帕高与魔法绘本

刚开始看的时候有点诧异，因为这部电影跟我所熟悉的日本电影风格完全不一样，色彩极度的鲜艳，人物极度诡异的装扮，所以一开始我不是很有耐心看下去。

可是看着看着，不自觉被吸引住了吧。

这部电影很童话，是我唯一的感觉，哈而且是一部让我一边哭一边笑的电影，在我被他的台词感动的要死的时候，突然镜头一转，出来超多又可爱又搞笑又很童话的东西，让我忍不住笑出来。

我喜欢电影里面那只任性的青蛙，我喜欢那个虽然只有一天记忆却个性善良可爱的帕高。

那个脾气臭臭的，个性坏坏的大贯爷爷我也喜欢，他是因为一直都是一个人所以才会这样子对别人的吧。

我知道一直以来都只有一个人的那种孤独感，虽然我没有啦，一直都只有自己一个人，所以一定要坚强起来，对某些东西态度特别的恶劣只是为了保护自己，因为那些事会让他软弱。

所以大贯爷爷总会让人不自觉的心疼吧。

嗯，这部电影很童话，好久没看过这种这么童话的电影了，哈

专横一世目中无人的企业家大贯先生一次心脏病发作，被送到古怪的医院疗养。

这家医院不仅医生护士稀奇古怪，连病人都莫名其妙疯疯癫癫。

大贯先生一如既往的趾高气昂唯我独尊，随意呵斥任何人和任何事，甚至于连别人记住他的名字都会被劈头盖脸责骂一番。

一日，与小女孩帕高争夺座位丢失打火机。

隔日，心急火燎的四处寻找，发现帕高拿着打火机，也不分青红皂白上去就是恶语相伤拳脚相加。

帕高的怪病是永远记不住昨天的事情，每日捧着同样的绘本念着不同的故事。

当大贯先生再次把手放在帕高受伤的脸颊时，帕高却把这当成是一次温馨的回忆。

如此善意，感动了脾气暴躁的大贯先生，并且决定为帕高表演一次绘本童话来偿还自己的过失，而且，所有人必须参加。

众多医患怪友经过一番刻苦排练，在预订日期准时开演，帕高终于在现实中欣赏到绘本中的想象世界，打开孤苦心扉开怀欢笑。

影片由舞台剧改编而来，日本的巧匠导演中岛哲也编剧和执导，豪华的明星阵容加盟颠覆前所未有的形象。

如果说这是一部童话故事，那影片的制作水准绝对不失童话般的天真境界，甚至比迪斯尼制作有过之而无不及。

蔚蓝变幻的天空，五光十色的布景，琳琅满目的小物件，煞是惹眼的奢华着色，各具童话寓言般的人物身世，一时间，片中的丰富想象力会迅速充斥进观众的大脑令其应接不暇。

亦如《令人讨厌的松子的一生》一样，大把的CG特效运用，让人分不清哪些是真实哪些是虚幻。

特别是最后那场《青蛙王子大战小龙虾魔人》的精彩大戏，更是把此样梦幻体验推入高潮，让观众们在亦真亦假中饱尝视觉与听觉的双重奢侈洗礼。

尽管已经达不到“松子一生”那样的绚丽高度，也足以震撼人心留有印象。

中岛的镜头很赞很赞赞……高饱和度+华丽边框。

独特的人工打光…cg的奇妙结合。

夸张的造型设计和波顿同志有异曲同工之妙。

mv式的拍摄手法。

赞赞赞好的。

我折服了我折服了。

我只想去电影院好好的看看……come on baby!

