断掉的手掌经过灰暗的迷茫期(逃避人群被老鼠围攻...),然后被涂鸦的面具人启发,应该找到自己存在的意义,但却发现自己离自己的身体尽在此处,但两者之间却隔着注定无法愈合的伤口,就像自己努力追求的希望之光(心仪的女生)到头来却也隔着自己看不到的距离。
身边飞来飞去的苍蝇,总是那么的那让讨厌想要远离,却又无可奈何无法抓住。
也许就像命运,生活注定会充满挫折和灰暗,我们妄想做个假动作来躲开开,却发现可能会陷入另外一种悲剧(可能只有接受现实就是这样才能真正的释怀)。
虽然没怎么看明白导演在讲什么,但对于男主和断手的经历和处境好像有着深深的感同深受的感觉(人生总有那么一段时间感觉整个世界都是灰色的冰冷的,那种万念俱灰的感觉)。
命运有时就是那么的绝望曲折(小时候梦想成为钢琴家宇航员却因为一次意外寄人篱下去在雨天送外卖),当所有人都以为男主会是跳楼自杀的结果,他却选择了跳到对面的铁塔上面对绝境好像放弃离开是唯一合理的选择,但换个角度选择与命运握手言和和谐相处可能也不失为一种更好的选择
可以说是2019年最具创意的动画 Pt.1 从文本到形式灌注的创意——影片优点动画在叙述上用了倒叙的方式把事故放到开场,而后一条线交代在事故发生前纳乌菲尔的生活;另一条线讲述事故后断肢寻找纳乌菲尔身体的旅程两条情节线来回穿插,最终在断肢找回身体而纳乌菲尔也决定要放下过往的这个夜晚,两条时间线自然地融合其中第二条线作为主线,在片中更多地承担了凸显整个动画创意和风格的功能,断肢作为这条情节线中被赋予生命和视角的主角,它同时又是这部影片里最为重要的一个意向具象上它是纳乌菲尔身体的一部分,导演巧妙地在断肢从高楼坠下的时候、在断肢聆听盲人演奏钢琴的时候、在断肢抓着雨伞被车辆擦过旋转起来的时候,这几个时间点闪回一点点拼凑起纳乌菲尔的童年回忆和儿时对未来的憧憬,这个过程中,导演赋予了断肢抽象的意义,它象征着纳乌菲尔活在记忆与悲痛中的那部分所以形式上看上去是断肢跋山涉水,奇幻地最终找到了自己的身体,实际上却是纳乌菲尔一直都没有从记忆的阴影中走出来——他失落地生活在巴黎的边缘角落,没有人生方向。
眼前的现实中小时候的梦想已成泡影,而他显然不愿意和这样支离破碎的现实达成和解哪怕是加布里尔的出现让他获得了一些寻找新的方向的动力,但我们知道他还是怯懦地回避了这个关键的问题...
理解了这一点,再回看影片的结尾——纳乌菲尔在木板上纵身跃过,身后是记录了他的童年与那次车祸的录音机,积雪上纳乌菲尔的残肢缓缓挪出镜头,就像童年里那个美好的夏日,纳乌菲尔在沙滩上留下了手印奔向海边,这一次,它也要看着纳乌菲尔一往无前地奔向下一段人生...
