索菲亚科波拉之男性、女性心理全解析,战争背景下的人性毁灭。
战争背景的配乐、色调阴暗的长镜头,都让人印象深刻。
美国南北战争背景下,但却不是因为某些战争立场原因互相伤害,政治、经济、战争问题都可以轻易化解,而人性的丑恶才是世界矛盾之根源。
片名谓之受骗,是指男女之间、人与人之间感情的互相欺骗,女人向来喜欢听到别人的赞扬,然后为之沦陷,遇到不喜欢的事物就嗤之以鼻,遇到喜欢的事物不惜费尽心机也要得到它。
男人向来喜欢沾花惹草,用花言巧语来让自己的异性缘丰富,遇到喜欢的或是不喜欢的都一律照收,若是被套路或是欺骗,总是被愤怒冲昏头脑,用武力解决问题。
在剧情形式上,讲述一个异类闯入者引发的故事,整体像是一个微缩版的社会实践,每一个人表现出一些典型的行为和性格特征:1.强尼的求生欲让他对每个女人都表现出强烈共情 (这说明男人是可以尽可能共情女人的,只是看他觉得需不需要),从战争中逃生,在这所世外桃源般学校里被一群不同年纪的女人们优待爱慕,对他而言只要不走就是天堂般的日子。
他享受自己用话语和眼神就能引得女人们为他倾诉真心,互相嫉妒。
他那时的感受或许是“牡丹花下死,做鬼也风流” (当然前提是不要真的死),但他不知道中国还有句老话叫“奸出人命” 。
2.妮可基德曼的角色是一个理性的领导者,女孩们的明争暗斗她全了然于心,但她相信她是是否让强尼走的决定者,所以强尼会来他的房间……3.邓斯特饰演的角色是那种表面虽然普通,但心中认定自己是最特别的那种女人,强尼的夸赞和“我懂你”之类的表述满足了邓斯特的情感诉求,更让邓斯特相信自己是独特的,终于有男人懂我,尽管身边的几个女人对他示好,但自己对于这个男人才是独一无二的,所以强尼一定会来她的房间……4.但结果,男人果然是男人,他们从来欣赏的都不是理性的女领导者,和顾影自怜的女人,一定是美丽鲜活少女,这次是带着一些狡黠性感的少女——艾丽范宁饰演。
实在意料之中。
5.还有个女孩小胖,是她提到“艾米采毒蘑菇”的计谋。
前面她几乎没有参与这些女孩的明争暗斗,她可以自己不参与,但不能忍受被忽视,微小的不满与恨意,在适当的时候会致命。
奸出人命的结果你们也知道了,当你心里觉得“这是一群无聊的蠢女人时”,危险就开始了!
1. 索菲亚科波拉新作《牡丹花下》,原名《The Beguiled》,直译为“受骗”,这也正是我的观后感:被科波拉名门之后的光环糊了眼,被戛纳最佳导演奖的噱头蒙了心。
2. 片中,少女情怀与恋父情结双管齐下。
科波拉把不同年龄的自身分别投射在基德曼、邓斯特、范宁所饰演的角色上,以她们的视角对熟男法瑞尔展开了长达93分钟的意淫。
尤其是基德曼为法瑞尔擦拭身体的一幕,镜头缓缓扫过法瑞尔在光照下裹了一层毛茸茸的金边的肌肤,那身虽然没在健身房练过但仍显壮实更具情欲的肉体将科波拉对熟男的痴迷抖露得一干二净。
3. 据说《牡丹花下》是因为片中展现的女权思想而捡到了琳恩拉姆塞抱不下的最佳导演奖。
但我觉得从这个镜头开始,到后面一群女人为了法瑞尔争风吃醋大打出手,和女权风马牛不相及,甚至太不女权了,纯粹是少女科波拉对熟男的性幻想。
最后她们用计毒死法瑞尔,也绝不是女权思想的觉醒,而是面对生命威胁时的求生本能以及得不到就毁掉的幼稚心态。
4. 真正的女权到底是什么样子的呢?