畫面真棒，折服列。

故事很簡單，並且那些點有點淩亂，每個人物都表達一點，七拼八湊有點銜接不過來。

故事主軸如果我沒有看過50 First Dates可能還會覺得有趣一點...為這種莫名其妙的片子飆淚，還對自己說：丟人列可是眼淚就是下來了亞。

最近比較矯情就對了。

聡的確有讓人莫名bewitched的地方，而他在撕照片的時候應該會想起過去大家對他的評價吧：沒有自我風格之類的。

“一直努力練都只會扮演可愛的角色”，現在的聡已經是龍蝦魔王，不再是the water boys或者69裏的可愛男生了。

人妖有什麽不好的？

超自信說出的話，但看到自己孩子的照片的時候，還是會說自己現在的樣子丟死人。

我要回去救火，繼續儅消防員。

但是這個傢伙卻被救火車撞傷。

消防龍頭是很重的，最後能拿那麽穩也算欣慰了。

女子阿，沒有家世，沒有相貌，能攀上個愚鈍的富人子弟，就算幸事了，這世界如今也只能如此。

傻瓜女孩都是被不切實際的熒幕偶像影響過的，不管未來如何，還真不會忘卻過往的旋律或者片斷。

倘使再次重溫，那種莫名的快樂和動力還是會浮現出來的。

總的來說生活各種無奈都表現了，但實在比較單薄，還是點太多的緣故吧。

華華麗麗的，非常賞心悅目，個人是比較喜歡的，如果能在劇本上再精細些就會比較好，否則，實在只能給小孩子看看就算了。

但可以看出來，導演著實沒想把這個太黨孩子戯吧。

我也不是專業人士，也只能覺得說，這片就是差了點東西呀。

是的，看中岛哲也的电影，你要时刻做好大吃“三惊”的准备：惊艳，惊奇，惊悚。

华丽多彩的视觉风格，夸张怪异的人物造型，再加上荒唐颠覆的情节设定，任何你能想到的离奇表现手法，在他的电影里，都能找到。

尤其是这部《帕高与魔法绘本》，更甚。

整部影片的故事几乎都发生在一所绿意盎然，春暖花开的医院里（场景搭建得实在太漂亮了，很梦幻，很童话），类似于情景剧。

而你只要看一下里面的角色设定，你就会知道该片究竟有多么无厘头。

医生是一个沉迷于童话世界，渴望拥有像小飞侠般传奇历险的孩子王。

护士有两个，一个长得像吸血鬼，经常虐打她那软弱的丈夫；另一个是不良少女，烟熏妆，纹身，穿唇环，朋克造型，彻底颠覆了我们对白衣天使的圣洁定义。

所以说，穿护士服的不一定都是天使，也有可能是魔鬼。

还好，这两位护士也只是性格火爆而已，心地还是善良的。

病人们就更离谱了。

一个受伤入院的古惑仔，他受伤的原因是因为一只调皮的猴子找到了他藏匿的枪枝，并向他开枪，囧rz。

一个是被自己女儿嫌弃的人妖，晚景凄凉。

他/她（我不知道人妖应该用哪个人称代词）将人妖比喻为咖啡牛奶，说男人是咖啡，女人是牛奶，混一混，搅一搅，就变成人妖了-_-。

如果按照这种逻辑，那是不是也可以说人妖是馄饨面呢，男人是馄饨，女人是面。

还有一个是消防员，他以前是小混混，后来立志要为之前的不光彩人生赎罪，所以才决定当消防员的，谁知造化弄人，上帝在他身上开了一个玩笑：被消防车撞伤入院，囧rz。

这个故事让我想到一个笑话：有一天甲打电话给乙的母亲。

甲：伯母，我这有一个坏消息跟一个好消息要告诉你，是关于乙的。

你想先听哪一个？

乙母：先听坏的吧。

甲：乙今天跟我出去时，被车撞到，进医院了。

乙母：天呐，怎么会发生这种事，呜那，那好消息呢？

甲：好消息是，撞他的那辆车是救护车，因为抢救及时，所以乙现在没有生命危险。

还有一个以前是著名的童星，擅长演可爱角色，后来长大后发觉自己不能再装可爱而不会演戏，并被人逐渐遗忘时，他十分痛苦，想自杀又没胆自杀，最后导致精神分裂。

以上列举的虽然都是一些配角，但无疑，他们的大放异彩为影片增色不少，每个人都有一本难念的经。

这也是中岛哲也的厉害之处。

他很擅长将人性的各种性格，通过极端的表现方式，赋予在每个角色身上，从而让你领悟到一种寓言式的人生启迪，思考生命。

剩下的两位病人，是影片的主角：因操劳过度而病发的孤僻老头大贯和因车祸失去双亲，只能拥有一天记忆的女孩帕高。

大贯的一生十分辉煌，从白手起家到企业总裁，总是一副盛气凌人的样子，把周围人都当低等动物看待。

