大丈夫

讓我感動的是,胖子從來都沒有低估過女人的智商.雖然他把這一點妖魔化了,不過他很清楚明白,女人遠比男人想的要聰明得多.

有趣的片，也看過"公主復仇記"，彭浩翔總好像有點虎頭蛇尾似的，無論劇力和笑料也是前半部份較強，而出人意表的結局很好，會讓戲不在完結的一刻便完結了。

哈哈，很後現代呢！

就是那種很"正式地遊戲"的感覺使人感到很有趣，還有把經典諧謔化。

例如把無間道的經典拜入黑社會的場面重現，把背妻偷歡放大至偷運軍火似的嚴重，把"嫖客逃避記者相機"描畫成槍林彈雨的場面，並設定成電玩槍戰的畫面模式－－記者一邊努力拍下他們的照片，他們要閃避，並以水喉向他們噴水還擊；不以戰爭畫面反以電玩槍戰作比喻，狂歡化的意味更強。

但彭浩翔那種是幽默，雖然有些太冷僻，沒太多人懂笑，就例如那個太太怕不准外出的丈夫連家裏的菲傭也不放過，便把女的都換成男的，於是杜文澤說："阿九叔賭馬而已，又不是練馬師！

"，我也過了數秒才反應得過來他是在調侃那個在家裏強暴菲傭的練馬師；但大部份如"唔賭唔知時運高，唔嫖唔知身體好”便很逗了。

电影很精彩，乍一看以为只是油腻老男人的低俗恶趣味，其实不然。

就像《金瓶梅》一样，空结情色。

故事讲的是四个已婚男人结伴偷腥，并与其太太捉奸团斗智斗勇的故事。

本片的一大亮点在于，大量借用古惑仔电影的情节，或许可以说是对这类电影的“戏仿”。

个人认为，这里通过戏仿不是对这类电影的致敬，而是嘲讽与批判，这也是这部电影的高明之处。

对于偷腥，无可非议是受到社会主流价值观批判的行为。

而古惑仔电影里的黑社会，本身也是如此。

但上世纪八九十年代，这类电影的大热，引来了不少热血少年的推崇与模仿。

往往是通过兄弟义气、热血江湖等等元素的包装，掩盖了电影背后本身不适宜的价值观。

而本片也套用了这些华丽的包装，只是把被内核的黑道换成了偷腥，因而造成了看本片时的荒谬与尴尬。

这种荒谬是古惑仔电影本身的荒谬，尴尬也是那群狂热于古惑仔电影的青年的尴尬。

而本片只是把古惑仔电影的这层不合理揭示出来了而已。

有影评已经指出，电影里一直提到耿耿于怀的五年前（97年）背后暗示的zz事件，这样一来，故事的内涵似乎更有意思了。

在港片中，不乏恶搞之作，多数及其平庸无聊，可以满足人们让大脑白痴的需要。

之所以需要这样的低级趣味，因为今天的人们，活得并不容易。

想想我们的学习和工作之后的感受，大概谁都想来点恶搞，轻松痴呆一下，让脑子停一停也是一种自我保护。

但彭浩翔的作品不是，他的电影也有恶搞，但并不低级，他恶搞的境界是荒诞，他可以把婚外偷情这样的主题讲述的像黑帮江湖故事，把男女之间的斗争上升到哲学的高度，看着电影中人物一本正经的演绎着荒诞的事物，总是忍不住要笑，笑得不夸张，因为心里有些发酸。

正如某哲人所说，一切喜剧在骨子里都是悲剧。

婚外偷情这样的故事，拍得如此喜剧幽默，但别忘了故事最后天天老婆所说，婚姻是虚无的，随时可以毁灭。。。

难道这不是一种对婚姻的悲剧观吗？

不同的是彭浩翔决不是一个悲观主义者，他在一个善于玩味生活的人，所以他又借天天老婆之口继续说出这样的话：你控制不到，亦掌握不到，但前面这件事，你就可以掌握，掌握到前面这件事，你就有一个选择，选择一是离开这个婚姻，一是继续维系它。