到这其实就不再难理解整部动画的核心:伴随苍蝇的纠缠,意外一次次降临到纳乌菲尔头上,虽然爸爸告诉了他抓住苍蝇的诀窍,但是最终的代价却是手被卷进了锯齿里,意外就像最终从断肢指缝里飞走的苍蝇一样,你预判不到,也回避不了,下一次它可能还会找上你纳乌菲尔比其他很多人都有更充分的理由沉溺在过往与伤痛中,但如果他想要重拾人生方向继续前行,他就必须放下记忆与伤痛,割舍掉属于过往的那部分自己,从而自信地面对眼前破碎的现实,迎接一个意义上更完整的自我,重新出发
除去在意义上为主题所服务,整个第二条线里几乎每个场景都可以说是想象力的代名词从一开始残肢从一个医学实验室逃脱,到醒过来一路和各种生物搏斗
还设计了残肢偶然看见河里的天鹅和第一条线纳乌菲尔结识加布丽尔的情节产生互文
其中最让我觉得最惊艳的地方,是残肢撑着雨伞飞越的场景,摇曳在马路上的断肢眼前划过无数来往穿梭而过的车流,从车灯到行星的一个图形匹配剪辑,断肢想象自己漂浮在行星密布的太空中这一场景也是影片,继断肢遐想纳乌菲尔在演奏钢琴的场景后,再一次向观众诠释断肢背后承载着纳乌菲尔记忆中的梦想,赋予断肢以象征意义
所以,整个第二条线这条主线其实成功地从文本到形式,完成了对于主题的表达以及整部动画的风格呈现,并且导演也没有刻意回避一些猎奇和捎带血腥的元素
使得观众会很容易代入纳乌菲尔或者手的视角,体会他们的人物状态,从而浸入到跌宕起伏的情绪空间里...Pt.2 超现实主义外壳下的小瑕疵说了这么多算是动画的优点部分,接着聊一点个人觉得的本片的瑕疵——整部动画虽然在外在上借用了超现实的形式,也就是整个主线断肢寻找身体的旅程,但显而易见动画主要的篇幅是在交代现实中发生在纳乌菲尔身上的故事虽然主线中断肢找回了纳乌菲尔的身体,但我们都看到他除了用方糖在橱柜里堆了个‘雪屋’提示加布丽尔
实际上并没有和现实的这条线发生联系或者说产生影响,从这一点出发,再看在场景上——导演用3D真实地还原了巴黎这座城市的样貌,再看整个动画的内核,其实不难发现这是一部指向现实主义的作品
既然如此,我就要说回动画的结局——我们可以看到纳乌菲尔重新拿起录音机和记录了童年时车祸的磁带,以这个行为作为心理动机,触发了他最终决定直面并且放下过往和伤痛从我的视角是觉得有些突然而且缺少了挣扎的过程的,毕竟他眼前的现实已经不仅仅是童年失去家庭的打击而已,他现在又要面对的是身体上的残疾,可以说是身心的双重考验,单单凭一个晚上的思考就愈挫愈勇这一点让我对于人物情感的体会是断裂、跳跃的
而且再看本片最终在一个情绪高点拉下帷幕,加布丽尔和纳乌菲尔虽然各自来到了一个新的人物状态,关于后面故事动画都做了留白处理,给了观众一个半开放式的想象空间但是我想说就算纳乌菲尔在心理上有了新的起点,现实中他却似乎没有一个能够能重新出发的地方,等待他的,很有可能是更加严峻和残酷的现实,我想这也是为什么有些观众,最后从动画中感受到更多的是,弥漫而去的疼痛感,因为我也同样觉得结尾处的自我和解,或者说是希望的建立,有些脱离于现实
当然,正如导演自述,这部动画的预算比较有限,相比<克劳斯:圣诞节的礼物>和<普罗米亚>这样大制作的动画,也不难发现这部独立动画最终呈现的的质感受到了预算限制的影响,包括我提到的瑕疵很可能也是由于动画的篇幅受到了限制Pt.3 外延部分不过总的来说,从目前这部动画收割的一系列奖项以及在各大外国电影网站上观众不俗的评分来看,些许的瑕疵难掩这部独立佳作的光芒其中最有分量的应该要数戛纳电影节的影评人周单元大奖和安妮奖最佳独立动画长片两项了,奖项的背后单提导演杰赫米·克拉潘的名字或许很多人都不熟悉不过要是说到他的另外一部动画短片<91公分之外>,很多人应该看过这部之前的作品短小但是精悍,同样也是超现实的一个故事,短短十几分钟就能够直击观众内心深处,也是一部极具创意与风格的动画,目前在豆瓣上的评分达到9分
这一次从以往的短片迈向第一部独立长片动画,可以说导演收获了更大程度的认可,以后也应该会看到他更多的长片动画作品涌现PS:最后再提一下这部动画的配乐,不得不说丹·莱维创作的配乐跟全片的风格和情绪氛围高度契合,在人物情感的表达上也起到了明显的助推效果,所以在大大小小的奖项中也能看到拿了不少最佳配乐或是最佳原创音乐奖,也可以说实至名归-End-
“除非我们做出完全不可预测和不可理喻的事情,比如,走路假动作然后猛的跳上起重机,用假动作绕过命运过后,一味奔跑,然后自求多福” 很自然的解释了为什么最后断手没有接上身体,没有跳楼而是跳上了起重机。
最最喜欢片中视角切换,从外部视角切换到手的视角,真的很奇妙的运镜手法!
