解救吾先生

脱胎于真实案件，导演一手硬一手软的讲了个故事。

硬的是记录片，警察是主角；软的是剧情片（搞笑加煽情），吾先生是主角。

华子在两部片子里演了一个相同角色：混蛋罪犯。

因为看过当年的报道，剧情对我来说不神秘。

基本上当年报道过的都细化呈现了，没报道的也没讲述或者演的敷衍。

影片最大的亮点是一个哈欠。

吾先生获救后，跟拿赎金来的老友相拥而泣，所有围观的警察都在默默感动，只有邢峰悄悄捂嘴打了个哈欠。

这个小动作太高级了，可谓背面敷粉！

不仅让人想起过去20个小时不眠不休的兢兢业业，也反应出任务完成后的欣慰轻松，而且悄悄的打哈欠，更表现出人物不居功自夸的朴实，也符合半夜最犯困的生理，很人性化。

这比多少高大上的歌功颂德都自然真实完满，说一百句人民警察如何奋战在第一线，也不如凯旋的一丝自豪的疲倦。

演戏跟写文章一样，讲究起承转合，其中“转”的自然流利最难，这次刘烨做到了。

在紧张戏份里收着演，却用一个小动作让观众体会到看似平淡的戏份中巨大的张力，老实说现在国剧里很少看到这么棒的设计了。

　　刘烨这次的演法很高级，完全把自己放进了一个刑警的身体里，从动作眼神台词都只见角色不见演员，真实朴素又细腻饱含张力。

当年巩俐演农妇秋菊，拿了金熊影后，张家辉演激战里的拳击手，拿了金像奖影帝，刘烨演的邢峰，不亚于两位。

他的语速语气眼神体态都非常像刑警。

有底气的冷静，远看不起眼，仔细看会发现眼神特专注，说话一句是一句，不好糊弄，冷冷的堵着你。

这是京城刑警（非片警非交警）的味儿。

这个警察太真实了。

他们开车跟踪绑匪时有句台词，好像是“现在我绕着圈呢，等会进去”，跟法制进行时里的警察说的一模一样，我重看当年报道时差点以为是电影配音！

还有追犯人时，犯人突然掏出枪时刘烨的眼神，犹豫，无措，迟疑，很复杂的情绪，警察在面临死亡危险时的也有这种表现，我觉得很真实。

制作特辑里有这场戏，导演在拍完后说“这是影帝的演技”。

还有给人质解手铐，蹲在那儿一把一把试钥匙，太真实太戳人了。

实录里就是这样开铁铐的，铁链上有好几把锁，四肢全被锁上了，警察从绑匪身上搜出钥匙后一把一把打开。

9月22号的法制进行时里报道了电影的公安专场，当年参加过解救行动的三名刑警观看了电影。

我觉得，他们湿润的眼眶和感慨的话语是对刘烨表演最好的认可。

刘德华后半部演的比前面好。

跟绑匪扯闲篇的戏太多太碎（导演你是华仔粉丝吧？

只有真爱才这么舍不得动剪子），虽然也有被打被吓的剧情，但他基本属于惊慌不失措的状态，接下来几场戏，绑匪对他基本有求必应，言听必从。

他还是在演自己，一个掌控自己也掌控周围人的巨星。

不过濒死获救的那段戏演技开挂了，不知道是不是吴若甫老师跟刘德华谈过那段回忆，我真的看到了一个死里逃生惊魂未定的人。

从小就看他做明星靓仔，可是最后大哭的那场戏，我看到了一个老男人不顾形象的悲伤委屈。

他终于老了，放下了形象，永远的华仔。

真正的绑匪不会这么斯文。

有的人质获救后心理创伤多年难愈，性情大变。

如果能让吾先生被群匪欺侮的服服帖帖甚至卑躬屈膝，我会给影片再加一颗星。

小蔡和绑匪老二演的好，一个一直在恐惧绝望，一个一直在把人质当肉票把人命当草芥。

这是好演员的本分。

送人质上路那场戏，所有人都在哭，大哭或小哭，只有老二靠着门边，冷冷的看着这两个人质，不，两块等着剁的肉和一群兄弟，不，一堆蠢货。

在一片刻奇的人群之外，老二是个反高潮，这是导演的黑色幽默。

老二告诉人质，华子会杀了他的那句话，让我感到了恐惧。

这是个聪明冷静的匪徒，他向人质吐露与自己性命攸关的秘密，等于是告诉人质“你们必死无疑”，因为只有死人才不用担心泄密。

有位警察评论道：匪徒的疯狂，造成了人质的绝望。

但他也认为影片没有表现出这一点。

我觉得，如果吾先生在听到老二说这句话之后陷入绝望的精神崩溃，可能会成为一个经典形象。

　　王千源演的绑匪跟新编辑部故事里的角色差不多，扮猪吃象的老油条，有点混，有点痞。

这次他加上了一些残忍，放大了嚣张和神经质，看上去惊艳，实则能放不能收，就像吴若甫老师说的“劲儿使过了”。

微博上说他是国内头号反派，我觉得说这话的人可能没怎么看过他以前的戏，或者没把香港当国内，或者没看过孙红雷冯远征王双宝等等演过的戏。

他跟吾先生扯皮的戏有点太松了，被审讯的几场戏看得出来是认真演的。

行刑前诀别的戏都流于浮夸。

　　前面说过表演中“转”最难，王千源有几个地方都没演出转折。

他提出见女友时已经开始崩溃，只是想拖延时间，但他没交待出“抗不住了”的情绪。

法制进行时的实录里，华子开始是站着嬉皮笑脸的说话，后来坐在椅子上低头哈腰，眼神嗒然如丧家犬，警察说“也给你时间，也不给你时间，你自己想”，他眼睛眨巴眨巴，心理防线完全被突破。

