> 天津方言的幽默感也救不了的剧情漏洞,郭麒麟的观众缘也撑不起来的角色苍白,曹保平这次真的“脱缰”了。
《脱缰者也》这部影片,堪称2025年影坛一次令人唏嘘的“翻车”现场。
曹保平导演以往作品中的锋利与深刻,在这部影片中仿佛被天津的狗不理包子裹住了——外表看起来鼓鼓囊囊,一口咬下去却发现馅料稀疏。
影片讲述郭麒麟饰演的马飞因债务危机,打起了自家80万拆迁款的主意,进而策划了一起“舅舅绑架外甥”的荒诞闹剧。
这个本可深挖家庭矛盾与人性困境的设定,最终却沦为了一场逻辑混乱、动机不明的胡闹。
角色塑造:全员工具人,为剧情服务到失去自我马飞这个角色,仿佛是编剧用脚写出来的——嘴上喊着叛逆,行为却飘忽不定,一会儿不顾一切,一会儿又良心发现,变来变去想一出是一出。
他对原生家庭、成长创伤的探讨浮于口号,根本撑不起心理转变。
其他角色更是一言难尽。
齐溪饰演的二姐口中说为弟弟好,行动上充满控制欲,但剧本没给她足够的空间展现;张本煜饰演的杀手小六尤其生硬,一个人狠话不多的爆炸头杀手突然介入多方角力,没有任何背景交代,纯粹为了给追逃戏加把火;大姐夫用假癌症诊断骗钱买赛鸽,二姐夫跟踪偷拍前妻,这些支线都可以用来丰富故事和人物,结果只是潦草带过。
叙事逻辑:脱缰的野马,失去的方向影片自打马飞开着跑车从学校带走外甥之后,情节便一步步失控。
很多地方连刻意制造巧合都懒得弄,直接把人物降智或涂改性格来往下续。
看到一个多小时,观众忍不住会问:我是谁,我在哪儿,眼前这群人为什么非得走到这一步?
《脱缰者也》最致命的问题在于它在商业喜剧的迎合与作者表达的风格之间摇摆不定。
它既想保持曹保平作品一贯的批判性,又想要商业喜剧的热闹效果,结果两头不讨好,成为了一匹“没有方向的野马”。
强行和解:创伤与救赎的廉价处理影片前半段拼命渲染家庭关系的撕裂感,比如马飞对父亲的怨恨、姐妹间的算计,到了结尾却全都毫无理由地荡然无存,所有人毫无征兆地和解了。
之前争得你死我活的拆迁款矛盾,被轻飘飘地解决,仿佛那些激烈冲突从未发生。
这种强行大团圆的操作,让角色遭受的苦难显得毫无意义。
为钱争吵、为私心互相伤害的戏码,最终被一家人亲情浓浓去郊游的气氛抹平,透出一种强烈讽刺感——不是对现实人性的讽刺,而是对剧本偷懒的讽刺。
总结:一次失败的尝试《脱缰者也》证明了即使是有才华的导演,一旦失去了对故事的掌控力,也会生产出不及格的作品。
这部影片既不能让人相信它的故事,又不能让人共鸣它的情感,喜剧包袱抖得再卖力,也只能抖出一堆噪音。
综合评分:5分(不及格)。
建议观众可以选择重温曹保平的《追凶者也》或者《烈日灼心》,而不是在这部“脱缰”的作品上浪费宝贵的两个小时。
莫名其妙就想笑。
虽然荒诞,但是天津话太有意思了,不管逻辑就被剧情带着走。
父爱的缺失导致大林子对父亲的理解是偏差的,但经过一系列的事情在写作文的时候,他应该成长了,也许父亲是爱他的。
