不太懂为什么我在描述战争年代的影片里总会看到人们带着乐器、羊或其他宠物或是什么看起来日常的与战争无关的东西去前线?
本来就不一定有命退下来还把心爱的累赘带上不是送呢么?
35:48那个男人不知道是谁就跟神似的砰砰砰几枪就说对面都搞定了?
然后他就站着背着身脑袋露在外面😱后来好像是那只最开始长得像狗🐶的羊被烤了,其实早就猜到了。
我开始估计那个带乐器可能是吉他的男人也活不到片尾。
1:10左右居然还演到了早起的电影配音到后面真的有好多猫(^・ェ・^) 再到后面何苦那么妖魔化中国🇨🇳,美国🇺🇸年年不也报出有人在不洁净的野湖游泳🏊🏻感染阿米巴原虫病么,他们之前在水利工程工地上轮流喝那大陶壶里的水时我就觉得得得病,打起仗来就没有一个好地方战争在我的想象中人们大概是像我小时候在北京南站还没重建前见到的上访告状的人那样灰头土脸油吃麻花的,和那群有所求的上访者不同的就是他们有统一的破军装吧
【腾讯“大家”】女人才是战争的灵魂。
当盖尔霍恩面对蒋介石夫妇毫不留情地痛斥时,她是感性的动物,不懂谨慎和社交礼节,迫使她不顾一切地要在宋美龄面前嘲讽当局对民众的粗暴真相。
她忘不掉大烟馆里小女孩的眼神——只有女人,或者拥有母性的人才会如此动容。
斯大林发动残酷战争,居高临下检阅自己的铁骑士兵从自己的眼皮底下走过,他是“男人”的,或者称在这样的视角下,是缺乏母性注入其灵魂的非人类。
而同样自称男子汉的海明威则一直体味着母性的温暖,在战争中、在炮火中他的情欲才能达到阈值。
《海明威与盖尔霍恩》也被译作“战地烽火情”,硝烟中还有爱情,这是典型的商业片,可这并非直接表现战争,而是作家与情人在战场边缘周旋于私情和理想的主旋律故事。
女人与男人,不仅仅是画面里的小胡子海明威和屁股翘翘性感迷人的盖尔霍恩,还有温情与强悍、人性与杀戮不停交错的画面。
战争一直与爱情有着不可抹杀的关系,这是人类两大极端的情绪,亦是残酷与美好的两极感受,将之置于同一场面,对比和参照之下显得格外动人也就不意外了。
当大兵或将军换成作家或名流,当护士或间谍换成情人或记者,一场腥风血雨泯灭人性的战争就变成了可歌可泣并令人陷入荷尔蒙沉思的传记片。
在海明威的背后是什么呢,是无数名流用才华登上的名利场,是灯红酒绿香艳美女的派对,是用天赋和努力证明不朽的杰作,是美国大报名刊上的封面人物,是财团的支助、是党派的支持、是商业高级阶段后的情操和品位……而我们的文学巨匠、诺贝尔文学奖获得者、人类史上最牛逼哄哄的作家之一海明威,则成了那个时代最生逢其时的一个人,他的强悍和野蛮、激进和才华、理想和能力刚好对应那个战火纷飞、观念统一的时代。
当我们坐在电脑前,巴望着海明威式的文学明星、政治大人物、社交名流时,心中一定会黯然。
现实与故事的天壤之别容不得你半点乐观。
环顾我们的周围,不要说可以进入政治格局中的最高层斡旋历史进程的社会名流,就是让观众看到那种人格结实的政治明星、时政名流也很困难。
不管是台上的还是坊间的,结实不易塌陷才至少不会那么轻易让人绝望吧。
立场之争会顷刻之间就会变成人身攻击和卖骚作秀,而此时对于围观者来说,观念、觉悟、立场则不再重要,最要紧的是俏皮和幽默,还有一场嘴仗下来抖落出来的鸡毛乱飞的八卦私事。
