这部电影是导演安藤桃子根据自己的亲身经历改编创作的,找来了自己的妹妹安藤樱来饰演影片中的护理人员,通过有些奇幻但却非常真实的几段故事,来剖析故事中的老人晚年生活的凄惨和悲凉,而安藤樱饰演的主人公通过自己略显霸道但是却温情十足的悉心照顾,去抚慰每一个老人的内心。
当然故事里的老人有好有坏,有孤寡老人,有旧社会遗民,有病患,他们存在着各种各样的问题,没有人关注他们的死活,他们像被遗忘了一样,通过安藤樱饰演的护工视角,看清了他们的内心,也看透了社会的冷漠,当最后她和小智一起驾车离开,影片也随之结束。
影片中涉及的东西很多,隐晦的提到了很多难以被接受的事实,包括小智的身世……太多的问题需要社会去解决,何去何从,犹未可知!
真的是很好的题材,很棒的电影。
影片一开场,一个年轻的女护工在一个普通的家庭里,照顾着一个瘫痪在床生活不能自理的老人。
老人会死去,家庭会继续下去。
这是一眼望见的外部。
就在这时,内部展开了。
女儿提到了老人的有心无力的性需求,投入胸部饱满的女性怀中的情感需求。
即便在不能动荡的父亲面前说话,一听父亲的咳嗽,女儿也有几分忌惮。
在那顿并不丰盛的饭桌上,完全无视一切的孩子让女儿的窘迫尴尬掩饰都掩饰不住。
那一晚,女儿上吊了。
抛下父亲和孩子。
那一刻,觉得她已经疲惫绝望到了极限,另外,她大概拿不出答应给佐和的一笔钱。
她什么都不想管了,她只想解脱。
因此失业又丢钱的佐和无处容身,于是把目光落在落单的老头身上。
三个老头。
第一个,只是想在卡拉OK过夜。
第二个,单身一个人生活。
第三个,有家庭,有瘫痪在床生活不能自理的老妻。
开始,他们看起来都只是老了的人。
随着佐和的接近,他们的内部展开了。
老人是怎么样的?
无论这三个老人身份地位有什么悬殊,他们的特征都有相似性。
他们起初不信任人,抗拒靠近。
他们有面子,怕损失信誉,甚至到担惊受怕的程度。
但他们孤独,又像孩子一样,渴望沟通。
渴望温和亲切的陪伴。
佐和了解老人,懂得如何与其相处,也懂得如何照顾他们。
于是,很短的接触,她也给了这些人温暖。
第一个在儿子家住,赌气出来想把钱花光的老人。
给了佐和一万日元,又把自己的大衣送给了衣着单薄的佐和。
虽然他逗趣地摸了摸佐和的屁股,但也是可爱善良的老头。
第二个老头非常搞笑。
偷自行车,在咖啡馆挑衅年轻人。
但实际却胆小如鼠,害怕被无视,即使骗子也愿意结交,甚至钱交出去也无所谓,只要骗子愿意理他。
他逗了一把佐和,住进了养老院,把他宝贝的车送给了佐和,还在车的后备箱盖上粘了一百万遗产给她。
第三个老头,仍有着强烈的色欲,渴望年轻的身体。
在有护工的时间里,他一整天都不在家,显然并不是去上课。
在外面混时间,因为烦透了家里那种窒息的气氛。
瘫卧在床的妻子,不得已照顾的情况下,他大概看都不愿去看一眼。
他一样也不信任佐和,但是佐和的出现,让他感到了生命的活力,日子的生趣。
他好像又变年轻了,以至于半夜听到妻子的吼唱时,他在意念里捂死了她。
是歌声让他回响起了曾经,他们曾年轻过,曾经走过的路。
他控诉战争,战争毫无意义,死了的人都可惜。
在帮忙把妻子挪到轮椅上时,他久违的给了妻子一个有力的拥抱。
以为年轻的他,转眼就痴呆了,而卧床的妻子悄声说,很想快点去另一个世界,只想(某个人)能再抱她一下。
联系到她看着丈夫,说——这是我爱的人——丈夫的表情。
原来更深的内部——这是一对同床异梦的夫妻,虽然度过了长长的一生,但感情并不好。
