作为十年杰迷 说实话开始只是觉得一定要捧场 对于电影不是很期待 以为会很油 但是 看了之后 真的不得不服气 杰伦你真的太屌了!
画面音乐什么太棒了。
真的值得去电影院欣赏!
原本看预告看海报什么的说实话真的无感,但是,真的观看电影的时候,你真的不得不服气,世界上真的有那么一种人,不管做什么他都很屌,当然,这也是努力的结果。
不肯要有名的女主角,不想拍重复的毫无创意的题材,努力带上身边的朋友们,不在乎别人的冷水,认真地做自己想做的,你做到了。
话说,这不是脑残粉的节奏。
是实话。
我也喜欢郭敬明喜欢小时代,很期待电影,演员电影什么都还行,但说实话小四的导演功力还需努力。
平心而论,跟别的某些【业余年轻导演】相比,你真的甩了他们几十条街。
不要求看电影的人虚捧,只希望能正常好好观看就好,而不是满脑子在想看完后怎么上网吐槽。
这几年的所谓中国【电影观后影评界】实在惨不忍睹。
有些人只会破坏不会建设。
天台爱情影评刚回到寝室抑制不住兴奋的心情跑来写影评,因为不会用长微博只能这么写了。
长春已经淅淅沥沥下了大半个月的雨了,今早起来时居然放晴了还在感叹杰伦还真是太阳神,不料下午又下了大暴雨导致上演了这次杰伦版的人在囧途,飞机上的杰伦一定急坏了所以下飞机衣服都顾不得换妆都没时间画就赶快赶来了还抱歉的说不好意思让你们久等了,但我们想说我们等的不苦很开心你才真的是辛苦了,每天跑一个城市一定要注意身体好好休息。
好了言归正传说回电影,因为答应杰伦跟刘大大不剧透所以不涉及剧情。
但这真的是一部可以让人心甘情愿花钱去影院看第二遍的电影,所以天台菌你快长大我等不及想重新看一遍啦!
虽然只是小小的点映也能算上好评如潮了,我都能想象得出杰伦那傲娇得意的笑,不知道杰伦看到这篇影评会是什么表情。
(如果真的能看到就好了……)刚开始开头的时候没太看懂还以为是广告,结果看到最后时才恍然大悟啊原来是真么一回事,开头结尾呼应的很完美。
的确,大咖们都是打酱油的,但是阿郎柯有伦弹头他们是真心出彩,前半部分真的好好笑,阿郎卖了一手好萌,后半部分各种惊心动魄很是过瘾。
周杰伦真的是太小气了,只把预告剪成这样吊大家胃口,剧情远比预告要精彩的多得多。
还有音乐,里面的音乐真的特别好听,并且很符合剧情,它不是像一般的歌舞剧突然开口唱或是几乎全程在唱让你觉得很突兀,他的每次唱唱跳跳都会让你觉得合情合理完全没有出戏并且很期待的感觉。
让我最感动最看好的其实不是这当中的爱情,而是他们几个之间的兄弟情,那种仗义义气惺惺相惜不离不弃真的很让人感动。
同时天台上的人的那种发自内心的快乐自足也引人思考,是什么让我们丢失了最原始的初心活动越来越像天台下的人,变得越来越想争权夺利?
感谢杰伦一直都在传递正能量,树立正确的价值观。
最值得一提的是杰伦的演技,真的就是他所说的自然派的,给人的感觉是,他根本没有在演,那就是他。
你说他不务正业,你说他丢下音乐去搞电影,但是我想说其实并没有,音乐对于他来说永远都是他的主旋律,而他的电影都也是围绕着他的音乐为主题,他一点都没忘本,反而很好的发挥了他最擅长的部分把它结合到了电影之中,从而使电影大添色彩,如果他写歌的时候脑海中没有画面,他会写出这么有画面感这么深入人心的音乐?
他只是把他心中的画面都拍了出来而已,从另个方面来说,他只是换了种方式在玩音乐,同时也给电影带来了新的形式,所以,请不要再说他不务正业,因为从现在起,电影已然成为了他的第二正业。
最后,希望11号快点到来,天台爱情大卖!
--以上部分是当时点映时观影后写的,剧情简单快乐,有点《红磨坊》的感觉,歌舞部分真心好,被他影片中的浪漫震慑到,被朋友之间那种情谊所感动,前半部分阿郎超搞笑,个人认为结局稍稍显得仓促一点,女主角的配音……不忍吐槽……但这并不影响整体影片的质量。
看完睡不着,我就想说说目前这评分。
原本以为以上映前黑粉大战的局面天台应该会是小时代一样的5分上下开局,没想到居然到了7.7分。
我做两种假设:1,大多数人都还是有凭良心打分;2,周杰伦家粉丝比黑多得多。
不管是哪种看来都是周董完胜啊。
电影嘛今晚光顾乐了,只记得李屏宾的几场打戏和几个长镜头实在摄得很赞。
就说说这四分咋来的。
首先导演很善于利用自己创作歌手出身的身份为电影增分,这么多配乐全自己写的还都挺好听给一星;其次宣传板上「歌武片」三个字的确做到了,打戏部分看得出是花了蛮多功夫编排,配上音乐打得很顺很好看给一星。
然后爱情部分是周董延续不能说的秘密的小清新爱情,没亲密戏没重口味但是就是能让人入戏感受到那种恋爱中的小甜蜜给一星。
最后一星是给导演展现出来的他心里的理想世界,可以很平凡但是要活的不平凡,可以被别人看轻甚至误解但一定不能失去初心。
我看懂了,我很感动,一星。
剩下没给的一星是因为这部电影槽点还是有几个,感情线老套呀个别剧情有点逻辑问题呀新任女主角太花瓶呀之类,哦估计还会有人说节奏掌握不好呀blabla...总之,作为一部华语片,作为一部只导了两部电影的新人导演作品,能拍到这个样子已经很不错了。
有遗憾下次弥补,有缺陷下次努力。
各位一星党,至少也应该给个机会不是?