结尾有点荒谬,一个照明弹烧了房子,这样给人的感觉应该是三个人全完了,结果又是复活场景,我的逻辑应该是警察攻进去。
这个时代出现枪是对的吗哈哈哈。
还有美女姐姐开车乱撞,很扯很搞笑
曹保平最新电影《脱缰者也》口碑好像一边倒的一星二星差评,当然也有另一个极端4星5星好评,我大概都能理解。
好,是因为他是曹保平;差,也是因为他是曹保平。
我个人觉得这部《脱缰者也》其实是有些低于曹保平正常水准的,更像一部新鲜尝试的试验品。
首先肯定不及《追凶者也》的好评程度,虽然片名跟“笨贼”的模式像同一个系列,其实内核里完全不同。
我认为《脱缰者也》像是一部“少年幻想片”,因为郭麒麟饰演的马飞在14岁就“暂停”生长了。
整部电影可以说充满着不真实感,很多观众吐槽人物塑造不立体、行为没动机、故事不符合逻辑等等,作为一部常规的电影《脱缰者也》也许是这样的,但我总觉得看这部电影的角度或许可以不寻常一些,一切都是来自一位14岁少年的幻想。
马飞捡到金表因为不被父亲跟姐姐信任(认为他是偷的),所以大义灭亲把马飞送到了少管所三年。
马飞嘴里说着恨他们实际却非常想得到亲人的信任,这是原生家庭的创伤。
在马飞的世界里自己混不吝但特别帅,外甥屁子是他的小跟班,崇拜着自己。
电影关于亲人的角色塑造很少,是因为少管所三年的生活已经让马飞模糊了家人印象,妈妈是一直喜欢自己,大姐也时长照顾,二姐跟爸爸好像总跟自己唱反调,所有的人物关系都是片面的,这点在马飞辅导外甥写的那篇作文里有答案:“爸爸从来没有夸过我,但却总把最大的肉夹给我,他到底爱不爱我?
”在马飞的意识里突然一切都变得陌生,所以他没有理由的乱想,不顾及逻辑的编排所有故事。
因为马飞对家人信任的渴望与憧憬,最终给了自己一个完美结局——原来姐姐跟父亲都是爱自己的,这也解释了为什么最后马飞会变成一个孩子,因为那是他遭受创伤之前的样子。
脱缰者也 (2025)5.72025 / 中国大陆 / 喜剧 犯罪 / 曹保平 / 郭麒麟 齐溪
《脱缰者也》,片名脱缰,主角马飞,片如其名,这部电影主要讲的就是一个人似一匹马脱缰飞驰的故事,随着主角面临的艰难情境一步步逐渐升级恶化,由开局一切还算在控制范围以内,最终走向了脱缰失控。
要说当下看完这部电影的首要感受,一句话总结的话,它依然是非常明确,且在个人水准之上的曹保平导演作品。
同时,电影在喜剧/犯罪两大类型标签下,独属于曹导个人标签的黑色幽默风格也很突出。
这一风格化的创作最早可追溯至曹导早期的作品《光荣的愤怒》(2006),上一部同样入围上影节的《追凶者也》(2016),则是确立了“者也系列”方言+黑色喜剧的独有曹氏电影配方。
有黑色幽默风格的延续,当然在新作里也会有变奏。
相对于上部《追凶者也》的两位主角刘烨、张译的云南方言,以及荒蛮西部的粗野张狂,《脱缰者也》主角郭麒麟和一众角色的天津方言,地域自带的市井味道,让这部新片呈现出完全不同的荒诞与喜剧气质。
