上阳赋

章子怡的第一部电视剧。

所以开播伊始我就来追了。

毕竟，早年的章子怡可是绷着一股劲儿，不拍电视剧，冲着好莱坞狂奔而去的。

起初没有仔细研究过这部剧，开播之后看了电视剧的主创人员才大概明白为什么章子怡能加盟。

不看别的，导演侯咏曾经是《茉莉花开》的导演，再加上章子怡拉来了《茉莉花开》是2004年的作品。

这个时候的章子怡，拍完了《卧虎藏龙》、《英雄》和《我的父亲母亲》。

依靠《我的父亲母亲》得了百花奖，《卧虎藏龙》走国际路线，《英雄》里也是二番存在。

这个时候，曾经在张艺谋多部作品里当摄影的侯咏，希望转型导演，手里拿着苏童的本子，找到了章子怡。

果不其然，章子怡凭借《茉莉花开》拿到了金鸡奖，而侯咏也完成了自己从摄影到导演的转型。

10年后，两人再合作《上阳赋》也在情理之中了。

侯咏是张艺谋的御用摄影出身，因此剧作的视觉质量完全在审美点上，构图不因繁复失了章法，色调也恰到好处，该清新的时候清新，该凝重的时候凝重，打光在线，整体来说观感上佳，品质上乘。

随手找了几张截图：

章拍这个剧的时候38岁，4年前，也就是2017年前后，那正是资本流量给全国人民观众上大课的时。

每每也是一个天神频频下凡的时刻，周迅的《如懿传》，陈坤的《天盛长歌》也都是这个时期前后的作品。

天神下凡的作品一般来说，都会有意无意的去流量化，所以在《上阳赋》各类型演员的遴选都是秉持着一定的标准的，不管是于和伟演的王丞相，还是贾一平演的王夙，甚至演皇后的史可，都是曾经有作品，有演技的硬核演员。

当然，好的作品，服化道是辅助，演员是呈现方式，核心仍然还是剧作本身。

早晨刷完剧之后，又草草翻过了原著作者的《帝王业》，又觉得这部作品本身的内核，也值得好好的说说。

《帝王业》是作者寐语者的第一部小说，第一部作品，当然有青涩的痕迹，但是确实作者放了十足的精力和心血的，所以情节复杂，前后转折也足够大，我看到豆瓣有书评评价其玛丽苏得荡气回肠。

可以说是相当精准的。

小说的历史观小说的故事，简而言之就是典型的女性成长的故事，从一个设定极度玛丽苏的角色，慢慢找到自己人生的定位，和丈夫萧綦一起用权谋和军功开国的故事。

小说有典型的女性视角，也就是弱化了王朝本身的问题，反而聚焦于宫廷中的人。

最后成功的是作者眼中德行和经历最符合君王地位的人。

甚至最后的改朝换代都过渡的相对和平，很有点上古时期，让贤者居位的意思。

这和男性视角下王朝更迭里正义、邪恶的对抗，仁政和暴政的比拼，有绝对的不同。

我觉得这两种写法都无关高下，是对一类事情的不同维度的解读。

女性的视角往往倾注了个人太多感情，所以每次抉择背后，都代表女主的认知成长。

最初，女主面对要为了家族荣耀，嫁给太子，还是为了爱情，嫁给三皇子子澹。

女主作为天之娇女，有强烈的自我意识，因此选了后者。

紧接着，其父一番政治操作，女主面临是否要放弃一生幸福，嫁给仅有一面之缘的寒族将军，而救出初恋子澹，女主选择了牺牲自己，也暗示着女主的成熟，以及对爱情的理解更进一步。

目前优酷更新到这里。

小说里，女主还要面对父亲和夫君站在对立面的时候，如何选择。

以及夫君和初恋有绝对利益冲突的时候如何选择。

女性视角里，没有绝对的坏人，甚至这部戏的每个人，对女主都并无恶意，但是他们之间的冲突，让女主一次一次的进入修罗场，不得不权衡利弊。

过程当然揪心，更难得的是，这部戏里的基色是善良，而非宫斗剧里的为了利益争得头破血流。

人性多一些，动物性少一些。

爱情观最近几年影视作品的爱情观，都趋于同质化。

早年间，玛丽苏文学，所有皇子爱上我，最近的甜宠双箭头，都是对爱情简单化的临摹。

而宫斗剧中，全盘否认爱情存在，或者让生存和利益凌驾于爱情之上，倒是有了深度，但是难免也让人起疑，即使爱情并不是最重要的，也不意味着真如宫斗一样，最后只能你死我活，母凭子贵。