各位粉丝们也别喊什么破纪录14亿之类了,不现实。
写困了,睡觉。
祝周导票房大卖!
〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜我是二刷的分割线〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜〜剧透慎入二刷回来,这次有好好注意电影本身了,因为从昨晚看完开始一直被电影歌曲洗脑,所以想再写几句。
剧情啊人物分析啊目前已有很多强人在写了,我只想说下我最中意的两场戏:天台月光的爱情戏和最后的飙车。
先说飙车吧把最爱留在最后。
这场飙车戏前后总共近十分钟,从一开始的追车,撞路摊,躲货车,到浪子膏一个漂移把红车甩掉,当时全部人都以为他俩安全了吧?
红车从侧面狠狠撞过来的时候挺多人被吓到了吧?
之后追车继续,还加上枪声,气氛越来越紧张。
又是一辆货车横在路口,浪子膏用他从藤原拓海那学来的牛X技术(除了这个解释我真想不出住天台的浪子膏为啥飙车这么厉害)一把方向盘顺利过关,红车呢当然是被逼停了。
这个时候男主角低头一看自己受伤了,两人还特不省心的冲进了隔离带。
我当时自己脑补了一下接下来的剧情,我以为是两人的车冲到悬崖刹车没撒住悬在半空,正在自救的时候红毛赶到,然后各种苦情戏动作戏,最后不是红毛被干掉就是红毛和浪子膏同归于尽。
结果我无论过程还是结果都没猜中,至于到底怎样了各位还是自己去看吧。
我想说的是那段预告片里导演纠结好久最终还是放出来了的哭戏,小屏幕还好,大屏幕上看到这一幕真的很感慨,除了发型变了以外这货和8年前的拓海真是完全一样一点儿没变。
突然间真的好感动,竟然像旁边的小女生一样偷偷抹起眼泪。
好了不说个人感觉,只说这场戏。
十分钟的时间里有紧有松,飙车应该有的紧张刺激有了,撑起整个高潮的感情部分也表现得很到位,整个过程都做到了情理之中意料之外。
能达到这样的效果导演和摄像都功不可没,真的有让我有种在看好莱坞大片的感觉。
周董好莱坞没白混,头文字D也没白拍。
然后是我的心头大爱,天台的月光那一段歌舞。
在心艾看完照片拼图转过身发现浪子膏不见了的时候我就知道下面是惊喜时间了,拉上两块白布,玩儿手影玩儿电筒光线,这样的剧情在天台那样的背景设置下真是无比合理又意想不到。
这里就是我上文提到的电影音乐对电影的加分。
一首天台的月光,柔柔的钢琴,舒缓的旋律,有没有感觉到自己仿佛就站在天台之上,周围有一阵阵微风拂过,空气里弥漫了淡淡花香,天空上满天繁星好像伸手就能摘下,月光撒在你的身上,在地上倒映出模糊的轮廓,心爱的人也在身边,正牵着你的手浅浅一笑。
因为太喜欢,顺便附上歌词:天台月光撒 你翦影我傻知道自己配不上但我 守著光保护你那就像 捍卫这场美景一样风吹切不断 故事的发展属於我们的浪漫悄悄 被酝酿这天台的 月光 赐我 爱上 你的 力量说回电影,除了歌之外,还很喜欢那几个用电筒光拼成的字,心,艾,☆,♡真是瞬间被这份心意打动。
导演这是在教导广大男同胞,谁说耍浪漫一定得有钱,看看人浪子膏,从头到尾需要花钱的就一朵玫瑰。
哎,不行,越写越有脑残粉嫌疑了,得打住。
总之这真是导演的诚意之作,它也有不好,也有缺陷,还是那句话,有遗憾下次弥补,有缺陷下次努力,至少也得给个机会吧。
最后的最后,看到好多人在纠结心艾的配音,我在电影院也好纠结。
所以必须吐槽一句:导演你真是有点恶趣味呀导演...只顾你喜欢了也不考虑下群众的心声...
记得在上海读书那会儿,有次带GF去听周杰伦的演唱会。
读书嘛,也没什么钱,票还是飞信送会员的。
大冬天,我俩坐在八万人体育场的三层看台上冻得瑟瑟发抖,距离远得连大屏幕都看不清。
女朋友是Jay的粉丝,我不是啊,演唱会散场打不着车的时候就觉得自己做了一件特别特别傻逼的事。
所以前天在影厅里看《天台》我就很开心,电影好看,歌也不错,一首接一首的唱,曲目并不比一场演唱会少,最重要是座位舒服多了,人也能看得清楚。
《天台》是部歌舞片,这个类型对我来说很陌生,看过不多的几部也就是《如果爱》、《悲惨世界》、《芝加哥》什么的,调调都凄凄惨惨戚戚,只有《天台》还比较浪漫。
但音乐我不懂,反正就觉得好听,就像王老师教育的,“鸟叫你听得懂么,好听就行了。
”关于电影的故事我就不写了,省得又有人跑来骂我剧透。
我就写写“天台”本身,这两个字其实还挺有意思的。
“天台”作为电影里的空间在学界一直是研究课题,香港有学者专门著书讨论,新西兰奥大的周学麟教授08年也写过文章探讨香港电影里的天台场景和青少年亚文化的关系。
我那会儿想读他的博士(其实主要是想出国),不自量力的翻译过他的文章。
可惜后来奖学金旁落,也就被伟大的祖国留了下来,唉。。。
话说回来,“天台”作为场景在很多电影里都出现过,特别是港片,个人认为这和香港拥挤、逼仄的城市空间有关。
