20世纪少年：第二部最后的希望

《20世紀少年》，浦沢直樹自《怪物》后的又一野心大作，其怀旧及庞大的世界观设定，感动过无数已经悄然老去的摇滚爷们，也感动过每个曾经在童年妄图拯救世界的大龄青年。

话说，史提芬金似乎颇为擅长描写深刻永久的童年友谊，其经典改编的电影，无论《伴我同行》、《小丑回魂》还是最为失败的《捕梦网》，都让人强烈感受到了一种对过去时光的追忆和热情。

这是很可以理解的，因为在那个充满梦想去拯救世界改变世界的岁月，通常总能结识到最知心的朋友。

浦沢直樹很好发扬了这种史提芬金风格，顺便配上自己对人性二元论深入探讨的喜好，直接将故事的反面角色设定成一个名为“朋友”的神秘人物，此人盗用了主角们童年秘密基地的符号，成立了一个充满阴谋与恐怖的庞大组织，从邪教般的催眠鼓惑演变至入阁专政统治日本，并逐一实现着主角们小时候闹着玩所写的世界末日《预言书》；于是，早已分散在各行各业、许久未联系的童年好友重聚一块，被迫重拾拯救世界的梦想，历尽艰险，游离在现实和回忆中，只为寻找并解决掉这个用大家童年幻想来作恶非常的“朋友”。

《20世纪少年》取名自七十年代美国T-REX摇滚乐队的经典曲目，故事完全在向着人类首次登月、爱与和平摇滚乐昌盛、以及对未来充满激情希望的年代致敬。

该漫画的出现无疑为逐渐被青春期问题所弥漫的日本动漫界重新注入了理想主义光环，并延续着《怪物》中泛政治集体无意识、暗示催眠、心理分析等元素对人性社会性做出了进一步独到诠释。

