本文首发于《NOWNESS》作者:csh编辑:夏半鉴于这里的干旱气候与无垠荒漠,新墨西哥州阿尔伯克基(Albuquerque)最适合培育的可能只有想象力。
十四年来,五季《绝命毒师》与六季《风骚律师》创造了一个属于此地的微型宇宙。
看过这两部剧集的观众,知道连很多本地人都不知道的秘密——这里埋藏着沾满血污的美钞,纯度最高的冰毒,还有一些世界上最精彩的故事。
这是个数字比语言更有说服力的时代,但就这两部剧集而言,援引评分显得非常无趣:在你能找到的任何评分网站上,最终季的《风骚律师》都在挑战满分的边界。
这部剧的主角是个叫作吉米·麦吉尔的律师,他惊人的口才不止可以戏耍法官、说动毒枭与杀人犯,还可以诓骗所有观众。
但他并非生来便沾染罪恶,这部剧集讲述的,是他如何从一个普通的小律师渐渐成为著名黑道律师“索尔·古德曼”的故事。
当他成功脱胎换骨,能够玩弄法理、颠倒黑白之后,就在《绝命毒师》里帮助一个中学化学教师化身成最著名的“毒枭”。
《风骚律师》最终季在今天迎来完结,这是阿尔伯克基气候最炎热的时刻,它脏兮兮的公路上站满了世界各地的观众,他们如缉毒局的警探一般细致,热衷寻找互相关联的蛛丝马迹。
毕竟这是一个如生活般充满互文的故事,观众们也期望它像生活一样再晚些终结。
这个来自异国他乡的小宇宙,在十几年的时间里缓慢渗透,仿佛是某个真实运转的平行世界。
观众们津津乐道着这些人物,像在谈论我们身边的人。
但这津津乐道为何持续了十四年?
难道这平行世界不是与我们的生活南辕北辙吗?
荒漠、罪恶和反英雄角色不就是上世纪已经流行的美式故事吗?
吉米·麦吉尔与金姆、沃尔特·怀特与杰西·平克曼,不就是21世纪的邦妮与克莱德吗?
他们的所作所为,不就是在犯罪类型的故事里,满足观众无法犯罪的欲望吗?
是,但也不是。
它足够类型,但也足够细腻,在它覆满沙尘的类型外壳之内,隐藏着当代生活的血与肉。
就像人类终究需要长篇小说,人类也终究需要电视剧,可能它们相对更接近生活的长度。
《风骚律师》的英文剧名是他响彻阿尔伯克基的广告语:“最好致电索尔(Better Call Saul)!
”但当我们目睹一切后意识到,剧中角色只能听到他响彻黑白两道的声音,而观众们能看到他黑白两色的心。
在那颗心里,隐藏着阿尔伯克基宇宙令人着迷的秘密。
比生活快一点,再慢一点《风骚律师》的故事话分两头。
一条律师线聚焦于摸爬滚打的吉米·麦吉尔,他拼命想要获得当地法律领域、尤其是自己的兄长律界精英查尔斯·麦吉尔(简称查克)的认可。
另一条黑帮线从第一季第六集开始,前警察迈克·厄门绍特想要摆脱黑暗的过去,要在阿尔伯克基重头来过,却因生计又落入黑道的深渊。
律师线与黑帮线互相交错,最终汇于同流。
这样的叙事样式并不罕见,我们见过许多线索更复杂的故事——罕见的是它的叙事节奏。
如果说我们的日常是匀速的播放键,那么吉米线便是加速键。
吉米永远在行动,他无法停下脚步。
自第一季第一集开始,他以律师吉米身份出现的第一场戏,就已经开始喋喋不休,他在男厕所为了不久之后的上庭排练——这是他人生节奏的某种缩影,他不是在行动,就是在排练行动。
吉米是个无法等待的人,无论是他需要面试某份工作,或是参加重获律师执照的审查,甚至是想给那些想象中的对手使坏,他都必须马上获知结果。
只要事情不符合他的预期,他就要马上伸出他擦得发亮的皮鞋,张开他滔滔不绝的嘴巴。
迈克·厄门绍特则恰恰相反,他代表着暂停键。
他在第一季第六集才开始慢慢渗入叙事,就像他的生活一样,总在等待最正确的时机。
无论是潜伏在街头某辆随机的车内,还是匍匐在美墨边境的荒漠上,他都绝不吝惜自己的时间。
他虚度着光阴,延宕着沉默,寻找着最精准的反应。
当吉米·麦吉尔排演他的喧哗与骚动时,迈克·厄门绍特在另一条叙事线放慢了所有的节奏,毕竟厄门绍特(Ehrmantraut)可不是个好读的姓氏,你得慢慢发音。
吉米与迈克快慢对照的节奏,成了互相咬合、相继以不同速度推进故事的齿轮。
吉米迅速处理着地上世界的一系列琐事,而迈克则缓缓前行,渐渐牵扯上那些隐藏在地底的亡命之徒。
速率的对比不仅在于叙事,它存在于所有的维度。
主角吉米首次亮相的时候,我们看到了一系列特写镜头的组合,其中包括他的手和脚,还有一些脏兮兮的厕所画面。
这里是他上庭之前用于排练的私人空间,这些镜头可以象征许多东西,譬如与污秽共存等等,但这同样意味着一种视觉风格的节奏:吉米认为没有时间、没有心情,也没有必要放远自己的目光。
在整部《风骚律师》里,他始终享受着那些怪异而明亮的蒙太奇,它们就像他最爱的那些奇装异服,还有他拼接的各种话术。
当他指导一个州立大学的学生电影小组为他拍摄广告的时候,他也在表演这种玩弄目光的影像魔术。
在一则与学生小组合作的广告里,他运用自己粗粝的剪辑魔术,还有撇开无关信息的近景,剪切着美国文化的漏洞,然后告诉我们,无论怎样致电索尔就对了!
当叙事在迈克那里慢下来之后,我们看到的则是另一种影像。
他的故事线最初出现的时候,我们看到了一个远景处火车的视点镜头,迈克满载着沉重的心事等待着……等待着抵达终点。
他的画面总比吉米昏暗一些,遥远一些,正如总是拿着望远镜的他,埋伏在远处等待着自己想要的时机。
于是在迈克的故事线里,我们可以更频繁地看到构图与场面调度的艺术。
他在第一季击毙害死自己儿子的仇人时,在黑色电影般的远景调度里默默离去;而在最终季第九集,他与同样失去儿子的纳乔父亲同处一个画面时,我们在依靠网状栅栏创造的构图里,看到了迈克身处牢笼的意象。
这些调度与构图不仅意味着迈克统摄全局的处事风格,也意味着更压抑的情感——当画面更慢、更远的时候,我们的目光需要处理更多的信息,他就不必担心我们过度在意他晕开的焦虑。
当然,这种对照只意味着最底层的基调,两条叙事线的不同角色,也都在扮演着限速器与加速器,创造出更丰富的节奏感。
在一开始,吉米的心上人金姆是那个可贵的、可以让他慢下来的人,他与金姆初次同框、在室外吸烟的时候,我们看到一个谜一般的远景画面;迈克也有袒露真心的时刻,当他与儿媳论及儿子之死的时候,在特写镜头里展示了全剧仅有的一场彻底失控。
《风骚律师》呈现了快慢的两端,排列出一种节奏的谱系,然后设计那些动人的意外时刻。
无论是播放键、快进键还是暂停键,都处理着同一盘磁带,于是生活的频率转化成了交响乐。
在这个节奏感出奇丰富的世界里,我们可以同时看到琐事与史诗,一次日常的刷牙也可以刻进观众的心底,一位杀人如麻的毒枭也可以偶尔动动感情。
在一个节奏趋同的世界里,这样仍然雕琢节奏的剧集是很可贵的——它相信观众的耐心,也相信自己的故事。
观众们习惯网飞式的一次性放出全集的模式,习惯1.5倍和“精彩片段剪辑”的播放速度。
《风骚律师》的模式似乎对这样的剧集市场显得过于奢侈:“绝不折中”的进程、胶片拍摄的段落,还有创作最终季时超过一年的编剧时间……它用自己的创作节奏,创造了一种新的影像节奏,因为他们想要塑造的是一个更真实、更复杂的世界。
后果构成的世界我们厌倦了生活的节奏,所以偶尔想让它变快一点,或是变慢一点,而《风骚律师》告诉我们,这需要付出代价。
阿尔伯克基宇宙的核心主创文斯·吉里根在纪录片《绝不折中:绝命毒师制作特辑》里,提出了一条他们设计叙事的核心理念:为了更接近真实,“当一件事情发生了,就应该呈现它的后果”。
在《风骚律师》中,后果到来的时间有时很长,但总是很强烈。
不止蝴蝶可以引发暴风,蚂蚁、冰激凌或肉桂卷,还有你能想象到的任何事物,都可以引发无法预料的结果。
当吉米初次牵涉黑道势力的时候,他被拖上了一辆车,手里没吃完的雪糕落到了地上,当这雪糕下一次出现的时候,已经爬满了蚂蚁。
而当他终于金盆洗手,化名“吉恩”成为一家肉桂卷店的店员后,他在许多片头的闪前段落里,制作着沾满糖霜的甜点,这时还没有人知道,这将会成为他在整部剧集中最后的几个骗局之一。
注重细节的观众可以看到更丰富的《风骚律师》,这些依附着象征与隐喻的游戏,甚至渗入了它的形式:在从第一季到第六季的片头字幕里,主创团队呈现了不同的色彩——从最初轻佻活泼的彩色,到最终季的黑与白。
自《绝命毒师》开始,找寻这些散落四处的暗示,成为了观众在各大网络社群上津津乐道的话题。
就彩蛋艺术的天马行空与别出心裁而言,阿尔伯克基宇宙很少让观众失望:在《绝命毒师》里,极为个人化的无心之过,可以“导致”一起轰动全城的坠机。
《风骚律师》不再追求这种史诗般的叙事长征,我们看到的是一些更直击内心的隐喻。
吉米的恋人金姆一度在他还有正经律师理想的时候,送了他一个写着“世界第二好的律师”的杯子(金姆当然认为她自己是世上最棒的),而这杯子随着他颠沛流离。
我们目睹了吉米获得完美的律师工作,它却塞不进那豪车杯座的时刻,这时是世界不适合这个杯子;也目睹了吉米误入歧途之后,它被黑帮的子弹击穿的时刻,这时候,已经是杯子不适合这个世界。
如果说《风骚律师》两条主线的叙事速度,达成了快与慢的结合,那么它蝴蝶效应般的叙事状态,就构成了偶然与必然的结合:“当一件事情发生了,就应该呈现它的结果”。
阿尔伯克基宇宙的创作者们,会设计一些看似偶然的概念、设定或是情节,然后渐渐导向命定般的结果。
每个《绝命毒师》与《风骚律师》的观众都敢于问出“之后怎样?
”,因为它们的创作者已经交过许多完美的答卷。
让结果在意料之外很容易,但在情理之中就是剧作的技艺了。
《风骚律师》的后果艺术甚至更加复杂,毕竟它的预设便是后果本身——谁都知道这个雄心壮志的吉米·麦吉尔、风流倜傥的索尔·古德曼最后会怎样,他会失去一切,变成“吉恩”这个默默无闻的面包师,于是在“之后怎样?
”之余,又增添了一句“为何如此?
”。
这些围绕着后果的艺术,代表了一种生活的视野——毕竟世界本身也由彩蛋构成。
我们使用的语言,遭遇的同类,都是一串彩蛋的结合。
我们总是不停地询问着“之后怎样”,即便有时彩蛋中流出的可能不是糖浆,而是脓水。
我们在《风骚律师》中看到了许多细腻、琐碎、看似偶然的设定,但其中可能存在一个最大胆的、《绝命毒师》式的设计:吉米的哥哥查克患上的电磁过敏症,这是一种无法接触、甚至接近电器以及一切电磁相关物品的疾病,即便是碰到别人的手机,都会触发你能想到的所有严重症状,包括晕眩、呼吸困难、四肢抽搐……查克一度是当地最富盛名的律师之一,如今却只能蜷缩家中,无法插足律所的事业。
他与吉米之间兄弟关系的展开,正是立足这个十分离奇的设定:曾被瞧不起的“风流吉米”如今照顾着查克,他一心想要得到查克在法律领域的认可;查克依赖着吉米而生活,但却四处质疑、甚至阻碍他的律师事业。
于是,查克这个角色开始携带着一种氛围,只要他出现,我们看到的就是一个没有电的世界——所有人都紧张兮兮地将自己身上的小电器收起来,放到隔绝电磁的容器中。
在《风骚律师》里,创作者们用现实而残酷的方式,让这个乍看之下并不可信的设定,渐渐让人能够接纳。
在剥离了“电”之后,查克在他那黑暗的屋子里用传统的油灯看报,他还以一种可悲的方式将自己包裹起来。
他甚至无法走出户外,那会让他暴露在电磁波中。
当然,他将会受到质疑,而他是个高傲的顶级律师,无法接受被人当作是精神病患者或是局外人——后者对他来说更加恐怖。
“一件事情发生了,就应该呈现它的后果”,如果后果是血淋淋的,可以不必让它太浪漫。
可能这条线索最浪漫、最超现实的时刻,是查克即将死亡的时刻。
他成为了一出荒诞剧的主角,在他巨大的住所里寻找究竟是什么在干扰自己的神智。
他剥开自己的墙壁,撬开自己的地板,寻找任何可能通电的东西。
但即便他将自己的屋子翻得天翻地覆,即便他碰到了那盏油灯,将这无电的世界彻底毁灭,他也无法结束自己的痛苦——这痛苦只存在于他自己的心里。
他曾经站在世界的顶峰,但如今却成为了世界的弃子。
查克与吉米那悲哀、复杂、难以总结的兄弟关系,也曾有过少许温馨的时刻。
当吉米初次拿到律师执照时,他曾与许多好友和查克一同唱歌庆祝,吉米逼着不愿在此社交的哥哥共同演唱了一首“赢家夺走一切,输家自认渺小”。
胜负总是流动,无论是吉米还是查克,都会在某个时刻,成为那个塞不进豪车杯座的杯子,成为那个不适合世界的局外人。
无论如何,这些后果都源于他们在漫长人生中的一系列选择。
只有律师,没有审判者讨论《风骚律师》中的善恶就像讨论它的评分一样无趣。
毕竟道德也只是一种评价标准——当然,法律也是。
吉米·麦吉尔等这些阿尔伯克基的牛鬼蛇神最爱做的就是打破标准,然后收拾残局。
《风骚律师》只是排列了一套道德谱系,让不同的角色在上面往返,每个人都有他们行事的理由。
有趣的是,查克这样的角色可能意味着标准本身,他仿佛就是阿尔伯克基法律天平的化身,甚至当他身患奇病之后,每个人都要为他创造新的规则——但是,当他的规则渐渐滑离更宏大的规则时,他的掌控权也开始失效。
《风骚律师》不想用这套道德的谱系教会你什么,它并不想将道德引向某一端。
它只是呈现了生活的逻辑:一旦选择了某种节奏就难以停止,一旦做出了某个抉择就收获后果。
当查克阻碍吉米的律师之路之后会怎样?
当吉米恶搞那些他讨厌的名流律师时会如何?
创作者们设计着一套又一套文本,然后是文本之下的潜文本,但他们不去作出评价。
在这部充斥着裁决与审判的剧集里,其实没有谁可以审判谁。
是的,“没有谁可以审判谁”,这就是吉米·麦吉尔和索尔·古德曼的生存之道。
他在剧集里出庭的第一宗案子,是为一群在生物课的教室里和死人做爱的学生辩护,他在男厕所里排练的辩护词是:“还记得你们十九岁的时候吗?
”当他被蛮不讲理的黑帮抓到阿尔伯克基郊区的荒漠、生命岌岌可危的时候,他也可以在这虚幻的法庭上,用惊人的口才帮自己脱身,他没有求饶,只是让对方回想他自己认同的道义。
无论在法庭还是荒野,他的辩护词的宗旨都很一致:每个人都有他自己的理由,就像所有人在为自己的生活辩护时一样。
索尔·古德曼是个满足我们底层欲望的神话,在有些时刻,我们不想要指导,不想要悔悟,不想要审判,只想有个人无理由为我们辩护:这家伙也有自己的苦衷啊!
《风骚律师》有荒漠、罪恶和动人的反英雄角色,但它并不止是让我们满足犯罪的欲望,它满足了当代生活中那些黑白之间的灰度:沉溺于虚无的欲望,与他人联结的欲望,为自己辩护的欲望。
但它达成这一切的方式,在今天看来显得费心而劳力、昂贵而奢侈。
它用错杂的节奏、繁复的人物与反类型的类型,用一种仿佛不再当代的、长篇小说式的创作模式,构建了一部经典。
它像是一件从那个“阿尔伯克基”的时间与空间中投望当下的手工艺品,毕竟它讲述的也是一位“手工业律师”在更宏大的产业面前,如何面对生计、生活与生命的故事。
在如今的阿尔伯克基,你可以很容易买到蓝色冰毒形状的糖果和甜甜圈。
或许我们看到的就是类似这样的东西,真实而又虚幻,危险而又甜蜜。
吃下它们,或许你可以看到吉米·麦吉尔与沃尔特·怀特在新墨西哥州公路上的幻影。
但当然,《绝命毒师》与《风骚律师》是两种不同的故事。
前者是一个中学化学老师罹患肺癌,为生计决定制作完美冰毒终成毒枭的故事——一个用一句话梗概就能征服投资人的故事。
但《风骚律师》呢……正如省略号与破折号不同那样,它是一种难以概括、缓慢渗透、不断延展的生活。
吉米·麦吉尔为何成为索尔·古德曼,你为何成为你。
我们的《风骚律师》第六季播客已上线,收听:在苹果Podcast、小宇宙等播客app中搜索「英美剧漫游指南」。
这是《好莱坞报道》对Kim的采访 这是剧终后的主创访谈
公众号:英美剧漫游指南在Better Call Saul大结局来临之际,我们正在选择性的翻译与剧集相关的采访。
本期是《娱乐周刊》和《纽约时报》对Kim的扮演者Rhea Seehorn的2篇采访。
(本文最近阅读点赞的人突然变多了,有人可以评论告诉一下是为什么吗从哪里看到的?
