还有那个怀疑女人的时间点，柯克船长都说不出来自己是在什么时候开始怀疑那个求助的女人的，就说是直觉。

呵呵，当然说不出来，因为特么全篇就没有哪个值得怀疑的点！

导演和编剧根本就没想出来到底要怎么设计这个点！

所以就直接用“直觉”糊弄过去了！

（根据评论提示添加）还有给富兰克林号布置光学迷彩。

富兰克林号是特么反派大boss的船啊！

他自己完全是知道船在哪，也知道那艘船还能用的！

先不说外星妹子到底是怎么搞懂人类的设备布置光学迷彩的，让一艘早就被人知道位置的飞船原地消失这不是此地无银三百两是什么！

之后的boss战。

先不去纠结敌人那蚂蚁窝一样的无人机到底是怎么拥有曲速跃迁功能的（要知道，企业号——没错我就叫企业号不服来咬我——的曲速引擎个头可不小，在电影里特意还表现了一下引擎被干掉这一段），也不去纠结明明敌人到达约克城基地中间还有段时间企业号却不发回警告信息（反派对求救信息的干扰仅限坐标，他们并没有完全屏蔽通讯频道），单说最后解决敌人的办法，还是很传统的干扰敌人指挥网络。

到这还没什么问题，你放摇滚我也就忍了，你就是放最炫民族风我都忍了，谁给我解释解释为什么敌人的飞船集群会在被干扰的时候爆炸！

有人说这段很燃？

确实，满屏爆炸配合摇滚确实挺燃，但是逻辑上完全不对路啊！

为毛干扰了指挥通讯系统就爆炸了？

还拗造型，搞冲浪式爆炸！

可造型再多也解决不了你这逻辑硬伤啊！

有人可能会说，这是因为干扰电波正好引爆了敌人小飞船上的什么东西巴拉巴拉。

我就想说，飞船上安装有这么容易就被引爆还没有保险措施的东西你居然敢让这东西开上天？？

就算是无人的也得有制造成本吧！

再说给自己飞船留这么一个明显到极点的弱点真的好吗？

（评论讨论补充）有人说蜜蜂炸了是因为他们互相撞上了。

确实是有这个可能，毕竟干扰之后蜜蜂有可能有两种行为模式：停止动作，或者随机乱窜。

无论是这两种行为模式中的任何一个，都会造成蜜蜂和自己边的其他蜜蜂相撞，这倒是没问题。

但是问题是：撞了就一定会炸的那么彻底吗？

医生最后开的那个小飞船，撞了建筑物，整整少了半边也没炸；大boss那个船更是直接正面撞了企业号也没炸，宇宙中那些小东西随便撞撞就炸了？

还炸的那么彻底？

我承认这里导演应该是想表达蜜蜂们互相撞击爆炸的意思，但是这个彻底的程度……让人一眼看上去就感觉像是蜜蜂原地爆炸了，实在是处理的不好。

再说那到底是不是无人的都有待商榷啊！

（评论中有人提到了）史巴克他们随便传送进一艘敌人飞船里就是有人的！

我们要是当这些蝗虫一样的敌人飞船都是无人的，那特么每艘船都设计驾驶舱是什么鬼？

如果都是有人的，那么多敌人是哪来的？

100年前掉到星球上的最后可就剩了大boss一个人而已！

你可以说这些人就是一百年来逐渐掉下来的人攒出来的。

先不说为啥反派大boss能成为领导者，掉了一百年时间掉下来的都是一个种族的人吗？！

别提什么吸星大法能改变人的外貌，我才不相信这种吸星大法反派大boss会教给所有自己的人！

那就是自己找死！

（评论提示添加）有网友说在这里的敌人不是活人，是机器人。

呃……好像没有哪个地方表现他们是机器人了，不过当然也没表现他们是人。

说到底，大反派测一共就三个人有台词，其他的到底是不是人……反正我是不知道了。

而且我完全没明白，大反派出发前，那个二反派跟他说的话到底有什么意义。

他做毛了？

他除了反人类还做毛了？

这点我实在没看懂我求各位给我解惑。

剩下的都是一堆吐槽都毫无意义的东西，反派那天知道哪门子高科技的无人机集群到底是怎么造出来的——看画面绝逼十万数量级以上的数量，没有个自动化工厂难道说是长出来的！

以及为毛一个人就有修复一艘一百年前的飞船的能力——好吧，我就当然是超人了，我就当那艘富兰克林号其实完全没坏了。

（经网友评论提示添加）对，我都特么忘了这个了，富兰克林号飞起来了！

特么它飞起来了！

隔了一百年它都特么飞起来了！

那当初为毛大boss就被困住了？

难道说大boss掉下去的时候整个设备组所有人都挂了吗！

就没有任何一个会修飞船的人活着吗？！

飞船保持的那么好居然里面人死绝了？！

你特么在逗我吧！

而且通讯器不是不能连接约克城基地！

大boss自己搞了套设备能连接约克城基地的！

还是偷偷连接的！

偷偷连接到约克城，基地的防火墙根本就是个屎完全没发现！

特喵的居然没有识别码吗？！

而且这么说来当年人没死绝的时候他们应该也能找到办法通知约克城！

然而他们没做！

没做！

没做！

看这个就是为了情怀，真的，只剩下情怀了。

可情怀不能当饭吃，你侮辱人的智商那情怀再多也没用。

