午餐盒

我以前不知道在哪里看过一篇写孟买快递小哥送午餐盒饭的故事，大意是说，在孟买有一个特殊的群体叫Dabbawala，他们从事的是类似送餐员的工作，不过他们送的都是客人自家的饭。

孟买是个狭长的城市，商业区和住宅区南北分离，人们上班的地方通常远到必须坐火车才能到达，而高峰期的火车挤到根本不可能有空间拿盒饭，因此，人们要想吃到家里的饭菜，就需要Dabbawala，主妇们在早上10点前准备好饭菜，等待Dabbawala上门将午餐盒取走，然后送到火车站，再运往孟买的各大商业楼、工厂、学校等，整个过程中依赖的只有运餐车、火车和双腿。

Dabbawala虽然是一个整体文化水平不高的群体，但他们运作的这个快递系统的准确投递率高达惊人的99.99999%，远远甩开了联邦快递等使用现代科技和工具的公司。

电影《午餐盒》讲的就是在这个大背景下发生的那个0.00001%的故事。

依娜是一个绞尽脑汁企图用喂饱丈夫的胃来拴住丈夫的心的家庭主妇，但似乎收效甚微，丈夫对她做的饭菜从来不予置评，对她也一直不冷不热。

直到有一天，Dabbawala送回来的饭盒全部被吃空了，这是从过来没有过的事，依娜兴奋地告诉住在楼上的阿姨，你给的神秘调料起作用了。

然而当天晚上，当丈夫下班回家之后，依然没有任何异样，按捺不住的依娜追问他对午餐的意见，丈夫敷衍地说，花椰菜很好吃。

依娜一下子就明白了，她给丈夫做的午餐并没有送到丈夫手里，因为她根本就没有做花椰菜。

也就是说，误收到依娜午餐盒的那位，心安理得地把她做的午餐吃得精光。

把依娜午餐吃光的是一位叫费南迪斯的鳏夫，他在保险公司的索偿部工作了35年，还有一个月就要退休了，他是个性格孤僻、不爱与人亲近的怪人，妻子10年前已经去世，他一个人住，日复一日地乘火车、上班、下班、在天台抽烟、观察热热闹闹聚在一起吃晚餐的邻居。

这样毫无关系的两个人，因为一份送错的午餐被扭结到了一起。

发现午餐出错的依娜并没有立即告诉Dabbawala纠正地址，第二天，她的饭菜同样送到了费南迪斯手里，这一次，依娜在里面附了一张纸条，她告诉了费南迪斯午餐的乌龙，但同时她也对费南迪斯吃光午餐的举动表示了感谢，甚至为了表达谢意而特意给他做了另一道她丈夫最爱吃的菜。

依娜的举动一点也不难理解。

对于一个在做饭上倾注了无限精力的人来说，把饭菜吃得精光就是最高的褒奖，长久以来被丈夫忽视的依娜，长久以来殚精竭虑做出的饭菜被轻薄对待的依娜，面对费南迪斯这个把饭菜吃光的陌生人，第一次感到了自己的价值，当一个人知道自己的心血被认真对待，并且没有半点妄付的时候，那种感激几乎是难以言表的，几近于这世上最温柔的回报。

如果说依娜的不道破是出于对这种“温柔”的贪恋，费南迪斯又何尝不是呢？

对他这样长久待在孤寂深渊里的人来说，临窗的灯火和饭菜香简直是救命稻草，也许当他第一次吃到依娜的午餐时，他就已经从那严重区别于往常的美味中感知到了这个误会，可他依然选择心安理得地享用，他贪恋那带着人情味的、投注着无限深情的食物，即使他清楚地知道那并不是给他的。

他们就这样通过午餐盒建立起了往来，每天早上依娜把信件放进盛满饭菜的午餐盒里，费南迪斯会在午餐时读她的信件，然后在空掉的午餐盒里放上回信。

他们通过这样的方式分享彼此的生活以及感悟，然后一点点爱上了对方。

有一句很动人的告白台词是“Youcomplete me”，你使我完整，也就是说，在你到来之前，我的心满是空洞，这种空洞也许是不可说、不愿说、不知道该怎么说，人生的种种无奈与荒凉，并不是都可以为人所道，成年人害怕示弱和袒露，因为不知道对方值不值得信任。

在这样的世界里，若是有那么一个人，能让你毫无顾忌地向他细数生活的种种，哪怕是像你在公车上被人咸猪手了一把、你又找到了一个祖母的新菜谱这样的小事，没可能不上瘾的。

所以，电影里依娜和费南迪斯的互动才会那么动人，印象最深的是依娜向费南迪斯述说她看到一位母亲带着女儿跳楼的新闻时的感受，以及费南迪斯向依娜回忆他妻子在世时在楼上看影视剧时的场景，都是很细碎的事情，却让人觉得，能在这些被生活攫住的时刻，完整地向对方袒露且不用担心对方无法接收是多么美妙的一件事啊。