尤其是断手握伞乘风俯瞰城市夜景那段看的我头皮发麻!
看到动画因为预算被诟病帧数不够哈哈但还是非常流畅,很多从手出发的奇妙的角度,好几个镜头的平面构成也美绝了。
片子节奏很好!
故事断手找身体的主线很清楚,期间插入回忆片段相互呼应,苍蝇,宇航员,起重机,北极熊,冰窖屋.... 保持超现实风格的同时还很难得的不让观众犯困(x 导演对断手触觉处理也是让人恰到好处的共感,有点子The Uncanny Valley效应了哈哈哈,地铁老鼠舔手,蚂蚁爬手,盲人钢琴家抓手,和婴儿握手指都让我意外的感同身受。
(中间一度不适到和朋友说掉san哈哈哈哈
命运就像苍蝇,我们总自作聪明以为预测他的行动就可以抓住,但其实每次都会扑空。
丢失的童年,丢失的双亲,丢失的梦想,他总是想留住一些美好的事,留住盖在手上的沙砾,留住车窗外的风,留住父母的承诺。
女孩的出现在不经意间打开了他阴霾许久的一生,像是偶然钻进洞穴的一束光,他用尽全身的力气想去抓住,爱情就像苍蝇一样又扑空了,相遇、相识、相知的结果不是相爱。
细腻又敏感的少年啊,这一生都在失去,所有出现生命中的东西他都无法控制,某个夜晚,他的灵魂与身体在楼顶的风中摇曳晃动,他告诉自己跃出去吧,这次他可以抓住命运了,他想用生命留住自己的理想。
伸出窗口的铁皮柜,伸向瞭望塔的木板,我与你,最终都无法相遇。
阴郁而优美的配乐,似雨天中潮湿而又阴冷的画面,是看不到希望的明天,是被困在土拔鼠之日般的无尽绝望。
不得不承认,你和你的断手一样,都是在逼仄肮脏下水道如老鼠一般,抓不住的希望,如同抓不到的令人生厌的苍蝇一般,无尽的绝望,直至深入冰冷的骨髓,融入血液。
但,难道就真的只能如此卑微下去吗?
也是曾有过梦想的人呐,就算是那断手,也曾经是活着的啊,渴望去做钢琴家兼宇航员,去和爱的人去北极看北极熊去住冰屋,想飞向无尽的天空与宇宙。
“我往上看,根本就看不到35层,你直视前方的话,能看到什么?
”“…一无所有,除了一望无际的地平线…”“为什么要去北极?
”“…因为那里有一望无际的地平线,不是么?