我是007粉丝，但是我也不敢说最近的几部007有多好。

情怀有，但是东西不行就是不行。

这次的星际迷航3，别说故事剧情老套到看了开头主角手里拿着武器我就几乎全都猜透了，特效也并没有让我感觉有什么好，还不如《绝命逃亡》那个成龙的风景片耐看。

也许可能是我穷逼，没钱去传说中的IMAX感受一把。

我想说的就这些，今天浪费了28块钱和两个小时，我还不如去网吧打两个小时守望屁股——就算次次全跪也不会有这种智商受到侮辱的感觉。

大概就这样了，可能说的有点狠，很多人一定会看我不顺眼。

不过既然是公开的可以表述自己观点的影评区，那我这个花钱买票看电影的人自然有权利说出我的观点。

同意也好，不同意也罢，此观点仅代表我个人。

各位随意。

最后我想说——这年头好莱坞大片编剧真特么好当。

（行行行，我当不了，你们开心就好。

）谢谢。

星际迷航拍成这样已经完全是在消费粉丝观众了，这种片子的质量基本是无法圈到粉了。

如果是其他片子可能给个三分，但是以星际迷航这样的IP拍成这种片子，还是给个2分吧。

曾经的星际迷航打造的是创意，创造星球、机器生物等都是不错的创意，现在这些东西一点都不剩了。

片子比较一般，情节上是传统的好莱坞量产片模式，只不过披了星际迷航的外衣，科幻上没有任何创意点，唯一的可看点是婕拉的陷阱，但是只能说是一个小看点，也不算什么创意。

最终的武器启动慢、攻击范围小，要这武器有什么用，真是累赘，还不如自己吸收别人生命的能力。

再加上拥有如此庞大的军队，打联盟根本就是摧枯拉朽之势，根本用不到这种武器。

电影对蜂军弱点的设定，太草率了，就算是敌军，也要设置个合理的弱点，对方的最高指挥官可是人，又不是蜜蜂等其他生物，就算借鉴《独立日》，也要找到正确的借鉴点啊，别人都嚼烂的东西，还拿来用，用的还不对，也是醉了。

整个逻辑上真是问题重重，敌人拥有这么庞大的军队，怎么就能直接冲到别人基地里直接把人救走了，对方又不是几十个人的小团队。

对方费劲心机要这个武器有啥用，跟一群蚂蚁一样的攻击力。

日志里面说自己的船员就剩三个人了，本土星球的人也已经放弃星球离开了，哪来的这么庞大的军队，还是一个长相，看着应该是同一个种族的，难道三个人繁殖了这么多，太夸张了吧。

婕拉是后来才到星球的，占领的船是剋劳遗留下来的，那平时婕拉用全息影像把船隐藏起来，别人就不觉得奇怪？

为什么自己原来的遗弃船突然不翼而飞、变成山地了？

一几年以前，我写过一篇对《Star Trek Into Darkness》充满愤怒的评论。

时间证明，不喜欢这部电影的人们可能是正确的。

当时，JJ Abrams的这部续作被一些影迷评为最烂的Star Trek电影，现在则被大部分观影者遗忘。

究其原因，《Into Darkness》并不像一部Star Trek电影。

2016年，《Star Trek Beyond》向不满的影迷作出了回应。

这部电影一抛前作的黑暗，明快有趣，仿佛一集加长版的原初剧集，Chris Pine扮演的Kirk也长到了原初剧集中Kirk的年纪。

“我觉得Star Trek一直是非常光明和乐观的。

”编剧兼演员Simon Pegg说，他和Doug Jung的剧本想向影迷证明：看，我们听取了你们的批评。

听取影迷的意见是有风险的，《Beyond》也并非完美无缺，可你不得不欣赏Pegg和Jung的诚意：这是一部真正的Star Trek电影。

与两部前作聚焦于Kirk和Spock的关系不同，《Beyond》将McCoy拉回故事的中心，也找回了原初剧集中三人组不可或缺的张力。

因为前作的戏份太少和档期的冲突，Karl Urban原有拒绝出演的打算，在林诣彬导演的游说之下才回归剧组。

Urban对IGN的记者坦言：“《Into Darkness》完全忽视了Kirk和Bones的关系，而在《Beyond》里，你能看出他们友谊的价值，看出Bones是Kirk真正的朋友和可以倾诉的人。

”McCoy和Spock的戏份有更多的惊喜，两人一唱一和，也奉献了影片中最感人至深的演出之一。

“观众能看到这个角色的多个位面——不仅是他的幽默、勇敢、恐惧和忠诚……作为演员我演得开心多了，我想观众看着也会更开心。

”优秀的选角是JJ Abrams给重启版电影最大的遗产。

Zachary Quinto的表演情感丰沛，令人动容的同时保持了Spock应有的克制。

最大的成长则属于James T Kirk，Kirk不再是前作中初出茅庐的毛头小子，现在他已超过自己父亲去世时的年纪，是一位令人尊敬的舰长，也是本片中最为耀眼的英雄。