虽然最后有点收不住尾，但其中关于梦想、友情的刻画以及其扣人心弦的叙事节奏，已很大程度上弥补了其庞大世界观在故事逻辑上的漏洞。

无奈的是，电影改编，因为时间限制所删减的大部头人物旁支情节，以及导演对大场面控制的生硬做作，都使主线单薄得来严重放大了其中各种弊病。

于是，一部本以严密剧情为卖点的作品突然变成脑残非常，而没看过原作的观众也多会因为其中人物众多而看傻了眼。

即便演员基本都是日本一线演技派，第一集中光是名气大的就塞了三百多个，出场时间一平均下来能发挥的余地也够呛。

第二部更是让几个偶像派担大梁成了主角，其日剧中的各种夸张做作习惯皆暴露无遗，看着难受，更大层度的剧情删剪和修改使故事幼稚到小学作文水平。

然而，作为原作的忠实读者还是会等待第三部终结篇的到来，是不是不知不觉就陷入了资本主义第三产业的消费圈套中了？

话说咱小时候也是编过不少以亲戚朋友为主角对抗邪恶势力的故事，所以每每看到如此题材都顿感亲切感动。

当儿时幻想的邪恶大机器人啊恐怖魔鬼啊外星大怪兽啊政府阴谋啊出现在眼前，总有种梦想成真的喜悦，这也许正是文学、漫画及电影的伟大之处吧。

看了这部我心目中神作改编的电影，我终于忍不住心中的一些情绪，想来谈一谈关于日本人演戏方面的问题。

首先不得不称赞导演对该片原著的尊敬，这片子给我最大的感动是角色造型、外形以及场景几乎和浦泽直树笔下的一模一样。

神父、胖人妖，还有朋友乐园里面那些蘑菇。

就连阿区越狱时遇到的那堆堵住出路的废渣，都这么一致。

接着要抒发一下我的抱怨情绪。

我看的日剧和日本电影不算很多，但几乎只要由动漫改编的我都会看，还看一些比较热的日剧，比如Mr brain、迷离三角、神探伽利略等。

日本的编剧是我很崇敬和膜拜的，尤其是科幻、悬疑、探侦类的。

这里就不多说了。

但看电影看电视不是只看剧本镜头的，演员的演技也是最重要的部分之一。

日本的演员演戏，可能由于风格原因，都极尽夸张的能事，十分不自然，十分做作，十分令人发指！

就好像是一出舞台剧，怕远处的观众看不清他们的肢体看不清他们的嘴型，将一切都放大再放大，真的把演戏变成了演戏。

拿20的第二章来说，小泉响子这个演员，从第一个镜头开始就用夸张的表情和肢体来“演”她的戏，每一次瞪大眼睛，每一次谈吐，每一次对手戏！

虽然说这是漫画改编，需要部分夸张，但如果你需要这么夸张为何不直接做个动画出来呢？

既然用了真人，既然想营造真实的氛围和效果，想感动观众想表达导演的思想感情那就请你拿出诚意拿出道德拿出专业来。

再比如Mr brain，这是我每个礼拜都追的电视（虽然才8话），但我每次看说实话完全是为了剧本，是为了故事情节。

如果这片子有出书或者漫画，我想我更接受这两样东西。

虽然说是个喜剧，需要有夸张的演出，但这片子里每个演员歇斯底里的演技都让我难以承受。

每一句对白几乎都是大喊的表情夸张到极限的丹原警官（香川照之 饰，据说他还曾拿过03年东京最佳男演员，我情何以堪。。。

），假的不能再假的林田警员（水岛宏 饰）和由里和音（绫濑遥 饰），以及最矫揉造作的主角九十九（木村拓哉 饰）了。

这也是我看日本东西不多的原因，因为比起他们的电影电视来，比起这些不专业的演员来，比起他们矫揉造作夸张万分的演技来，我更愿意看再怎么夸张都能让人接受的动漫。

第一部看了觉得很有想法，第二部不舍得看，想看完漫画再温一下，结果，他妈的真烂，居然偷工减料到这个地步，原著的重点是少年时代人与人的相处对成人社会的影响，每个角色在漫画里都刻画的无比有力，层层铺垫，没有废料，这部电影他妈的废料实在太多了，完全就升华到小日本无比自恋的习惯主题去了，这个太操蛋了......漫画的确值得五星，因果论啊因果论，细想之下，真得他们儿时的那些故事无比夺目，再加上与现实的前后呼应，这套漫画花了我500多呢，真是无休无止的占有欲，搞不好了。

　　一直都不敢对《20世纪少年》的电影抱有任何的期望。

无他的，漫画中悬疑重重，明暗线交错，人物庞大，虽然一直被人评论说漫画到最后就扯的有点远了，但毕竟，缰绳是拽在浦树大神手上的，无可置疑的，故事还是最后跑到大家心目中的高度上去。

一部悬疑大作，也是当之无愧。

　　所以，不多不少还是有点可怜这部戏的导演和编剧。

第一部电影，破题破的有点战战兢兢，却还算完满地说完了它该说的故事。

第二部电影，本只要维持之前的叙事风格就还好，却非要开始走忠实原著的路子！

于是……　　从头看到尾，感觉好多漫画的情节在脑海里面飞闪而过，还没把出场的人的脸认明白，就看见领便当了。

太想把漫画里面所有精彩的片段都塞进这2个小时，想让更多鲜明的角色露个脸，结果就成了一锅杂煮！

　　神乃不停地奔跑和战斗，却感受不到她对现实的那种悲伤和愤怒。

莫名其妙的神乃、莫名其妙的神父和莫名其妙的暗杀，连“朋友”对神乃道出神乃自己身世的那段，都匆忙的厉害。

漫画特别把这个情节放在了单行本的结尾，还真的跟着神乃一起震惊了一把。

　　只能动用脑内补完来看这部戏。

FT，好想去再翻漫画了！

　　这是一个快进了的少年漫画故事。

场面和演员堪称一流，却怎么都跟我喜欢的那个充满悬疑、热血、阴谋和颠覆的漫画联系不上。

不过，也堪称为最新宏大神棍之作啊！

　　只是，我该用什么心情去等待第三部呢？

（捂脸）　　唯有当《20th century boy》响起的时候，我依然感觉到当初的那种感动！

（那就只留片尾就好了嘛……一部让人忍不住到处吐槽的片子，真是喜感处处有～囧囧遍地来～啊～）p.s 小泉同学，神父同学的演员你们怎么找的？

真的找人把神父打出两只熊猫眼吗？

强！

可怜了小佐田清童鞋的那双眉毛啊～跟鬼差不离了……p.s.s神乃你还是小孩子最萌啊！

p.s.s.s找个能说流利中国话的演员那么难吗？

请我啊！

　　《20世纪少年第二章：最后的希望》　　出品：日本（2009） 导演：堤幸彦 版本：DVDRIP 推荐指数：★★第二章主要讲述2015年发生的事情，世界已经被朋友及友民党控制，神乃要找出2000年那个夜晚的事情真相，随之而来还有《新预言书》的出现。

