纪念日假期期间,《功夫熊猫》续集在美国各大影院播放,很多家长带着孩子一起去看 。
我们去看的时候,发觉即便是我们这个小城,上演的场次都很多。
我们去的时候,就分别有10:40和11:00 点两个场次,间隔不过二十分钟。
从商业上说,此片看来颇为成功。
与此同时,该片也在中国上映。
片中诸多“中国元素”,在中国观众和观察者中打翻了五味瓶。
有观众为影片中的中国民乐、香港功夫、四川担担面之类元素叫好。
但是此片也引起了一些抵制,比如在放映上部《功夫熊猫》就在抵制的赵半狄,此次抵制的团队中又有北大醉侠孔庆东加盟。
捧也好,棒打也好,我想大家可能都在反思的一个话题是:从花木兰到熊猫,为什么这些中国的材料,被别人烧成了美味佳肴,反过来又卖给我们来赚钱呢?
关键一点,我们说“文化强势”可能有点模糊,在价值观上的自信才是个秘诀。
相对于转型期价值观混乱的中国来说,美国有一个清晰且相对自信的价值观体系支撑,这有助于这类影片的成功。
好莱坞擅长利用在老百姓心目当中深入人心的一些价值要素。
在拍摄给家庭观看的影片时,这一点表现得更明显。
大部分美国人家庭观成长观都比较明确,相关观念社会认同度比较高。
例如,在亲子关系上,中国人更看重血缘关系,美国人看重后天培养的亲情,比如有没有花时间在一起(阿宝和爸爸一起下厨),这个时间质量如何等。
这些场景看上去很中国,骨子里很美国。
导演是在做“美国为体,中国为用”的事,影片其实美国元素更多。
其他一些细节处,导演也尽量贴近美国现实,比如熊猫在街上踩着跑的车,颇似美国儿童玩的踏板车,只不过是古装版,更显笨拙滑稽。
放映中我听到小孩子笑声不断,说明小孩子很喜欢此片。
此片票房走红,主要是娱乐要素组合得好,未必就是中国元素的功劳,没有必要为此沾沾自喜,也没有必要因此盲目抵制。
如果导演开始用的是澳洲袋鼠,而不是功夫熊猫,也一样能拍出这种效果,只不过中国市场更大而已。
看完此片,我上网去看了美国影评网站 “烂番茄”和著名影评人Roger Ebert等人的评论,发觉他们很少评论“中国元素”,而是此片作为一部娱乐影片的得失。
不谈中国元素,说明这些元素被天衣无缝地放到影片里了,不再突兀,而成了电影本身的质地与纹路。
电影的很多细节,处理得很有匠心,比如被中国观众称赞的“民乐”,融合到了打斗场面和无厘头的幽默一起,美国人能听出来是中国音乐,不知道是什么也不影响其欣赏,但是中国人能听出来曲名,这样大家各取所需,适合不同市场之需,确实精明。
我们在对外传播中国文化的时候有时候就太性急,一下子希望对方认识到我这是要讲什么文化,对方反倒会觉得说教意味太浓,有时候会觉得枯燥乏味,有时候觉得是文化侵略。
好莱坞帮我们拓展了我们对于“中国元素”内涵的认知。
这些年我观察到,从中国文艺团体到美国的偶尔演出,到孔子学院式的系统文化输出,所要展现的“中国元素”往往思路狭窄,方式呆板。
在取材上,局限于泥塑、木雕、武术、国画等被认定为 “文化”的元素。
要把文化做活,思路应该开阔。
