鹿鼎记

一场闹剧，一个笑话1，韦小宝是韦小宝，不是太监，更不是傻子，真没必要捏着嗓子说话，在练功房表现的是惊奇和好奇，不是精神病刚出院。

而且这表演太浮夸了，搞得市井混混和猴王出山的界限很模糊，思维敏捷与机灵不是依靠夸张的面目表情。

（我撑到第4集了）当香主的桥段像极了弼马温上任。

2，剧情节奏极度混乱，茅十八大侠的人设被魔改，反清复明的主题没有引入，文字狱也没交代，开篇5分钟直接穿越京城。

难道就是为了给建宁公主（唐艺昕）加戏？

酒馆和海公公打斗全程只有惊呼啊啊啊哦哦哦，没有台词心理描写，海公公只有一副病秧子的神态，阴险狡诈狠辣丝毫没有体现。

3，剧中配乐凌乱，为了凸现喜剧感强行在各个镜头植入杂乱无章的欢快bgm。

热闹过头就是烦。

4，这皇帝除了会一脸震惊的傻笑，一脸懵逼的张望，一点英武之气都没有。

竟然一直对鳖拜说 您……宁宁宁什么宁5，鳌拜…鳌包儿。

还有，买热搜的时候，麻烦认真一点鳌 ≠ 鳖

6，索哥不去代言耐克可惜了√7，我终于知道为什么沐王府和天地会成功不了了。

这都什么歪瓜裂枣…我第一次如此想听场外配音总之，第一集已经看了25分钟，没有一个人物形象是立体的，是贴合原著的。

第二集25分建宁出来了，虽然她不该现在出来，但是小宝终于不捏着嗓子说了。

张一山我很喜欢的演员，现在真的无比失望，坐观后续，希望这只是第一集的片面。

8，大跳着看了后面十几集，绝大部分人物没有塑造出鲜明的人物特点。

双儿没有书中可爱含蓄（拼完地图后，双儿揪小宝的耳朵，彻底毁了这个人物！

）：沐剑屏和方怡也没有强烈的反差感；甚至最令人失望的是阿珂。

9，你觉得有趣的桥段都是书中本就有的，却没有书中精彩。

很多剧评都点出了这韦小宝的市井味十足，讽刺浓郁，定调另辟蹊径，搞笑而不失原著的内涵。

但是，你的表演不能脱离人物，剧情不能改的面目全非。

假大空称赞，适用于任何剧目，有一说一才能客观公正。

拍摄、光、影、服道化、审美都在随着时代进步或是改变。

先入不应为主，第一部作品可以是经典，但不应是评判优秀的唯一标准。

然而，仅仅和原著相比，作为金庸武侠的剧情设计与原作大相径庭，也破坏了我对每个人物内心中的幻想。

导演说这部剧是面向05后或10后的作品。

但少年观众的 “宽容” ，不是制作方的捷径，更不是可以制造低质量作品的托词！

这，就是它不及格的原因。

不过，张一山台词功夫还ok。

苏荃双儿挺漂亮的。

编剧胡乱写、导演定错调、演员没有塑造角色的执着，最终才导致观感上一塌糊涂。

这是猴小宝？

猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴猴

最经典的部分全部省略，丽春院大被同眠没有了，变成给你们守夜，脑残编剧吗？

施琅的金饭碗也没有。

这是多二的导演编剧 把鹿鼎记改成最烂的一版。

反而是一些配角很好，皇太后毛东珠 陆高轩 建宁都挺逗。

张一山用力过猛，和余罪的演技差了十条街，阿轲 陈圆圆 方怡说实话长的，还没有韦小宝回扬州，在丽春院回头的两个群众演员白衣窑姐漂亮

一开场直接来了一段六小龄童模仿秀，接着各种快进，对，是电视剧本身在快进而不是我按的快进，然后就是各种模仿秀，尴尬的一身鸡皮疙瘩，人可以无耻，但是不能无耻到这个地步，虽然我可以选择不看，但请你尊重金庸先生，尊重一下电视剧行业，尊重一下属于我们的鹿鼎记。