不过一直到结束，朋友身份之谜依然没有揭开。

没看过第一章和原著漫画的基本会一头雾水，无从说起。

《20世纪少年》拍到这里，第一集的演员暂时歇息，要么以老年妆出现，要么像贤知、落仔等人稍微回归了那么一下，整体上还是以神乃等新人为主导，遗憾的是第二章的很多批评也与之有关。

神乃总要摆出热血造型，表情浮夸，冲动莽撞，很难让人对这个所谓的灵魂人物产生好感。

如果说第一章里面，堤幸彦对改编这部庞大漫画已经表现得有些力不从心，那么第二章就是进一步暴露了这些弱点，剧情跳跃、线索散乱、人物交代不清，很难说把整个故事给讲好说圆了。

堤幸彦追求忠实于漫画，结果他必须要删去枝节，造成顾此失彼，完全没有考虑在表现手法上做文章，影片无法扣人心弦。

以商业片的角度来看，第二章真的有些失败。

副标题最后的希望，对于那些忠实于原著的漫画迷来说，其实算是最后的绝望。

□木卫二【新京报 http://epaper.thebeijingnews.com/html/2009-08/14/content_396176.htm】　　■ 新登场人物　　远藤神乃　　（平爱梨饰）　　介绍：高中生，贤知姐姐贵理子的女儿，第二章的主角。

　　小泉响子 （木南晴夏 饰）　　介绍：神乃的同学（第二章里面最受好评的新角色）　　佐田清 （中山裕介饰）　　介绍：贤知的小学同学，性格内向软弱（这个老年妆化得……）　　蝶野刑警　　（藤木直人饰）　　介绍：新宿歌舞伎町的刑警。

　　王晓峰　　（陈昭荣饰）　　介绍：歌舞伎町中国帮老大。

　　高须　　（小池荣子饰）　　介绍：万丈目胤舟的情妇，朋友乐园高层。

觉得第二部与第一部情节上联系不够紧密，很多在第一部里面比较重要的情节在第二部里面就没有了下文。

如美国的阿波罗号登月事件。

在第二部里面又出现了一本新预言之书，连面具也多了难看的一面，好像要独立出一个故事，让人觉得很混乱。

穿插进来的两个帮派，中国帮和泰国帮，也让人莫名其妙。

第二部的主角是神乃，作为白方“最后的希望”，与“朋友”进行抗争。

但是“朋友”好像也没有置神乃于死地的想法。

新预言之书续写新的预言：人类将面临灭顶之灾，病毒蔓延全球，唯有相信“朋友”才会得救。

在这部里“朋友”变成伪神（即“死”而复生），意图毁灭人类。

2015年实施了血腥的人类灭绝计划，有15万人丧生。

最终章，我们的旗帜，继2015年的病毒事件后，“朋友”继续狂想着他的灭绝人类的闹剧，然而白方已经积蓄了自己的力量，决战时间终于到了，但是我觉得在之后的交锋中，白方很顺利的，很轻而易举地就取得了决定性的胜利，显得很没有说服力，像儿戏一样，没有营造出一种决战来临的紧张氛围。

