带你去见我妈

作为在杭州生活的潮汕人，看到这部电影实在是多有感触。

相比于前作《爸，我一定行的》，这次选择了一个更合适的切入点：潮汕地区与外部的冲突，这对于地方电影特别是以潮汕地区为主题的电影来说，无疑是更为合适的角度。

本片取景地之一的汕头南澳岛潮汕地区，三面环山一面环海，地理因素等原因造就潮汕地区百年来的封闭与排外，作为闽南语系的潮汕话，却在地理划分中将潮汕归属了广东省，等等各种外部因素对潮汕地区封闭的影响更是可见一斑。

这种封闭导致了诸如排外和生育率高等问题，如今也遭受着时代变迁的影响：潮汕年轻人大量离开本地，前往以珠三角为主的外地谋求生存，和外部通婚的数量也渐渐增加，本片的男主正是其中之一。

本片男主但单独用排斥外地媳妇这一段还是难以引起其他地区关于这段主线剧情的共鸣，所以影片才巧妙地引入了“离过婚”这一点，让一个很地方性的点能够广泛的让更多人接受。

除了主线，在诸如祭祀习俗与名声问题等，也是潮汕人面对外地媳妇时很大的问题（我认为这可能是最大的问题）。

外地人没有从小接受这种氛围的熏陶，其实难以接受如此纷繁复杂的祭祀习俗，作为城市长大的人，我已感受这种习俗有多么繁杂，更何况是在潮汕农村地区与宗教氛围更浓厚的家庭，从各种农历节日到孩子长大时的“出花园”等各种需要记住的习俗细节要接受的难度相当大。

如今的年轻人们逐步式微，未来也可能随着人口迁出和年轻人的从简而被遗忘，但也不可否认它属于中华传统文化的一个很稀有与独特的部分。

“做节”祭祀场景不得不说，本片也经常让我联想到不久前的《爱情神话》，同样的地方题材电影，同样90%使用了地方方言作为台词，《爱情神话》用了中年群体的爱情困境，本片用的则是年轻人的亲情与爱情两难的情况。

相比前者，本片主要的缺陷可能还得是在主演们的演技，这在本片几乎大量素人出演，无明星（如果演占卜先生的“水鸡兄”不算在内的话）的情况下也实在是情有可原。

潮汕著名小品演员“水鸡兄”女友作为江苏人提到她印象比较深刻的几场戏：妈妈去看爸爸演戏，和爸爸冒雨为妈妈买回来晕车药这两场戏，以及妈妈为二儿子换煤气罐和出远门时远望二儿子看店这两场戏，四场戏其实是独立的，明明互不关联，但现在合起来看的时候就能意识到戏与戏之间，在体现家庭中之间的情感，和塑造母亲这个角色的作用。

电影敢于去描述潮汕人对于外地的自负，也敢于去描述年轻潮汕人对这种观点的不满，将其融入到了对上一代的抗争中，是作为潮汕本土电影很急需的一点。

潮汕在几十年中有过崛起机遇却遗憾错失，如今进入了新的发展阶段，迫切需要一个对外展示的窗口同时，也需要本地人改变思维方式，去接受原本被排斥的外来文化。

本片也开始用普罗大众更能接收的喜剧形式来作为氛围，印象中相比于前作少了很多粗口（其实少了也更好），使用了大量潮汕方言的BGM，这些也都是我认为本片有莫大进步的一点。

