冰雪大作战

把动画，小孩，与反战结合在一起实在是有点杂糅了，既没有很好的诠释反战，也让动画结尾部分突然沉重起来，颠覆了前面的那种儿童的美好纯真，但是最后几乎是强行的让所有人握手言和走向美好结局的做法实在是牵强，这种为了反战而反战的结局着实有些突兀，甚至可以说虎头蛇尾。

不过也可以很好的解释，电影里面没有出现任何一个大人，我能不能理解为，这本身就不是一场雪仗，本质就是一场最原始最纯粹的战争？

这也说明了为什么从头到尾一个大人都没有出现，因为这些孩子就是贯穿始终的符号，替换了战争中的所有角色，军官，士兵，军事建筑师，全换成孩子，长枪大炮换成雪球，糖果这种温和的存在，但是人类最为原始的本能就是具有侵略性，反而越是孩子，越是会放任自己的本能，俗称熊孩子，所以选择孩子作为符号无疑是一次成功的尝试。

战争的起源往往是其中一方有了侵略的意图，在电影里面也是一样的，一群小孩欺负着两三个小孩，使其不得不应战，于是碉堡拔地而起，战争的号角吹响，你打过来我打过去，装备不断升级，内部矛盾不断，攻击力度不断提升，牵扯进越来越多的人，最终酿成不可挽回的惨重代价，最终几乎都有人都开始向往和平，一同摧毁了象征着纷争的碉堡，所以以上帝的视角看来，这部电影就是经过简化，萌化，一场完整的战争过程。

虽然导演不断的安排男主女主暧昧的情节试图化解一部分反战带来的突兀感，用男孩女孩之间美好的爱来告诉观众这是一部美好的卡通电影，而不是像《拯救大兵瑞恩》那样非常深刻的反战电影，但是最后那段狗狗阻止战争的安排还是不尽如人意，太过突然，前面的铺垫也不够完整和自然，导致一下子电影就变了味。

不过整体电影色调一直都是比较的灰，低饱和度，不会有那种鲜艳的色彩和明亮的阳光，也暗示了观众，这部电影是有沉重的意义，不过把纯真可爱的动画电影中加入如此深刻的话题，想必本身就是非常大的挑战，可惜导演并没有做的非常完美。

看到有人说他反战很牵强，到最后上纲上线，我倒觉得，他其实从一开始就在铺垫，那场雪仗不是游戏，他们把他叫做战争。

我觉得这部片子是想通过打雪仗来表现整个战争的过程，即便这只是孩子的游戏一开始并无恶意，但因为处于“战中的思想”也会导致后期的局面无法控制，令战事升级，甚至卷入更多的平民，而战争中死亡的往往都是最无辜的民众，当战争结束，出现了伤亡时，人们便忘掉了自己也曾是主战的一方，将责任推给了战争中的某个人，就像现实中的军事法庭，只是也许为了照顾小孩子，他把这一切包裹在这个欢乐里，所以讲得有些隐晦吧，如果他再露骨些，把这些表现得更残酷直白些，也许会更容易打动人，到时估计就会有一大群人喊神片了全片最冷酷的画面就是男孩父亲的葬礼，冰冷的色调，悲愁的线条，男孩失去了父亲，唯一得到的安慰就是军乐，英雄的称号以及冰冷的军号，将这份军队的思想传递给了他，他不知道怎么安慰别人的悲伤，于是他学着了父亲葬礼的情景，为他们共同的朋友举行了葬礼……

原名Snow Time直译是玩雪时间。

不能相信这片子只收到6分。

情节设置非常简单，完全是孩童的视角和逻辑，看电影时坐在我后排十岁的小男孩儿说这里没有坏人。

对，这就是一部没有是非对错的纯真动画，唯有孩子们间流动的可信情感，也许是成人无法满足于没有复杂的情设，深刻的内涵，无法欣赏简单的乐趣。

主要人物表情刻画细腻。

3岁的儿子看完大哭不止不肯离去，回到家一直说自己是乐乐，值得带孩子再看的优秀儿童作品。

作为一名成长自北方的观众，笔者对《冰雪大作战》的到来是无比欣喜的，因为这是第一次在大银幕上看到一场比较正规的打雪仗，这顶游戏地域色彩鲜明、每年冬天都会成为北方孩子们的最爱，在奔跑、闪射和攻击中融入自然，这是何等的美妙，还有很多爱情电影把打雪仗拍出了浪漫的气息。