Pine的表演巧妙地反映了角色的变化，潇洒不羁和沉稳坚定并重，有几个瞬间酷肖Shatner，又保持了自己的独特。

Star Trek是一场冒险，进取号的成员永远结伴而行，其余角色并未因三人组的闪光而黯然失色。

Zoe Saldana扮演的Uhura在故事中发挥了决定性的作用，John Cho和Anton Yelchin虽然戏份不多，也有自己的闪光时刻。

作为编剧的Pegg给自己的角色增加了一些戏份，Scotty和Jaylah亦师亦友的关系，也让影迷猜想Jaylah未来能否成为进取号的一员。

二没有完美的电影，如同两部前作，《Beyond》在反派的刻画上颇为令人遗憾。

Krall像一个扑朔迷离的传说，而不是一个完满丰富的人物。

在造成进取号暴烈的毁灭之后，Krall退回到故事的边缘，把舞台让给进取号的成员。

他的动机模糊不明，计划值得推敲，当观众终于知晓他的身份后，他的独白也和好莱坞传统的反派说辞大同小异。

当我们重新审视本片，Krall的虚弱刻画并不意外。

“我觉得有必要解构Star Trek的意义。

”Pegg说。

《Beyond》的制作几经易手，一波三折，到15年年初才确定编剧的人选。

在紧张的时间要求下，Pegg和Jung的剧本聚焦于一个问题：联盟的意义是什么？

换句话说，Kirk和其他进取号成员五年任务的意义何在？

Kirk离开进取号的意愿来自对此的思考，Krall的角色更是为了引发这个问题而存在的，他的反联盟立场只为引导观众辩论：“联盟是好的吗？

”但是答案过于显而易见，“联盟是好的”，在电影的语境下这毋庸置疑。

这是一场太早结束的辩论。

幸运的是，《Beyond》并未因此失败。

Star Trek过去五十年间辩论的很多问题，现在看来恐怕过于稚嫩了。

但对于这部剧集来说，重要的与其说是答案本身，不如说是探索宇宙和思维疆域的意愿和努力。

电影是生意，影迷无法买下所有的电影票，Star Trek需要改变以适应市场。

“观众想看更带劲儿的动作戏，所以我们不得不把这些加进电影里去”。

Pegg讲到自己和林诣彬面临的难题。

“可是与此同时，Star Trek的基本元素仍能继续定义这部电影，传递Star Trek的基因。

”《Beyond》做到了，这是一部真正的Star Trek电影。

它并不完美，但是让我们热爱Star Trek的东西还在。

从Gene Roddenberry的设想到Bryan Fuller的创作，五十年间这部科幻剧集根植于现实，却力图展现人性最好的一面：有一天，我们会比我们想象的高尚。

团结与分裂，友爱与仇恨，和平与战争，希望与绝望，即使前路艰难，进取号的成员们选择的永远是前者。

在反乌托邦题材作品充斥的当下，Star Trek也许显得太乐观和不合时宜了，但这稀有的乐观和不合时宜背后的勇气，正是Star Trek依然存在的原因——它会继续存在的原因。

三"To perfect eyesight and a full head of hair." McCoy与Kirk碰杯。

无人触碰的酒杯是对失去伙伴的致意，林诣彬在Anton Yelchin去世后添上了这个镜头。

“我觉得这是合适的。

是对他的告别。

”《Star Trek Beyond》在某种意义上，可能是16年夏天最特别的一部影片。

很难有影片带给不同观影者这样截然不同的感受，它好像一支多年后重组的乐队的巡回演出，新听众觉得快乐，老听众却觉得伤感。

“我觉得认识他绝对让我成为了一个更好的人。

”Spock和Bones在第二幕中的对谈，是本片中最感人至深的场景之一。

Quinto不再是Spock，看起来就像他自己，他也不是在谈论Spock Prime，而是代表观众向Nimoy告别。

“在拍电影时，他在我们每个人心上，我们会纪念他。

我们一直想念他。

他的精神与我们在一起，以后也会在一起。

”五十年来，影迷和创作者设法让这部科幻剧集活了下来，一次次重返银幕。

这部剧集也延展了他们的生命，以太多重要的方式影响了太多人的生活。

"致进取号……和不在场的朋友们。

"Yelchin站在镜头中央。

大家举杯。

致不在场的朋友们。

当你因为多年前的一个契机，对一部早已经年累月存活长达半世纪的科幻系列太过着迷的时候，你总是不得已要全盘接受其后续作品所带来的副作用－譬如说一些不知所云的情节发展，莫名其妙毁人设的角色刻画，让人甚至无法仅凭对前作的满腔热爱，而尽力忍耐心中想要吐槽的洪荒之力；又譬如说，一些温柔而克制的情绪铺垫，张弛有力的太空战斗场面，恰到好处地回顾情怀，致敬旧人，使得整个影厅的人都停止咀嚼口中的爆米花，而禁不住屏起呼吸，泪盈眼眶。

对的，我说的第一个譬如，就是《星际迷航12：暗黑无界》，而第二个譬如，当仁不让，则是新鲜滚热辣（并且换了导演）的《星际迷航13：超越星辰》。

作为一个多年迷妹，看完星际迷航重启系列第三部电影，终于可以确认，凯尔文时间线（注1）是站得住脚的。

我们的小舰长Jim Kirk终于不再是从前那个有勇无谋，又总是带着主角光环的“被宠坏的小孩”了。

他（在靠谱的编剧手里）长大了，变得果断，机敏，不再四处与外星妹子乱搞，甚至难能可贵地变得有些腹黑和深明大义。

影片开端有一场老骨头与小舰长对饮的戏份，那天是Jim的生日，也是他父亲的忌日，他伤感地告诉老骨头，自己正式比当年牺牲的父亲年长了一岁。

这一幕，有一段在预告片里就已出现的对话 -Jim: My dad joined Starfleet because he believed in it. I joined on a dare.Bones: You joined to see if you can live up to him.Jim终其一生，都在尝试摆脱英雄父亲的阴影，而处于凯尔文时间线里的Chris Pine版小舰长，也永远面临着无法超越原初时间线里William Shatner版老舰长的，更巨大的阴影。