请参见法国影坛小天后于佩尔少女的杰出表率。
索菲亚科波拉、艾玛屈臣氏之流只是高举主义做生意的投机分子罢了。
5. 自出道以来,科波拉就在作品中透露出不随年龄改变而改变的浅薄,可能这是她和她最后的倔强吧。
当然,更可能是因为科波拉出身名门,打小在温室中长大,脑海中除了少女情怀与恋父情结以外便空无一物,却又不敢像美、女、作、家、蒋方舟那样直言自己不曾历经沧桑,所以只好把这点小女生的小心思翻来覆去地描摹刻画,顺便骗几个奖。
6. 的的确确,作者导演们惯于长期拍摄且只拍摄一个主题。
比如说,哈内克的暴力,洪尚秀的男女情事,萨金塞夫的圣经与政治隐喻,阿巴斯的虚实边界探索。
科波拉总是兜兜转转于少女情怀与恋父情结,并无不妥,然而兜兜转转这么多年,无论是主题还是技法,都没有一点变化,这就很乏味了。
正面例子:比如说哈内克,不同的题材不同的暴力;比如说洪尚秀,相同的场面不同的尴尬。
7. 抛开奖项啊评论啊意识形态啊这些外部的东西,《牡丹花下》依旧称不上好。
但凡佳片,无外乎两条路可走,一条是移情,一条是悬疑。
要么在角色塑造上发力,让观众产生代入感,以此粉饰老套或不合情理的桥段;要么创造出意料之外情理之中的剧情,令人拍案叫绝欲罢不能,以此规避建立移情的繁琐步骤。
这还仅是对于普罗大众口中“经典影片”的要求,大师之作更是要两手都抓两手都硬。
很明显,《牡丹花下》无一做到。
8. 当然,《牡丹花下》绝非一无是处,摄影、表演均有可圈可点之处,但可以说很大程度上是凭科波拉糟糕的导演功力衬出来的。
9. 然而令人吃惊的是,这样一部导演功力平平,靠摄影、表演提分的电影,竟然在导演至上的戛纳电影节夺下最佳导演奖。
最令人吃惊的是,除科波拉以外的一众主创,又不是先知,为什么在看了剧本以后还愿意接这部戏?
豆瓣真是不知道是一堆什么人在给评分!
再也不信豆瓣评分!
看电影是多么个人的一件事,这部电影那么贴近自然,真实细腻。
光影构图那么极致那么美。
却偏偏有人故意挑剧情啊BlaBla……各种黑导演!
只有我们女生看女性导演拍一群女人才真正懂得这部电影吧,那些所谓专业资深人士或者粗暴的吃瓜群众可以别这么刻薄吗?
够了你们!
初识导演是从《迷失东京》开始,一开始索菲亚就没有要好好地讲那种特别戏剧化的故事。
一贯的弱叙事反而凸显了人物和环境的紧密关系。
无论让她登上领奖台的《迷失东京》,还是风评急剧下滑的《在某处》,受到王家卫风格启发的她一直以细腻的镜头呈现某种沉浸感,例如东京的都市、意大利的酒店、法国的宫廷(绝代艳后)或是比弗利的豪宅(珠光宝气)。
这一次则是氤氲在雾气之下的弗吉尼亚的庄园,在雪白的建筑里是一所几乎与世隔绝的女校,Martha和女老师 Edwina 带领着一帮学生艰难地在战争中获得安宁的生活,但北方纽约军团的受伤士兵却打破了这片宁静。
士兵的到来引起了几乎所有人的好奇,有几分姿色的Corporal McBurney甚至成为庄园里女人们的某种诱惑,Marsha、Edwina和Alicia代表着女性三个阶段的超我、本我和自我对这个男人产生了奇特的需求和寄托。
Marsha为士兵疗伤因为多次得以近距离接触他,在擦拭士兵身体时甚至燥热难安,但她始终保持着一种克制,即使在微醺后的傍晚仍然觉得应该和他保持距离,她领导着所有人祈祷、她主持庄园的工作,沉着果断、仁慈和禁欲体现出一个女性在超我层面的克制和领袖风范。
Edwina作为单身女教师,被士兵轻轻一撩就花枝乱颤,她压抑了自己的欲望又渴望得到爱情的滋润,倾心于甜言蜜语、失心于背叛,她处在欲望压抑和释放的矛盾之中。
Alicia就更直接一些了,刚见面嘴就贴上去了,这是裹挟着好奇和性启蒙的吻也是自我真实欲望的展现,她直率而单纯,轻易展现着年轻女性的魅力。
故事人物甚至延续到采蘑菇的小姑娘Amy对士兵的友谊,女性不同阶段的两性关系简简单单地在封闭的环境里表现出来。
再说到这位受伤的士兵McBurney,自始至终以弱者身份存在于庄园,他为了能继续留在这里努力帮忙整理花园试图展现自身价值,但在欲望驱使之下滥情,最终遭遇更惨痛的结局。
一开始颇具绅士风范的他受到了所有人的关注、却在摔下楼遭遇截肢后暴露出乖戾一面,一句“难道你们还要阉割我吗?