而《冰雪大作战》应该是第一部真正以打雪仗为题材的动画佳片，不仅生动、有趣的人物和情节，还有一种淡淡的成长的忧伤。

故事发生在加拿大的一个小镇，加拿大和中国处于相近的纬度，片中的少年卢克和少女苏菲，与当下中国的小镇青年也有颇多神似，例如积极向上的人生观，例如天生敏感，有时会冲动，虽然经常会把眼前的事情搞砸，仍然会自觉不自觉的想成为小伙伴们的领导者，担当起团队的责任。

从这样的人设不难看出，影片的核心主题就是回归童心，希望在飞机和手机时代中长的一代人，在都市里的雾霾丛林中被孤立的孩子们，能够随着影片的故事回到冰雪清凉的小镇中，享受最单纯的集体游戏，感受真正的童年。

这是一场童心的回归之战，也是一场热血与冰雪齐飞的影像盛宴，在技术层面无可挑剔，无论美妙的画面，还是栩栩如生的人物形象，都能展现出犹如艺术品一般的美学风格。

就像《玩具总动员》中有琳琅满目的玩具角色，《冰雪大作战》也是一部角色众多的群像类动画，角色不仅多，而且各种都有鲜有的特点和功能，让人看完之后对每一个都有深刻的印象。

除了天生的领导家卢克和苏菲，还有充满奇思异想的小发明家四眼，雷厉风行略有一点点暴力倾向的露露，阳光乐观不怕失败的杰哥，还有友善的麻杆，摄影爱好者丹尼尔，拥有强大力量的单纯少年大壮，拥有自我小宇宙的马诺诺，像大人一样严肃并思考游戏规则的双胞胎兄弟，等等一系列的孩子形象，共同展开这一场别开生面的集体打雪仗。

而这场由原本属于童真和欢乐的游戏，在组织的过程中逐渐变了味，两伙孩子在不断的挑衅、争执、误会、碰撞中升级，演变成一场必须分出胜负的“战争”，大狗的意外死亡，则让孩子们突然意识到人生与游戏的本质，让他们从狂热回归到友爱，让冷酷回归到关注，一时间，冰冷的北方小镇流动的暖暖的温馨。

影片拥有强大的想象力，以及所有人都能够感受到的青春情怀，他们把一场打雪仗变成一个精神层面的成人礼，让孩子们在幡然醒悟的同时突然长大，留下一段布遍甜蜜与忧伤的回忆，让每一个观众都能得到共鸣，心灵深处久久挥之不去的震颤。

类似孩子们的战场，不由的想起大刘的小说《超新星纪元》，让孩子们通过战争游戏提前进入到成人世界，这部《冰雪大作战》反其道行之，通过一场打雪仗游戏让孩子们重新回到最初的童心，两者都是杰作，不由的想这部小说如果用拍成动画片，或许会更好。

以为这是一部《神秘世界历险记》《龙骑侠》那样普通幼俗动画，却望见一部有地域风光、有笑能哭的加拿大动画精品片。

一部适合大人带小孩去看的卡通，拥有冰天雪地的美妙风景，直抵心扉的悠扬配乐，可深可浅的合家欢通俗故事，幽默与成长阵痛皆在的微妙情感，《冰雪大作战》有太多不可小觑的地方。