地面甚至地下的拥挤人群和紧张节奏将人们对自由的渴望逼向广阔的天空,而摩天大厦的天台在城市里就是离天空最近的地方,套用《天台》预告片里的一句slogan可以看出这个空间的特殊含义:“上有天堂,下有天台。
”向上,它是最接近天堂的地方;但向下,一步即是地狱。
它远离尘世的喧嚣并将世俗的生活踩在脚下,它兼具激情和危险的同时,也是通向自由的途径和走向死亡的大门。
因为这样的空间特性,在电影里,天台往往成为两种人聚集的场所:青少年和罪犯,并且很多时候这两个群体是高度重叠的,亦如《天台》里周杰伦引领的四个不务正业的混混,打架闹事,收取保护费,他们就是典型的“天台人”。
2004年陈木胜导演的《新警察故事》里,在香港的一座摩天大厦的天台上,年轻人在那里举行着一场极限运动的盛会。
他们在天台的边缘展示高超的滑板和小车等危险的特技。
此时,导演用了一个升镜头将天台作为一个存在于天地之间的分离的世界展现在观众的面前。
这个场景极富象征意义,代表着人们在城市里找到了一个可以逃脱来自工作、家庭、法律束缚的自由的世界。
它开放和危险的特性允许这些少年们充分的感受生命,他们只关心如何满足他们英雄主义和享乐主义的需求。
摄影机一再强调了这些少年在天空中的“飞行”,让人觉得他们高高在上的俯视着脚下世俗的世界。
但自由往往是和死亡联系在一起的,这几乎是探讨自由的文艺作品永恒不变的母题。
比如《新警察故事》里,作为警察内鬼的王杰就被射杀在天台之上。
其他经典的天台段落还有《无间道》里,黄秋生被人从天台上扔了下去;《九龙冰室》里郑伊健饰演的九纹龙在和太子的天台决斗中胜出但遭人行刺;《寒战》最后也是在天台上发生的一场枪战将悬念彻底解开。
等等等等,还有很多。
(当然天台也不是只有血雨腥风啦,你看《小时代》里郭导就特别牛逼的在天台摆了个沙发,让四个妞迎着风雪举杯共饮,友谊地久天长什么的。
)总之,天台作为一个被主流社会所边缘化的地方,为人们提供了另一个可选择的世界。
这里充满了兴奋、冒险、危机与死亡,既是一个存在着的真实的世界同时又是一个缺失了希望的绝境。
周杰伦的“天台”从场景上看是一个典型的亚文化空间,但却有着另一番景象,甚至可以说是一个世外桃源。
他虚构了一个叫加利利市的海滨城市,以70年代泛华人社会为背景,为了去台湾化,还特意找了香港的曾志伟和神秘嘉宾,内地的徐帆和王学圻来电影里打酱油。
而以浪子膏为首的四人帮所居住的天台,就是被加利利市放逐的一块地方,通过女主角大明星纯情少女心艾的台词我们可以知道,主流社会对天台区是“敬而远之”的,评价就一个“乱”字(地理位置上大概就相当于天水围之于香港,五道口之于北京吧)。
但天台人并没有妄自菲薄,他们说“如果你心是乱的,你看这个世界都是乱的”(怎么觉得像郭敬明骂周黎明的那句“你看到什么就是什么”啊!
)。
然后又说,“我们天台人就算平凡,也可以活的不平凡”。
靠,五道口也说自己是宇宙的中心,真是天下大同的!
这个在外界看来“混乱”的天台以一个老式电梯与外界相连,空间广阔,人们虽然生活贫穷,但踏实快乐,居民间偶有戏剧冲突,但都无伤大雅,有点像周星驰《功夫》里的猪笼城寨,生活上还可以自给自足,有些“天台人”甚至一辈子都没下去过。
妈呀,城市之中竟有这样一个被主流社会否定的共产主义、乌托邦式的天堂,这真太可怕了,简直是在说“人间处处是佛境”啊,太不现实了。
正是这个破逼天台,见证了邻里友爱,见证了癞蛤蟆和天鹅的爱情故事。
天台上排演的几段歌舞都非常棒,空间利用的非常合理(没法具体形容)。
我特别喜欢皮影戏表白一段,想象力十足,大约是影片最出彩的一段,也是一个小小的高潮。
我更喜欢他们自称“天台人”的表情,明明是屌丝的身份,却做出特别牛逼的姿态,活得自信且潇洒,让外来的大明星也羡慕的感慨:“我想和你们一样做自己!
”拉倒吧,太难了,我努力了三十年也没混上黑社会!
但后来坛子告诉我,真的不用去混黑社会,就在北京也有这么一个天台的故事,腾讯还出了专题报道,“屋顶,就像是一个驿站,迎来送往,见证着大家的努力和选择,也默默地守着这群心怀梦想,努力生活的人,守着他们的北京故事。
”网址如下http://news.qq.com/zt2012/living/rooftop.htm,看完之后真好感动啊!
原来只要有梦想,肯努力,你我他,我们都是天台人呐。
————————————————————————————————————ps:看完电影一直在听那首老歌:我要一步一步往上爬在最高点乘着叶片往前飞等风吹干流过的泪和汗总有一天我有属于我的天
爱一个人就是要用行动的,所以无论多么炎热,必须去电影院支持!!!
所以一看完,就肯定要写字来表达。
最近听到一首歌,叫董小姐,和这部电影感觉很契合。
心艾小姐,你才不是个没有故事的女演员,心艾小姐,你嘴角笑起的角度很美,天台的夜晚匆匆,请给我一支五二零。
爱上一个漂亮女演员,可我没有大把钱财,这让我感觉有些绝望。
如果一个有钱人和一个真心人追你,女神你会选谁?