每一个人的内部——都有着深深的孤独。
佐和只是一个临时寄居者,做得远不如她的人更容易留下,而她不能。
因为这些老人都已经没了决策权,他们已经不归他们自己管了。
最后,她又遇见了早先那个问题少年。
第一个家庭的内部才彻底展开了。
丧偶父亲的性需求,造成了这个家庭隐性的悲剧。
佐和的内部和问题少年的内部也得以展开了。
佐和是两性人,外表是女性,但染色体是男性,没有子宫。
而问题少年是一直被当做男生养的女孩。
他们都没有家人,或许也没得到过什么爱。
就像剧中说的——现在的(日本)人,不被人爱,也不会爱人,只看到迷茫的自己。
犹如在黏稠的泥沼里,越来越不能动荡的人一样,即使泡在家里的澡池里也无济于事,浓稠得化不开。
只有爱和被爱的时候,那泥沼才会变成舒缓清澈的泉水,荡起一圈一圈的涟漪。
伯格曼有句话——关于老去,我们都有同样的感受,没有人告诉我们,这是如此艰难。
我不知道名字为什么叫0.5毫米,但我知道这不止是一部讲老人的电影,这更是一部讲爱,讲对生命的关怀的电影。
主人公山岸纱羽是那种一开始让人捉摸不透的女人,她的神秘并非喜怒不形于色,而是来自一系列稀奇古怪的行为。
表面上看起来足够简单,你却难以为她的行为作出合理的解释。
纱羽做过几年看护工,出意外后被公司辞退。
想必本就无家可归,丢了工作便失去了寄宿的条件,接下来不小心又丢了手头的积蓄,对于无一技之长的女人来说,此时找个男人“挂靠”当是理想的选择,若无法找到可靠的男人,又不能自食其力,往往这样的女人会因一念之差沦落风尘,走向堕落的不归路途,纱羽却选择了流浪。
曾经有多少青年男女怀揣着放逐的文艺幻梦,过起了柴米油盐的寻常日子。
要知道流浪是一种不切实际的生活,所以你难以将流浪的标签贴到纱羽这个普通女人身上,多数时候的她缺乏沉默和对生活的思考,也鲜有忧郁和顾影自怜的时刻,甚至连迷茫的眼神也是少的可怜,说到底,她露宿街头实在是无家可归。
但是,从某种层面上说,纱羽同老人交往的过程,又像一场接一场的受虐,这便是让人困惑的地方,这个普通女人的神秘感就来自于她经常表现的像个不折不扣的受虐狂。
而流浪实际上就是一种持久的受虐,所以《0.5毫米》也的确算是一个女人流浪的故事。
《0.5毫米》有着公路片的特点,由于纱羽的主动选择,她分别遭遇了五个不同的老人,发生了五段大同小异的故事。
垂暮之际仍渴求性爱的老人,有家不回自由散漫的老人,孤独无友的空巢老人,对少女持有幻想的老人以及在穷苦中度日的郁闷老人。
这些人的不良嗜好或者习惯,让纱羽有了可乘之机。
但也由于纱羽“乘人之危”,在与老人的交往中闹了很多矛盾,也因此制造了很多笑料。
人是爱与恨的合体,纱羽对老人的照顾却无目的可言,看起来更像是得了看护职业病,通常有关怀强迫症的人才会表现的像她那样。
对本片的演员们都不是很了解,但他们的表演非常自然,足以与本色出演媲美。
印象最深的是迷恋少女的那个色老头角色,该演员在《座头市》、《艺妓院的凉子》中扮演了类似色心荡漾的角色。
《0.5毫米》虽然出现了很多老人,但这并不是一部揭露老年人秘密或者记录他们晚年生活的电影。
年轻与衰老的碰撞,实际上展现的是现而今人与人之间的紧张关系:渴望被爱的,当爱来时,又小心翼翼,充满怀疑,甚至拒绝;主动去爱的,却要苦苦寻觅爱的对象,这是老人和纱羽的共同遭遇,当然也代表了现代人的普遍困境。
人是群居的,人却生而孤独,他们有时关注了彼此,到最后仍然将目光拉回自身。
那么,人果真还能做到互相关爱吗?
