催眠·裁决

本片融合了催眠术、陪审团、绑架等多种元素，让整部悬疑犯罪电影更显神秘。

片中有好几段催眠术，由张家辉饰演的许立生将每一场催眠都做得得心应手，不光把片中的演员们，甚至还能把屏幕前的观众都给催眠了。

但是实际上催眠术远没有影片中所呈现的那样容易，真正的催眠过程艰辛而漫长。

而且大部分成员都被催眠的陪审团可以说非常脱离实际，这样增添艺术效果实在不太妙。

此外片中的一些飙车打斗戏份也没有丝毫的创新点，还是经典港式犯罪片的套路。

本片为数不多做的非常好的地方就是结尾处的大反转，如此设计剧情足以增添全片的悬疑感。

昨晚看了张家辉的《催眠裁决》，2小时剧终后，继续烧脑2小时回顾，发现全剧逻辑严密，几乎没有一句废话，所有台词都是铺垫，甚至，剧中都没有点破的隐含谜题还有好几个，张翰饰演的舅舅也极有可能是被催眠的“假舅舅”。

张家辉演活了幽默、亲和、温柔，又极坚韧、充满控制力的国际催眠师。

催眠的暗黑，让人细思极恐的台词，在剧中体现得淋漓尽致。

实际上，催眠并不恐怖，剧中也提到：催眠最早是用于治疗，催眠的本质是关心，是帮助，而不是人们以为的恐怖操控。

真正的催眠过程是：通过关心对方，找到对方的痛点、弱点、欲望点，通过放大感受，从这些关键点，切入对方的潜意识。

在潜意识里，用积极正面的“新场景”替换掉痛的，弱的，欲求的“旧场景”，以此在不知不觉中，更换了潜意识的色调。

有兴趣的朋友，推荐看看张家辉的这部低调的好电影。

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港产电影涉足催眠题材的很少，冠之以催眠命名的仅此一部，本是物以稀为贵，奈何成品质量太水，比起16年前陈木胜的同类型电影《双雄》差了不止一个档次，要逻辑没逻辑，要情感没情感，要场面没场面，三无产品。

本片定性为悬疑动作电影，悬疑的内核是逻辑，催眠更深及精神层面的探讨，没有一个严谨的逻辑结构，那呈现出来的只有浮于表面的尴尬…催眠大师居然治不了产后抑郁的妻子，落个阴阳相隔的家庭悲剧；视如己出的外甥女近在迟尺，居然能被交巡警耽误时间；在娃儿干爹的大厦里还非得逃到楼顶停机坪，就为了证明我干爹是李刚…如此漏洞，不胜枚举！