作为一部古装偶像剧，《上阳赋》展现了一种相对现代且健康的影视剧爱情观。

即，爱情不是很纯洁如初恋，爱情背后有责任和家庭，更有双方一起成长，建立工业。

夫妻从简单的情爱发展成了生活上的事业伙伴，原文里有这么一段话：“论情分恩义，我们是夫妻，是爱侣。

”我一字一句道，“而在这皇图霸业的路上，我们则是并肩作战的知己.太平时，我会在深闺中为他研墨添香；变乱时，我可以站出来为他披荆斩棘。

他若只将我当做金屋娇娥，反倒不是识我、知我、信我的那个萧綦，我亦不屑与那样一个凡夫俗子并肩而立！

”作为女性的爱情观，是健康的，积极的，充满生命力的。

女性角色电视剧里除了女主，几个女性角色也可圈可点。

首先是惠英红演的贵妃，惠英红一直以打女闻名，之前对她的印象是机器飒爽，但是今天看她演娇娇弱弱的宠妃，竟然拿捏的也很好！

为红姐打call。

特别是最后答应皇后，认罪伏法，换来儿子平安的一出戏，眼泪充盈眼眶，真真是我见犹怜。

史可，演的皇后。

上次看史可老师戏还是在《嘉年华》里，这次演身不由己，但是又被权谋侵蚀的皇后，也是相当给力了。

在小说里，王皇后的层次也相当复杂，她就是曾经的上阳郡主，但是她在爱情自我和家族之间，选择了家族，嫁给了皇上，过了同床异梦几十年的生活。

姑侄二人互为对照，作者的褒贬也仅在不言中。

从宫斗中解放70-80后，是被规训的一代，他们推崇努力和勤奋，从小便鼓励竞争，内卷严重。

所以宫斗戏一直以来都为人津津乐道。

反而从女性视角来写和丈夫携手建功立业的作品，少之又少，而女性和男性平分秋色的作品就更少了，这种格局比宫斗更舒展一些。

女性的世界从来不只是赢了男人，而是要赢得广阔的世界。

隔壁80后演少女都被吐槽，这剧都是70后演少女。

少女时期找个少女来演会自然许多，当然别一个角色换5个资本咖来祸祸。

看了一集，观感不佳，大家都爱我，所有人都关心我的玛丽苏赶脚，过几天等豆瓣评分出来再说吧，如果后期能靠剧情取胜成为热播剧再看吧。

本来这题材就挺老了没啥意思，就先不入股浪费时间了如果只能靠买几个热搜维持热度就算了。

《上阳赋》作为一部大制作的古装剧，加之有章子怡主演，其实开拍之时就有关注，期待了很久，如今终于开播，一下播了八集，一口气看了八集，渐入佳境的感受。

李安导演曾经在自己的自传《十年一觉电影梦》里提及章子怡与玉娇龙“章子怡很上相，脸的特质多样，捉摸不定，有一种禁忌感、神秘感。

只要造型到位，再帮她设计出表情，要她尽量做，观众会帮她演绎……长得上相，是祖师爷赏饭吃”。

十年一觉电影梦8.8张靓蓓 / 2013 / 中信出版社这本书我是在2013年读的，没错，这一年影院还上映了《一代宗师》，差不多前后脚，我才第一次在章子怡身上体感到了“美人在骨不在皮”的真义。

章子怡的特别之处在于她身上有一种“劲儿”，吃这种“劲儿”的人会对她有所期待。

李安说她是禁忌感、神秘感，对于我说就是疏离感、决绝感，也就是所谓的“观众的演绎”吧，所以，《上阳赋》的前几集，年少王儇身上的气质与章子怡本身的气场是没那么吻合的，电视剧其实选用了旁白的方式来过渡，但是因为前面要交待的人物和人物关系太多，所以，还是拉了蛮长的阵线。

说起太多的人物，真的是亮点，赵雅芝的长公主一如既往的温婉端正，惠英红的谢贵妃发挥的空间不多，没想到早早就领盒饭了，实在有点遗憾，她们是童年的记忆，也是最好的绿叶。

而史可的王皇后、刘芸的苏锦儿和左小青的谢宛如是久违的熟悉，周一围只要不用力过猛，就还是当年《绣春刀》里让人过目不忘的丁修，杨祐宁从正在热播的《流金岁月》里的王永正穿越成为王儇青梅竹马的三皇子马子澹还是有点不适应，还有一生忙于权斗，与角色最贴近的于和伟……当然，还有注定成为炮灰的太子、深藏不露的二皇子、超级妹控的王夙、尚未展开人物属性的宋怀恩和刚刚露脸的贺兰箴……其实《上阳赋》的故事还是挺逻辑清晰的，不知不觉就交待出来好些人物，人物性格和人物关系也一目了然，最重要的是把特别“乱”的亲属关系，整得还挺明白，娶了妹夫妹妹的皇帝的妹妹嫁给了嫂子的哥哥，一直对王儇死缠烂打的太子其实是她的亲表哥，为了远离姑表亲，王儇选择了与太子同父异母的三皇子，却还是躲不掉娘舅亲，最终才让出身贫寒的萧綦有了机会。

虽然以上是玩笑话，但是故事的根基确实是马王谢三家的相互掣肘，所谓，娶王氏女得天下，然而，马家的天下从来不是真的天下，于是，谢家的牵制不能少，因此，王家的野心不止于辅助。

后面还牵扯出其他势力，躲在暗处的二皇子、平民功臣萧綦、外族势力贺兰智箴。

没看过小说，故事的架构却清晰可见，电视剧用了七集铺垫，八集开始，终于在王儇与萧綦的婚礼上迎来了高潮，最符合演员自身调性的人物属性开始发酵，主剧情开始了。

《上阳赋》这样的古装电视剧看的是争斗，更是人物间的碰撞，这是我尤其期待章子怡身上可释出的魅力，要给她故事冲突，故事冲突是家族亲情、爱情的取舍、权利的争斗，最终汇集成人物的成长，第一幕打动我的是第七集里因为三皇子没有守约一起私奔时的雨中落泪，第二幕就是萧綦逃离婚礼时王儇与怀恩的对话，两个场景都体现出上面我提到的决绝，决绝是很少人身上拥有的气质，至情至性，又能够对自己足够的狠，王儇这个人物在被命运推动下释放出的人物性格，演员的自身特质是符合的，所以，对后期的剧情也就越发有所期待。

开始关注这部剧的人原因各异，然而，最终能够留住人的，剧情还是重要的一部分，而《上阳赋》在把人物关系铺垫完了之后，剧情才刚刚开始，其他人物的性格还没有展开，据说有人会死、有人会黑化，大概后面的剧情会有两条线比较吸引人，一条是女主的情感线，一条是其他人物犬牙交错的斗争线，这两条线又是相辅相成的，即使知道剧情的走向，也会期待人物之间的“交战”，为权、为利、为情。

本质上《上阳赋》是一部架空的古装剧，背景选取了唐汉之间的时代作为依托，剧里的服化道不廉价，也不过奢，应该算是恰到好处，配乐更是没话可说，既有知名作曲家梅林茂进行配乐，还有谭维维的《上阳赋》和周深、胡夏的《天涯尽处》的作为片头、片尾曲，镜头语言也很有电影的质感，王儇的人物性格随着剧情推进是跟章子怡本身搭的，再加上其他人物线也是非常丰满，只要后面剧情不狗血，我还是觉得有先抑后扬的可能的。