看到这部电影的进步感到非常欣喜，祝愿影片大卖，也希望我们的潮汕能够抓住未来的机遇，迎来更加飞速的发展。

群众演员可能由于是素人，演技比较生硬，笑容有时是挤出来的，剪辑也有待提升，但瑕不掩瑜。

这依然是值得推荐去看的电影，配乐也很有意思。

片名挺日常，也挺有意思。

明明一家人都在，却特别指出是带女朋友去见妈妈，而不是家人，因为获得妈妈的认可才最“权威”。

两代人关于婚姻的观念冲突，这背后反映出来的，是两代潮汕人之间所在不同社会环境的冲突。

年轻一代觉得有爱能在一起就行，年龄，地域和是否离异都是可以商量的，一句“这都什么年代了”表达了儿子的态度。

母亲承担着一家的生计，背负着让家族开枝散叶的重担，更承担着维护家族在村里名声的使命，一句“村里人会怎么看”把这些袒露无疑。

这些冲突以母子争吵，情侣分手集中爆发，最终，又以妈妈让步和改变观念来结束。

我觉得妈妈的改变来得比较突然，可能是囿于电影篇幅，无法得以完全呈现，所以，需要出现跟死对头和解的情节，以此来显示出母亲已经不再被家族名声所困扰，可以从“爱”出发尊重儿子的选择。

电影特别打动我的，还有结束后的小彩蛋——母亲第一次坐飞机的录像，仅仅抓住扶手，不敢看向窗外，还有那一句“你妈妈是不是很没用”，这是母亲难得展现出的脆弱。

而这句话，我也听我妈说过。

不过，现在，我妈会说“你是不是觉得你妈很厉害？

”

本来其实对这部片子不抱多少期望的，主创团队的前一部作品就是一整个加长小品。

但昨晚偶然看到毒舌的安利文，再一看厦门居然有排片，决定买张便宜票支持。

结果远超预期，完成度远超前作，镜头和叙事都有了长足的进步。

加上作为潮汕人的情怀分，能给七分，结尾部分八分。

＊更新下，二刷了陪女朋友去看了，打9分吧。

全片演技最佳当属妈妈/爸爸/龅牙阿姨，这三位，还有全片大部分配角，都是导演找来的乡里乡亲，纯素人，但放在大银幕上居然如此自然和真实，导演调教演员的功力绝对够深厚。

爸爸的演员在前作《爸我一定行的》中已经把我圈粉了，而在这部新作里面，妈妈的演技绝对是最大惊喜，出神入化，就跟我妈一模一样，脆弱又坚强，刀子嘴豆腐心，好面子却永远心系子女，这种深扎人心的本色表演，支撑起了这部片子最厚重的情感，也是我认为这部片子有可能走出地域限制的理由。

结尾妈妈第一次坐飞机起飞时的场景，是实拍。

真的是在飞机起飞的同时开机的，考虑到这是一部小成本电影，我估计这是一个一遍过的镜头，演员估计也确实是第一次坐飞机，手足无措的样子真实得毫无破绽。

结尾部分是男主的第一视角，质感很像用手机手持拍出来的效果，但却成为我近年来看过最有代入感的一个影片结尾。

想起前几天小策和贾樟柯的对话，这也许就是电影工业和短视频产生碰撞融合的一次小小的尝试。

我是汕头人，我女朋友是外省。

我生在城市，汕头的城市里也许没有那么多封建传统落后思想，但潮汕老一辈人根深蒂固的排外思想依旧会存在，不止潮汕，闽南的乡下也许也是一样的，身边的闽南朋友看得破防，一把鼻涕一把泪。

妈妈演员的一些台词，真真切切地就在我妈嘴里冒出来过，甚至男主和妈妈吵架的那段长镜头，是如此的熟悉，熟悉到我头皮发麻，这是老一辈人熟悉的思路，是停留在旧时代里对家庭的爱。