影片结构亦是先以男方角度开始偷情经历，中间又以女方角度重演捉奸起因，然后才合二为一上演曲折交错的斗智好戏。

其中大丈夫们自述偷情理由一段，尽管歪曲搞笑，却真实道出了男人心声，就折射出些许深度意味。

还企图借一场捉奸闹剧来审视夫妻的相处关系，提出宽容之道，抑或心照不宣的睁一只眼闭一只眼，这在《大丈夫》的出乎意料的结尾中体现得最为突出。

似乎少了贴近香港现实的社会背景和讽刺，转而专注于夫妻捉奸斗智的桥段噱头，加之谭咏麟、洪金宝等演员大多于情节无关的客串，显得更加通俗商业。

但同样也不能否认，《大丈夫》拍得还算有些创意、有些深度、且有极佳妙趣。

大丈夫是彭浩翔的第二部作品，在买凶拍人对香港工业社会荒延怪诞的现象一番调侃之后，大丈夫中，彭浩翔初次涉水两性题材，手术刀直切婚姻最脆弱，也最经不起推敲的环节——信任和爱。

首先看他布下对垒的棋局，男方为了偷腥而组成帮派，有着多年游击历史，是一支素质过硬值得依赖的队伍。

女方也不甘示弱，任何行动都团结一心，同进同退，组成捉奸派，讽刺的是这一次，她们集体出动飞往泰国的目的是为了拜祭祈福夫妻关系和睦的佛。

彭浩翔首先给我们摆了一道，女人们每次都是对的，她们从不做对婚姻不利的事情，哪怕她们聚会聊的也都是男人们，哪怕和多帅的空少搭讪，也只是担心今晚能不能保留胃口和老公一起吃冷蟹。

影片在无限的恶搞和鬼马中以章节式平稳行进，每一段都仿佛阿汤哥神圣而艰巨的任务，观众不禁一乐，这胖子分明在正儿八经端坐凝神的给你讲一个荤段子，男方偷腥这件事情仿佛笼罩了一层使命感，是理所当然绝不可侵犯的，而且也不容失败。

单看男女对垒似乎太过平淡，导演又着重安排了男方队友内部情仇，九爷舍身取义，医生关键时刻不计前嫌，原本兄弟之情被夸大之后并没有显得可笑，反而带有一丝丝感动，女人们会想男人浑身上下除了老二之外是多么幼稚的动物啊，但他们只是爱玩而已，他们只是讲义气而已，他们只是不想和女人翻脸而已，并不是真的怕你们，因为男人全身上下，除了老二之外，都是靠情感驱动的。

影片中女人和男人的关系一开始就是对立的，却不是相互不信任。

男人们始终相信太太残酷的手腕和阴险的门道都是冲着自己偷腥来的，这多像小孩子对居高临下的老师恨得牙痒痒却又戒不掉上课偷吃零食的坏毛病呢，他们对独裁者的目的和手腕从来不抱有疑惑，相反独裁者对他们却总是处在怀疑中，无论是归功于迷信还是理智，任何一丝蛛丝马迹都会挑起她们独裁的欲望。

无奈对手实在太弱，也就是说如果女人愿意，每一个男人的结果都会像九爷一样，因为你们根本就玩不过这群头发长见识短的动物。

片中甚至出现九爷和九嫂角色扮演警察犯人互掐的场景，不免意味太过明显，不过本来彭导也没有准备多正经的讲故事，一切都是臆想，何不痛快淋漓。

女人们智商的质量参差不齐，律师大婶显然深谙婚姻之道，把男人玩弄于鼓掌之中，这一处伏笔在结尾处闪回的恰到好处，代表着一个男主外女主内的婚姻的维系和健康的发展性，律师大婶就像一个搬弄玩具铁轨的孩子般主宰着事情发展的方向。