发完评论，继续追剧，可能陆续记录一些亮点。

第9集：王儇和贺兰箴的正式对手戏，光影打的太好了，那种决绝、清冷的感觉来了。

大婚之后，与章子怡最符合的人物属性终于展露曙光，直到被劫持，沉稳、倔强、不畏、甚至聪明，特别难得的是没有暧昧，却有氛围，在我看来，真的只有章子怡演得出这种感觉。

一个细节特别抓我，眼睛里面有血丝，是红的。

第10集：萧綦手下营救王儇时的长镜头，真的是强电影质感。

这段长镜头很好的利用了场景，借用了1917一样的展现形式，虽然短暂，但是在电视剧里来说，真的惊喜。

第11集：萧綦与贺兰箴对峙时的大场景，经费在燃烧。

战争场面里的阵形和搏杀，加上后面的宁朔城，一个非历史正剧做到这份儿上，也是绝无仅有的。

第12集：王儇与萧綦开始逐渐解开误会。

从上药到透露真相，两人的对手戏，既有张力，又有层次感。

还有送走两个跋扈侍女那段真是太痛快了。

说到底，现在的造型太不用心了，发型和妆容完全没有体现少女感，加之章子怡太瘦了，完全没有少女所拥有的胶原蛋白感，导致观众很难入戏，以为是皇帝舅舅的妃子呢在这搂搂抱抱。

上了十八级滤镜也是不符合角色！

看看25年前刘姐演出来的少女感，真是绝了！

（妆发造型真的很给力，完全遮住老态，演员也没有一直追求瘦，丰腴的很古典，而且完全没有所谓的滤镜，完全是靠打光）。

剧里其他人的年龄感也很强，这真的是打光没打好。

这剧最大的槽点无非就是演员的年龄 ，让人觉得不合适，其实我觉得这是算可以接受的。

我知道现在年轻人喜欢看年轻鲜肉演的剧，很多火剧都只要演员长的好，就会有很多年轻粉丝磕剧。

光靠演技好和制作精良可能还没有演员是小鲜肉来的吸引人。

其实大家有没有想过，年轻鲜肉的演技也许并没有办法支撑起这种权谋剧里头角色复杂的成长过程，让人觉得会少了点质感。

所以有点岁月沉淀的演员相反更适合权谋剧，毕竟这剧女主天真灿烂的时期就那么几集估计，以后还是成熟戏份为主，我觉得演员年龄不能算一个给这剧打成低分的点。

很多人一边喷市场浮躁只知道找好看的小鲜肉演各种烂剧，现在有成就有地位的老演员来演你们又嫌老，真的很不好伺候了。

三四年前一次聚会，一个朋友说他爸剧组在拍戏，女主角是章子怡，在场众人纷纷表示不相信，也有人说他乱吹牛逼。

官宣后一拖再拖，2021年初，这戏竟然悄咪咪的开播了。

我没看过原著小说，不太了解章子怡饰演的女主角阿妩应该是一个怎样的人设。

开头几集着重展现了阿妩的天真烂漫和万千宠爱于一身——她是相府千金，帝后近亲，皇子和她青梅竹马，大将军只一眼就对她念念不忘……如此设定给我的直观感受，实在是同我以往看过的诸多打着大女主旗号实则无脑谈恋爱的的古偶无异。

就在我以为剧情要一直这样朝着古偶套路狂奔下去的时候，阿妩的好朋友谢宛如因为种种原因不得不嫁给太子，她俩围绕“士族女儿不堪的命运”展开了一段对话。

名门之女们，为了巩固家族地位权势，一个接一个的嫁给各家家主选定的男人，因此注定了她们表面的风光无两和背后的无限寂寞，永远活在父权夫权掌握的权谋里，沦为棋子，明争暗斗。

此时的女主懵懵懂懂，并不理解这话的含义，还满心欢喜着自己即将嫁给喜欢的三皇子，未料到一朝变故，她不得不嫁给寒门封王的萧綦，以帮助父亲夺取兵权。

婚礼当天，边疆告急，萧綦大礼未成，直接启程赶往边关抗敌。

阿妩不顾礼教，冲出洞房，拔金钗，摔凤冠，控诉莫须有的“顾全大局“，贡献了前八集的一个小高潮，也贡献了本剧到目前为止我个人认为的最符合章子怡个人风格的画面——清冷、决绝、倔强，少女在经历变故后长大留下的眼泪，故事感呼之欲出。

自此，女主角的命运转变悄然开始——从娇憨的少女到清醒的女人，她放弃了爱人，接受了联姻，不再认定爱情是生活的必须品，明白了自己背负的使命。

第八集剧照，绝美侧颜大家都爱看爽剧。

女频爽剧里，有一种就是女主爱情事业双丰收，冲破枷锁，走上人生巅峰。

按前八集剧情走向来看，后续发展应该也差不多是这个类型。

大婚是女主角性格改变的分水岭，把剧情从门阀争斗带进一个新的篇章。

演员本人的特质和风格应该会更好的贴合大婚后的阿妩，应该会慢慢回归我们所熟悉的章子怡的演绎。

除此之外，还未完全展开的寒门男主角奋斗逆袭、挑战门阀权贵也是本剧后续的一大看点。

男女主角两条线目前以大婚为契机交汇：一个坚信“王侯将相宁有种乎”，誓要走出自己的通天大道；一个刚刚走出梦幻温柔乡，看清世界的残酷真相和尔虞我诈。

铺垫完成，剧情渐入佳境，非常期待本剧先婚后爱的感情线、并肩作战的事业线以及朝堂争斗的权谋线后续将如何发展，且拭目以待。

观众可以说不入戏，但是因为她演了一个年轻的姑娘就进行恶毒的语言攻击，上升到演员的人品道德，真是恶心至极。

多少人觉得只要一个女性出现了老态，那她再试图做出少女的情态就是“为老不尊、自不量力”，要是再撒个娇、嘟个嘴就是“油腻至极、满眼尴尬”。

章子怡的脸这群人都能喷成这样，要是看到自己老妈给自己老爸撒个娇都要当场就要断绝亲子关系吧？！

美其名曰章子怡演技差，说白了就是恶心“老女人”。

从艺25年，三金影后章子怡首度“下凡”，等待来了两年多的电视剧首秀《上阳赋》，1月9日终于拨开神秘面纱，得见真容。

不出意外，今天的焦点被章子怡承包了！

最醒目的是“少女感”这点。

38岁时饰演15岁的少女，章子怡被网友调侃成为了“丫头教”，片方一直宣传“少女感”。

争议大到本尊都看不过眼，1月9日晚上直接开怼片方不要再营销所谓“少女感”，直言自己是“人间清醒”，不过都是一个女演员的职业范畴。

有一说一，《上阳赋》的弹幕都在吐槽章子怡的颈纹、年龄感，但是这真的不是该对于一个女演员or女性的恶意。

刷完前六集后，由衷地说，章子怡不是强行少女感，只是王儇（阿妩）这个角色需要从少女到中年一气呵成，最初我也好奇为什么章子怡要来演少女，看过后只能说，还真的要由章子怡才能演。