但这让我有点不敢带女朋友来一起看。

现实里多的是bad ending，但导演给了我们一个happy ending。

「月娘笑笑照着船儿，乘风破浪瓦拢唔惊。

」还有，我想我妈了。

「鸡嘴无离过土 鸡母教鸡仔猎蚯蚓，春风得意 春风得意 春风得意。

」谢谢蓝鸿春导演，让潮汕大电影不再是小品演员唱大戏。

希望这部电影，能让更多人看到潮汕影视的生机。

《带你去见我妈》，提前预定本人心目中年度Top 3。

以及最后唠两句。

算命先生的演员李树浩水鸡兄，是我的邻居。

过年回去我要跟他唠唠嗑，跟他要个签名照。

还有369的演技，还是稍微的有点...用力过猛了哈。

好温馨的小制作影片，有点纪录片的感觉，无关颜值，无关演技，就是讲述了一个稀松平常的故事。

我实在喜欢这种调调，有点《小森林》的感觉，虽然明知道这种片子赚不到什么票房，还是希望多多益善。

毕竟人生就是这些日常，哪来那么多夸张的戏剧冲突？

刚二刷好《逆风》来写这篇影评，真是好跳TONE。

南方的温暖我好羡慕，可以把浴室造在院子里，那玻璃瓶墙真是个很好的创意，我都想用一下呢。

看了一年多的片子竟然还能记得住这些，可想而知是让我印象有多深刻。

婆媳矛盾在全世界都普遍存在，我算幸运的，因为我老公是他家三兄弟里唯一离家远的。

可我每年回去他妈家过圣诞也挺烦的，都结婚十年了还能收到什么圣诞集市买的小首饰作为圣诞礼物，我真想当着她的面丢掉！

妈宝男其实无可厚非，尤其又是独生子女家庭，都会特别宝贝。

我总觉得，与其让对方在我和他妈之间选，不如退而求其次的解决问题，来的长远。

如果你想家了，看看这样的片子很应景。

带现代去见传统：评《带你去见我妈》

喜剧·现实一部方言片要想醇正地展现地方生活，启用当地生活的老百姓或是最好的选择。

虽然没有表演的功底，只能一遍遍NG（听闻龅牙婶重复拍了40多次），在成片里才呈现出一副更为连贯的画面。

有时候甚至不知道，是不是电影特意采用了交错蒙太奇的手法将复数个连续的日常见面，以只出现三五秒的方式，打乱重排。

不管是否有意，这都带来了别样的韵味：每日可不就是这么讲复数个零碎生活要整合到一起的过活吗？

这种过活尽管是片断式的，却也是在这些片断中咋舌出烟火市井的风味。

与电影中的段落相契合的，便是热爱演潮汕戏剧的父亲，在后台解释为何演戏时女演员的鞋子会被绊倒的。

他将一次日常表演的误差重新描述为更加具有意味深厚的情感，虽然事实只是鞋子坏了，要缝缝补补一番。

虽然是展现潮汕人家的生活场景，但是刚开始的5分钟放映之后，观众席里回响起阵阵笑声。

这听起来很像是在响应《带你去见我妈》被当做喜剧现实主义电影上映的结果。

可是究竟是什么让我们发笑呢？

在这部电影中并没有与网络热词相呼应的梗，也没有刻意营造的包袱和段子。

可以说是日常人家几代人共处同一个屋檐下的日常磕碰。

主创团队找的演员都是当地生活的潮汕人，他们并没有表演自己并不熟悉的生活，而是将现实世界中的不同文化之间的碰撞呈现出来。

语言相互无法通连造成的种种啼笑皆非，习俗难以融入带来的误差理解，以及群居生活带来的种种不便（穿衣服啦！

）。

但并没有过多强调不能融入带来的别扭感，而是很快将这些难以融合的部分结合到一起，形成了交融的生活方式。

就连妈妈也在心中暗暗纳罕：这外地媳妇确实是很能干，在跪拜的时候还给静姗找了个垫子坐，连儿子也没有这个待遇。

当然要说完全没有刻意设置反差，也是不准确的。