王千源连这种照猫画虎的转变都没有。

被警察套话脱口而出“苹果”时，两个警察都有第一反应，一个顿住了一下，一个点了下头，王千源却毫..无..反..应！

虽说他的台词是马上掩饰自己说漏嘴，但是表情和语气都没有演出来，太可惜了。

他演的是个愚蠢自负的绑匪，可是再蠢的人也不是不知死活，他表现出来的虚张声势色厉内荏很准确，但是没交待清楚原因，也没抓住转折点，结果真的成了“色厉内荏”。

　　最后两场道别戏流于浮夸，感觉是为了让演员得奖加的戏。

就像白日焰火里廖凡在舞厅独舞的那段戏，导演说“那场戏不要也行，但没那场戏廖凡就得不了奖”。

作用主要是凸显演员演技的完整而不是服务于剧情，就像美女的六指儿。

以前京戏霸王别姬的末场戏是霸王乌江自刎，但观众多看完虞姬自刎就离场了，杨小楼从此改了戏，不演霸王的结局了。

当戏剧冲突已经到了高潮，人物命运就不再重要。

如果电影把结局放在吾先生安然归来的那个清晨，更像豹尾。

　　好演员能在螺狮壳里做道场，黄宗江老师在一个话剧里演一个跑堂的，只有一个背影走过场，可是他加了句台词，边走边说“少年子弟江湖老哇”，这个角色顿时立起来了。

我觉得，非要加上这么一场与主题无关的戏才能把人物性格交待清楚，是演员功力不济和缺乏自信的表现。

========10.1更新我是二刷的分界线=======警察的眼，导演的眼　 不同于第一次看故事讲什么，这次主要是看怎样讲故事。

导演采用伪记录片的方式，摄影机似乎是跟着警察的脚步拍摄的。

警察们的形象多为背面侧面或远景，罪犯和人质们则多为正面全景特写，摄影机仿佛是带着观众走进了警察，一起开会，一起行动，一起审讯。

这种方式结果就是1.绑匪的形象被放大了2.警察的形象被弱化了3.解救人质冲进屋的那段静音，全场都屏息静气跟着警察一起冲。

　　第一次看我惊艳于刘烨的一个哈欠，再看一遍，让我印象最深刻的是他那双眼睛。

目光灼灼，长时间不眨一下，像瞄准猎物的猎手。

在一屋子正义严肃的警察中，只有这个人紧迫的眼神让我都能听到他头顶上时钟的滴答声。

全片他几乎一直保持着这个状态，偶尔才会变化。

华子跟女友见面时，女友刚搭上华子的肩膀，刘烨就不错眼珠的盯着她的手。

导演这时没拍华子和女友的拥抱，而是转过去给了刘烨一个全景，只看他的眼风一扫，就知道华子女友的手在从上往下滑。

当时我心里暗叫一声:这警察太贼了，导演这镜头太贼了。

警察看劫匪->镜头看警察->观众看镜头=观众看劫匪。

　 还有追犯人时，犯人突然掏出枪时刘烨的眼神，犹豫，无措，迟疑，很复杂的情绪，警察在面临死亡危险时的也有这种表现，不是说怕死，而是没想到死亡突然降临的发懵，我觉得很真实。

制作特辑里有这场戏，导演在拍完后说“行啊，这是影帝的演技”。

还有他向曹刚道谢时，居然有点羞涩，不是面向曹刚，而是通过后视镜看着他说话，大恩不言谢，何况是面对与子同衣的战友，何况是个朴实的汉子，这处羞涩的好！

让我想起李逵认错，金圣叹评道:铁牛偏也妩媚，妙！

　　邢峰部分的剪辑比较碎，但在全片的存在感还是很强。

破案的经历基本是他口述的，调查其他绑架案，跟踪华子，陪林雪拿赎金，去看守所调华子档案，汇报案件情况，追逃犯，抓捕华子，审讯华子，解救人质，所有的事全有他。

一般人会把这么多枯燥的台词说成评书或年度总结，但他说的每一句都是人话，还是行话，消化台词自成一家。

其实他对不同人语气都不一样。

审讯时一句一句的砸人，跟苏先生说话就平和的多，谢谢曹刚救命之恩时说的有点羞涩，安慰吾先生的话说的最温暖。

还有那满嘴的卷舌音加前轻后重的京片子有多么嘎嘣脆我会说吗？

　　刘烨在如此零碎逼仄的镜头中完整的演活了一名北京刑警，这样的形象并不多见，多少警察看了都说这是最贴近他们真实的警察！

看爱奇艺的报道才知道他曾去刑警队体验生活三个月，那几场追逐戏抓捕戏都是在没有封路的情况下拍的（有网友指出，拍抓捕戏有封路，不过旁边围观的是群众），旁边的车辆都是不知情的社会车辆（这剧组胆真肥！

）可惜宣传甚少，希望这个角色不要被遗忘。

那天看完了这部“从头到脚都是高潮（by 尔冬升）”的电影后，我看见导演像个真正的北方刑警一样披着个外套，端着个水杯从我面前走过，我就在后面假少女的喊，导演导演好好看哟！！！

导演大手一挥说：好看吧！

木哈哈哈哈哈哈！

那一刻真想嫁给导演呀！

其实我不是特别喜欢《烈日灼心》，感觉太粘了，腻腻歪歪的，还有王珞丹一段不知道是什么鬼的感情戏。

我喜欢《解救吾先生》，也喜欢《白日焰火》，喜欢北方警察叔叔的干爽、凛冽、混不吝，喜欢他们的失控感，我觉得这就叫荷尔蒙。

其实我只是为了发一下这个标题，顺便帖一下我写的一篇很隐忍的稿，因为编辑老师不希望我情绪太激动。

转载请联系网易娱乐，不过应该没人想转吧……---《解救吾先生》是迄今为止今年上映过的所有电影中我最喜欢的一部。

作为一部政治正确、价值观积极的警匪片，凌厉的高速剪辑让影片的紧张、饱满程度甚至超越了《烈日灼心》，聪明、高级的幽默感，又让它比《港囧》来的更好笑、更有脑子，而在没有任何说教、旁白、注解的情况下，仅靠主题曲《傲慢的上校》中那一句“人如鸿毛，命若野草”，就将电影主题顺利升华的手法，又让让电影的意味远比《道士下山》《我是路人甲》等一系列试图通过罗列人物命运而探讨人生的电影更深远。

电影的故事改编自2003年的吴若甫绑架案，恍惚记得是吴若甫很火的那些年发生的事，影片的剧情完全还原了案发20小时的全过程。

根据网络上流传着的法制进行时纪录片来看，刘德华、王千源的很多台词，都来自当年吴若甫获救后第一时间的转折点的转述。

仿佛也是这件事之后，吴若甫开始渐渐消失在公众视野，作品变的越来越少，如今想想也许是被这突如其来的遭遇颠覆了三观，从此淡泊名利了吧。

因为源自真实事件，所以“真实”也成了《解救吾先生》最大的特点，尽管题材本身并不像近年来口碑很高的内地警匪片《烈日灼心》和《白日焰火》那样悬念重重，但导演丁晟却通过高速镜头语言的运用营造出了很强的紧张感和真实感。

这种从一开始就知道结果，再根据事件中的蛛丝马迹去推理营救的叙事方法比较像是日本电影这些年习惯运用的创作手段，而节奏上的张弛力度，又让有点像韩国电影《恐怖直播》。

环环相扣的侦破过程中没有一分钟无效叙事，而被绑架的“吾先生”、警察、绑匪，又通过头脑的较量展现出了不同的内心世界。

影片进行了媒体放映后，几乎所有媒体人、影评人都打出了高分，称其为“中国警匪片带来新气象”，这些都有目共睹，在此就不多说了。

想说的是《解救吾先生》作为一部展现内地刑警故事的作品渗透出的魅力。

我们都知道，一直以来华语最好看的警匪片都在香港，从经典的《无间道》到近年来崛起的《寒战》都是公认的好作品，然而这种香港一家独大的劲头也让观众对香港警察比对内地警察还熟悉。