加之林雪的加盟出演,绝对堪称这个项目选角工作的绝妙一笔。
从杜琪峰电影里的香港黑社会,转身一变成了天津娱乐城里的收债大哥,本身就是天津人,操着一口流利天津话的林雪,让身份切换过程表现的十分丝滑。
而作为喜欢曹保平和香港黑帮片的观众而言,何尝不是一种双厨狂喜。
可以这样说,整个《脱缰者也》正好是沿着曹保平导演个人的黑色幽默风格,在“者也”系列品牌的基础上,玩起了一些之前未曾见过的喜剧元素融合,将天津话和这座城市的市井气与喜剧/犯罪的黑色幽默类型片做了类型融合,成就了一套全新津味儿喜剧的独门配方。
而这样的创新和融合,也是这部电影在观感上给到我最大新鲜感与最多观影乐趣的地方。
同样,对于当下低迷的国产电影市场而言,也需要更多导演像曹保平这样敢于突破性的大胆尝试,才能给观众持续带来观影新意。
也是十分值得鼓励和肯定的。
而入围上影节金爵奖主竞赛单元,恰恰说明影展的选片部门也意识到《脱缰》在类型创新上展现出来的可贵之处。
回到故事性上,电影主要依托于曹保平的黑色幽默的叙事风格,剧情通过因果律不断展开深入,故事沿着“提出问题-想办法解决问题-(问题没解决)出现更大问题”的叙事脉络不断滚雪球,逐渐“脱缰”失控。
场景在城内马家、娱乐城、郊外修车厂三地来回切换,虽然是喜剧,但作为犯罪类型片环环相扣,有着很强的叙事逻辑。
作为电影核心的“笨贼三人组”,郭麒麟、甘昀宸和张本煜饰演的三个角色个性迥异,角色的价值立场摇摆不定,不断在正邪之间转换,正所谓“一念神魔”,加之电影对破庙、断头佛陀的符号隐喻,令角色的命运走向又充满了一种宿命论的神秘主义色彩。
此外,作为一部黑色幽默的喜剧/犯罪类型电影,要求演员在一部戏里既演喜剧,又演正剧,对他们的演技要求极高。
但无论是郭麒麟饰演的马飞游走于家人、黑帮、兄弟、女友之间,还是三个笨贼之间的互动,都拍得热闹、生动有趣、同时又紧张、扣人心弦,展现了几位演员对角色的塑造能力。
当然,曹保平导演对演员的调教、控制能力一直很有名,相信这也为几位演员的角色塑造带来了很大帮助。
这次简单聊聊《脱缰者也》首先需要赞赏一下曹保平导演不拘泥于此前形式的创作,在创作方面加入了b级片、手持dv、pov镜头,在色调方面虽是即将迈入千禧年左右的天津,但呈现西部片的风格,在一些镜头是极具想象力的。
同时赞赏演员们卖力的演出,甚至有些用力过猛。
《脱缰者也》剧照那么这部片为什么评分那么低呢?
通俗来讲这是一部在故事大纲上去填充故事而弱化角色的片子。
最近上映的许多片子都有一个共同的主题:坏蛋不坏。
其特点都是由一个反英雄式的角色与萌娃搭配组合的反差,其内核往往剑指温情。
影片的故事其实很简单,借了高利贷的舅舅因家里不分拆迁款而无法还上高利贷于是“绑架”了自己外甥的故事。
这个故事梗概本身是没问题的,但是呈现在影片中,角色的逻辑动机,则是一种脱离现实的浮夸。
舅舅这个角色为什么会让家里觉得这么坏?