中国这么大的一个国家, “中国元素”太多了,不能只看到几点。
这个思路狭隘的问题,国内已有学者注意到。
几年前我接触过去我们在西弗吉尼亚小城支教的一位来自华师大的周博士,她是一文化学者,她说的一个现象很值得思考。
她去乡下去采风的时候,县市文化干部有时候反倒会跟她去说,那个有什么看头,你看看我们整理的这些。
而周教授作为学者,更感兴趣的是去采集那种原生态的,没被文化过滤的“文化”产品。
周老师说这些文化干部,只会整理出他们心目中“文化人”的文化,未必就有民间的原汁原味和新鲜丰富。
这种被我们视作“正典”的文化,换了一种语境,未必能够继续正点。
具体负责文化输出的人,未必认识这个道理。
不久前我有机会和国内一文化单位沟通,对方试图发起一个大型展览,展出剪纸、书法、国画、刺绣等中国优秀文化遗产。
而美国对口合作单位,则更希望促成该文化单位牵头的校级合作,希望通过中小学生的口,去描述各自所处的文化,他们觉得这才是“真家伙”。
在这里,我们看到双方对于文化的内涵,对于文化交流的方式,在认识上都有很大差异。
但是这种差异的形成,不是一天两天、一两个人的事,要改变,需要文化群体和个人共同努力。
由于好莱坞没有中国“文化人”对文化理解的思维定势,反而放得开,会出奇制胜发现一些新鲜活泼的要素,给“中国元素”灌注新的内涵。
比如《2012》中,在中国面目模糊的民工群体入戏了。
《功夫熊猫》续集中,我们看到了街头的担担面和小摊小贩。
我甚至从中看到了沈王爷在街头设置的“城管”式的角色,在为难卖饭的小白兔。
中国饥荒年间的大炼钢铁,美国不少观众略有认知,也被放到了影片当中来。
由于中国市场很大,在《功夫熊猫》之后,还会有更多的中国元素被好莱坞使用,这个挡不住,也没必要抵挡,就把好莱坞当个文化输出的培训师好了。
另外,从别人的眼里看看何为“中国元素”,看看《功夫熊猫》这类电影,看看《寻路中国》这类图书,也算是借鉴一下新鲜视角,拓宽中国文化自强和文化交流的思路。
原载于《东方早报》2011年6月7日
前两天看完电影,回头看到豆瓣上对功夫熊猫2的一片叫好,我简直觉得不可思议,前些年看功夫熊猫1时,我觉得是一部轻松愉快的佳作,而如今看2,我却完全笑不出来了。
2的剧情说的是什么呢?
人们偶然发现了火药除了制作烟花之外还有强大的杀伤力,有着钻研精神的孔雀王爷致力于此研究想要将其发扬光大,于是遭到了周围的一直反对与排挤,最后被父母流放,然而它没有放弃,锲而不舍的研究出来大炮这一历史性大杀器,激动的回到皇宫发现家已被功夫委员会占领,于是轰的一下炸死了一位顶级的功夫大师。
然后,我们的主角就出场了,秉着拯救功夫的想法与孔雀王爷大战三百回合,最终证明,功夫能够战胜一切武器,功夫才是真正无敌的OHYEH不可笑吗?
斯皮尔伯格投拍的这部电影难道不是在讽刺中国了吗?
作为首先发明火药的国家,长久以来只是用于制作烟花,研究大炮的孔雀被反对并塑造成邪恶的形象,而电影里能够打败大炮的功夫,在中国面对外来的洋枪洋炮时,又在哪里?