“口炮”与“送饭”之争,让人看到仅仅是一种不成气候的自我安慰。
争论不一定能让人看清是非,但可能让人得到信任和不信任的理由。
有时候真不什么光亮的大道理给你以支撑,而是争论者的一个表情,或者一个暧昧不清的手势。
《海明威与盖尔霍恩》中展示的几段海明威与人争论的场景,今天看来其价值观或者立场已经不重要,而是他那种展示勇气和执着时的表情。
跟我们这里经常发生的鸡皮蒜连混淆视听、卖弄风骚小人嘴脸、阴险小气败坏风气比起来,海明威是用“正直”承担的勇气、用“情操”输出的执着。
海明威在西班牙拍摄纪录片后,与攻击者的争论变成他最后坚持己见,除了身先士卒地占领了事发第一现场,他还有别人无法估量的探险勇气;海明威在见到批评他小说的那位评论家后,被称作毫无风度地撕开了自己的衬衫,他要让对方看清楚自己的胸口是否真的长有胸毛——他当然知道评论家的关于贴假胸毛的句子只是个比喻,但他要借这个成功的幽默凶狠一次给对方看;还有盖尔霍恩腻烦了稳定的家庭生活,她要去有战火的地方做自己,在码头海明威与她争吵,到底什么样的活动才有有价值的,海明说说“当你已经进入坟墓,我的作品还在人间流传”。
而我们正在用一篇那么多字的反驳文章,终于把自己变成了自己眼中的对手那种人。
与其说海明威用自己的任性和荒淫失去了盖尔霍恩,不如说是盖尔霍恩一直觉得自己有一种使命尚未完成,以至于要离开海明威、离开与海明威一起缔造的一种生活方式,才能追逐到自己念念之中的那种理想。
海明威晚年陷入了纠纷和自身困顿之中,影片表现的面对一条大鱼丧失了原来的那种自信和力量,也正是这种困境的一种再现。
当蓄起了标志性胡须的海明威,依然站立打字,但心念和能力都不再了,是成为病床上任人宰割的老年患者和年轻老婆口中的“保持健康”乖乖吃饭的老人,还是去实践他在诺贝尔文学奖演讲时说的“必须去面对永恒”——海明威将枪口对准自己张开的嘴巴,身体力行地实践了他的主张。
不是文坛硬汉或者美利坚民族精神丰碑这种事儿,而是一个作家面对自我时的诚实,以及他贯彻始终的独特表情。
海明威的直接和霸道,或者说他身上的所有缺点和优点皆来源于他的骄傲,是这种骄傲令其成为一个充满人性魅力的创作者和大写的“人”。
或者我们可以说,海明威式的骄傲如今已经稀缺了,至少在华语文学的天地里是看不到的。
同样是诺贝尔文学奖青睐的作家,回过头来看看海明威获奖58年之后获此奖的中国作家莫言,是怎样的诚实和以怎样的表情来面对这个世界的呢?
真的,说实在的,我不太在乎他的立场和观点,即便真的政治不正确又何妨呢?
对于小说家来说,他顾及和负责的只有文学就足够了。
但诸如近期那些赞美之言——“你可以不喜欢他的书法,但是你能写出他那种狂飙一样的龙飞凤舞的字体吗?
面对这么一位伟大的历史人物,把他丑陋地漫画化、魔鬼化,实际上是缺乏理智”,这也是一种个人立场,他当然有表达自己主张和看法的权利,只是这种看似厉害的言论其实是建立在针对不久前获诺奖时的国内批评声的反驳基础之上,以及对更早一点抄写《延安文艺讲话》时被几乎一边倒式的批判所表达的强硬态度。
莫言难道不知道当今谁是掌权者,谁是稀缺的弱小声音吗?
站在权力的一边,你那么愤慨真的值得作为一名诺贝尔文学奖获得者骄傲吗?