因为小时候见到了一块手表,碰巧出现了一个偷表贼,就被家人误会在少管所关了三年。
人心中的成见是一座大山,所以属于舅舅的那一份拆迁款交给二姐保管,而二姐也依旧觉得自己的弟弟是一个混子。
当然这是结尾之前影片呈现的由人物前史组成的真实情况。
初看是没有问题,再看过于巧合。
这也是影片之中不局限于人物前史的穿插,更是在游戏时间环节的弊端。
像是小孩坐上了奇怪老汉的车,矇矇归来绽放的烟花等等。
人物属性下墙体瘦的工具性质,观众得以看到影片失去逻辑后的混乱,角色间殊途同归的疯癫。
《脱缰者也》剧照此问题的积累造就了影片时间性上的缺失,变相的让影片的节奏变得很怪。
观影完后不难发现影片的前半段缺失高潮的递进,后半段又太想利用高潮去填补,但戏剧张力的不足无法让沉闷的那口气散去。
这就是多线叙事的架构下,导演对影片情节把控的缺失。
除了绑架主线,还有抚养权,财产分割权,高利贷,情感纠葛等支线。
影片以孩子的视角来展述,但影片的重点不是孩子,而是他的舅舅,以舅舅去引申原生家庭的问题,这就造成了两个问题:视角的杂乱以及喜剧元素的过于涌入造成的元素间的距离。
可以看到片中孩子视角下天马行空的想象:b级片元素的融入,将舅舅想象成大坏蛋,收集水浒卡,与舅舅一起在街边撒尿,开车的桥段下后视镜对于景深行人的反映。
很好玩。
但是这种喜剧的元素,在一开始就与曹保平以往的作品大相径庭,撕裂了以现实主义为基调的事件刻画与人物描写,时代背景与方言也因此成为这场闹剧中的包袱。
延伸的支线人物,所带来的不仅是原生家庭的苦难,更是黑帮类型片和神性下对于命运的起伏。
但是视角的起伏不定下,观众从头到尾都在观看一部由巧合铸就的闹剧,天马行空与现实主义基调的分裂,黑色幽默与类型片间的分裂。
《脱缰者也》剧照影片对于主题的表达是原生家庭的伤痛,将马飞“脱缰”的原因归结于童年遭受过的创伤,但是这份创伤来的是不符合逻辑的,让人不能信服且缺少情感铺垫的支撑,难以完成结尾的升华。
更像是以一个旁观者的视角去看整个故事线必然会发生的事情,那么孩童的视角就更加不合理,整个分镜的架构一点也不克制,“脱缰”也彻底成为了口号式的输出,丧失了曹保平一贯的批判性。
影片最大的问题来自结尾,结尾几乎推翻了影片以角色作为强推手的逻辑目的,前面提到二姐不给马飞财产归属钱财的动机,影片结尾借姐姐之口说不给钱财是想让马飞经受一次历练,不给马飞钱怕他乱花。
如此反转之突兀也将影片判了死刑。
观众经历了整件事,知晓了角色承载的苦难,影片经历了整件事,缺乏对次要角色的心理描述,就上文所述情感的缺失让影片逻辑崩塌,像是影片中常说的天津话:这就是个大BK!
《脱缰者也》剧照
文/梦里诗书 曹保平在《脱缰者也》中以上世纪末天津的地域和时代为底色,试图将喜剧与犯罪类型片融为一体。
然而没有逻辑的荒诞,使故事经不起推荐,行为动机的欠缺,使人物显得空洞苍白,这最终让电影所谓的幽默变成了尴尬,既无法让人会心一笑,更如坐针毡。
故事的起源是郭麒麟饰演的马飞,多年未归天津的他,实则生活一团糟;家里父亲过世,母亲不管事,大姐忙着帮衬,二姐攥着理性要离婚,80 万拆迁款像根刺扎在一家人的矛盾里 ,马飞绑架二姐孩子的举动,本可成为撕开家庭裂痕的关键。
但影片偏要绕开逻辑的支撑,用一场又一场 “为了荒诞而荒诞” 的巧合填满叙事。
正因如此,喜剧内容的过度涌入,是这部电影最明显的问题,也是它与曹保平过往作品最刺眼的分野。