熊猫最后对着杀死它父母族人的孔雀说重要的不是过去时,圣父光辉刺瞎了我的眼。
功夫已死,这才是影片中最真实的一句话。
当年阿宝在中国亮相之际,正是全民疯魔的A-0-Y-U-N时段,这部本就清白单纯的梦工厂动画一不留神就被赋予了太多电影文本之外的附加值。
有人以抵制为噱头大肆得瑟,甘心做被人讥笑的小丑;也有人把它当做了对中国动漫界兴师问罪的终极武器。
不管怎么说,在那之后好莱坞的某些顶尖娱乐产品总会有意无意的成为国人的话语玩具,并轻易的演变成一场社会风潮,这个起始的开端无疑是《功夫熊猫》。
秉承了大打中国风的创作思维,《功夫熊猫2》比上集做的更为彻底,漂亮,完美。
这当然不光指的是画面的精美程度,以及全片3D化,重要的是它变得更懂中国,以及对中国文化的深度解读。
不过此话毕竟得分两头讲,本片的核心线索落在了寻亲与功夫的至高境界上。
对于普通的国人来说,亲情的归属从来都是重中之重,而关于阿宝的身世之谜早在第一集中就有不少影迷开始猜测,待到此集,阿宝的身世将会完全浮出水面,同时这也是最为重要的故事线索。
而同时本集中的阿宝依旧耍宝犯2,不过寻求功夫武学最高境界的勤奋之心却没有打折扣,以静制动,静心之境,这都是中国传统文化以及武学中最为经典的部分,作为一名天资并不聪颖,愚钝呆傻的胖家伙来说似乎太过有挑战性,然而主角永远是主角,领悟参透都是早晚的事儿,你看看那成吨的武侠小说哪一个不是如此套路,想来剧组也是在此方面下了不少功夫,才将如此路数尽展于本作之中。
另一方面,片中能够体现中华元素的符号也大大升级,禅意十足的高山峻岭,满街皆是各种中文招牌的典型古中国城池-凤凰城,都构成了极为生动鲜活的中国风样板空间。
此外本片在群像上的发力也着实到位,雷打不动的盖世五侠,反派孔雀王爷,其爪牙恶狼军团,各路功夫大师,拥有预知能力的羊姑婆,鹅老爹,以及首度登场的阿宝亲生父母,多角色的介入使得影片空间与格局得以扩展,生成更多的互动与线索引入,至少在整体的叙事方面没有硬伤出现,这也是好莱坞商业作品本该做到的基本功。
除此之外,流畅的节奏感,精美的艳丽画面,恢弘大气动感十足的动作场面,点到为止的包袱笑料,出色的3D成像处理,都令本片的观影快感较之上集提升了多个档次。
片尾处亮相的某个居于青城山的角色,则是点明了续集的线索,这个惊喜与期待也许还得等上两三年才能解套。
英雄的国宝熊猫再一次挽救了苍生,救国于水火之间,不光POLITICAL正确也健康向上。
除了可能出现再度的对文本寓意的过分解读之外,这是一部既能让人放心也让你觉得经济实惠的作品,到底它的性价比有多高,这你还得去问国宝。
http://www.tianya.cn/publicforum/content/filmtv/1/322047.shtml[天涯首映场]《功夫熊猫2》:熊猫救国,大家放心 PS:广州朋友可以试下广州金逸珠江中华广场电影城 (一号厅 五号厅最新升级双机3D,效果绝佳)
看了《功夫熊猫2》,突然间恍然大悟,电影里说的“inner peace”翻译过来不就是流行于网络上的俗语“蛋定”。
功夫熊猫有了inner peace,肉身能挡下火弹;普通民众有了“蛋定”,什么惊涛骇浪过不去?
所以说,别看这电影表面花里胡哨,它至少包含了这么一个朴素的道理。
谁说美国人不懂中国,不了解中国文化;他们了解得很,还很深入。
你瞧,他们不是把最in的网络语“蛋定”给翻成了对等的“inner peace”,真神了。
我们大家,谁都需要inner peace,需要“蛋定”;没有它——如此坚韧的“信仰”支撑,我们将如何在这个纷纷扰扰的世界里坚持住,活下去?!
看完电影第二天我们去上海参CP8,地铁上看到了M氏的广告,儿童乐园餐这个最坑爹没有之一的食品组合竟然推出功夫熊猫的玩具了。
那时候我们三个人正沉浸在前一天晚上睡眠不足的极大悲痛中,默默地看完广告之后,军师说:“我要去吃这个,吃不出沈王爷我就每天吃。
”我说:“我每天都到M氏去转一圈,看到当天的玩具是孔雀就毫不犹豫买两份好了。
”…………………………太丢人了,真是太丢人了!