小舰长备受诟病的凯尔文时间线，历经7年拍到第三部，总算让小舰长，也让整部电影，都更符合原初系列的精神了。

这不仅仅是因为Jim梳起了一个老派的，与夏大雷相似的三七分发型，而是《超越星辰》终于又把和平与战争之间的永恒矛盾再次进行探讨，即使整体的着力与渲染仍然欠缺火候，但至少没有辜负当年诞生于于冷战时期的星际迷航原初系列电视剧。

《超越星辰》一开篇，就非常聪明地跳过了两载时间，直接到了五年计划的第三年，漫长而枯燥的深空探险让星舰的船员们逐渐感到倦怠、迷失，船上呈现出一副日常生活化的图景－轮机长端着个满是花纹的瓷杯子一面工作，一面喝茶；医务官偷了领航员的伏特加；舵手的操控台上贴着爱女的照片；船上的情（pao）侣（you）们合了分，分了又合－进取号终究是一艘科考船，她的任务是探索，不是争战，船上的日常是枯燥无味的，她腹中的光子鱼雷大部分时间也不会派上用场，这一点，新时代的好莱坞电影人似乎不懂（说的就是你，J.J. Abrams）。

所以，就凭《超越星辰》开头这保持了几十分钟的太空幻想，我要倒戈新上任的林诣彬导演。

《超越星辰》的珍贵之处，是在没有滥用情怀的前提下，让观众回忆起原初系列的种种感动。

重启系列的前二部电影，都有讨巧地搬出Leonard Nimoy老爷子，说两句原初系列的台词，纵容老星际迷的眼泪之余，却总有些植入广告式的迷之尴尬。

而《超越星辰》里的一些致敬，都是极其微妙的，只为剧情和人物塑造而服务。

譬如说小舰长的“ripped shirt”（注2），Scotty提到的“giant green space hand”（注3），都是会令老星际迷会心一笑的细节；而让人瞬间泪奔的老大副死讯，这个情节的安排，除了要向逝去的Leonard Nimoy致敬，也为了从更深入的角度呈现小大副在自己人类与瓦肯的身份之间依然摇摆不定，不知是应该继续留在星际联盟探索太空，还是投入重建频危瓦肯文明的大业。

这些桥段，比《暗黑无界》里毫无技术含量地复制原初电影的场景，不知要高明多少。

老骨头与小大副另外一个使《超越星辰》透着60年代淡淡辛香的原因，是企业号主要船员的戏份有所增加，性格刻画也更为立体。

船员们被迫分散成几个小队，但依然不遗余力地搜寻对方，如此制造出分离的剧情，反而更能彰显众人之间的团结和友爱，尤其是老骨头和Spock这一对儿的耍贫互呛，依稀能让人看到原初系列Leonard Nimoy和DeForest Kelley之间的影子。

虽然我们的银女士一开场没多久就被大卸八块，摔得渣都不剩（看的时候好心疼，一艘联邦星舰哎，造价得上天），但原本报废的富兰克林号里面复古的舰桥和老仪器，无一不让人怀旧起原初系列里预算不足，特效几乎没有的贫瘠画面。

林导在访问里说，“当年原初系列的制作团队很勇敢，5、60年代的电视行业，通常是用最少的预算，最简单的室内场景进行拍摄。

星际迷航剧组却脑洞大开，非要搞时间旅行之类的主题。

他们很赞，所以我希望能尽可能地还原原初系列的精神。

” 作为编剧之一的Simon Pegg还在访谈中提及，电影里的大boss可以被比作英国脱欧的最大支持者之一：政客Boris Johnson。

类似的政治隐喻在原初系列里也曾有涉及，即使《超越星辰》在反派人物的塑造上还是太过趋向于脸谱化，但从创作的初衷来讲，已然比重启系列前两部都更为接近原作的内涵。

这也是重启系列存在的真正意义－用新的故事（和视觉效果），传承旧的精神，而不是生硬插入一两句“Set phrasers to stun”、“Trusters on full”等经典台词去换取观众一时的空洞的高潮。

富有诚意地重现过去的内核，让观众有时间仔细品味深空航行的浪漫之处，权威与邪恶势力的复杂矛盾，乌托邦式的和平图景，还有几个主角心中的感情与抱负，才能在影片结尾处，小大副从老大副的遗物中翻出一张原初系列舰桥成员的合影时，让所有人带着过去的感伤，失声痛哭。

但《超越星辰》并未因此而变成粉丝电影，它仍然有着好莱坞商业大片的一切特质，譬如最后那场节奏张弛有度的太空战斗，严丝合缝地对上Beastie Boys的《Sabotage》（被来自23世纪的老骨头称为“古典音乐”），血脉喷张，真是要多炫目，有多炫目。

比起前一部电影不知节制地滥用lens flare，还有一通乱打的战斗场面，《超越星辰》的动作场面，实在是叫人欣慰不已。

7年了，我终于可以安心成为星际迷航凯尔文时间线的迷妹。

电影最后一幕，企业号NCC-1701-A从船坞里逐渐成型，准备好带着旧的记忆，继续踏上新的历险。

结束字幕升起时，许多人依然在影厅里坐着，一直等到 “献给Leonard Nimoy和Anton Yelchin” 的字样出现，才起身离开。

这也许就是时常不能被严肃对待的流行文化的迷人之处吧－它善于虚构一场集体回忆，却最终唤起人们心里真实的温情。

In memory of Leonard Nimoy

For Anton

以及我没能在伦敦首映扑到的全体主创____________________注1 凯尔文时间线：星际迷航重启系列的官方名称，命名自重启系列第一部电影开篇即被毁灭的联邦战舰凯尔文号。