抗日神剧都比你拍的专业！

这就是我的评语。

文 | 张十巴仙张一山主演的《鹿鼎记》一经播出，就引来了万千吐槽。

观众们说张一山演技浮夸，把韦小宝演成了猴子，把“鹿鼎记”演成了“猴鼎记”。

遥想周星驰和张卫健都演过韦小宝和孙悟空，说明两个角色有相似点，但这不代表张一山可将两个角色二合为一啊。

Δ 周星驰的韦小宝和孙悟空vs张卫健的韦小宝和孙悟空观众们又嫌剧情推进太过跳跃，逻辑缺失。

只在第一集，韦小宝就火急火燎地进京，又以火箭般的速度结识了康熙。

海大富、鳌拜只得享年四集，这恶有恶报也报得忒快了些。

观众的这些吐槽都是直言不讳，鞭辟入里。

由于印象太差，率性的观众只给这版《鹿鼎记》3分以下的豆瓣评分，又给以前版本的《鹿鼎记》好评，令其豆瓣评分齐刷刷地涨了0.1分，颇为壮观。

Δ 2020年11月27日豆瓣数据，齐齐涨分真壮观该剧导演马进回应，这版《鹿鼎记》画风卡通，是拍给00后、10后看的，如果85后陪着10后一起看他也开心。

这一记“反杀”太厉害，把80后、90后吐槽者说成了可有可无的观众。

一听马导这般说，我就想到“武侠是成人的童话”这句话。

《鹿鼎记》拍得适合00后、10后看，岂不是要把武侠从“成人的童话”变回“少儿的童话”了？

拍一部动画版《鹿鼎记》似乎更能达此目的。

00后最大20岁，10后最大也就10岁，大部分还是受家长和老师管束的孩子。

《鹿鼎记》被安排在央八晚间档9：30连播三集，直至午夜。

若说该剧拍给00后、10后孩子看，那这是在鼓励孩子们熬夜看，还是认为住校的孩子能看电视到半夜？

插一句，央八深夜档播的往往是旧剧或小制作新剧，例如《鹿鼎记》之后会播半年前的新剧《一诺无悔》。

《鹿鼎记》堂堂大制作，为何只争取到尴尬的深夜档首播？

估计这跟质量欠奉有些关系。

网络平台是《鹿鼎记》在电视台外的又一大战场。

照理说，网上播《鹿鼎记》可随时收看，观众不必熬夜看央八了。

可是，网络平台在更新某集后没几天，就转成收费模式了。

这是要迫使00后、10后的孩子们荒废学业、及时看免费版，还是鼓励他们小小年纪花钱买VIP看？

看起来，《鹿鼎记》的电视台播出时间和网络收费似在给人制造观剧阻碍，又何谈拍给00后、10后的孩子们看？

相比之下，80后、90后都已成年，生活独立自由，更有可能看剧至午夜或是付费看剧。

马导“回怼”的80后、90后群体在理论上反而能成为该剧的主要观众。

剧中倒是有些改编在替00后、10后的孩子着想。

原著中，韦小宝杀了小桂子并顶替其身份留在海大富身边，而该剧中设定小桂子不是韦小宝所杀。

原著中，韦小宝在扬州与六位未来老婆大被同眠，而该剧却让韦小宝在外面替六女守夜，这是学习关二爷替嫂嫂守夜的风范吧。

以前版本的《鹿鼎记》并未这般和谐化，也没教坏以前的小孩啊。

这么看，该剧是想多了吧？

原著中韦小宝的“出格行为”——贪污、杀人、一夫多妻、反清复明等等——挺多也挺敏感的，要不要都和谐掉？

这么看，该剧是想少了吧？

这版《鹿鼎记》还有该纠正却没纠正的地方。

韦小宝用石灰粉撒人眼睛，虽是对付坏人，但属下三滥行径。

江湖侠士茅十八对此行为竟无抵触，反像是默许了。

“纵容”这种更像贪玩的失德行为，更易误导00后、10后的孩子。

要知道，《鹿鼎记》原著及以往的电视版本里，茅十八和陈近南是会批评韦小宝用石灰粉的。

“你用石灰撒人眼睛，这等下三滥的行径，江湖上最给人瞧不起，比之下蒙药、烧闷香，品格还低三等。

我宁可给那黑龙鞭史松杀了，也不愿让你用这等卑鄙无耻的下流手段来救了性命。

”（茅十八对韦小宝说的话）——《鹿鼎记》第二回

马导说，“解构江湖，解构神功”是这版《鹿鼎记》的核心诉求。

鉴于《鹿鼎记》故事本身就已解构了武侠江湖，且《鹿鼎记》年代神功多已失传，继续解构江湖和神功的空间可能不大。

不过，接受该剧想要解构的动机是不难的，因为翻拍要拍出新意。

80后、90后狂给差评，就是不能接受这版《鹿鼎记》的后现代解构。

这未必是他们观念陈旧，不肯接受新风格。

周星驰的电影版《鹿鼎记》隐含逆向思维，反讽传统思维，挑战传统价值，被誉为具有后现代文化解构的特征，其解构程度更甚张一山版《鹿鼎记》。

80后、90后能接受周星驰版的解构，却不接受张一山版的解构，大概是后者解构得有些不妥吧。

Δ 说不识字的韦小宝是不及阁大学士就具备反讽意味说良心话，从这版《鹿鼎记》后面的剧情、表演好转来看，评分值得回升一些，但仍不至于从根本上扭转该剧的差口碑。

剧的口碑差，而网播量、收视率竟能名列前茅。

难不成给差评的人都是口硬心软、仍在追剧？

其实豆瓣打低分的也就几万人。

这几万人即便都早早弃剧，全国还有大约14亿潜在观众呢，他们的态度还不一定呢。

从收视来看，《鹿鼎记》是成功了。

一部质量欠奉的剧居然“得逞”了。

我可不妒忌《鹿鼎记》的收视成功，但更愿看到它的大受欢迎是因为质量过硬、表达恰当。

我还惋惜这部《鹿鼎记》没在显眼的地方（片头、片尾或海报）标出原著是金庸先生。

Δ 这版《鹿鼎记》一反传统，没在片名处标明原著金庸设想一下，看过张一山版《鹿鼎记》的孩子们长大后，万一连《鹿鼎记》是金庸所作都不知，甚至连大名鼎鼎的文化偶像金庸都不认识，那就真有些尴尬了。

