啄木鸟和雨

五指袜

“棋子怎么黏糊糊的”感觉很少见到男人吃零食啊

横道士之介里平静的小孩

像啮齿动物

超过了我前面人生中听到的电锯声音总和。

片子舒服可爱,微微的励志,时不时穿插一些冷梗（屁股痛是怎么想到的！

?）僵尸村）,不能说亲密,但每个人都相互尊重彼此扶持。

伐木大叔受父权社会影响外表严厉,其实内心细腻,看到他就想到脚掌,规定,基础,重头再来,不管怎样都能活下去。

导演几乎没有抬过头,瑟缩的,易碎的,因自知之明而软弱,提一句要求要说一百句对不起,不管怎样都觉得,不行,不配。

（让人很想穿灰色卫衣。

）跟另外几个伐木工聊天的时候,感觉几乎下一秒就要说出“不正经”“男人怎么能干这个”之类的训话,结果每个人都是“酷”那我有没有什么可以帮你。

忘记妻子忌日那里,心也停了一下,我觉得我懂,我们见不得自己快乐,不应该,不能够,警惕“太快乐”,我们从上帝那里得到的祝福是,要怀抱愧疚度过一生。

原来觉得小栗旬=真人版的裤头洗衣机，是个大纱布！

结果这部片看了大半时手贱刷豆瓣，发现这个萌我一脸血的天然呆竟然是裤头洗衣机！

吓尿了啊！

木讷大叔萌我一脸血！

大叔的儿子长得真心像placebo里的Brian，萌我一脸血！

那个放在盆子里的小朋友哭喊着卡哇伊冲过去的爸爸猎人队队长大妈继续萌我一脸血！！

还有什么举着鲨鱼头走来走去啊亲戚进村发现全村僵尸啊最喜欢两个场景一个是克彦大叔吃甜食，推给幸一，幸一不吃，大叔默默的拿回来，突然灌进年轻人的嘴里最后两个人都大叫着YUUUUUUUUMMMMMMMMMYYYYYYYYY稀里哗啦地加着巧克力酱大口大口吃着。

再有一个就是电影拍完以后，儿子和爸爸一边大嚼着海苔一边有一搭没一搭的看天气预报。

看这两幕的时候感觉心里有什么被触动了恩，写到这里我发现为什么…………我最喜欢的两段……都是……在吃东西……DZ你是个烂人…………PS：为什么每次我决定开始区图观影的时候，都是“啊呀……不好意思啊……下一次我们因为要过年了，所以停一个月哦”唉，停一个月都回上海了……唉唉唉唉唉唉唉唉唉唉唉唉摊手

节奏真的很慢克叔还真好笑 一开始还挺不愿意的 看过样片之后完全变了 其实我也想有一次当群演的经历 觉得很好玩 但是中国拍片听说群演都挺辛苦的 是超辛苦 可能不会有这么有爱 克叔做的那个小凳子 太可爱了导演拍到一半还跑了 整天只知道说对不起对不起的导演 袜子都是条条的 好幼稚 其实我们都有过吧 比如说我背题的时候就会说 如果这个题不磕巴的背下来 就被下一题 或者说 如果我这碗水不会端洒的话 期末就会有好成绩 小栗这个发型 是在太劲暴了看到一家人回到这里 然后全村人都变成丧尸了 他们好淡定呀 看到这里就觉得喜感小栗最近拍的都是这种有点小文艺的片子呀 我有点理解无能 如果不是因为他的话我应该坚持不完吧 不是很能理解片子的深意 一个新晋导演在一个大叔的热情帮助下 终于克服了心里的阴影 走向成功？