迫于体制的制约，内地有很多流传于民间的精彩警察故事都不能拍，所以即便是杜琪峰带着满满的理想来内地试图再现“重庆扫黑”最终也是无疾而终，交出的内地警匪电影答卷《毒战》虽然以内地刑警孙红雷为主角，但在警、匪的形象设置上，仍然摆脱不了“香港警察”职业化、剧情化的形象，即：无论做好事、做坏事、做卧底，甚至做迷失的卧底，都特别运筹帷幄，一看就是拍电影，没有法制进行时里的故事中那种自带失控危机的紧迫感，也没有刑警这个职业应有的“小人物感”。

常常看法制节目，我们应该都知道，内地刑警办案，哪里有那么多高科技设备和无限量随便撞飞警车的财力支援，一切都是以最原始粗粝的方式进行。

比如说刘烨在《解救吾先生》中审问绑匪王千源时运用的“突审”技巧，就是要用咄咄逼人的对呛来压倒对方，内地刑警审犯人不允许使用殴打、暴力的手段，所以谈话上的气势就尤为重要，要让嫌疑人有压迫感，越是穷凶极恶的嫌疑人越不能比对方弱。

而执行抓捕也要有秒速完成的利落果敢，绝对没有做自我心理建设的时间。

这是我们从很多法制新闻类节目中看到的警察办案的样子，不华丽也不太帅，但却比过分的戏剧化渲染更让人紧张。

《吾先生》的另一个奇葩之处，在于它竟然是个很有笑点的电影，而且绝对不是《港囧》那种建立在“喜剧技巧”上的生硬搞笑，而是既萌又贱到最重要的是有脑子的搞笑。

这些幽默的地方，让紧张的情节有了舒缓的瞬间，也通过这些幽默点让每一个人物，哪怕是绑匪的同伙，形象都变的更立体。

比如说人质临死前哭着对刘德华说“你上次开演唱会我都没买到票”，比如说绑匪讽刺刘德华“演过赌侠竟然不会斗地主”，都是将心比心的在服务观众，充分尊重了观众智商的笑点。

电影艺术，作为一种娱乐形式，从诞生的那天起就背负着让观众可以运用自己的经验积累体味到导演诉求从而达到心理满足的功用，丁晟导演作为一个拍过多年广告的导演，最大的美德就是绝对不会像《港囧》一样把观众当傻子啊。

还有一个突破就是《吾先生》对“主旋律”的重新诠释。

这两年来最红的两部警匪片《白日焰火》和《烈日灼心》，在剧情上有的都是“略左”的影展路线，他们都将警察这个代表着“安全感”的职业置身于危险之中，展现的都是警察在人性与法制上的迷失。

这类电影虽然显得特别有深度有反思精神，但注定无法成为主流商业电影，而《吾先生》则是一部很“右”的电影，弘扬真善美，连绑匪都懂得尊重母亲。

更难能可贵的是，在这个无论香港警匪片还是内地警匪片，都非要给警察叔叔安一个“搅局”的妻子，一个因为办案不能回家而必须离异的家庭，一个过生日见不到爸爸的孩子，看了片尾字幕中，北京市各种公安局分局的鸣谢名单，我猜想这种剧设是公安系统的硬性规定，所以《吾先生》也有展现刘烨不能回家的镜头，但每次都只是一带而过，结尾还收在了给诺一打电话这个有趣的梗上。

相比起我之前看过的像歌颂焦裕禄一般歌颂公安干警的《警察日记》，真的不得不说，没有感情纷扰、没有家庭拖后腿的警匪片真的太过瘾，轻描淡写的家庭关系，反而让人对警察叔叔们更容易肃然起敬。

刘德华扮演的“吾先生”，虽然演的是别人的故事，但却是在演自己的身份，这几乎是刘德华最近几年的角色中，唯一一个表演痕迹不那么重的角色，所有人都会相信这就是刘德华。

刘烨的角色基本是本色出演，跟爸爸去哪儿里面脾气差不多。

当事人吴若甫作为最熟悉剧情的人，反而是最容易让人出戏，主要是因为他的声线太播音腔。

当然这一次最最出色的还是王千源，在以《钢的琴》冒头，经历了各种诡异电视剧的洗礼之后，他终于迎来了人生的又一次大爆发。

怎么来形容他扮演的这位绑匪的气质呢？

不知道大家是否还记得年初时哈尔滨延寿县杀警越狱外逃数日的嫌犯高玉伦，那时候民间被他越狱后拿小卖部月饼并留下120块钱的故事议论纷纷，这个事件给人带来的心理震动和王千源最后在监狱中，用北方纯爷们特有的“混不吝”语气对自己的母亲喊“妈，儿子下辈子再孝敬您”时带来的感觉是一样的。

这是一个敢去边境做武器交易，绑架了人一律杀死再要钱的恶人，他日日做着抢劫金库的美梦，也要强硬的要求女友生下孩子给自己的母亲养老。

“人如鸿毛，命若野草”，这就是我心中内地警匪片应有的样子。

春节假期的夜晚，市中心的酒吧一条街繁华喧嚣，香港电影明星吾先生（刘德华 饰）走出酒吧就被冒充警察的张华（王千源 饰）一伙人持枪绑架到一个与世隔绝的郊外小院里。

吾先生意外发现绑匪还绑架了另外一个人质小窦（蔡鹭 饰）经过与张华的一番谈判，吾先生将小窦从死亡线拉回。

两人开始了争取生机并相依为命的惊险20小时。

　　接到报案的警方迅速组织最强警力，刑警队长刑峰（刘烨 饰）和曹刚（吴若甫 饰）联手展开侦破工作。

但狡猾狂妄的绑匪张华有很强的反侦察能力，对同伙和人质也都不讲规矩，单独出门与吾先生的好友（林雪 饰）交收赎款。

但是他在取得赎金之际交代同伙到晚上九点，无论能不能拿到赎金都要将人质杀害。

《解救吾先生》 这部以警匪为题材的影片, 却鲜有刀光剑影的火爆场面。

而缺 少枪战、 飙车等重要元素的警匪片, 却能使观影者自始至终处于高度紧迫感的快 节奏之中, 这便是这部片的高明之处。

影片打破线性叙事结构, 通过案发前与案发 后多个时间节点的切换, 运用顺叙、 倒叙等多种叙事手法, 将整个案件立体的展 现在观影者的眼前, 使影片看起来颇有层次感, 一点都没有拖沓感。