"更是将男性的性恐惧呈现在视野之下。
若是将故事中的男女反转,这近乎和女性被强暴的恐惧遥相呼应了。
但就像索菲亚之前的影片,不强求合情合理也不附加道德审判,不问过去更不问未来,晚餐的毒蘑菇轻而易举发挥了作用,这个主意居然还是最小的女孩提出来的,这一刻所有女人,从小女孩到女主人,她们坐到同一张餐桌前再次祈祷,Edwina虽不知情但仍然同这一桌女人融为一体,她们成为一个整体目送着这位 Beguiled man身亡。
唯一的男性角色被缝好的白布裹起来放到了门口,从受伤到截肢到死亡,男性在这场突如其来“战争”中完整落败。
故事中的庄园从来没有展现出全貌,她被长满藤蔓的古树包围,白色的立柱撑起一座仿若宫殿的建筑,我们会看到小女孩拿着望远镜时常望向远处,这是一座属于女性的白色宫殿。
这是一部很精巧的电影。
构图美丽留白都是倚靠模拟符合历史事实的昏暗照明一片黑暗。
黑暗中烛光照亮的年龄性格各异的女人们盛装娇美,像暗夜风中的牡丹花绰约模糊。
没有俗套的三段式结构,整个故事也并不按照事情发待完整,完全就像是截取了漫漫生活中的一个片段,冷静地,优美地,不动声色又美艳至极地,远远地拍了出来。
一名受伤落跑的北方士兵与南方女子学校的六名师生封闭在战争中森林里华美又像孤岛一样的房子里,英俊的北方受伤士兵收到了女士们的照料与优待,每位女士都被新到的陌生男性荷尔蒙而躁动而兴奋。
这一切使得英俊聪明的科林法瑞尔扮演的狼狗一样的投机士兵得意又享受,他同每一位像他示好的小姐分别提供不同的殷勤和反馈,游刃有余,内心不无得意。
每个姑娘都被他撩的春心荡漾。
从压抑优雅的熟校长,到年轻内心向往解脱的女教师,还有青春期单纯或者早熟放荡的女孩子们。
当科林法瑞尔扮演的自诩帅气不凡把女士们迷的团团转甚至有些可笑的时候,他自信是可以掌控一切局面的。
因为每个女士都在争先向他示好献媚,争夺好感和注意力。
校长是一位美丽克制的熟女,努力压抑自己对于士兵男性荷尔蒙的渴望,也是所有人中最有权力的一位。
她可以控制所有人,士兵对她很客气,敷衍的很周到。
他希望争取到校长的同意可以留在学校,远离战争。
女教师要年轻一些。
邓斯特扮演的女教师应当是青春美丽又没有心机的。
她厌倦在女生寄宿学校的生活,强烈渴望能够有人带领她逃离。
士兵在与她独处的时候充分发挥了狗逼的特色,毫无节操地对她乱撩,缺乏生活经验的年轻女教师无法抵挡——也许她也无意抵挡。
看到邓斯特的时候,我忍不住想起当年她还是个小女孩的时候跟阿汤哥一起演的《夜访吸血鬼》有多惊艳,旁边扮演女校长的妮可基德曼当时还跟阿汤哥是夫妻。
然而现在邓斯特已经长大跟妮可基德曼站在一起,然而颜值一点儿也不能打,她微微发福,皮肤面色也状态完全被妮可碾压,让人忍不住质疑电影的人设隐隐有点立不住了——本应最美貌的女教师颜值明显比不过本应年老姿色稍逊的校长女士——然而估计谁也没料到妮可保养逆天,逆生长严重,在大屏幕的映衬下美艳绝伦,颜值完全没有槽点,碾压她跟阿汤哥结婚的时候只有十来岁的邓斯特……还有青春期的放荡小女孩一个,她的游戏十分直白,趁所有人祈祷的时候溜出去亲吻士兵,青春与放荡的结合体是无法拒绝的,尤其对于这种到处释放魅力的狗逼。
其他年纪更小一点,没有开窍的小姑娘们有一个胖胖的小女孩,十分聪慧狡黠,她也用自己的方式,偷戴女教师的首饰溜去士兵面前示好,并毫不害羞和留情地指出女教师确实也好好打扮了一番,这没什么好掩饰的。