注2 ripped shirt：原初系列里的老舰长战斗时制服经常被扯烂，以至于“ripped shirt”成为星际迷之间的常用老梗。

注3 giant green space hand：原初系列《Who Mourns for Adonais?》一集，进取号差点被大空中一只绿色的巨手抓住。

文/梦见乌鸦去了《星际迷航3：超越星辰》的首映，回来第一感想，这才是今年最好的科幻电影，为什么这样说？

<图片1>记得之前看过一部极客电影，《星战迷友》，片中一帮《星球大战》的粉丝跟《星际迷航》的粉丝发生了争斗，基本代表了两套太空电影IP不同的理念。

同为太空歌剧类作品，《星球大战》与《星际迷航》其实是不同的，这个不同体现在对太空主题在文化与精神上的侧重。

如果说《星球大战》在人类现有文化基础上，依靠无穷的想象力，构架一个我们永远无法达到的未来世界；那么《星际迷航》就是在我们现有人文认知基础上，依靠对未来科技文化等方向的希冀，构架了一个我们未来所希望达到的未来世界 ——“繁荣昌盛，生生不息”。

<图片4>次时代科幻+原初内核回归从观众的角度，科幻电影史上最长寿的IP，诞生在科幻作品黄金时代，发展到如今的次时代，电视剧播出40余年，历经30季，共计725集；电影版历经20余年共计13部，世界星迷不计其数，影响了一代人。

从作品本身的角度，《星际迷航》是人类对自己在未来太空中的生存状况进行的乐观大胆的想象：未来人类不仅实现了曲速飞行，跨越了星际距离鸿沟，而且和星际间多个高等文明有效交流，以至于形成一个星际联邦。

<图片13>从剧作者的角度，当柯克船长率领的进取号飞船每接触一个新的文明，其实是编剧的一次对未来的畅想，即，假如人类文明像这个星球上的模式发展，会出现什么问题。

看似是外星球的事，但思想内核都是对人性本质，对人类社会及文明的反思和探讨。

而从片中角色的角度，而进取号船员的行动和他们之间的关系，则是畅想蓝图的执行者，表述者和见证者。

这就是超越宗教、国家、民族，出于人类的良知与理性之价值观念，我们称之为普世价值。

《星际迷航》系列发展至今，就是在一个科技极为发达的体系之下，明确而言是在系列中的“曲速文明”之下，在未来世界的普世价值。

<图片14>探索、发现、战斗、结盟，是《星际迷航》的主题，传统的探索、冒险和人文精神，是一贯的内核。

也就不难理解《星际迷航3：超越星辰》中的冲突来源，这里就不剧透了。

本片可以说是一部“回归原初+与时俱进”合体的作品，比起重启后的第二部《黑暗无界》，后者系列传统的探索、冒险和人文精神被淡化，变成纯粹的动作片。

而这部《星际迷航3：超越星辰》让我们在片中看到了原初系列的感受，探索的主题、对待万物人文的精神，同盟之下的协作以及进取号的团队友谊，同时又兼顾次时代科幻电影的视觉冲击，林诣彬对动作场面的驾驭，顶级的视觉效果，快节奏的故事推进，这些都是当代科幻电影的一贯作风。

作为一个诞生了半个多世纪的科幻作品，我们不可能苛求在这个时代，本片如同当初那样的以超级严谨的态度去完成故事的主题，但我们还是希望在这个科幻电影成为爆米花的时代中，能够在这个特殊的“Star Trek”命题之下，找回这个系列有别于其他科幻电影的独到之处。

作为粉丝，对《星际迷航3：超越星辰》这种形态的呈现表示接受。

<图片11>本片没有退化成单纯的科幻动作片，而是在该系列一贯风格基础上，具备了科幻动作片的特点，主题还是“进取号”第一次探索宇宙。

它的五年任务，是去探索这未知的新世界，找寻新的生命与新文明，勇踏前人未至之境。

然而之所以让《星际迷航》系列有着如此特殊内涵，不得不联系起其作品诞生之初的意义。

普世价值的乌托邦二战结束后，科技发展突飞猛进，电视机、照相机等产品走进人们的生活，载人火箭、登陆月球等太空活动日益展开，科技对人类生活的影响越来越大。

在这个时代背景下，科幻作品迎来了自上世纪20、30年代之后第二个黄金时期。

<图片9>《星际迷航》的小说诞生于1966年，当时的美国正夹杂在越战与冷战的双重阴影下，很多作家就把自己对和平世界的向往寄托在文学作品中，作者吉恩·罗登贝瑞就是位列其中。