像电影中说的那样,当今的日本男女缺乏那种同向靠近的精神,哪怕是以0.5毫米细微距离接近,当这一距离乘以万计,也能堪比移山的力量。
片中老人说的是反战的改革之力,但纱羽听罢,也许陷入了第一次对自身的审视。
这番话最终给她流浪的生活指明了方向。
由此观之,纱羽之前对老人们的关爱,是一种不自觉的行为,近乎本能,当她在末尾再次遇到自闭症男孩小真的时候,她的主动靠近可以说目的明确,她在自觉的拉近俩人之间的距离,并且以一定的速度慢慢走进女孩内心的封闭世界。
小真以一副怪模样出现在影片开头,不过那时候并没能引起注意,就我的观影经验来看,她极有可能不会再出现在结尾。
开头只是纱羽流浪的成因,就像英雄片的主角在电影开头总会深陷一团打斗,而这次打斗通常跟之后的情节无任何关联,仅仅为了显示主角的能力。
那么现在看来,小真再次出现在影片的结尾,意味着纱羽的流浪其实就是一个与小真从不自觉到自觉靠近的过程,这才是“0.5毫米”的具体指向吧。
看护老人的工作可算是一份特殊职业了,此种演绎特殊职业人日常的类型片在日本近几年偶有出现,在口碑和奖项上都大有收获。
《入殓师》算是最出名了一部,此外还有《多田便利屋》、《编舟记》、《哪啊哪啊神去村》等片,影片中的这些人对自己的工作往往有着常人难以理解的执念,因而显得不食人间烟火,稀奇古怪又神秘。
但在我看来,《0.5毫米》中的山岸纱羽更像横道世之介,只是简单又爱心泛滥的一个普通人,在常人看来却简单有爱的过了头。
I’m relaxing to this movie is so dragging like a TV series. It talks about population ageing. Well everybody is twisted some with ugly face but a warm heart. Well some others tried yourself tried your best to protect their image but they’re so holiday inside like the first old bastard, last wishes to cosplay, let them maid cosplay his mother and even have sex and leaf her face. That’s so weird, and then the second I was Busters, trying to sabotage everybody’s bicycle to just express his anger to everybody, but in the end, he’s afraid of everything is so scary he he peed his pants. What for the third one the so-called Hippocratic professor pretend to have bullshit that Sharon meeting, but he just has nothing to do you just wants wants to protect his dignity And finally, the protagonist saves a young girl and help Ruddy step out of the horrible past and move on towards the new life. The girls just tries to get the attachment with the family just wanna place to settle down and she does all she can. she does the housework, cooks delicious meals she puts everything everything bye Everyone says goodbye to her both subjective and objective reasons, and she finally has a new life with a girl totally on her own, and the only person that who cared about her chose to go to the nursing home and gave his beloved car and some money it’s a no Student choose to spend the rest of his life with her because he had a pretty young protagonist
在假期花了几天时间,一段一段看完的,由于看的同时,还做着别的事,只是认为讲老龄化问题的影片,其实并没有看懂。
幸好看了豆友的影评,才彻底明白,差点错过好片。
打个满分五星。
刚开始,觉得佐和就是为了钱。
陪老人昭三睡觉,接近康夫并夜宿卡拉OK店,抓住老人阿茂偷车和义男偷小黄书的把柄住下来照顾他们,感觉就是以照顾老人为名想办法取得老人的钱财。
以下好多处没有看明白:1.以为阿茂把1000万给了佐和,实际不是,阿茂只是让佐和过了过手,就给了养老院。
实际上佐和没有得到。
2.一直再想0.5MM是什么意思,讲到义男磁带录音出现了0.5MM,还是不太明白。
3.小真的父亲为什么不承认小真是他家族的孩子?
4.佐和在码头追上小真,小真腿上流出了血,当时还不明白她是女扮男装。
5.看到最后,也不知道昭三的女儿为什么自杀。
最后看了影评,才明白。
自己看片的水平太低了。
实际上,佐和由于没有子宫,不敢和年轻男子来往,才会主动接近年迈孤冷的男人。
想方设法留下来照顾他们,在付出爱温暖老人的同时,也得到的老人的认可,让自己活得有价值。
在听了义男磁带关于0.5MM的话后,佐和的思想发生了变化。
偶遇小真,真心帮助“男孩子”小真,帮助小真解开了从小抑郁的心结。
当最后佐和发现了阿茂留给她的100万元,顿时明白了阿茂的心意,内心也感受到了别人的善意和温暖。
0.5MM实际上是人与人的距离。
孤冷老人与冷漠子女、护工与老人、老人与朋友等等之间,每个人只要心怀善念,主动向前哪怕只有短短的0.5MM,就已足够。
只要人人都献出一点爱,世界将变成美好的人间。
爸爸妈妈年纪大了,多回家看看,多陪陪他们。
心灵之间的距离只有0.5MM,不远。
佐和就像是拯救老年男性灵与肉的恶天使 空降到别人家庭填补缺失的女性角色安藤樱还是那副邋里邋遢弓腰驼背半死不活的模样KTV那段 不知为何让我想起了白百合 感觉白百合努努力可以朝这种表演风格发展 其他的就算了片子整体比较怪 但每个情节都不突兀看起来不轻松 偶尔想做笔记最喜欢的一幕是最后部分佐和与小真在雨中吃拉面那段关于乱伦 即使说得非常隐晦 但似乎真有疑问:1. 最后那part 佐和的角色从老年男性的妻子变成少女她妈 也是升华 可这种升华到底意味着什么 不懂2. 还是最后那part 佐和与小真各自瘫在地上大哭 手里捧着的是属于各自的0.5mm外的爱?