可能我觉得爱比较重要吧,原谅我长不大了。
好爱杰伦呢,我爱这炎热的季节,有一种美好,延续了整整十三年。
喜欢他的过去,现在和未来,好像他从来不会让我失望一样。
依旧记得第一次听到完美主义的惊讶和开心喜悦,到处和好友推荐,他会红呢。
后来在公司,一边写文案一边循环周杰伦,老板和同事都快疯了吧,他们说,灵犀啊,你能换个碟放吗,不好听啊。
我也不辩驳,因为我知道,未来是他的时代。
后来每一张专辑都会写乐评,每一部有他的电影都会写影评,看到刺陵里是两个我最最喜欢的人一起出演特别开心啊,又一个人跑去杭州看他的演唱会,感动到流眼泪。
当年那个戴着鸭舌帽被很多人说唱歌含糊不清的,在ROJAM唱着星晴害羞腼腆的大男孩,已经成长为了万人迷,并且他还不断提携着朋友们一起进步啊。
一个人成功需要的是天赋努力毅力和运气,如果他还能带着周围的人成功,真的太有爱了。
可是无论过了多久,只要听到简单爱,仿佛就能为这种简单而快乐,每年夏天听七里香,初恋的感觉就能寻回。
十三年,他出了十二张专辑,周先生,对你的情感很难形容啊。
剧情是不写的,天台就是杰伦的一个梦吧,希望自己爱的人,爱的朋友和家人都能居住在这样的一个楼里,有梦想,有音乐,有情谊,这样的一种美好。
就像天空之城一样,像爱丽丝漫游仙境一样,就像哈利波特的魔法学院一样,都是内心的一种期待。
鲜艳色彩,明亮感觉,复古衣着。
上一部打动我的歌舞片是如果爱,时隔好久好久了。
纯爱总让人期待又向往,爱情是不讲条件的,只看你是否够用心,够真心。
不过杰伦真的好浪漫啊,天台的景色美丽得不惹尘埃,情人湖夜市捞金鱼的游戏非常园游会啊,最后那段让我想起了极品飞车啊。
如果你的心是乱的,那么你看这个世界也是乱的。
如果你的心里相信美好,那么你也会遇到,同样相信的人。
等到白发苍苍,想起那些为爱情不顾一切的日子,想起摩托车后的风驰电掣,也会微微笑的。
小人物的大爱,天台人的不平凡。
有一种美好,上有天堂下有天台,从未爱错,这才是我们的小时代,他的大时代。
预祝大卖,票房破十亿。
我会告诉你们,我是一边在听原声带一边写的吗?
因为有你的爱,我才会成为最幸福的人,今夜的星星特别多呢,爱这夏日夜晚,爱这简单感觉。
我是一个标准的90后。
刚刚过完生日21岁。
今年暑假为了参加一个省比赛想着的就留校了,每天过着8点多签到晚上11点回寝室的规律又心酸的生活。
想起来其实比高三党还要苦逼。
每天早上打开电脑都会习惯性的打开豆瓣看看,直到昨天周杰伦天台爱情的上映,记得那天和同学去看小时代,依稀记得天台过几天上映的消息。
不过看了天台夸张画风的海报,我脑海中第一印象浮现的便是大灌篮,对,没错!
就是那部烂的和狗屎懒出翔的大灌篮!!!!!!!!
我也是从那部电影之后我再也没去电影院捧过周杰伦拍的电影的场。
但是作为一个资深的12年的歌迷。
昨天听着周杰伦的老歌,和豆瓣首页关于“ 因为捞鱼的蠢游戏我们开始交谈/多希望话题不断园游会永不打烊”这样的歌词,情绪不知怎么的,我就是想说的什么。
那一年,我记得很清楚,小学两年级,受一个姐姐的和一个邻家哥哥的影响,第一次听到了爱在西元前和双节棍,那时候没有什么概念什么是爱情,什么是追星,只是看着电视里周杰伦耍着双节棍唱着哼哼哈兮,觉得很酷,单纯的喜欢。
于是我买了双节棍,在家苦练双节棍,满手的淤青,最后发现视频里都是骗人的,双节棍其实一点也不好耍。
但是从那一年的耳濡目染,我爱上了周杰伦。
后两年,《八度空间》和《叶惠美》这两张专辑其实并不怎么火,哦,不对,其实那时候东风破唱遍大街小巷了。
后来那个邻家哥哥把周杰伦所有的CD和磁带都给了我,我每天在家就是循环播放周杰伦。
后来听说《七里香》要出来了,我心中一紧,我萌发了人生中第一次买CD的念头!!!
记得那是小学五年级!
每天的零花钱只有几块,只有几块!!!
杰伦那时还在阿尔法公司!!
老是教导我们要支持正版!!!
那是我真的很傻很天真!!
我觉得杰伦说的都是对的!!
那是精神上的导师啊!!
马克思啊恩格斯啊有木有!!
然后我提前两个月就开始攒钱了啊!!
几毛啊一块啊!!
满满的一个储蓄罐啊!!
那时一张正版CD四五十块啊!!
看清楚是四五十啊!!
不是四五块啊!!
对了那个时代的那个我,这是一笔天文数字啊!!
所以当我拿着满满的一个储蓄罐,感觉路边的人都投来羡慕的目光,心中都在默念:你看到那个捧着储蓄罐的老板了吗?
将钱倒在音像店老板的桌台上的那一瞬间,然后来一句:“老板!
《七里香》上一张!!!
”那种感觉!!
你们不会懂!!!
买正版的好处还有一个就是老板会送很大很大的海报,以至于我看到别人买盗版杰伦的CD我心里都会投去鄙夷的目光,尽管里面内容全部一样,但是哥心里想我有海报你们有吗?
有吗?
当然没有!
哈哈哈,一群屌丝啊!!
心中的自豪感满足感瞬间澎湃啊!!!
所以现在我的房间里全部都是周杰伦的海报,这是后话了。
人生第一次买了七里香那张专辑,晚上回家拆封面都是小心翼翼的,生怕不小心就把周杰伦的封面头像给捏碎了! 捏碎了!!
现在想想那是我是有多么爱惜疼爱杰伦啊!!
掌上明珠啊有木有!!!
然后就是每天在家一张专辑各种循环,每次都把音响开到最大,生怕邻居听不见哥听得是高端大气上档次的杰伦正版CD,哈哈哈!!
你们有这种心理吗?!!!
哈哈哈!