他在这部小说中，描述了一个乐观的未来世界，在那时人类已经战胜了地球上的疾病、种族、贫穷、偏执与战争。

主角们探索银河系，寻找新世界并且与新的文明相遇，同时传播了和平与理解。

说穿了，《星际迷航》小说中的世界就是一个具有普世价值的乌托邦时代。

这样的和平年代是建立在第三次世界大战（2026年-2053年）之后，百废待兴，更加能体会当时作者对和平的期望，对战争阴影的恐惧。

《星际迷航》为观众塑造了一个“地球万众一心，全宇宙建立家庭”的体系，也就有了“星际联邦”的诞生。

<图片10>《星际迷航3：超越星辰》的主题同样也是如此，电影中没有真正意义上的正邪对立，只有立场不同之分。

普世价值和征服无限的立场分歧之下，形成了电影的故事基础。

曲速文明下的联邦《星际迷航》系列的世界观建立就是“曲速文明”。

<图片6>曲速是本片世界观的基础，但这个概念复杂的令人难以置信。

这是一种在被压缩的时空中航行的技术，其原理就是依靠星舰的反物质能量引擎制造一个人工立场，让时空扭曲，在扭曲的空间中可以达到几十倍于光速的速度。

曲速共分为0—10级，除了0级、10级只是理论之外，随着级别的升高，速度也会越快。

让我们看看原著小说中是怎样的：第三次世界大战之后，地球穷的叮当响，要啥没啥。

在2063年，一位叫做泽弗里·科克伦的神经病发明了地球上第一艘可进行曲速飞行的太空船——凤凰号。

当“凤凰号”在大气层外完成人类的第一次曲速飞行时，吸引了尖耳朵星人瓦肯族，后者表示：“没想到这么落后的破地方竟然还有这么高端的玩意”。

随即光临地球，与人类完成“第一次接触”。

<图片7>瓦肯人本着“为人民服务”的精神帮助地球人完成家园的重建，人类摆脱了贫困、疾病和饥荒。

而且曲速飞行开拓了眼界，地球进入“曲速文明”时代，越来越多的星球和外星人被发现，一个个和平结盟条约被签订，“宇宙人民是一家”的星际联邦正式成立。

“曲速文明”的接触策略是受到瓦肯人的影响，与外星种族发生“第一次接触”，第一次接触是指两个在之前从未见过面的种族或势力，通过双方偶遇或一方访问等方式相互了解到对方的存在。

这一点表明了联邦立场：应首先建立和平的关系，而不是在误会中发生冲突与战争。

虽然《星际迷航》系列伴随着不断的探索，与外星人一言不合即开战，但其结果就像《七龙珠》中的孙悟空一样：“你打不过我，咱俩可以成朋友，我打不过你，我回去修炼，直到打败你，咱俩还能成朋友。

”于是，很多奇形怪状的外星人加入星际联邦，后者也不断壮大。

<图片8>这与《三体》中的“接触符号理论”完全相反。

《星际迷航3：超越星辰》中，为我们详实的展现了“曲速文明”之下的策略，与未知文明相遇，第一场必须是战斗，无论是大反派还是婕拉都是这样，随后通过深入了解，建立友谊，最后成为同盟。

这是曲速文明之下的普世价值。

全宇宙文明融会贯通，形成一个无差别交流的世界。

<图片5>也就有了不愿意改变生活态度的瓦肯人，变成了星海辽阔的罗慕伦帝国。

如维京人一样的崇尚战斗的克林贡人是星际联邦的最大对手。

如同僵尸一般的博格人，是整个宇宙的敌人，迫使人类与克林贡人放下对立，组成全新的联盟一同对抗博格人。

《星际迷航3：超越星辰》中的剧情冲突同样也是建立在这样的基础上。

本片中的反派，几乎是博格人的模板，对能量的蚕食、对资源的掠夺，然而真正的目的，结尾之处的反转，看过电影之后就明白了。

这也是《星际迷航3：超越星辰》在这个动作片模式下，对系列传统核心的回归。

<图片3>PS：09年重启第一部中的小吉姆柯克飙车的那首名曲《Sabotage》本作回归！

响起的时候整个人都燃了，话说Beastie Boys 的歌在这三部里都出现了，第二部是《Body Movin'》。

PPS：只是剧透一点，进取号坠毁了，结尾之处新的进取号诞生，编号有特写——NCC-1701-A。

这艘星舰在老版电影中于《星际迷航4：抢救未来》出现，《星际迷航6：未来之城》后退役，小说中后来被解除封存，并在防卫Chal星的战役中被摧毁。

在下一部《星际迷航4》中，登场的将是这一艘星舰。

<图片2>

星际迷航从2009年重启以来，已经经过7个年头，时间过得真快，七年前，我派还是好莱坞新生代最有星途的年轻演员之一；Zachary Quinto还未出柜，凭借出色的演技和气质正开拓出属于自己的版图；Zoe Saldana靠阿凡达一战成名，成为大制作太空题材绝对的非裔女主角。

新的星际迷航和它选择的演员们一样有一种游离于主流好莱坞大制作电影的气质，我喜欢这个系列的原因在于它看起来没有什么野心，却能把平凡的故事讲到人心里，我现在还记得看第一部时，心中对Spock这个悲剧人物的遭遇和命运的同情，以及多么急切的希望看到有人可以慰藉他，以及Uhura的出现如何填满了Spock的世界以及我的内心。

新的这部《超越星辰》让我再度想起来这个系列曾经在剧情、人物塑造、特效的、摄影的结合上是多么的出色，它甚至有令人信服的爱情桥段在里面.......七年后，星际迷航超越星辰再度出击，与前两作相比，它像是一篇模板下完成的作文，作者似乎失去了耐心，没有打算再一次让它走进观众的心里。

结果是新的星际迷航3显得比当年更加边缘化，只是与之前相比方向正好相反，一个是努力接近一个是渐行渐远，就像主演们的职业生涯没有什么实质性的进步一样，全方位走到了相当尴尬的境地。

当观众们已经厌倦了一次又一次重复的与敌人的复仇、阴谋搅在一起，进取号一次一次的被摧毁的剧情后，我希望可以真正的在大荧幕上看到一次，人类拓宽宇宙的冒险之旅。

63/100PS：片中和老板交织的剧情还是感动到了我。

本文有些枯燥，希望你能看完，如果你不是星粉，不了解这些就去电影院，你会觉得更枯燥。

这个有50年历史的超大IP有自身的宇宙观， 观影之前做功课，很有必要。

之前我曾结合生活大爆炸安利过电影版（可以关注我的自媒体看看），今天要加点电视剧内容，这部700多集的系列，豆瓣评分最高达到9.6分，这样的高分确实罕见，且，随便你挑一集都可以拍成科幻大片。