)
上篇 “在所有人都走向黑暗(breaking bad)的剧集里,我扮演的却是一个在黑暗中坚守微光(breaking good)的角色,这让我压力巨大,但为了角色经历这些痛苦、挫折和折磨仍然非常值得。
”Michael Mando说。
Michael Mando饰演的Ignacio “Nacho” Varga(下称:Nacho)正腹背受敌。
在剧迷期待已久的《风骚律师》最终季首播的前两集中,Nacho——这个Salamanca贩毒家族中处境尴尬的副手,刚刚从杀手兄弟(Salamanca双胞胎杀手)的手底下惊险逃脱。
他被Gus Fring诬陷成为Lalo Salamanca刺杀行动的替罪羊。
Nacho这个名字最早出现是在13年前——Saul Goodman最初在《毒师》中登场的那集(《绝命毒师》ep208, "Better Call Saul", 首播于2009年4月26日),自那时起《毒师》的死忠粉丝就一直在猜想这会是怎样一个人物和故事。
身后是Salamanca人的穷追不舍,Michael Mando表示:Nacho要保护自己和父亲的任务变得更加棘手了。
“随着故事继续发展,我们将看到他真正的品格,以及为了保护父亲,他愿意付出多少” Mando告诉《好莱坞报道》。
在主创Vince Gilligan执导的第二集(ep602)结尾,Nacho在绝境中最后一次试着打电话给Gus的大将Mike Ehrmantraut。
而在《风骚律师》ep204 “Gloves Off”这集中,Mike第一次帮助Nacho从他与Salamanca家族日渐深重的矛盾中脱身,而自那时起二人之间就有了情谊。
“他们(Mike和Nacho)之间有一种难以言喻的情谊、一种盗亦有道的坚守:都不愿伤及无辜,但Salamanca家的人则不然,他们都信守承诺,但Salamanca家的人不是,连Gus也不是”Mando说道。
在最近与《好莱坞报道》的一次谈话中,Mando回忆自己与主创Vince在片场的一些故事,以及——他们都轮流去撞向了那台墙上的空调机。
《好莱坞报道》:在2009年4月26日《绝命毒师》的观众第一次听到Ignacio这个名字时,那是Saul Goodman想用来推脱自己对Lalo的责任时说的。
而现在,将近13年之后,这个当年虚构的故事对我们徐徐展开、并走入它的高潮,这个时刻对你来说是怎样一种荣誉呢?
Michael Mando:真是不敢相信,我不知道自己何以如此走运——你可能非常努力也非常有天赋(但最终成就平平);但能与这么多杰出的人一起工作,这让我充满感激、让我变得谦逊且感到责任重大。
Nacho和Jesse Pinkman之间有很多相似之处,在Vince Gilligan导演的ep602 “胡萝卜加大棒”(意味软硬兼施、奖惩共用的一种策略)这一集中,难免会让人感觉最新这两集中Nacho的故事俨然就是《续命之徒》中Jesse故事的翻版。
(《续命之徒》:《绝命毒师》的后传电影,讲述Jesse Pinkman的逃亡)在你看来,Nacho会做出哪些努力以求自己获得自由?
在所有人都走向黑暗(breaking bad)的剧集里,我扮演的却是一个在黑暗中坚守微光(breaking good)的角色,这让我压力巨大,但为了角色经历这些痛苦、挫折和折磨仍然非常值得。
因为在内心深处、在Nacho的信念中,他知道自己的选择是正确的、他在捍卫道义,而在这样一部探讨道德的剧里,他是唯一一个(也可能不止他一个吧)真正在艰难地从黑暗走向光明的角色,因此这会是一次英雄之旅、会让他得到极大的内心平静。
我很感激剧组能把这样一份责任交托给我。
在前两集中,Nacho整个逃命的过程中一直都是穿着靴子在跑的,看着都觉得非常磨脚难受,你自己在拍摄过程中一直也是穿着靴子的吗?
(笑)片子里几乎每一个特技镜头我是都亲身参与的——除了从后窗上跳下的那场和一些撞车的戏……但其他的我都是亲自上阵。
这一季剧组对我的要求非常高:首先在生理上就有很多挑战、在心理和情绪上也非常激烈,这感觉虽然只是在一项一项完成必要的工作,但(合到一起)就像是经历过山车那样的跌宕了。
而且你也是真的去撞那台空调了?
那当然了!
有一回Vince喊了咔,他竟然自己也向那台空调撞过去,太疯狂了。
拍摄Nacho对抗Don Eladio派来的杀手、和Salamanca兄弟的枪战戏,你还记得吗?
能否分享一下?
我从Vince那里学到的东西非常多:他是用镜头思维在思考的人,他会做大量的事前研究,但又擅于临场发挥。
在拍摄一些关键情节的时候,他在现场盯监视器看效果,有时还会让我以几乎完全不同的两种方式演同一场戏(得到不同的效果),他也永远会不停地对叙事方式做微调……所以能跟这样一位大师学习实在是荣幸。
整个旅馆的戏我们是在两个地方拍摄的,所有外景都在旅馆实地拍摄,而所有的室内戏则是在另一处影棚中拍的。
Nacho躲在旅馆房间时表现得极其焦虑,他总感觉哪里不对劲,但又搞不明白具体原因。
拍这部分的时候你们有什么思考和要点吗?
关于Nacho,Vince有说过两点是我印象很深的,他说:“这是一个没有主家的武士,他像一个浪人”,Vince又说:“他是一头困兽”……好吧,他具体用了哪个比方我现在不记得啦(笑),但这对我试着进入角色的内心很有帮助。
Vince当时想用平移镜头拍出完整的旅馆内部,我问他为什么,他的回答也相当精彩而坦诚:“我们都搭了这么好的一个内景,我就想把它都拍出来啊。
”对我来说,这就是《绝命毒师》和《风骚律师》的魅力——每一个部门都被充分尊重,我们就是团队协作,在这之中的见闻和收获因此也是美妙的。
Nacho并不知道Mike有在为他和他的父亲挺身而出(向Gus争取);他更不会知道:Mike这样争取的另一个原因,是想避免自己经历过的丧子之痛再次发生,Nacho也许让Mike想到了自己被谋杀的儿子Matty。
Nacho是否会把Mike当成一位父亲的角色呢?
这也是他一开始就打电话向Mike求救原因吗?
Mike和Nacho之间有一种深刻但又难以言说的联系,很多方面这两个人就像是一个模子刻出来的,而Mike在Nacho看来,俨然是贩毒世界里的另一个父亲。
他们之间有一种盗亦有道的坚守:都不愿伤及无辜,但Salamanca家的人则不然,他们都信守承诺,但Salamanca家的人不是,连Gus也不是。
所以这两个人之间绝对有一种深刻的、深层的关联,也许(在观众的)潜意识中有这样一种感觉:这是同时牵涉到Mike和Nacho的状况。
当时Mike把Tuco送进监狱(ep204),Nacho看到Mike被打成那样,他对此感到深深愧疚。
他很关心Mike,问他:“Tuco自己都会杀人、他杀掉无辜的人连眼皮都不眨一下,对这种疯子你为什么还有顾虑?
”在他自己冷静下来思考时,Nacho是否曾后悔过当初要干掉Tuco?
后来当Hector、Gus和Lalo越来越深入地进入他的生活后,事态也变得更加不可收拾了。
当时他面对Tuco已经别无选择了:Tuco又开始大量吸食冰毒了,也正是在吸毒之后他会毫无缘由地杀人,这使Nacho立马身陷困境、无法抽身;Nacho别无他法、他知道Tuco最后必然会找一个理由把自己也杀掉。
在第二季中(ep204),Nacho在向Mike讲述Dog Paulson的事情时已经说得很清楚了:Tuco(出于单方面的怀疑)突然一枪就把这人的脑袋打爆,而这差点也要了Nacho自己的命——Dog的碎头骨飞溅扎进他身后Nacho的身上,碎骨头夜一直留在Nacho的前胸皮下,没有取出。
这是一个悲剧故事,说的是一个人在年轻时误入歧途,又因为他能力出色,这帮人不让他离开——(在Salamanca家族的生意中)他的价值太大了。
对接下来Nacho的凶险前路、对他为自己和父亲的顽强争取,你还想谈谈什么?
这些角色都极具象征性,每个角色都代表着一些事情。
我觉得Nacho代表的是回头浪子,代表着救赎、牺牲和爱。
所以,随着故事继续发展,我们将看到他真正的品格,以及为了保护父亲,他愿意付出多少。
下文严重剧透!
看完ep603再阅读
下篇“不,那不是我!
是Ignacio!
是他干的!
”13年前《绝命毒师》的观众第一次听到Ignacio(Nacho全名)这个名字的时候,Saul Goodman可能正把自己对Lalo做的事归咎于他。
在周一晚上《风骚律师》悲剧性的新一集中,剧迷们终于知道了Nacho的故事是如何走向了终点。
这一集由Gordon Smith编剧并执导,名为“进退维谷”。
结尾处,Ignacio "Nacho" Varga为保证他父亲(Juan Carlos Cantu饰演)的安全牺牲了自己的生命。
就像这一集的标题一样,Nacho真的倒在了岩石和硬地之间(英文标题Rock and Hard Place,意为进退两难,直译为岩石和硬地)。
他如果被Salamanca家族抓住就会被酷刑折磨,直到招供是Gus Fring(Giancarlo Esposito饰演)需要对Lalo Salamanca(Tony Dalton饰演)老家的袭击负责。
在第四季中,Gus逼迫Nacho成为他的内鬼,那之后Nacho一直在帮助他破坏Salamanca的贩毒行动和背后Don Eladio(Steven Bauer饰演)的贩毒集团。
Gus自然希望Nacho死掉,以保全自己的长线复仇计划(《绝命毒师》第四季的闪回中,Gus的亲密伙伴Max(James Martinez饰演)被这些人杀害)。
最终,Nacho与Gus达成协议,决定用自己的生命换取父亲的安全,然而在与Salamanca家族的会面中,Nacho没有按计划被Gus的手下Victor(Jeremiah Bitsui饰演)从背后开枪打死。
他挣脱之后抢过Juan Bolsa(Javier Grajeda饰演)的手枪,在一段独白之后自杀了。
“这(个结局)是最真实的对这个角色的诠释,带着很深刻的悲剧性。
这是莎士比亚式的(故事),也是这个角色如此受欢迎的原因。
他为真爱而生,为真爱而死。
我每每想到都会激动到颤栗。
”Mando如是告诉《好莱坞报道》。
在片场的最后几天里,Mando也在为《风骚律师》剧组致敬这个角色的行动而感动。
“他们穿着Nacho 文化衫到片场给我惊喜,每个人都带着眼泪纹身。
每个人都情绪激动。
我知道这个角色对他们很重要,但直到那一刻我才知道这个角色到底有多重要。
”Mando说。
以下是采访里,他回忆了拍摄过程中 好几件”不祥“的小事,似乎老天也想让他在《风骚律师》中多留一阵。
《好莱坞报道》:Ignacio在被好几个恶人控制了这么久之后,选择了按自己的意愿离开。
你怎么看他的决定和最后的告别?
Michael Mando:这(个结局)是最真实的对这个角色的诠释。
就像罗密欧与朱丽叶,带着很深刻的悲剧性。
这是莎士比亚式的(故事),也是这个角色如此受欢迎的原因。
他为真爱而生,为真爱而死。
我每每想到都会激动到颤栗。
他相信纯洁和美德。
他选择牺牲自己,尽管有人承诺给他权力、金钱和影响力。
能拒绝这些做正确的事,是这个角色的可敬之处,而且是以如此令人痛苦又真实的方式完成的。
所以我认为编剧贡献了绝佳的剧本。
你在片场的最后几天有什么印象深刻的事?
这一集(的拍摄过程)充满了有传奇色彩的瞬间。
我原定拍摄的前一天切到了手指(Mando举起他有伤痕的手)。
我的手动不了,左手失去了知觉,所以我不得不等了一个星期才开拍。
我们拍摄沙漠戏那天,摄像机首先对准了Gus和Salamanca家族。
就在要把摄像机转向我的时候,袭来一阵不知从哪里来的巨大的沙暴。
我们不得不在车陷进沙子里之前跑回去。
第二天我到家的时候,发现闪电击倒了我家门前的树,挡住了我开上车道的路。
发生了这么多不祥又令人难忘的事情,对我和剧组来说是如此特别。
他们穿着Nacho文化衫到片场给我惊喜,每个人都带着眼泪纹身。
每个人都情绪激动。
我知道这个角色对他们很重要,但直到那一刻我才知道这个角色到底有多重要。
整个剧组和我一起经历一切,这是一次最不寻常的送别。
隐忍多年之后,Ignacio向Salamanca家族和Gus说出了自己的真实感受。
拍摄当天你是否尝试了几种不同的表演方式?
还是每个镜次都很一致?
一开始镜头对准的是其他角色,我每个镜次(的表演)是很不一样的。
但因为多一天的时间思考(该怎么演),我收到了编导Gordon的指示。
镜头对准我的时候,他要求我用和之前完全不一样的方式表演。
起初我有点抗拒,但后来我终于明白了。
Ignacio的心脏在观众面前被掂量着。
这场戏有点不寻常,因为我们知道里面的的每一个人之后都会被杀,没有例外,而他们都在那里见证Ignacio的死。
很显然,这个角色正走向死亡,而观众也在那里见证。
他就像在接受审判,对我来说,审判的是”你们父子的感情有多深?
“ 我认为这就是审判的内容。
”你有多少诚心做正确的事?
”人生第一次,他不再害怕面前的这些人。
他不顾颜面,完全配合说出能拯救他父亲的证词,而不管别人怎么想。
最后,他的姿态非常勇敢,没有一丝一毫的后悔、怀疑和猜测。
所以他真的全心全意不顾一切要牺牲自己。
你从一开始就想到会有这样的结局吗?
一开始得到这个角色的时候,我想(在表演中)展现新墨西哥的文化。
能扮演一个不是刻板印象中的棕皮肤坏人的角色对我真的很重要。
我当时想一直往前追溯到阿兹特克人和玛雅人的历史,就看到了一部纪录片,里面描述这些文明的方式不太正面,说他们相信人祭,会为了向神灵求雨杀人祭祀。
这听起来非常野蛮。
后来我听一位拉丁裔的历史学家讲这个习俗,他提供了一个非常重要却被忽略的细节:所有人都会观看村子里最强壮的人比赛一项运动,而获胜者自愿为神灵牺牲自己,以期降下雨水。
因此,他们与生命、死亡和来世的关系与我们西方人对死亡的认知和恐惧非常非常不同。
(他们在意的)不是自己会不会死,而是什么时候死、为什么而死。
所以第三集以雨滴落在象征着自我实现的紫色花朵开篇真是无与伦比的美好。
《风骚律师》我最喜欢的几场戏就包括Ignacio和Manuel Varga的对手戏。
你和Juan Carlos Cantu在拍摄最后那通让人心碎的电话时在彼此身边吗?
拍我这边的时候,我要求电话那头没人(和我对戏)。
我没有对着Juan Carlos演那场戏,是副导演Rich(Sickler)在镜头外给我读对面的台词。
给Gus和Mike打电话的时候也是一样。
Juan Carlos则希望拍摄的时候能和我对戏,我很高兴能帮到他。
我认为Nacho这个角色经历了太多,没有人真正理解他的处境。
他也从来不想让他的父亲看到在他身上发生了什么。
所以当时我认为不和Juan Carlos对戏(的表演方式)是最理想的。
感谢你塑造了我最喜欢的《风骚律师》角色,Michael。
你的话真的让我既开心更特别感动。
这个角色对我来说意义重大,听你这么说让我觉得所有的付出和努力都有了结果,我非常感恩。
原文:https://www.hollywoodreporter.com/tv/tv-features/better-call-saul-michael-mando-ignacio-dangerous-road-ahead-1235132025/https://www.hollywoodreporter.com/tv/tv-features/better-call-saul-michael-mando-dissects-emotional-ignacio-episode-1235134961/amp/翻译:布里特尼, Moon, Frank Tina排版:陆小鸟阅读更多:《娱乐周刊》访谈《风骚律师》主创Peter Gould
出品:英美剧漫游指南KillingTV播客:在小宇宙、网易云、喜马拉雅、汽水儿等平台搜索「英美剧漫游指南」豆瓣 / 微博 / 即刻 / 小红书:英美剧漫游指南
————第六季相关剧评目录————【关于金结局的分析预测】【S5回顾】几个关键剧情解读0.【6x01】片头细节整理以及解读推测1.【剧评】【6x01】+【6x02】2.【剧评】【6x03】——蓝色挽歌3.【剧评】【6x04】4.【剧评】【6x05】——于无声处起惊雷5.【剧评】【6x06】——向刀丛中觅小诗6.【剧评】【6x07】——忍看朋辈成新鬼7.【剧评】【6x08】——败者食尘8.【剧评】【6x09】——EXIT9.【剧评】【6x10】10.【剧评】【6x11】11.【剧评】【6x12】——Escape12.【剧评】【6x13】——「something stupid」故事最终还是没有按照我们起初想象的美好样子走下去如此的丑陋,怪诞,以及悲伤,二人皆是过往所有五彩斑斓令人心醉的种种,都化作了一碗难以下咽的黑白苦药无数次的侥幸「get away with it」,最终演变成了一个永远无法「get away with it」的牢笼。
作为观众内心着实五味杂陈,不过也非常非常庆幸编剧能这样把故事讲完——用如此动人和心碎的方式余韵绵长还剩一集开始吧
故事闪回至金远走弗罗里达之后索尔对着墙壁扔着弹力球
这是吉米在CCMoblie工作时留下的习惯彼时查克刚离去,吉米看店无聊时会以此作为消遣
他有时也会在店里偷偷播放那首《Winner Takes All》CCMoblie对于吉米来说不仅是一份工作,这间店也是他曾努力尝试化解悲伤和悔恨的地方
所以此时的索尔心中何种心情,不言而喻而弹力球本身也充满着讽刺意味——那些看似被丢出的东西,最终还是会返向你,仿佛某种无法摆脱的诅咒
「小丑紫」,似乎在隐喻着这个人的「伪装」伪装疯癫,伪装快乐,伪装「若无其事」镜子反光十分耐人寻味
全剧此前唯一出现过类似反光的镜头是在102吉米宿醉带着手机进到查克家里,次日清晨,吉米被查克身上太空毯零碎的反光晃醒
窸窸窣窣的反光如同查克的偏见一般,不断在吉米脸上晃来晃去,自始至终随后吉米数次要求查克脱掉「太空毯」,仿佛是在拼命乞求查克放下对自己的成见
正是这种成见造就了索尔内心深处那个时隐时现「残破不堪」的吉米麦吉尔
查克已去,扰人的碎光不在如今反光完整,但光下之人,吉米麦吉尔,却早已不见
吉米第三次婚姻走到尽头,他和那个女人在这世上唯一的联系即将消失此时时间是2004年。
同年结婚,同年离婚。
虽然极力克制掩饰,即便有大片阴影遮拦,这人的泪光依旧还是轻轻泛了出来。
本集片头为我们填上了索尔古德曼的最后一片拼图索尔古德曼从何而来?