她的婚姻哲学似乎是欲擒故纵，欲纵故擒。

捉奸并不是目的，做了与没做才是关键。

律师大婶冲进套房的一瞬间拿起壁炉上完好无损的避孕套时，女人们就已经胜利了，男人纵使成功的逃离了犯罪现场，貌似大难未死，实则愚昧短浅，偷腥不成反而败得彻底。

而另几位女伴除了纯爱的医生妻子之外二位越是忿忿不平越显得无知，既然是无法杜绝的现象，何不去适应它呢，一定要你死我亡才罢休么，好吧，最先死的，一定是爱情。

这就是彭浩翔想说的。

最后再来讲一讲彭浩翔的纯爱，从那件疯狂的小事叫爱情开始，彭浩翔就从未放弃过纯真的幻想，从阿全和三流女优的结合，到天哥辛苦的旋转激吻，再到后来AV中天宫留给四位少年的信物，无不带着情窦初开或至少情窦再开的纯情，哪怕掩盖在纯情之下的依然是这个世界最肮脏的各种交易和苦难，他也从没有放弃对爱情的幻想，也许有那么一个男人，他一定是会去偷腥的，但躺在别的女人的床上，他心里惦记的，是为你去换手袋的颜色，以及不吃冷蟹。

也许有那么一个女人，会吃三箱减肥药减肥，会不问缘由的帮助你，会一直等你，会为你做任何事，甚至，会在你即将输掉比赛时，帮你扳回一分，哪怕是个乌龙球。

这也许就是婚姻的奥秘，任何哪一方输掉比赛，婚姻就死掉了，婚姻的胜利只有平局，要不势均力敌斗智斗勇，要不就像医生和傻女那样吧，永远别真的把对方当做对手。

否则，就只有和另外两对一样，旧的不去，新的不来。

下午看了《大丈夫》，还是有些吃惊的，别人称他鬼才也是有理由的。

我看的是有导演和编剧阐释的音轨版。

偏是能把很无聊的事情讲得有滋有味，你会期待导演给这样一个故事什么样的结果，会想看到最后，不会半途走人。

他07年的新作品已经开始进行中，比较地期待。

终于我也有这种等候别人作品的感觉了。

彭浩翔：黑色狂想曲 题记：要想出震惊别人的主意，然后不惜一切代价地将之呈现在他人面前。

——彭浩翔对于那些曾经存在于年轻时代的梦，多么瑰丽多么荒诞，却总会在我们的内心深处藏匿，久了，旧了，才成为一辈子的铭记。

而今正在经历的梦，就算有些难以启齿，是否也被现实一点点无奈地磨碎，一点点穿上伪装的皮衣？

但对于梦，我们究竟放弃了什么？

不，不可能放弃，因为我们不会没有秘密。

于是，有个人从浩瀚的大片中蹦了出来，像个石猴一样野性与洒脱，他做我们可能想过却没做过的事，他那么轻盈、幽默却也那般深沉，那般酷酷地站在一旁，看这我们面对他的影片抓狂的表情。

他，他的名字叫做：彭浩翔。

一、向来面对幽默剧我都会有心跳加速的快感，嗅到后现代荒诞气息更会抓狂、喊叫、面部充血大有醉酒的模样。

虽然许多人都喜欢带些小资伤感的调子，我也喜欢搞深沉，但这种调却不能当饭吃。

商业片一般是正餐，文艺片是甜品，甜品多了容易腻，那就让我们来喝点红酒，就在我们将《七剑》与《神话》的视觉冲击，《2046》的感伤搁浅在内心的某个角落开始消化之后。

我们曾是看着周星驰作品成长的一代人。

周式堪称经典的无厘头幽默不知迷倒过多少观众，可以说他造就了一代幽默电影的神话，对于周式幽默正向好莱坞向世界化方向挺进的努力，周迷们除了颇感欣慰，也还不断在别人的电影里寻找新的幽默诠释方式。

而冯小刚作为喜剧片、贺岁片资深导演，早已将冯式风格传播到人民大众的视野当中。

在周式与冯式的大众humor之后，还有个“小众”导演彭浩翔探出了他英俊的脑袋。

彭浩翔是个相当性格（周式冯式都有相当个性，但不代表其性格）的导演，他的humor不似周式的降低自己娱乐大众，也不似冯式那在影片中玩语言游戏、颇具王朔小说的风格。

彭式影片的性格即他自身性格，彭式影片的风格即他的小说风格。

作为一个作家，他具备了语言个性与震撼力；作为一个编剧，他又具备讲故事和想点子的才能，而当他开始成为导演时，他脑袋里的故事和新鲜玩意儿更是如火山喷发，演员和外部一切条件都不过是道具，自由他尽情摆弄，摆弄出令人诧异、惊奇的东西来。