从那以后,每年买周杰伦正版CD成了我一年中最期待的事情,因为杰伦每年出一张专辑粉丝你们都懂的。
但是也是成了我一年中最煎熬的一段时间。
因为杰伦每次发新专辑都是在暑假或者后几个这段时间,所以每当这几个月前,哥哥就过起了每天不买零食的好习惯,看着别的小伙伴们吃着令人流口水的零食,我鄙夷得说一句,垃圾食品,有啥好吃的,都是避孕套做的,一群傻逼,但是其实我心中是多么想吃一口避孕套啊啊啊啊(¯﹃¯)后来的后来,网络发达了,一张专辑网上下载分分钟的事情,可是后来的 《十一月的肖邦》 《依然范特西》 《我很忙》 《魔杰座》 《跨时代》我全都有买。
因为作为一个资深歌迷,每一张专辑记录的不仅仅是一首一首歌曲,更是一段一段我的青春,是的,我的青春!
《叶惠美》是和邻家哥哥一个人生中最欢乐美好的暑假。
《七里香》是小学毕业的,朦朦胧胧的,夏天。
《我很忙》是真的很忙很忙的初三中考。。。。。。。
作为一个资深歌迷,杰伦的电影我必定会去支持,那叫做爱屋及乌。
头文字D作为演员的杰伦不错!
不能说的秘密作为导演的杰伦,可以说惊艳!
直到看到大灌篮,我真的深深的震精了!!!!!!!!!!!!!!
尼玛,这还是还是我小时候心目中的偶像吗!!!
这还是那个耍着双节棍说着哎呦不错哟杰伦吗?
这是秀下限吗!!!!!!
我看到电影院中途纷纷退场的观众!!!!!!
我的心在滴血!!!!!!!
作为资深歌迷,我硬是拉着同学看完了整部电影!!!!!!!
后来发现我深深得感到错了!!!!
(>_<)退场的观众的决定是多么正确而明智的选择啊!!!!!!!!!!
这一年《魔杰座》出来了,真的很让人失望,自从《我很忙》以后的杰伦,专辑一年比一年质量差,风格越来越不坚持自己,自己做了老板,各种烂片拍拍,心思各种不在音乐上,那种坚持自我奋斗的杰伦变成一副山西煤老板爆发富的丑态。
这时我已经高二,学习繁重的日子里,一天,我坐我爸爸的车经过那家熟悉的音像店,我看到了音像店门口《跨时代》高高挂起的海报,我对爸爸说:“爸,停下车。
”我爸问我干吗。
我说买张专辑,我依稀记得那张专辑我买了听了绝对不会超过10遍,绝对!
听完那张专辑我知道杰伦的时代已经一去不复返,跨时代,杰伦的时代真的过去了。
当我们说张国荣的歌迷成了一代人的回忆,张学友的歌迷成了一代人的回忆,这次,轮到了杰伦的歌迷。
而我,就是属于这个时代的一份子。
如今的时代或许属于你爱的林宥嘉,你的萧敬腾,你的方大同以及各种新出来的新人。
从疯狂的迷恋,崇拜,到失望,杰伦伴随我的童年和青年,这是从《大灌篮》和《魔杰座》我再也没去特意的关注杰伦,再也没有因为他的作为他曾经的歌迷而去电影院捧场或省钱去买他的专辑,曾经让我疯狂迷恋的各种八卦现在我看到只是浅浅的一笑而过。
前几天看到豆瓣小组看到一个帖子,关于周杰伦2013年周杰伦魔天轮世界巡回演唱会的上海站首站,那个妹子也差不多的和我从小喜欢喜欢杰伦,而现在不在爱他,只是去看看他的演唱会。
她说“那个海报曾经占据房间所有墙面的人 你曾经只会唱他的歌的人 他真真实实的站在你面前 拿着话筒唱着你曾经躲在被窝听过无数遍的歌 就算再久没听 还是一样能不看词跟着唱完 两次安可后梅赛德斯的工作人员已经宣布本次演唱会结束 工作人员已经在招呼引导大家离场 这时候其实已经真正结束了 没有人肯走 喊了十几分钟纠结伦童鞋出来了 说 诶 我都在上厕所了你们怎么还不走的啦 好啦 那就再来一首 然后 场馆里响起了七里香 …… 哭到不行 那个曾经刘海都有点稀稀的纠结伦现在留着胡子拿着粉红色的话筒还是穿着亮亮的衣服像个怪蜀黍 一点都不帅 但就是好爱啊好爱 搞笑的是甚至还有人举着双J的牌子 但是现在伦同学找了跟我一样大的女盆宇 你的时代过去了 但你曾经参与了我那么长的一段青春时光 抱歉就是这么守旧的人 但就是好爱你 如果大家有机会 也去看吧 ”真的 看完这个帖子我真的心里像打翻了一盆醋,泪流满面!
我本以为我已经不在爱他,可是看完这个帖子我却泪流满面,真的眼泪像止不住的水龙头,过往的回忆一段段浮现在眼前。
本和同学约好6月28号去武汉看周杰伦的演唱会,了我童年一生中看一次杰伦演唱会的梦,可是,各种原因,我没有成行。
11月,我会在杭州等杰伦。
尽管他没有当年那样会耍帅,也许,他拍的都是烂片。
但是,他是我人生中不可或缺的一段回忆!
真的,只是致我的青春。
如果有和我一样的情绪的朋友,今年11月,我们相约杭州,一起去看我们记忆中的杰伦。
这篇不是影评的影评的,全是我的真情实感。
如果是忠实的杰迷一定会有所感触。
杰黑请一笑而过勿喷。
话说前段时间经过那家小时候一直买杰伦CD的熟悉影像店,已经倒闭变成一家蛋糕店了。
嗯,是的。
就像记忆中的味道。
消失了。
伤感。
却又略欣慰。
《天台爱情》:关于那个可怕的周杰伦文/@疯不成浪我不明白为什么一部片子在还没上映的时候就有些人在各大影评网站去打超低的分数,我更不明白为什么这些人看都没有看就一个字的说“烂”。
这些人的心态我不知道是怎么样的,幕后也不知道有什么经济利益作祟,但我只想说,对于任何一个电影工作者,我们都应该要看到他们的付出,而这些都是还在没有成品之前的。
如今,周杰伦的第二部导演长片《天台爱情》已经上映了两天,哪怕是稍微理性一些的人都应该可以看到电影的质量不至于零点几分。
于是,两极的分化就在网络上打开战争。
有人黑就有人去贴金,你打零分我就打十分。
这些都是不可取的。
一下文字都是笔者站在理性的角度外加少量个人主观感受来写,不喜勿看,欢迎吐槽!