注：本文首发于本人微信公众号“拉阔时光”（live_moments）

新版《鹿鼎记》笋尖成为全民吐槽的焦点，张一山在剧中猴灵猴现的表演，成功将武侠剧带入到猴戏的节奏中去，可以说无意间窥破了演技的天机。

《鹿鼎记》是金庸小说中最难评论的一部，因为它的风格杂糅另类，无法纯用武侠小说的标准去评价。

它巧妙设计了一个妓院倌佬，假扮太监混进皇宫的框架，融合平藩、统台、联藏、远交罗刹国等等现实敏感话题于一炉。

可说人情世故溢于笔端，嬉笑怒骂皆成文章，倪匡先生甚至有“天下第一好小说”的评论。

《鹿鼎记》影视化许多遍了。

其中电影版有周星驰的，完整看过。

电视剧有陈小春版、张卫健版、韩栋版、黄晓明版。

看剧比较少，不完整看过陈小春版。

简单评价下。

周星驰版因为篇幅所限或者审核原因，改动比较大，只拍了入宫、神龙教部分，砍掉了小说的主干，所以连改编都算不上，只能算是衍生作品。

当然电影还是好看的。

周星驰的表演也不错，基本还原了韦小宝的自私自利、狡黠多变。

同时催生了吴孟达版海大富、温兆伦版康熙、邱淑贞版建宁，都是很成功的形象。

原著中韦小宝岁数较小，岁数小才能反衬出他的“江南小子”的狡狯。

张卫健版优点是外形俊朗，较为理想化、浪漫化。

因为张卫健长相清秀，使他看起来更贴合小宝的年龄。

这一版女卡司堪称豪华，朱茵、舒淇、林心如、陈法蓉，莺莺燕燕，满屏秀色。

张卫健演出了韦小宝的机灵劲，缺点是过于正气。

原著中小宝应该“色咪咪”的，流里流气，见了美女流哈喇子那种。

好色的表演尺度很难把握，演过了又太猥琐。

陈小春版比较好的把握了这个尺度。

他的“好色”很自然，也不过份。

片子里又加插了大量个人“意淫”的独角戏片段，也算是一大发明。

这版导演是金牌监制李添胜，古天乐版神雕、吕颂贤版笑傲江湖、黄日华版天龙八部都出自他手。

可以说精准把握住了原著的神髓，大陆张纪中版阵容再豪华，也很难望其项背。

张纪中版只有个别角色超过李添胜系列，整体不如。

这其中不是创作者功力问题，主要是风格、腔调、习俗上的差异。

李添胜版最突出一点是贡献了陈小春与马浚伟这一对CP，一正一邪，却能同生共死，丝滑般的感受。

堪称黄日华、翁美玲级别的CP。

陈小春的缺点同样是年龄偏大，抬头纹过多。

但要找一个十六岁左右的痞气小子，演技又炉火纯青的，谈何容易？

想想就头疼，就酱。

这部鹿鼎记看下来，后面的要比前面强好多。

前面的，主要是被剪的稀碎，造成了很大的不协调。

这种拍了不能放的尴尬，鹿鼎记看是尝了一遍。

首先，不能辱骂历史名人。

吴三桂这个老乌龟王八蛋，改成了吴三桂这个老滑头。。。

滑头一词中性化了不少。

其次，反清复明不能说了。

估计怕让人联想。

相通的，满清狗皇帝改成清廷小皇帝。

再相通的，剧中但凡牵扯历史人物的评价，通通都删掉。

再次，台湾目前关系紧张，所以反倒会保留大面积的情节。

跟俄罗斯则罗刹国不能出镜，用北边战事的说法替代。

再次，方言不能入内。

虽然近几年方言逐渐回到电视电影的荧幕，但其实方言演绎是收紧了，所以方言基本删掉，重新配音。

再次，蜜饯情节反社会，改为守夜。

以至后面的干脆对不上了。