就在观影者 沉浸在紧迫感之中时, 幽默诙谐的对话又会令观影者忍俊不禁。

此时, 影院就会 想起一阵轻松的笑声。

这部电影以其精彩绝伦的剧情安排深深吸引人的目光,不愧是一部影评颇佳的电影,很值得一看。

（一）刘德华篇让刘德华扮演影片中被绑架的那位大明星，导演表示这是他自己第一意识的决定。

身为一个无聊的观影者，我无聊地替导演总结了如下几点使用刘德华这位演员的诸多好处：1、多年的演艺经验已经让他拥有一种熟练把握任何人物的能力，也包括饰演他自己的能力。

2、多年的演艺经验，刘德华塑造了许多人物形象，其中包括警察。

这样一来，绑匪就可以自然地以刘德华演过警察来开玩笑，刘烨饰演的警察也可以有底气地说出“您一定演过不少这种情况”这句话，《无间道》姊妹篇也许指日可待，我们不妨期待一下，天台上，刘德华举着手枪对梁朝伟说：“给我个机会，我只想安静地做一个绑匪……”3、多年的演艺经验，刘德华有过硬的音乐技巧并有许多广为流传的音乐作品，这些音乐作品既能给跳广场舞的路人们提供《恭喜发财》这样高逼格的曲目，又能让刘德华在关键时刻以清唱不走音的形式唱出一首《小丑》成功催泪。

甚至如果制片方要求影片要做OST的话，也可以拿刘德华的精选集轻轻松松完成任务。

4、还是多年的演艺经验，让刘德华成为中国为数不多能经久不衰出现在挂历上的男人。

5、因为在国民心目中的认知感受中，刘德华就是一个质朴的、真挚的、实诚的形象，所以对于吾先生在被绑架的过程中没有出现斗智斗勇的情况，观众自然而然就接受了。

试想一下，如果换作在片头广告中出现的梁朝伟先生，那生就一副深藏不露的脸，真的会让观众对吾先生的反抗抱有《东京攻略》和《赤壁》一般的期待6、选了刘德华，连配音都省了，作为香港最先学习国语的艺人，多年过去，刘德华已经能够流利地说出一口既能一耳分辨出他是香港人又完全无法被普通话等级考试监考老师挑出更多毛病的普通话，对不起，这个定语有点长了。

7、正是因为刘德华长了一张让人无法想歪的正直男青年脸，当他也被腐蚀得说出“第一次和一个男人裹一个被子里过夜”的时候，那种意外的违和感才莫名地戳萌点。

（二）刘烨篇1、刘烨是一个演过绑匪的人，刘烨是一个演过绑匪的人，刘烨是一个演过绑匪的人。

重要的事情要说三遍，《保持通话》里的绑匪也有警察血统，跟这部电影里的华子COSPLAY警察也算有所相似。

所以，在这里饰演追捕绑匪的警察，刘烨更知道怎么与绑匪对话。

在整部片子里，刘烨为所有工作在第一线的公务员（尤其是城管和司法干警）们上演了教科书式的对待缠访闹访钉子户的行为规范，一不和他吵，二不和他动手，三要使用群众的语言与群众打成一片。

2、刘烨是一个有儿子的人，刘烨是一个带着儿子参加了某真人秀节目的人，刘烨是一个几乎被全国人民公认他儿子诺一比他机智比他萌的人。

因为是刘烨，所以屏幕里每一次出现催促警察回家看儿子的时候，观众自然就会联想到诺一那张可爱的脸，然后考虑到去哪儿的爸爸其实正在追捕绑匪，就更紧张和担心。

3、还是因为几乎全国的观众都认为刘烨是一个比他儿子诺一蠢萌的爸爸，所以当电影里出现翻阅栅栏的他被对方的枪吓得进退不得的时候，观众才能轻而易举地原谅了他的呆萌并顺势接受吴若甫那个人物的高大全！

4、还是因为刘烨和他的儿子在全国观众心中知名度甚大，所以当片尾凝重的气氛渐渐褪去，接到电话的刑警张口就是一句“诺一”的时候，瞬间就让气氛轻松不少。

（三）王千源1、王千源是一个演过公务员的人，王千源是一个演过公务员的人，王千源是一个演过公务员的人，同样重要的事情还是得说三遍。

是的，没错，就是在《绣春刀》里面，王千源他们三兄弟是明朝的锦衣卫，是身在京畿的基层小公务员。

所以，这次来饰演绑匪，他一定更有如何揣摩警察心理从而更加凸显自己变态的觉悟！

2、王千源是中戏毕业有丰富的表演经验，懂得如何饰演教科书般的变态大反派。

3、因为王千源的演技太好，观众直到最后才意识到“这个叫华子的为什么一定要绑架并撕票”，而不会觉得“这丫就是一个没吃药的中二病”，这都得感谢王千源的表演有一种自觉拉远二次元距离的神奇效果。

（四）吴若甫一开始的时候我和朋友讨论，我认为让事件的当事人来出演这部戏，不管角色是谁，都显得有些残忍了。

很快朋友就提出了另外一种意见，她问我：“你难道不觉得让他来饰演警察，在电影里亲手逮捕当初的绑匪，也不失为一件大快人心吗？

”在写这篇影评的时候，我认为他确实应该出现，而且，从这以后，他应该算是真的走出来了。

最后，附送一点小彩蛋，是关于电影的教育意义的，这部朴质的电影、真实的纪录片的教育意义，我认为远比我们看到的要多。

除了上面提到的刘烨的教科书般的处理钉子户的行为规范外，电影更多地还是想告诉我们，中国的枪支管制简直是非常极其完全一定有必要的，也顺便给所有抗战神剧上了一课，裤裆藏雷是不可能的，但裤裆藏个手铐钥匙还是完全可以的嘛。

吴若甫1962年5月出生于黑龙江齐齐哈尔市，1979年考入解放军艺术学院戏剧系，1983年9月毕业，分配到总政话剧团任演员，1998年2月调入中央实验话剧院。

现为中国电影家协会会员，中国电影表演艺术学会会员。

2006年9月9日，44岁的吴若甫和22岁的刘莎结婚，9月29日，俩人在北京昆仑饭店宴会厅举办了婚礼。

2010年初，吴若甫女儿吴冰清诞生。

吴若甫演过多部警匪片，也曾经亲身遭遇过劫匪的绑架，让他一生难忘。

　　2004年2月3日凌晨2点多，著名演员吴若甫与几位朋友刚刚谈完事从朝阳区某酒吧出来，眼前突然出现了几个陌生男子。

他们自称是警察，给吴若甫戴上手铐，只一眨眼的工夫，吴若甫就被那几个男子拉上了汽车扬长而去，等他的朋友反应过来拨打110报警电话时，对方早已没了踪影。

　　在浓浓的夜色中，北京市公安局刑侦总队会同朝阳分局立即组成了专案组。

通过目击者对绑架吴若甫犯罪嫌疑人及其作案手段的描述，专案 组判断这起案件与平谷绑架案是同一伙犯罪嫌疑人所为，王立华这个名字摆在了侦查员面前。

王立华，又称“华子”，27岁，因犯抢劫罪被判有期徒刑9年，出狱 后王立华每天都在变换着不同的落脚点，接触的人也十分庞杂，而且王立华声称身上就带着手雷，谁敢抓他就与谁同归于尽。