（后面我们仔细说为什么）不吹也不黑，说章子怡老的真的都吐槽错了点，而真正的错误是章子怡的持续“玛丽苏”思维。

这十年来，她的男伴从富豪Vivi变成了汪峰，我们认定章子怡是宫二、是玉娇龙，但她似乎更迷恋如何成为“无忧无虑的小公主”。

老，不值得被诟病，思维才值得作为章子怡从业以来的第一部电视剧，不吹不黑地说，比起许多电视剧，《上阳赋》制作上来看服化道都是合格的，不少画面的精美程度还颇有几分电影质感。

因为不过度使用柔光滤镜，39岁的章子怡在展现的15岁少女满满胶原蛋白的层面还是颇为吃亏。

满屏弹幕里吐槽的颈纹代表了一部分观众的直观感受，聪明如章子怡也急急发文撇清自己刻意扮嫩。

但希妈还是要说一句，单单用几条皱纹攻击女演员的年龄和演技大可不必，毕竟在那么多大花演绎的少女角色里，王儇这个角色本身在章子怡的演绎下是没有塑料感，实实在在是靠演技撑起来的。

事实证明，为什么要章子怡来演这个少女时期，因为她能展现出人物的转折，换其他人或许就变味了。

但是，值得吐槽的点其实还是集中在毫无新意的剧情设置上，对于被观众寄予厚望的章子怡来说，小白花玛丽苏成长的女主“套路”实在过于小儿科。

这种神奇的恶趣味，章子怡也没能逃过。

根据小说《帝凰业》改编，这本网文纵然精彩，但是也的确是言情小说的框架，尤其在电视剧里的战线来说，女主阿妩最初不受束缚天真烂漫的少女郡主是原著里的人设，但爬城墙出门见心上人，却失足一个滑步跌进了他的怀抱，这样的表达方式你打开十部古装电视剧大概有九部都有相同的设定。

出道25年，章子怡也很享受这种偶像剧女主的初体验，跌怀抱一次还不够，和男主萧綦也要来一次一模一样的复刻，所以导演是没有另外新颖一点的表现手法了吗？

她和心上人溜出门赏花灯这种桥段几乎没有什么实质性的功用，面具的设定瞬间就让我回忆起了《大明宫词》的名场面。

只是这个兔耳朵面具，感觉是进了夜店派对...

河边小情侣你侬我侬在《上阳赋》也是有的，互相投喂狗粮的放花灯许愿的环节，相信已经陪伴走过80、90乃至00后一整个童年了。

总体而言，《上阳赋》该有的画面质感是有的，章子怡演技也OK，但是桥段是烂俗的。

章子怡的饰演的阿妩在电视剧的改编后更显大女主气质，天将降大任，她必定出身名门显贵，家里世世代代都有俯视天下的使命，但剧本也一定会安排一个非要棒打鸳鸯，逼她上位的姑姑。