协作、宽容、爱、反战等主题，内蕴丰盈，趣味盎然，具有力量感又夺人眼球，这是本片在2016年提名奥斯卡最佳动画缘故，但想做到这些，其实很难。

当迪士尼、梦工厂、皮克斯、照明娱乐为代表的美式动画横扫全球时，加拿大卡通片《冰雪大作战》能在群雄逐鹿时脱颖而出，让-弗朗科西斯·波利特、弗朗索瓦·布里逊两位导演功不可没！

他将原版真人电影《阻止战争的狗》被做成动画上映，没有不走玄幻、魔幻、科幻路线，故事来源生活，却高于生活，通过两帮儿童们打雪仗对峙，进而演变为两方挑衅、误会等碰撞，冲突不断升级，进而演变成雪堡保卫战，守护者有投掷机器、假木门陷阱、逃脱轨道车，进攻者则屡屡被打得灰头土脸，还拿着梯子、一堆雪球，甚至率领一群一年级“雇佣兵”来袭，这样设计是奇招尽出，现实感与创造性思维兼在。

纵观《冰雪大作战》众多人物，小男孩卢克、刚搬到镇子上的小女孩索菲亚、女二号露露、莽学生大壮、双胞胎、狗狗乐乐等角色，均是萌态可掬、性格各异，一颦一笑、一举一动都很像是邻家某个孩子的缩影，很容易有亲和力，拉近观众的距离。

那种前赴后继队伍，摔倒在城堡下战壕内，所有人被砸一身雪，还支上去梯子，更像一个小型战争的缩影。

包括女方以为他们拿冰雪球，特意设下埋伏，小狗挣脱绳索，却不幸遇难，或做是战争动作片，都是引发导火索的地方。

唱过《泰坦尼克号》主题曲《我心永恒》席琳迪翁+加拿大简单乐队献声，其碰撞出的嘹亮歌喉，火花同样惊人，都应是片方诚意邀请到的。

本片看似回顾的是童年，欢天喜地热闹打雪仗，实则倾注的是人在成长过程里难以避免的阵痛与思考，这些并不是用语重心长的谆谆教诲做到的，就像哀悼吹响的军号，包括曾经手绘动画记忆插叙，都证明《冰雪大作战》成功在认认真真讲好故事。

即便它有着被贴上低幼标签的危险，总归是让观众和孩子在思索故事寓意，而不只是盲目娱乐的傻笑，骨子里透出一股清流！

好莱坞以外的动画精品，究竟有多少不可思议的魅力？

难以想象！

其实我觉得这部电影对我一个大学生看上去的确有点小无聊 但电影中很想表达的就是告诉小朋友们 玩耍不要太过分 从开始陪小菜鸟的攻击堡垒游戏中就是完全的陪小孩子玩游戏而已 结果大壮毁了堡垒 弄哭了小菜鸟们 而之后两对的游戏中 由于两边胜负心太强 一再升级游戏的规模与危险性 出现了两次喊“你疯了”吗 就是对于这一类超出游戏范畴行为的控诉 我觉得这部电影应该可以给一些年纪偏小的孩子引发一些思考 游戏的含义是快乐 而不是过度的竞争 不要发生危险或伤害了朋友在后悔

纵观近年内地引进片中的一大分支——动画片，作为一门老少咸宜深浅皆可的大热片种，有着广阔的市场和受众群，然而，如果我们仔细的分析一下就会发现，如今我们大陆引进的动画片，虽偶尔会有《你的名字》这种日系大热之作，但也仍旧是以美国迪士尼梦工厂皮克斯为代表的美式动画为主，而由同属北美得加拿大出产的《冰雪大作战》，别说是动画片了，就是真人片，我们在内地大银幕上看到的也很少，那么，《冰雪大作战》凭什么能脱颖而出，在内地引进片中占下一个名额，它自身有什么特色？