这种袒露，拿韩松落的话来说，简直是性命相见，他们的关系从一开始，就确信自己走的是一条人际关系的钢丝绳，太平年代，这就是以命相示了。

在现代，人们究竟会因为什么而爱上一个人呢？

也许有些悲观，但我总觉得人们爱上一个人，许多时候是出于自己的分享欲，在充满困顿的生活里，突然有那么一个人，好像出口一般，接纳你压迫在心中的那些不知道该向谁诉说的感受，与此同时，作为回报，你也接纳着他人生的种种，从这种互相取暖的初衷延伸而去的，是这个真实而立体的人。

然后会发现，这个之前与你毫不相关的人的种种，已经严重影响到了你的生活状态，几乎打动了你的心。

至此，孤独的人在这种相交中得到救赎。

爱得以发生。

那句被转烂了的爱情箴言说，爱之于我，不是肌肤之亲，不是一蔬一饭，它是一种不死的欲望，是疲惫生活中的英雄梦想。

这话，既对也不对，与你相交，让我在庸常的生活里升腾起了一种梦想，去拥有另一种幸福生活的梦想；可疲惫的生活又是那么地不易摆脱。

电影里，依娜和费南迪斯思谋着去那个传说中如桃花源一般的不丹，在他们约定见面的那天，费南迪斯没有走到依娜面前，他躲在约定的咖啡店的暗处看她，他的退却感来自于他对自己“不知道什么时候已经这么老了”的忧虑，来自于现实的耳光，现实是什么呢？

现实是他已经老到火车上的年轻人要坚持给他让座，就像电影《美人草》的最后，已为人妇的舒淇在多年之后兴冲冲地穿上最美的裙子去见初恋刘烨，却被雨天飞驰而过汽车溅了一身泥。

对不起啊，我也想做梦想的英雄，可是生活已经疲惫到无法逃离。

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别致的“爱情”电影，一次送错午餐盒的乌龙，联系起两个孤独的中男人。

在这部电影里，你看到更多的是印度社会问题，杂乱的街道、偪仄的工位、阴暗的公寓居所，电线随意垂落，巴士、三轮车、摩托堵在马路，地铁同北京一样前胸贴后背，人和旧建筑挨压压挤着。

饭点，有人专门上门取午餐盒，从居家的妻子这，送到公司的丈夫那，几十上百个圆柱形的午餐盒，包扎在电瓶车上，统一发放。

午餐来自家庭，也没有抵消劳工的疲惫、模式化。

家庭主妇妻子照顾孩子，为了讨丈夫欢心，精心制作午餐，夫妻二人不熟似的，婚姻只是完成人生任务，而妻子还渴望着爱。

成天呆在家里，无聊；丧偶的中年会计，快要退休，日复一日的生活将彻底失去指望。

在美味午餐的影响下，他接纳了新手接班人。

平日没有人送饭，他便在小档口订饭，很难吃。

两人纸条上的信件，一来一回。

两人约了见面，他精心收拾，却没有上前。

第二天，他收到的午餐盒空空如也。

“我在此之前，落了东西在浴室，我回去，闻到了熟悉的味道，像祖父留下的气味，好像他一直就在那里。

但那不是祖父的，是我的，一个老男人的气味。

我不知道自己什么时候老了，可能是在这个早晨，也可能是在之前很多个早晨。

又可能我遗忘了浴室的东西。

”过着重复单调、缺乏爱意的空虚日子。

一个刚步入新婚，却抓不到情感关怀；另一个早已丧失温暖与激情。

本片对于印度社会风貌刻画是极生动、深沉的。

两人的故事也足够勾联戏剧性。

现代社会的浪漫终极体是什么样的？

是有人陪你看潮起潮落？

还是柴米油盐都能共同面对？

为离去的人孤独终老？

还是埋藏在心底的无尽的思念？

爱情总有千奇百怪的模样，好像是无法被定义也无法被统一的。

所以当我看到这部电影描绘了一份很特别的浪漫和喜欢时，我是很震惊的，电影摒弃了印度电影常常使用的歌舞形式去描述所谓的爱情幻想，而是用了很朴实甚至老套的路子描绘了一对完全不可能相识的两个人阴差阳错的相识和沟通。

其中是有大量的印度特色的产物：“哈佛计算过的”“英国围观的”盒饭运送制度，常年在家研究如何用饭讨好丈夫的家庭妇女，被工作压迫的公务人员，上下班拥挤的公交车，婚礼葬礼等等。