是不是很熟悉，是不是很眼熟？

想当年，乌拉那拉氏的荣光堪比魔咒可是传承了《甄嬛传》和《如懿传》两部作品，不但让宜修为之疯狂一生，也让如懿走入了命运的桎梏。

所以，这些旧更堆砌，臣妾也是看累了呢。

还比如阿妩不能与青梅竹马的心上人共结连理，被牵扯进波云诡谲的阴谋，最后成为权利的交易品，这样的设定都是一眼可以看到发展。

尤其与心爱之人不能在一起先婚后爱的桥段，章子怡饰演的阿妩跟隔壁唐嫣饰演的萧太后几乎共用了同款人生剧本。

的确很电视剧的大女主风格，但是她是章子怡啊！

一个代表了华语电影行业门面的女演员，她的处女作怎么也要向奇怪审美低头呢？

我们不完全统计，《上阳赋》的前六集真的充斥了各种眼熟的：，年满15的王儇虽然贵为郡主也自幼与舅舅亲近，但也已经及笄之年。

（科普一下，古代女子满15周岁为及笄，也指已到了结婚的年龄）

大家都懂古代是没有近亲不可结婚的吧？

更该懂得男女授受不亲，可王儇竟然全然不顾礼教的与自己的舅舅抱在一起，纵然舅舅和外甥女感情再好，但是此类婚娶少见吗？

这种天真浪漫的确有点违和。

尤其是演过《夜宴》的章子怡来表达这一幕，难怪弹幕里都在感觉剧情跑偏。

还有人记得章子怡在《夜宴》里喊葛优那声软绵绵的“叔叔”吗？

为了护航章子怡，用了心思了其实以上这些问题如果出现在许多85花，或许小花旦的作品里，我都觉得可以不用单挑出来说。

只是因为这是章子怡的第一部真正意义的电视剧作品，且她还是投资人之一，画面达到审美要求，剧情却不断向俗气低头，是令人失望的。

章子怡自己吐槽不希望再被营销“少女感”，笃定自己很真实，是不是这样呢？

是的，从细节里来看，她很明白自己不适合扮嫩，所以女演员的搭配很有学问，甚至可以说充满了“小心机”。

我们从选角开始说：于和伟饰演相国王蔺是她的父亲，虽然疼爱女儿却也老谋深算颇有野心与抱负。

赵雅芝则是她的母亲，同时也是温柔如水、爱女心切的长公主。

王姬扮演的是从小就把她当成宝贝一样疼爱外祖母。

而史可正是一心想扶持郡主继承家族荣光的姑姑。

本来要成为自己的“婆婆”的谢贵妃，由惠英红出演。

从15岁及笄开始登场的章子怡颜值显然有些违和，但我们细看这一群堪称豪华的女配阵容，整体年龄都比如今的电视剧市场要高一个档。

赵雅芝、惠英红、史可、王姬这样年龄的女演员都在扮演她的长辈，尤其是出演时63岁的赵雅芝，也许是保养得以，她当年46岁的于和伟演夫妻。

要知道，于和伟只比章子怡大8岁，这个姐弟恋组合莫名拉高了于和伟的年龄感，但也无形中形成他们饰演阿妩的父母并不违和的氛围。

长辈们整体年龄的提升，这让章子怡在剧中可以轻松演出晚辈。

而且，她身边出现的人自然也不能与她有过大的年龄差，从小一起长大闺蜜选的就是1977年出生的左小青。

就连贴身丫鬟这样的角色都给了1982年出生的刘芸。

当85后、90后甚至95后充斥的偶像剧里，《上阳赋》的由心安排，的确使章子怡的年龄感逐渐被模糊。

至少从画面上来看，大家都是同龄人，你说这个心思是不是动得十分之巧妙。

女配们和自己年龄没有差异感，那么在男演员的选择上，章子怡也尽可能选择了与自己在年龄与实力上更为匹敌的演员。

从《演员的诞生》获胜的周一围早在节目中就和她合作过了一版《胭脂扣》，这个男一号几乎相当于是她一手选拔出来的。

青梅竹马的初恋情人，章子怡选择的是杨祐宁，1982年出生，即便比章子怡小三岁，但是从来都不是花样美男路线。

后面的剧情里中，还有颜值、年龄和演技均在线的袁弘，以及在《庆余年》中表现不俗的刘端端，但是整体来看，所有的演员都不会照着幼白嫩的路线进行。

因为章子怡，《上阳赋》的演员阵容堪称豪华，但是细细品，的确是一门学问。

重点问题：玛丽苏情结真的很迷前文有提，我们不认同沧桑感是章子怡在《上阳赋》的槽点。

因为从《帝凰业》的原著小说来看，王儇（阿妩）的人生是漫长的数十年，一气呵成是为了角色。

从演员搭配到服化道、画面，章子怡的电视剧处女座是及格的。

槽点在哪呢？

还是烂俗的玛丽苏大女主思维。

阿妩在成长的前六集，每一步都精准踩中了玛丽苏大女主的种种桥段，她蕙质兰心、家族显贵、人见人爱，却爱而不得，成为命运的棋子。

按照剧情铺设，这个倔犟的女子在人心寡淡、世事凉薄里，最终修炼出一颗钻石心。

不值得从什么时候，这些明明骨子里散发邪魅、倔犟的女明星都情迷将自己塑造成玛丽苏。

2014年开播的《武媚娘传奇》中，正值事业巅峰的范冰冰把一代传奇拍成人见人爱的盛世白莲，眉毛画得再霸气，总归心中一股被辜负的哀怨，配角负责尔虞我诈，她只需要负责代表正义消灭他们，真的是让人欲罢不能。

其实从未接触电视剧行业的章子怡也有此类情结，早在2009年，她担任制片人的《非常完美》中就彻底扭转了张艺谋、王家卫、李安、陈凯歌携手加持的文一路片，让自己成为了迷迷糊糊的小可爱苏菲，面对范冰冰饰演的反派各种刁难，始终坚定不渝地一心面向阳光。

即便她不漂亮，还有点迷糊，但是戏里的男主角们都谜之爱她。

四年之后的《非常幸运》，章子怡还是那个苏菲，爱幻想爱搞笑，天马行空，又一次奇迹般的偶遇了白马王子收获爱情。

说真的，接连两部作品都是出自章子怡自己的手笔，但这两部作品里的人物却是章子怡塑造的众多角色中获得好评度最少的、记忆度最弱的。

看看这评分就知道她的的确确是不大适合这样类型的角色。

套用一句她在综艺里的金句“难道玛丽苏的门槛就这么低吗？

人人都想要来分一杯羹。

”

摸着良心说，章子怡是一个极好的电影演员，不论是王家卫镜头里的宫若梅，又或者是李安电影里的玉娇龙，亦或者是张艺谋打造的盲女，或是陈凯歌电影里演绎的孟小冬，这些各有不同，但是倔犟傲骨的女性都被她演出了不同的味道。

我们为什么爱章子怡，是因为她不落俗套，在玛丽苏遍地的影视作品里，她能演出清冷孤傲或者热情似火，但是不依附、有腔调，始终凌冽自持。

章子怡的可爱和可贵，正是因此对吧？

哪怕是在她出道时的《我的父亲母亲》里的招娣身上，你也依然可以看到为之动容的那一份“执拗”。

所以很多人说章子怡演电视剧让人失望，只是因为大家期许她能够把在电影里的坚持带入其中。

但是在《上阳赋》里，目前看到的是一个向世俗低头的章子怡，孤傲的国际章最终还是成了玛丽苏。

其实最初听到《帝凰业》改编成剧时，我有过很多设想，在影坛叱咤的章子怡又是投资人之一，会不会节选其中一段来细细说，把一场争夺权谋变成一出大剧，但是从预告曝光那一刻，我就甚至错了，编剧最终选择了从小白花到大女主一路成长的大女主玛丽苏路线。

男主角们为她倾倒，她华服加身，最终为了爱和正义而生。

虽然章子怡的表演并不差，但这样的戏让唐嫣她们来演不好吗？

何必要浪费一个章子怡呢？

或许，电视剧的资本太热了，实在令人难以抗拒。

我依然认定，章子怡的老去不值得争论，人都是会衰老的。

但是一个标签性的人物妥协、烂俗，是真的令人遗憾。

我也不反对章子怡继续拍电视剧，但如果可以，拍点有格调的，别和玛丽苏们抢饭碗了。

玛丽苏的饭碗就这么香吗？

连章子怡都想要来分一杯羹玛丽苏的饭碗就这么香吗？

连章子怡都想要来分一杯羹

“你这一生有很多不情愿的事情要做，每个人必须接受自己的命运。

” 我是《帝王业》的原著粉，这是一个残忍没有丝毫伪装的悲剧，讲述了女主王儇从天之娇女因赐婚之变，命运大改，卷入权谋斗争的成长历程。

“那个曾经完美无暇的琉璃世界，自大婚之日，已失去全部光彩；而今终于从九天跌落到尘土，化为一地瓦砾。

从此后，即便宫阙依旧，华彩不改，我记忆里的飞红滴翠，曲觞流水，华赋清谈也再不复当时光景。

一切，都已经不同。

”原文是寐语者的处女作，写的大气磅礴人物众多，但是第一人称叙述让人看起来总觉得过于娇柔造作。

令人开心的是，原文略显尴尬的叙述，没想到放到电视剧里变成人物独白，竟然那么流畅和舒适。

再加上对仗结构的唯美台词，考究的实景拍摄和镜头表达，让人非常能够沉浸入剧情的快节奏发展。

前几集我最喜欢的一幕是第六集，王儇面对皇后姑姑劝说“你不能永远被庇护在家族地羽翼之下，你这一生有很多不情愿的事情要做，每个人必须接受自己的命运。

”并以三皇子的命做要挟她嫁给豫章王，她轻叹一口气，冷静地说：“我答应你。

”这一刻仿佛看到一个幼稚的女孩瞬间长大，分明是她，又分明不再是她。

王儇擦干泪，伴随着慢镜头吱吱呀呀打开的宫门、背景音里拖长音调的宫人宣旨声音，她面目冷酷，昂头决绝的离去背影，此时镜头给寂静无人宫闱里的冷雨，那滴落屋檐浠沥沥的雨声，仿若滴入此时观众的心里。