在查克数次「精心雕琢」下,吉米千疮百孔
当得知自己是害死查克的「罪魁祸首」之后,吉米强行将自己从查克的阴影中「剥离」开,但却无处可去
吉米不能让查克得逞,所以他不能回去做「风流吉米」
最终,在他和查克的最后一场「厮杀」后,吉米拾起了索尔古德曼,这个早已尘封在故纸堆中的名字,虽不是「风流吉米」,但也不远矣
披上索尔古德曼「外衣」的吉米曾自信满满,认为自己无所不能
命运不断帮他将这件「外衣」收紧。
想做「最后一道防线」,就要经受得住冲击,然而第一次冲击来得如此猛烈,索尔一蹶不振
在和金执行「霍华德计划」的过程中,索尔逐渐恢复元气。
他有过机会离开,但和挚爱共同「作恶」的快感,让他无法停下脚步。
在「Salamanca's guy」的引诱下,一边是循规蹈矩的普通律师,另一边是财源滚滚的「Criminal Lawyer」,他做出了自己的选择。
霍华德的死对他造成了巨大影响
可他还没来得及彻底体味反思一切
金离开了。
一击致命。
他似乎在拼命寻找着那些他生命中为数不多曾让他感到快乐的事物,无论多么微小,随后再用夸张一百倍的方式使之呈现于自己的生活中然而快乐并没有乘以一百,悲伤也从未离去为了「抵消」金离开的打击,他开启了这种有些「用力过猛」的浮夸生活金未曾归来,这种生活自然也无法停止于是生活成了「表演」,「表演」也成了他的生活当金再次出现时这层「外衣」早已经彻底「长」在他的灵魂上面,成为一层坚硬的外壳索尔古德曼就此诞生是他,也不是他
故事来到2010年,佛罗里达州
「如无明日般活,如得永生般死」金还活着,却已如同死去画面并没有随着金的出现转为彩色,她和吉恩一样,过着一种了无生机的日子
躲在「三姑六婆」之间的金看起来如此格格不入作为一个曾将全部生活都放在事业上的金,生活也曾极为精简她除了工作伙伴之外,甚至没有稍微亲密一些朋友社交「真空」,但精神富足然而此时,一切都颠倒了她不但没了任何「精神食粮」,更要去遭受这些「聒噪」的折磨
此时背景里播放的歌曲名为《Escape》——直译「逃离」这个选曲的其实大有深意,不仅仅只是歌名,这首歌和本集多个场景都有着极为隐秘的联系,随写随说《Escape(The Pina Colada song)》——Rupert Holmes
吉米曾在某次广告拍摄中,亲身演绎过这首歌,虽然唱地不咋地,胜在声情并茂
金如此僵硬而生疏在这种生活中奔走
这并不是「fun」,恰恰相反,这是对「having too much fun」最残忍的惩罚
和从前一样,「Sex」一如既往随着「fun」而来但这个掺杂着一句句「Yep」的画面却无比诡异诡异在哪呢?
说下我的看法性爱本是一件令人精神肉体皆享欢愉的事,所以即便是发出声音,也该是随性而发。
而人类最自然也是最舒服的发音应该是开口音,最简单的例子就是婴儿的咿咿呀呀,这是本能然而这个「yep」,却是一个闭口音
闭死的闭而最戏谑的是,这个「Yep」曾经是某场闹剧中最灵魂的声效这是本剧迄今为止第一次展现出性爱「过程」
它第一次出现时,含蓄且迷人
而随着故事的前进,画面逐渐深入,二人也愈发临近深渊
越堕落,越坦诚
越坦诚,越堕落
直到此刻最露骨的呈现物是人非丑陋又悲伤这样的生活里,没有任何光
吉米曾经这样快乐地唱过,声情并茂。
「无聊之人」
甚至连拼图都是空白的这样的生活配不上任何色彩
一无所有。
无聊的工作和同事
不经意会流露出的过去的「痕迹」
「Kim Wexler」
因为某些原因,金曾隐去了自己的中间名。
而经历过「霍华德事件」之后,尽管遭受如此巨大的打击,尽管她选择远去佛罗里达,但她却没有彻底销声匿迹,没有如吉米一般把自己变成另一个人,另一种身份。
她没有去隐藏或更改自己名字里任何一个字母,这便意味着她并没有选择回避自己过去犯下的错误。
她似乎在用一种近乎自我放逐的方式惩罚着自己,救赎着过去
这也是她自我疗愈的方法——在无关之地和一群无关之人做着无关之事。
远离一切与「fun」有关的东西。
周围人多次尝试询问金的想法,但金从不会直接给出自己的意见,即便是生活里最微小的关于冰淇淋口味的问题。
因为她上一次出了无数主意之后最终导致了一个无辜之人的惨死这样寡淡的生活,她不厌烦,也不享受。
她就这么平平淡淡地用另一种方式生活着。
仿佛某种修行
直到那个男人打来了电话
「Viktor Saint Claire」「Giselle Saint Claire」的「哥哥」一切开始的地方——那个最美妙的蓝宝石之夜
金用五秒时间平复自己,站起身拉上了窗帘
索尔跑路后,金曾旁敲侧击询问过弗朗西斯卡关于吉米的消息金得到的答案——生死未知因为斯凯勒全招了,所以看看新闻就能了解到沃特这档事有多凶险再想想萨拉曼卡以及集团的暴力程度,吉米似乎很难再有生还的机会所以我猜电话响起之前,金认为吉米大概率是已经被埋在哪了。
所以她拿起电话时那口深呼吸的样子,和当初吉米从沙漠中死里逃生打回电话时一模一样
而当吉恩的声音响起后,金马上再次进入平静。
得知你还活着就好得知你还活着就好过去不想回忆的种种忽然全部涌入这个与「fun」毫无关系的生活里
一个亡命天涯,一个自我流放他乡,两个人有什么旧可叙,这些旧事甚至都无法与除彼此外第二人言说
吉恩就像普通人一样和金闲聊着,仿佛什么都没发生过。
听着金的沉默,吉恩讲出了来电的原因。
当弗朗西斯卡告知他金来过电话之后,得知金仍旧在关心自己,他心底里某些早已死去的念想开始缓缓复燃生活里似乎闪进了一些光亮如果这通电话发生在遇见杰夫之前,我猜他应该不会选择给金打电话,然而杰夫的出现,让他找回了一些气力,也找回一些敢于腾挪的勇气。
他再次有了追寻生命真正意义的机会于是他拨出了这通电话
「嘴硬王者」
终于进入正题。
吉恩想象得到金在那个地方过着什么样的生活
除了法律,金一无所有抛弃了这一切,金谁也不是
骂也好打也好,他希望金能把所有不痛快都痛快释放出来。
并以此与金重新建立联系。
然而他千想万想都没想到金会说出这句话。
吉米为什么离不开金?
除了金可以给予他快乐之外,最大的原因是金对他的无限包容——从来不对他指手画脚,不对他品头论足。
然而金此时这两个事儿一股脑都对他做了。
这就是吉恩愤怒的原因。
他感觉自己再再次遭受到了伤害金离开是第一次,他变成了浮夸的索尔古德曼离婚是第二次伤害,他变成了沃特怀特的狗腿子律师这是第三次,他变成了维克托
吉恩直接炸毛了,他口不择言。
这句气话深深刺痛了金我相信在金的心中仍然还有着对未来的希冀,她没有选择堕落,没有隐姓埋名,她直面过去的错误,通过惩罚自己来一点点的「偿还」曾经犯下的罪孽,「疗愈」着自己的人生可能在若干年后某个艳阳高照的日子里,她会慢慢收拾好行李,然后平静地重返归途。
然而,吉恩说出了真相,这罪孽究竟由谁来「量刑」,又是由谁来决定她的「债务」多少?
吉恩无心之言戳破了她的「自欺欺人」
当吉恩嘴硬逞强时,金就开始盯着电话机座,试图挂掉电话。
她知道对面的人并不是吉米
所以当对方追问时,她毫不留情的让对方去自首。
正如当初她将拉罗的罪孽毫不犹豫推给索尔一般。
她不想和索尔有瓜葛。
但她却无比思念着吉米。
她期望吉米能从那个「外壳」中爬出来和她说说话。
所以她迟迟没有挂断电话
没成想却等来了一番诛心之言
正当她起身准备再次挂掉电话时,声音响起——「Kim」她知道,这是吉米。
电话接通以来,金脸上第一次出现真正的悲伤,难以抑制的悲伤可惜为时已晚,那番话已经在金的心里激起千般波澜
金没有回应吉米,果断挂掉了电话一场本应无比浪漫的久别重逢就这么莫名其妙的结束了彼此都没有得到本该得到的慰藉长久蛰伏之后,二人终于等到了对着彼此打开胸膛的机会,可迎来的,却是对方插进彼此心窝里的一刀
互换伤口,各自离开ABQ市
金和吉米最大区别是,当她发现问题,她会选择去直面,而不是像吉米一样用百般借口逃离
麦克已经死了。
停车场也不再需要人看守
当初二人正是坐在这里商讨着结婚事宜。
曾经的自己,过去的梦想,
吉恩的话让金清醒,于是她鼓起勇气,向所有人一五一十地坦白了自己和吉米当初的所作所为。
霍华德死去时满身「脏水」,瘾君子,自杀,当众出丑还霍华德一个清白,是她此刻唯一能为霍华德做的与其将自己放逐远方受苦,不如实实在在真正做一些事情宣誓口供已上交,错误已经承认,但是责任却无法追究,时隔六年,所有证据早已消失殆尽,更不要说当时现场还被麦克这些专业人士清理过金把「脏水」从霍华德身上转移回了自己身上。
虽然检方不追究,但雪莉个人仍然有追究权利。
无论怎样的惩罚,金都会坦然接受。
当一切尘埃落定,甚至还没来得及回到家中,所有过往就这样从心里无法抑制地喷薄而出。
金在行驶的公交车上,彻底失控崩溃她抛弃了体面光鲜的工作埋葬了自己打算为之奉献一生的事业放弃了毕生理想她害死了一个人她差点亲手杀死一个人她在佛罗里达不咸不淡的过着另一种生活她在那里什么都不缺,也什么都没有没人值得去爱,爱的人不知所踪此时她身上唯一「确凿」的,只有那份需要背负一生的内疚和自责
万般心碎。
故事回到吉恩这边
那通电话深深影响了两个人吉恩决意要来这位癌症患者的家里行窃
他不再遵循以往谨慎小心的作风,变得鲁莽大胆,肆无忌惮
当他得手即将离去时,他改了主意。
直接做起了真正的抢劫那个band-aid盒子里藏着巨大财富,吉恩并不缺钱
而偷盗信息成功之后,他也如愿以偿地尝到了「get away with it」的快感为何不走?
说回那通电话。
金的关心像一道光照进他暗无天日的生活里,于是绝望之中便有了希望紧接着这份希望随着那句「你应该自首」,瞬间消逝在绝望中见到稍纵即逝的希望,这比绝望更加绝望。
吉恩并不是在享受越界的快感,而是在尝试自我毁灭
索尔都未曾亲手伤害过谁,更不要说吉米,而吉恩,差点拿着这个可怜人爱宠的骨灰砸在他的头上已经有些丧心病狂
吉恩被警察堵在门内
杰夫撞车救场一次偶然的电话,让吉恩和金的生活都出现了巨大转折。
时间回到片头
「若无其事是最狠的报复。
」金的决绝离去,加上这次离婚,吉米被伤透了心,他把自己藏在深处,放出了混蛋索尔。
而他的表现像极了害怕被前女友看出自己还在乎还伤心的少年人,无比幼稚
金几次欲言又止,眼前之人,身上已经没了「吉米」的痕迹。
609我们看到,金的离开只是为了独自找寻自愈的出路,她不想继续拖累吉米。
对于金来说,离婚只是一段关系的结束,这并不意味着二人联系的终结。
金从没想过和吉米断绝往来。
所以她尝试把话题打开,聊聊自己最近的感受。
只是吉米并没有给金这个机会,也没有给二人机会。
两人未来的某种可能性就这么轻易地被吉米的幼稚掐死在这里。
既然眼前不是吉米,那便没有强行叙旧的必要。
金选择沉默
出于愧疚,金没有拿矶鹞渡的分红。
金为何选择离婚?
我们看到在若干年后的2010年,金在佛罗里达仍然没有再婚,所以离婚和再婚无关既然没有拿分红,应该是想和过去划清界限,想来佛罗里达的自愈之旅并没有想象中那么顺利,以至于她要特意返回ABQ和吉米离婚,以求更彻底的自我隔离。
二人一个担心对方看出自己太过在乎,另一个则担心对方太过在乎自己吉米不懂金的用心,金不懂吉米的躲藏最终谁也没讲出心里话
谁都没露出真面目。
就这么随意的告了别一别便是殊途
再说回前面那首歌《Escape (The Pina Colada Song)》(椰林飘香之歌)「椰林飘香」,一种鸡尾酒直译为「逃离」,其实翻译为「私奔」更加准确。
歌词讲的是一对老夫老妻,丈夫觉得生活乏味无聊,于是在报纸上刊登了交友广告,试图寻找与自己真正契合之人,他以为自己找到了,于是在酒吧和对方相约一起私奔,而当对方如约而至时才发现对方正是自己的妻子。
伦理上来说这是一个双重出轨的故事。
而换个角度来看,这也是一对最熟悉的陌生人在一次偶然下重新认识彼此再次开启新生活的故事。
接下来是毒师宇宙折叠时刻
上集说半罐红磷,一死一残死的就是这位,最后在杰西家的地板上化作一滩肉泥
杰西曾说过,埃米利奥被索尔弄出来两次。
本集是第一次。
第二次应该就是BB101在家「下厨」被DEA抄家那次
金粉同框,毒律折叠。
不得不赞叹编剧的巧妙,让毒律各自第二主角以如此自然的方式「相遇」——「暴雨天屋檐下的烟友」
杰西认出了金。
热衷拯救少年犯的金曾帮助「康宝」解决过麻烦
老白二人的「移动实验室」正是康宝提供的。
索尔魔性的广告覆盖大街小巷,深陷麻烦的埃米利奥决定找这个卡通人物一样的律师试一下。
杰西有些信不过,于是询问金
「WORLD'S 2nd BEST LAWYER」吉米是个好律师。
至于屋内之人靠不靠谱,她不知道,她甚至不知道那人是谁。
故事回到吉恩这里
吉恩安全到家,他并没有选择将手表送回来帮杰夫打掩护。
MAGIC MAN
吉恩真当了一回杰夫的爹。
杰夫撞车后,癌症男从家里跑出,拦住警察说自己被抢劫了。
而一直停在癌症男家门口的杰夫自然成了第一嫌疑人。
不过杰夫只是有嫌疑,但身上没有赃物。
警察拿他也没有办法,
吉恩找到玛丽昂。
并提出会帮杰夫缴纳保释金。
可能是过于得意忘形,吉恩露出了马脚
他曾和玛丽昂表示自己从未去过ABQ。
玛丽昂并不是一个糊涂老太太,相反,这个老人极聪明且有主见于是所有事情都串在了一起
从来没见过的NIPPY,在她偶然提起时,吉恩一脸茫然
半夜出现在自己家的仓库外。
妈宝儿子出事第一时间联系的却是吉恩
种种线索串在一起,只需要用电脑简单搜索「骗子 ABQ」,答案便会瞬间水落石出,满屏幕都是索尔。
第三次被金伤害的吉恩和当初一样,故意装作若无其事的样子
吉恩没想到自己会被一首歌「背刺」到歌曲播放到这句关于「hurt」的歌词时,他仿佛被人掐住了脖子,歌声戛然而止。
玛丽昂发现了吉恩的秘密黑白世界里再次出现了彩色元素
第一次则是在101,吉恩在家偷偷观看索尔的录像带,镜片上反射出了彩色的索尔广告。
似乎只有那段日子才是他人生中唯一鲜活过的时光
前一晚吉恩拿起来骨灰罐,此时他拿起了电线,这人既不索尔,也不是吉米。
他在试图伤害一个老人可能只是威胁,但我更相信此时怀着自我毁灭心态的他确实存着一些杀人心思索尔并不是吉米人生中的最low点,此刻才是。
玛丽昂的话似乎唤醒了吉恩心里的某处地方
他脸上的凶恶忽然开始融化掉。
玛丽昂最终选择了报警。
这个人像癌症一样进入自己的家里,操控自己,欺骗自己,引诱自己的儿子学坏,以致他被捕入狱。
虽然身体孱弱,但她勇气十足,他没有选择姑息退让,毅然决然摁下了求救按钮。
吉恩为何停手?