日啊 更是不懂片子野心很大 我不喜欢片长三个多小时 最近两天跟三个多小时的片子杠上了 吃不消
国与国之间的战争是个人与个人的冲突再乘以好几万倍这是站在国家与人民之上的权利者强行施加的是恶是罪行这之中的每个人都有其生活与善恶爱憎浑然一体被逼至极限的人的光辉会超越极限从而作为自我存在而觉醒这会成为足以移山的力量这座山就是指每个人的心灵虽然可能只有0.5毫米但这些毫米聚集到一起朝同一方向移动时就成为革命的开始今日的日本人还存有这样的精神吗人背负着生死而全力奔跑在瞬间的觉醒与刹那的解放中或许能找到永恒的光明于是就找到了应该守护的爱现在日本人不被爱也找不到爱的对象他们被一对作用力和反作用力扭曲了自我只看到困惑的自己因此不再为他人努力而是试图结束他人的生命
导演极具社会学视角,从老年人群体出发,关注到老年人的爱和性的需求,老年人也需要爱和性,像小孩子一样更需要被关注,而不只是身体上的照料。
电影具有日本乃至亚洲电影独特的特色,在导演安藤桃子和安藤樱姐妹身上看到了对社会隐性现实的关注,有很高的社会意义。
年老的老教授不想变得痴呆,做着各种脑力训练,去参加读书会,不想被身体照料,事事都会自己做。
他们更需要的是心理上的关怀与抒发,老教授年轻过拥有自己的故事,他对生命社会以及经历过的战争都有自己的认识,即使是已经过去的历史,但是战争的种种画面和影响仍然挥之不去,就像我们不能忘记一段历史,因为它真实发生过,发生即有原因,有意义,有影响,谁能肯定战争思维不会继续在社会心理中上演呢,所以影片老教授才会多次呼吁战争是多么荒唐啊,战争不会再发生了吧。
老教授一面想象着深夜掐死她曾爱过的女人,那个已经痴呆摊床只会突然大声唱着歌的“疯老婆子”,一面却在夜晚和她一同唱起了那首歌,或许是代表着她们爱情的一首歌。
岁月残忍,谁也抵不过衰老,曾经美丽动人他爱的女人如今已瘫痪在床批着花白的乱头发,痴呆不得动弹,所以老教授才会去书店偷偷看年轻女人的穿着水手服,偷偷看妙羽洗澡,拿起她的内裤,可在一瞬间就会跑掉,对于女性和美的渴望即使在年老的年纪也依然会有啊,但那也让人羞耻,所以女主妙羽在发现老教授看水手服时,老教授才会羞愧难当,那确实和他的身份思想远远不符啊,他亲身经历过战争与死亡,即使战争本身是如此的荒唐,他,也曾是一名光荣的海军啊,再后来成为一名教书的教授,在当地是如此的有声望,但是再光荣有学问的老教授也会有对性的幻想,这并不是可耻的心理,而是我们所忽视的现象,在年老的妻子不再美丽瘫痪痴呆,他们对美丽和性的幻想就自然而然会借由其他的女性形象上。
终于在妙羽为他的夫人静江在她苍白年衰的脸上化上鲜艳的妆,涂上她最爱的樱花指甲油,用她那已经呆滞快说不出话的唇缓缓地说出站在她面前的老教授是她喜欢的人时,老教授才发现他现在所恨所厌恶想要掐死的这个疯老婆子还是他曾爱过的那个美丽女人啊,一切都没变,变得只是岁月。
独自生活的年老阿茂以偷东西偷自行车来得到社会和他人的关注,扮演着社会认为的他的形象,以痴呆恶毒面对众人,隐藏自己的孤独和善良,因为没人愿意好好听他讲话,压根就没有人。
但是他却能信任陌生男人将自己一生积蓄交给对方打理,仅仅因为那个骗钱的男人会和他说话,愿意当他的朋友啊。
在谎言被揭穿,骗钱的朋友当众大吼死老头,阿茂吓到躲在浴缸中尿了出来,不是因为害怕,而是不愿相信这个事实。
即使自己多么怀疑,就算那个家伙因为钱才和他亲近,他也说钱他拿去就好了,自己也用不了了,因为在心里相信即使是想要钱,那个家伙也有听他说话,可能会有一点点当他是朋友吧,那个家伙或许会感谢他这个朋友愿意将这一千万给他。