甚至他在生活中也是这样，看过彭浩翔专栏的人应该很熟悉他在“九九九离奇三凶手”游戏中表演的“川端康成式死亡演出”，以及各种吓唬别人的把戏，看他在专栏中自若的语气，惟恐别人不知其妙语“白头人送黑头人机”之经典损人典故。

二他的老师詹瑞文曾对他说：“我看到你最有神采的状态，就是你想到办法去捉弄、戏谑和吓唬其他同学的时候。

”而我们看到他最有神采的电影，就是想尽各种有趣的办法做一件残忍或严肃的事情，而这件事要越残忍，越看似严肃，越荒诞才能越显示其精髓。

他2001年所执导的第一部作品剧情长篇《买凶拍人》便是这一性格、神采的最精彩的反映。

我们很难想象一个杀手的买家会有这么变态的想法——“我不仅是要他死，最重要的是要看他死的过程。

”于是就有了“杀手导演二人组”的源头。

它以极为黑色狂想的风格，戏剧甚至喜剧性地调度了人性中深藏的疯狂。

而他的电影实现了这“不可能中的可能”，真正得到宣泄并欣赏到其“创造性艺术”的快感，令人在笑翻后狂敲地板大赞。

甚至在观看了影片之后，还特意去翻看影片中为杀手拍摄的导演所拍摄的“杀人过程合辑”，单独拿出来欣赏，亦是相当震撼人心的电影艺术。

呵，不知现实杀手或买家看了他的电影，会不会也如此效仿呢？

戏谑是种手段。

如果有个人能以本色导演生活中的戏谑并将它带入影片中，将戏谑的本质升华到严肃而深刻的主题，将之演变为一种深刻的表达方式和艺术手段，那么这个人是个很酷的导演，他的影片折射了他的酷。

在此之后拍摄的《大丈夫》《公主复仇记》《AV女郎·青春梦工场》三部长片，也无不闪烁着黑色幽默的戏谑神采。

特别是《公主复仇记》一片从内容和手法上相当精湛地体现出导演戏谑人的本事：一男欺负一女，两女欺负一男，两个女人相互欺负——更准确得说是彭导第一部以女人为拍摄目标的极为细腻的影片，以相同场景揭秘重现的方式让人顿然醒悟——不论怎么游戏别人，自己依然也是被游戏者，“世界上没有王子也没有公主，只有自以为是王子的王八蛋和自以为是公主的巫婆”，幽默现实且深刻。

三说到香港黑帮动作影片，那是有着相当的历史了。

从上个世纪《英雄本色》、《古惑仔》到本世纪初的《无间道》、《黑社会》，表现方式不断在变化，出过许多堪称经典的作品。

但不论怎么变，黑帮的那种氛围和特点依旧，形成黑帮电影的特色。

黑帮电影不外乎“二虎相斗”、“鹤蚌相争，渔翁得利”或是“猫和老鼠”。

再让双方搞些卧底，这都是些基本要素。

当曾志伟、陈小春、杜汶泽和贾宗超4人着黑色西装而现、手上动作干净而利索、面色冷酷沉重、说话表情豪情万丈、江湖义气奋发的时候，经验上俨然又是一部香港黑帮动作片。

可这回的“猫捉老鼠”所填充的内容却不是警察与黑帮，而是妻子们与丈夫们。

于是《大丈夫》便以丈夫们偷情与妻子们反偷情展开了相当精彩的“猫捉老鼠”的游戏。

偷情与捉奸本是秘密一档，且是相当引人“偷窥”的事件。

而在影片中却被上升成为一种相当义气的革命与斗争。

从道德上看，偷情本身是因被指责的，可当它被上升到另一层次时，又无法以正常的道德去看待它，导演的手段直接消解了一般观念，从而直接引导观众进入他创意拼贴与狂想的世界当中。