先说另一个角色
吉米离开HHM独立执业第一位客人——斯特劳斯夫人
吉米不知道如何处置对查克的死的情绪,却在得知施特劳斯夫人离世后,偷偷跑回家里观看她生前为自己拍摄的录像带,以此缅怀这位老人。
吉米对施特劳斯夫人有着极为特殊的情感
二人第一次见面,斯特劳斯夫人还曾用「椰林飘香」揶揄过吉米
当初吉米和施特劳斯夫人提出自己的费用为140,而因为对方是老人,吉米表示可以先付一半,而斯特劳斯夫人没有讲价也没有犹豫,直接付给了吉米140元在律师事业起步之初,斯特劳斯夫人是为数不多给予过吉米温暖的人。
而后面吉米选择从事老年法,甚至可能都和她有一丝丝关系
玛丽昂身上有着斯特劳斯夫人的影子聪明,幽默,正直,腿脚不便,以及无比信任他。
他在玛丽昂身上看到了施特劳斯夫人——那位自己敬爱喜欢的老人此刻他只是凶性大发,却并非真正的禽兽
吉米遥远的记忆被唤醒,他变回了吉米。
他没有继续走下去。
转身逃离
「Escape」
「waterworks」本集名「waterworks」,字面意思应该是指金正在从事的和水有关的工作「waterworks」有大哭的意思,指本集公交车上金的崩溃时刻「waterworks」也有水坝的的意思,二人多年未见情感积蓄已久,而那通电话,仿佛在「水坝」上开了个条裂缝,于是两人的生活双双决堤「waterworks」也指自来水厂,在大富翁游戏中,距离「监狱」仅有两步之遥
该细节由爱发电网友o_0提供「蛋黄酱」
金的男友没有买到蛋黄酱,买来了奇妙沙拉酱做替代。
金在午餐时还特别强调了一下。
虽然什么都没说,但看得出确实不是很满意
麦克监听汉克时,录音里汉克也曾吐槽过这件事。
不出意外应该还是家里那点儿琐事儿。
「new chapter」
金在网页文案上打出了「new chapter」,紧接着她的人生也进入了「new chapter」「edge」
工位工人使用的浏览器是edge,而edge其实是在2015才发布,一个小BUG「灌溉系统」
吉恩这句吐槽来自于前台接电话时说的公司slogan嘴贱还是一点儿没变「ABQ」
老白和杰西差点儿死在沙漠中,老白临出发时在机场的镜头机位和金到达ABQ的机位完全一致一个去赎罪,一个去犯罪「Alaska」
随后镜头出现「Alaska」字样,阿拉斯加正是小粉逃亡的地方「Holly」
公交车上,金身边坐着的女人,扮演者正是本剧主创Vince Gilligan的女友Holly值得一提的是老白的女儿「Holly」,名字也是由她而来「737」
癌症男的存款
正是老白最开始打算给家人留下的钱财数目。
而BB201这集单集名「737」也是著名梗BB201,BB204,BB210,BB213这四集单集名分别是「737」,「down」「over」「ABQ」737坠落在ABQ市待续————第六季相关剧评目录————【关于金结局的分析预测】【S5回顾】几个关键剧情解读0.【6x01】片头细节整理以及解读推测1.【剧评】【6x01】+【6x02】2.【剧评】【6x03】——蓝色挽歌3.【剧评】【6x04】4.【剧评】【6x05】——于无声处起惊雷5.【剧评】【6x06】——向刀丛中觅小诗6.【剧评】【6x07】——忍看朋辈成新鬼7.【剧评】【6x08】——败者食尘8.【剧评】【6x09】——EXIT9.【剧评】【6x10】10.【剧评】【6x11】11.【剧评】【6x12】——Escape12.【剧评】【6x13】——「something stupid」公众号:【二信碎碎念】BCS周边店
用思维导图列了一下《风骚律师》全六季在 2015 - 2023 年共 7 届黄金时段艾美奖获得的 53 项提名。
在剧情类(Drama Series)分支下,最佳剧集提名 7 次,最佳导演 1 次,最佳男主角 6 次,最佳女配角 2 次,最佳男配角 6 次,最佳客串男演员 1 次,最佳编剧 8 次,最佳剪辑 7 次,最佳音响效果 7 次,最佳音效剪辑 3 次,最佳音乐监制 4 次,最佳辅助视效(相对于主视效奖)1 次。
在最佳剧集一项上,2015、2016、2019 年分别输给《权力的游戏》S5、S6、S8,2017 年输给《使女的故事》S1,2020、2022、2023 年分别输给《继承之战》S2、S3、S4。
Bob Odenkirk 的最佳男主,2015 年输给《广告狂人》S7 Jon Hamm,2016 年输给《黑客军团》S1 Rami Malek,2017 年输给《我们这一天》S1 Sterling K. Brown,2019 年输给《姿态》S1 Billy Porter,2022 年输给《鱿鱼游戏》S1 李政宰,2023 年输给《继承之战》S4 Kieran Culkin。
至于最佳编剧,2015 年输给《权力的游戏》S5E10,2017 年输给《使女的故事》S1E1,2019、2020、2022、2023 年分别输给《继承之战》S1E10、S2E10、S3E9、S4E3。
其实《风骚律师》作为衍生剧的风格,就像 Jimmy McGill 的人物性格一样,一直是“长期蛰伏、蓄势待发”的状态。
整部剧的叙事和视听节奏保持文火慢炖细水长流,每季中段一个小高潮,最后两集则将整季蓄力输出为一个力道千钧的爆点,为接下来的剧情造成无尽余波。
在如今快节奏强刺激的视听环境下,这样的剧集节奏是可遇不可求的,有天时地利人和的因素在,也归功于主创团队和编剧室足够的自信和底气。
这样的风格注定不会是奖项宠儿,比不过那些爆点更多、戏剧张力更耀眼的作品,但它在它所选择的、与 BB & BCS 宇宙一起走过多年旅程的观众心里,就像季终集囚车里囚犯们自发呼喊“Saul Goodman”一样,拥有着无可替代的地位。
无冕之王再贴一次我在季终时写下的话:Peter 和 Vince 顶着前作压力,以《同流者》视听为标杆,立志带领编剧室另起炉灶;Bob 基于喜剧底色,从油滑的 Saul 人格中延伸出有善心却忍不住耍滑头的 Jimmy 和走在自毁边缘的 Gene,在拍摄时心脏病发鬼门关走了一遭,依然贡献完美演绎;Rhea / Patrick / Michael 奋力钻研角色,让 Kim / Howard / Nacho 从小配角发展为参天大树,成为毒师 / 律师宇宙不可或缺的存在……七年时间里,这支最有爱的剧组团队,在既尊重彼此也善待粉丝的创作氛围下,用无与伦比的自信和底气,深入到人性的每个幽微的罅隙当中,立起了电视史上的又一座丰碑。
【本文共10900字/195图】上集606的标题”向刀丛中觅小诗“取自鲁迅先生的诗原文是”怒向刀丛觅小诗“而这句诗的上一句正是本集的标题——忍看朋辈成新鬼居然暗合本集内容,于是索性直接拿来做标题罢没想到这季中大结局,居然让鲁迅先生来了句谶语,妙上集没给拉罗留篇幅,这集咱们把拉罗的整个计划复盘一下
拉罗在和赫克托交谈时,忽然想起了一些事,他跟踪过的一条线索
关于维纳的口中那面“南墙”。
维纳的电汇单透露了他德国的信息,拉罗继续追查维纳
501维纳说漏了嘴,但透露了多少,麦克没有听到,Gus自然也不清楚。
Gus为了将维纳透露的事儿圆回来,假模假样弄了一个“冷链工程”,可惜拉罗并没有买账。
如果你的理由不够让人信服,哪怕一丝丝没有对上拉罗的疑问,那么他绝对会追查到底,这就是拉罗最难缠的地方。
拉罗没来得及继续调查“维纳”以及“南墙”,就被迫返回墨西哥,随后就迎来了一场“暗杀”究竟是什么真相值得让Gus如此兴师动众的不惜破坏多年的集团内部平衡来“灭口”自己。
拉罗想通了,维纳才是这件事关键
接着之前被打断的调查,拉罗通过电汇单上的信息,追查到了维纳的妻子玛格丽特·齐格勒。
潜入维纳的家,拉罗发现了维纳的学生赠送的纪念品,制作这个纪念品的公司叫做“VOELKER'S”
顺着“VOELKER'S”的线索,拉罗找到了这个纪念品的来源——
维纳的学生之一卡斯帕
“最敬爱”维纳的学生
卡斯帕对于Gus并没有任何忠诚度可言,相反,维纳的死让他和拉罗处于“同一立场”,加之拉罗的“强硬”
卡斯帕没有任何理由遭受凄惨的“bad death”去帮Gus守口如瓶。
拉罗顺利地从卡斯帕口中得到了关于秘密工厂的消息。
于是他开始蹲点等候拉罗安静观察,搜集证据
就像他当初观察Gus的农场一样,静观其变,于是后来他追查到了维纳这条线索
拉罗或者说萨拉曼卡家族唯一可以对Gus出手的理由就是证明Gus对集团有“不臣之心”——Gus危害了集团利益
就像前面提到的“冷链工程”,拉罗知道Gus为了掩盖真相会有多么不遗余力。
所以他必须要找到Gus在背着集团搞小动作的拯救,让Gus无法继续辩驳的“铁证”,所以他准备晚上潜入虎穴一探究竟
然而就在他准备和赫克托汇报情况时,发生了变故
电话里出现“沙沙”的电流声——这条线被监听了。
也就是说,他把自己暴露了
如果之前只有Gus一人有一丝疑惑他的“死活”,那此时,所有人都已知道了他还活着——拉罗打草惊蛇了
原本只需要晚上突袭收拾掉几个守卫就能进入秘密工厂拿到证据,这时候面对Gus的全面戒备,他再想进入地下已经不会像几分钟前那么轻松了,他的计划被完全打乱了
拉罗只用了十几秒钟将自己从愤怒中抽离出来,随后便想到了补救之法。
拉罗这个人实在是太可怕了,可以说这人身上几乎没有弱点,笑容灿烂,仿佛可以和任何人做朋友;耐性超常——可以度假一般不声不响在下水道蹲四天;极度凶残,杀人就像呼吸一样自然;个人武力值极高,单枪匹马清掉一队专业雇佣兵;智商极高,从电汇公司一直追查到秘密工厂;冷静异常,瞬间可以从慌乱中镇定下来并想出对策
拉罗在电话中谎称自己什么都没找到,今晚就要对Gus下手,尽管赫克托不断摁铃反对,他依旧一意孤行这话是看似是对赫克托说的,实则却是说给Gus听的。
拉罗要让Gus放下对工厂的戒备,抽离人手全员保护自己,拉罗便可乘虚而入。
这里出现一个问题,为什么拉罗一定要和赫克托汇报情况,导致他暴露了自己?
从拉罗登场至今,能看得出拉罗对赫克托的尊重,极其尊重。
Family is all 可以说是萨拉曼卡家族的家训,所以拉罗即便假死都要告知赫克托,对Gus的这次计划,他找证据要告诉赫克托,找到证据依旧要告诉赫克托。
自行其是是对赫克托的极大不尊重。
当拉罗看到蟑螂时,他另起一计。
最后说霍华德计划
本集霍华德计划全面落幕。
咱们来复盘一下
第一步,粉末贴纸:【高尔夫球场】,xx(看不清),【TUESDAY 9A】(周二上午九点),【TOUR】(参观俱乐部,借机放粉末)
第二步,【Kettles】(凯特曼夫妇)贴纸:【DUPED 10:40】(假意帮克雷格平反,放出霍华德是瘾君子的诱饵),【胡萝卜】(先贿赂),【大棒】(再恐吓),【J Stangel】(犯罪调查处)第三步,【高跟鞋】(妓女)贴纸:【汽车】(霍华德的捷豹),【namaste3】(仿造霍华德的车牌),【costume】(冒充霍华德),【PAINT】(找一辆同款车涂漆)
这个仿造计划由于时间过紧被否决了,二人转而使用“代客泊车”诡计,让胖休拷贝了霍华德的车钥匙,直接偷了原车
第四步,【放大镜】(侦探)贴纸:【CASTING】(选角,侦探人选),【PHONE CALL】(偷换HHM长期合作的侦探事务所的电话)
吉米假借更新电话为由,将HHM长期合作的侦探事务所的电话换成了自己这边的号码。
当霍华德“发现”吉米和金搞的小动作之后,毕竟俩人已经欺负到自己头上了,所以霍华德会联系私家侦探调查二人究竟在搞什么鬼,于是吉米早已预备好的“私家侦探”杰尼道斯基先生摇身一变成为了霍华德的私家侦探
第五步,【天平】(仲裁法官)
贴纸:【中提琴】(维奥拉,Viola,也有中提琴的意思,从维奥拉口中套出法官的个人信息)
【S F or ABQ】(可能是指法官住址,圣达菲还是阿尔布开克,也可能是指调停会在哪举行,克里夫的D&M律所在圣达菲,HHM律所在阿尔布开克)第六步,【相机】(假照片)贴纸:【DOUBLE?】(推测是指两套照片,一套让霍华德上钩,另一套给霍华德出丑)
【MAKEUP?
(化妆) FACE PUTTY?(粉饼)】这个细节真的要多提一下,为什么要用粉饼首先吉米脸上有伤(这个伤在吉米原本计划之外,605剧评分析过不赘述),面部伤的恢复情况某种程度来说是一种“时间刻度”,所以这无形给吉米“假照片”计划带来了很大的麻烦——原本自由的拍摄时间,因为面部伤势会变得“被动”起来,但是反过来,如果用化妆“伤口”和遮瑕“伤口”来调整面部情况的话,这无形中也就相当于“操纵时间”
吉米的伤并没有那么严重
其次吉米不会带伤去上班。
所以只有一种可能,照片里这个伤是化上去的,吉米为了给霍华德提供自己”规律上班“的“套图”故意化了妆
其次,取钱和送钱这两个时间点不会相差太远,毕竟谈妥之后才会取钱,取钱自然是为了把送钱去。
这张照片吉米在有意无意地在将伤口避开镜头。
而这张照片拍摄时吉米的伤已经好了,出于严谨我猜测他是补了“伤势妆”的(完全避开会显得十分可疑)。
【美元符号】(取钱),【胡子】(群演)第七步,【眼睛】(瞳孔扩散)【BPM】(每分钟心率,中枢神经兴奋药剂),【REDBULL?】(感觉像空腹喝了两罐红牛,药品无法通过血液检测出来)【DRUG TRIAL】(药品测试,吉米自己试药),【TIMING 25MIN】(起效时机用药25分钟后,所以吉米让侦探在调停会之前“加急”送去照片)第八步,【T-1】(倒数第二天)贴纸:【手机】(旁听用的burner手机)
【7+PC 842169】会议旁听接入方式【HHM】(调停会最终地点,HHM会议室),【DELIVERY HOW】(如何把信封交给霍华德,侦探亲自送去还是放在办公室门口。
)【D-DAY】多米诺骨牌终于被推到0.补拍
上集由于真法官意外“断臂”,吉米不得不重新召集“摄制组”重新补拍。
如果你注意吉米这套嘴炮,会发现索尔古德曼似乎有了归来的迹象。
这段旋转蒙太奇真的惊艳
金也过了一把导演瘾
一直以来,金都是“导演”吉米的观众,本集她终于自己当上了导演。
1.下药关于药剂上集解读推测过,这是一种经皮吸收的类咖啡因中枢神经兴奋药剂,当人死亡或者极度兴奋时,瞳孔会出现扩散现象,这是瘾君子身上极为常见的一种生理状况。
所以这种中枢神经兴奋药剂可以造成“嗑嗨”的假象经皮吸收是指皮肤可以直接吸收,所以吉米和金都戴上了手套。
吉米将药剂滴在照片上,金用笔刷将药剂在照片表面涂抹均匀2.送信
【放大镜】✓送信的时机很关键,过早或者过晚都有可能在药效发作之时错过调停会,所以唯一最保险的方式就是,让假侦探在会前亲自送来让霍华德接触药剂
中招。
药剂沾到了霍华德的手指上
【相机】✓霍华德通过吉米的装钱信封的将俩组照片联系在了一起
药效开始发作3 调停会
【T-1】✓二人成功混入远程旁听席
【天平】✓退休法官卡斯米罗到场
法官这段发言本身没有任何毛病,调停自然是意味着双方各退一步,这也是他的指责所在。
然而就是这个字眼“compromise”(妥协)在霍华德听来极其刺耳。
如何含蓄地表达“我被收买了”?