” 多么浪漫啊,但却用在不被理解的人身上,再浪漫也只是被风吹散的黄沙,她无法理解你,这也无法仅仅简单用是非而论,或许她只是对所有人都温和善良而已,而你却把这当成了最后一根救命稻草,宿命作祟。
你人是孤独的人,断手更是孤独的手,你被周遭环境遗忘,手却被你遗忘,但手并没有做错什么,他只是勤勤恳恳为你做一切你想要做的事情,你被遗忘后或许暗自孤独伤心,但断手却为寻找你历经磨难也未曾抱怨,就即使断手没有被你友好的接受,它也心甘情愿接受一切,默默忍受一切。
想到一句话,“不管你自己人是开心悲伤痛苦,你身体你千千亿亿的细胞永远都忠诚着为你而运作,不要抱怨自己被遗弃遗忘,你的细胞永远都会忠于你”。
或许生活本就是这样一眼看去都是无尽绝望,希望永远可以隔着门禁谈话就好。
“额很抱歉我路上遇到一些意外,可以说它没能幸免…““不严重吧?
““它看上去像一个披萨上面盖了一个披萨…““不,我说的是事故,你有受伤吗?
““我吗?
噢我没事” 多希望时间停止在这一刻就好。
背景音乐好听。
失去自我的青年,不断地被抛弃,被救赎,再被抛弃。
断掉的一只手一直在找他,终于找到的时候,发现他终于放下了过去,这只手也放下了自己。
看的时候总是想总结感悟,感慨外卖小哥不容易,以后要对陌生人好一些,有时候陌生人的一句话就能让一天充满阳光。
感慨干活要用心,要注意安全,要……想想又何必呢,为什么不能因为想看而看,为什么一定要去感受他的隐喻呢。
语文考多了吧。
确实好看,抓人眼球,老鼠温柔地舔舐指头上的番茄酱,却在下一秒忽然目露凶光。
被狗当成玩具叼走后,却发现狗狗的主人是一位盲人。
以为历险就到此结束了,坐在钢琴上听着美妙的音乐,却在下一秒被当作老鼠差点丧命于犬口。
是目前大家最喜欢的反转,看完之后也不禁感慨,编剧真的是个后妈,如果是我笔下的人,我真的不舍得把经历这么多的磨难让我这么揪心。
没必要去追寻,这只手代表的什么这个人代表的某个群体,他就是一个有意思的,在周六中午让你想一直看下去并不断回味的的电影。
周六,偷懒,躺床上。
也许是我近一年来最喜欢的一部动画。
总是做不好的外卖工作、被老板骂成蠢货、为了赶时间撞上一辆汽车披萨掉了一地摩托车差点报废对方却扬长而去、因此迟到被收货人一通责难然后遇上永远打不开的单元楼大门、这时候外面下起了大雨家里(如果那里还能称其为家)等着的是在父母车祸离世后养大自己除了要自己每天交钱回家再无其他交集的监护人,却因为对讲机里得知自己是因为出了车祸的一句“没事吧”——不是我点的披萨有没有事是你有没有事,仿佛抵消了全世界所有的恶意。
可是这世界虽然缺少善意,但善意可能引发“爱情”却不见得是出自“爱情”,而失落和意外才是常态。
最喜欢的几个场景:找寻身体的“手”握着伞终于升空周遭眩晕得仿佛置身太空;建在都市中心高楼天台上的“爱斯基摩人冰屋”落满了雪让我想起《比海更深》的台风夜;失去了一只手的他随意地扶着脚手架,抬头,看到漫天飞舞的雪花因为闪烁的红色光源而变成徐徐落下的樱花。
PS:在看之前我真的没想到creepy到持续引发生理上的不适,甚至有看恐怖片的刺激感~
这不是我最喜欢的影片,却是后劲最大的影片。
初看时甚至觉得有些部分过于冗长,但这之后却渐渐地开始回想,一遍又一遍。
后知后觉这些片段带给我的坐立难安其实是近乡情怯。
劳吾菲尔从音乐家的梦想到送外卖的现实,人的一生好像总有一些节点预示着滑坡式的巨变。
即使在外人眼里这些巨变是一瞬间的可修复的,但带给当事人的影响却像地震后的次声波一样无声但持续且绵长,而后会在无数个惊觉“我的生活怎么一步步走到现在”时像针一样刺痛你。
所以劳吾菲尔总是忧郁的麻木的鲜少热烈的,因为有时候只有自我麻痹才能继续生活。
也许他爱上并决定寻找加布丽尔并非完全出于钟情这个素未谋面的姑娘。