黑帮电影很讲求 “义”，不仅是兄弟朋友间的义，还有“为共同利益、生死与共”。

梁家辉饰演的九哥，曾为掩护其他四人逃避老婆们“追杀”，自己声称包了那一屋子的小姐，终被他老婆关在家里好多年，当四人探望他时，梁已白发苍苍，过着不见天日的生活，只有一男菲佣照顾他的饮食。

俨然是蹲监狱，在为自己的兄弟出生入死，一派大丈夫摸样。

你能很深刻体验到这种“义”，却因实实在在地落在出去“滚”的小事上，让你啼笑皆非，这就是导演要的效果。

在表现黑帮动作时也不赖，无论什么到手是枪，水龙头和照相机“拍杀”的方式和枪杀战没什么区别，由于新鲜，反而更具有搞笑意味。

“抢战”中在转换的慢镜和剧中人夸张的神态中，似乎我们看到了笑着向吴宇森致敬的影子。

彭浩翔因这部影片，赢得香港电影金像奖最佳新导演奖。

四彭浩翔善于利用各种条件，各种吸引眼球的方式来达成自己的想法和目的。

恋人心中都有一首诗，男人心中都有一个梦，梦中和AV女郎亲密接触。

青春之梦，敢想不敢做，但彭浩翔直接就把我们心中的梦残酷地搬上了电影屏幕上，不留余地，令人不得不偷偷抬头瞻仰一番。

一场青春之梦——学生假装电影导演骗日本AV女优来港拍AV。

这梦实现了，就成黑色了，他的影片毫不懈怠地洞察现实本质，但这洞察的过程却是相当宽容和温暖。

梦醒了，孩子们也便成长了；而自筹资金装作是电影公司、假装导演的过程也是一种学习和成长的过程。

有好些后现代的、大胆的想法，比如为了筹集拍摄AV片的资金，几个人进行“青少年自雇计划贷款”，想出一些颇为新鲜的念头。

你咋一听觉得相当有趣，可一想，又会觉得真有那么几分道理，为编剧能想出个这些恶搞的主意而笑得合不拢嘴。

他给人的惊喜不仅仅是过程，或许因为他还是个写小说的高手，所以在他的电影里往往看不见“虎头蛇尾”的结局，精彩之处，尽在峰回路转中。

每次一看彭浩翔的片，都有着十分的期待，因为你不知道这一次他会给你带来什么样的惊喜和狂想，更不知道又会有些什么戏谑的花招。

许是有所偏爱吧，因为他值得偏爱，他用影象所演奏的系列黑色狂想曲，丰富着我们的神经与灵感。

2005-11-24http://blog.sina.com.cn/u/56b0fbd601000aii

《大丈夫》最大的败笔，是设置了一个所谓的北京男孩儿。

我不管贾宗超到底是不是北京人，至少他一口所谓的北京话实在是难听死了。

在几个演技都还算可以的主角里，贾宗超的出现既突兀又显得生硬。

《大丈夫》带有明显的彭浩翔式风格，卢巧音那双下瞪的死鱼眼真是吓人。

几个男人为了偷腥和妻子展开侦察和反侦察的较量，这样的题材本身就非常有的拍。

而彭浩翔在其中又加入了妻子其实也不一定就忠贞的概念（卢巧音在里面似乎有了第三者），而电影结尾，那个真正“内鬼”的出现，恰好很意外的向所有观看电影的人表达了什么才是真的婚姻，以及如何维系它。

又是"偷食"不過這次是由彭浩翔演義當然不乏一貫的惡搞和黑色幽默"偷食"這個話題這的是被人津津樂道男人是不是總會覺得偷食是理所應當而女人總是在不停的猜疑 不停的搜集所有蛛絲馬迹退一步海闊天空大家都多爲對方著想一些 多一些溝通有些問題是可以避免的PS:最愛阿葛的非常客串表演真的是見到他就忍不住會笑..."今晚去我度睇相咯.."hahahaha...