“我来说句公道话。
”
301 霍华德在查克身边见识过太多次吉米的“把戏”
此时的霍华德仿佛化身为查克——一旦预设了吉米是“风流吉米”,那么周遭一切都会变成“疑点”。
All the roads leads back to Jimmy这是查克留给霍华德的“遗产”。
而另一边,查克永不停歇的“评判”,导致吉米会不由自主的自动接受“质疑”,仿佛某种PTSD。
没有人比吉米更懂得如何成为“疑点这是查克留给吉米的“遗产”
查克留给两个人的“遗产”在这里终于相遇
霍华德“咬钩”了
或许是因为上次胜利带来的自信
或许是药剂的“精神加成”作用
霍华德此时已经觉得自己已经胜券在握,显得异常笃定。
他要像上回一样,再次“一记重拳”把吉米狠狠掀翻在地。
于是他罕见地没有一如既往地采取体面而含蓄的方式来处理这件事
他甚至都懒得周旋,直接粗暴地和对方撕破了脸。
最终,霍华德送给吉米的劝诫,成了自己的谶语
他自信满满的讲出自己的“理论”,然而这在外人看来却十分离谱——吉米不是老人家,他等得起,而等得越久,奖金分成就越高,吉米没有任何理由让自己“吃亏”。
没人会相信,一个集体诉讼案的发起人,会处心积虑地设计“杀死”由自己发起的案子。
可能是药效到达顶峰,可能是即将把吉米打落尘埃带来的胜利喜悦,此时霍华德呼吸急促,兴奋到了极点。
直到2号信封被打开。
上集解读我推测2号信封里面可能是什么“不堪入目”的照片,本集来看,这种照片才是最符合情理的——霍华德因为嗑嗨“眼花”了而信封是如何被掉包的呢?
这个很好解释,因为霍华德秘书此时也在调停会上,霍华德的办公室会议期间处于“空门”状态,而霍华德的办公室的门——
109是没有锁的。
所以佯装离开的假侦探去而复返,趁着办公室没人,将信封掉包有些事情
口说无凭
眼见为实
【眼睛】✓
因为霍华德的“胡闹”,调停会终止,协商可能就此消失,一切打回原形。
不要忘了会议室除了现场几人外,还有本次诉讼案上百名客户在旁听,首席律师现场失控,俩家律所信誉声望严重受损,同时这无疑也给S&C律所留下了无数破绽
克里夫最终决定和解。
BOOM!
吉米本集使用的掉包计,正是复刻了第二季他对查克使用过的1216掉包计吉米趁着查克睡觉时偷偷去复印店把梅萨维德银行新支行材料中的地址从1261全部改成了1216。
查克并不知情,将错误的地址1216记在了脑中并写进了申请表,在审核会上,出了大洋相。
而吉米则趁着查克出门参加审核会的间隙,将正确的1261的资料重新替换了回去。
而从头至尾只有查克一个人看到了1216这个数字。
无迹可寻,查无可查。
随后查克被认为“精神不正常”,梅萨维德重新回到了金的手中
而此时霍华德,正如当初的查克。
在吉米掩盖痕迹之后,只留下自己和自己的那些疯言疯语,还有那些风言风语
昔日的查克,就是明日的霍华德Gus的“正义之道”
Gus常年致力于慈善事业。
这不是他的救赎,他不需要救赎。
那些自甘堕落之人不配得到怜悯。
所以他一边做着毒枭,一边用赚来的钱对这个世界做出一些改变,心安理得
这是Gus自认为的“正义之道”
麦克将拉罗故意放出的假消息带回给了Gus。
麦克马上做出了反制计划,让Gus独自返回安全屋,所有人埋伏在周边,给“登门送惊喜”的拉罗也准备一个“惊喜”。
可惜碍于技术限制和拉罗的敏锐,Gus和麦克这一次同时被狠狠的算计了
麦克收回了所有“低优先级”监视点的人手——
也包括安插在吉米身边的人手。
“电影之夜”
吉米无比的热衷电影之夜
每个电影之夜都曾是吉米人生中最美妙的时刻,有电影,也有金。
此时,吉米拥有了自己的“事业”,也拿到了人生中最大的分红。
而金因为吉米的分红,自己的理想“为穷人提供高级法律服务”,也即将得以实现。
俩人距离自己想要的“成功”,仅剩一步之遥,他们成为了自己”最想成为“的样子。
这夜将会他们此生最美好的一个“电影之夜”。
而某种程度来说,他们俩也成为了自己“最糟糕”的样子——吉米成为了距离“好人”最远的“罪犯律师”。
金则成为了距离“邪恶”最近的“正义律师”。
随着即将到来的惨剧,这夜也将会他们此生最糟糕的一个“电影之夜”敲门声起,霍华德登门
自从得知拉罗还活着的消息后,金一直处于担惊受怕的状态,即便是在如此美妙的夜晚,拉罗的阴影依旧没有彻底消散。
即便他明明知道此时门外之人会是霍华德
她心里仍旧有千分之一(thousand-to-one)的忧虑
霍华德带着好酒造访,刚好撞见正在庆祝的吉米和金。
这瓶酒是霍华德在表达自己对吉米的讽刺。
对胜利者的讽刺。
他就这么光明正大的登门,开诚布公的摊牌,不绕弯子,不捅刀子
吉米没有承认,他也不敢承认。
上一次他承认,差点儿再也做不了律师
当金假意询问霍华德来意时,霍华德说出了自己的困惑。
这三个人相识十余年,虽然中间发生了诸多烂事——霍华德两次把吉米拒之门外,把金打入冷宫逼出律所,这些多少都和查克有直接和间接的关系,可是查克已死,前嫌尽释,彼此可以不做朋友,但肯定不会是敌人。
查克死后,霍华德甚至主动对两人表达过自己的善意——给吉米提供HHM的工作机会
当金放弃银行业务,他好心提醒金这么做是“反常”行为。
自己没做错任何事,为何要如此针对自己,霍华德不明白。
出于报复?
或是出于嫉妒?
关于吉米的恶作剧吉米当初为了逃避责任,随手把山般重的罪恶感丢给了霍华德,然而这种推卸却毫无意义。
让霍华德背负罪恶感,就会减轻你的罪恶感吗?
并不会,最后导致结果就是,他和霍华德双双背负上了“害死查克”这口大锅。
吉米和霍华德同查克的关系是不一样的,而吉米却忽略了这一点。
他单纯认为霍华德本应当承受和自己一样的伤痛。
他妒忌霍华德,他妒忌霍华德可以如此轻松的找到自己的出路。
吉米嫉妒他安然无恙,嫉妒他意气风发。
而自己则需要以如此撕心裂肺的方式,付出如此惨烈的代价才能走到这一步。
吉米不甘心。
所以他只能像个任性的孩子一样,用粗糙而幼稚的方式报复霍华德——【S5回顾】几个关键剧情解读
究竟出于何种理由才能让他俩处心积虑对自己做如此残忍的事。
吉米听到霍华德说"burn me to the ground"时,吉米忽然不再装傻
金意味深长看着吉米,他不明白吉米为何要冒这种风险。
霍华德的结局是吉米在这次计划诞生之前就早早预料到的。
他不断用金的话来强行说服自己——这事儿其实没那么严重
他见识过霍华德如何从“害死查克”的打击中坚强站起,他相信霍华德足够强大到可以再次站起来的。
可是一个人抗揍就是他挨打的理由吗?
多特么荒谬当初吉米因为自私甩给霍华德一口大锅,霍华德没被打趴下,而是再次站了起来。
因为金的缘故,他被迫要再次站在霍华德的对立面。
金的对霍华德这种”不依不饶”的反常,在吉米看来是拉罗导致,而拉罗又是自己“带”到金身边的。
所以归根结底,这件事罪魁祸首还是自己。
无论霍华德结局如何,吉米都难辞其咎。
——【剧评605】于无声处起惊雷
然而事已至此,吉米愧疚无比,于是他没有再继续装傻充愣戏耍霍华德,而是对这件事做了某种程度的正面回应。
这是吉米在对霍华德表达自己的尊重。
霍华德说出了自己这两年的悲惨境遇
欠债。
抑郁症。
婚姻破裂。
一向精力充沛甚至被人抹黑是瘾君子都有人买账的霍华德,原来并没有看上去那么光鲜体面,更没有他俩想象中的金刚不坏之身——他和普通人一样,被各种稀烂麻烦缠身,而这些麻烦本身跟他俩还有着千丝万缕的关系
霍华德的不为人知的难堪的另一面,让这俩人心虚了,这是他们始料未及的而金此时看起来更像是捅了娄子死不认错的叛逆小孩
吉米有无数次机会可以就此作罢,但出于对金”失常“的愧疚,他没有
基金会的出现让金已经完全失去了针对霍华德的理由,她本可以一脚油门直接奔赴理想,但她也没有这两个幼稚鬼为了一时痛快,就这么恣意妄为地把一个无辜之人打落尘埃
soulless,灵魂缺失,如此贴切吉米有一个极其善良正直的父亲。
而吉米则穷其一生地去”避免“让自己变成这个男人。
但无论如何克制,他似乎都无法真正压抑住内心中最柔软的部分——那个善良的吉米金有一个极其糟糕的母亲。
而金则穷其一生地去”避免“让自己变成这个女人。
但无论如何克制,她似乎都无法彻底忽略自己内心里对某种缺失情感的强烈需索——来自母亲的爱。
——【剧评606】于刀丛中觅小诗为了达至此刻所谓的“成功”,金和吉米同时丢掉了灵魂里最真实的部分,也是最珍贵的部分
霍华德把查克的话再次送给吉米,无论查克的这些评价是对是错,起码此时的吉米并没有辜负查克对他的“期望”。
霍华德当初把金逼出HHM并不是针对金或讨厌金,而是因为金和吉米的特殊关系,让金变成了坐在HHM律所中的一颗定时炸弹,对律所造成极大的潜在威胁。
不是他不想留,而是他不能留。
霍华德没有在这俩人面前保留自己的体面,他肆无忌惮的评价着眼前两个人霍华德和金共事十年
他见过金最勤奋的样子
最职业的样子
最谦卑的样子
最好的样子
以及此时最“糟糕”的样子。
霍华德是除吉米外最了解金的人,他见证了金这十年中的所有的人生重大曲折,无论好坏
You have a piece missing.你有缺失,你不完整一语中的
金在用”不断越界“的方式,去拼命填补自己内心深处由于某种情感缺失而产生的巨大空洞。
金内心的这个永远无法填上的缺口,仿佛一个引力巨大的黑洞,在她无数次即将脱离的瞬间将她生生拽回。
——【剧评606】向刀丛中觅小诗
这句惯常的美好祝福之语放在此时的夫妻二人身上,似乎变成了某种最不堪的评价对的人,以错误的方式走到一起,是不会得到祝福的。
——【剧评606】向刀丛中觅小诗
夫妻二人最终殊途同归
当金让霍华德就此打住赶紧回家时
霍华德突然想通这俩人做这件事真正原因
霍华德虽然输得彻底,但他也想输得明白,所以他连夜跑来质问二人,他想要一个答案。
即便不是朋友,也不至于把我当成仇人。
究竟是为了什么?
到底有多缺钱才会让你俩对我做出如此恶毒之事?
看着俩人不断闪烁其词三缄其口,霍华德忽然看明白了——不是他们不想给他答案,而是他们压根就给不了他答案这俩人甚至没有任何可以诉诸于口的理由,或者说没有任何可以称得上是理由的理由
为了好玩,仅此而已。
事实就是这么简单——两个极致聪明心智成熟的成年人,为了好玩,硬生生毁掉了一个人
这个人某种程度,对于吉米来说,近乎“兄弟”而让吉米最难过的也是最意难平的是——霍华德得到了吉米在查克那里永永远远”求而不得“的,来自哥哥的爱。
这是吉米对霍华德最深层的艳羡和妒忌。
也正是因为查克这层关系,吉米和霍华德在某种程度上,其实更像是”亲人“甚或是”兄弟“。
——【剧评605】于无声处起惊雷
这个人也是金步入法律行业的“领路人”和“导师”。
俩人当初虽然并无落井下石之意,但事已至此尘埃落定。
在霍华德已然十分凄惨的生活面前,这个计划再看起来是那么的狰狞与恶毒
正当霍华德表示这件事不会就此罢休时。
异况再起。
蜡烛第一次闪动,看到霍华德到来,金放下了她那千分之一的戒备。
而此时蜡烛再闪,只能说明,那千分之一的可能,发生了这根蜡烛就仿佛恐怖片中的那扇门,你打开门后,发现门外一无所有,这一刻你放下了心中所有戒心,而最恐怖的瞬间往往就发生你关上门的那一刻。
噩梦终于降临——拉罗来了
时间凝滞
吉米仿佛见到了鬼,从头至尾一句话只说了一个单词
而金因为有心理准备,所以没有像吉米一样被震惊到失语。
他劝霍华德赶紧离开
然而拉罗没有再给二人机会。
霍华德惨死拉罗枪下。
黯然离场霍华德之死霍华德就这么死了。
情理之外,意料之中。
在重写的105解读中我曾写过这样一段话最近我开始重新审视霍华德对于查克这种的“关心”,假如抛开一切利益瓜葛不说,暂时放下对吉米这个主角的共情,有没有可能他对查克是真心尊敬和发自心底的关心呢?
身为律所老板,自然是不希望查克退出,抛开这些,霍华德对查克个人的情感能占多少呢?
有没有可能霍华德多数时候其实只是单纯的关心查克?
我认为是有可能的,只不过这种想法很容易被“站在吉米一边”的我们有意无意的忽略掉,将之单纯定义成虚伪或是自私,如果我们可以换一个角度去重新观察霍华德,看看他对查克,对吉米甚至对待金的种种,很可能会对这个角色产生另一种完全不同的观感第一季最早的编剧计划中,霍华德其实才是真正的反派,而查克则是吉米的好大哥。
不过由于查克饰演者Micheal Mckean的精湛演技,剧组不得不重新调整剧本,把霍华德改成“一个关心吉米同情吉米的朋友”。
因为许多观众们,当然也包括我自己,对吉米的过于“贴近”,导致霍华德不但要帮查克背吉米的锅,还要背许多观众的锅。
直到此时他彻底离场,一切盖棺定论,我们才发现,这个人除了和查克在一起的时间之外,似乎从来没做过什么阴损之事。
霍华德是善良的人。
他在他所生活的世界范畴里,做到了一个人该有的体面。
他从不会落井下石,但也不会雪中送炭。
他只做锦上添花之事。
某种程度上来说,他也是一个可怜之人。
当得知金要独立执业时他没有掩饰自己的羡慕。
从头至尾他都在做一件事——拼命守住父亲留给他的律所。
他牺牲了自己的理想将此生奉献给HHM,也可以说他将自己永远“囚”于HHM霍华德的死是意料之中,因为我们在毒师中从没有见过他。
他生于此,长于此,家庭事业都在此,他身上没有任何跑路因子。
如果不见踪迹,那必然是深埋于此。
霍华德的死也是情理之外,因为这人罪不至死,更不至这么死——一个当众失态的瘾君子,一个将自己手中大案亲手葬送的律所老板,一个即将被妻子抛弃的男人,一个甚至不知道自己为何而死的倒霉蛋。
霍华德真的是死无其所died for noting么?
半季刚过,此时给霍华德下评判还为时尚早。
霍华德的死可能有重大作用,这个我放在后续的下半季预测中分析。
霍华德被打败了,但没有被打倒,一直到死去那刻。
他非但没有认输,反而打算和吉米死磕到底。
在和自己的这场战斗中,霍华德赢了。
和吉米相比,他更像那只生命力顽强的蟑螂。
如果吉米当时没有转身选择做”集团的朋友“,拉罗此时便不会出现
如果金当时没有掉头,而是选择直接开去圣达菲,霍华德同样也不会在这里吉米“带来”了拉罗,金“带来”了霍华德。
因为俩人的一己私欲,黑白两个世界最终碰撞在了一起。
没有人能够在这里既尝到甜头又不付出代价
不幸的霍华德,最终成为了这场“游戏”的牺牲品拉罗的子弹
当拉罗在下水道看到蟑螂时,他想起了吉米。
于是他找了过来。
拉罗为什么来找吉米?
上次拉罗来到金家里,被金一番连消带打忽悠了回去。
吉米并没有正面解释车上弹孔从何而来。
金说可能是路过的疯子朝着车随便开了两枪。
金的解释拉罗应该是画了一个极大的问号的。
不过金让他意识到了自己真正的问题出在哪里——除了萨拉曼卡之外他没有任何可以信赖的得力伙伴。
他来找吉米无非是想从吉米口中听到Gus的名字,可吉米是他自己主动找来的律师,即便和Gus有关系,又会有多深的关系呢。
即便他把这对夫妇都杀掉,对Gus来说也是无关痛痒。
于是他带着纳乔回到了南边,觐见了Eladio。
随后拉罗就迎来了一场暗杀。
这场暗杀让拉罗意识到了问题所在,于是他重新拾起线索追查起来。
当拉罗从卡斯帕口中得知秘密工厂的信息时,聪明如他想必已经把整件事情串联起来了。
而这条线上唯一的剩下的问号就在吉米身上——律师的车刚好抛锚,抛锚的车上刚好有弹孔。
如果Gus想在墨西哥灭自己的口,那这700万必须要安然无恙的到达ABQ自己才能顺利离去。
而律师身上种种迹象表明这件事并非那么“顺利”,或者说拉罗是带着一个模糊的答案而来。
他知道吉米和Gus有牵扯,至于牵扯多深,这需要吉米自己开口。
而这应该也不是拉罗的最终目的,在即将拿到关键证据的节骨眼跑来和吉米这种无足轻重的小角色浪费时间,显然是不明智的。
另一方面,如果赫克托的养老院电话都被监听,那么自己的车库,萨拉曼卡的小餐馆都可能仍然在Gus的视线之中。
他需要一个和Gus有关但又没那么有关的”低优先级“小人物,来帮他反制Gus。
而他是白天从地下道离开,晚上才进入金的家,很有可能是在外面蹲点观察确定此地是否有人监守。
拉罗为什么要杀霍华德?