再说到动作元素，很难相信这出自钱嘉乐之手，太业余了，各种水的动作场景，看得尴尬癌都犯了，侮辱了港产动作片的荣光…狠狠地失望！

唯一欣喜的是影片中渣渣辉的闺女神似大宝…

首先，我看到的是粤语版，张翰在里面说普通话有点跳戏。

如果觉得后期给他加粤语配音会很突兀，是不是可以考虑让演员稍微学一点粤语，毕竟杨凯这个角色的动作戏比较多，台词还是相对少的。

其次，这部戏是不是有必要加这么多的动作戏。

结尾的天台与飞机并没有对情节推动有太大的帮助，也并没有体现出人物性格。

全片武术的部分不多，没有体现出演员的动作戏功底，太过于依赖特效和道具。

在这个特效泛滥，滤镜为王的时代，《催眠·裁决》没有保证自己的特色，更何况影片应该算是个悬疑一类的剧情片，真的有必要搞得这么复杂吗？

第三，看片名《催眠·裁决》，感觉这好像是一个系列，应该后面还有《催眠·副标题》一类的后续电影，不知结果如何。

故事的创作题材不算特别新颖，让人联想起港剧《真相》的其中一个单元，也是讲陪审员裁定判决结果。

催眠的部分应该有夸张的成分，不知道专业人人士看了会怎么想？

表现得有些故弄玄虚了。

第四，众多实力演员加盟，但是感觉剧情限制住了演员的表演张力，匹配度不够。

秦沛和王浩信演技不错，王浩信使用左手吃饭，这些小细节导演和演员也都注意到了。

但是各位老戏骨也就是打卡完成了人物，没能锦上添花。

不是很清楚杨凯在剧中的作用是什么，不一定要有舅舅这一设定吧，像郭政鸿饰演的那个好朋友也可以完成营救任务啊。

更奇怪的是杨凯和他的帮手在营救过程中好像并没有受过专业训练的样子。

最后，整体上来看，这是一部在快节奏中生产出来的商业电影，走得是貌似高大上的一次性消费的路子，而不是经典二刷。

试图兼顾的元素太多，却不能把它们很好的融合成一个整体，来推动剧情，就有些顾此失彼了。

悬疑 港片 张家辉一开始看到这三个我就觉得非看不可。

在影片的开头，出现在记忆里的张家辉用催眠制服犯人拂袖归去的感觉，真是厉害的深藏功与名啊！

开篇是可以的，真是可以的。

这时候，我以为整部影片会以催眠术为主题展开，科普并告诉人们这个有多厉害，然后顺便治愈一下不能用来害人。

然后，随着电影的展开，港片的配角们的气质摆在那里，我们知道一场有关于财产的阴谋大计即将展开。

而我们的男主即将面临如此大的威胁，此时的他该如何抉择，这是一个问题。

而后电影的发展告诉我们，观众你真是想多了。

一整部片子下来，导演就告诉观众，我不要你觉得，我要我觉得，我觉得主角就是厉害。

他随便挥舞下魔法棒，反派们就纷纷束手就擒。

唯一的亮点是今日头条的广告，真是哔了狗了。

情节老套我就想知道，港片的主角为毛都是老婆死了，然后只留下个女儿，这个女儿还一定要被绑架？

角色单薄我看演员列表张翰是主演之一来着。

他在里面的角色定位我一直没看明白。

我都没看明白，肯定很多人也没看明白。

不要杠我，杠我我骂死你。

他的身份特征：女孩的舅舅，主角死去姐姐的弟弟。

他自己重复说了好多次，你干啥呢导演？

去见他之前的战友，莫名其妙给了别人一瓶风油精，让别人保重身体。

而身为他朋友的保安呢，亲切叫他杨队。

这时候我都不知道他的职业是警察还是保安。

还有拜托，请问你第一次见你朋友吗?别人已经认识你这么多年了，难道不知道你姐姐临终将女儿托付给你？

还要煽情的重复一遍台词。

这都9012年了喂！

后面在他和朋友一起救外甥女的过程中，朋友被炸飞，还说了句，当年你为了兄弟们被革职，现在终于可以报答你了。

什么呀，所以他当年到底是干了啥？

这对他角色丰满起到了什么作用吗？

还有红绿灯那里，距离外甥女还有一米，他竟然停下来接受警察的盘查，从而让人溜走了。

这时候报警不是更合适吗？

硬抢也好过后来两个人手无寸铁去跟两个拿枪的干吧！

张翰朋友这哥们，实惨。

职务是保安，为了救哥们的外甥女被炸飞。

一个人来的，你的队伍呢？

张家辉有钱朋友从他们简短的对话中知道他是一个拥有能随便被人坑十几亿财产的富翁，为了装逼同学会还会开直升机的那种。

只是我万万没想到啊，他直升机的作用竟然是最后几分钟打算开着载着张翰和外甥女逃跑，并且还没有成功，手还差点废了。

拜托啊朋友，你这么有钱，你的直升机自己开的吗？