所以在妙羽揭穿那个男人,他的“好朋友”破口大骂阿茂,没有丝毫看得起他时,阿茂才会几近崩溃,唯一一点他所想要的好都没了,所有都没有了。
其实他只是想要一个可以理解他的人,仅仅是理解就好,钱在他的眼里已不重要,他们那代人只会认真的工作却不会花,他们过惯苦日子,即使在多么艰难的岁月,也努力工作养活了自己的女子,在时代变幻,子女已经成为有钱的一代时,他们也不愿意做子女的负担,在年轻就攒下一生到死的钱。
可就算如此,竭尽全力的养育,到老也不想麻烦自己的子女,一生都在贯彻自己的无私的善意,最终在子女那里却真的变成了不管不顾,阿茂的女儿有自己的好生活,再也没有管过他。
在金钱上阿茂确实不需要女儿去付出,但是在心理和种种需要上,阿茂是如此孤独,最亲的他所付出最多的却没能去理解,这才是真正的悲哀。
而女主妙羽在剧中扮演的就是这些老人想要的情感对象,也是他们内心里的另一个自己。
他们想要理解,一个理解他们心理的人。
所以才有妙羽对阿茂说我们还回那些别人的自行车吧,阿茂显得那么开心,他只是需要一个理由啊,因为从未有人注意过他,或许他对于这么偷来的自行车也有过内心的挣扎,可仍然没有引起任何人的注意,终于有人让他还回去了,那才是真正的那个善良的他啊。
她帮助老教授克服心理障碍,直面自己真实的想法,她更像一个推手,在这些老人的家庭中推动了老年人衍生问题的解决,克服了那0.5毫米的距离。
衰、老、病、死,在国人看来是很可哀的,如非必要到无奈的境地,老病身死是最好别接近的事。
片子过了四分之三才开始阐述0.5毫米的含义,于是此前许多人就费尽心力地去猜测为什么叫这个名字,在弹幕掠过一串串擦边的黄色玩笑后,忽然大家陷入了一种集体困惑:这些人,究竟在做什么。
安藤樱饰演的佐和,是护工、万事屋和欺诈师的多重身份绞合。
非此非彼之间,她和这一路上人们的勾连变得非常奇异。
其实这片子更像生活场景纪实,是依据她的动念而实时变化的没有脚本的真人秀。
哦,不对,是没有秀。
三个小时里,佐和近乎打开了自己的全部,但就在这种全然暴露下,她竟然还可以令人捉摸不透,这教人总要跳到《百元之恋》里面的气息:一张寡淡到近乎难以引发性欲的脸,却永远有着出其不意的情节制造能力。
她同时变动与不屑。
看日本电影,很多时刻的感受像挥拳打在棉花上,你要少问“为什么”或“怎么会这样”,接受设定后只需要融入就好,这就像一场推拿的过程:开始酸痛的是你自己,当然会觉得对方力道太猛,等进入节奏,怕是欲仙欲死。
另一方面,日本电影的架势也总像乍看直接发力,掌到眼前,却只伸出一根手指头,轻轻在你最瘙痒处微微一挠,即刻,那种如过小幅电流的酥麻感让你震悚,这才会有弹幕里无数被戳中的“是我是我”。
是的,日本人太会玩儿了,或者我们确实应了桑格格那句“不留心,看不见”,从宏大叙述的指缝间簌簌落下了太多可被放大的枝节,他们以拣芝麻的耐心将它们一一拣起,放到牙尖舌苔上研磨咂摸,才会有这么多戳中心窝又绝不廉价煽情的存在。
最近在读《拥抱战败》,现时日本的许多国民性被二战及其“余震”深刻地形塑了,他们在西风东渐的过程中更多地体味到了对个体的补偿式关怀。
那位反复絮叨自己战争观的老人在给佐和的磁带里说了那番点题的话:“国与国的战争,是个人与个人的冲突,再乘以好几万倍,这是,站在国家与人民之上的,权力者强行施加的,是恶,是罪行。
这之中的每个人,都有其生活与善恶,爱憎浑然一体,被逼至极限的人的光辉,会超越极限,从而作为自我存在而觉醒,这会成为足以移山的力量。
这座山就是指每个人的心灵,虽然可能只有0.5毫米,但这些毫米聚集到一起,朝同一方向移动时,就成为革命的开始。
今日的日本人,还存有这样的精神吗?