“那个，这很有趣吗？

” “有趣啊，你快继续说。

” 我无法确定自己是否正确，祈求偏执的规矩可以让磨难自己溜走。

我无法肯定自己，所以被认可的时候，我生硬地向你道谢。

日本电影的柔和，不经意地将一切都安放好，所有的一切水到渠成，理应如此慢慢前行。

影视和文学作品中总喜欢出现两个陌生人的相遇相知相互影响，特别是两个冤家一出场，你知道他们最后一定亲密无间搭肩看斜阳。

我仍喜欢人和人的相遇。

每一个个体，都独一无二丰富得像宇宙，两个人的相遇，都是更独一无二的浪漫。

每个人都带着自己的经历和伤，再凑到一起彼此磨合。

所以无关年龄身份和相遇后的结局，无论好坏，都可以视作对方的痕迹。

很喜欢冲田修一的《南极料理人》，都是闷声不响一句话不说的宅男戏，小栗旬和堺雅人可以说真的是不相上下。

尽管全员便秘式交流，以急死观众为己任，本片却是相当喜感，温馨又可爱。

年轻的编剧兼导演惴惴不安地带着一个没啥钱的剧组，来到宁静的乡下，拍一部荡气回肠催人泪下的僵尸电影。

路人伐木大叔从开始的好奇不解，到被郁郁不得志的小导演的剧本感动，最后发动全村劳动力帮助剧组完成拍摄。

整部电影的戏中戏与戏外戏都不同程度的憨直且呆萌，像小朋友过家家乱七八糟又怡然自得。

役所广司和小栗旬这对儿忘年交看的人心软软得满脸姨母笑，貌似不善交流难以交流的两个男人，默默地互相传达心灵世界的默契与完美合拍。

好想看看最后拍出的电影是啥样，会不会受欢迎。

平静的村庄，树林的伐木声，一切又会恢复如常，但温暖奇特的经历令人回味无穷，每个人的人生困境也都会随着大雨云开雾散。

大叔那把手工打造的质感厚重的柏木木椅，年轻导演会永远带在身边吧。

一部温柔缱绻阳光清新的男人戏，高境界的喜剧，笑中带泪。

一片紫菜一颗梅子一口饭，尽管没有女人和爱情，看完真是甜的不得了，爱不释手的喜欢。

我发现日本的电影都好长啊，一般都是两个小时以上，再加上日本导演总是将这种温情片拍摄得很平淡，少有美国片中的那种大起大落的冲突和吸引人眼球的画面，当然更没有很多国产片里面的那种狗血剧情，所以没有超级的耐心和平和的心性真的很难看得来他们的片子。

前部分看得没 有什么感觉，第二次继续看后面的时候，才觉得，恩，这是部好片子。

我们更多的是平凡之人，过的是很平淡的生活，日本的很多类似片子就是将这种日常拍的很细致入微，当然这与演员的精湛表演也是有关系的，人物心态拿捏的很好，故而表现在脸上的表情和眼神也都很到位。

人生匆匆，谁是谁的过客，对于曾经闯入过我们生活的人，我们都应该心存感激，大家都有在彼此的人生中帮助对方成长过。

很偶然看到的片子，只是在晚饭时从电视点播里随意挑一部下饭，乍一看简介中的主演也不是很熟悉的人名，播放后看到小栗旬出现我便怀疑是否自己脸盲认错，毕竟电视介绍中并没有他的名字。