但孩子不懂，大人也不在意，所以安全第一，这么剪无可厚非。

嚷嚷的都是小年轻，非要YY。

总之，鹿鼎记跟历史结合的太近，以前这样的演绎，都是要把历史人物改名的，比如很多大女主剧。

可是受到清宫剧的科普，大家对吴三桂，吴应熊，天地会，红花会，实在是太熟了。

小小一部鹿鼎记，处处是名人，担心说是借古讽今，太危险。

现在看，金庸比较著名的小说，只有笑傲江湖是安全的，其他都危险。

比如，去年的倚天屠龙记，把蒙元改为元室，驱除鞑虏变成反抗朝廷等。

这些坑，除非一开始就改好，否则重新配音，烦死，还要删减这类牵扯的内容，演员导演白辛苦，白忙活。

新版《鹿鼎记》开播，建宁公主登顶热搜，好可爱？

就算这只是一个宣发方向，得寒多少原著党的心？

首先作为女主推建宁，框架就有魔改的倾向，原著七个老婆，怎么轮也轮不上建宁，其次说其可爱，那就更不着调了，原著中“可攻可受”的建宁，这么一来一点灵魂都没有了…… 张一山的韦小宝目前来看太浮夸，干瞪眼，条件反射后撤，这是在模仿星爷？

海老公全程上帝视角未卜先知，韦小宝一句台词“您真是料事如神”前三集就重复说了三遍？

情节推动太猛，情绪铺垫太少，这是被阉割了？

茅十八被魔改，丽春院和春花就几个镜头，既然要上星这些也就不能奢望了，但是皇上跟鳌拜对话称“您”是几个意思？

索额图找了一个视觉年龄跟韦小宝差不多的演员，演的却是一脸油腻，于是“顺理成章”的省略掉了一个关键细节，原著中韦小宝看到比他大好多的索额图要跟他结拜，“无奈”之下将“同年同月同日死”含糊念成了“同月同月同日死”，一个狡狯圆滑的韦小宝跃然纸上！

新版呢完全看不懂，不是说一定要按原著拍，也不是原著党总是吹毛求疵，老爷子说过，人物性格一旦形成，他做什么事说什么话取决于他自己，作者也不能干预，不管是小说也好，影视剧也罢，改编也好，增删也好，都不能逃离这条规则，否则人物就不伦不类了……删掉了一个细节，多了一个什么呢，韦小宝奉命抄家，顺了鳌拜一只玉马，藏黄马褂一直到被康熙发现，跪地求饶，这是韦小宝吗？

原著中的韦小宝会做出这样的事吗？

看了三集，里边还有两处字幕错误，这制作真是……新版一播，老版又要被翻牌了……

抛开张一山肾虚的造型不说，导演你是人手不够还是自然光原教旨主义者……给演员们打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧，打打光吧。

史上最猥琐油腻丑陋做作的韦小宝！

假太监演成了真太监。

上蹿下跳表情夸张，又宛若一只剥了皮的猴子。

和张一山一比，黄小宝瞬间变得清纯可人，陈小宝也格外俊秀起来，更不要提张小宝，周小宝，啊，还有永远最帅最灵气的梁小宝。

茅十八为什么变成了鲁智深？

为了突出两人身材反差萌的喜剧效果吗？

不明觉厉。

皇桑出现了！

皇桑你造不造自己凸点了？！

剧组连一副乳贴都用不起吗？

鳌府是什么鬼？

现在编剧和导演的入门门槛这么低了吗？

感觉就是扫盲班的级别。

整体感觉，这不是电视剧，是二人转+巩汉林小品。

因为实在受不了双眼辣痛，跑一边透气，结果光听张一山啊啊哦哦的声音都想吐。

暂时先到这里，如果还能支撑看下去的话（可能性几乎为零，不过也可能吐吐就习惯了，谁知道呢），再后续补充。