我不知道十岁的小盆与们看这部片子是什么感觉,说不定在吃开心乐园餐的时候拿到孔雀会一点都开心不起来。
在看电影的时候我们就觉得,我们几个大龄姐姐和满场的小盆与们的笑点和萌点就已经错开了。
大家笑的时候我们都一张熊吉脸,大家没反应的时候我们都嗷嗷乱叫——尤其是在那一音叉把沈王爷钉墙上那里,要是前排的座椅能掀,我们早就动手了。
果然看点还是在反派。
后来试想了一下,如果反派不是孔雀而是狒狒啊山猪啊之类的(当然我绝没有瞧不起狒狒和山猪的意思,看我这诚挚的眼神!
),就好比沈王爷不姓沈而姓张或者王(当然,我更没有瞧不起这两个姓氏的意思,要知道作者本人的名字就冠着其中之一)一样,鸡血度必然大打折扣。
在反派身上下功夫是个好决策,首先,胸怀正义的小盆与们不会因为反派是个大美人(…………)就扭曲价值观,而对于奥特曼打小怪兽模式已经厌倦但是贼心不死的老姐姐们来说,反派是个大美人已经成为了这部片子值不值得一看的重要筹码。
当然,师父毛茸茸的尾巴也相当有诱惑力,我早就放出话来,要是能让我摸摸师父的尾巴,被师父胖揍也值了。
作为一个肩负着票房千秋大业的新角色,沈王爷无疑具备了各类萌系元素:长得好看,偏执,傲娇,天然呆,童年心理阴影。
再过几年这些元素会不会就不流行了现在还说不准,不过就目前来看,还都是好钢用在刀刃上。
唯一不爽的就是,哪怕你尾巴上那些新浪标志(……)是幻术也好啊,一开始我还激动了那么一下,结果后来发现这位传统特色浓郁的贵族用的是洋枪洋炮,冷兵器对决的时候一推就倒,每次都撑不过三分钟,真是对不起他那张脸!!!!
一部功夫片,搞什么铁炮!
又不是自己不会打!
用幻术多萌啊,还能扒每个人的老底神马的!
这样一来最后直视敌人的主角才够拉风有没有啊!
打保龄球什么的有神马美感!
神马美感!!!!!!
最后语言组织不起来,吐几个小槽吧:1,监狱里和犀牛鳄鱼那段拉拉扯扯毫无意义啊毫无意义。
2,当老虎妹妹抱住阿宝的时候,我的嘴张得就和仙鹤一样大。
我坚信,那一刻我们俩脑内咆哮的内容都是一样的——“拉郎配啊!!!!!
”3,师父的太极打得很好看,放在阿宝身上就……就……(望天)4,“他说什么……?
太远了听不清=_=||||”一开始在吼叫“不要揪我的衣服”时我还能忍,到这里,他彻底没了形象。
我的意思是,这就和打战B3开着恐惶的时候看三成摔倒一样,萌得我肝儿都颤了。
5,狄仁杰之洋葱帝国……啊不,通天帝国告诉我们,只要是片子里有高层建筑,十成是要塌掉的。
6,这片子的片尾做得超好看,可惜大家全起身走了。
不过钱钟书先生说得好,吃了鸡蛋,不需要看母鸡的长相。
票房拿到了,梦工厂就赢了。
第二部的笑点一如第一部那么多,3d的技术比第一部更成熟,场面更宏大,形象更深刻。。。。
但是,故事本身让我觉得很讽刺。
其实这一部里我最喜欢的,是那只白孔雀。
按照俺们现在的观点来看,将火药的应用从烟花提升到大炮,从冷兵器时代直接跨入热兵器时代,这是多么有创意的发明呀!!!!
然而不过是因为一个预言,不过是因为这只孔雀的爸妈害怕这种强大的力量,于是就对自己的儿子惧怕不已,于是就把自己的儿子驱逐了。。。。。
这是虾米逻辑啊!!!!
难道不应该夸奖儿子的聪明才智,然后教导他武器是双刃剑应该小心谨慎使用么?!!!