后来在与帕高的接触下才渐渐敞开了心扉，学会接纳别人，跟帕高一起在《青蛙王子大战小龙虾魔人》的童话绘本中“返老还童”。

确实，一个再怎么强势如猛虎的大人只要遇上小孩子的天真无邪，都会甘愿弱化成一只温驯的绵羊，只为让孩子的单纯与快乐得以洋溢，这是发自心灵最深处的原始蜕变。

我相信，每一个稍有良知的大人，都不会残忍的在孩子那充满精灵与花瓣的幻想天空中，放飞一只乌鸦的，那是对孩子心灵沉重的伤害，是对童年特有信仰的亵渎。

我们不能因为不再相信童话而剥夺孩子享受童话的权利。

后来得知帕高的生命已经快到尽头，大贯十分悲痛，他号召起医院的人们，为小帕高排演一出童话绘本的舞台剧，让她能带着童话长眠。

就在这场为帕高举办的生命嘉年华中，大家的心第一次紧密的团结在一起，卖力演出，将医院彻底变成了一座童话王国。

这是童话的胜利，是小帕高生命最后的闪光。

她仿佛就是维纳斯女神派遣到人间的天使，散播希望之光，而那本童话绘本则是她的启示录。

突然想起韩寒在《他的国》里那句意味深长的结尾，感觉挺切题的，就借用一下吧：你能发光，你应该飞在我的前面。

首先说一下.中岛哲也的电影除了这部我也只看过下妻物语跟松子的一生.所以仅限与这两部作比.所言或有偏颇.如果你从来没看过中岛哲也的电影.这部片子也还算不错的选择.画面一如既往的华丽到耀眼.故事里也不乏煽情跟励志的果子.(只是这次的果子总让人感觉是硬生生挂上去的..)于是你被深深吸引打动.一鼓作气下了松子或者下妻.然后发现哎?原来中岛君的电影也可以如此内容丰富呀..但倘若你不幸跟我一样先看过下妻然后看了松子.于是抱着更高的期望无比激动的点开了帕高的播放键....生硬的以讲述角度引入剧情..医院里有个倔老头.然后又出现一个天使一样闪亮亮的小姑娘(势必又是小的感化老的.)(bingo!言中.)..煽情故事总得以死了结.老人在奉献中咽气.或者小姑娘在大家关爱的温暖包围下含笑而终.于是故事的结尾就不知道到底是谁死了反正是死了一个..故事讲的又慢又拖.里面那只喵不知道为什么做的这么假用真的也不会很困难啊.土屋安娜的表演怎么看都觉得有点呆.故事中的故事的寓意太过明显.还有背景音乐..没有印象了..当然.除了这些这些以外其他方面都还算好.最有意思的是那个田螺人堀米.以及里面很多可爱的小细节.譬如田螺第一次跳出来说到的那个"诗织".让我很白痴的联想到了心跳回忆.不知道是不是真的有关系哈..以及最开始的那间屋子里.墙上贴了好多银英传啊EVA啊之类的海报.还有窗边蒙克很经典的呐喊小人.应该还有很多我没发现的吧.整部电影给人的感觉给大人看太弱智.给小孩看又太杂乱.不知道怎么会编出一个这样的故事.恐怕唯有画面是无可挑剔得了.

如果不是场景很美，色彩绚丽，最后30分钟很可爱，可能会给这部电影三星。

其实故事是不错的，但是节奏实在慢的让人有些无语。

不如松子和下妻物语。

但是这种舞台剧的感觉还是蛮喜欢的。

其实开始没看出那是妻夫木聪，感觉照片更像是斗真的（汗），之后再看是妻夫木聪，他的装扮和演法都让我想到了德普的查理与巧克力工厂。

ps任性的青蛙王子的形象很可爱啊。

话说如果排舞台剧那么舞美感觉很像河童桑可以做出来的风格吧。

夏季圣诞祭装饰回廊的金鱼纸艺自己以前也做过呢，看到那里突然想起了这个遗忘的记忆。

以上

中岛哲也的片子总是这么华丽且精细。

从听故事的小男孩那充满宅气息的杂乱小屋，到后来各个角色的华丽戏服，每一个细节都那么精致而华丽。

就冲着这美妙的画面效果，足够给四星了。

开头铺垫稍长了些，各种没逻辑的台词差点消磨掉了我的耐心。

好在剧情从老爷子锤倒帕高之后开始变得明朗——纯情小萝莉治愈暴戾老头神马的顺便拯救各种配角啥的，还算有趣吧。

看到老爷子内心独白似的给帕高讲故事，任性蛙王子慢慢地走上了改过自新的道路，本来很平淡的场景，却把我给催出了泪。

突然想起在儿科实习的时候，每天清晨路过安静的病房，看到熟睡的白血病小病人们，心里总会涌起一股滑稽感——这些苦苦奋斗着的小朋友，完全没有想过即使长大人生也只会更残酷吧……每每看到一家子围着一个小孩子各种哄各种着急的场景，总会冒出那么一个念头：不懂事的小孩子，才会得到这么多恩宠吧。