从天台这个设定来看,周杰伦还是想表达一种理想,哪怕这样的理想是乌托邦式的妄想,他也表达了自己的愿望。
这就是周杰伦的小世界。
这样的小世界也很像《月满轩尼诗》里面的轩尼诗、《天水围》系列的天水围以及《72家租客》里的小世界。
天台的居民虽然穷,生活在社会的底层,与上层的人物是天壤之别,而且可以说是井水不犯河水式的差距,但是这里的人们活的快乐,活的自由,没有多余的束缚,这里的人们也都热情开朗,对于生活的困难也是大家一同承受,一起担当。
与之相对立的就是天台下面的人,在表面上他们生活的富足,但是却心里空虚,而且这里的人勾心斗角,阴险狡诈。
就是加利利市中两极的分化,强烈的对比,把在社会上层的东西设置在地面,把社会下层的人们设置在天台。
片中的正邪较量也是很鲜明的,此种鲜明的逻辑也正好符合天台这一乌托邦的设定,戏剧的冲突会上升到另外一个层次。
这不可谓不是周杰伦的别有用心,或者说匠心独运。
周杰伦不是写小说的作家,他也不是一个出色的编剧。
所以在剧情上的设定可以说是很俗气很普通很简单的一个故事。
观众更愿意相信这样的故事也是他为了保险起见而没有办法的妥协。
穷小子爱上明星女遭富公子各种阻扰,剧情也就是之前用透支了的台湾偶像剧。
但是这个大外壳包裹的爱情本质是不变的。
就像之前周杰伦的第一部电影作品《不能说的秘密》一样,在校园这一大背景下,设定的还是爱情这一主题。
其结尾把不能说的秘密说出来了之后还是能感动到很多人。
本片也有此曾相识的感觉,最后的结尾亦可感动那些投入了感情的观影受众群。
周杰伦是具有音乐天赋的才子。
音乐天赋很多人具有,但是没有地方发挥出来,而他正好借助电影这个载体,把他的音乐才能发挥到了极致。
所以本片在剧情稍显薄弱的事实上就着力打造音乐,力图把国语音乐歌舞片这一冷门打成热销产品。
就如越来越多的人喜欢Blue一样,曾经Blue在国内几乎没人喜欢,可是在国外却很受欢迎。
歌舞片也是这样,近几年上映的歌舞片市场的凡响很一般,陈可辛的《如果爱》,还有之前那一部被人遗忘的《歌舞青春》中国版。
试水之后就没有人敢尝试了,周杰伦本身就是做音乐出生的,凭借着自己特有的才能,他能在自己的电影中灵活的运用,并且运用得如此恰当,他的认真相信谁都能看出来。
片中的音乐歌舞欢快顺畅,其中浪子膏带着女主游天台的那段,用简单的小吉他做主旋律伴奏,用我们平时放盐和味精的小瓶子做节奏器,用晒东西的小簸箕做点缀,这些信手拈来的道具作为音乐的生成器,看起来是相当自然和谐的。
再配合浪漫的舞步,就是即时创作也能感动到每一个人。
片中和片尾用的他新专辑的歌曲《哪里都是你》,可谓应情应景。
周杰伦本身就具有幽默细胞,这也是属于他的一种独特魅力。
了解他的人都知道,他喜欢变魔术,爱耍酷,这些东西都在本片中有所展现。
片中的笑料是随处可见的,即使有些包袱抖得很老套,可是人们还是会不自觉的笑出声来,就好像你看情景剧一样字幕已经打出来了下一句要说的话,可是观众还是在演员说出了那句话之后再笑,而不是随着居中配笑声的音而发笑。
耍酷耍帅是他一贯的作风,这种个人主义无可厚非。
你会想起《满城尽带黄金甲》的杰王子,《大灌篮》的傻小子,《青蜂侠》的蒙面超人,在本片中他也是耍帅的小混混造型,动作迅捷凌厉,这是每一个人都幻想的超能力。
这不是一场风花雪月的爱情,却也是一场生死离别的爱情。
周杰伦一贯喜欢追求那种纯纯的爱情,这是一种摆脱了物质,外部因素的,单纯的爱情。
浪子膏对女明星心艾的感情也就是纯纯的感情。
在《简单爱》、《星晴》、《七里香》、《甜甜的》等音乐作品中都有所反应,这是他的一种坚持。
守护纯洁的感情,留下原初的爱情冲动。
浏览过诸多物质世界带来的浮华和虚妄,能够如莲花般出淤泥不染的保持一颗纯洁的心,以实属不易。
所以,看到最后几经年华,男女相会,眼神相交,那份无言表达是如何的,自然不必言表。
《不能说的秘密》也是表达一种跨越生死,超越时空的爱情,这和本片有异曲同工之妙处。
一部融入了周杰伦个人情怀的音乐电影,能够做到如此水准,这是华语同类型电影的一种新希望,更是同一档期诸多电影无法媲美的一种高傲。
利用音乐剧和MV式视觉风格和复古的颜色混搭,我总是在音乐响起的时候回想起过往的事情,这是其他电影所不能给予的,相对于那些炒旧饭只负责圈钱的,还有那些消费粉丝的,周杰伦的《天台爱情》很好的做到了商业和电影本身的平衡,这样的号召力不单单是拥有粉丝能做到的,因此,这才是一部纯粹的电影,满足了娱乐的需求,也满足了消费的需求。
其实,影片的缺点也是很明显的,初次执导歌舞片的周杰伦不可能做到尽善尽美,所以比起国外成熟的同类型电影,本片还是少欠火候;女主角的角色戏码不重,但角色贯穿全篇,由于新人的关系,此人物显得花瓶了些;片尾追车和撞车的戏份效果不佳,这是电影侧重点不同造成的,此处可以忽略。
总而言之,瑕不掩瑜。
从出道懵懂的音乐才子,到第一部电影长片的导演才子,到现在本片的诞生,周杰伦在一步一步的成长,这短短几年的时间他的进步是飞速的。
其实,只要怀抱一种对电影的热忱,抱着对观众负责的心态,谁都可以做的更好,这便是那个可怕的周杰伦。
几乎全中国的九零后都有一个时代记忆叫“周杰伦”,那时我们上初中,追星追的疯狂,贴纸海报也是唾手可得的玩意儿,不像如今,总觉得无处可寻。
我们买卡带,买《无与伦比演唱会》的DVD,学他的吐字不清,刘海遮住眼睛的腼腆。
初中的毕业典礼上唱《世界末日》,全校在露天的草地上边合唱边哭得死去活来。
后来,我们上了高中,还在追周杰伦,但是似乎没有初中那么专心与热烈,再后来,上大学,周杰伦出了几张不温不火的专辑,也只在网上试听,隐隐觉得不必去买。
这一代的粉丝,记忆中总是比如今更浓烈。
话说回到电影,如果说最敬佩周杰伦的一点,就是保证原创,不管他编出来的故事有多么简单,直线条,俗气,甚至让你在某一刻怒叫:“擦,逗我呢!