你连一个保镖都没有吗？

在自己地盘还能让别人差点弄死？

敌人可是只有一个人啦！

反派凶手爸爸老戏骨还是演技好啊，真像个大坏蛋。

从他的台词当中，经济犯罪，财产转移那都是小事，杀个人自己动手就不对了。

可他什么都没干，除了下了几个命令。

反派凶手这个凶手太没存在感了。

首先外表看着就怂，压根没有会自己动手杀人的气质。

跟老爷子一起吃个饭都怂的要死。

他为什么要杀人，他怎么杀的，影片压根没有清晰交代。

我说你凶案现场都舍不得拍一个完整的吗？

反派头头除了带出主角，然后在指导室里口嗨几句，到最后结尾被主角开挂弄死，不知道死没死，反正也差不多了。

他这个人没有任何性格特点。

在记忆里，他应该是个警察，但是这个警察莫名其妙就变成坏人了，没有理由，导演说了算。

主角打了几个电话，转了几下笔，传了几个纸条，反派就被搞死了。

怎么不给他加个咒语，古娜拉黑暗之神变一路开挂开到底，连打戏都沾了油桶的光。

这拍的也太敷衍了，你还我颜值演技俱佳的渣渣辉佳作。

▶ 可以加公号“电影败家子”跟我讨论 曾经我有多爱看港片，现在我就有多烦“新港片”。

所谓“新港片”，是王晶在2014年宣传《澳门风云》时，提出的一个概念。

大义是香港演艺圈会为内地带来优质的电影工业，跟“北边儿”的同行一起分享中国娱乐市场的大蛋糕。

经过数年的运作和努力，香港曾经的“捞（钱）王”们，终于摸索出了一套适合内地市场的组合拳，然后开始批量生产所谓的“新港片”。

今年上映的《扫毒2：天地对决》、《反贪行动4》、《使徒行者2：谍影行动》、《追龙Ⅱ》、《廉政风云》，甚至正在上映的《沉默的证人》，都属此类。

可惜的是，“新港片”并没有成为品质的代名词，反而造成了一派虚假繁荣的倒挂场面——演员和角色都千篇一律、主要票仓定格在三线以下县市、所有电影的内核本质上都是最烂俗的香港警匪片、看似严肃实则空洞乏味……流量下沉、粗制滥造、快速复制，像极了“拼多多”初期占领市场时的套路。

所以，我觉得与其自称“新港片”恶心人，不如重新起个更贴切的新名字：拼多多式严肃烂片（简称“拼片”）。

下面，我就结合最近上映的几部“拼片”，来归纳下这类影片的特征，也好有效预防，本文所有数据都来自“灯塔专业版”。

特征1：“面瘫轮回”的影帝们最后一次见张家辉轻轻松松演戏，应该是2015年的《陀地驱魔人》，这也是他自导自演的第二部恐怖片，私以为，某瓣6.4的评分真的太低了，对恐怖片、港片的歧视，可见一斑。

可惜，这之后的渣渣辉就加入了北上捞钱的队伍，似乎不再想着证明自己，扛起屠龙刀、请“兄弟”们一起传奇，反倒成了他最深入人心的形象。

同样在2015年，张家辉还演了一部号称“大制作”的《赤道》，从此以后，他也加入了“面瘫影帝”的群聊，永远只有三套表情：面无表情、哈哈冷笑、满脸怒容。

靠这三张脸，他一路主演了《使徒行者》、《低压槽：欲望之城》、《使徒行者2：谍影行动》、《沉默的证人》，以及即将上映的《催眠·裁决》，还有被《上海堡垒》吓到的《明日战记》。

所有的表演模式都是一样的：一样用力、一样没什么记忆点。

除了张家辉，一直以演技著称的刘青云、吴镇宇，还有号称港产第一实力偶像的古天乐，这几年其实也都只演了同一个角色——三张脸，没有名字。

影帝们的脸越来越僵硬，片子越来越烂，但票房——却稳中有升，《使徒行者2：谍影行动》截止今天已经6.48亿票房了，《沉默的证人》烂归烂，至今也进账1.64亿，差点儿就要回本，这是为何？

特征2：县城直男的票房统治力在网页小广告里跟张家辉一起约你“砍砍砍”的，除了陈小春，就是古天乐了。

古仔赚了钱，就建小学，人品没得黑，甚至让人觉得有点儿心疼。

毕竟单论烂片的数量，他是所有在内地混的香港影帝中，数一数二的。

2014年，拍完《窃听风云3》的古仔，又加入了一个新的系列。

这个新系列抛却了之前《窃听风云》还残留的那一点点傲慢和港味，完完全全为县城直男定制，这就是《反贪风暴》系列。

这个安全系列出到现在已经出了四部，《反贪风暴4》在年初豪取了7.95亿票房。

而古天乐和刘德华主演的《扫毒2天地对决》，则更嚣张地拿下了12.79亿元票房，在2019年至今所有的中国院线电影中，排行第8位，仅次于《蜘蛛侠：英雄远征》，超越了《大黄蜂》和《惊奇队长》。