上次他心慈手软放过吉米二人,他带着金的启发回到墨西哥,转身就被纳乔出卖。
这件事让他看起来愚蠢至极。
拉罗心中必然有气。
拉罗这次直接是带着杀意而来的,为了直接让吉米开口,这次他来之前应该是为金预备了一颗子弹的。
而好巧不巧霍华德在这里,拉罗不可能就这么放他走。
如果接下来要杀掉金,那么霍华德无疑会成为目击者。
索性把这颗子弹直接送给霍华德,同样可以达到震慑效果。
所以也可以说,是霍华德替金挡下了这颗子弹金怎都想不到自己失心疯一样想去搞垮的那个男人,无意间却为自己挡下了一颗子弹,救了她一命无疑是种巨大的讽刺。
车内打盹
本集拉罗车内打盹和307金在车里打盹用了几乎一样的拍摄手法。
“I'm not afraid of death."
当莱尼背诵完这段"关于死亡"戏剧台词之后,刚好霍华德的饰演者Patrick Fabian的演员信息出现。
这段台词来自于戏剧作品《Angels in America Part One: Millennium Approaches》——Tony Kushner“sieze the day,carpe diem.”
最早古罗马诗人Horace的诗歌中
当然最知名的出处还是这部电影《死亡诗社》“只有我可以碰摄像机。
”
当吉米第一次和小眼镜合作时,他想要调整摄像机被小眼镜直接阻止,被吓了一跳。
仿佛自己触摸到了他什么要紧部位
当金说帮忙摄影小组时,吉米特别提醒金,他如是吐槽。
本集演员中有一对现实生活中的父女
Brill的饰演者Jessie Ennis
Lenny的饰演者John EnnisKira
化妆师说自己正在排练《黑暗水晶》,自己扮演的是Kira
小贴士
查克教了霍华德一个生活小贴士
也教过吉米另一个生活小贴士,如何撕掉胶布
霍华德学会了
吉米可能永远也学不会,也不想学会“麦卡伦先生”
当305查克被吉米打落尘埃之后,霍华德登门造访,带来的酒也是麦卡伦。
只不过406闪回中,查克大获全胜,二人喝的却是Bushmills所以单从我们观众看到的,霍华德的两瓶麦卡伦,一瓶给了loser查克,一瓶给了winner吉米撞桌
师徒二人头撞桌都跟吉米有关系。
“I am the one who knocks.”
A guy opens his door
and gets shot
I am the one who knocks
I am the danger待续下半季播出时间北京时间2022.7.12上午九点————第六季相关剧评目录————【关于金结局的分析预测】【S5回顾】几个关键剧情解读0.【6x01】片头细节整理以及解读推测1.【剧评】【6x01】+【6x02】2.【剧评】【6x03】——蓝色挽歌3.【剧评】【6x04】4.【剧评】【6x05】——于无声处起惊雷5.【剧评】【6x06】——向刀丛中觅小诗6.【剧评】【6x07】——忍看朋辈成新鬼7.【剧评】【6x08】——败者食尘8.【剧评】【6x09】——EXIT9.【剧评】【6x10】10.【剧评】【6x11】11.【剧评】【6x12】——Escape公众号:【二信碎碎念】BCS周边店
作者:Vous小白一只,吃吃喝喝专业户《风骚律师》来到第六季,提前叙事(flash-forward)的片头正逐渐趋向彩色,故事线已向《绝命毒师》靠拢,仿佛到了观众该说再见的时候,似乎心中还期待着什么——时间不再需要两个端点的束缚,而可以无限延展,毒师-律师的魔法是否会再度降临?
这样故事便不会终结……
《风骚律师 第六季》我们惊奇发现,当前传作为衍生的续集播出时,两部剧潜意识里早已相辅相成,毒师宇宙打破线性发展逻辑,完成了时间的重塑:观众将以回溯的姿态去面向未来——那段主角属于老白和小粉的历程;用展望的视角去窥探过去——“滑头吉米”变身索尔·古德曼的心路纠结。
倒错的承接不无道理,在昭示人人背后有故事,配角同样出彩之外,细腻情感曲线产生的逻辑链条,仿若让人物的一切行为合理化了,随之而来的是一场反英雄叙事内 “法”与“情”的跷跷板博弈。
《风骚律师 第六季》最新季前半段,纳乔之死这个宿命下的必然悲剧令人无比动容;另一边,吉米和金持续黑化,霍华德下线虽出乎意料,细思仍在清理之中。
续接上季,纳乔深入萨拉曼卡家族的大本营,和拉罗惊险周旋后,开门接应了炸鸡叔古斯塔沃·弗林安排的杀手,便独自匆匆逃命。
然而等待他的却是棋子般被舍弃的命运。
预言式的图景先于他无奈自杀的事实而存在:家里女友玩耍后如山倒的多米诺骨牌,炸鸡叔和老麦克商讨他去留事项时落地即碎的杯子,无一不是他自己的化身,无声诉说着即将降临的悲剧。
《风骚律师 第六季》与此同时,吉米和金的恶作剧升级,设计精密计划整蛊霍华德。
脱离最浅层的笑料,场面一度尴尬,在对“度、理、情”的把控上,这对搭档一向反复横跳:从过往吃霸王餐的龙舌兰酒瓶盖伊始,两人身上的动物性就不时浮现。
在争夺梅萨维德银行中,在与拉罗的纠葛里,即使最初是受威胁所为,但当他们真切尝到了甜头,戒不掉“瘾”,便注定乘上了贼船,脱身无望而不自知。
外力的胁迫,内心的软弱,美其名曰为爱互助,共同铸就了最终季的吉米和金。
索尔·古德曼如同马甲,正像金用忙碌的工作,对弱势群体施以法律援助来填塞内心的负罪与空无一般,没办法直面,就另寻他法推脱。
他们的逃避,昭示着个体的欠缺。
有时候,帮助并不是一味纵容,更不是同流合污。
《风骚律师 第六季》被打乱的时间线中,过去与未来无法轻易定位,观赏时刻的“忆”之行为始终伴随左右。
当一切不知从何谈起,不妨由终章开篇里充满隐喻的场景出发,扯出“毛线头”,回顾那些“毒师宇宙”剧作设定上最值得关注的巧思勾连,期待后半程“终有别时”的剧情盛宴。
空间:趣味的反差性对于吉米,感情最为深厚的律所莫过于那个寄生在越南人开的日间美容美甲店的局促小房间——一个多少次走投无路仍可以歇歇脚的地方——两个功用本应完全不搭界的处所十分恰当组合在了一起,经由直观的比对,反差凸显,并服务到人物描摹上来。
《风骚律师 第六季》还记得系列之初吗?
吉米的尊严显露出来,为了接单,谎称办公室在装修,顺理成章和客户约定在外面餐厅见面,纵使他用风趣幽默掩盖内里真实,那一句又一句不断重复的粉饰话术也会使他心底的倔强显露无疑。
屋里冷清,屋外热闹,两种气氛,两种心境。
夜与日交替往复,空间中的空气流通,独留小屋子里不变的死寂。
吉米等待的时间被无限拉长了,那时候,灯是他的太阳,喧哗是众人的,他的“白天”又在何时呢?
这间屋子正像他那不能对外示人的内心。
能展示的,必定是面对最亲近的人的时候——像夜间,吉米可以和金坐在按摩椅上畅谈一般。
《风骚律师 第一季》炸鸡店亦是如此,前脚展示老板古斯对食物品质、员工操作流程严格把控,对顾客体贴入微,后脚炸鸡叔面孔突变,快餐店的暖色调霎时被大毒枭的阴冷气质所遮蔽。
你不再是方才可以挑挑拣拣的顾客,掌控权力的正是刚才把你捧做“上帝”的人,他才是你的“神明”。
两张脸,不变的是他严丝合缝的掌控欲望。
正像《神探夏洛克》侦破过程所表现的,无论是隐藏在涂鸦里的讯息,还是宴会上摄影机背后预图刺杀的人,最为可怕之处在于,潜在的危险/未知的存在,悄无声息凭借 “马甲”掩护入侵了日常,而身处其中的你无法察觉,如同初次见面时,吉米代替老麦克碰头,老白和小粉苦等对方却不至的懵圈状态。
《风骚律师 第一季》道具:直勾心弦的锋利开头,吉米亮相,开着一辆黄色小破车——铃木Esteem,如果说车破败不堪的外在足以说明他初期的窘境,时常出问题的发动机昭示着他内里的薄弱,那么Esteem之名就像讽刺的修饰语,着重强调。
彼时的他,驾驶着“尊严”,却没有驾驭尊严的可能。
或者说,脑内的自控驾驶,他无能为力,无论是善恶一念还是情感控制。
《风骚律师 第一季》其后,吉米凭借“矶鹞渡退休之家”集体诉讼案得以进入克里夫·梅恩的律所工作。
新人要配新马鞍,豪车在手,小黄车被处理,也让他在美容店众人面前扬眉吐气。
问题随之而来,“鞍”与吉米明显不适配,水杯无法很好地放置。
外在光鲜,里面冷暖自知。
最终,他还是换回来了,正是这俩饱经风霜的车——一个道具,还有那杯子,在后期散发着超越了主角的悲壮魅力:吉米替拉罗取保释金遇袭,死里逃生,车板和杯子挡下了子弹,但也到了该说再见的时刻。
小黄车永远留在了荒漠,水杯穿了孔,失去意味着曾经的拥有,千疮百孔再不复完美无瑕。
回不去的,岂止是物?
更还有人。
这一刻,从内心,吉米的黑化之路真正开始了!
《风骚律师 第一季》当金和吉米合租律所时,没有什么言语能胜得过画有两人姓氏“WM”logo标识的名片和墙面,吉米的渴望已经不需要说:摩挲精心设计的名片,亲身给墙上漆描边,他只需要做着,便说明了一切:W和M,打了个颠倒的双生体,只需一方上/下翻转,差异就会消弭。
作为标志融为一体时,WM和MW象征着慢热的罗曼蒂克终将结合,也是两条道路的分叉——过山车般由上至下跌入深渊/触底之后的坎坷上升。
剧中角色大概两条路兼有之:于道义,于名利。
单一的评价体系在此失效,反衬着人物的多元混沌。
《绝命毒师 第二季》《绝命毒师》里,斯凯勒生下女儿后发现丈夫制毒,家庭关系面临破裂。
细微之处,曾经父、母、子三口之家电话留言的语音提示本应变为四口之家,但观众依然听到的是三个人的语音介绍,只不过,小女儿霍莉接替了父亲的存在:利用声音——无形的道具——重要的是声音传达的信息,它不多占画面的平面空间,潜藏在一直流动的时间内,人物的态度,用附加的形式,竟可以如此简洁明了呈现。
选择:善恶一念&职业天赋传统认知中,警察肩负着拯救的使命;教师不仅教书育人,还扮演榜样模范;律师应是正义的化身,具有良好的道德修养、职业操守、条理的逻辑和能言善辩的口才。
《风骚律师》和《绝命毒师》却反其道而行之,重新定义,讲述向“好”的人是如何变“坏”的。
外部的催化剂至关重要。
查克、霍华德之于吉米,癌症和捉襟见肘的家庭财务状况之于沃尔特,丧子的老麦克对小孙女的疼爱,这些角色的预设打破了好/坏的二元界限,人们自然而然愿意把角色所受的苦难与不公用来解释他们变“坏”的情有可原。
《风骚律师 第六季》退休警察麦克走向了曾经职业操守的对立面,源自他被他所忠诚的信仰的背叛。
错的不是信仰,不是忠诚,而是有心之人利用了体系的漏洞。
他的忠诚反噬了他,还有他的儿子。
甚至可以说,“牺牲”都是冠名的,它不是为正义献身,而是落败于丑恶的角逐。
孤儿寡母是残留的责任,麦克转变的外力驱使。
他不再潜伏于停车场收费,开始寻找非传统意义上“善”的谋生之道。
你会发现,对于这种人,当敏锐的侦察能力转而运用在反侦察之时,刻在骨子里的良善与责任担当从不会被轻易抹去:麦克坚定如初,以守护家人安全及赚取生活保障为欲求。
他心怀同情,看到纳乔,正像看到自个儿的孩子,尽可能去帮衬,但他无法扭转局势,只能试图体悟那位未曾谋面、失去孩子的父亲的痛楚。
“他们”即是曾经的“他们”,两对父子,出奇相似,不变的结局下,复现的魔咒正在上演……
《风骚律师 第六季》对于修筑地下工程的德国人耐不住思念偷跑去见妻子的行径,炸鸡叔视为不守规矩的幼稚,欲除之而后快;麦克却从中窥得了真情,为之动容。
终究,这个善良的老头子第一次去杀与自己毫不相干的人,命令之下,唯有给对方最体面的死法,在“作恶”的执行者力所能及范围内。
进入漩涡的麦克,岂能由己?
看得透彻又如何?
《风骚律师 第六季》脑瓜机灵的吉米,早年利用小聪明行骗,从歧途迂回,却因“非正统”的学历和律师身份屡屡受挫。
一面受打击,一边找刺激,想要找补,想要平衡,却常剑走偏锋,一不小心失衡:他渴望的认可,既有社会评价体系的,又有小家庭父权制代表哥哥查克的。
曾几何时,吉米抱着爱的姿态,日复一日照顾哥哥,只需看他那往邮箱里寄放电子产品的动作何其熟练,添置物资何其勤快。
但查克理想的弟弟是霍华德那样的,加之陈年积怨,兄弟俩的心结没有解开。
争夺梅萨维德银行案子的过程里,吉米篡改文件,查克录音反制,压抑的情绪火山爆发了……一把火,烧掉了房子,烧死了查克。
焚毁不是结果,实则没有结果,若要深究结果,那么,吉米永远活在了哥哥的阴影下,和心魔抗争。
他能说会道、精力充沛,他擅长情绪渲染且极易与人共情,但这些品质只要稍不留神就可能迈向极端。
《风骚律师 第六季》“矶鹞渡”案于他,是能指般的存在:或是证明自己的途径,或是谋利的工具,或依稀保留着为老年人着想的初心。
当吉米也不清楚所求何为时,混杂感油然而生。
他可以抽出巨多的精力和老人建立良好的关系——这是人格魅力和天赋使然;又能在一瞬间摧毁——这是游戏心态之可怖。
除此之外,吉米煽情、创新与组织能力惊人,甚至到了雷人的地步。
他和雇佣的学生剧组拍摄的广告短片常常令人眼前一亮,转头来就可以接着组团扮演压根儿不存在的熟识者,为罪犯脱罪;在金面前,他可以表现自己最柔软的一面,切换到法庭便能“动情言说”,以期获得想要的结果。
分不清的演技与真情,吉米的心在渐渐麻木着。
《风骚律师 第六季》结语借《绝命毒师》(Breaking Bad)英文名讲,Breaking是爆破口,爆破的行为本身,它一直处于进行时的状态,展现一个永无终结的过程,从而突破了语词good/bad的粗糙框定。
诸多可能性里,人非一成不变,底线亦然。
剧如人生,无法轻易定性的“吉米们”何尝不存在于日常生活的角角落落,同内心的动物性,所谓世俗文明的规则做着抗衡?
从善如登,从恶如崩?
当二元模式显出无力,是是非非又有谁能说得清楚呢?
《风骚律师 第六季》编辑:anchorWe are all mortal.
Part 1 丢失的nippy本集名为Nippy,由Michelle MacLaren执导,Alison Tatlock主笔编剧。
一如Bcs在标题上的巧思,本集的标题不但具有双关意义,同时也作为该集中的题眼以及关键“道具”。
根据剑桥词典的定义,“Nippy”有两个含义:① able to change the speed and direction ② cold,我们由此可以从这两个含义中浓缩出两个核心含义,即灵活与僵硬,一对完全相矛盾的含义蕴含在一个词当中,就如Jimmy/Saul/Gene本身一样,在其身上总是充满着按照他人的期望限制自己与突破束缚做“真实”的自己的矛盾与不一致性,这对矛盾是贯穿全剧集的,也是Jimmy人生中总是面对的问题,从为了chuck,到为了kim,到现在的由于法律的限制,Jimmy总是在不断地压制那个“真实”的自己,去成为自己不是的人,但同样的那种突破束缚,想要在规则边缘游走的欲望也总是蠢蠢欲动,总是与前者的限制做着前后的拉扯。
除了作为本集的题眼之外,Nippy同样还是本集的关键道具/物品。
Gene为了打消Marion的戒备心,创造了一个关于叫做“nippy”的小狗失踪的故事,鉴于我们从题眼中找寻的到的“nippy”与gene之间的联系,我们可以推断出gene实际上与这里的小狗nippy也有关联,或者说小狗nippy是gene的象征物。
(在此之前在剧集中Jimmy与saul也都有对应的象征物,Jimmy是金鱼,而saul是蟑螂)
那为什么可以说小狗nippy只是关于gene的象征物而非仅仅是gene随口抛出的故事呢?