那个一直不想要空窗期的小舅，就换了一个又一个别具风味的女朋友。

还有一直在孜孜以求扮演海贼王角色的直播大叔，他在电视上张口就把“3个粉丝”说成“300万个”粉丝。

生活·交错但是现代化生活总是会将所有人席卷进去。

生活在深圳的泽凯与静珊。

成为了高速发达的城市的缩影，一个是络绎不绝海鲜物流，一个是投身互联网的新媒体创作者。

到底什么是新媒体人？

我想，生在潮汕的妈妈最能对标的，应该就是那位扮演海贼王角色的直播大叔了。

是的，与其说更现代的、更便捷的生活方式要更容易嵌入到这片存续了数年的乡土社会，倒不如说那些更具有民族性的、风格化的碎片或模仿更能在这处土地上扎根。

很奇怪吧，我想着或许就是通过接纳另一种别样的次文化，来抵抗现代化的独有的潮汕风格。

堤岸、祠堂、港口、小镇、古桥，这些建筑不是孤立的，而是容纳着建筑内来往的人们的生活方式。

生活方式很有可能是前现代的，但或许以一种更加模糊的状态表达了更精准的感情。

为妈妈算卦的老者，虽然并不知晓婆媳两人的秘密，但是依靠八字却描出了冲突的可能。

是的，以此出发并与潮汕戏曲、拜神祭祀、烟花炮竹等形成强烈互文关系，仿佛日益流动的现代化社会与此隔绝桃花源。

前者是急骤变化的日新月异，后者则仿佛一直延续着多年的传统，做着一些看似无用的行为：要在长桌上摆满五牲（肝、鸡、鸭、鱼、肉），要将买来的纸钱一摞一摞在火中烧掉。

可是那又如何呢？

总有旁人说，中国人不信神佛，我看未必，这些神佛已经化为文化的血脉，浸染在生活的每个角落。

是的，除了能够模糊的判断未来的走向，甚至还可以自圆其说。

我们能说这种再阐释是错误的吗？

就像我上文说的，虽然会为此会心一笑，但是细细思考，方才能够咀嚼出超脱凡俗生活的审美一面。

好奇·热忱电影制作方特意绘制了一组漫画风格的潮汕营标旗民俗图。

那些穿梭于大街小巷热闹喧哗的人们，并不只是这项节日庆典的观看者，而是整个节庆的参与者。

观众并不只是以好奇的眼神去看待潮汕的生活，就像卢静姗从外省刚到潮汕，对那些新奇的生活抱有热忱一般。

他和泽楷两人在母亲的带领下走街串巷、拜访亲戚。

但是热忱不是做出来的，而是一以贯之的，年节之下，拿惯了摄像头的女主也开始学着做粿，一开始的笨手拙脚很快变成了熟练的操作。

这让人想起电影中，在大城市里总在外面吃饭或工作繁忙之余，随便刨几口盒饭的年轻人们。

吃饭作为人类社会中非常重要的活动，逐渐的被打磨得失去了仪式感。

可是，拥有打点生活的能力在农业社会尤其是扎根土地的潮汕是必要的。

打点生活不只是做饭，还有维系人情社会的能力，小到相夫教子孝敬公婆，大到敬拜神明传承文化。

电影的前半部分是带“你”（以即将成为本地人的外地人身份）去见我妈的故事，后半部分就此转圜过来，变成了我妈来见你和我。

长辈根植于传统社会的前喻文化到了现代社会里，变得手足失措。

在正片结束之后的3分钟彩蛋里，由泽凯的第一人称视角拍摄的妈妈坐飞机时的片段里显得尤为明显。

那句“从这里看不到老家呀”所牵连出的隐喻关系才是本电影的核心：人总要被迫接纳现代生活，在接纳的过程中总要面对是否要放弃那已经目不能视的传统生活。

所幸的是，妈妈选择融合。

即便电影的最后，他们一家子居住的地方早已从弄堂搬到了高楼（在狭长的过道里施展自己独特的过街技术），打招呼的方式早已从跳舞的八卦变成了互相看小视频，但那敬畏神明、敬畏生活的心境是没有变化的。