星际迷航属于硬科幻，半个世纪以来受到科幻影迷（尤其是理科nerd）高度追捧，在国外更被誉为科幻史上的巅峰之作，关于软硬科幻的区别，就好比拿三级片和A片对比，一个是真干，一个是假干。

像“超级英雄拯救世界“都不在硬科幻的范畴内。

严格的说，星战也不算硬科幻，毕竟“原力”这个东西太像魔法了，这也是ST粉经常黑SW的主要原因，其实SW专注战争，ST的核心是人文和探索精神，两者世界观不同。

回到电影故事背景：ST宇宙观的基础设定是一个比较理想的宇宙环境，没有末日危机，人类战胜了饥饿，疾病，科技发达；外交秩序成熟，有星际联邦。

2263年，船长蒂姆库克率领企业号飞船飞向太空，执行5年之久的探索任务——————去寻找新的生命和文明最新版其实是翻拍了原初系列，人设是一摸一样的，选的演员与旧版相似度较高，在第11部里面，新老代史波克还握手了。

“下一代“系列，人设更加接地气，光头皮舰长会因为一些琐事困惑，比较情绪化、也会犯错误，机器人DATA植入了情绪系统，喜怒哀乐管理不协调而闹出的笑话，为影片增加了幽默感，但是这个角色最终没能超过大副。

一、一些老梗（星粉可以跳过）：1、红衫必死，星际迷航中红衫属于安全部和轮机部，蓝衫一般是科学官（比如大副和医生），黄衫是指挥官（比如舰长和舵手）。

所以当要派Landing party的时候除了主角们就是安全部的红杉了。

因为外勤出得多自然便当就领得多。

久而久之就有红杉死得多的印象了。

再后来，这就变成一个梗了。

关于红衫还出了一本书，京东有卖。

2、偶数比奇数好看（电影版），这也是一个老梗，第2468部要好看一些；3、舰长和大副的cp，这大概是影史上最早的cp，虽然那时还不流行这个，万人迷（宇宙种马）舰长和冰冷理性的大副形成了鲜明对比；4、舰长的嘴炮专克逻辑怪，在电视剧中，舰长说死了好多的电脑啊；小离觉得舰长比瓦肯人还懂逻辑；5、医生的口头禅：I am a doctor6、大副的口头禅：fasnating，（在生活大爆炸里，谢耳朵经常说这个词，谢耳朵的人设融合了许多科幻形象，比如星战里的3PO，异性对其吸引力较低参考了大幅）二、一些科技方面的概念：1、曲速：在ST宇宙中最基础的设定，是一种超光速存在，因为有曲速才可以实现星际旅行，原理是空间压缩技术，星舰前方的空间缩小，后方的空间增大，而星舰本身的位置没有变。

实现空间压缩需要巨大的能量，电影中是通过一种矿石实现的，在《星际迷航8第一次接触》里提到曲速引擎之父泽弗兰科克伦。

2、传送机：ST宇宙里，主要近距离交通工具就是这个，原理是可以把人体分解成微观粒子，打开虫洞，把电磁波传送过去，然后在目的地重组。

当然，也可能发生交通事故，传送机如果发生故障，你就永远在空气里呆着了，电视剧里也有一次事故，船长被重组时组装成了两个人，并且产生了平行宇宙。

3、相位手枪和相位炮：这在ST里面是一种常规武器，原理是发射一种射线（ST世界观设定中自造的），这种射线作用在目标物体上能使该物体的原子发生振动，轻则造成局部破坏，重则会使该物体的原子崩塌，继而物质结构瓦解。

此枪可以手动调成若干档：加热，击晕，破坏等，也有很多型号；在电视剧里可以看到船员用手枪加热食物，或者取暖，也看到击晕对手，或直接把敌人分解了。

4、光子鱼雷：原理是以曲速引擎为驱动，可以安装反物质弹头，靠正反物质结合释放巨大能量。

22世纪中期，克林贡人开发了光子鱼雷，随后地球人也掌握了这种技术；24世纪， 量子鱼雷作为一种更高级的武器扩大研发，但服役两个世纪的光子鱼雷仍然是星舰种的重要武器。

5、防护罩（护盾）和隐形技术：按照ST官方百科的说法，偏导护盾是生成一层引力子工作的。

高能的引力子层能够阻止能量和物质侵入，并且直接迫使其绕过目标，工作原理类似偏导仪，可以屏蔽传送；影片中，有盾时星舰比较扛打，没盾时直接打个对穿。

隐形技术小离没搞太懂，搜一些资料，大概就是通过改变子空间相位实现的，用二维空间打个比方，一根线段，从侧面你就看不到了，只剩下一个点。

6、红物质：光子鱼雷和相位炮在老版中作为常规武器，已经变得平淡无奇，所以第11部出现了红物质，红物质可以创造黑洞，来吸收恒星喷发的碎片。

三、ST宇宙中的物种：在星际迷航中共出现过400多个有名字的种族，星际联邦会定期开星际会议，这一块我们基本上能看到的物种都是类人种族，而且有“考古研究”表明，他们在DNA上跟人类同宗同源……1、比如瓦肯人，生活在瓦肯星球，他们性情纯良没有攻击性，崇尚逻辑和理性，热爱星际和平；下图是大副和舰长在意识融合。