人背负着生死而全力奔跑,在瞬间的觉醒与刹那的解放中,或许能找到永恒的光明。
于是,就找到了应该守护的爱。
”佐和听完这番话,木然的面容被深刻地打动了,她闭上眼,流下泪来。
这段箴言很容易令人想到那句著名的:战争不是死了几百万人,而是死了一个人这件事,发生了几百万次。
偏激的人自然永远不满足于日本人的反思程度,但在这些影视作品里,我们却分明看到日本处处细密的自责,无论形式是以哀伤、以意外,还是以平淡或点到即止,都在缓缓倾吐他们努力理解二战的结论,是,的确有很多方面不够彻底不够刮骨削皮,但我们是希望看到背负着军国阴影的今日日本人民嚎啕大哭芒刺在背才快活么?
还是双方都别太扭曲,让历史余波荡回到个体,让每个经历者消化再吐出内心的隐秘,让记叙如纪录,让创作者与观看者,都向着平和的世界,前进0.5毫米。
关于剧情的一点猜测:整部电影对女主角山岸的背景交待很少,我们能看到她和一个个老人接触从而涉及到他们的生活里,挖出他们生活中的秘辛,而她自己的秘辛却绝口不提,没人了解她,她一会像来拯救这些孤寡老人的天使,一会又像来折磨他们的魔鬼。
五段故事看起来都是讲山岸和老人,但是我觉得第一段故事是讲山岸和小真家庭,最后一段是讲山岸与小真。
小真这个角色的存在并不是无关紧要的。
我们可以先来看看山岸的形象,第一段故事里面展现的山岸完全看不出来会做出后来那些事的。
她看起来文静懂事,然而看到后来我们都知道那并不是全部的她。
看完整个电影可以发现,山岸似乎只有与老人相处的时候才最随性自然,这份随性自然带着一股无所谓丢弃原则的气息。
而整部电影里面,除了老人,能让山岸说出真心话不摆出社交脸孔的还有一个人,就是小真。
小真的命运是悲惨的。
她所在的家庭是个扭曲的家庭,母亲的懦弱,爷爷的变态以及父亲的残酷都逼的她不得不奇怪。
她从不开口说话,父亲逼问她是从什么时候开始这样的,她也默不作声。
我猜大概是从小学的时候开始吧,从那天在家里的浴室里,母亲把她的头发剪短,收起她的裙子将她作为男生一样养着的时候开始。
可能是那段时间前后,她撞见了正被爷爷猥亵的母亲,或者爷爷突然开始觊觎自己慢慢长大的孙女。
总之就在那段时间前后,她发现了自己家庭的不对劲,而这些奇怪的地方让她不知所措,让她感到羞耻,于是她用沉默来对抗。
小真不是懦弱的,她不像自己的母亲,一边忍受着自己父亲的蹂躏一边用极端的方式去保护自己的女儿。
她太小,她找不到对抗的方法,她只能用自己的方法对抗,母亲禁止她去外公的房间,她仍然要去,去直视那些猥琐和阴暗;看许多许多的书,小真可能是想从书里得到关于悲剧的答案吧。
最后结束这一切的是一场大火和母亲的自杀。
失火和母亲的自杀撞到一起不禁让人怀疑失火的原因。
小真的母亲拜托山岸的时候说她预感到了自己父亲的死亡,她是怎么预感到的呢,她父亲的状况每一天都是那样,而且那一晚所有的事情都是她安排的。
也许失火不是偶然,只是她受够了这样的日子。
再说山岸,无论怎样说,小真母亲的要求还是匪夷所思的,就算为了钱也不能答应的那样随意(这里说随意是因为山岸在同意之前很直白的 问了小真母亲:是要和爷爷做吗。
她在提问的时候很平静,虽然后来考虑了一下但仍然答应了,这里换成正常人是不该这样的反应吧)。
她在小真家里做护工也不是一两天,关于这个家庭的扭曲她应该有些察觉的。
但是她仍然是答应了。
从后来的剧情来看,我们大概能发现,山岸对于老人性的要求是很随意的。