我曾经也在某个时刻用尽全力,想要去抓住一件微不足道的事情。
长期对滑坡的忍耐中好像总有一次失败会让人突然觉得再也难以忍受了,这种时刻让我觉得痛苦却自我。
当录音机沙沙的声音响起时,我比任何人都希望劳吾菲尔跳上了那个起重机。
那一刻,他找回了他失落的断手和失落的自我,而我也获得了一点跳上起重机的勇气。
断手隐喻着主角自己,它努力追寻主人的身体,从某种意义上说,是希望回到最初的美好,弥补当年的缺憾。
在闪回中我们得知,主角小时候曾有个幸福的家庭,却因车祸一落千丈。
长大后,爱上一个女孩,可还是以失败告终。
种种不幸,让主角留恋过去无法释怀。
当影片结束时,断手终于回到主人身旁,却无法把自己和主人连接起来。
此时断手才明白,失去就是失去了,再也无法挽回,比起连接,分享回忆和见证主人的继续前进也许才是更好的选择。
这个片子的主角就是这只手。
片名叫“我失去了身体”,而不是“我失去了手”。
从头到尾是我一直在追寻我的身子,而我的身子不在乎我。
即便我已经找到了我的身子,身子也没意愿和我对接,撤回了肘。
这个世界就是这样巨大雄伟的。
甚至我自己的身体在脱离我的一瞬就也变成了我的外部,外部无所谓我怎么样,外部继续它的正常运作,该干嘛干嘛。
外部不受我的影响。
若这时我受了苦,那“不受我影响”带给我的感受就是,社会是冰冷的。
我影响不了外部的含义,一方面是它们不关心我,另一方面是,我干什么,干的怎么样,也都无所谓。
所以男孩长成了一个不function的样子,漫不经心。
故事的高潮就在这儿,你以为这种货色,再遭受这种打击,得轻生吧。
但是他没有,烂也能烂烂得活下去。
你也许遭受了重大打击,失去了宝贵的东西。
若你带入那个被你失去的东西的视角,比如说这只手。
然后观察到,身体在失去手后还是能放得下,继续活下去,身体没你这个手也没什么,此时就体现出电影的人文关怀了。
以这只断手做主角,体己的话变得更有说服力了,这是制作人的巧思啊。
年度第一丧片,大概就是,你永远也没有归属。
手作为比喻,承载了记忆、身份与历史的焦虑。作为外来民,有着悲惨的过去,无法很好融入社会,将本地女子随便的好意当成命运的恩赐,最终以不得要领的接触,惹得本地女子生气,以至于间接导致失去了一只手。外来者与本地人之间难以消弭的隔阂被隐晦的表达。然而结尾还是差了口气。
请立法禁止男人自我感动。。。
法国影展2021@ LUXE|开场的时候想了一秒:布列松狂喜(大误(情绪唤起都靠音乐,感情知道主旋律好听就疯狂用啊……不沦为大型 MV了吗……配乐好几段听着都是太空片BGM标配
没必要
好惊喜,痛感明显,很多画面都喜欢,理想中的宇航员和钢琴家站在你面前看着你的画面,命运在你纵身一跃的瞬间终究显现还是消失?(ps,我今天不止失去了身体,还失去了候麦和掬水月在手,北影节票太难买了。)
音乐好好听 画风很喜欢 喜欢这种彻头彻尾的丧气 在被子里看都觉得有点冷 有些关于手的part有点没必要
终于看到一部眼前一亮的片子,可惜没有看完就赶下一个会议了
+
除去技术上的因素之外,故事本身其实烂俗并无多少新意,以「手」为主观对象的故事又是一个又创意却没有叙事能力的浮夸作品。
另类的动画,虽然不太喜欢这个男孩,但他的经历确实让人同情,他的悲惨身世和身上的缺点 缺失感非常真实。
所以手是怎么知道男主最后的leap的?还是说手其实不知道,摆弄igloo模型也不是故意吸引女主,女主去实体igloo再找出录音纯属偶然?然后开头这场景是啥玩儿?这样没头没脑不交代真的好吗?拍得好看是好看的,narratve有点奇怪有点松——手的故事和男主闪回线几乎没联系除了切转场的gimmick,也经不起细想。很多cliche关键词蜻蜓点水般地堆砌:人的孤独与连接,不可逾越的身份阶级鸿沟,抵抗宿命,我的未来式由我做主?