前面极力铺垫的那个像是被华盖稳稳拢住的花朵，集所有光华宠爱于一身的上阳郡主，终于不得不面对这惨烈的命运现实，主动承担起家族的责任。

平静的宫墙外，是王儇沉默的身影走下台阶，画外音里说：“这才是我真正的及笄之礼，我少女时的梦境被打破。

曾经那个不懂世事的阿妩在这一刻死去了。

”这愈发令人难过起来，大多的痛苦是无声的，没有撕心裂肺的呐喊，不是肝肠寸断的泣血，而是在过去后的某个刹那时想起，过往的温馨与现今的冷寂交织，两相对比，才知往者不可谏。

台词、画面、所有演员的演技再这一刻牢牢抓住了观众的心。

初读《帝王业》的时候还很年轻，喜欢金戈铁马踏梦而来的英雄，如今年长一点，竟然被剧情里狡诈奸佞诡计多端的丞相老狐狸折服。

他既心疼阿妩，在她效仿“负荆请罪”的时候不忍心真的下手去打，又老辣、慧眼独到，挑选萧綦作为女婿，同时拉拢兵权，搅动天下局势。

第五集里，皇帝中毒昏迷，丞相审问太医的一场戏里，太医先试探性地说出实情：“酒里无毒，乌头毒发是玉玺上的药引，若与……”。

丞相立刻低吟一声站起来打断：“酒中无毒？

将那杯酒呈上我喝了，若我身亡，彭太医你一家三十九口为我陪葬。

若无恙，重赏。

”一段话，抑扬顿挫，说的太医面色大变，立刻下跪满头大汗抓耳挠腮现场编瞎话，“这个，这个，谢贵妃那个酒阿，它里边确实又一种无色无味……无色无味……一种奇毒……正是陛下所中之毒啊……”全程老狐狸一副，话都是你说的，和我无关的表情。

有种领导指着某箱海鲜礼盒说甚好，你就应该开窍买下来送给领导的“会听话”之感。

彭太医的对戏也相当精彩，那种大难临头指鹿为马的“急智”形象表演的令人捧腹。

然后老狐狸还在皇后问：是你？

的时候，面露无辜：“怎么会是我？

明明是太子将玉玺呈给皇帝的。

”然后直接给皇后两条路，一条是曝露真相，太子、皇后、王氏全族都难逃一死；另一条毒是谢贵妃所下，皇帝病危，太子监国，他为摄政王，与此相关的谢家，锒铛入狱，满门抄斩，之后拿下虎符，把豫章王招至麾下，不久之后皇帝百年，太子继位登基。

“皇后，你来选。

”全程咄咄逼人，仿若一条无辜的狐狸，明明白白告诉你结果，该怎么选，我从来不强求，错事都是你做的，我就蹭蹭，不进去（划掉）。

老谋深算的眼神和他的每次转身都全是算计，连他颌下的胡须仿佛都在他的俯仰之间多了很多戏。

丞相一条毒计，设计了谢氏满门，同时把皇后太子牢牢绑在王家的船上，更别提收获兵权，为王家以后铺路。

简直让人惊叹。

第六集丞相和长公主理论，为什么要把女儿嫁给豫章王的片段，更是立论、驳论都精彩满满。

他先开篇点名主旨：阿妩的联姻不仅仅是你我嫁女，是王氏、乃至士族与权将的联姻。

然后陈述事实：当今的士族、朝廷早就沉疴已久，兵权外落。

并且提出反驳：“你以为王氏显赫至今，仅仅是阿妩一个人的付出吗。

”，举例他的两个妹妹，一个嫁给并不爱她的皇帝，另一个嫁给手握兵权却垂垂老矣的庆阳王。

而豫章王却也并不是长公主口中的寒门，而是守卫家国的勇士，别说是嫁郡主，就是嫁公主也是配得上的。

此时，哥哥冲进门说不需要妹妹牺牲自己要从军，丞相也并没有像原文里沉默，而是向儿子残忍揭露真相，“好啊？

有志气！

有志气！

你只要给我生出一个嫡孙，让我们王氏留有后，随你去守将戍边随你去领兵征伐，我都应允，是死是活凭你造化。

”然后镜头给哥哥低头沉默的脸，仿若我只是说说你怎么还当真了。

下一句更加打脸：“你现在知道担当了？

晚了，你若早有此志，我用得着让你的妹妹去跟权将联姻吗。

”这招棋太狠了，就好像拆散一对不切实际非要在一起的小情侣的永远不是激烈的反对，而是你想在一起？

行啊！

先把这柴米油盐和日常花销解决了，等到情爱日渐被日常琐事磨灭，他们自己就会先受不了。

到时候真受不了了，那绝对不是别人的锅，就是你俩相爱不够坚定！

丞相整个人变得比原文更加老练和目光长远，他是父亲疼爱自己的儿女，却也是一国丞相和一家之主，他要在虎视眈眈的朝堂上抓牢皇权又稳定家族的地位，还要长远考虑整个家族和大势的未来发展。