想想看完后应该留下点什么，以后回顾时也好了解下当时自己的想法。

人生中的偶然相遇最是妙不可言。

有时候，遇到的人和事，是人生旅途中路过的一段风景；有时候，遇到的却是人生的转折点，使自己更坚定地往前走，或是转到新的方向。

小栗旬演的导演从一开始想放弃电影临阵逃脱，到一步一步拍完电影，直至最后开拍新片，都是因为遇见了役所广司扮的伐木大叔。

伐木大叔所给予的：肯定，鼓励，陪伴，支持，帮助小导演在导演之路上越来越自信，愈走愈坚定。

影片结尾给他的场景是人来人往中，他那把来自伐木大叔特制的导演座椅摆放在碧波荡漾的沙滩上。

（看的时候觉得这个场景好美好感动，忍不住欢呼出来…）对于伐木大叔而言，这段参与协助拍摄电影的经历，应该是自己生活中奇妙的一次偶遇。

这段奇遇过后，便是回到自己原本的轨道。

影片最后给他的场景是大叔继续伐木，和影片开头遥相呼应。

只是，在大叔暂歇朝山下张望时，那处没有冒失跑来打扰的人了。

（看的时候我心里不断想快再来吧快再来吧，虽然知道不会出现了，但还是忍不住地期待。

）以前总是希望自己和相遇的人们，能有电影中的那些奇妙、美好的情节们。

相比期望别人给自己带来转折，我似乎更喜欢成为别人的转折点。

这种成就感很容易让我产生满足感和幸福感。

肯定，鼓励，陪伴，支持，都是我喜欢的事情。

喜欢让别人在迷茫中看清方向；喜欢让别人更坚定自己，勇于前进或是决心改变；喜欢别人越来越好。

现在也是这么希望。

未来应该也是。

本想说看着这些语言会不会觉得傻傻的，看来看去也不觉得傻，反而觉得很愉悦。

很有可能是脸皮越来越厚了。

本想随意写一点，写着写着竟然又写多了，还发现时间竟然过得飞快。

简直飞逝。

而且还觉得，影片中细节们都没写。

算了，我能想到的想不到的细节，豆瓣影评中都有，想回味就翻阅吧。

十分克制的喜剧片，熬过前四十分钟，会有渐入佳境欲罢不能之感。

大巧若拙。

片子最明显的情绪转折，是劳动妇女们大批加入“女子竹联帮”的那一场戏。

劳动人民的健康，乐观，豁达，为阴柔，矫揉，颓靡的摄制团队带来了阳刚之气。

从那以后，所有人的情绪都变了。

对阳刚之气的推崇，对朴实美德的赞美，是这个片子的精髓。

所有的笑料都被冷冷的抛出，笑不笑由你。

像一杯清茶，很喜欢！

人生就像一场电影，在攀登高峰的道路上，有无数个从你身边走过的人。

如果没有他们的鼓励和支持，你可能还要在低谷中徘徊许久。

拿到电影票的最初，我还在想象该是怎样的一部日本动画片呢，因为这有意思的名字。

但当坐在了上海影城的放映厅里，吸引我的又是那一个又一个画面鲜活而美丽的铺垫场景。

日本乡下山区的小路上，由远及近传来的布谷鸟的啼叫声，稀稀落落的山中小雨，小河潺潺的流水声，那么熟悉的场景，无数次在梦中回到的童年，仿佛跟导演一起回到了那个属于我们的懵懂的时代。