7月5日《扫毒2天地对决》公映当天，该片在一线城市所有电影中的票房占比，是50.7%；但在三线和四线城市中，这个数字却达到了58.6%和61.2%，之后维持了将近一周的增长，男性观众占了七成。

可以说，是县城男性撑起了古仔的“拼片”。

或许这是对他建学校的回馈。

但更可能的原因是：对于票房从一线城市存量市场，向三四线城市增量市场的演进过程中，香港艺人和编导们，完全搔住了小城直男们的痒点。

特征3：片名中二，内容空洞曾几何时，《寒战》中的全员西装，还能让观众兴奋几番。

后来，为演员披上职业装，成了“拼片”的标配。

而跟着服装一起标配的，还有中二到让人起鸡皮疙瘩的片名。

说实话，开启这条中二之路的，其实是《无间道》。

是《无间道》三部曲，让香港演艺圈明白：哦，大陆人喜欢玄乎、中二的片名。

于是他们学到了《无间道》起名的表面功夫，却没能学到前辈在剧本上的求新、在表演上的寻找冲突，以及在故事架构上的突变。

千篇一律的“N雄对峙”戏码，套上诸如《天地对决》、《贪狼》、《毒·诫》、《欲望之城》、《催眠·裁决》……种种十足中二的网文兮兮的片名——其实名字根本可以随便调换，没关系！

反正内容基本上也没什么区别，都是几个男人冷着脸，打满俩小时，收工！

可还就是这种“中二+冷脸无脑打”的套路，很合下沉流量们的胃口。

倒也不是扯什么审美高下，只不过大部分人当年接触过的情怀镜头不多，所以当过去的香港大哥们躬身联袂、但求你买票捧场时，肯定拒绝不了。

所谓的“欠星爷一张票”也是在这种趋势下产生的。

反正他们要求不高，那么无论什么类型的电影，都给个警匪片的内核就好了嘛。

容易拍、成本低、性价比高。

比如《沉默的证人》号称悬疑，其实就是个从头打到尾的无脑“拼片”。

其他片子也是如此，不信你们回头看看《明日战记》，看我说得对不对。

“拼片”公式看着一众有想法、有能力的艺人，因为下沉流量比较好“捞”好“骗”，就不思进取，一个模子一个公式，就应付了所有对他们有所期待的人。

说难听点，只要好卖，喂翔也行。

而今日份的“翔”，就是“拼片”——拼多多式严肃烂片。

他们可以得到一个“拼片”公式：中二的片名+冷脸无脑动作戏+模式化的影帝+县城票仓=拼多多式严肃烂片拼多多的流量下沉模式，其实是个好模式，烂产品只是它的过渡；现在千人一面的“拼片”肯定也只是个过渡——无奈这过渡的过程太久了，从《澳门风云》算起，这都5年了。

不愧是强强联手的明星组合，剧情设计紧凑，演员演技到位，配上配乐，完全进入情景，爆米花都不记得吃，这是一名资深吃货的最大肯定!尤其温情的画面，好有touching heart的感觉！