不是说犯罪类型不能掺喜剧 ,《追凶者也》的黑色幽默,是贴着人物与现实生长的, 但《脱缰者也》的包袱则是硬塞的,这种过犹不及的包袱填充,使电影在开始不久便失去了地气,种种脱离现实根基的设定,没等故事铺开,就先撕碎了它的真实性;所谓的 “时代风格” 成了表面文章,为幽默量身定做的夸张造型、刻意摆拍的复古背景,非但没贴上现实,反倒让故事像隔了层毛玻璃,看得人莫名其妙。
巧合的滥用则使电影失去了逻辑,电影中所谓的暴力也好,绑架也罢,都给人一种一眼看假的感觉,拿张本煜饰演的杀手反派形象来说,它没有合理的人物动机,种种行为更难自圆其说,电影中的很多角色到最后殊途同归,给人一种不正常的表现,而原本该承载人性的犯罪线,本质上沦为了服务喜剧效果的工具。
对比曹保平过往作的厚重,《脱缰者也》对舅舅绑架外甥的处理显得格外浮于表面。
由此当电影过半,导演对叙事结构把控俨然趋于失控。
然而影片又采用多线叙事,除了马飞与外甥的绑架主线,还穿插着二姐的离婚抚养权争夺、黑帮团伙江湖恩怨、矇矇情感纠葛等支线。
这些支线彼此间缺乏真正的勾连,导致后期逐渐走向混乱。
剪辑上的跳跃皆在服务于所谓的喜剧效果,而天津地域文化的融入,方言带来的新鲜感并没能持续太久,地域最终沦为了浮于表面的包装,而非故事生长的土壤。
与叙事、类型问题相伴生的,是主题表达的浅尝辄止。
影片试图延续曹保平对原生家庭的探讨,将马飞 “脱缰” 的原因归结为原生家庭的童年创伤,可这一核心动因缺乏情感铺垫,很难在最后完成真正的情感升华,反而让 “脱缰” 本应承载的挣脱家庭与社会规训的隐喻,彻底沦为一句空洞的口号,这种苍白使电影既失去了曹保平作品一贯的批判性,也让电影在最后看来只是无病呻咛。
《脱缰者也》是曹保平迄今为止在我看来最让人失望的一部作品,它最尴尬的处境,莫过于它以 “脱缰” 的姿态试图突破类型边界,却在商业喜剧的迎合与作者表达的风格之间摇摆不定,最终什么也没做好,电影本身就仿若一匹脱缰的野马,没有方向。
《脱缰者也》是曹保平水准之下的作品。
倒不是说拍得有多敷衍,导演的艺术风格确实淋漓尽致地展现了,刁钻的构图、戏剧性的变速镜头、饱和度冲击的配色和挑衅般的配乐,勾勒出一种灯红酒绿但精神荒芜的赛博天津的景象。
但是整个故事的地基都太不稳固了,致使镜头语言的风格化也成了一种自我重复的炫技。
它们试图强行给一个孱弱的故事注入张力或荒诞感,结果反而凸显了内在的虚无,观众被视听效果轰炸,却找不到与之匹配的情感或逻辑支点,从而产生疲惫和疏离感。
这是一个从前提到发展、收尾都囫囵混沌、难以成立的故事,所有主要角色想一出是一出,有一种被不明动机支配的梦游感。
因为家中老人去世,家庭三姐弟为了争夺拆迁款发生矛盾,无辜蹲了劳教所三年、刑满释放后拖欠高利贷的弟弟绑架了他的外甥,逼迫两个姐姐分钱,由此一家人展开了尔虞我诈的内斗,像一出鸡毛蒜皮的金牌调解室故事。
弟弟将外债压力转嫁给家人,却不一致对外,本身就不够顺理成章,还处处节外生枝,他的核心动机是讨债,行为却处处与这个目标背道而驰,不断引入新的更致命的变量,女友被刺瞎眼、雇佣亡命徒、杀死债主,使得问题无限复杂化,最终完全失控。
这些“作死”行为,如果是为了塑造一个愚蠢或疯狂的悲剧人物或许可以成立,但电影似乎又想让他保有某种令人同情的底色,这就造成了角色的分裂和观众理解的困难。
而结局,在魔童闹完全家之后,姐姐一句“这笔钱本来就是想留给他的”彻底解构了之前所有的冲突,让故事沦为一场无意义的折腾。
影片前半段似乎对底层的生存困境、家庭伦理的崩坏有所讽喻,但沉重的议题却被一个轻飘飘的、温情的反转消解了。
它仿佛在说,之前所有的撕扯、伤害、犯罪都是误会一场,我们其实是一家人。