这是一部冲田修一导演的自传体电影，这个生于70年代末的导演跟我们有着类似的童年经历，他在回首自己成功的道路上，敏锐的捕捉到那些遗忘的角落。

役所广司这个老戏骨无疑给影片带来了强烈的喜剧效果，他所扮演的老樵夫每一个眼神和动作都十分到位，那对于初次尝试镜头的群众演员的刻画，惟妙惟肖，让人赞叹。

小栗旬的演出则让人感觉有点像90后，这个新人导演的扮演者，将初次做导演的感觉演的十分到位，回头想想，你我不都是从这样的阶段过来的吗？

你还记得你第一次自己承担项目时的激动吗？

你还记得你第一次完成一份技术报告的喜悦吗？

亦或是你独自担纲完成一个小项目时的彷徨，你可曾有过临阵脱逃的经历？

每个人都有一段自己的低谷期，无论爱情还是事业，那时候的你是否也遇到过这样友善的大叔呢？

他们的不经意的帮助给了你第一次的成功，你是否还记得呢？

影片的最后来了一场大雨，在即将杀青的时刻，似乎预示着凡事都会有挫折，然而雨终会停下来，太阳在片子的最后照耀迷人的沙滩。

年轻导演的信心来自老樵夫坚定的支持，正是在他发动村子里的群众帮忙的基础上，年轻人终于成功的完成了自己的处女作品。

如果说，影片最后的那场大雨是在点题，那啄木鸟在哪呢？

这可能是大多数人要问的问题，也难怪影片的英文名字并没有选择woodpecker，而选择了woodman，他们觉得这样更贴切。

然而，如果中文名字叫做《樵夫和雨》，反倒没了意境。

啄木鸟正好，只有那些经常啄啄你的人才让你不断向前进步。

但也不要经常回过头来说一句：谢谢您，陌生人！

直到最后，电锯声停，大叔环顾四周，我才想起问，那么啄木鸟在哪里？

天气预报一直全国晴好，可突如其来的大雨让每个人瞠目结舌；平淡的生活一直周而复始，可突然闯入的人引起了微妙的化学反应。

从一开始，就有一条尚未弥合的父子裂痕如影随形。

一个难以理解，或者懒得去理解的儿子，一个同样刚开始看上去毫无责任，一无是处的囧货。

这个世界的青年人在大叔眼里，也许都差不多的不上进。

憨厚大叔就这样一点一点上了贼船，扮僵尸，看样片，偷偷的开始认上了真。

热腾腾的温泉里大叔呼啦呼啦的向囧货靠近，小导演就羞涩的缩向角落。

有趣么，真的有趣么？

囧货夜深人静地竟然要逃离，哪里知道，大叔有爱的在车里看剧本看得哭了鼻子。

囧货囧的连名字都跟大叔的儿子一个音，大叔心里还是想着儿子回转的吧？

开门却是这个畏畏缩缩的小青年，畏畏缩缩的吃着海苔，畏畏缩缩的承认了自己“工头”的身份，嘎吱嘎吱的边吃边下棋。

那个夜，从那个树墩开始，父子的感情应该有了弥合的机会。

哎哟，黑袜子不能穿，甜食不能吃，囧货连导演的椅子都不敢坐，害得大叔大咧咧的坐下，又怯生生的起身。

囧货皱起的小眉头里又是吃噎得难受，又是被催促的焦急，又是不吃甜食的郑重。

然后，华丽丽的柏木导演专用椅出场了，二十五的幸一，这一刻取代了10岁的浩一，跟着大树一起成长。

再次温泉相遇，大叔和囧货竟然对上了台词，热腾腾，暖洋洋。

村里的人们被大叔号召来帮囧货拍电影，大叔专心到深处，竟然忘记了亡妻的忌日。

生活似乎又归于平淡，亲戚，儿子，打理好的丧服。

在剧组新奇的日子，有点让人怀念。

大叔在水里回想僵尸，顶着毛巾的囧货笑吟吟的呼啦呼啦向大叔靠近，与初次相见恰恰相反。

心，慢慢都化在水里。

火爆大叔一手翘开囧货的嘴，打破了不吃甜食的誓言！

你爸爸一定不会后悔买了摄像机的。

说着这个的时候，大叔未尝没想到自己对儿子的态度吧。

你争我抢的两个人，早已不是初见时的牢骚大叔和自卑骚年。

天边一朵云，下雨还是晴？

怕虫子屁股疼经验丰富的老头子VS一丝不苟我行我素的囧货。

呆瓜遭表扬，竟然哭得梨花带雨，什么自卑呀迷信呀，都滚远远的吧。

大叔都破天荒的体谅了儿子，人心，都有放松的那一刻。

大雨下不停，囧货迂到了家，一个人闯到大雨里看天，忽然好像听到“天要晴了”，眯缝的眼睛奋力的透过重重雨幕望向山脚，慢慢的，费尽的张大，渐渐露出欣喜地笑容，大叔来了！

天，真的要晴了！

激情四射的全剧组，成功完成狗血的僵尸大胜人类，一声OKです喊出，天，也哭了！

囧货走了。

父子俩安静的吃着饭，听着新闻，天气预报又是全国大晴！

海边的剧场人员忙，柏木导演椅孤零零的看着海，看着人来人往。

囧货还是那个乱发，那个挎包，一本剧本。

屁股还没坐热，就被人喊，想搬着椅子走，又搬不动，恋恋不舍的看了两眼。

林间，大叔又开始锯木，啄木鸟在哪里？

其实已经偷偷的啄了很久。

或者哪一天，不经意间就能相见。

慢慢的看了四天，每一个眼神每一个动作都不想放过。

这样安静的没有什么太多台词的片子，想评论，其实又评不出什么，想白描一样的纪录所有细节，其实不如再去感受一变。

一个简单的故事，一些有些性格极致的人，一些暗暗流动的感情。

细细去看这些表情，好像就明白了所有的心理活动。

表演，真见功力。