在已经路过网红打卡地的西湖时，妈妈还是会驻足停留，隔着一条清冽向雷峰塔念念有词。

而到底什么是现代生活呢？

我觉得快节奏是一方面，一直用视觉平面记录才是更重要的部分。

给人印象深刻的，是两个场景：一个是从镜头/摄像机里看到静删和泽凯翩翩起舞，中间那个十字慢慢变大，然后变得模糊。

另一个则是一直被泽凯拍摄的（身着现代化服饰的）妈妈从家里走出，坐飞机去到杭州的历程。

仪式·绵密是的，神灵是不能被拍摄的，至少在潮汕的民俗社会里是不被允许的。

静姗用英语给外国友人解释到，“可能会冲撞神灵”。

但是现代生活中就没有神灵了吗？

有的，举起手机按下拍摄键，就完成了一次庄重的仪式。

看似是随性而为，但当打开网页时，看到日增庞大的各种“发现生活”的图文短视频，我就暗暗念叨，这么多的供品，远比五牲多多了，互联网之神怎么品尝得过来呀。

至于儿子和静姗最后到底有没有在一起，这不再重要。

爱情、婚姻是不可或缺的吗？

或者说一定要用一张证书将其绑定吗？

是也不是，无需回答，即便是分手之后，也可以成为心灵相契的友人。

正是有这份相契在，泽凯和静姗的分手场景并不是某些短视频里表现得那样张扬撕扯，而是有着潮汕风格独有的绵密：一句“分手可以呀”，一句“别哭别哭”，两人各自回避目光默默流泪。

最后说点题外话。

从《雄狮少年》到《十三邀：黄灯<我的二本学生>》，再到这部《带你去见我妈》，我感觉可以大致勾勒出一种潮汕式的生活方式的描边。

让人诧异的就是，明明是一个靠海的城市，却积淀了很多当地的文化风俗，并没有被越来越发达的现代生活所裹挟，反而活出了别样的气味。

开始知道这部电影就是他独有的潮汕特色，我已经预感到我这个一句潮汕话都听不懂的人，是要看字幕看完整部作品的。

开场的潮汕话特别地道，不要问我一个不懂的人怎么知道他地不地道，就是有种亲和力，他们不是在演戏，而是再做自己。

哈哈哈 故事很简单的概况“外来媳妇本地郎”，只是这个郎是在深圳打拼的电商青年，准媳妇是苏州人。

他们的矛盾点也不单纯是外来不外来的问题，而是“二婚”。

在这个故事里“妈妈”绝对是一个女强人，妈妈开着一家卤水店，同时还要张罗家里的大小事务，大儿子在深圳做电商，小儿子就在自己身边帮工。

父亲在舞台上表演戏曲，还有家有一老如有一宝的奶奶，一家人和和美美的。

可在这看着和美的家庭里，曾经也有艰苦的日子。

在和准媳妇的日常接触中，妈妈已经接受了这个“外来”媳妇，可是二婚却把这稻草给压死了。

看出来潮汕人的家庭观念是很重很重的，母亲不答应，女方提出冷静期，再见面就是天台。

在我一个外人视角，相爱不能在一起，看着两个人无奈的眼泪。

确实难受，心里也会有种叛逆，真的就？？？

我只能用一段没有长辈祝福的婚姻，注定不圆满。

还好母亲最后想通了，让自己儿子追回女孩。

结局是幸福的，同时也打破了一些对潮汕的观念。

很温馨的故事，语言不通不会阻碍感情交流，做得永远比说得更具感染力。

最后说说导演，我也算看了好几场见面会了，主创都比较腼腆的，可是这个蓝导太会活跃气氛了就是太好笑了。

主演妈妈的演员和爸爸的演员一顿潮汕话输出我直接懵了……哈哈哈哈哈，太可爱了！

我要说一下配乐，这部电影的配乐又玩具船长主唱李奕瀚负责，每首都是地道潮汕歌曲，能感觉朴素民风，加上画面，整个味道就更对了。

同时也很感叹，我们的国家地大物博，一方水土养一方人，可每个人都深爱着滋养自己的地方。

也深爱着我们的国家，他们每个人都在为自己的小家拼搏，同时也为国家发展默默贡献自己的力量！

把小地区方言搬上大银幕，不是一件简单的事，背后的打磨，雕琢，融合，一定下了不少功夫。

这是一部喜剧，儿子带着外地女朋友回家，长辈因为孙儿有女朋友而开心，一家人和谐欢快，吵吵闹闹，其中还穿插了不少“拜五神”、“择时日”的民俗进去，长辈盼儿有子，盼孙得曾孙…虽然准儿媳是“外省”，但母亲还是勉勉强强接受了。