这些内容是一切成立的缘由，也是这部电影除去这段情感之外非常值得关注和探索的部分。

因为送错的饭盒和每天书信交流建立起的联系让彼此得到了很多的安慰和满足，于是开始分享心事，于是开始了解彼此，安慰彼此，逐渐靠近。

而在最后要见面的时刻的犹豫和不安也正是每一对心灵得到沟通的人们永远要面对的问题。

故事的点到为止的情感和最后的错过以及最终对错误的修正，都让这份感情能保持住最纯粹也最美好的样子。

意外的获得的来自心灵得到抚慰或许最终也不会将生活进行彻底的改变，但会有一种力量从心出发去激励着彼此再在艰难的现实中坚持一下。

回到最初的问题，最极致的的浪漫也许就是一种单线条的倾诉欲得到安慰的瞬间。

它甚至不局限于时间地点年龄和性别。

我的心灵得到了一丝安慰，我的灵魂得到了一点解脱，我的努力得到了认可我的痛苦有人分担和倾听。

在一起也许也会变化，但曾经有过的这一点理解和爱意会成为支撑人度过漫长痛苦岁月的支柱吧。

印度電影《美味情書》(The Luchbox)為印度新晉導演Ritesh Batra 的處女作，這一部電影特別在於它並不是寶萊塢電影的制式，沒有長篇幅，也沒有又唱又跳的歌舞形式。

而是淡淡地交出了兩個不相識的都市人透過一個餐盒而連繫的故事。

在城市的角落裡，我們都因生活而變得沒有希望、沒有情感，孤獨散落在四周。

一個餐盒、一個錯誤、一段觸不到的感情、兩個陌生人開始日常的交談，名乎其實的「用味覺帶動情感」。

在歐美國家有很多以美食為題材的電影，透過美食講述主人公的故事、利用美食結緣，又或者是利用美食作為媒介講述女性主義，但大多數都是傾向用美食談情說愛，愛到天昏地暗。

比如《美味關係》(Reservation)就是講述一對情侶的結緣與競爭，真是愛你愛到入廚房。

同樣，愛也有很多個面向，在已故導演Nora Ephron的作品《茱莉與茱莉亞-隔代廚神》(Julie and Julia)中，主人公的愛就放在美食主持身上，以美食作為生活的嘗試。

而在《美味情書》裡的劇情離不開愛情，離不開孤獨，劇情看起來是相當普遍，就是一個誤會把兩個陌生人連繫在一起，把他們各自的孤獨細訴。

不敢輕易武斷認同這是愛情，畢竟兩個人從未碰面，又如何講到餘生。

有趣的是劇本雖然是普通，但片裡充滿濃濃的咖哩香，那種東方色彩既是貼近我們，且讓我們看到印度的風貌。

擠迫的火車、疏離的家人、獨自的生活，其實說穿了就是我們都想下班、下課一回家就嘗到摰愛煮的東西。

小時候有爸爸媽媽的照料，還淘氣地偏食。

長大後，就想找一個伴侶共渡餘生，感受幸福的味道。

即使對方煮得亂七八糟也會全盤接收。

閒時你們會聊聊天，聊起什麼時候吃過什麼，還有那一些紀念日，搞了什麼新意思。

有時會贊美對方，有時會挖苦對方。

生活就是這樣，我們用五官感受著對方的存在，看見對方、嗅到對方、聽見對方、觸到對方。

感情不是絕對的長久，於是愛就崩裂。

久而久之，會不再視對方為重要的人，久而久之連話也不談多一句，久而久之連那種本該是對方的氣味也不想擁有。

這是一個男人與女人相識的故事，而餐盒是他們之間的媒人。

就我們看來片中那種運送餐盒的方式是誇張一點的，為了讓心愛的男人吃得到午餐，速遞員到每家把餐盒收集，再經過火車運送到城裡的辦公室。

這種方式大費周章，就我們看來為何辦公室沒有微波爐讓員工翻熱食物？

這或者也實際反映了當地的情況，女主內，男主外。

為了讓心愛的男人愛上自己，必要俘虜他的胃，他的早午晚。

簡單的故事帶出濃厚的人情味，男人每天都把餐盒吃得乾淨，想起了他久違的妻子。

而女人也感受到她很久未嘗過的尊重。

故事就這麼發生，她的餐盒裡有著她的感情、她的投入，她只是一個婦孺，待在家裡照顧女兒是她的責任。

她沒有什麼大理想，只是希望伴侶看她一眼。

而男人的妻子已逝世，工作也快達退休之時，他一個人吃飯、一個人回家，而他也只是想有人關心他一下。

都市故事何其的引起共鳴，吃一頓飯只是個小小的心願，他們開始天南地北的書寫，生活、感情都寄望在文字身上。

是的，他們都很無聊，很傻，以為對方是靠岸，到底這是天注定還是天作弄？

作為一個新導演的作品，故事寫得普通，類近一些歐美電影的格局，對於愛好文藝愛情片的觀眾來說是老土極了。

但片中流露著小清新，乾淨的柏拉圖戀愛，讓我們明白看不見也是一種愛、單純也是一種愛、發情也是一種愛。

即使不是愛情，也是友情的表現。

電影裡交出了一個開放的結局，兩位人兄是否有情人終成眷屬就交給觀眾自行想像。

而本片最主要是直叫人飽餐，黃咖哩、紅咖哩，印度料理的味道從銀幕直撲到坐位上，真正讓觀眾感到色．香．味。

在電影中寫得比較優秀的是男女主角寫給對方的信，那種的黑色幽默讓人會心微笑，或者這稱不上是一部什麼驚世的作品，但在亞洲電影來說，讓我們看到印度電影也可以「不寶萊塢」，也可以走輕鬆、文藝的路線。