当我们在阅读某个故事(电影或是文学),或是在阅览某些艺术创作时,我们总能在作品中看到关于作者某些影子,因为艺术创作品或是故事总是相当私人化的,总是与创作者本人的精神世界,私人经历息息相关的,因此作为读者,我们可以通过故事或者艺术创作在某种程度上揭示关乎创作者的一系列真相,无论这些真相是意识还是无意识产生的。
而在《Nippy》一集中,小狗nippy的故事便是gene的创作,而我们作为读者则能够通过该故事对他现如今的精神世界一探究竟。
Gene编织的是这样的一个故事:他的小狗nippy在突然之间逃走失踪了,而gene作为爱狗心切的狗主人相当急切地想要找到小狗nippy。
而通过这一故事的寓意,我们怎能到达关于gene的某些真相。
如上文所说,小狗nippy象征着gene自己,那么gene扮演的那个丢失了nippy的狗主人则是不知道自己是谁,不知道自己要成为谁的gene。
我们在此做一个跳转,回到本系列的S4E5《Quite A Ride》一集的闪回部分,在此处是saul goodman职业生涯的结束,也是Jimmy mgicll人生的结束,同时也是gene人生的开始,在此gene不再是saul,不再是Jimmy,他没有了那些令人眼花缭乱的颜色或是浮华的宫殿,也没有了那些无处不有的广告牌或是招牌手势,那么在所有能够代表自己的事物都一一消逝之后,gene到底是何许人也,他该如何定义自己,如何告诉自己自己到底是谁?
Gene对此是没有答案的,他丢失了自己的身份,在“僵硬”的nippy和“灵巧”的nippy之间也无力做出选择,于是gene变成了一具Jimmy/saul的空壳,被永远困在了黑白无色的奥马哈中,停滞不前。
这是gene在一开始讲述的故事的寓意,但是nippy的故事还远远没有结束。
在本集的最后,Marion再次问及nippy的事,gene起初的反应是惊讶的,他似乎很久都没有想过关于“nippy”的事了,或者说“nippy”已经悄然无息地回到了gene的身边。
在缓过神来的gene终于补全了故事,nippy安然无事,非常健康,在一切的一切之后,它有了一个幸福美满的结局。
Gene似乎已经找到那个纠结他许久的答案,他知道自己是谁了,他知道自己要成为谁了,等待他的将会是一个“happy ending”,但这一切的转变是如何发生的呢,下文将进行进一步探索。
Part 2 时间机器在这一部分我们首先需要谈及在此系列又一相当重要的具有象征意义的物件,即乔治·威尔斯所著的《时间机器》,该书曾出现于本系列的S4E10《Winner》(用来放chuck信件的书),S6E1《Days of wine and roses》以及S6E2《Carrot and Stick》中。
本书主要讲述了一位未来学家发明了时光机器,不断穿越未来,在途中与一位女子产生感情,在该女子死后,又不断穿越到更远的未来,到时间的尽头才回到现在,与朋友们讲述自己的经历。
而本剧的Jimmy正与《时间机器》的男主角有着许多相似之处,如同《时间机器》的男主角,Jimmy也是一位未来学家。
在S1E10《Marco》一集当中有一个关于Jimmy的“未来哲学”的隐喻,在该集Jimmy编织出了一个关于硬币的骗局以及其之后的背景故事,在肯尼迪逝世后,政府为了纪念他,于是发行了一套肯尼迪朝向东方的硬币,意为朝向过去, 朝向黎明,纪念肯尼迪时期的繁盛国家,而一名硬币厂的人看到肯尼迪朝向东方,朝向国家的过去时,他很愤怒,于是他就将硬币调转了方向,使肯尼迪朝向了西方, 朝向新的疆界 ,朝向了国家的未来。
如上文所说,故事揭示关于作者的真相,因而我们仍然可以从该故事中探寻出关于Jimmy的真相。
即Jimmy总是选择面向未来,而过去对他来说是充满创伤,是令他厌恶的。
因而这也是Jimmy贯穿全剧的模式,即总是不断地洗清过去,不断地面向未来,从街头混混slipping Jimmy到公辩律师Jimmy,从总是受到哥哥欺压的废物Jimmy到无所不能,走向成功的saul goodman,从到愿意为爱人付出一切的Jimmy到风流倜傥,什么也不在乎的情圣saul。
但是Jimmy并非是一个彻底的“未来学家”,在他的身上仍然充满着矛盾,即使总是面向着西方,面向着未来,但他心中却不断充满着对过去的留念,Jimmy实际上是一个怀旧之人。
在他如愿以偿做了律师之后,却总是怀念以前slipping Jimmy的街头生活,而在他隐姓改名成为gene之后,却又总是怀念过往的作为saul goodman的律师生活。
在前五季的gene的场景当中,他的这种怀旧之情以一种视听的方式展示了出来。
在S1E1《UNO》一集中,gene会时不时地拿出过往的saul goodman的广告来反复品味,而广告在他眼睛上的反光则是整个gene故事中唯一具有色彩的影像,且在每季的gene场景的蒙太奇中,所有的歌曲的曲调以及歌词的内容无一不充满了怀旧色彩,例如Jim Reeves的《welcome to my world》或是RAY Price的《Funny how time slips away》。
Gene作为一个总是热衷于“穿越”到过去的“未来学家到达了时间的尽头,而他现在唯一想做的就只有回到自己最不愿面对的过去,只能依靠录像带或是回忆去怀旧过去。
而无路可走,没有未来可以去的gene则被永远困在了他的过去,与他的伤痛和创伤一同在黑白无色的奥马哈蜗居,gene由此成为了一个伤痕累累,抑郁低沉的空壳。
直到杰夫的到来,这一切都发生了改变。
在S5E1中,杰夫作为一个曾经生活在阿尔伯基,认识saul goodman的人,认出了Gene并让其喊出了那个尘封已久的口号“Better Call Saul”。
接续上文所说gene不知道自己是谁,因为他丢失了所有能够定义自己的事物或者象征,而现如今,一个活生生的能够确证gene身份的人出现了,一个真正认识saul goodman的人。
杰夫由此给予了gene身份的认同以及觉醒,gene从而能够重新回到过去的那个角色里,而不是再去依靠录像带或是回忆重温过去,因此gene在某种程度上实现了“时间穿越”,而本集就可看作为gene穿越回过去的过程。
这一“时间穿越”在本集以各种各样的形式呈现了出来,在影集过去的各种元素在本集不断涌现。
Gene重新戴上好友Marco的戒指,使用过往上庭之前的“show time folks”手势;Gene进行行动的蒙太奇采用的是和S2E7《Inflatable》一样的漫画分屏形式,并配上具有动感的音乐《Jim on the move》; 本集的配乐一扫本季的阴沉与紧张,而是回到了前两季的轻快又带着淡淡忧郁。
因而随着这些熟悉的元素一一回归,本集除了颜色上为黑白之外,可以说与过去的剧集相差无几。
而观众与gene都能通过这一集中不断涌现的过的元素重新回到过往《风骚律师》的经典故事之中,与gene一同踏上寻找“nippy”旅程。
Part 3 围绕着真相的谎言在探寻本集所揭示的关于gene的最终真相之前,我们需要先讨论本系列最核心的一个命题之一,即真相总是处于谎言的内核之中的,这是Jimmy经常做的,即将真相以谎言的形式呈现出来。
典型的例子即S4E10《Winner》一集中,Jimmy在听证会上对律师协会的委员会们发表关于chuck的肺腑之言,非常有意思的是,Jimmy在此说的几乎都是关于其自身的真相,他的确是因为chuck才想成为律师,他的确想要获得chuck的认可,他也的确想要弥补他与chuck之间的遗憾。
但是对Jimmy来说,他之所以叙述真相,只是为了操控律师协会委员会,来重获自己的律师执照,因而Jimmy用谎言的精美外壳将真相包装了起来,使真相变成了彻头彻尾的谎言,借助Saul Goodman之口来陈述真相,而Jimmy则无需面对这一系列血淋淋的事实。
Jimmy一直崇尚的“未来学”也是如此,只是一个包装着真相的谎言。
Jimmy面向未来,并非是过去对他来说微不足道,而是因为过去对他来说是最为重要的,而想起过去让其撕心裂肺,chuck与kim的离去对于Jimmy来说都是如此,Jimmy不断地试图朝向未来,向前看,以此来忘却令他心碎的那些瞬间,但是在其内心深处,他最渴望的莫过于去再次重温那些令他伤痛但又美好的瞬间。
从而我们就能来到本集中最为重要的一幕之一,即Jimmy为了吸引保安frank的注意,以避免他看到摄像头,而又一次说出了真相,但是这次与以往不再相同,Jimmy仍然是为了某些其他的目的说出真相,但是这次Gene没有时间再去用谎言来包装真相,这里的真相几乎是无意识发出的,没有了眼花缭乱的色彩,或是saul goodman的面具,Jimmy终于亲口说出了真相:他的哥哥死了。
当Jimmy说出这一句话的时候,在chuck离世的多年以来的第一次,Jimmy终于面对了这凄厉冰冷的过去,终于意识到chuck以及他的死到底对他来说意味着什么,而在此处Jimmy终于面对了真相。
因此我们就来到了本集的最后时刻,Jimmy再一次站在了人生的十字路口,是朝向西方,走向未来,还是朝向东方,走向过去?
他走向了西方,把充满鲜艳花纹与颜色的衣服放在自己身上,似乎又要重蹈覆辙,但是有那么一瞬间,他似乎意识到了什么,这是Jimmy的真相时刻,在许久沉浸在过去的创伤与伤痛以及在刚刚“穿越”回他内心渴望许久的过去之后,他才意识到了他一直用来欺骗自己的谎言,即他并非真的想要朝向西方,朝向未来,而这些颜色只是他麻痹自己的方式,不能真正给他的生活带来颜色,他一直在做的只是在逃避面对过往的创伤。
而如今Jimmy掌握了真相,现在是做出选择的时候了。
是选择新疆界,还是选择黎明,或者是两者都不?
没有人知道Jimmy此时的选择,但是我们知道的是,Jimmy已经面对了属于他自己的真相,接下来的方向由他自己来决定。
(原载《环球银幕》9月刊)如果说新墨西哥是美国的法外之地,那因为毒品而臭名昭著的阿尔伯克基就是洼地里里的瘴泽,这里每年沾染毒品的12岁以上人群比全美高出接近3个百分点,但当这罪恶温床成为创作飞地,它便能生发出最蔚然的景观。
虽然新墨西哥州的沙漠中干涸如斯,但并不妨碍那艘水晶船畅然行驶其中,当两条河流的汇合时刻终于在最终季第十一集到来,也意味着六季的《风骚律师》和五季篇幅的《绝命毒师》正式接轨,我们也终于从吉米时代,跨越到了海森堡时代。
你随便怎么称呼他都可以。
《风骚律师》里这个名叫吉米·麦吉尔的小律师,也是《绝命毒师》里那个专为黑道人士辩护的无良律师索尔·古德曼。
在《绝命毒师》的宇宙中通过“最好致电索尔”的广告扬名阿尔伯克基的恶人圈后,他便遇到了自己此生最重要的客户——从高中化学老师变身为毒枭的老白。
而《风骚律师》的故事,便是带着观众们回到索尔更名改姓之前,看吉米,是如何成为索尔的。
那些评分网站上的分数,只是略为其加成的边角料罢了,因为不管是《绝命毒师》里的老白,还是《风骚律师》中的吉米,显然都不会在意这两部剧集在豆瓣单季均高于9.2的蔚然分数,即便这已足以在新世纪两个十年的长度里跻身最好的美剧之列,在成捆现金的对比下,这些数字对他们而言不过是电子贫民窟。
在这个由创作者缔造的荒漠黑市里,叫得上价的只有罪恶、良知、狂暴的利己主义和最浪漫的理想主义。
当审判的铁幕落下,吉米终于拿回了自己的名字,借这次最成功也最失败的交易证明,他是世界上第一好的律师,不管这律师叫吉米·麦吉尔,还是索尔·古德曼。
成为索尔的吉米阿尔伯克基的这片炙热荒漠宛如犯罪的反应皿,老白和吉米就是化学反应的催化剂,令爆炸绵延14年之久,于混沌中最终建立起了自己的分子世界,吉米的故事就是跨越两个世界的成长故事。
这个善于坑蒙拐骗的混混,在《风骚律师》里为自己的口才找到了正确的发挥方式,成为了律师吉米。
在《绝命毒师》中,又化身为有罪之人辩护的无良索尔,缔造了老白的毒枭传奇。
就像他自己在《风骚律师》最终季最后一集的法庭上说的那样,是索尔,让老白成为了老白。
那索尔又是如何成为索尔的呢?
这便是《风骚律师》要解决的问题。
扮演者鲍勃·奥登科克作为那个亲历两个时代的人,对吉米的形容是“男人背后的男人”。
这几乎道明了索尔人生的本质,一方面,索尔是那个藏在老白以及更多罪犯身后的男人,另一方面,吉米则是藏在索尔身后的那个男人。
如果说《绝命毒师》中的索尔是个体制抵抗者、剑走偏锋者,利用律法为罪犯脱罪的人;那《风骚律师》中的吉米完全就是索尔的反面,是奋不顾身的理想主义者,是最终因这种理想主义而心碎的殉葬品。
从哥哥查克为弟弟的律师事业设下阻碍时,吉米就已经迈向了成为索尔的道路。
在霍华德的追悼会上彻底抹黑他之后,吉米也终于住进了《绝命毒师》中索尔的办公室。
在结束时的被告席上,吉米又以最为玷污律法的方式,完成了自己对这架天平最为理想主义的一次献祭。
这是关于堕落最令人心安理得的理由,也是关于自我救赎最残酷的代价。
你几乎可以把吉米看做美国梦的微缩态,但他同时又拆解着美国梦的虚妄遮罩。
曾经的浪子靠社区大学和自学考试,从收发室员工变成执业律师,这是草根的上升之路,也是女神像所讴歌的自由之道。
他靠为老年人群写遗嘱而兴家起户,在人道主义的同时甚至带上了几分浪漫主义的意味,那些为老人们开奖时的巧舌如簧,和并不存在的小狗尼皮一样,是黄金时代式的罗曼骗局,也必将堕入日落大道。
横跨三季的矶鹞渡养老院案件,这个由吉米一己之力发掘的跨州集体诉讼,是可以写进业内历史的成绩,堪称吉米理想主义的顶峰,但这一切,都只不过是坠下悬崖前的失重快感罢了。
当一切都显得如此美好之时,吉米也迎来了他作为律师的处子之殇,那就是他所信奉的一切,几乎都被世界,尤其是哥哥查克亲手击碎。
当伸张正义者并不能因为自己的努力得到正义,这也正与法律本身所信奉的正义自反着,亦如英雄与恶龙成为彼此之前的缠斗。
有意思的是,关于如何去读解正义、使用正义,并让犯罪分子信奉正义。
吉米早在《风骚律师》的开篇时刻,就已经通过屠库给我们好好上了这一课。
如今,他也不得不为自己的理想主义付出代价,走上那条祭奠之路。
潜台词人物如果说《绝命毒师》可以被定义为“毒品剧”,那《风骚律师》走的就是“人物剧”的路子。
我们或许可以用“潜台词人物”来形容这种构建人物的思路,那些关于人物的潜台词,始终暗藏在剧中各种,它们提供一种预兆,代表一种本性,同时也是一份粉饰。
事实上它们更像是一种追问,对“如何才能真正了解一个人”的追问。
当你站在第六季去回看整个《风骚律师》,你会发现它从未以介绍性、线性成长的模式来为观众诠释人物,而是在一开始,就将观众空投进人物的世界。
我们是吉米以及其周遭人物世界的闯入者。
所以我们会直接进入吉米一边照料哥哥查克,一边在厕所中排练辩护词的律师事业奋进阶段。
对于他从风流吉米变到律师吉米的时代,对于他和金是如何从律所底层崛起,都是全然不知的,只能在一些闪回和人物对话中,看到关于这些“前世的前史”的潜台词。
亲密关系,或许是形容吉米与金之间关系最贴切的词汇。
任何涉及传统的夫妻、恋人、工作伙伴这样的词语,都不足以描绘他们之间关系的复杂性。
他们可以为彼此赌上未来,也注定无法为对方改变人生理念。
但比起那些大起大落和职业意义上的彼此赴死,更令人动容的或许是一个小细节:他们建立情感的收发室,昏暗无窗,而吉米有钱租下第一间办公室时,专门把有转角窗户的那间,留给了金做办公室。
不过,编剧从未试图去过度渲染这样的底层前史,那支在第一季时就在律所墙角被共享的夜晚香烟,又在最终季的监狱结尾做了复现。
这是吉米与金之间关系的最好提喻。
它置身暗处,充满难以抵抗的诱惑力,甚至像尼古丁一样令人成瘾,但它无疑充满毒性,始终在腐蚀彼此。
金比吉米最早明白了这一点,所以她选择先行退出这段关系。
那通最终从金的角度揭示内容的电话,也解释了《绝命毒师》中为何没有金出现的疑虑。
而这个结果,其实早在两人坐在床上享用馅饼的那个夜晚就已注定。
这段关系就像这份拍摄假证据没用完的道具那样,在刚被制作出来的那一刻,就开始腐坏了。
那便是编剧,为金这个人物和这段关系埋下的潜台词。
我们能在《风骚律师》中看到很多的对照关系:吉米-金之间的亲密关系对照是其中一组,吉米-索尔-吉恩不同阶段的自我对照是最重要的一组。
当然,还有吉米-查克之间的兄弟关系对照。
正如索尔缔造了部分的老白,查克也缔造着吉米与索尔。
查克和吉米完全是两种人,再加上母亲情感的偏倚,观众也能感受到那种撕裂感。
查克对吉米的嫉妒、道德高位、乃至前途的阻挠,是多孩家庭中资源竞争关系的历史遗留物。
他们有着真实的血脉之爱,却又确实相互嫌恶。
当查克觉得“凭什么吉米靠社区大学的远程自学就能和奋斗多年的自己平起平坐”时,我们自然共情优秀哥哥的不甘。
但当吉米不得不去处理查克利用兄弟情感录下的、足以毁掉自己律师生涯的录音带时,我们同样也跟吉米一起心碎着。
可当查克为吉米盖上毯子,彻夜为他拼好碎纸机文件时,你又会觉得,哥哥温柔地爱着弟弟。
不过,这份爱毫无疑问有着前提,那就是吉米的成长、吉米的成功、吉米的道德观,都必须由查克控制。
但风流吉米,显然不是一个能被他人,甚至也无法被自己控制的人。
如果说吉米的人生充满了失控和不确定性,那查克的人生则以“控制”为关键词。
查克的扮演者迈克尔·麦基恩也在采访中谈到过,查克这个人物身上充满控制感。
他匪夷所思的电磁过敏症,那些无法接触有电的世界的颤抖、眩晕和神经质,正是验校、挑战并最终击溃查克自控力的自体实验。
我们同样可以从配角人物和配角人物之死身上看到类似的处理。
我们会看到关于炸鸡叔性向与亲密关系的刻画,但绝大多数的呈现,都像第六季第九集中那瓶无法被纯粹享用的美酒,从不露出全貌,只在剧集的各处角落缓慢发酵出酒意。
纳乔的父亲在儿子离世后,只能听到迈克带来的那句“他和那些坏人不一样,有一颗善良的心”的徒劳劝慰,而我们对纳乔全部人生的认识,或许也像其父亲一样,只有透过后厨的昏暗缝隙、电话那头的遥远哭泣、偶尔闪现的暴徒本能,才能拼凑出一些具体又模糊的侧面。
就像是印刷错版的拼图,在这些模糊的边缘和碎片的衔接处,《风骚律师》缓慢构建着自己的人物和犯罪世界,这种潜台词式的结构方式,不仅呼应了剧中角色的复杂性,也呼应了我们真正了解一个人物所要面临的复杂度,“你怎么可能真正了解自己呢?