几乎是一种自暴自弃的随意,她看起来拒绝了合浴和偷看,然而她也没有表现出太大的波动,最后没有发展下去完全是因为老人们的自律。
所以也许她也和小真有类似的经历,不过她不像小真那样被妈妈保护了,她大概是屈服了。
这种屈服当然也扭曲了她自己,于是她只能和老人们相处融洽,却和社会上的正常人产生矛盾。
但是如果这个影片只是讲这的话就没有很深刻了。
我们可以看到,除了小真的爷爷,其他的老人虽然有怪癖,但是总的来说还是可爱的。
这些老人似乎给山岸带来了另一种生活的样子,特别是最后山岸发现阿茂给她留下了一百万的遗产。
这里阿茂是已经将山岸当做亲人了,而这缺失太久的亲情一下子打动了山岸,让她彻底对生活改变了看法,于是她抱着一百万嚎啕大哭。
一百万并不是很大的一笔钱,但对于山岸目前的生活来说,已经能将她从目前的困境中解救。
再看小真,她逃离了爷爷,然而却又遇上了酗酒的爸爸。
爸爸当然知道自己的家里发生什么事,他打小真来泄愤,看起来是憎恨小真的。
所以小真也绝望的说:要是我没出生就好了。
然而最后小真离开家决定重新找回自己的时候他摸了小真的头,那是一双父亲的手,小真肯定也感受到了,最后终于原谅了妈妈理解了妈妈。
电影的主线应该是这样的,然后山岸途中遇到了几个老人顺便带出了老人在社会中的生存现状问题。
而关于本片为什么定名0.5毫米。
我觉得是因为极端的困境最终会逼迫人做出改变,哪怕那改变只是0.5毫米,也让人能感觉到生活的大不一样。
这也是一男最后鼓励山岸的话。
日本的文艺电影常常走日常治愈路线,而这部电影却几乎是小说的剧情,处处都是荒诞和极端,让人耳目一新。
用一个主线故事承担着支线的剧情连带反应的问题也感觉很合理,最后仍然绕回了主线。
从叙事手法上看也是难得的佳作。
正是女主特殊的经历让她产生特定的性格于是接触了特殊的群体,从而反应了这个群体的生存问题,这样的揭露合理又流畅。
剧情方面也不同其他电影那样流于平淡。
这在近来治愈日常大行其道的日影中算是独树一帜了,虽然仍然是大片留白节奏缓慢,但也算是有了创新和突破,力荐。
最后,其实我也很喜欢日常治愈的电影,但这类电影看多了会发现不是每部都能打动人,有些拍的稍稍平淡过头的会不小心流于无聊的境地。
拿这部电影和日常治愈的比较并没有贬低另一方的意思。
以上。
除了太长看睡着好几次之外其他都很好啊😂😂😂
从下午看到晚上,中间停下来几次去晾衣服做饭洗碗,而后突然想到过去的一件小事,跌进不可追的失望里,这时反倒能专注地盯着屏幕了。比起上一部桃子进步了许多,但旬报前三我还是只中意纸月。
拍的太好又拍的太不好!两个灵魂依偎起来寻找慰籍本身就是相互伤害,爱和欲的交织,越到后来越觉得脊背发凉
电影真的很一般 发现竟然有三小时直接睡着 其实可以弄成深夜食堂那种 用护工的视点讲老人的故事 真的没必要像这样 日本电影现在大多雷同 一不小心就是家庭社会剧即视感 安藤樱在里面很甜啊
安藤樱人设似乎定型了,就演这一类人了。日本片都很生活,平静的叙述着故事。几个老人都刻画的很生动很真实。
3.5 安藤樱的演技能与一堆老演员对戏不输阵,大好。一点小偷家族的前调和其它况味...片中的日本老头差不多都是好色之徒。
看日本影片总会想到,日本人的礼貌真可怕,一转头就是另一面。老爷子的女儿这种人格真可怕。一开头以为老爷子瘫痪了呢,没想到有这么大力把人推倒?拍这个题材,老朽男+年轻女子,真看不出什么感动的。