抓住苍蝇的人自以为抓住了生活,却感到一阵钻心的剧痛,随后不省人事。避开死亡的手自以为避开了危险,却陷入一种莫名的沉重,再也不愿醒来。假动作骗不了命运,只能骗自己。录音机听不了未来,只能听过去。眼前是宇航员没去过的银河,耳畔是钢琴家没谱过的乐章,少年纵身一跃,消失在褪色的回忆之中。手是导演安插在电影中的摄影机,用手的虚拟意象穿过一座城市所有的冰冷与孤独,与主线故事完美并行,最后象征回忆与疼痛的手停留在过去,男主走向未来,达成自我救赎。两人隔着门禁聊天的一段是全篇精华所在,从那一刻开始,男主开始了他骗过命运的假动作,真诚,真挚,用心,耐心,以为可以收获感动。然而最终命运的假动作骗了我们,他让你自以为梦想和希望,爱情与幸福一切都近在咫尺,然后又无情的将梦境打碎,嘲讽你不过是个凡人。配乐沉浸感满星。
年度动画,配乐好听得让人融化。冰屋、苍蝇、声音、方糖,我们最大的喜悦竟不是实现梦想,而是跳出命运摆弄的奋力一跃。手回归身体得不到完整,却能见证命运之外的奇迹,飘过高速公路,像Mary Poppins一样去找到你。
角度比较猎奇,弄得很cult的感觉,实际上就是一个丧气的男主,小时候害父母车祸,长大啥都做不好,连门都不会开,追女孩欺骗老匠人感情,后又因为打苍蝇把自己弄残疾了,这样子的动画如果能拿奥斯卡,那就太可笑了。
【釜山电影节展映】近些年有不少外国成人动画无论现实或幻想题材都很惊艳。而此片是两种的结合。一只飞来飞去的苍蝇,一只被切断的手,成为贯穿始终的主要意象。故事是无甚新奇的一厢情愿,甚至有些狗血俗套。不过,断手在一路历险中努力回到主人(外卖小哥)身边的奇幻设定,与穿插闪回去回顾主人之人生的剪辑手法别出心裁,再加上2D风格3D动画的形式,使得影片非常出彩。
好丧的一部动画片,整个人都不好了。失去父母的小男孩,各种被生活欺凌,小小的爱情也无法实现,还失去了一只手。。拍的挺恐怖的。
好失望。主角又丧气又诡异,生活中如果遇到这样的人都会远远避开。唯一可取之处就是手作为主体的点子。如果是15分钟的短片可忍受度也许还高一些。
又丧又纯粹,意象出现得频繁但合适,始终有一个钩子牵着观众。神迹没有发生,但叠加的悲剧没有在最后终于轻生,就是人活一世的韧性啊。配乐好听至极,看片尾制作表,导演把自个儿能做的活儿做尽了,身兼数职非常厉害。
没法感同身受,很多符号意义不明,交代不清,大概想通过最后一跳表明一种改过自新,但这个立意点又太单薄了