本身也不比歐美的美食電影差，事實上美食的電影還有很多的表述，在2006年英國的一個印度籍的導演Pratibha Parmar就拍過一部圍繞咖哩、愛情與家庭的女同志電影《Nina's Heavenly Delights》(蓮娜的甜美生活)。

不論是什麼性向的電影，都直叫我們從咖哩中發現愛，從咖哩中發現故事。

至於《美味情書》也是一部有可看性的作品，片裡有印式幽默外也有對愛的迷茫，當中還是有一些價值值得我們參詳。

比如說是待人接物的態度、自卑與自尊、其實都需要勇氣與大膽地向前走，要學懂接受而不是虛偽。

幾位主人公也收放自如，做到沉實，的確是一部雅俗共賞的印度作品。

文/Dorothy

1、电影所涉及的主题看上去比较过时。

女权，女性的苏醒和崛起在上个世纪就是个老掉牙的话题。

但在印度，这样的话题仍有探讨的必要，传统文化根深蒂固，非一代二代人可以解决，再说电影的主旨不单单是女性的话题，它有更深远的范畴。

2、电影中楼上的婶婶是印度女人的标配，她没有自我，只为了男人和家庭而活。

虽然在电影中从未露脸，但是她聪明、优秀，可说是家庭主妇的百科全书。

但无疑她是非常悲催的，男人是个植物人，瘫痪多年，诡异的靠着一台旋转的电风扇而活，而她守着活寡，谨守妇道，悉心照料。

她的全部宇宙里只有一个废物的男人，她毫无逻辑的照料着他和那台毫无道理的电风扇。

这种荒唐的事情却是印度社会对女人的一种评价和要求。

3、女主同样聪明、伶俐，能读会写，应该受过相当的教育。

在楼上婶婶的教导下，精通家务，遵守妇道，相信抓住男人的胃即使抓住男人的心的传统鬼话。

但教育让她变得有些不同，她要求得更多，不希望这样的生活，渴望对等的感情和完全的自我。

女主属于慢慢苏醒的新一代女性。

4、女主的妈妈在照料生病将死的父亲。

这是个更加传统的女性，一辈子没有过自我和自由，即便在困顿的条件下也不敢开口让女婿贴钱治病，她以此为耻辱。

传统将她妈妈深深的囚禁住了，一辈子不得脱身。

女主对父亲基本没有什么感情，为她母亲感到可怜，厌烦这种不对等的关系。

女主有个可爱的小女儿，她可不愿意她的女儿将来重蹈覆辙。

5、如果电影讲的是这些，可就没多大意思，其实它有更深宽广的意思。

在这个世界，没有人可以找到自由和自我，不管男人女人。

也可以从另外一个角度来看这部电影，从男人的角度。

男主在孟买的一家保险公司打了一辈子的工，即将退休。

他的全部人生把时间交给了工作，按部就班，一丝不苟，忙忙碌碌。

他是宇宙中一颗尘埃，是孟买这个城市不起眼的小零件。

每天挤着公交车，干着机械而毫无激情的工作，冷漠乏味的同事，严肃威严的领导。

一瞬间就老了，茕茕孑立，而又一无所有。

他站了一辈子的公交车，死了之后还只能站着，因为买不起一块大一点的墓地。

到了60岁，开始觉醒了，想要找回时间、自由和自我。

6、午餐盒是一种契机，小概率的错误事件把两人联络在一起。

渴望独立找回自由和自我的家庭主妇，冷漠厌世冰冷的男主也在城市中找到了温软和阳光。

最后女性坚强的走出了这一步，而男主却退缩了，因为他闻到了自己身上老年人的气味，这种退却有着极深的诗意。

或许是城市对人的摧残比家庭对主妇的摧残更甚，或许是时光不可倒流，每个人都会孤独的老去。

7、电影中开放式的结尾留有温度。

而我的看法是，无论你搭上哪一班火车都会开往错误的地点，无论是不丹还是尼泊尔你也找不到天堂。

因为无论我们怎么样，我们永远是这美丽世界的孤儿。

印度巨星Irrfan Khan上月因結腸感染墜落，終年53歲，他曾於李安執導的《少年Pi的奇幻漂流》擔綱飾演成年Pi，備受矚目，此外還演出《起跑線》系列、《侏羅紀世界》、《大吉利是有限公司》等電影，是位資歷豐富、演技出色的演員。

2013年，他憑藉《美味情書》中飾演孤僻、自私，後因認識女主角而打開心房的公務員，獲得人生中第一個、亦是唯一一個「最佳男主角」殊榮，藉此文悼念這位非凡演員Irrfan Khan。

《美味情書》講述公務員妻子離世、自己亦行將退休，形單影隻、內心緊鎖，過著乏味的生活；賢慧的家庭主婦默默為家奉獻，卻長期遭受丈夫的冷暴力。

某日因送餐員出錯，公務員吃掉家庭主婦原送給丈夫的午餐盒，這個「美味的錯誤」卻讓兩個素未謀面的陌生人，開始用書信展開交流，成為彼此的靈魂伴侶，二人會開啟人生的下一步嗎？