不说历史观的谬误、缺少反思的态度或者惘然不顾对方的指摘单项自说自话,仅说莫言这种小人之心地难以割舍般地针对批评、与权力心甘情愿地融为一体,一旦有了话语的权势就摇身一变成了唯我独尊首领的架势和表情,就已经抹杀了写作者的高贵和风度,这跟海明威的那种直接对评论家施以老拳中表现出来的诚实和光明正大比起来,才是真正的蚍蜉与大树之间的参照。
看海明威的作品也好,看他的情史或者传记电影也好,能贴身感受到的是一种作家本该具有的骄傲和风度如今已经不见了,我们只有卖弄智商和暗地里羞辱对手,而人格的高大从来都是这个时代的人追求的了。
什么是人生的终点?
又或者人生道路去往何处?
爱情和婚姻甚至幸福,并不是盖尔霍恩的终点站,她的终点是战场,是炮火硝烟的真相。
这不是爱情电影,不是战争片,甚至不是真实人物的传记,它探讨的是生命终点的秘密。
或许我忘记了海明威和盖尔霍恩有一段同路的人生,却去往不同的终点。
敢于孤身上路的盖尔霍恩拥有更强大的自主,这使她的人生到达了更远的目的地。
男人,或女人,都会想停下探索自我的脚步,这脚步停下的时候,就是生命意义结束的时候。
不论是否可以相伴,都要勇往直前,不要丢下灵魂的自由,不要给灵魂带去牵绊。
今晚,看了《海明威与盖尔霍恩》。
之所以选择这部不太成功的电影,主要是对海明威有兴趣,其次是因为它的主演是尼克尔基德曼。
基德曼的表演明显过火了。
导演的问题更大。
节奏沉闷,情节紊乱拖沓,对白生拉硬扯,通篇缺乏高潮,也没有对男女主人公的行为进行深度诠释。
海明威不像文学大师,倒像个没有思考习惯的莽夫。
西班牙内战、诺曼底登陆、中国抗战,这些大事件,即使用作人物背景,显得缺乏让人记住的镜头。
不过,这部电影倒是让我觉得,有必要研究一下早起纳粹了在西班牙和意大利的实际情况了。
盖尔霍体现了出色的成功女人特质,魄力,独立,性感,有狂热的理想。
当然也少不了妮可。
基德曼的功劳,这么大岁数居然还这么诱人,难能可贵。
整个影片就像是对盖尔霍岁月的记录,感觉盖尔霍要传奇的多。
而海明威则是侧重在普通人一样的生活上,就是再牛逼的人,也有欲望,甚至于超过常人的欲望。
另外吐槽的是,现在这个时代,对于出轨貌似可以放到桌面上谈了,更加的宽容化了。。。。。。。。。
盖尔霍在影片中被多数观众的认同,可见,女人如果出轨当小三,周围人的评价,多数围绕在女人依靠的男人身上,不但对偷情爱情或者感情一直保持几百年的热度,甚至对男人的成功和优越也保持几百年的崇拜感,既让普通人惊叹,也让人们心向往之。
没有蔡锷,小凤仙是谁?
没有张学良,那赵四小姐是谁?
女人能够不依附男人,成为独立个体的,恐怕极少,毕竟宋美龄只有一个!
真的很难想象,在豆瓣这个“女权集中营”社区,这部片子的评分居然如此之低。
或许,只是或许,在太多人长期以来的认知里,海明威这个名字所携带的光环是如此的强大而耀眼夺目,以至于足够掩盖其他一切,而这部片子的出现动摇、或是摧毁了他们,他们难以接受这样一个可能的事实:撇开“二十世纪最伟大的小说家”这一属性,他不过是任性自私自恋自大、胆小且有阉割恐惧症、且管不住裤裆里那根玩意的臭男人一个,为了当下的说服力,他可以利用自己的语言天赋,巧舌如簧而不顾自己的逻辑自洽,然而他生命力遇到的这个对手是玛莎·盖尔霍恩,史上最伟大最勇敢的战地女记者,后者不是Man,却比一个公认为最man的作家更man的女性。
传记类电影不好拍,但这部片子很好的抓住了“谁更man”这根主线,无论是剧本,还是导演、摄影风格,都很对我的口味,公平的评分的话,4.5颗星不算过誉,多出的半颗算是中和整体评价了吧。
2.19海明威与盖尔霍恩★★★★I have almost felt most at home in the most difficult places.A man can be destroyed, but not defeated.I was a war correspondent.战地记者,一个女性,在一个男人的世界里奋斗,在那个时代真的很难得。
很漂亮,腿很长。
^_^海明威先生,在那个时期,带着儿子,还结着婚。
去追女孩子,真的好吗?