”都要承认,他从来都不屑于这个翻拍成瘾,毫无独立创造性的国内电影格局。
《天台爱情》的海报做的很热闹,复古,嬉皮,老台湾又像旧上海又像摩登日本,故事的前十分钟展现了曾志伟开的“波爷中医馆”的绚丽,片头的繁复的令人赞叹,医馆开场的一段歌舞秀几乎让我在那一刻就打了五星。
可惜,电影能夸除了这些,也就剩下柯有伦,黄俊郎一行人尚可爱的演出。
接下来我们会发现,曾志伟是个可有可无的老板,徐帆是个可有可无的知心姐姐,王学圻是个可有可无的黑帮大哥,这些老戏骨走了一趟莫名其妙的过场,忽然就在某个场景后领盒饭去了。
如果说曾志伟演的波爷和徐帆演的茉莉姐是在剧情愈发俗不可耐的情况下被大家忽略然后默默地消失,那么王学圻饰演的黑帮大哥的死着实让人震怒。
黑社会的根据地保安措施是有多薄弱,平时呼之即来的一行打手一个不见,前小弟来报复半拉身子露在柜子后面可大哥就是没发觉。
小弟怨气之深重不怕失手,选了一个高难度的刺杀位置——穿过厚厚的椅背直通大哥心脏,大哥就这样一声不吭半点挣扎都没有的杀青了。
在这里特别要说,周杰伦实在不懂怎么塑造大哥,那几句干巴巴的台词,用王学圻这样精的演员讲出来都尴尬,这个大哥办事不利索,看上周杰伦饰演的浪子膏后欲收于手下,浪子膏拒绝,大哥一副胜利在望的摸样,想“你小子早晚是我的”,当然我们观众也这么想。
可是这件事就不了了之了。
诸如此类没有后话的场景还有许多,给观众空留一个期待,就像深吸一口气,憋了半天发现没给机会喘出来,那叫一个压抑。
再说歌舞,每到歌舞场景出现,画面都美的像个巨额打造的MV,歌虽然没有印象特别深刻的,但是起码也不让人厌烦,舞跳的古怪,漂亮,招人喜爱。
但是不得不说,为了把每次的歌舞引出来,周董就差直接切换字幕——第一幕完,下一幕上歌舞。
一行人去澡堂收租,浪子膏扔了三个骰子,并扬言:筛子停下的时候,就是你们倒下的时候。
歌舞响起,双截棍MV重现。
但除非我依旧是那个学你含东西讲话的初中生,不然我不会觉得很帅,顶多是很耍帅。
接下来想引出歌舞的过渡更让人倒吸一口气,诸如:“说得不好就用唱的吧”都出现了。
其实周董大可不必为了相对自然而告诉观众一声:我们要唱歌了。
讲完直接唱就好了嘛,不会比这样更别扭的。
说说李心艾,之前看《天台爱情》四处宣传的时候,就对这个女孩心存疑虑,长了一张毫无辨识度的脸和身材,像杨颖又像张馨予又想张辛苑,心想她没有从影经验或许或给我们带来一次清新的表演。
但结果……李心艾饰演的大明星李心艾是个不太红,特别傻——毫不夸张的说近乎于白痴的傻的傻姑娘,可偏偏被很会打还蛮帅尤其特别可爱的周杰伦看上了,姑娘常挂在脸上的是一种受惊后连忙谄媚的笑容,声音比志玲姐姐还要具有穿透力,几次放大音量的镜头都引得全场哄堂大笑。
八字眉一簇,双臂僵硬的摆在胸前,穿着不漂亮的裙子晃了一整场,虽说片头显示是“特别介绍”,但实际上比“领衔主演”的徐帆要重要得多。
可惜实在选错了人,关于刘畊宏在晚上偶遇李心艾继而惊悚的发现“她就是我要找的那个人”这个故事,我选择保持怀疑态度。
片中唯一一处让你以为快要升华了变B级片了出现变态杀人狂的场景就是红毛让浪子膏选择救兄弟还是救女人,而自己则自在的在大舞台上边听音乐边陶醉的手舞足蹈,可惜这个纠结的场面还没有维持几分钟,就被大意的杀人狂毁了,一群久经训练的打手被浪子膏一群三脚猫兄弟打的满地找牙,打的毁了这个大家可以共同高呼“杀李心艾救柯有伦”的镜头。
唯一比李心艾还要惊悚的就是片尾,本以为是一场清新复古的爱情故事,结果以浪子膏和一个红毛精神病同归于尽为结局,两车相撞并且撞飞一辆的场景,让我把今生的惊怒放到最大。
影片的最后与开头来了个照应,但是观众被戏耍了两个小时后,基本已经忘了片头是个中年美妇在看摄影展。
这个强拉硬扯的圆满大结局最终把我的愤怒化作一丝无奈。
杰伦,还得多读书啊,瞧你这剧本写得,还好意思请王学圻来演。
昨天去参加了武汉的首映第一场,应该是大陆看这个电影的第一批观众,所以先来说说自己的感受。
作为一个杰迷在音乐上司很支持杰伦的,但是电影上就不那么狂热了。
这几年杰伦多多少少的参演了一些电影的制作,确实为他积累了一些不好的口碑,不可否认的是杰伦在演戏方面确实没有在音乐上游刃有余。
所以说在去看《天台爱情》时还是抱着我是杰迷,我是去支持周杰伦的心态去的。
但是看完却给了我很大的惊喜,最起码是一部很特别的用心之作。