最后谜底揭开，“朋友”的真实身份其实就是那个说是解剖鱼的前一天晚上死掉的胜俁忠信。

而所有这一切事情，只因为小时候，他被别人误会偷了东西，受到周围同学的种种奚落，说他是死人。

我想要是这样就搞出灭绝人类的事情出来，那还得了。

每个人小时候都会有怨恨，也可能要毁灭一些人，但是怨恨一下了不起一个星期也就过去了，也就忘记了。

所以我认为情节上，这部电影是比较幼稚的。

然后很喜欢里面的一段钢琴弹奏，就是每当贤智的姐姐贵理子出现的时候的那段。

这里摘几段电影里的话：如今这个世界，......必要吗？

不必要吗？

我必要吗？

还是不必要的？

必要？

我？

不必要？

-“朋友”还是学生时一个人的自言自语一个人讨厌着另一个人，并且只要仔细思考一下的话，就能简单的灭亡人类。

--好像是义常的话吧现在的世界不够坚强是无法活下去的。

--雪次的话，深有同感啊！

然后是我的疑问：超能力的疑问，到底有没有超能力啊，“朋友”和神乃？

然后，“朋友”那副造型，能看得见吗我说？

完全不知道怎麼評價這部片子 ...因為沒看過第一章 ....總感覺某些情節畫面和某一部<蠟筆小新>如有雷同 .要說科幻片的話 ,這也算不上科幻片 ....就是某些科學技術手段而已 ...改天無聊了可以考慮稍微瞭解一下原著 .通過QQ超級旋風下載排行版推薦 ,我才下載觀看的 .不懂 ,不懂這片子的意思 ...估計是日本BT系列 .?最近看的日本片,都屬於BT系列 ....前N天看了 <下水道人魚> .沒辦法寫影評 ,雖然能看出點名堂 ...不過 ,寫劇本的人忒噁心 ,就把腐爛的畫面一步步強調 ...哀 ,挑戰心理承受能力 .還好沒吐 ,不過搞得我一整天的心緒不寧 ...再說一次 ,忒噁心了 .

大概是2006年的样子，躺在上铺被窝里熬夜看完的动漫，也是我接触到得浦泽大神第二部漫画（第一部则是那部神乎其神的《monster》）。

浦泽的动漫形象有一个特点，就是都不太美型。

但是画面剪切却极有电影感，看《20世纪少年》时我就常常想想堤幸彦苦读漫画的表情，既然分镜都做好了，电影导演该如何超越原著就成了极大的问题。

也许这比单纯的文字版更加难搞吧。

当一个神遇到另一个神。

《20世纪少年1》拍得相当之差，堤幸彦拍惯了无厘头的\kuso剧，突然转型到这种热血剧似乎有点转不过来的感觉，那些突如其来的人面特写（不是偶像剧版的，是那种大叔突然间瞪大眼睛发傻型的）还伴随着冷笑话版的配乐，总感觉有什么冷不及防的段子要蹦出来。

然而没有，这是一部让人看了冷汗连连又热血沸腾的漫画，浦泽的世界观尖锐并且冷酷，然而他又热情的相信着仅凭几个一事无成的从幻想小子长成的中年猥琐大叔们凭借摇滚来拯救这个愚蠢暗黑的世界，这一碰撞在漫画中几度让人落泪。

在堤幸彦的镜头语言里却找不到落脚点。

堤幸彦大概也在苦苦寻找，他和浦泽的共通点。

他们居然真的没有浦泽擅长的是淹没在人情味中的残酷，无论是《pluto》、《monster》或是《20世纪少年》的故事里，他都是现实派的画者，向往美好世界又狠狠将梦肢解的都是他，人类是善良的，也是复杂的，而拷问则是他的作风。