首先是本片导演让-弗朗索瓦·波略特，土生土长的加拿大人，而加拿大向来是电影怪杰的培育室，像是大卫柯南伯格，让马克瓦雷以及戛纳亲儿子泽维尔多兰等等等等，而这位让-弗朗索瓦·波略特，之前最为人所熟知的一部作品叫做《司机医生》，这部作品被评价为“加拿大导演 ，加拿大编剧，加拿大背景，风格也很加拿大，跟好莱坞喜剧相比明显不是一个套路，不走糊你一脸的路子，以及，原來这帮北美佬拍印度人的歌舞都已经走起了电音路线”，足以见得让-弗朗索瓦·波略特有能力赋予《冰雪大作战》好莱坞传统动画所不具备的个性和风格，同时亦能奇招尽出使整部作品具备充足的娱乐功效。

动画片，技术是绝对无法被忽视和拿来讨论的重要一环，这也是《冰雪大作战》不被许多人看好的一个重要原因,“你不具备和好莱坞技术抗衡的能力”，然而我却不这么看。

本片的CG作画虽然没有达到梦工厂和皮克斯般无论是任何细节都能够做到的灵动精致，却也因不同的画风和动作姿态与频率的差异而营造出了一种不同于观赏各种老美“总动员”所带来的新鲜感和新奇感，而漫天飞雪的环境渲染在我这里甚至觉得大有超越另一部同风雪相关的动画名作《冰雪奇缘》，《冰雪大作战》的淳朴，使得雪花也拥有了生命力，而不再是《冰雪奇缘》般“亮晶晶的背景装饰”，其实，《冰雪大作战》成功入围当年那届奥斯卡的最佳动画长片提名阵容也已经从正面印证了它所具备的硬实力，这种实力就连老美也感到钦佩，从而予以提名鼓励，可见本片的技术并非软肋和短板。

《冰雪大作战》作为奥斯卡系电影，幕后阵容自然也不容小觑，配音团队自然非常强大，由《疯狂原始人》的原班人马再次上阵亲自操刀，功力未减，而本片除了入围了当年的奥斯卡最佳动画长片题名，亦成功入围了最佳原创主题曲的提名阵容，可见本片的配乐也非等闲，全片的主打歌居然破天荒的有两首，一首是由过演唱过《泰坦尼克号》主题曲《我心永恒》席琳迪翁的献声，婉转悦耳，气势十足，另一首则是由加拿大简单乐队和当红人气偶像许魏洲合作，其碰撞出的火花同样惊人，相信这两首歌会在孩子和年轻人间传唱很久。

《冰雪大作战》作为一部优秀的动画片，有着完美的寓教于乐属性，既有欢天喜地打雪仗的热闹场面，亦有对儿童自身成长的语重心长的谆谆教诲，可谓用心良苦，效果显著，是家长陪孩子去影院娱乐和学习的首选佳作。

在动画电影中，成长几乎是不变的主题。

他们从一开始就带有负面的形象符号，如自私、贪婪、争名逐利等性格弱点，并通过非常行为导致了群体世界的灾难。

最后，他们历经挫折与磨难，获得心灵上的成长，得到真正的欢愉。

改编自1984年真人电影《阻止战争的狗》的儿童3D动画电影《冰雪大作战》同样如此，以小孩子们约定的雪战为核心，讲述了以卢克和索菲亚为首的两个群体的成长故事。

这个“成长”的欢愉写照与深度的诠释，让《冰雪大作战》提名第89届奥斯卡金像奖最佳动画长片和最佳原创电影歌曲。

所不同的是，让-弗朗科西斯·波利特执导的动画电影《冰雪大作战》不仅仅建构了人在童年时期的无忧无虑，自由自在，随心所欲的快乐与不羁的“真实”世界，还勾勒出了童年成长过程中，难以避免的“痛”，进而通过“痛”来完成作为人的成长。