不得不说,海明威先生追女孩子真的很有技巧。
像我们这种活在和平年代的孩子,真的是不知道战争的残酷啊。
Life-death fight 就这样被巧妙地化解了,伏特加,很有意思啊,还成了好朋友,哈哈。
这是纪录片?
太情节了吧,电影味道过重,还去采访蒋介石夫妻,真的假的啊?
还有周恩来。
马先生的双面间谍,蒋介石怎么能不输呢?
原来是妮可.基德曼,怪不得那么漂亮了,腿长,貌美。
Top writer always write in loneness.
HBO出品的电视电影,片长2个半小时,由《鹅毛笔》的导演菲利普·考夫曼执导,英国熟男克里夫·欧文和妮可·基德曼联袂主演。
试图对海明威波澜壮阔的一生重新诠释还原,首先以第三任妻子盖尔霍恩30年后的回忆方式为切入点,从两人的相遇,到西班牙内战,古巴、芬兰、德国、英国,再到中国与蒋委员长会面和周恩来密会,始终围绕着两人不依不饶的爱情故事,直到离婚分手,老年海明威自杀身亡,再重新回到盖尔霍恩的回忆访谈为结束。
如果说这就是海明威的全部的话,确实有点牵强难以令人信服。
单是海明威雄性威猛的一面就表现的模凌两可,或许是因为预算有限,没有海明威斗牛,也没有战地负伤的场面,只以两场钓鱼敷衍了事,除了与俄罗斯军官的吵架,就是与盖尔霍恩的大吵大闹和床上房事,与文学硬汉形象失之毫厘差之千里。
导演为了表现美国至上,其他都是低等的手法到是无所不用其极,盖尔霍恩如圣母般在西班牙救出轰炸街头的小孩儿,把俄罗斯骂的一无是处的争吵,与蒋委员长令人恶心的假牙会面,霍乱传播的中国街巷,让手生疮的自来水,总算对周恩来没有太多诋毁,只是那形象让人无语。
当然,导演对国宝级民族英雄的海明威与卡斯特罗的亲密往来只字未提,海明威曾于1941年被招募为克格勃间谍也是没个片言只语,在FBI特工24小时监视中,让老年海明威焦虑不已导致心理崩溃,而举枪自杀的机密桥段更是轻描淡写。
对所有事关海明威在美国民众面前不可言的事迹可谓掩盖的天衣无缝,其实这也没啥,谁也不会愿意往自己国家国宝级人物的脸上抹黑,但是,如此倾向性强烈的表现手法,还是让人忍不住吐槽。
要拍史诗般爱情故事,你就好好拍呗,黑白与彩色画面相互交错,各种记录式片段呼应成趣,质感强烈穿梭适当,这不是挺好的吗,非得顺带丑化一下别人为了啥啊,难不成,这就是美国人的为人处事方式?
表扬自己的时候,不挖苦讽刺两句别人就会浑身不舒服?