这种处理方式削弱了电影可能具有的批判力度,使其变得轻佻而空洞。
最后弟弟仍然可笑地包揽了全部好处,潜在信息是只要他的初衷是“可怜的”,他最终就能得到救赎和奖赏,致使电影的道德观变得含混不清。
曹保平很擅长讲荒诞的故事,之前代表作的荒诞色彩是扎根于具体的、可信的社会土壤和人性逻辑之上的。
而《脱缰者也》中,几乎所有角色都处于一种极端且不稳定的情绪状态,他们的选择常常是剧情需要而非角色需要。
为了制造冲突而冲突,为了荒诞而荒诞,失去了对人性复杂性的探究,使得故事像一场闹剧而非悲剧。
荒诞背后的津味烟火与人性微光~天津的电影太少了,这些年在大银幕上看到的城市故事,不是上海的弄堂风情,就是北京的胡同烟火,偶尔有方言电影,也多是川渝、陕甘的调调。
而天津话的特色,那股子带着拐弯儿的幽默,那几句挂在嘴边的“嘛呀”“介似嘛”,还有老少爷们儿说话时那股不紧不慢的“逗哏”劲儿,明明是刻在DNA里的熟悉,却很少能在光影里找到共鸣。
影片开场,天津街头,混混马飞背井离乡多年后归来,却陷入了高利贷的泥沼。
走投无路之下,他竟想出“绑架”外甥李嘉文来勒索钱财的荒唐主意,一场令人啼笑皆非的闹剧就此拉开帷幕。
这部电影最让人拍案叫绝的,是它对天津方言的巧妙运用。
当熟悉的词汇从角色嘴里蹦出来,就像一把把钥匙,瞬间打开了天津人记忆的大门。
郭麒麟作为土生土长的天津人,更是将天津话的幽默与俏皮发挥得淋漓尽致,他那带着拐弯儿的腔调,每一句台词都透着浓浓的“哏儿”味,让人忍俊不禁。
而一众配角,无论是林雪、刘亚津、常远等天津籍演员,还是努力说方言的其他演员,都让这津味对白毫无违和感,就像真的把观众拉进了天津的大街小巷,听着邻里之间的嬉笑怒骂。
剧情的荒诞更是《脱缰者也》的一大亮点。
马飞本以为“绑架”外甥是个简单的计划,却没想到状况百出。
“绑架小队”几个人各怀心思又状况不断,姐姐姐夫为了找回孩子也是各显神通,再加上债主的横插一脚,三方势力碰撞在一起,让整个故事彻底脱缰。
他们在天津的街头巷尾、废弃工厂、郊野荒地展开追逐与周旋,各种意外和反转接连不断,让人看得目不暇接,前一秒还在为他们的荒唐行为捧腹大笑,下一秒又被紧张的情节揪起了心。
但在这荒诞的剧情背后,影片也有着对人性和生活的深刻洞察。
马飞看似玩世不恭,实则内心渴望着亲情与认可,他的荒诞行为不过是对命运的一种反抗。
而外甥李嘉文,年纪虽小,却在这场冒险中逐渐理解了舅舅,两人之间的情感纽带在荒诞的旅程中愈发紧密。
就像天津这座城市,表面上充满了幽默与诙谐,内里却藏着坚韧与温情,那些街头巷尾的烟火气,都是天津人生活的真实写照。
这部电影让我们看到,生活也许充满了荒诞与无奈,但只要我们怀揣着对生活的热爱和对家人的爱,就能在这脱缰的世界里找到属于自己的温暖与方向。
【贤Movie观影团】
还是愿意在影院里笑一笑哈哈哈。
这部电影和曹导以往的风格略有不同,他是黑色幽默加一点犯罪的故事,不像以前曹导的那些“犯死罪”的犯罪悬疑。
马飞为了还债劫持侄子,事态一步一步的升级,一些不安定的因素在积累,剧情在意料之中,但你依然会为里面的人物紧张捏一把汗,屏住呼吸。
看完后我可以理解宝瓶导演为什么一直要强调“津味”黑色幽默,不仅仅台词是天津话,剧情节奏和态度都非常的天津。
仍然有曹导喜欢讲的亲子问题,但不像狗13和涉海当做主题,而是通过演员们的台词表演来感染观众。
郭麒麟演技很有突破,虽然还是觉得他“不像演的”,但马飞和郭麒麟本人反差太大了,其实我想问问郭麒麟下辈子愿不愿意成为马飞活一次,可惜提问环节没选中我。
今天抢到的位置比较偏,等上映后挑个好位置再看一遍!