换而言之，该动画电影中卢克、索菲亚、四眼、露露、杰哥等人经历雪战后，经过克莉奥（狗）死的“痛”，认识到了自己的错误，并且找到了那份久违的友情和快乐。

这种“痛”后的情感回归，是影片最大的亮点与情感点。

以至于，《冰雪大作战》跨越了不同的年龄层，成为一部儿童成长，成人回忆的合家欢电影。

其实，在《冰雪大作战》中，成长包含两个层面：第一个层面是作为个体的成长；第二层面是加拿大小镇上孩子群体的成长。

在假期里，小男孩卢克想以军队的方式指挥小伙伴们玩耍，却因为四眼的反对而化为两派。

然而，刚到搬到镇子上的小女孩索菲亚在卢克“部队”的攻击下，加入到四眼的队伍，并成为领导者。

于是，一场雪战游戏的攻坚战便此展开。

在片中，卢克之所以带领大家进攻索菲亚“部队”，一方面是自我英雄的标榜，这可以说是虚荣与脆弱的一面，毕竟他在索菲亚面前分不清自信和自大。

另一方面，这个没有依靠的卢克是在寻找精神上的“英雄”——父亲。

成人化的人物角色在卢克的儿童时期留下深深的烙印，只有再次经历过失去的痛（克莉奥的死）才能真正的领悟那份爱的真谛，才能逐渐的“长大成人”。

就像影片最后，卢克在克莉奥的葬礼上，吹响那动人的军号，因为此时此刻，卢克已经“长大”，既有心灵的安慰，又有小伙伴们的理解，他真正的融入到了这个群体。

其次，群体的成长，是在彼此的对立中完成的。

以卢克与索非亚为首的“部队”约定的雪战，在挑衅、误会等碰撞下逐渐演化成城堡攻守战。

也就是说，雪战不再是最初的游戏，没有了一开始设定的，单纯的快乐，而成为了打到对方的“报复”。

例如，卢克手下想利用冰球攻击索非亚“部队”，彻底捣毁他们的城堡。

“冰”与“雪”的混杂，使得这场游戏的“战场”变了性质，具有了伤害性。

而得知此时的索非亚“部队”，则制作的颜色的雪球，在深谷里设下埋伏，将卢克一伙一网打尽。

如此一来，双方的雪战攻击便发生了本质性的变化，最后卢克带领大家以冰块攻击城堡，让城堡瞬间坍塌。

坍塌的不仅象征着这份“战争”式的游戏的结局，也标示着他们站在了成长的起点。

当他们面对着坍塌的城堡，面对着埋葬于此的克莉奥，他们后悔不已。

这可以是说，是群体的成长，毕竟他们最终明白了什么是友情，什么是爱。

康德曾经说过：“美是道德的象征。

”象征正是美的承载物，有了象征才有了意义与美。

动画电影《冰雪大作战》里的故事主角个个近乎都是“儿童”成长者，他们在游戏的过程中，因为群体的划分，因为自信与自大的迷失，因为爱与保护而进入到真正寻找快乐与友情的世界。

本来是陪小朋友去看的电影，没想到挺让我意外的，虽然剧情相对来说比较简单，但对于小朋友来说是很有教育意义的，几场雪仗之后，误会越来越大，最后通过乐乐的死告诫大家战争不能解决任何问题，只会带来伤害，只有相互理解，团结有爱才能获得快乐，全程笑点萌点还是挺多的，特别是一年级的孩子们真的萌哭我，但是最后乐乐死了也是让我挺伤心的，小朋友也一直哭着问我为什么就死了，看来对孩子还是有一定引导作用的，其实偶尔陪孩子们看看这样简单纯粹的电影也让自己心灵得到抚慰，回归童真的美好，影片中的配乐还挺好听的，欢快的曲调也与电影相匹配，小朋友都还跟着跳起来了，是一部很适合大朋友小朋友看的影片。

有的时候我觉得咱们中国观影水平很高啊，怎么回事有时候超级大烂片比好的没话说的影片分数高的离谱。

豆瓣不应该出现这种情况啊，奥可能有的制片方花钱买水军给烂片灌水来啊，那就难怪了。

冰雪大作战这部影片表现的的故事内容是正能量不像我们中国动画片负能量爆棚。

都是些打打杀杀欺负人是应该的的狗屎剧情。

我现在都变得要是家里人看国产动画片我就会发火打孩子的地步。