看到中间就没耐心看了,我变了。
通天阁~
#资料馆留影#没想到这片子后劲这么大,3个多小时都是相遇离别,安藤樱与她姐安藤桃子这次激情碰撞,竟然产生了悲天悯人的动人火花(对于当下老人处境的一些思考)。佐和总能遇上世故里透着可爱的老头儿,她热心帮助他们,从他们那里她也获益良多(也是唯一的最佳聆听者),人生到最后真的好孤单啊,也许薄暮之年的人才最通透豁达吧?也会把一切都看通透——无论如何战争是最愚蠢的,应该行动起来去反抗去改变。0.5毫米是灵魂的距离,向前一步,我们就都得到救赎,这不是无意义的萍水相逢,而是伟大革命友谊的开端。从此我们学会相爱,放下冷漠与伪装,在黑暗中互相取暖,放声大哭,如同没爹没妈的傻孩子。
前三分之二拍得很有意思,将老年临终陪护的沉重话题演绎得轻盈有趣,一度有向宗教意象靠拢的倾向,安藤樱饰演的护工宛如游走人间的天使。后三分之一变得很迷惑,分割点在和第四位老人分别时,突兀地拔高到反思战争的话题,可话里话外还在讲不明白当初为何而战,人类为什么要互相伤害之类,听着很别扭。最后一大章节回到开始时地第一个老人的家庭,铺陈大量暗示来揭开不愿直述的家族关系。但把这后三分之一和前三分之二合到一起,前后主题的焦点存在明显飘移,或者是有我没想明白的联系点。导演兼编剧安藤桃子和主演安藤樱是姐妹,片中老人和女主看的电影《少女》是这对姐妹的父亲奥田瑛二导演作品,父亲同时又是本片制片,如此紧密的家族式制作团队很少见很神奇。
三星半。奇怪的人,有身体缺陷的女主,各式癖好的老人以及因乱伦而生、被迫当男孩养的小真;奇怪的事,被世界遗忘的人之间一幕幕发生着,人之间是有感情的,只有0.5毫米的距离,女主选择看护老人,也许这样才能更容易感受温暖以及相互被需要的存在价值吧。剧情有点怪诞,女主的选择及行为有点不可思议
关于猥琐,日本人大概是最有发言权的了。
野心太大,能力太差。不是安藤樱演的谁会看,结果导演原来是安藤樱姐姐。早知道才不会买票,感觉被骗了。
凤凰卫视电影台正在播出。安藤樱主演,然而导演并非是是枝裕和。与怪老头相处的故事。
今晚在资料馆这三个多小时快热晕了,感到最冷的时候是开头那段不适镜头观众倒吸的凉气,说句无关的,戛纳能不能早点把金叶子给樱姐。
3个多小时的电影,没用太长时间看完了,是治愈系路线的。
#电影资料馆 非常有灵气的导演,胶片拍摄让片子充满了契合主题的老朽质感。公路片的走向,配上安藤樱饰演的流浪者形象,开始了一段驯服男人的冒险。佐和充分利用老年人被压抑的性欲望以及自身身体的魅力,在不同的家庭当中获取了相应的利益。被边缘化的老人得到关注,佐和也于迷茫之中找到自我,并学到不同的历史。佐和是个矛盾的角色,在结束搞怪风回归温情路线之后,总觉得缺少很多能够真正打动人的元素,尤其是最后回归第一个家庭时,对老人的关注转向了对女性的关注,像是主题的变奏与错位,又可以理解成对新一代的呵护。佐和的动机在日复一日的照顾中变得模糊,她无法被任何人读解。镜头语言很丰富,对话戏深得小津安二郎的真传。老人自白长镜头,其无限循环的话语与突如其来的忏悔,能让观众感受到照顾老人的心态以及给予足够耐心的必要性。
资料馆的票价里是还包含了汗蒸排毒的钱嘛?背后的原因一定令人暖心。(该评价与影片无关)。
前半部分很好,但是太长了,太多冗余情节,且强行上价值,不要强行搞深度好吗?好好讲故事观众自然会体会到影片想表达的内涵,不要搞各种奇葩片段来强行上价值求求了。