=====加个边水向无剧透联动repo=====沈星有复仇,觉辛吞你变了,还是当姐姐更好,哈哈哈
《脱缰者也》电影,演员们一口天津话,以荒诞的津味喜剧外壳,包裹着深刻的人性探讨与原生家庭之殇。
郭麒麟饰演的马飞,在“绑架”外甥小屁子的闹剧中,完成了从叛逆到救赎的成长,好在结局是好的。
整部影片通过幽默解构现实困境,人生不容易,让人在笑声中感触于那份挣脱束缚、传递温暖的勇气。
(六哥其实也是个可怜人)
这些片子定位明确:基于童年故事的自嘲式恐怖片,而且确实做到了。就这个预算来说,CGI 斑比看着真不错。虽然全片基本在夜间拍摄,但我居然能看清剧情,夜间场景的拍摄和清晰度,居然比现在的大片还好。
一点都不烂。其实还超搞笑。我想让领盒饭的角色,全都领盒饭了。最绝的是,长着蹄子的斑比居然会开门。不是那种往下按的门,是真的门。带圆形门把手的那种。
时长跟国外一样啊 爽
鹿好,人坏,斑比到处杀人,正合我意。
《小鹿斑比:清算》是对这部经典儿童片的血腥、快节奏且制作意外精良的恐怖改编。影片用复仇取代了纯真:母亲死后,斑比因悲伤和化学污染变异成捕食者,在森林里展开血腥复仇。导演丹・艾伦完全接纳了这个设定的荒诞感,却没丢掉紧张感,拍出了一部融合残酷暴力与紧凑剧情的电影。杀戮场面血腥得让人满足,节奏紧凑,氛围始终紧张,适合想找一部既俗气又刺激的恐怖片的观众。
“扭曲童年宇宙” 系列的前几部质量参差不齐,但这部目前是系列中最出色的。影片态度严肃,也是一部扎实的怪兽片,有带感的血腥屠杀,CGI 效果也不错。
坦白说,谁能想到竟然拍得不错,童话反派宇宙或许还有未来
5.5老鹿daddy,就一般的怪兽片加了点因果!
这什么神经电影😅
看到最后发现是家庭伦理剧,特效鹿还行,但是看到最后直接无语打哈欠,真是个该死的父亲。
感觉会很刺激
融合了带点戏谑的恐怖与真诚的叙事,还有一些对斑比过往的有趣致敬。
新设定太酷了,故事基础没变,但加入了黑暗的童话转折:斑比因失去家人,心中充满愤怒长大。这让它变成了一个只一心复仇、保护自己后代的怪兽。
这部片子真是离奇又滑稽,看得尽兴。他们确实又进步了,CGI 效果真的很棒,斑比带来的紧张感也很到位,已经开始期待这个系列的其他电影了。
无疑是目前最佳的公有领域童话改恐怖片。
该片将会把我们所熟知和喜爱的1928年故事做一个极其暗黑的新编,设计灵感来自网飞的《黑森灵》
斑比经历了太多破事了!这部看得挺爽!
虽说在内地上映,但必会跟死神来了一样,有删减
期待
一开始我以为这个扭曲的童年宇宙只是个玩笑,看完发现我错了,《小鹿斑比:清算》太精彩了,说实话故事的改编让我印象深刻