转折点要从妈妈得知准儿媳是离过婚开始，妈妈极力反对，阻挠，是“外省”也就算了，还是离过婚的，妈妈在乎家里的名声，害怕街坊邻居的议论，担心因为娶了这个媳妇而被外人瞧不起。

于是在妈妈的阻挠下，他们分了手，后来妈妈从电视采访里、儿媳的工作里了解到儿媳的为人后，她开始后悔自己的做法，她默默地，带着牛肉丸，麻叶去找准儿媳，质朴而真诚，即使晕车，不敢坐飞机，忐忑下，她还是毅然决然地去了。

整部影片就是这样，一个素人妈妈把家长里短展现得淋漓尽致，脆弱且坚强，在小市井生活中，把一个畏惧世俗眼光，却又以真实而质朴的行动予以现实温柔一击的妇人形象呈现在我们面前，情怀加持下，结尾催人泪下…这部片子很适合和爸爸妈妈去看，我妈妈坐我旁边看得可开心，只有我默默流下眼泪🥲

别人看电影最多带上零食，但要看这部电影得带上潮汕人[旺柴] 莫吕多听无罢去 更正常的是里面每个潮汕人口音都不一样，个人个语[捂脸]，非常正常[捂脸] 不过观念冲突氛围礼节厝边头尾闲言风语隆平平样 熟悉到像是开了观众视角在看自己家，男主名都是我叔仔名[捂脸] “辛苦二十几年供你读大学，你说不结婚就不结婚，这样还叫大学生吗？

这样还叫孝顺吗？

读书读到堵到屎”“厝边头尾人要说闲话的，在背后说你父母失败”...这些不就是近几年说给我听的么[捂脸] 但“你是怎么存下这么多钱的，这些年是不是都不用吃饭的？

”“哪有父母不疼孩子的”...这些也是[叹气] 这样的女主应该梦里才能遇到了，情节过渡也较生硬，好在感情满分[666] 小影厅四小排座位都没坐满，但笑点一致，结束后没一个人起身先走，全在等彩蛋，应该都是看过上一部的吧[捂脸] 这部没有彩蛋...

一部没有明星，平凡但又感动的爱情故事，秒杀绝大部分大片。

作为一个在深圳的外省人看这种片子很有感触，听说潮汕人不外嫁，要生多少个孩子啊，这部电影很好的把观众带入了那种意境，虽然目前一直很反对儿子娶外省儿媳妇更反对娶离过婚的，但是母亲的善良和对儿子的爱最终通过努力带来了完美的结局。

唯一不足的事后来事情怎么成的没有交代清楚，难道我看的是删减版？

第一部以潮汕特色为卖点的前作扑街的前提下，导演仍不思进取、排除万难推出续作。

于是乎，带见妈 毫无悬念地成为2022年的第一部烂片。

如果你觉得前作的潮汕特色太少，那 带见妈 里的潮汕元素完全可以满足你对潮汕的想象：海岛，渔船，狮头鹅，祭神，做粿，拜天公...为了让你找到精心准备的彩蛋，导演下足了功夫，即便如此，也不能使 带见妈 脱离烂片的范畴，可以说，导演做到了让这部电影看起来就像片中的深圳一样毫无内涵，空有其表却又富丽堂皇。

抛开潮汕这个卖点，故事的叙述和展现方式也是平淡无味毫无新意，导演企图把爱情亲情和年轻人在异乡的拼搏展现给观众，令人遗憾的是，致敬花样年华的桥段本应是锦上添花但却硬生生成了拖沓剧情的疙瘩。

说说剧情。

除了静珊和妈妈，其他人的出现要么是推动剧情，要么是制造笑点，都带着极强的目的性。

其中男主角所面临的困境，我认为应当是静珊和妈妈所代表的生活方式和价值观的冲突，是传统和现代、普通话和潮汕话的冲突。

使人成长的是问题的解决，可男主并没有思考，或者说，导演并没有让男主思考，他被当成工具来推动串联剧情，又被迫和女友分手向妈妈妥协，这个角色一直处在孩童状态，伤心就哭开心就笑，直到电影结束都没有长大，在雷声大雨点小的结尾中草草收场，它既没有解释妈妈的转变，又没有体现静珊的挣扎，那么最后的阖家欢乐便是这部电影烂尾的铁证。