2、克林贡人，这个种族天生好战，狡猾不讲信用，没有餐桌礼仪等，比较烦人的毛病他们都有了，据说是以俄罗斯人为原型设计的，哈哈。

他们说克林贡语，在现实生活中克林贡语的词典也曾出版过，还有中文版的，生活大爆炸里的几个nerd常用克林贡语聊天。

3、博格人，他们的个体形式是机器部件与有机体的结合，没有情感和思考能力。

所有的个体行为由“博格女王”发出的亚空间数据流操控。

具有极强的“适应”能力，通常1-2次后便能调整自身并适应各种形式的能量武器攻击，遇见他们认为有价值的种族便进攻、同化后者。

所谓同化，就是将每一个博格个体持有的高科技“探针”插入生命体的皮下，通过“探针”所携带的生物科技改变后者的生命特征，使其成为一个新的博格个体，接入到博格集合体中。

这是一种科技极度发达下被奴化了的生命，集体意识是最突出的特点，在影射谁就不说了。

在星际迷航的电视剧里还曾出现过很多非类人种族：小离记得有一集是这样的：一天，企业号来到一个星球，这个星球有很多人类在挖矿，突然遇到不明物体的袭击，对方从外表上看，就是一块大石头。

后来，大副通过 意识融合跟大石头对话，原来，他们挖的矿石就是大石头的孩子，这些石头都是固体生命体，人家是活的，有意识的这种生命体，在电视剧里出现的形态特别多，有气体的，液体的，每个星球的统治者还不一定跟他们属于同种族，有的一整个星球人都被一个机器统治着，有的被几个大脑统治着，下面介绍几个非类人种族：1、变形人，它们的自然状态是液体，具体形状由他们自己决定；2、8472种族有5种性别，三链DNA，用自己的细胞制造飞船、生活在液体空间（空间中充满液体）等等，3、Tholian人，几百度的高温对他们来说也是极寒4、在遥远的新地（Xindi）星球，那里曾经生存了6个高级种族（分别为类似于地球上的猿、人、鸟、鲸、昆虫、爬行动物）。

5、在进取号的一次考察中，遭遇了能够释放出大量能量的水晶生命体，他们将人类称为“大水袋子”，下图为被传送到进取号D医务室的水晶生命体，正以闪光、释放能量的方式尝试与人类交流。

6、在星际迷航中遭遇过很多种光子生命体，大多是闪闪发光的，像小星星一样，也有一些利用全息技术变成了人或者其他物体的形态。

下图是两个光子生命体在航海家号的全息甲板上“登陆”。

这个光子生命种族生存在子空间（星际迷航中假想可以用来曲速飞行的空间）7、还有一些强大的孢子生命体，比如把航海家号传送到银河系另一端的“守护者”，正常形态类似植物，有时候是人形形态。

8、Rogue星上面有一种“虫子”，不但有着很高的智慧，而且具有心灵感应能力，能够控制人类脑中产生的他们的形象。

发出蓝光的“虫子”本体，但人类看到的可能是一个美女。

9、还有一种网状生物，由地球星舰进取号（NX-01）在太空中遭遇，并将其送回母星；10、航海家号曾经来到一个Y级行星（环境极端恶劣），整个星球是一个生命体，流淌着“银色的血液”。

这种银色的血液会利用DNA，将自己修改成遇到的生物的形态，同时具有他们的记忆。

这个星球上的所有银色血液都在精神上连接在一起。

11、最著名的非类人种族还是《星际迷航：下一代》第一集中的水母。

其实，这些种族都还算一般，毕竟这些生命体的意识还有个载体，原初中曾有一集，那个星球的人没有肉体（或者气体液体固体等载体），只有意识，“一群意识“在天上飘着，这大概就是传说中的幽灵吧！！！

然后那个种族对船员们说：“对你们来说，我们是更高级的物种！

我们眼中的你们，就像你们眼中的草履虫。

”尼玛看到这里，小离的世界观又被升华了这部始祖级别的科幻IP，因为片中包含的各类天马行空的想象、精密的世界观、大量的硬科幻元素以及无微不至的人文主义关怀，使《星际迷航》成为科幻作品中最受欢迎的之一。

它拥有着众多粉丝，除了我以前说过的facebook总裁扎克伯格，美国总统奥巴马，抖森啊，卷福啊，还有一群科学家，比如物理学家霍金。

真心力荐这个系列，你想啊，星球大战的特效技术是何等的牛逼！

星际迷航的制作是何等的粗糙，五毛特效还不如西游记，然而，它可以抗衡星球大战半个世纪；然而，它的粉丝敢黑星球大战这么多年！

so，这个系列这么多，如何入坑？

小离觉得你可以先定一个小目标，把电影版11-12部看完再去电影院看第13部；然后再把旧版1-10部看了；然后再把电视剧TOS系列看了；然后再看TNG系列；还有航海家号系列；还有动画片；这样，你这两年就不会闹剧荒了。

坦白说，从最老版电视剧到老版电影的顺序看过来，对重启版基本上没感觉，甚至懒得长篇大论写一些黑它的话；我之前看星球大战是先看的前传，后看的正传，所以我还挺喜欢前传的，看成系列的电影会有先入为主的因素影响你的偏好。

但ST重启版已经跟一般好莱坞大片无异，剧情化，注重特效，老星粉肯定跟我感觉一样，这和最早的星际迷航的思想核心已经不同。

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