为了把这个危险的犯罪团伙一网打尽， 警方艰苦地寻找着最佳的时机。

很快，王立华的数个落脚点被控制起来。

天色渐渐亮了，王立华没有出现。

　　2月3日中午，犯罪嫌疑人打来电话，索要200万元赎金。

半小时后犯罪嫌疑人又打来了电话索要赎金。

时间一分一秒地过去了，寻找王立华的工作依然没有实质性的进展。

专案组再次下达指令，扩大寻找范围，尽一切可能发现王立华。

　　2月3日晚7点左右，王立华驾驶的车辆被发现了。

随时待命的侦查员飞一般赶到了现场，还做着发财美梦准备开车去拿赎金的王立华不知 道背后已经张开了法网。

刑警队员一举将“华子”抓获，带进了劲松派出所。

侦查员从华子身上和车上搜出了一把上了膛的“五四”式手枪和一个手雷。

　　犯罪嫌疑人王立华依然在负隅顽抗，他承认吴若甫是他们绑架的。

因为他们发现一些名人经常出入这家酒吧，而那天晚上他们伺机作案的时 候正好吴若甫从里面出来。

但王立华紧接着又开始洋洋自得，他觉得侦查员根本不可能找到他藏匿吴若甫的地方，只要人质在手，警方也拿他没办法，王立华甚至荒 唐地提了一个建议:“我也不想吴若甫出事，我让我的人撤了，再带你们去。

”侦查员严厉地告诉他：“你们的人一个也别想跑。

”　　　　　　此时距离吴若甫被绑架已经过去19个小时，可以明显感觉到这起绑架案进入了关键时刻。

晚上10点多，王立华突然向警方提出，要求见 一见他的女朋友和养的宠物狗，民警明白，这是他心理防线快要崩溃的表现。

民警找来了王立华的女朋友和宠物狗，双方见面之后他的女朋友马上离开了。

看着女朋 友远去的背影，王立华说愿意带着民警去关押吴若甫的地方，但他就是不说具体地址，还突然对女朋友大喊一句：还会和你见面的。

警灯长闪，侦查员押着王立华向 关押人质的地点赶去，渐渐地，王立华低下了头，因为进入顺义后，无须他指路，侦查员就越来越靠近关押人质的地点，王立华明白这个窝点也早已在民警的控制 中，只不过因为人质的安全没有贸然行动。

　　警方迅速布置了行动方案，以迅雷不及掩耳的速度冲进屋内，在不到三秒的时间将屋内所有嫌疑犯全部抓获，一副副锃亮的手铐铐在了每一 个嫌疑犯的手腕上，人质安全获救，三名犯罪嫌疑人全部落网。

侦查员带着吴若甫来到刑警队，他见到了等候多时的亲人，用力地拥抱在了一起。

侦查员也与他重重 地握了一下手，说道：“看看几点了，12点了，新的一天开始了，我们又该开始新的工作了。

”　　随后警方在王立华另一个女朋友的住处起获了各种枪支和弹药。

据王立华交待，这些枪支弹药都是他从外地购买的，平谷绑架案正是他们这伙人所为。

在拿到赎金后，他们已将人质王某杀死。

王立华还交待这次绑架吴若甫拿到赎金后，也准备杀掉人质。

　　吴若甫告诉记者：“绑匪说这是最后一次，弄完了就把我们撕了，只要发现有人跟踪就拉手雷，发信号，这些人就把我们杀掉。

当警察冲进来的时候，我激动得都说不出话来了。

”　　　　曹志刚，在北京警界，乃至全国公安战线威名赫赫。

当时，曹志刚被任命为演员吴若甫绑架案的人质解救小组组长。

在此之前，王立华已经在平谷制造了一起绑架案，拿到300万元赎金后，还是杀了人质。

一个星期之后，他竟然还往被害人家里打电话，“再给100万，我就告诉你们埋尸地点。

”　　当天，曹志刚就在被害人家里，他亲耳听到王立华在电话中公开叫板：“我知道警察就在边上，不信你们看着，根本抓不到我！

”这叫嚣一字一句刺激着曹志刚，可另一方面，有关王立华的各种情报源源不断地汇总上来–随身带枪，军用装备、狡诈老辣，凶残无比……　　“当你越了解对方，就越是恐惧。

”曹志刚那时只有33岁，在出发营救吴若甫的2公里的路途上，他的头脑中像过电影一样，飞速闪回了自己人生30多年的过往。

　　他想到从小把他带大的爷爷奶奶，他们这会儿应该已经睡觉了；想到父母天天打电话叮嘱他注意安全，他们不可能想到他要去做什么；想起了没上大学始终是个遗憾……　　深冬的北京刮起六级大风，气温降到零下十几度。

曹志刚坐在车上，一阵不寒而栗。

　　在解救现场，王立华还“刺激”曹志刚说，里面有5个人，都有枪！

曹志刚还听见，随行的电视台编导嘱咐摄像，“摄像机一定要跟紧，这个人（指曹志刚）一会儿可能就出不来了……”　　曹志刚第一个翻过院墙，飞身撞碎关押人质屋门上的玻璃冲了进去，用胸膛紧紧护住被铁链捆绑的吴若甫。

就在这两三秒的霎时，特警们鱼贯而入，绑匪们还没反应过来便全被制服。

　　人质安全解救，曹志刚浑身衣服都湿透了，头盔里全是冷汗。

那是曹志刚唯一怕过的一次。

自此之后，他还办了很多涉枪、涉暴的案件，可再没有那一次的感觉。

　　　　2004年8月31日，北京二中院第一次开庭审理此案，王立华等10名人分别以涉嫌犯绑架罪，非法买卖枪支罪，非法持有枪支、弹药罪，窝藏罪被提起公诉。

　　2004年11月14日，北京二中院一审判决，押绑架演员吴若甫等受害人的３名主要案犯王立华、王庆晓、董立民均被判处死刑，另外７名同伙分别被以绑架罪、非法买卖枪支罪、窝藏罪判处无期徒刑到５年有期徒刑不等的重刑。