一旦明白了事理，小孩子就永远失去了可爱之处。

看这个片子的时候，这些结论又变得鲜明起来。

永远扮演可爱角色的童星，长大都是让人不能忍受的错误。

突出了喉结，长了胡子，变了声，于是所有人都有了抛弃你的理由——因为你不再可爱了啊。

又不是每个人都会有一个始终能记得被你打动过的傻女孩。

就因为帕高说：我不认识你。

别扭的老爷子才突然转性吧——这可是被傻瓜认识都觉得是污点的的老头哦。

这么一个孩子，失忆成就了她永远的可爱与单纯——这是弱肉强食的成人世界里不可能存在的东西啊——所以大家都为了呵护她而煞费苦心地排戏。

看到这些久违的宠爱，昔日的童星才会暴走的吧……所以想要跳楼，然后连累了消防员，于是老爷子亲自上阵演了任性蛙王子。

这一出华丽而又喧闹的剧，就这样巧妙而自然地来到了高潮。

看完之后只感觉，这应该是一部很有深意的片子，但是到底有多深，却不想花力气去探究了。

总之，这是个剧情和画面都有许多亮点、美轮美奂的童话。

喜欢这样风格的电影，无厘头的，华丽丽的，童话一般的场景却讲着深刻感人的道理。

我要继续膜拜阿部サダヲ的演技，他从来都是演配角，但每次演的配角都绝对出彩。

无论是池代里的猥琐警察，还是医龙里的天才麻醉师，或是下妻物语里的飞机头混混，每一个都恰到好处地把握到角色的精髓，让人难忘。

是我最喜欢的日本演员之一。

坏人变好人的戏码总是让人感动的，更何况坏人坏的原因那么合理，让人同情。

小女孩美丽地像天使（日本人好混血儿是众人皆知的），用微笑拯救了一个可怜老头的孤独世界。

任性的青蛙王子和大鳌蟹的话剧拯救了每个医院里的人。

从小就只能演可爱角色的自杀狂终于突破了演技表演了大坏蛋（很佩服妻夫能挑战这么不和他本来风格的角色），不良少女护士展现了自己脆弱的一面（可惜安娜小姐还是演这样内心温柔外表凶悍的角色），软弱的消防员有了救人的机会，小混混和人妖终于能松开泪腺为了生活中的失去尽情哭泣，公司小职员和他强势的妻子也获得了老头的信任。

一切都是美好的结局，除了小女孩最后的死亡。

但是天使在人间救完人都是要回天堂的吧从开头就注意到老头的发型，一开始感觉是怒发冲冠，但从阳光照射的镜头开始发现那个发型其实很像一颗爱心呢。

他其实是很善良的人啊。

不管人类多么丑恶，多么残酷，多么自私，多么懦弱，多么悲哀，多么心口不一，多么唯利是图，内心还是有一块温柔的地方的吧。

然后等待着生活的魔法开启那块圣地，祈求那种轻松。

如果有人带着那种魔法出现在我面前，那一定会好好珍惜的。

SDMS评分：71 分中岛哲也算是一个不折不扣的异类，能在日本影坛刮起杂耍之风的人，还真想不出第二个。

不过他也是发扬了好多名家的特点，比如让·皮埃尔·热内，比如巴兹·鲁赫曼……在《帕高》中，中岛哲也对热内的致意十分露骨，连《黑店》里的“音锯”也用上了。

看中岛哲也的电影，如果你想太多，实际上是挺难受的。

因为整个电影的结构就那么简单，他得靠不停地杂耍来把它丰满起来，那感觉就像参观一排粉刷精美的廉租房。

所以谁才是中岛最适合的观众？

就是那些比较幼稚，或神经比较大条的人。

《帕高》与中岛的前作《被嫌弃的松子的一生》相比，有进步也有退步。

首先《帕高》的整体叙事要流畅得多，中岛变得更会讲故事了；但是从情绪的累积上来看，《松子》更让人感动一些，毕竟那么多的篇幅全用在一个人的身上，再怎么扯都能扯出感情来。

《帕高》中的很多小细节还是值得看的，比如人妖和消防员喜欢偷听别人打电话、比如护士嫁给一个挫男只为了继承岳父的公司、还有帕高失忆的情节设计也很对路，比较容易让导演尽情发挥。

还有各个主要出场人物的性格也相对饱满了一些，一个过气童星、一个变性父亲、一个失意的公司老总、一个当了护士的不良少女……只有那个两把刀医生和消防员似乎还欠缺一些。

最让我惊叹的是中岛对于镜头走位的感觉，他真是一个导演巧匠，要是没有那么强的画面衔接能力，这部戏的镜头是很难设计的。

我也非常佩服日本演员的敬业，装疯卖傻说来就来，而且在中岛的调教下，疯了大半天，突然那些演员还能安静下来抒点情，特别有味道。

而我个人对《帕高》感到最不满意的地方也是在于表演的过分夸张，中岛是在法式张扬的语言环境中，再套上舞台剧的表演风格。

但这一次的感觉总有点过，没有《下妻》或《松子》自然，一个法国人在镜头前晃脑瞪眼大喊大叫我们是习惯的，但换成日本人，多少觉得有点假。

个人感觉整个戏的把握太随意了一些，同样是讲医院里的故事，朴赞郁的《机器人也无所谓》我就觉得好很多。

不过话说回来，日本漫画倒经常是这样的。

这个小国家的电影中，既有《入殓师》，又有《帕高》，真的是很让人感慨。

最后不得不赞叹一下日本动画的CG技术，任性蛙等一系列动物角色，还有那个美轮美奂的背景，还有那个构思奇巧的纸质空间，都是这部电影源源不断的惊喜。