白孔雀不仅仅是发明天才,在政治上也有远见,知道危险要掐灭在萌芽状态,先把熊猫给干掉。
奈何手段的确不够高明,做得太明显了,所以被爸妈抓住了,然后被驱逐了。
站在现代人角度当然我们不同意灭族这种血腥做法,但是放眼历史上的封建统治者,哪个的王座下面没有累累白骨啊。
而且若是没有哪个狗屁的预言,白孔雀至于去打熊猫么?
结果更讽刺,首先,准备用热武器一统中原的白孔雀成了反派角色——好吧,由于在故事中该君除了狗血的身世,性格已经被塑造得有点BT了,所以大家可能觉得由于其灭族在前,说谎话打击熊猫在后,应该得到制裁——但是,统一天下难道不是我们历史书上对基本上所有明君评论的一个明显的指标么?
难道这样引领中原走入热武器和统一时代的白孔雀不值得俺们思考和佩服么?
当然,一统天下和穷兵黩武之间的程度必须把握住,但是这样一竿子把白孔雀打成完全反派真是让人心伤。
更讽刺的是,由于熊猫阿宝领悟了太极的力量,所以大炮和坚船被打败了——这让我们回想了1840年以后的近代史,历史上多么血腥的事实告诉了我们,就算我们有白莲教,有义和团,有太极拳,中国的大门不还是被坚船利炮给轰开了么?
那么这个故事本身,到底是给中国人惨淡的历史蒙上漂亮的画布,还是从深层次讽刺停留在冷兵器时代的中国一直引以自傲的功夫呢?
不过动漫本身也许只是引人发笑罢了,所以很可能只是我想得太多。
不过,我是真的为那只聪明的有发明天赋有远见的白孔雀不值,被父母驱逐就够悲惨了,十几年卧薪尝胆后好不容易卷土重来,却被开了金手指的熊猫给打败了。
可怜。。。。
不知道后面几部这位孔雀王子的形象还会被抹黑到什么程度,在其没有完全成为超级邪恶大反派之前我想为他正正形象,这孩子本来可以成长为一代优秀领导人,带领人民进行跨时代的发展进步,但是由于一个预言被生生扭曲了。
所以其实熊猫2的剧情可以用一句话概括,这就是一段预言引发的惨案呐。。。。
我是阿宝,我是哈利波特。
有个神神叨叨的羊阿姨预言一个白毛鸡会被一个黑白相见的东西打败,于是他就盯上了我们猫熊,可能因为斑马被拉去拍马达加斯加了。
有个神神叨叨的特里劳妮教授预言黑黑魔王会被一个出生在七月底的男孩打败,于是他就盯上了我,可能因为纳威长大了会比较帅。
有一群食屎狼来到了我的家乡,爸爸妈妈为了保护我把我放在了和平谷,于是我就这样成了孤儿,好在有个疼爱我的傻呵呵的鹅爹天天喂我吃萝卜。
有一个食屎徒出卖了我的父母,爸爸妈妈为了保护我和坏蛋搏斗,于是我就这样成了孤儿,好在还有姨夫家给我安居,虽然他们连萝卜都不舍得给我吃。
有一天我坐着烟花被扔到了众人面前,一个凶巴巴的老鼠告诉我我成了神龙大侠可以拯救世界,他们教给我功夫,虽然我很笨,但是我的肚子给了我很多优势,打败了一个小boss我终于被世界肯定。
有一天我被一个巨人拖到了对焦巷,所有人都告诉我我是大难不死的男孩,他们教给我魔法,虽然我也不聪明,但是我有黑魔法防御术天生的灵感,打败了一个小boss齐洛教授我还是没被肯定。
因为白毛鸡杀死了我们的守卫者,他要让功夫臣服于他,要让中国大陆臣服于他,作为国宝猫熊我是断然不能同意的,于是我和我的好朋友老虎、小蛇、仙鹤、猴子和螳螂锻炼武功,为了打败他,还世界清净,还跟平时凶悍的老虎产生了暧昧,但每次见到他身上的红色印记我都会头痛欲裂,一定有什么原因。