2005年7月15日，二审开庭，王立华翻供，表示并没授意同伙“撕票”。

　　2005年8月，王立华在二审期间向法院申请进行精神疾病的司法鉴定。

　　2005年9月14日，遵照北京市高级人民法院院长签发的执行死刑命令，北京市第二中级人民法院将该案的三主犯王立华、王庆晓、董立民等验明正身后，押赴刑场执行死刑。

27岁的王立华见到自己的家人时声音有些颤抖：“我死了，就解脱了，早死早舒服。

”家人问还有什么要嘱咐的，王庆晓沉思了一下：“别让儿子学我，让他走正道。

”董立民则显得悔恨不已：“其实想想，要是在家种地，踏踏实实挣点钱真好。

人活着知足就好，别太奢望了。

”原链接 http://mt.sohu.com/20150412/n411149243.shtml

個人電影清單#171.《解救吾先生》個人評分：7.8/10下文含剧透。

（其实剧不剧透也没差...）没去上海电影节，但也有幸赶在全国提前点映先看了这部作品。

电影在年中开始做宣传的时候便引起了我的关注，主要原因还是剧本改编自真实案件。

正片阅毕，首先最大的一个感想是：国产警匪犯罪片似乎越来越摸出属于自己一套风格了，某种程度上可以说是有别于港产警匪片的另一种张力，in a good way, of course.电影本身很容易让观众与同期的《烈日灼心》一并比较，从受众面来说《烈日》应该更为大众所接受，因为其改编自小说的剧本总会比这个改编自真实案件的剧本来得更加戏剧化（狗血化），不过偏偏这样戏剧化的剧情走向也是观众所乐于看到的。

然而我个人其实更喜欢真实案件改编的电影，就如同过去的《十二宫》，且不论电影本身以及改编得如何，但单是故事背后的真实案件就很值得在观影后翻阅回相应的资料耐人寻味地咀嚼，因为很多时候现实生活比电影演的更荒唐。

其实名人绑架案的改编电影也并非如海报所说的吴若甫就是第一案，早在90年代香港便有许多电影还原了当年的绑架案和凶杀案，与本片的题材比较相似就是《惊天大贼王》以及《插翅难逃》，直接映射了当年张子强绑架李嘉诚之子李泽钜那个创下吉尼斯绑架赎金世界纪录的绑架案（1996年的10.38亿现金，张在现场直接用几十个编织袋带走，他自己只留了4.38亿，剩下的6亿全分给手下，成为历史迄今涉案金额最庞大的且成功绑架的案子）。

而其实在这部片里面，刘德华饰演的吾先生与绑匪交谈的过程也有暗示提及到当年张子强的绑架案，与后者不同的是，吴若甫这个案子最终还是依靠神勇无比的北京公安局一战成名的刑侦手段（其实我觉得多少也有点偶然成分）侦破，而张子强的那宗案件李家并没报案（大概一是知道张子强不是一般人，二是不信任当时的腐败的香港政府及警察）。

再从这部电影的几个参与人物的角度谈谈这部电影吧：导演丁晟：丁晟之前执导过的作品有《硬汉》系列、《警察故事2013》、《大兵小将》，《吾先生》跟他从前的作品基本保持着一贯的风格：偏硬，且爱零散地在全片过程分布些笑点，不过这部的几个人物关系算是让这部作品的风格温和了一点，如：华子与他妈、胖子绑匪与吾先生、刘烨与诺一（什么鬼），这些部分是源自事实，有些则是导演有意改编为之。

华仔：惨无人道地沦为男二。

（甚至男三了我觉得...）吴若甫：其实吴在这部电影出演，既是个惊喜又是个让人纠结的地方。

惊喜自然在于可以看看他在戏里去重走一遍这么次经历会有什么表现；而纠结之处则在于他并非出演原型中的自己，而是饰演曾经拯救他的那个刑警原型，这也成为我看着这片不时出戏的原因....不过片尾在车上吴若甫和刘德华对话后吴若甫脸上和眼皮的那一丝不易察觉的抽搐，不知道是导演让其有意为之还是他自己“入戏”后的唏嘘感慨表现。

王千源：继《绣春刀》和《钢的琴》之后，王千源在这部电影里的演技可谓是给自己的演艺生涯竖了个新里程碑，说他一个人撑起了这大半台戏也不为过，哪怕他演的是个反派，哪怕牌面上这反派只是个配角，但我觉得他的角色形象与戏份重要性俨然就是个男一号了。

当然也因此华仔变沦为了个只有男二甚至男三的戏份角色了。

虽然这部电影并不是什么精彩绝伦拍案叫绝的罕有佳作，但看完这片回来后我还是第一时间回顾了下当年的真实案件，以下归纳总结的一些细节，条理顺序可能有点乱，但可给大家作为观后参考：1、真实案件中华子全名为王立华，戏中绑架并撕票的那个孔氏兄弟真实中为王氏兄弟，也真的撕了弟弟的票了...2、刘德华在片尾唱的那首《小丑》当时吴若甫也真的在被绑时候哼唱了。

（不过自然不是电影效果中的那种唱得胖子绑匪都想要潸然了下的感觉了...）3、真实案件中吴若甫被锁了九把锁，所以电影中我们看到刘德华身上铁链那么多也并不夸张。

4、真实案件中华子被捕归案拉到房间按在墙上审问的对白完全跟电影一样，这点电影并没有作改编。

（刑警大哥们在北京电视台的镜头下也满身是戏啊）5、真实案件中吴若甫也的确当过兵，且在被绑匪拿枪上膛顶着的时候就马上感觉出了这是真枪，于是没有敢过多反抗便跟了绑匪上车。

6、与吾先生同被绑那位染发伪杀马特抢戏小哥在真实案件中也的确存在，且遭遇经历跟电影基本无异，吴若甫也的确在被绑中说愿意用全部财产换两人的性命。

7、真实案件中的华子也是个比较丧病的罪犯，在被捕后一直保持毫不在意的笑容，不过掩藏吴若甫的地点是他自己提出见女友后主动供出的。

8、真实案件中华子在被捕时手里的确揣着手枪和手雷，都没上保险。

（这也真是太特么拼了...）9、真实案件中看守吴若甫的嫌疑犯有五个，一个带着手雷守着吴若甫和杜小哥，另外四个则在另一间房里呼呼大睡...特警冲进农房的时间其实已是22:50，自然并非电影掐着表算好的20:59。

10、吴若甫解释自己为何不出演自己原型的角色时说，他接拍这部戏并出演刑警副队长这角色，一是希望弘扬警队里的这些精英形象，二是因为他认可导演的为人（导演说自己拒绝日货，吴若甫对此深以为然）。

同时他不演自己更重要的理由是他认为华仔肯定会比自己演得好。

（然而我并不这么认为）11、真实案件中，特警们在破屋入内的第一时间是将自己垒成人肉防护墙盖住吴若甫和杜小哥两名人质，以防嫌疑犯拉手雷同归于尽伤及人质，这一点让吴若甫相当感动，以至于后来特地去参加了一名参与营救的特警的婚礼。