他并没有不爱自己的女儿，反而是真心替她考虑，亲手挑一个放眼全京城都是最好的铮铮男子，他同时还一力挑了妻子、儿子两个对方辩手，从立论到结论，无一不精彩。

他的妻子儿女不理解他，对手更觉得他老奸巨猾，他独自走在皇权与士族大业的钢丝上，行错一步遍满盘皆输，他只能每日对着列祖列宗牌位郑重道“王蔺不敢忘！

”，简直是一个令人又赞又怕还有一丝丝心疼的对手。

丞相王蔺这个人物比原文里丰满立体很多，同时在老戏骨于和伟的演绎下变得更加老道和运筹帷幄，把原文里作为父亲、家主、丞相多重身份、复杂的行为对话都表现得更清楚，表白于爸爸，有没有后援会，想去做个粉头。

说到对原文的改编，我觉得改编的非常棒。

它大修了王儇萧綦成婚的契机。

原文里因为年龄关系，太子早早就娶了谢婉茹，并没有像剧中那么无所不用其极地一定要娶到王儇不可，三皇子子澹也早就因为谢贵妃辞世而去守皇陵。

萧綦进京领赏，他一出场就已经是一个成熟的定型的人物，他早就是豫章王，手握百万重兵，威名远震朔漠，世人口中恍若神魔。

他开口向皇帝求娶王家女，让皇帝无法拒绝。

剧情虽然很紧凑，却只在同一个时间点爆发一件事，有递进感却仍旧单薄。

《上阳赋》里却把更多的人物冲突放到一起。

彼时子澹还未去皇陵，太子也并没有成婚，萧綦甚至还没有被封豫章王。

王儇的婚事里参杂进兵权、太子和谢家，并且一波三折，先是王儇为了嫁给子澹借下棋向皇帝半真半假讨得“婚嫁自由”的赏赐，再传言谢婉茹要嫁给萧綦，后太子企图用催情香和王儇先生米煮成熟饭却错把谢婉茹当成王儇，再到皇帝对太子失望生了废太子的心思，让丞相狠心借太子献玉玺之手给皇帝下毒，把皇后、太子全绑到了王家的船上，最后才由皇后一道懿旨，宣布王儇和萧綦成婚。

萧綦在这其中更多的是扮演一个我就看着你们斗，我并不想参与的姿态，而丞相、皇帝、谢家、二皇子则是尽情演绎了一场波云诡谲错综复杂的权力斗争场，你永远不知道风口浪尖当下的汹涌是谁在推波助澜，只能在尘埃落定之后通过谁获利了多少，隐约有点猜测。

整个剧情为了达到王儇嫁给萧綦的高潮，中间牵扯出众多人物登场，每个人在其中又不是静止一成不变的。

谢婉茹嫁给太子时，起初哭的撕心裂肺，后来却也能平静地说，能够做这世间最尊贵的女人不是每个世家嫡女的梦想吗；二皇子表面上唯唯诺诺，是太子的跟班，背地里摇身一变却是很多事情的幕后黑手；丞相在把玉玺交给太子的晚上，一个人站在悠亮的宫灯下，等待一个颠覆朝堂的消息，背影深沉又老辣，目光仿佛穿过了宫墙、穿过了时间的迷雾、落在某个遥远的地方；更不必提女主王儇，满面肃容推开家门面对为了她婚事的争吵的父亲母亲哥哥，拜伏在地说，“女儿仰慕豫章王已久，嫁给英雄男儿是女儿的心愿，请爹娘成全。

”把每个人都在自己的命运漩涡里挣扎成长，身不由己，刻画的真实又残忍。

其实对于原文，我一直有一个绕不过的点，皇帝身体健在，他也没被威逼利诱，竟然同意豫章王和王儇的联姻，他明明忌惮王家势大，明知兵权外落，却又亲手把兵权交到了王家手里，这不就是让整个朝廷都在王家掌控里了么。

连后文丞相都知道，公主配豫章王都可以，凭什么皇帝不挑一个公主嫁给豫章王呢？

还好这些在电视剧里巧妙绕过，皇帝因为丞相下毒而病倒，再也不能左右王儇和萧綦的联姻，谢家也因此没落，于是王儇才有机会顺理成章嫁给萧綦。

让人拍案叫绝。

电视剧还有一点很棒，它补全了很多原文里没有提及的剧情，仿佛给原作填坑。

剧里直接挑明了萧綦入京接受封赏时，丞相就私下约见萧綦商讨结盟，而且还约见了两次，所谓“三顾茅庐”才让萧綦同意娶王儇。

原文里受限于女主第一人称叙述，很多故事只能讲一面，它是在过后女主被萧綦救下以后才从萧綦口中得知，“我曾奉懿旨，密见皇后与左相。

”短短一句话，电视剧里补全了一整集。

还有营救王儇的时候，萧綦冷静与幕僚一条条分析绑匪劫持王儇的目的，有可能是丞相也有可能是他，但是女子已出嫁那目的必然是他，又提及京城必早已知道王妃被劫持，却还要求七日后阅兵，其中必然有诈。

把原文里莫名其妙萧綦就救下王儇的过程全剖开了解释给观众，令人恍然大悟。

说到萧綦，提到周一围，其实我是觉得他对角色的处理与原文是有出入的。

原文里，王儇描述萧綦：“在这个人身上，我看不到一丝一毫的绵软，一切都是强悍、锋锐而内敛的。

”入京受赏时，他的出现连正午耀眼的阳光陡然暗了下去，空气中仿佛骤然有了一种寒意。

“那个传闻中，仿佛是从修罗血池走来的人，如今就屹立在众人面前，登临高台，俯视众生，凛然如天神。

胸口一窒，这才惊觉，我竟忘记了呼吸，手心渗出细汗。

”但是剧情里的他糅杂了更多“智”的部分在角色里。

一出场的特写是他的幕僚在读皇帝诏书，别人都穿盔甲，只有他一身布衣，卸去满身戾气，说话慢条斯理，眼神含蓄内敛。

第一面的萧綦，我是不喜欢周一围的诠释的。

他应该是那个骑着金戈铁马浑身血气，周身仿佛闪烁着金属寒光的人。

可是看到后面，很多剧情里也提到，他非常清楚京城派系复杂的权力斗争，对于王儇的婚事一推再推，甚至在大婚当日主动离去只为让别人觉得萧綦并未因为联姻和王家结盟，还有后来补全原文里的为救王妃的各种谋略，让我恍然觉得，萧綦好似就该是周一围这样的。