印度難得一見不煽情、不見酣歌恒舞，含蓄、浪漫、細膩入微而同時反映社會的電影，處處滲入印度民間的風土人情，如實習生於巴士切菜、樓上樓下街坊交流美食更自揭私隱、兩根香蕉的意義，獨特的精神面貌使電影脫胎於大眾印度電影，平實的手法處理故事，突兀的歌舞絕跡。

電影開場敘述家庭主婦疲勞奔波的早上，完成早餐、目送女兒坐校巴、趕及送貨員登門前馬不停蹄炮製美味午餐盒，典型的男主外女主內家庭，生活如同一潭死水，沒有漣漪，即使動用十八般武藝，疲勞奔波的丈夫亦無瑕照料她那待憐憫的心，送錯午餐盒、意外發現丈夫出軌，讓她思索人生的另一面。

導演克制處理女主角的情緒，發現丈夫背叛，她並無呼天搶地或搜刮狐狸精，相反淡然地向街坊和靈魂伴侶透露，彷如置身事外，是女性主義抬頭，明瞭自己雖將人老珠黃，家庭與物質的束縛如同移不開的大山，幸福卻掌握在自己手上，在男尊女卑的印度中，導演的價值觀灌輸可謂一記清泉。

陷入中年危機的公務員孤僻又自私，吃掉錯誤的午餐盒卻全無感激之情，每晚回到家中落寞佇立於露台眺望對面一家人吃飯，無法阻擋內心的悸動，是女主角的大膽主動騰信，才讓公務員走出心房，對實習生態度的轉變便可見一斑，重拾追求生活的動力，每日期待午餐盒的來信。

電影刻劃大城市的孤獨疏離，鴉雀無聲的公務員辦公室只能時而聽見翻閱文件的聲音，老人登上滿座的巴士卻沒人讓座，城市急速發展伴隨著經濟的起飛，人民生活看似富庶，內心時常空了一片，童年回憶與舊事物集體消失，主角的書信外來、討論錄影帶與經典電視劇，向鏡頭外的觀眾訴說縱使科技發達，舊有的事物反而留有溫暖，並非冰冷的液晶體可以比擬。

導演細膩建構兩個鮮活而新奇的角色，男含蓄女主動，透過傳統書信，反映傳統印度女性的價值觀及中產階層陷入中年危機的困擾，溫暖而浪漫的故事，總要留有嘎然而止的結局延續觀眾幻想。

評分：8/10延伸電影：《來自日記的妳》（The Teacher's Diary, 2014, Thailand）男老師透過女老師留下的日記，對女老師越發著迷，來自泰國的日記媲美印度情書的溫暖、平實與浪漫，折射泰國教育制度的殘缺，結構雷同卻同樣精彩。

我生君未生，君生我已老女主是个年轻的家庭主妇，每天的生活是给老公准备美味午餐，陪伴上学的女儿，却得不到老公的关爱。

生活里唯一的两个交流对象，一是妈妈，几十年如一日地伺候着病危的老公，一是楼上邻居老太，也是数十年守着只会盯着电风扇的老公，而她，却守着一个跟自己毫无情感交流且已出轨的老公。

这样的生活，封闭，灰暗，无望，孤独。

男主是个即将退休的会计，过着刻板闭锁的生活。

妻子早就离世，没有孩子，一人独居，在上司和同事面前，他工作踏实，严谨，恪守着会计的工作职责，35年从未出差错。

在邻居的孩子面前，他严肃，不苟言笑，一副不近人情的样子让孩子们对他都有点畏惧。

他每天早晚乘火车上下班，晚上常常依着露台栏杆，在黑暗中一根接一根地吸烟，对面就是邻家小女孩一大家子在明亮的灯光下共进晚餐的温馨场景，一明一暗，一静一动，形单影只中，他静静品味着生活的孤独和寂寞。