因为黑魔头杀死了我们的魔法部长,他要让魔法臣服于他,要让魔法世界臣服于他,作为大难不死的男孩我是断然不能同意的,于是我和我的好朋友赫敏、罗恩、纳威、金妮什么的锻炼魔法,为了打败他,还世界清净,还跟比我聪明好多的赫敏发生了暧昧,但每次见到他我头上的闪电标记都会剧痛,一定有什么原因。
我才知道他是一个不信任别人的人,我也知道了我的身世——世界上最后一只猫熊,我是阴阳的化身,我是太极宗师,我是功夫之王,但是我还是被他一炮轰出去了,大家都以为我死了,他抓了我的朋友们准备向世界宣战。
我才知道他是一个不信任别人的人,我也知道了我的身世——世界上唯一活着的三兄弟继承者,我是死亡圣器的拥有者,我是魔法之王,我还是魂器,但是我还是被他索命咒了,大家都以为我死了,他抓了我和朋友们,准备向世界宣战。
就在他瞎得色的时候我活过来了,用了我的宿命结束了他,死的好简单。
就在他瞎得色的时候我活过来了,用了我的宿命结束了他,死的好简单。
我是会魔法的阿宝。
我是会功夫的哈利波特。
继续碎碎念。
三年前的《功夫熊猫》在全世界范围内的成功,很重要的原因是因为其融入了形意拳等中国功夫的精髓元素,而《功夫熊猫2》则将中国风渗透在不止是功夫招式的每一处细节,开头介绍历史设定的时候,使用了类似皮影戏的画风,这一段给人的惊艳程度,不亚于《哈利波特7上》里边同样使用皮影戏的“三兄弟故事”,片中凤凰城对中国古典楼阁建筑等元素的运用更是达到极致,事实上,《功夫熊猫2》的创作团队曾专门到四川收集素材,其用心程度可见一斑。
本片的细节精细,不止是在中国风的多方呈现,其实本片的许多小段子就算单独拿出来,也能让人捧腹大笑,这与梦工厂一向擅长的恶搞和娱乐精神不谋而合,这一部分梦工厂自然游刃有余,尤其是以阿宝为中心制造的一系列笑料,这样好莱坞式的幽默与中国元素的混搭,为这个冒险故事增色不少。
归结一下本片,大致有两条叙事线,一条是阿宝为首的真功夫对抗沈王爷强权下的热兵器,这一条线也是全片最主要、花费笔墨最多的部分,在3D与大量特效的衬托下,这一部分将中国功夫的神韵展现得淋漓尽致,尤其是片尾阿宝以四两拨千金的太极招式对阵沈王爷舰队的炮火,视觉观感一流。
另外一条是阿宝的身世,其实这一条线是第一部遗留下来的问题,第二部只是加以深挖和加工,将悲惨的身世加诸阿宝身上,为片尾的大打温情牌埋下伏笔。
两条线互相促进发展,并最终交织在一起,本片的两条叙事线都挺流畅,但是与精彩的细节相比虽然也有亮点,但是都略显平淡和中规中矩,这也是许多梦工厂动画都存在的问题,细节上下的功夫很足,甚至每一个场景都很精细,但是主线故事很少能做到与精彩的细节相互映衬,仅仅只是依靠视觉效果和捧腹的细节,很难给人留下深刻的印象,最终造成片子的短板。
一部电影想要从“好看”这个档次提升到“经典”,还是需要在故事性上下大力气。
你非要在一盘萝卜丝里面吃出肉味,只能说你精分如题。
功夫熊猫2,作为一盘萝卜丝来说,最少值个9分了。
只可惜节奏太强,好多时候感觉透不过气,要是中间若干段落再舒缓一点就更好了。
另外,吐槽两点:第一,很多豆瓣里的影评都是这个套路的:吃了盘萝卜,他说,没有肉味不解馋;吃了碗红烧肥肉,他说,太腻,没有昨天吃过的笋尖那股清香;吃了锅大丰收,他说,太杂乱了,各种食材味道都不纯粹。
要我说,菜都是好菜,一点问题没有。
有问题的,只有那群用模板套路评菜的人。
那都是些纯正装13的精分第二,炒得热乎乎的文化入侵。
只能说,没文化,可以学,没能力,可以练,没自信,这个,真,没救人家玩自己的,你说人家边缘化你。
人家玩你的元素,你说人家文化入侵。
有没搞错??