这个必须要压轴作为对奋战在生死一线的特警刑警大哥们致敬！

pps，一些相关资料连接：北京电视台当年的实况纪实节目：http://www.iqiyi.com/w_19rqybb27p.html事件后续整理：http://www.iqiyi.com/w_19rr5mpdil.html鲁豫有约之吴若甫2004年劫后采访文字实录：http://www.ycwb.com/gb/content/2004-02/21/content_644523.htm鲁豫有约之吴若甫2012年劫后8年再受访（看前5分钟就行，其余主要是跟老婆上来秀恩爱）：http://v.ifeng.com/documentary/figure/201201/77e4a819-1a96-4658-abef-e571570248ce.shtml

借个地儿写一写这部电影和刘烨这部《解救吾先生》海报画风太浮夸，要我事先不知道说的啥保准不会冲进电影院。

点映之后反响还算不错，不过也有很多批评的声音说这特么不就是一出法制新闻吗？

平淡寡味相当无趣。

说实话，看到这条评论我是欢欣雀跃的，感谢上帝让我终于有个坚定的理由去看这部警匪片。

王千源的演技自不必说，我始终没觉着他被“捧”得“过高”，哪怕坏人的角色，尤其是这种穷凶极恶的亡命徒很容易演出彩，但我从一开始就没觉得他是个好人，所以他是成功的。

当年我是那么喜欢《钢的琴》，台词都背得滚瓜烂熟。

这部剧的确是真实，没给王千源洗白白，没强行催泪灌鸡汤。

导演裹着浴袍做全套大保健时，整个人是散发着开挂光芒的。

华仔的表演一直让我有种无法评价的感觉，小时候我爹不喜欢他，天天给我洗脑说“你看吧只要有刘德华演的电影都不好看”，那时候他的偶像是周润发。

长大后我看了《桃姐》，有那么一丢丢感慨原来刘德华可以不演偶像不演明星。

他无疑是个非常敬业的演员，电线勒脖子是真上，面红耳赤青筋暴露，哭起来鼻涕眼泪一把抓，大开大合。

那个啥，其实演自己真的很难。

最后是刘烨，我得谈谈我对社长这极其复杂的感情。

起初我也是哭天抢地地对朋友哭诉：歪日刘烨这么好的条件为什么不继续演文艺片？

《天堂口》看得我是目瞪口呆，一部电影能烂成这样也是奇迹。

后来又看了《无极》和《满城尽带黄金甲》的片段，对社长的不解简直如同滔滔江水般连绵不绝。

我的不解不是这些个商业片有多烂，而是刘烨为什么会选择/愿意去拍这样的片子？

我疑惑，不解，旋转，跳跃。

后来看了不少他的访谈，了解到他这个人特真诚，特结巴，他说文艺片带不来知名度也带不来钱，偏巧二十多岁那会儿这是他最渴望的两样东西。

我对此表示理解，但随即而来的是更加强烈的遗憾。

暑假我怀揣着拳拳少女心看了《北平无战事》，个人觉得刘烨对方孟敖这个角色的理解有误，看完原著之后我只能说：导演其实没选错人，又是一通可惜。

紧接着，不甘心的我终于补上了《血色浪漫》，一天五六集都觉着看得不过瘾，这部电视剧真好啊真好。

紧接着是《厨戏痞》，前半部分黄渤、张涵予和刘烨三影帝飚戏的部分看着太特么爽快啦，那是一种完全外向型的表演，夸张得如同舞台剧，不论是演员的表演、台词还是色彩背景，全部满分，以至于后来突然强行转折回归至“抗战神剧”，我整个人都是懵逼的。

管虎你让他们仨神经病一直这样演下去有什么不好？

就算是烂片也烂的有格调啊！

《硬汉》两部我也看了，第一部快进看了十分钟，几乎愤怒到想要举着刀去砍导演（幸亏没去），直接结果是看到第二部的我喜极而泣：这特么把第一部好太多了真是不容易。

至此，我无比怀恋《那山那人那狗》、《蓝宇》、《巴尔扎克与小裁缝》里的忧郁青年刘烨。

让我离家出走的信心回归故里的是《不再让你孤单》，这是一部评分并不算高的电影，就算是好的评论也奇迹般的往舒淇方向一边倒。

大家说刘烨演得太平淡，根本镇不住场，光芒全被舒淇抢去。

但是我们来分析一下，刘烨在这部片里演了个啥？

一个普通片儿警，生活拮据，仅有的一份工资还要用来拉扯弟弟。

我们从这部片里又看见了啥？

一个朴实无华糙汉子民警，穷、困、潦、倒，印象最深的是因妻子怀孕而跑回警局的方振东在哪块儿歇斯底里的哭喊，他说求求你们给我一份工作，我必须回来工作。

我觉得这就是刘烨现在的戏路，不讨巧，但实在。

早年他也演过警察——《一针见血》里的苏岩，带点儿痞气，作为警察来说实在是太过干净，不好。

这次《解救吾先生》他又演了个刑警，破案之后一脸倦容会打呵欠的刑警，不需要什么忧郁的眼神，不需要什么锋利的光芒，不需要什么张扬的形象，他演了个刑警，就是个刑警。

所以，这部剧，刘烨成功了。

只是社长估计没想到参加《爸爸去哪儿》之后自家儿子会这么火，如果以后走街上大家都指着他说“哎那是诺一的爹”，我也只能对此表示遗憾，顺便隔空安慰一下他玻璃般透（脆）亮（弱）的心。

一年之后的《大轰炸》，看了预告，百分之九十的可能是部烂片。

反正成了火华社的社员之后，我的心就跟着社长接的各路水平参差的片子一齐上下飞舞。

我觉得以后数年间我还是会可惜刘烨没能在文艺片的道路上坚持下去，不过这份遗憾也仅仅是遗憾，不妨碍我欣赏和肯定现在的他。

毕竟人都会成长，当年要真坚持下去就成为文艺献身的艺术家了，反正演员嘛，就是你看得顺眼就喜欢，看不顺眼就别多看。

前两天看黑塞的《纳尔齐斯与歌尔德蒙》，里面有段特肉麻的描写，写的大概就是以前的刘烨：你生得如此漂亮，模样儿如此开朗，可是在你的眼睛深处，却没有快乐，只有忧伤，仿佛它们不知道有什么幸福，而一切美好的，可爱的东西对于我们都不久长似的。