张翰也一改当年的偶像小生风，实力增强！

非常好看的一部电影，真的不辜负我的期待，情节紧张，剧情刺激，有反转，有分析，看着很愉快，还有悬念，让你想不到,有觉得和合理，催眠真的有那么神奇吗，如果是真可怕。

《催眠·裁决》，快搞成科幻片了。

1、剧情很简单，就是犯罪分子为了掩盖罪行，通过绑架想陪审团中催眠师的女儿，胁迫其利用技能修改其他人的司法判定的故事。

2、全剧感觉就是让催眠师的逆天技能大秀了一把，犯罪分子也只做了绑架胁迫的准备，最终的结果就是典型的失望大于希望，你想，你咋玩的过特异功能人士呢。

3、如果催眠师都能随意左右他人的思想，那我们不如多开设类似专业培养专人投放专业对口领域，甚至于用于战争之类，显然这也就是空有奇想。

4、全剧类似于凡人想掌控神仙，最终被神仙团灭，科幻片的感觉更明显。

催眠｜其实电影讲的并不真的就是催眠，而是在讨论公平公正的陪审员审判制，如果被人用某种极端的手段操控（如催眠、金钱、恐吓等）时，会产生什么后果。

不过，电影中香港的7人陪审员组还是蛮简化版，而美国的陪审团是12+12的随机组合，且会受到双方辨护律师庭审时的责询、审定，还可能被否定及更换，是一个多重制约的机制，其实这个制度审判效率是很低的，现在一般用来审定社会关注度很高、分歧又很大的案件，使用率已经不高。

最后，催眠有这么神奇吗，如果催眠师可以精准地抓到每一个被催眠对象的关键点，并结合对方意志薄弱时点，如紧张、疲劳等，是有可能的，因为催眠本质上是争夺注意力并引导利用，你的虚荣心也经常被传媒催眠利用噢[微笑]

八十亿，可以让一个人放弃底线吗？

我不敢想。

这部电影从开头就让我见识到了男主催眠的功底，也直接了当说出男主角不再出手的原因。

起初我以为男主掌握这么强大的能力会走上歧途，但是电台采访那里我才发现能说出催眠的本质是关心的人，绝对不会将它用于所谓的歧途。

不过男主略微偏向混沌善良的操作真的帅到我，一张小纸条，就能准确把握在场所有人的“软肋”。

这里也不得不夸一下反派，他绝对足够了解男主，可以将在场其他人的弱点直接综合成对男主最有利的一部分。

以及男主的催眠方法也够绝，前期男主说过，有些人对光影敏感，有些人是声音，也有些人是色彩，甚至于综合。

为后面他的催眠埋下伏笔，二十秒催眠一个人我以为就够快，结果两三句话用项链就能引导另一个人改变想法这真的让我拍案叫绝。

速度、技巧、以及同时要救女儿要搞死反派，每个环节紧密相连，都在他的掌控之中。

这部电影是对八十亿继承者的裁决，其实也是对这些审判人的裁决，没有人证物证的情况下，是否可以通过外界所给的利益判定一个人有罪无罪？

诚然，这些人里有因为公司利益要保嫌疑人无罪的，但也有即使嫌疑人律师对她造成过一辈子的伤害她也坚持正义的人，开了上帝视角的我看每个人的立场在一张小桌子上鲜明无比。

这种庭审制我不够了解也不作多的评价，反正怎么说，挺微妙的。

就像杀人者的父亲一样，不把鸡蛋放在一个笼子里就基本可以确保结局。

（如果没有遇到男主的话）还有电影里的舅舅，张翰，我还挺惊喜他现在选择了这样一条路，电影中的表现也不再是那种二代形象，而应是军人或者警察，有几句提到过去也是充满故事的，在电影中后期和男主各开一个战场，可以说作为舅舅的他完全不知道男主正在做什么，因为只发图片给他的男主绝对也在辛苦于其他的斗争，他只用救出这个孩子。

这样互相作为对方的后盾的感觉其实电影没有多描写，但是这种信任感其实很戳我。

停车场的结尾让我有点阴影，虽然看得出男主开始就是故意将所谓暗号投给内鬼，意图催眠，但是我哪能想到最后这么可怕！

简直深海恐惧加这首歌恐惧了…不过也应了那句“你敢伤害我女儿，我就要让你下辈子都活在黑暗中”简直帅爆了好吗！

如果漏了细节比如监视器，纸条，催眠暗号，对内鬼的处理，以及地理博士那块一定要二刷，这些细节真的很棒！

这部电影感觉应该有个前传之类的，后续不大好拍，如果要拍是不是会拍成拥有这种堪称可怕能力的男主与程序正义的矛盾？

总的来说，很好看。

全员演技在线，部分演技一如既往很牛。