两个人本是毫无交集，却因午餐盒的错送而结缘。

女主给老公精心准备的午餐盒意外地送到了男主的身边。

男主面对精致的午餐盒和美味的食物，吃得精光。

面对吃空的饭盒，女主以为老公很喜欢自己做的午餐，满心欢喜，精心打扮一番，迎接老公回家。

但老公却是一贯地冷淡，交谈中得知，老公吃的午餐并不是她做的那份。

她心里一阵失落，与邻居老太交流，老太建议她写个纸条给吃她午餐的人表示感谢。

在一来一往的纸条传递中，在一日一日的魔力午餐中，两颗相通的心慢慢靠近，两人从最初的朋友式的交谈，到渐渐产生了期盼、牵挂和一种说不清道不明的感情。

两个人的生活都因为有了对方而变得不一样，女主的脸上有了笑容，开始陪女儿画画，讲述自己的童年。

男主不再闭锁自己，开始接纳身边的人和事，主动教导新来的会计，分享午餐，甚至开始畅想和女主的未来。

因为有了人与人之间温暖的交流，人物绷紧的神经渐渐松动，平淡的生活里开始流淌一种生动的气息，是那种气息让我们感受到生活的真实和美好，让我们体会到生的希望和喜悦。

对女主的感情起助推作用的事有三件，一是女主按男主的建议想再生一个小孩维系婚姻遭丈夫拒绝，二是发现老公出轨，三是女主妈妈在老公过世后的发泄。

让她明白，不再相爱是一件多么可怕的事，而彼此相爱是多么值得珍惜的事。

女主终于勇敢地提出见面，她想要飞出如死水一般的家庭，寻找真爱。

约定见面的那天，男主郑重地系上了领带，一丝不苟地刮胡子，反复地照镜子，一如往常地挤火车上班。

最后我们看到的却是女主在约定的咖啡馆一个劲地地张望。

第二天，女主准备的午餐盒是空的。

男主给她回信，坦承自己没有出现的原因。

他其实一直在咖啡馆，默默地注视女主，强烈的情感让他挪不开双眼，年龄的差距让他止不住懊恼，内心的责任感却让他迈不开脚步。

越是珍视的东西，越不忍破坏。

就在那天早上，他意识到自己老了，怎么修饰都有种挥之不去的老人的味道，挤火车的时候都会有人给他让座，工作上也已经有了小伙子等着接他的班，他已经是老头了，而女主年轻漂亮，他认为女主值得遇到一个更好的人拥有一个更好的人生。

不是自己不够好，而是“我生君未生，君生我已老”的那种无奈和遗憾。

男主选择了离开，在火车上，和一个老头的对话，又让他放弃了离开的念头，他不能忍受自己如那个老头一样去那个地方养老等死，或者说女主已经让他死灰一般的心复燃了，他还可以有更美好的生活。

他又回到了自己家。

这次回来，他已能温和地对待邻居的孩子们，从怪叔叔变身好叔叔，也能泰然地坐在送餐盒的人中间（这个镜头也是我还不理解的，难道他想通过送餐盒的人找到女主？

），跟着送餐人欢快的歌声在火车上颠簸。

女主到送午餐盒的地址找男主，却得知男主已经离开公司。

于是，她回家果断收拾行李，变卖首饰，她下定决心第二天就离开没有爱的家，要去那个地方。

最后的结局会是怎样？

电影给了我们一个开放的结局。

但电影里反复出现的也使男主和女主都怀着希望的那句台词“错误的火车，往往能送我们到正确的车站”，让我们心生期望，期望他们能找到彼此，期望他们能成为彼此正确的车站。

或者说，他们能不能相遇，其实已经不重要，重要的是彼此对生活都燃起了新的希望，又有了憧憬和斗志，不管怎样，他们会追求不一样的人生。

（随便写写，应该不算影评）

在《午餐盒》这个单纯清新的故事里，主人公Saajan是个没讲几句话的中年男人，太闷了，电影的前三分之一他几乎就没开口。

上班、下班、计算、整理文件，在空荡荡的阳台山抽烟，偷看对面楼里一大家子吃晚饭。

他的神情中那么冷峻，严肃，只有在食堂吃中饭的短暂时间里他才从一架刻板的机器变成了一个食人间烟火的人。

相对的，家庭主妇Ila倒是活泼得很，在鸽笼一样拥挤的公寓里和楼上始终不露面的大妈隔空喊话、聊天。

聊也没什么重要的，都是柴米油盐鸡毛蒜皮。

Ila是个简单的女人，她就是想给丈夫做好吃的午饭，让他感激她，注意她，爱她。

午饭。

孟买的印度人原来是这样吃午饭的啊。

男人离家上班的时候并不带饭。

妻子上午在家做饭，热热地装进饭盒。

专业的午餐快递员（此职业在印度叫做dabbawala，dabba指印度式的不锈钢多层圆饭盒）骑着机车上门取饭，在通一的物流中心配送去不同方向的火车。

五颜六色的饭盒们被拴在机车后座，放进大铁框里，在城市不同角落的火车站上火车、下火车，再上摩托机车，交到不同的快递员手里，进入形形色色的商业办公楼，终于被放到一个又一个伏案办公的主人身边。

饭盒打开，饭还是热的。

吃完了饭，空饭盒再走同样的路径下午返回主妇手里。

在整个的配送过程中，饭盒没有没有姓名标签，就靠一些简单的颜色和数字符号标记，从一样运输工具到下一样之间的时间衔接紧凑精准毫无破绽，出错率据说保持在小于六百万分之一，堪称奇迹。

《午餐盒》的故事就是奇迹中的一个奇迹。

当然，一个配送错误必须发生才能使得闷声不响的Saajan和活泼而寂寞的Ila有所交集。

交集也非见面，而是传统又含蓄的文字往来，偷偷向一个抽象的陌生人吐露心底最寂寞而真实的渴望。

感谢导演兼编剧的Ritesh Batra没把这个美丽的错误拍摄成一个庸俗的爱情故事，他更关心人，关心生命抽芽成长的细节，关心人与环境之间怎样通过细小微弱关联彼此互动。