充其量,人家就是有一拨人真心喜欢,另一拨人真心觉得能赚钱,于是两拨人凑一块儿,认认真真弄个好玩又赚钱的买卖。
你还真把自己当地球核心,人家干点什么事儿都是对你有心思,围绕你的感觉转的啊?
心态能不能别那么芙蓉姐姐啊最后的最后:功夫熊猫2是个好电影。
嗯
开场的皮影戏美仑美奂,预言的故事有春秋巫卜色彩,羊仙姑仿佛太史。
孔雀妖艳美丽的翎毛和长颈尖喙让人想到勾践,果然卧薪尝胆王者归来。
但一如他妖娆细长的脖子一样,性格狭隘。
Lord Shen被译做沈王爷,但其实沈太子——这个词更矜贵骄傲——更合适些。
沈孔雀以力征经营天下,靠帮狼心狗肺的党羽收集铁锅大炼钢铁。
古来中国收钢铁的君王多,只是有的拿来做金人十二,有的拿来做别的而已。
到后来孔雀宣布功夫死了枪炮无敌,犀牛大侠的倒下往大了说有《影武者》最后武田家赤备骑尽数倒在信长铁炮三段击的效果。
反过来熊猫与和平谷还是山清水秀,鹅爸爸利用侠儿子促销大概是唯一的商品经济社会萌芽。
师父说要静心可阿宝还是喊饿,事后证明其实阿宝一直是个深沉男子只是用贪吃来掩盖……鹅爸爸说我一直喂你一直喂你一直喂你时的温柔让人动容。
中国人为啥常说乌鸦反哺心悬吃的而非别的?
因为直到我们父祖辈为止,吃饱实在是太艰难太艰难了。
阿宝和虎妞的肥宅男配精干女极佳,猴子倒常显懵懂。
蛇姑娘是五侠里的婉约派,螳螂终于发春让人怀念起《黑猫警长》第四集。
鳄鱼和牛哥的自屈牢笼让人感怀起古之大臣的无奈:不是要奉昏君,而是要护黎民啊。
与沈孔雀的数场角斗均在黑夜,是本片美中不足处。
当然你得理解,一来为了彰显烟花火炮之美丽,二大家都是黑夜摸将进去。
但暗夜阴森,配上沈孔雀的妖孽眼神和加里·奥德曼的声音,让人梦回《LEON》里娜塔莉波曼那些恶梦回忆。
大概导演也知道本片效果偏暗,所以笑点连绵不断。
尤其是第一集已经成了神龙大侠的阿宝,第二集依然时不时颟顸肥宅化,也是为了润色点亮。
但无论如何回避,严肃的主题最后还是会在河口相遇。
沈孔雀VS熊猫。
妖娆秀长VS肥满圆润。
五彩斑斓VS黑白相间。
枪炮VS功夫。
掠夺者VS和平者。
贵胄VS平民。
大炼钢铁VS脑满肠肥。
心理变态的童年VS“喂你,再喂你,再喂你”的童年。
阿宝对过去的回避暗示出他其实并非心宽体胖死宅男,而是刻意用吃喝来掩盖对过去的恐惧。
这点上,他和沈孔雀异曲同工,都活在过去的阴影里。
只是阿宝终于还是找到了心里的青山绿水和大包子。
师父说:“只要你的心静下来。
”第一集的乌龟大师和第二集的羊仙姑都在强调“要活在当下。
”当下就是静。
不忧过去不想未来放松身心就是静。
中国文化讲究反璞归真大巧不工,又讲究无欲则刚以柔克刚。
阿宝在第一集已经展示了平民死宅男的美好暗示了以柔克刚法则,但还没通透。
到第二集结尾那一幕完全是对《太极张三丰》李连杰和《少林足球》赵薇的致敬,当年赵薇一个雪白圆光头一招太极将恶狠狠的来球化之于无形,而阿宝也终于悟透了太极斗转星移借力打力。
至于他这一招有多少引申喻义呢?
