导演：罗伯托·米勒维尼
主演：Jeremiah Knupp,René W. Solomon,Noah Carlson,Cuyler Ballenger,克里斯·霍弗特,Timothy Carlson
类型：电影地区：意大利,比利时,美国语言：英语年份：2024
简介：南北战争期间，美国军队向西部地区派遣了一支志愿兵连队。随着任务方向的逐步改变，他们参与行动的初衷开始变得模糊不清。 影片获2024年戛纳电影节一种关注单元最佳导演奖。详细 >
5.5。米勒维尼的電影都是單一場景的同義反復。
BIFF29 从严酷的生活点滴看战争的背面，不要看战争的大场面要看具体的人已经是这些年的拍摄方向，本片只是更加极端，视角更加边缘。慢电影那些呈现生活过程的镜头，过肩视角等增强的个人肉身代入感让我想起荒野大镖客游戏，然后这电影就没有然后了，被秒了。
2024.09.29，第八届平遥电影展导演并不知道电影还可以讲故事吧，观众们也睡得太香了吧。
为土地而战？为信仰而战？为生存而战？
别被诅咒了，是诅咒电影吧？看啥不行，看了个这？就这？
我始终觉得这类影片是自我矛盾的最好诠释：一方面不去拍摄那些我们心目中认为的大场面战争戏，而是更多地聚焦于战争中人的日常生活与心理状态，从而传递出一种人与战争的互文性。而要做到这点，毫无疑问是对导演的能力提出了很高的要求，而最终从效果来看这点的确是能够被捕捉到，给出最佳导演的结果让人觉得是合理甚至于必要的；但是另一方面又会让人觉得导演根本没有“以人为本”，所有那些充满哲学性的与大道理的话语笨拙而机械地从角色的嘴里毫无感情地说出，完全成为了环境的工具而已，而并非是那种自然而然从故事中慢慢拧出的真切动人的内容，显出一股欧洲文艺片式的绝对功利与讨好性，而将其安放在美国南北战争的语境下无疑生出了一种诡异的滑稽感，充满了令人捧腹的不和谐。
3.5
24平遥国际影展# 真美国内战，但美帝没有崩裂。本以为前方的蓄积会在枪响之时最后释放（这个结尾也不错）两星半
有时所谓的战争，落在个体身上，也只是说不清道不明的随大流罢了。成年老兵从困惑到接受，未成年小兵从自信到茫然。吃苦，受冻，惊怕，麻木，这一切说透了只不过是同胞的自相残杀。“我不知道我在这里到底在干嘛。”时代的一阵风吹过一个人的人生，他就偏离了一辈子。
仗打不赢，只会反思
额风景挺美但是真的很好睡，大量背景虚焦加上几乎没有的剧情，更催眠了。后面讨论上帝是否存在的部分有点意思。2024.9.29，8th PYIFF第9场，小城之春厅。
#Anteo 导演映后【B】在每个场景中，米勒维尼的镜头永远只会聚焦其中一个人的脸，甚至不会因说话主体的转移而转移。但这一份“清晰”均匀地分摊在不同的人物面庞，如同正在共同面对的随时到来的残酷。而观众共同观看清晰之外的“模糊”，闪烁的火光，恐惧的身躯，悲伤的哭号，未知的茫然，以及漫长的停滞中所带来的一点平静。
看的想玩大表哥了
#10699. #8th PYIFF# 首映。前获2024戛纳一种关注最佳导演奖（并列）。视觉上非常像游戏（广角的同时长焦是怎么做到的……），同时也蛮触感的。关注的恰好是战争片里最不被关注的诸如安营扎寨生火做饭闲聊发呆这样的细节，因此在毫无准备的时候猝然响起的枪声才如此震撼（直接把我从座位上震起来了……）。剧作确实跟剧情简介一样“模糊不清”（也只有一个人物被提到了名字），跟影像上的反类型是相当之匹配的。不过在诸如“为何参战”方面的讨论就显得既老套又多余了，毕竟什么新道理都没讲出来，又不太匹配这种颇有想法的影像。
电影风格淡雅，竟然让我想起了散文剧“我的阿勒泰”，但气质是有了，剧情和人物都显得无趣。
去人物画的白描真的很特别
好烂啊 观众只要是参加个电影节 是坨屎也会鼓掌……
很简单的故事情节，实景拍摄的画面很美，尤其蓝调时刻的那一场枪战和众人在帐篷里，围坐在炉灯旁思考参军的意义，极具文学性与哲学性。大光圈浅景深的统一风格表现了士兵对周边环境的警惕与内心的焦虑