在这些细致的观察和刻画中，情感的流荡是一道细泉，不宽阔、不汹涌、甚至也并不那么清澈，但它流淌得朴素。

我最欣赏的便是电影这踏实安稳的叙事方法，不搞情节噱头，不跳出镜头宣扬什么情怀，就是踏踏实实讲这么一个关于错误的故事，一个关于食物的故事。

但食物代表了什么，电影并未明示。

可我在Ila在楼上大婶的鼓励下用特辣红辣椒惩罚Saajan嫌盐放多了时忍不住乐出了声；在看到Saajan因为吃得好，人也变和蔼了之后，我也开始渴望印度菜；餐馆的小哥因为受到鼓励天天做咖喱菜花，也让我又是好笑又想叹气。

人跟食物的关系就是人跟生活的关系啊，放多少关爱倾注多少心力，生活就用多少细微的情绪触角来默默回应。

吃，是为了饱肚；吃，更是为了以一个饱满的心态来寻找生活枯燥表皮下那个充满丰富色彩和微妙细节的生命的纹理。

我必须承认，我没看到这部电影最后的结尾。

飞机降落，我带着不知二人所终的遗憾走出机场。

我终于还是没有去youtube那个神秘的结局，因为我想要在这部电影里看到的关于人间有情的一切，都已经展开在了我的眼前。

我已经听到了这个故事背后，导演Ritesh Batra对他出生成长的城市孟买，所说出的最动人的情话。

<图片1>《午餐盒》与众不同的印度爱情片，准确的说，更像是一部关于人生和生活的聚焦之作。

“有时，错误的火车会带你去正确的车站。

”一个孤独沉默的大叔，一个简单寂寞的家庭主妇，因为一份送错的午餐，开始了一段互相倾吐慰藉的书信交流，两个生活在城市不同角落，看似永远不可能有交集的人就在这种巧合之下，各自的生活似乎变得和昨天不同了。

故事很简单，但书信的内容和转折却很精彩，片中对于人们的生存状态和精神处境的描写真实的让人恐惧，这个世界还真的是寂寞如雪啊，我又想起了我初中时传纸条的岁月，往事不堪回首。。。

全片最让人吃惊的就是细腻真实的笔触，描写微小普通的人和生活，不添加任何的情绪渲染和气氛营造，极力还原生活原本的样子，展现一个真实的故事。

其次就是几位主演的演技，伊尔凡可汗，纳瓦祖丁·席迪圭，尼姆拉特·考尔的表演都可谓细致入微，真实可信，令人印象深刻。

最后就是电影关于生活中人们对于情感需求的真实表达，这个表现的过程很自然，让人认同。

片子的结尾也是让人出乎意料的一部分，可能每个人都在脑海中有不同的结局。

总的来讲，这是一部好电影，一部你所不认识的印度电影，没有绚丽的歌舞和打斗，有的是真实的生活和对于人的关注，小舞舞四星诚挚推荐！

电子时代的来临，纸媒遭受了不可估量的排挤，就像电影，胶片成为了历史，数字特效大行其道，动画手绘已不鲜见，创作的原始乐趣降低，而制作出的华丽场面，是为了与高速发展的当今社会相匹配。

很多人在怀念传统，为传统挽留，但历史终归成为历史。

当然，我们无法抹去传统特有的美好。

情书理应属于传统。

曾记否，课桌里那一张张信笺纸，那是懵懂而梦幻的青春，情书似乎特属于年轻人，十五六岁的孩子，当我们渐渐长大，反而变得深沉，不愿轻易诉说感情，情书倒成为了回忆里的笑柄。

传统的近义词可以是守旧，这是多数人的理解，旧的东西理应摒弃，事实上，情书就快被遗忘了。

情书属于书信的一种，只是大部分不会有信封，不会有邮票，甚至连写信人都没有，你完全不知道TA是谁，但不管怎样，有人爱慕始终是种骄傲。

电邮取代了书信，电话、网络，这些新的传播方式已成日常，如果谁还在写信，他一定是个烂古董，或者是个时空穿越的人。

然而很多人无法遗忘，信件在人们心中，拥有特殊而崇高的地位。

情书以纸张的形式出现，渐渐变成了一个个字符，抽象却更加快捷，简便，亦失去了原有的韵味。

印度电影《美味情书》便深谙纸信传递的那种独特韵味，为我们讲了一个美妙的爱情故事。

如果你认为写信已经过时，如果你认为情书只隶属于年轻人，如果你认为真爱不复存在，如果你认为年龄会扼杀爱情，你真的应该看看这部电影。

依娜是个标准的家庭主妇，照顾女儿和丈夫，将一个家打理得井井有条，这在印度十分常见，男子毕竟是社会的主体，女子的地位相对较低，但她们没有任何埋怨，她们默默扮演者一个好妻子，好母亲的角色。