不知道了。
功夫胜于枪炮?
光明胜于邪恶?
宽厚胜于狭隘?
无为胜于暴政?
再说吧。
顺便美国那边,也完成了一招借力打力。
赵半狄老师抨击的美帝国主义,借此片将各种中国元素打成了包:中式建筑、中式画风、皮影戏、面、汤、功夫、虎、螳螂、鹤、高楼、熊猫、太极、以柔克刚打、瓷的图案、花的背景,打成了包。
加上了周星星式的自嘲,加上了中国人对“功夫胜于枪炮”的执念。
中国人山寨了美国多少东西?
美国人的效果就是:中国的元素可以山寨出这么好一片儿。
然后柔飘飘推到了中国。
《倚天屠龙记》里《排难解纷当六强》,少林空性拿龙爪手打张无忌,被张无忌反用龙爪手克住。
当时张无忌劝空性不必灰心:“晚辈以少林派的龙爪手胜了大师,于少林威名有何妨碍?
晚辈若非以少林绝艺和大师对敌,天下再无第二门功夫,能占得大师半点上风。
”空性答:“这龙爪手到了曾施主手中,竟然能有如此威力,老衲以前做梦也料想不到。
”这些元素到了美国人手里,竟然能有如此威力,赵半狄老师等大概做梦也料想不到。
假期
美好又落寞的回忆
这个结尾多加一星,太触动我了,大哭特哭。。
把记忆封存在草莓蜜酒里,它会永远属于夏天
高潮是你和她在一起高兴的快要死掉的那种感觉年上莫名有咩姨的感觉
克制又勇敢。主创们很厉害~
颜值都很在线 年下自由文艺会撩 年上也好宠她啊 结局很好品 “你知道她眼睛的颜色吗” 结尾那首歌好听的 不过吻戏是一点没看到啊 是我看的版本问题吗 对了年下好像年轻的kate box
海边那段简直太暧昧了。喜欢这种克制、点到为止有想象空间的安排。
哇哦
夏天不要结束让我永远记住你眼睛的颜色。
一篇与戏照应的小散文
本片最喜欢的剧情:要吃蛋糕上悲伤的和快乐的两张面具
你会永远记住我吗?闭上眼睛,我的眼睛是什么颜色的?
将它们封进草莓酒瓶中,那样夏天就是你的了。
故事很短,一个晚上,仅仅只有一个喝醉了的晚上我们之间的界限变得模糊,但依旧无法跨越。把记忆封存进草莓酒罐中,留住永不褪色的冬天我记得每次旅行的最后几天,想到之后一切的生活都会如此乏味,还有好多好多情感无法理清,只能拼死把所有能够抓住的塞进记忆之中,那我们其实一直都知道,时间会冲淡所有的一切,我们之间没有“不可战胜的夏天”。是想一直看一直看然后直到把剧本的每一个细节理清
哇终于有词条了!ficbook上俄人写的同人文能有100篇了,怎么不算大热(x)俄人说其实有一丢丢吻戏被剪掉了。片子初剪一共有三小时,但制片说三小时没人看啦,剪成现在的成品。剧组特别穷,所以谢谢芬兰人支持⬆️
你知道她的眼睛是什么颜色的吗?这个夏天会成长为我们身体的一部分,是我们心跳共振的印记🥹
俩人之间的克制与隐忍真的是太绝了。
两位老师化学反应太好了☺️
三星半。传说中的三小时版本会不会更好。有无人来分析下海报。