我觉得《天台爱情》这个名字取的不大对,听说是因为跟内地之前的一个电影重名了所以仓促之下才改的。
电影说的是浪子膏和大明星之间的爱情,但是其中体现的是浪子膏和他朋友间的友情和天台人的生活态度。
天台人就代表了群众的最底层,他们虽然没有很好的物质生活,他们工作艰辛,但他们热爱生活,他们用音乐做生活寄托。
电影的前部分是欢快的,非常多的笑点,其中穿插了很多快节奏 欢快的舞蹈和配乐。
其实要做到舞蹈自然的穿插还是挺困难的,像许多印度的歌舞片就做的有点不自然,而太过了。
这好像是歌舞片的一个通病,杰伦在表达某一些情感时多了一些东西,有时候多了,反而要突出的东西没有着重的表达出来。
但是总体上还是不错的,毕竟是第一次,链接做的不错,不会觉得很突然。
演员在表演上有许多也是可圈可点的。
曾志伟 纳豆 等身上都有很多的笑点,是看片的一大亮点。
其实周杰伦的朋友这次确实给电影加了不少分,估计是因为讲的台湾本土的东西,多少都有点本色出演。
王学圻和徐帆这两位老戏骨没有很大的戏份,但是老戏骨毕竟是老戏骨,徐帆老师很自然,有很大的变化。
王学圻老师很霸气,很大的气场。
杰伦的演技之前受到了一些人的吐槽,不过在《天台爱情》确实不错,我觉得还是因为是台湾本土电影的原因,有本色出演。
还有就是毕竟是自己导的,多少会比之前用心些。
毕竟演戏这事跟经验还是有关系的,之前还是积累了一些经验的。
再说到女主角,是一位新人,新人我就不说演技了。
也没有多少需要演技的地方,长得还是蛮漂亮的,就是那个声音我不是很喜欢,听说是配的音估计许多男生喜欢这种类型的女生。
画面感非常强,光感很舒服,色彩上用色也很大胆,看起来很漂亮。
有许多大师级的人物参与其中。
摄影师:李屏宾(代表作:花样年华) 美术指导:赤冢佳仁(代表作:金陵十三钗)其他的我就不一一举例了。
如果很注重画面感的朋友应该会很喜欢。
给我印象很深刻的一个片段是浪子膏给女主角制造浪漫,很特别,男生可以学着点给女朋友惊喜。
再是某些片段的过度也很特别,制作手法也是很新颖,在其他电影里是看不到的。
杰伦好像特别喜欢英雄救美的桥段,喜欢看这种类型的女生会很喜欢。
这是一个融入了许多元素的电影,虽然它没有恢弘大气的场面也不是什么感天动地的爱情故事,但是它很接地气。
它是70 80年代的一个缩影,你可以再其中发现你自己的影子。
它是我们的故事,是我们上一辈人的故事。
它带给你的是一种积极向上的生活态度,是一种对美好生活的向往!
有点浪费了这个强大的幕后班底:摄影李屏宾 剪辑李栋全 艺术指导赤冢佳仁 服装设计吴里璐!!!
剧情是有点儿老土,可是这么新颖的形式应该足以弥补了,可就是没一个好编剧!!
真的可以看出周杰伦很用心,可是和不能说的秘密真的没法比,一个可以有8.5分,另一个就只能打6.5分了。
我在片尾没有看到编剧的名字,只看到了,故事周杰伦,而不能说的秘密有编剧杜致朗。
在影片幕后班底依然非常强大的情况下,整个电影没能呈现出一个令人满意的面貌,真是非常遗憾啊。
或许就差在一个编剧上了。
影片的节奏很有问题,一个个歌舞片段把电影打乱的支离破碎,虽然单个看来每个片段都还不错(我尤其喜欢徐帆唱的我我我我会烧菜的那个片段)。
当导演想塞进太多的东西的时候,一个好编剧可以帮助他舍弃一部分东西,尤其是周杰伦在这部电影里夹带了太多的朋友(真的有点儿囧,不怕剪片的时候不知道怎么剪吗?
)在我看来这个剧本其实应该很适合舞台音乐剧的!!!!
然后还有台词的问题,说不上来,但总觉得有点儿不对头众帝后酱油打的让人不忍直视,我就不说上映前我有多期待王学圻,徐帆,和曾志伟的表演了。
纯酱油,太纯了。
总而言之一句话:这个片子就缺一个编剧帮着把故事好好讲一讲!!!!
只需一个流畅的剧本(不管多老土都成),再加上这么用心的制作,一定比现在强很多。
继续看好周杰伦的导演生涯,只是导演和配乐以外的事儿还是交给专业的人来吧。
补说一句,当我看见原声带有30多首音乐时就有些担心,因为这些东西的加入很考验功力的,对于一部100分钟左右的片子来说,20首左右的音乐就应当足够了,这还得是和音乐相关的片子。
三小时的海上钢琴师大概好像才有27首,歪小子斯科特,不能说的秘密等好像都在20首左右
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