依娜的丈夫基本很晚回家，对妻子爱理不理，两人之间逐渐生疏，依娜试着去主动维持，但毫无效果，并且依娜发现，丈夫有了外遇。

即使这样，依娜也只是选择承受，如此可以看出印度女人的好，也许这只是少数，但女人的从属地位决定了，她们不可能存在激烈的反抗，这可以从依娜楼上的德什潘德阿姨看出，也能从依娜的母亲看出。

德什潘德阿姨的丈夫15年不省人事，醒来后一直盯着风扇，靠转动的风扇活着，这也许有些好笑，但对于德什潘德阿姨来说，却十分可悲，她一直照顾着丈夫，却没有任何回馈，人生显得平白无意义。

依娜的母亲也一样，送走了儿子，又要独自面对肺癌的丈夫，她的生活除了早餐、喂药、洗澡，别无其它，一开始尚存的爱恋早已消失殆尽，他说难以想象丈夫死后会怎样，结果却只是感觉有些饿，如此嘲讽，生活确然乏味、平淡，如同一张白纸，毫无价值。

由伊尔凡·可汗饰演的费南迪斯是个孤独的人，他做一份工作已经35年，这不是毅力的问题，这是生活呆板无趣的问题，他的妻子早逝，他每天挤电车回家，他总是一边抽烟，一边看着对面一家人围桌吃饭，心里充满了忧伤，一个人的生活，总有无尽的落寞与惆怅。

费南迪斯是一个怀旧的人，通常孤独的人都有这个爱好，他一直怀念他的妻子，以及他与妻子度过的那些简单但美好的时光，人总在失去才懂珍惜，怀旧之人就常常为之苦恼。

当他看到街头那一幅幅微有差异的画作，他感到很震惊，身处一个地方太久，也因为整日的忙碌，周围的一切无时无刻不在发生着细微的变化，但人们通常不会注意，时光流去，世事变幻，也有些事永远不会改变，比如人的处境，人的孤独。

孤独的人少与人接触，他们排斥不必要的一切，普通人很难冲破他们的防线，但他们的内心其实充满渴求。

对于费南迪斯，谢赫并不是普通人，谢赫是一个一心向上的青年，它对未来充满无尽的向往，他不惧困难，虽然一次次吃了闭门羹，但完全不会放弃，他是个孤儿，他很穷，但他懂得为爱的人绝对付出。

就是这样一个人，让费南迪斯认识到了生活充满潜力的部分，当然，依娜起到的作用更大。

速递员说，他们的送饭系统是经过哈佛和英国国王验证的，绝对不会出错，但它却真的出错了。

谢赫的母亲说，错误的火车，总能载你到正确的车站。

所以，错误的午餐盒送到了正确的人手中。

国内的快递员似乎没有送饭这个系统，个人觉得，这个系统在小范围内有一定市场。

如果这样，办公室人员的午餐有了保障，而随处可见的餐馆就可以歇业了，大家都怀疑小餐馆的卫生问题，但却不得不去消费，吃自家的饭，是最好不过的。

但中国国情决定，女人也要工作，所以不太现实。

送错饭，牵红线，这种故事设定应该还是比较现实。

两人通过午餐盒，你一张纸条，我一张纸条，完成了信息的你来我往，这跟聊QQ一个样，但两人不仅聊QQ，一个可以学学变魔法，每天做出不一样的美味，一个可以不用每天吃花椰菜，口味不断翻新。

纸条只能一天传一次，这种限制让双方对交流满怀期待，等待开始变得美妙。

于是，双方开始讲故事，讲自己的故事，或者别人的故事，然后互相点评，获得一种统一的生活感悟。

思想获得了统一，两人就必须见面，斯派克·琼斯可能会安排一个虚拟人跟你谈情，但阿三的发达程度比不上米国，于是传统的纸条换来了传统的会面。

如果两人真的相见，故事就落入俗套，所以费南迪斯反悔了，当他真正想要面对一段新的感情的时候，他退缩了，因为他遗忘了他自己，或者他被时间遗忘了，他老了，而依娜还年轻，依娜很美丽，他觉得他没有资格去接受这段感情，他失去了勇气。

导演这样设置，符合电影吊胃口的一贯做法，但单纯让一段感情柏拉图化，多少让观众难受，因为孤独已经无比清晰，却没有得到慰藉，这好比杀了一个人，却没有找出真凶。

费南迪斯要去纳斯克，好像那里是孤寡男人的归宿，当他看到火车上同去的老人那只沧桑的手，他又一次反悔了。

也许这次反悔来得有些突然，但有时候人做出决定，往往就在一瞬之间，幸福能不能抓住，也在一瞬之间。

于是，男女主角相约去不丹，一个幸福指数爆棚的国家。

相信速递员永远都没有想到，他送的不是午餐盒，而是一封封情书。

一张纸，一句话，甚至是一个字，都可以是情书。

不论是谁，都有爱与被爱的权利，两个人聊到了心坎里，爱就会滋生。

生命短暂，生命不易，生命可以平凡，但生活不可以平淡，跟爱的人一起，承受再大，生活再苦，也是幸福。