如果对海明威不熟悉,本片可以做个初步扫盲。
本片以一个知识女性的视角来诠释海明威这个传奇人物的性格特征。
杂志记者盖尔霍恩赴西班牙实地采集战争信息,海明威一帮人赴西班牙拍摄战时实况,两人同住一个酒店,一同出去民间采风拍摄,一同到前线观战,期间酒店遭轰炸,两人关系正式升级为情人。
其实海明威已经早已垂涎女主的美色(长腿),虽已为人父人夫但仍然无法也没意识去压制自己的蠢动,无时无刻在接近女主,这在中国人的认知中,完全就是个无耻下流的登徒子。
后来海明威强行与天主教徒的第二任妻子离婚,与女主结婚。
然后度过一段美好的时光,这段时光正好激发了海明威的创作灵感,在蜜月期间写出了另一个代表作《丧钟为谁而鸣》。
由于女主是个事业女性,而且兼有对世人的大爱,在婚后经常赴全球各地战场采访考察,这成为两人后来分手的主要原因。
海明威率性,有时像个不成熟的大孩子,做的事总是有悖于女主正常人的思维。
海明威为了发泄不满,或者是阻止女主频频离去,竟然把女主的杂志社唯一一个通信员的岗位夺了去,抢去女主的工作,两人关系恶化。
女主虽然失去杂志社的身份,仍然混入战争前线,实地考察并发表了重要的文章,取得了成就。
在此期间,海明威变得有点堕落,与陌生女子鬼混导致车祸,女主下了离婚的决心。
后来海明威好像中了风,创作也进入了艰难阶段,1961年在家中用猎枪结束了自己的生命。
从片中可看出海明威的性格特征可圈可点,个性非常张扬。
自信,率性,多情,好色,正义,勇敢,偏执。
影片刻画了一个非常鲜活的人物,基本客观,不褒不贬。
不知道这个和事实差的有多远,天才除了要绚烂和同甘共苦的同伴,但必备的条件还是把自己放在中心悉心照顾。
Gellhorn有自己的世界,尽管执着的去各个战场显得很矫情,她甚至不明白不了解也不爱那里,爱自己胜过做别人的陪衬,虽然也许最后还是免不了成了注脚要不然还是只有被历史的虫吃掉。。
天才总是让人忍不住偏心,尽管不好相处,反正不用我去照顾他。。。
片子不停地变换现实和历史的拍摄手法太频繁,没必要又扎眼,喧宾夺主。
妮可阿姨的演技总是各种做作。。
不过美貌就够了欧文适合演这么脏脏的角色
三星半。故事选题不浮躁,演员表现都不错
最后玛利亚开着车载着丈夫,默默地湿润了眼眶......草莓酒被永久封存在了那个夏夜的玻璃瓶中......
好喜欢
那个夏天会是永远属于你的。
没想到俄罗斯人对待感情也如此细腻啊,好喜欢拿下面具的戏,以及话剧和生活台词的互文。突然感动,今年看了好几部以前没怎么看过国家的电影,同一个世界依然会被共通的情绪打动。
假期结束之后你还会记得我眼睛的颜色吗?
“你知道她的眼睛是什么颜色吗?”
战争与和平改成和平,罪与罚改成与!非常好电影!
相处短短五天,暧昧氛围拉满。至少我们拥有过完整的回忆。老鹅能不能先从崆峒山上下来会儿,会拍多拍点?
把记忆封存在草莓蜜酒里,它会永远属于夏天
你知道她的眼睛是什么颜色的吗?这个夏天会成长为我们身体的一部分,是我们心跳共振的印记🥹
你会永远记住我吗?闭上眼睛,我的眼睛是什么颜色的?
“假期转瞬即逝,而你眼睛的颜色让我领悟到真实的滋味”
夏天要结束了,假期要结束了,她也要和她分开了。为了逗她笑,一贯严肃的她把面具放在她的盘子里。
“你知道她的眼睛是什么颜色吗?” 年上拿蛋糕上的面具也太宠了 看完这部电影就像假期结束一样 一切又回到了原本的乏味中 只有那个晚上好像有些不同 但又什么都没改变
好动人的电影啊啊啊啊啊啊,在那样真正亲密的时刻,倒下的酒瓶声其实是心跳声…高潮后又回到寂寞与无趣的日常…但当明白了什么是真正的自己,就可以决定永远记住这个夏天,用手捧起这一切曾发生的片刻。将它们封进草莓酒瓶中,别让任何一个记忆从指尖的缝隙中流走,这样夏天就是你的了。无论未来发生什么,它都永远属于你。
一篇与戏照应的小散文
假期;颜值在线,第一次直观感受到俄罗斯人的感情也跟东亚似的克制
只喜欢穿年上西装的那一段戏,好美好美
情感处理得克制冷静,大片的留白让人浮想无限。这一天结束了,夏天结束了,有些事发生了,有些事没发生,都叫人抓狂。非常好的be美学。