你的眼睛是世间最美的眼睛，但也是最忧伤的眼睛。

我相信，这是因为你无家可归的缘故。

再往下，写的就是钟跃民了。

看电影之前随意搜了下，原来影评是改编自2004年震惊全国的吴若甫明星绑架案。

而且这次刘德华的角色和以往他演的警匪片除了匪就是警察是不同的，这次的角色是作为受害者出现的，他本身就是一线的巨星。

在这个影片特殊性的前提下 演好了这个被绑架的大明星，也得有自己深厚的演技功力。

在影片当中，大部分的时候都是被匪徒绑住手脚的，在有限的条件下，只能用话语和表情来演绎被绑架者的心里活动。

如果不去想这个事件的原型，真真假假的和匪徒言语较量中，很多情况下让人觉得这个吾先生就是刘德华本身，而且在绑架过程中的演绎感觉真实，譬如被绑匪勒住了脖子满脸通红青筋暴起。

后来得知，刘德华是亲自上阵，主动要求对戏的演员，用电线将自己勒至几近窒息，不得不佩服真是太敬业真是个大演员。

王千源的大反派可以说是出神入化，把匪徒丧心病狂、冷血狡诈的一面刻画的淋漓尽致，印象中当他最初说出想宰了母亲那刻，完全是反社会性类人格，对待是否能收到赎金也会对人质进行撕票的方法，基本出于仇视这个社会，就是以我不好你们也好不了的思想。

对待弟兄也是一副非常不靠谱的样子。

三百万分给弟兄才十万，说是为了钱不要人命，结果得到钱也要撕票。

甚至说被抓后对待警察的态度完全是一副死猪不怕开水烫的，你能拿我如何的样子，让人印象深刻。

虽没有过度的大火力打斗场面也足够让人看的十分紧张。

尤其对于马上到撕票的时间，而警察却无法从匪徒口中得到便宜的时候，全片达到了一个矛盾的高潮，使用倒叙的方式，将犯罪的过程一一展现出来。

演员角色演的好，不仅仅是表现出人物性格饱满，更主要的是在一些细节地方就能看出这个人的本质是什么样子，行为举止与做事方式是检验演员能否成功演绎这个角色，而王千源完全做到了这点。

当然本片由于叙述性，一些角色并不是演的不好而且发挥的余地不多，瑕不掩瑜，这仍然不失为是一部好片。

电影快要结束时，刘德华饰演的吾先生被成功解救，他坐在警车里还没有缓过劲来，眼神一直在盯着虚空中的某处；而这时镜头了给了吴若甫扮演的警察，他的眼睛湿润了一下。

这一幕意味深长。

时间来回到十一年前，“2004年2月3日凌晨2点多，著名演员吴若甫与几位朋友刚刚谈完事从朝阳区某酒吧出来，眼前突然出现了几个陌生男子。

他们自称是警察，给吴若甫戴上手铐，只一眨眼的工夫，吴若甫就被那几个男子拉上了汽车扬长而去，等他的朋友反应过来拨打110报警电话时，对方早已没了踪影。

”这部电影就是根据此次绑架案改编，再回到电影这一幕，我们看到的是这样的场景：刘德华饰演原型为吴若甫的“吾先生”，而吴若甫饰演解救“吾先生”的警察。

这在电影史上，恐怕都是独一无二的。

我不知道吴若甫参演这部电影是什么感受，而且为什么没有饰演他自己，反而是变成一个拯救自己的角色，也许这也是一种自我拯救吧？

我佩服他敢于直面这件恐怖至极的绑架案，那种心灵的创伤，大多数人也许一辈子都不愿意再去回忆。

电影的有意思之处不止于此，它巧妙地利用了演员与饰演角色之间的关系，从而制造出出其不意的效果来。

如果这部电影放给外国人看，他们眼中这就是一部单纯的电影而已，而对于我们中国人，就多了很多只有我们才懂的“点”。

除开之前说到的吴若甫，还有我们已经熟悉得不能再熟悉的刘德华。

在现场观影的过程中，观众频频哄堂大笑，他们意会到电影那些细节中给予他们的“笑点”：比如说绑匪等着无聊，就让刘德华参与打牌，绑匪问他意见，他说了一个，结果输了，绑匪就说：“你不是演过《赌神》吗？

”再比如墙壁上挂着的挂历，第一页是成龙，第二页是刘德华，绑匪说：“你不是有大哥撑腰么？

”再比如说绑匪问他结婚了吗，刘德华说没有，等绑匪不在时，另外一位人质说：“我上网查了，说你结婚了。

”刘德华看了他一眼。

这个很明显是一处自嘲：刘德华多年隐婚。

所以观影时，我们一方面知道他是饰演“吾先生”，一方面更知道他是刘德华。

这种真实与虚构构建的叙事效果，饶有意思。

但我们不能说刘德华是在饰演他自己，他的确是把“吾先生”那种镇定冷静的气质给饰演出来了。

电影中特别动人的一幕是，当吾先生知道自己马上要被绑匪给勒死活埋时，他抱着另外一位人质唱了一首《小丑》：“启幕时欢乐送到你眼前，落幕时孤独留给自己”。

这是曾经真实发生的一幕，吴若甫的确是唱过这首歌，来安慰另外一位被绑架的兄弟，也来安慰自己。

现在经由刘德华唱出，我们很难不把刘德华自身的经历感受给融入进去。

那一刻，我被触动了：刘德华是“吾先生”，刘德华也是刘德华。

另外，我觉得整部电影的节奏掌握得非常不错，“案发”是个节点，案发时，案发前多少个小时，案发后多少小时，时间节点频繁切换，却让人感觉不乱，事件前因后果随着时间轴的来回移动得以立体地呈现出来。

叙事框架是结实的。

在镜头上，多近镜，人物面部细腻的表情释放出言语无以表达的信息，另外也给人一种逼视的紧张感。

是的，这种紧张感，哪怕我们早就知道最后人质肯定是得到解救了，也不能让我们轻松一些。

除近镜头，也大量跟拍，镜头晃动，让人不能安逸地以观众的身份旁观，仿佛我们自己也随着在这个事件当中，时间一点点流逝，绑匪一点点失去耐心，人质也马上要面临危险，这种紧张感的营造非常到位。

这种营造，有导演之功，也有演员之功，尤其是王千源，这个老戏骨，把绑匪那种精明、紧张、不安、凶狠、愧疚，拿捏得非常到位，因为有他的精彩表演，整部电影那种紧张感才能油然而生。

这部电影我是在三里屯的影院看的，而电影的最开始也是把场景放在在三里屯，就是在我看电影的地方，绑匪把吾先生给绑架走了。

这种现实与电影重叠的观影感受，真是奇妙。

而在此前不久，三里屯这边发生了外国女子被莫名刺死的恶性事件。

生命就这么荒诞脆弱的被结束了。

放眼大街上璀璨的街灯和汹涌的人流，我想每一个人都在自己的生命中遇到或大或小的事情，有些呈现在荧幕上，比如吴若甫；有些只有深埋在我们自己内心中。

惟愿现世太平，人事安康。