it’s quiet.太困了。感觉到导演的表达，但是真的好散啊，好难抓住。但战争永远让人颤栗，个体为什么要被无端卷入这些纷争？
反剧情反意义海报和摄影都不错
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5.5。米勒维尼的電影都是單一場景的同義反復。
BIFF29 从严酷的生活点滴看战争的背面，不要看战争的大场面要看具体的人已经是这些年的拍摄方向，本片只是更加极端，视角更加边缘。慢电影那些呈现生活过程的镜头，过肩视角等增强的个人肉身代入感让我想起荒野大镖客游戏，然后这电影就没有然后了，被秒了。
2024.09.29，第八届平遥电影展导演并不知道电影还可以讲故事吧，观众们也睡得太香了吧。
为土地而战？为信仰而战？为生存而战？
别被诅咒了，是诅咒电影吧？看啥不行，看了个这？就这？
我始终觉得这类影片是自我矛盾的最好诠释：一方面不去拍摄那些我们心目中认为的大场面战争戏，而是更多地聚焦于战争中人的日常生活与心理状态，从而传递出一种人与战争的互文性。而要做到这点，毫无疑问是对导演的能力提出了很高的要求，而最终从效果来看这点的确是能够被捕捉到，给出最佳导演的结果让人觉得是合理甚至于必要的；但是另一方面又会让人觉得导演根本没有“以人为本”，所有那些充满哲学性的与大道理的话语笨拙而机械地从角色的嘴里毫无感情地说出，完全成为了环境的工具而已，而并非是那种自然而然从故事中慢慢拧出的真切动人的内容，显出一股欧洲文艺片式的绝对功利与讨好性，而将其安放在美国南北战争的语境下无疑生出了一种诡异的滑稽感，充满了令人捧腹的不和谐。
3.5
24平遥国际影展# 真美国内战，但美帝没有崩裂。本以为前方的蓄积会在枪响之时最后释放（这个结尾也不错）两星半
有时所谓的战争，落在个体身上，也只是说不清道不明的随大流罢了。成年老兵从困惑到接受，未成年小兵从自信到茫然。吃苦，受冻，惊怕，麻木，这一切说透了只不过是同胞的自相残杀。“我不知道我在这里到底在干嘛。”时代的一阵风吹过一个人的人生，他就偏离了一辈子。
仗打不赢，只会反思
额风景挺美但是真的很好睡，大量背景虚焦加上几乎没有的剧情，更催眠了。后面讨论上帝是否存在的部分有点意思。2024.9.29，8th PYIFF第9场，小城之春厅。
#Anteo 导演映后【B】在每个场景中，米勒维尼的镜头永远只会聚焦其中一个人的脸，甚至不会因说话主体的转移而转移。但这一份“清晰”均匀地分摊在不同的人物面庞，如同正在共同面对的随时到来的残酷。而观众共同观看清晰之外的“模糊”，闪烁的火光，恐惧的身躯，悲伤的哭号，未知的茫然，以及漫长的停滞中所带来的一点平静。
看的想玩大表哥了
#10699. #8th PYIFF# 首映。前获2024戛纳一种关注最佳导演奖（并列）。视觉上非常像游戏（广角的同时长焦是怎么做到的……），同时也蛮触感的。关注的恰好是战争片里最不被关注的诸如安营扎寨生火做饭闲聊发呆这样的细节，因此在毫无准备的时候猝然响起的枪声才如此震撼（直接把我从座位上震起来了……）。剧作确实跟剧情简介一样“模糊不清”（也只有一个人物被提到了名字），跟影像上的反类型是相当之匹配的。不过在诸如“为何参战”方面的讨论就显得既老套又多余了，毕竟什么新道理都没讲出来，又不太匹配这种颇有想法的影像。
电影风格淡雅，竟然让我想起了散文剧“我的阿勒泰”，但气质是有了，剧情和人物都显得无趣。
去人物画的白描真的很特别
好烂啊 观众只要是参加个电影节 是坨屎也会鼓掌……
很简单的故事情节，实景拍摄的画面很美，尤其蓝调时刻的那一场枪战和众人在帐篷里，围坐在炉灯旁思考参军的意义，极具文学性与哲学性。大光圈浅景深的统一风格表现了士兵对周边环境的警惕与内心的焦虑
it’s quiet.太困了。感觉到导演的表达，但是真的好散啊，好难抓住。但战争永远让人颤栗，个体为什么要被无端卷入这些纷争？
反剧情反意义海报和摄影都不错