更别说真正了解他人了。
”它甚至决定着整个剧集的主题——即便在法律这样的标看似严苛确定的标准之下,道德依然是充满不确定性,随时可变的。
而吉米,便是那个随时可以扳动把手、改辙换道的人,不管这扳机是在为法律还是道德、良善还是恶意点火,而吉米自己,就是这混乱无机的量子态的受害者。
命定的前史《风骚律师》的创作难度甚至是高于《绝命毒师》的。
当我们已经习惯于那些蓝色晶体、黑帮火并、意大利家族、地下洗衣房中的骇人故事后,还有什么戏剧性更能挑动我们的神经呢?
文斯·吉里根和他们的团队选择了一个非常明智的起点:让故事倒回更久之前,去讲索尔的前史,给观众们看风流吉米,是如何成为《绝命毒师》里的索尔的。
由此,整个《风骚律师》便由“前史式叙事”的创作逻辑统领着。
在我们已知《绝命毒师》的结果和索尔人生状态的情况下,它必须用结果去倒推人物的过去,用《风骚律师》中的人物现在,去演绎《绝命毒师》里的将来。
一个明显的结构是,从第一季的开始,我们就能在片头的闪前部分,看到索尔逃亡后的生活,在甜品店中制作肉桂卷的时时刻刻。
那些压抑的黑白片段,是《绝命毒师》之后的故事。
而到正片时刻,我们便又回到多年之前,看年轻吉米在法庭停车场进进出出的律师之路,那些刺眼的色彩令我们眩晕,也只是为了提前令我们适应面对片头黑白命运时的痛苦感受。
毫不留情地杀死重要配角,是《风骚律师》给予所有人的命定之力,既包括观众,也包括剧中人物。
查克、纳乔、霍华德和拉罗逐一离开了这个犯罪宇宙,这些看起来惊天动的死亡,其实早在一开始就埋下了必然的人物心理逻辑。
一直以来都以电磁过敏症作为某种特权的查克,在被吉米揭穿之后,因为不开电器却还飞速跳动的电表陷入癫狂状态,并最终死在煤油灯引发的大火里。
这个看似偶然的安全隐患,早在查克长日以来的神经质中变成了某种必然的自戕。
霍华德的死则更像是某种精英主义者为挫折教育付出的代价,他会因为这种污名化而找上吉米并导致自己的死亡,完全可以从他的家庭生活中窥见端倪。
和妻子关系不睦的他,试图用一杯精心拉花的拿铁为关系带来温柔,但那些精致排列的奶沫却被妻子毫不在意地倒进了保温杯——她甚至都没发现丈夫的用心。
吉米和金给霍华德安排的那些把戏,是霍华德在婚姻生活中时常经历、却极少在工作场域中面临的羞辱,这个幼稚的童子军,自然就拿起枪走向了战场。
拉罗在死亡前的冷笑,也与纳乔被爆头前的骄傲共享各自的人物逻辑。
拉罗在一心复仇时所展示出来的那种必然决心,无不预示着他是那种狂暴和危险的享受者。
而纳乔与父亲之间的关系,则彰显了他灵魂里的利他主义。
他们的死亡,都是血色与暴虐中的浪漫主义,也是选择了这类人生的角色所能留下的最好脚注。
如上,这些戏剧性的死亡也变成了人物心理的成长史。
我们不得不送他们离开,正如我们必须接受过去的自己的死亡。
彩色的连环画必将翻到终点,当《风骚律师》把这个肮脏的、腐朽的、退化的未来视为一个既定的终点时,那种绝望和宿命甚至流向了一种漠不关心,而作为观众的我们既乐于看到这种腐朽的进程,也心痛于命运的无动于衷。
只有吉米,唯有吉米,始终在挣扎着。
这使得《风骚律师》成为了带有某种惩罚意味的古希腊悲剧。
一切的命运早已言定,抗争的意义,只是帮助主人公走过巨鲸之腹,成为自己、读解自己,当他们最终抵达神邸之殿时,会发现那里不过只有一面谎言之镜,其中模糊闪现出的真相,仅有自己的倒影罢了。
遗憾的是,到了这时,就连时光机也无法帮助英雄悔恨了。
可是,整个《风骚律师》和《绝命毒师》的关系,不就是一部倒置因果的时光机吗?
当吉米询问迈克和老白,有了时间机器要去到何处时,迈克和老白都道出了自己人生中的悔恨时刻,而吉米对此的答案,只是一个听起来很轻佻的摔倒瞬间。
他真的不会悔恨吗?
未必如此。
当他玩弄庭上,将自己的刑期从190年减到7年又变回86年时,他已经制造出了那台连老白也造不出的、抚平悔恨的时光机。
目前已经更新了六期节目,每一集剧集上线后都会更新希望给休剧期的大家一些消遣
在小宇宙搜索 Kim 可以找到最后六集在复播后也会继续更新下去都是和忠实剧迷一起聊,最新一期请到了《不在场》的重轻和《基本无害》的毛冬毛书记第7集后的这一期请到了公众号《二信碎碎念》的作者二信做嘉宾讨论的关于BCS的剧情、创作、花絮、感受性的东西还挺多的希望大家喜欢!
只是观看完《风骚律师》S6E08后的一些细碎想法,并不能算作完整的影评。
与S6E03类似,又是以物件为主的冷开场,雨水/海浪这些环境要素的存在便是对角色的祭奠。
只是这一次没有什么悬念可供猜测,被冲上岸的皮鞋,以及那辆挂有「NAMAST3」车牌的墨绿捷豹,所有人都清楚这意味着什么。
回到公寓,背叛与保护同时发生,惊愕、无助、恐惧、厌恶等多种情绪混杂,难以言喻。
回头再看两人对视的眼神,是坦然与绝望的碰撞,他们都十分清楚,离开的人才有生路可言。
标题「Point And Shoot」的两层含义被拉罗清楚告知,与之一同剧透的还有他的死法。
对焦与拍摄
对准与射击更绝的还有尸体的质感,来自霍华德扩散瞳孔的凝视有着让观众崩溃的腐烂魔力,十分好奇帕特里克·法比安与整个制作团队是如何达成这一效果的(我猜测是特制的隐形眼镜)
小金刺杀古斯一段,镜头基本是《毒师》S4老白刺杀古斯和S3小粉刺杀盖尔的结合复刻。
这一段中印象最为深刻的两个镜头:一个是小金站在古斯家门前,月光下的树影微微晃动,宛如地狱之门。
还有此处的变焦镜头,如此细微而显眼的细节变化,摄影值得一切赞美。
再度回看《毒师》和《律师》中,古斯对纳乔/老白的两者不同态度。
实际上,他从纳乔身上学到的可不止这些。
那套发自肺腑的咒骂也再一次还给了萨拉曼卡家族,局势的扭转也是如此相似,多年后古斯也将亲自品尝由傲慢和轻视所带来的恶果。
发生在瞬息中的枪战,「暗」与「光」成了主导情绪的视觉要素。
枪口的火焰与DV的屏幕亮光决定了这场决斗的结局,而在逆光中走出的古斯宣告着自己的胜利,他终于蜕变成《毒师》中那个阴险毒辣,老谋深算的完全体毒枭。
这一段反复逐帧观看,炸鸡叔的枪只开了五次,怎么回事?
黑暗中的交锋后,唯有幸存者能在光亮下喘息劫后余生的二人,依然要继续维持由他们编造的谎言,一切都面目全非。
又见《教父》式镜头拉罗被埋葬在地下室的情节,其实很多观众已经猜出来了(也得益于前几集里“契科夫之枪”的各种铺垫)。
但几乎没人能预见到葬身于地下室的冤魂不止一位。
本集结尾让我回想起前几季的故事,麦克因抢劫萨拉曼卡运钞车的过失导致一个无辜路人被灭口,后续也是为了讨回公道才导致自己被古斯盯上。
在此之后为了给受害者家属一个交代,他亲自从纳乔口中套出尸体位置并亲自将他挖出。
几年后,曾经的掘墓者如今却成了毒枭手下的埋尸人,可他也无力改变什么,命运至此,唏嘘又讽刺。
霍华德被永久埋葬的时刻,响起了悲情凄怆的弦乐。
这种大幅渲染情绪,且对观众认知有着主导性的配乐选择在整个《毒师》或《律师》中都相当少见。
而当这一选择与霍华德的死亡匹配时,其意图不言而喻:观众将正式与《律师》中最后一位身处光明世界的主要角色告别,一切都向着名为Breaking Bad的深渊驶去,再无回头可能。
———————————————————————————————————————————确实,观感和之前那篇无剧透影评的描述一致:更像是《毒师》S4E11(老白在地板下绝望狂笑的那集)的升级加强版,49分钟里几乎全程屏住呼吸加快心跳,文斯·吉里根对悬疑、黑色与惊悚的类型语调把控已入化境,完全可以算作他个人职业生涯导演单集的最佳发挥。
而呼应主题这块,更甚于S6E07。
上一集是通过霍华德之死,完成了对主要角色的道德质问,同时也让吉米与小金变得令人讨厌(与《毒师》S5E7老白枪杀麦克那集效果如出一辙)。
而在本集中,这一质问却未曾停止,霍华德的尸体被创作者们随意挪用,角色的谢幕仪式是如此残忍,却也是该系列精神内核的最佳总结。
正如上文所说,最后一抹亮光从《律师》中被无情抹去,化作冤魂凝视着幸存者们的罪恶(重看《毒师》苍蝇回,一切都变得不同)。
至此,吉米·麦吉尔与往昔的联系仅剩小金一人,而从《毒师》中的结果倒推,二人必定分道扬镳。
接下来的一集,大概就是讲述二人面对心理创伤后的不同选择,或许小金仍被那良知所带来的愧疚所折磨,而吉米最终沦为行尸走肉般的人渣诉棍,正如霍华德的评价一样。
在此特地引用友邻@Dear Cosmos 的观点:整个《风骚律师》就是关于吉米·麦吉尔如何堕落成索尔·古德曼的过程,名为Saul实际却Soulless当然,本集还是有很多设计痕迹过浓的巧合被观众所诟病,最典型的当属拉罗潜入洗衣厂时监控员的失职。
或许也是因为拉罗下线的处理过于果断,导致批评声愈发响亮。
可当我们重新回看《毒师》中的各种名场面时,也同样能发现类似的刻意巧合(第四季里的轮椅炸弹,第五季的车载机枪,当然也包括第二季的空难,跟它相比上述那些巧合都是小儿科)。
毒师宇宙所自带的荒诞气质,也注定了创作者必须使用巧合才能实现其想要的戏剧效果。
至于古斯的冒进行为,个人理解是:从地下室藏枪布局开始,他就希望由自己亲手终结拉罗。
不顾劝阻前往洗衣厂,和拉罗一同进入地下室,也是九死一生的赌命行为(《毒师》中团灭墨西哥毒枭的行动也是一致)。
幸运存活后,强烈的成就感与满足感取代了侥幸心理,也让他有了更多信心对集团展开复仇,直到这份信心膨胀成自负,狂妄决定了他们共同的覆灭。
还剩五周就要迎来结局,希望一切都能朝着超乎我预期的方向(褒义)前进。
最后一集“时间机器”桥段和最后男女主在监狱的对望,那一刻你体会到编剧们把自己几十年的人生经验注入其中。真的很容易让人泪奔。
看完好几天还是觉得怅然若失,想说点啥又觉得该说的剧里都说了。看前几季的时候感慨照这速度要拍十季才能拍到毒师的时间线去,没想到Jimmy的故事在遇到老白四年前就已经结束了,之后的人生不过是顺流直下靠惯性滑向深渊。这部剧真正写出了命运的草蛇灰线伏延千里,也写透了每个人的命运都是过往选择的乘积。最后一集关于时光机的讨论其实是给每个人一个机会回顾那些决定命运的关键选择,而对Jimmy而言,没有关键选择,也没有regret,每一个选择都是那个当下最合理的选择,可是乘在一起就成了一个自我吞噬的黑洞。但我私心还是替他恨Chuck, 也许从结局来看chuck对Jimmy的预判是对的,但是是他的预判和偏见将Jimmy一步一步推向那个既定的命运轨迹。我始终相信,没有他,Jimmy的人生会是另一番模样。
莫名其妙一堆人说烂尾,在我看来简直完美。
害死howard这俩人还不够psycho吗。。
炸鸡叔亲手干掉拉罗萨拉曼卡,这剧就应该结束了。始终无法跨越与老白的交集,后四集黑白彩色脱节支离破碎,kim失而复得的莫名其妙。不管怎样,终究是最后的告别。
2022.10.22 ~ 2022.11.02大逆不道地觉得,BCS和BB给我的感觉类似,都是越到后来越不吸引我……
一切的意义是什么
后面几集鸡鸣狗盗没意思极了,这个剧可以盖棺定论了,不神,偶有精彩整体疲软。我不否认编剧人物刻画的出色,但纵观全剧除了查克,没有一个角色完成一个戏剧性的高潮,人物都不温不火。最期待的黑化、夫妻分手、几个角色的死亡都处理得很平。
这最后一集我个人觉得很扯的。。第六季唯一高潮就是Howard死了那里,然后就一直在走下坡路了。ps.reddit有个网友说,bcs大结局让广告狂人的结局显得没那么糟糕了,哈哈哈
因为今天才能看,所以是我的生日礼物!!!
一度被納喬和拉羅的高光時刻所折服 劇情卻在星光湮滅之後急轉直下 最不能忍的是對霍華德瘋狗一般地嘲弄 連帶把極富魅力的金這個好角色也拉下了髒水 成就了一對真正意義上的的狗男女 霍華德是我心目中最正能量的角色 靠著自己的努力和才華邁入精英階層 可以說是無數打工狗的偶像 更難能可貴的是為人真誠 有氣度 觀眾可以想想自己的職場中有幾個老闆能做到這個地步 那些指責他的所謂傲慢和虛偽 真不及那對狗男女的萬分之一
看第一集就生气了,为什么Kim要搞Howard啊,前五季根本没有任何需要搞他的理由。可能是没办法接受正义女律师沦为low b吧,转变得太突然了,毫无头绪。
滑头律师的故事看多了真的蛮无聊,好在编剧对纳乔和拉罗的塑造很精彩。嗯,并没有像很多人吹的那样比绝命毒师好,算是一次大失所望的追剧体验吧。
Kim这条线变得这个奇怪,两倍速看都难受。
废剧情太多,整段垮掉。
拖沓,又臭又长。
相较于前几季,越来越水情节越来越拖沓抽根烟,喝杯咖啡,都慢吞吞的拖上十几分钟
它的每一句台词,每一个镜头,每一位人物都值得深究;那些像教科书一般的构图,光线明暗,小聚焦大广角,音响效果,试听语言,镜头叙事,每一个镜头都像是手艺人精致打造的艺术品。人物都那么立体那么鲜活。这些正是这部电视剧集那么伟大的原因。
鸡肋Nacho绝对本季高光,不像不务正业的主角磕不动的gou男女…编剧为了满足观众磕cp的爽感,牺牲了kim的人设,让她彻底变成一个圣母表,跟着jim一起去伤害别人对抗howard那里我真的…难道哥哥的死跟jim没关系吗?那是不是jim要以死谢罪啊?最后害死了H,恶心他们搞H搞爽了,但是受害的是哪些老人,公司借机压低赔偿金,老人们被迫接受,这逻辑很难懂吗何况这些老人在jim最困难的时候成为他的客户啊,怎么可以这么下作没有底线可怜的H死了还被扔到坑里和杀他的人共眠,被造毒谣人生一团糟,编剧对成功人士这么痛恨?lalo也很蠢,死于话多,本来调虎离山赶紧杀人完事了,非要带到坑里说那么多废话,就为了和主线一样黑白切换自以为高级,实际毫无意义女主就是工具,用完了就丢,还不如写死
过于精彩 能不能考虑再出个炸鸡叔的剧 就叫绝命炸鸡