他运筹帷幄，他锋锐却并不冒进，或许是一员武将，但却更是一个料敌如有神的兵家。

剧本的设计比原文更加宏大，矛盾冲突错综复杂，我更加期待后面剧情里的王儇成长，虽然世事残忍，但露珠虽柔美，却经不起日光灼晒，太美好的事物总是不易停留，正是不完美才是真实，残缺才动人。

正如那句“从这一刻起，年少岁月一去不返。

”搓手等虐。

12013年1月8日，电影《一代宗师》上映，宫二叶底藏花，念念不忘至今。

2021年几乎同时，《上阳赋》1月7日释出预告，1月8日定档，1月9日播出。

两部戏，两个巧合得靠得很近的日期，中间横亘着章子怡的八年。

一代宗师 (2013)8.22013 / 中国大陆 中国香港 / 剧情 动作 爱情 传记 / 王家卫 / 梁朝伟 章子怡《一代宗师》讲的是上世纪30年代武林中人的群像故事，《上阳赋》讲的是朝政皇族的群像沉浮。

两组群像，命运群像，都试图“见自己，见天地，见众生”。

先看完前十集，两位金枝玉叶之女，章子怡饰演的王儇与左小青饰演的谢宛如，都曾想婚嫁自由，嫁给彼此相爱之人，但却殊途，亦同归。

在她们身上有女儿家追寻自身命运脉络的心意，无论成败，这已是她们自我意识的“见自己”。

然而清楚自己所求是何远远不够，天下这么大，诸多事由皆身不由己，故而随着剧情推进，我们看到谢宛如还是嫁给了太子，她似乎接受了自己的命运，黯然却平静地说，“能够做这世间最尊贵的女人，不是每个世家嫡女的梦想吗”；王儇亦在听从皇后姑姑劝说“你不能永远被庇护在家族地羽翼之下，你这一生有很多不情愿的事情要做，每个人必须接受自己的命运”时，轻叹一口气，拭泪转身。

“姑姑逃不过，宛如逃不过，我也逃不过”，王儇最后对自己说。

仿佛听见两朵花株在雨夜里的叹息声。

世情、世面、世间事，早在她们拼力做出取舍之前，就先一步暗线深藏，预设好了她们的命运。

一夜心灰，她们方才“见天地”。

我一直在想，王儇与谢宛如或许像经卷里说的兰与蕙。

兰花有一种姐妹，叫蕙，二者本是双生双调谢，但一个常年经受阳光雨露润泽，即使长居深山幽谷，依旧明亮干净，引得趋鹜无数，另一个种植在墙角，被照耀在月亮的背面，阴郁，孤绝，清寒，与黑暗相生相伴。

正如这对姐妹CP，她们起初的女性命运是相似的起点，最终会迈向怎样迥异的婚恋与命运，花开两朵，各谢一枝。

我期待剧集后面的剧情发展，她与她会如何走下去，能否最终“见众生”？

2《上阳赋》并不是这一两位女性角色的独角戏，它是群像的“大时代”。

赵雅芝扮演的王儇母亲长公主，惠英红扮演的谢贵妃，一个娴静似水，一个人淡如菊——当她与她执手相看，絮叨闲聊，你知道陪伴我们的港剧时代回来了。

而她们，以及史可扮演的盛焰逼人的王皇后，或许也都是上一个时代的王儇们与谢宛如们，当韶光年华老去，一代又一代的女性在各自的命题里落棋定音。

几个主要男性角色，周一围、杨祐宁、袁弘、于和伟，分饰豫章王萧綦、三皇子子澹、忽兰王子贺兰箴、王儇之父王蔺，四个角色分别诠释了“勇”“儒”“狂”“阴”四个字：萧綦的骁勇果敢助其功绩封王，子澹温文儒雅无奈卷入风波恶，贺兰箴阴翳狡诈却心怀深爱，王蔺沉稳阴险其实在下着一盘很大的棋。

这些男性角色，各具秉性特质，在家国筹谋繁冗古装里完成了各自的使命。

上阳赋 (2021)5.62021 / 中国大陆 / 剧情 古装 / 侯咏 程源海 / 章子怡 周一围我对《上阳赋》的演员阵容是满意的——章子怡的脸上，有薄眉瘦骨，有深山远黛，有一份清冷刚毅的容色，她演宫二，演玉娇龙，演这样一个沉浮一生的女性王儇，远比演一部欢脱的小妞戏更叫人信服。

其他角色，戏骨于和伟、赵雅芝和惠英红，实力小生周一围、杨祐宁、袁弘，都与角色融合一体，沉浸契合。

戏剧如小说，最忌讳男女角色一成不变，从头至终静止推进，不见嬗变。

至少在目前出来的前十集里，能看到主角们的一些性格隐线与角色成长，让我期待。

3剧集的品质之精良，还得益于它的制作用了心。

OST太好听了——翻看片尾字幕，看到一个名字：莫艳琳。

她可是我的私藏心水女歌手，由她包揽这部戏的所有作曲，是惊喜。

再看演唱者：谭维维、王晰、郑云龙，都是天籁好声音；待片尾曲响起时，真的是太太太好听了，剧方很大胆，让周深、胡夏两把同样好听却迥然各异的男声来诠释，这样鲜见的由两名男歌手来对唱，一改寻常的男女对唱搭配，新奇碰撞火花，听来格外抓耳。

天涯尽处8.7周深 胡夏 / 2021导演侯咏，有拍《卧薪尝胆》《闯关东中篇》珠玉在前，呈现出《上阳赋》画风的冷峻，苍郁，端正，青凝，铮挚；摄影顾问菲利浦·勒素，原是《一代宗师》的掌镜人；造型设计张叔平、叶锦添，这两个名字在华语影像里早已是殿堂级；梅林茂的音乐，韩忠的美术指导，皆使全局呈现出一种电影镜头的高级感。

从《一代宗师》到《上阳赋》，大时代背景下的小儿女抉择总是动人的，伴随着割舍，挣扎，舍弃，甘愿，牺牲，诀别，成全，但也因孤独行走而踏出凛凛殊景。

宫二最终选择了一条无法回头之路，但终究是自己选择的路，虽有恨，却无悔，她说，“我选择活在自己的岁月里”。

我没读过《上阳赋》小说原著《帝王业》，我不知道王儇最终的命运归属，她会在何水之畔尘埃落定。

我想我会继续看下去，我亦寄望她假若失望后仍相信念念不忘有回响。