静珊这个角色身上有很多标签：女性、离异、来自单亲家庭、在深圳奋斗打拼，因缘际会下与男主角相知相恋并一起两年。

她离婚是对婚姻的失望，和男主相恋是对爱情依旧憧憬；单亲家庭使她早慧，制片人的身份又让她果断。

相较于同龄女性，静珊丰富的经历决定了她是个有主见的，人格特质很明显的女性。

可电影里的静珊卻如同刚大学毕业的都市白领一般，她的普通话过于纯正导致她每次说话我都被带入都市言情剧里的错觉。

演员对这个角色的理解可能也不够深，导演几乎没有让静珊自己去感受潮汕这个社会，她的优秀也仅仅体现在别人觉得她很优秀。

舅舅带着美国表妹回来探亲的那个场景，静珊在没有任何指导的情况下居然能自信地用英语和表妹们讲解潮汕祭神文化，这个情景中一方面想表达对下一代不会潮汕话的忧虑，另一方面把静珊会英语当作赞扬的资本，搞得我在写这段话时都快分裂了。

相比较之下，妈妈的感觉很亲切。

我印象中的潮汕妇女质朴勤劳又能干，她们做生意的同时还要照顾一家老小，拜神祭祖的饭菜都是妈妈们赶在天破晓前早早准备，她们的坚持成就了潮汕今日之传统，烟火缭绕中构筑了潮汕的独特。

与之相对的是，潮汕妇女的人生观是比较落后的。

比如她们会觉得女生最终的归宿是嫁人、生儿育女，生‘兜仔’（男孩）比生‘走仔’（女孩）好，对离婚的女人颇有微词......潮汕妇女有种天生的使命感，为了达成目标她们善于隐忍，在家庭内部有着几乎绝对的话语权，大家长的作风让她们在年轻人面前显得独断专行，这也是电影中妈妈和静珊冲突原因。

妈妈自然的表演是影片为数不多的亮点，但看完这部片子依然无法理解妈妈当初为何如此激烈反对的原因以及后面心态转变的理由。

被厝边说闲话是必然的，可这并非真正让妈妈的愤怒原由。

说到这里我不得不提一下龅牙婶，我知道她虽然只是搞笑担当，但如果在得知具体情况后能认真劝说妈妈接受静珊，这个角色能在观众心中立得起来。

那妈妈最后的转变也清楚得多。

最后我想说说其他的问题。

首先电影中的潮汕话口音较重，并不是所有潮汕人都能完全听懂。

其次是在南澳取景然后说自己家在汕头特别迷惑。

可能是汕头市区已经没有导演想象中那种原汁原味的潮汕风情才会在南澳取景再冠以汕头之名，外县市的朋友可能会觉得我这样讲很较真，但以我自己的角度，能让对方知道我是饶平人我绝不会说自己是潮州人，这也是电影让我觉得别扭的所在。

最后，作为一部电影，带你去见我妈在剧情和叙述上存在着诸多问题，和半个月前上映的爱情神话根本是两个不同个层次的作品。

写影评前翻了短评，给好评的大多是潮汕人，在情感上无可厚非。

爱情神话让人惊喜，不仅是在地文化的方言表述，故事讲述也很精彩。

反观这部作品，抛开方言的噱头，它实际上什么都没讲好，讲婚姻，讲两代人观念的冲突，讲潮汕年轻人漂泊在外不易，主次不分，混乱不明，一锅乱炖的结果就是全部倒掉，这是这部电影最终的结果。

如果要我给出建议，我希望导演先去看看台湾近几年的台语影视作品，说到底，这其实也不是语言问题，简单的说这片子没有得救。

导演第一部电影在蔡楚生纪念中学拍摄，不知道蔡先生看了这个作品会不会气得回魂。