堤幸彦则几乎是个乐观的嘲讽派，在《stand up》中对成年人一派胡搞却对少年们严格性禁止的嘲弄，《trick》里则几乎引领了日剧黄段子的”风潮“。

他们的风格几乎八竿子打不着的。

如果硬要苦苦思索他们有何交集的话，我大约只能想出《20世纪少年》的邪恶派是个邪教，而堤幸彦超级卖座的《trick》里已经N次拍过了邪教组织这一点了。

然而在1里面，他们真的糅合得不太好，以至于我有N次走神的经历，堤幸彦无法修订自己的风格，似乎也无法超越浦泽，机械式的赶工以及繁复的故事线索大概让他疲于奔命。

这个故事就像个在deadline前交差的寒假作业，笔记潦草。

影迷们大呼受苦也很正常。

然而到了2,一切反而异乎寻常的顺利起来。

其实也并不是说堤找到了什么更好的方式，也许只是他和原著之间的磨合到了一个界点。

堤在保持自己风格的同时也逐渐融入了浦泽的世界。

在仓库里布拉德妮与年轻警官风骚而笨拙的跳舞，他（布拉德妮）低下头落下眼泪说，”如果失去梦想，还不如死去。

谢谢你，警官“然后娇憨的将一只食指放近警官的唇边，在那刻他突然眉心中弹在猝不及防中向后仰倒死去，背后站着的是被喷了一脸血和脑浆的”姐妹“玛利亚。

那一刻堤幸彦与浦泽确实附体，电影终于走对了节奏，那种冷冰冰的质感，小人物的悲喜，信仰，希望，痛苦，挣扎。

他们总是在觉得自己最有希望得救时死去，在浦泽的作品里几乎都是如此。

其他人设也比1要妙许多，人物们似乎都慢慢找回了自己身上的灵魂，而非紧张匆忙的从一个场景赶往另一个场景，一句台词紧接着另一句台词。

唯一美中不足的只有神乃，她像个开了外挂的小强在剧中跳来跳去，瞪着一双永远愤怒的大眼睛游离在剧情外。

这也无奈，她还年轻，神乃在原著中也确实不算是个讨喜的人物。

她太年轻大概还无法领会到，在后贤知时代里是怎样一种压抑的氛围，她的角色在那灰色的背景中仅仅只是一抹淡红的鲜活却并非有那革命式的生动。

因为在我心里，那种激动那种具备压倒性力量的人物只有贤知，背着吉他在世界末日来临前仍自顾自的演唱用热血面对死亡甚至面对失败的，只有贤知。

到现在我仍无法形容最初看《20世纪少年》时的感觉。

其实这个故事尽管翻来覆去的抖了许多包裹讲的仍然是一个再简单不过的故事，一群无知少年在世博会的那年夏天因为无聊写了一本《预言之书》，在20世纪末世界将被邪恶力量毁灭，而他们的草棚则是拯救世界的指挥中心。

当他们都长大了一事无成变成各种中年大叔大婶之后，其中有一个孩子却将那《预言之书》里的所有事情变为现实。

本来至是吊儿郎当无所事事的大叔大婶们为了拯救地球不得不变得坚强起来，他们弹着吉他唱着摇滚从容的去面对那股几乎无法征服的恶势力，从容的去面对死亡，明知不可为而为之。

——然后，邪恶势力征服了地球，那些热血中年们被一一摧毁（他们本来就是一群空有热情的傻子啊）。

我一直觉得漫画到这里终结是最好的，虽然也许会不符合人们的阅读喜好，可是这才是一曲真正的摇滚，贤知没有归来，没有希望。

尽管早已知道不会有任何希望，他们还是放手一搏，这才是一曲真正的摇滚。

可是我们还是不想要世界毁灭。

总会有英雄会背着吉他留着胡子从远方归来，他仅仅是一支曲子就拯救了地球，他仅仅一副血肉之躯就抵挡了千军万马。

所有邪恶在他面前都不堪一击。

我也会接着看完第三部，看堤幸彦如何讲全这个故事，尽管原著依旧，大概永远是无法超越的。

这部漫画估计电影是不成的，要拍也是拍连续剧形式的,还得美剧形式分个2-3季的那种,坑太大,要慢慢填.再有,毁灭和机器人那些需要美国制作技术支持,日本拍拍奥特曼打打小怪兽还成,拍大场面那问题太多,看朋友死得那个场景吧,太混乱,太没章法了.还有进入程序的那些场景,过程,可以深度加工的地方太多了,浓缩了反而让人觉得没头没脑的.最多可以把结尾做个电影完结篇来,那倒没问题的.等第三部,算是好聚好散吧.

23:51 2009/3/15在震惊中看完这部不曾想过会被拍成真人版的剧作。

影片开始那一刻响起的《20 Century Boy》，似乎将记忆带到了哪里。

堤幸彦导演，至少他完全的终于原作。

无比的喜欢剧中那个关在监狱中的漫画家，喜欢他讲话的那种表情。

其他的演员的选角也可圈可点，因为他们仿佛就真的都是从漫画里走出来的人物，活生生地展现在我们面前。

我不知道大家再期待些什么，如果大家是想看一部大片，巨额投资，超级华丽的特效，那一定不是《20 Century Boy》。

小时候的秘密基地，摇滚乐与梦想。

朋友。

二十世纪的单纯，二十一世纪的你如果想知道。