一切的表演汇聚于一场精进准备的晚餐上:所有的姑娘们都穿上于战争时期氛围不相符的最华丽的晚礼服,不停地为士兵说的每一句话咯咯直笑,争风吃醋。
士兵简直要忍不住自己的窃笑了。
这些女士们毫不掩饰的献媚与相互竞争看起来是那么拙劣幼稚,简直可笑了。
但这一切都是因为他的存在,只要他愿意,所有人都是他的囊中之物,只看他怎么选择了。
饭后的小舞会上士兵约了女教师夜会,又被校长拉走聊天。
晚上各自回房,校长利用自己的权势占了绝对上风,再送士兵回房的时候贴过去快要亲吻到,又离开。
晚上女教师穿上自己最漂亮的,压箱底的漂亮睡衣,安静又期待地在床上等待她的希望到来。
士兵装备好一切,看了一眼又长又陡的旋转楼梯,向楼上进发。
当等待情人的女教师发觉时间有点过长,隔壁又发出动静的时候,她在女学生的床上发现厮混的两人。
震惊的她撕扯中将士兵推下楼梯,引发了他原本没有痊愈的腿上伤口的迸裂出血。
校长闻声赶来,在冷静中指挥女教师帮助准备手术用品,在解剖书的指导下果断截掉了士兵受伤的腿。
士兵醒来发现自己变成残疾之后无比崩溃,在极端情绪的控制下无法继续保持风度翩翩的面具,而是指责所有人是魔鬼,指责校长因为他没有选择她而将他的腿截掉。
女士们被兽性毕露的男人惊吓到了,他最初的朋友,最初帮助士兵到学校的正直单纯的小女孩,在请求士兵不要喊叫时,手中的宠物乌龟被他粗暴摔飞,他的放荡情人也在安慰他的时候被他威胁并粗暴地对待。
士兵彻底放弃了掩饰自我,曝露了他从来都不高贵的灵魂。
女士们像怪物一样防着他并且躲避他,他变成了一个可怕的存在,一切的体面荡然无存。
在他用枪威胁抱成一团的女士们的时候,他变成了一个棘手的存在。
现实让她们不敢放他出去,而留在这里使大家感觉收到威胁。
而对于体面的维持和信仰的维护,使得女士们无法对他处以私刑。
最初胖胖狡黠的小女孩——在看电影的时候,我突然冒出这是一个狠角色的念头——提出:如果吃饭的时候,士兵自己吃了毒蘑菇,那么麻烦是不是就解决了——没有人主动杀死他,麻烦也去除了。
女校长为这个天才的主义附议,最初从丛林里拣回士兵的小女孩到丛林里采摘到了毒蘑菇。
又是一次晚宴,大家把蘑菇传给士兵,并阻止了不知情的女教师吃它。
士兵毫无悬念地倒在餐桌前。
一切回归正常,女士们聚在门口,女教师指导学生们针脚——就像所有普通的刺绣课一样——缝合士兵的裹尸布。
没有人跟开始的时候有任何区别。
女士们仍然优雅,安静,在风中安静伫立,各安其位。
在讲究的针脚缝合的裹尸布里的士兵,对她们来说丝毫没有任何震动。
缝好后,女士们合力将他抬出大门,并在门上系好象征抓到北方士兵的蓝色布条,等待南方的士兵们将其处理。
那是一栋很美的房子,华丽庄严,有着高大的罗马立柱与洁白的外墙。
内部的一切精美讲究的家具与洛可可式的丝绸靠榻,都充满了精细,体面又女性化的繁复与华丽,并不崭新——这一切都使得这体面恰到好处。
树林中的树木高大庄严,但房前的花园由于疏于打理,虽然玫瑰开的很美,但已经稍显杂乱。
每日清晨和黄昏,阳光都会透过茂密的树冠和林中薄雾撒下庄严又静谧的光束,镜头一点儿也不着急,仿佛就同这树木一样,只是在见证又一起没什么大不了的,人间的事情而已。
这位下士的诉求其实并没有问题,他不愿意在战争中失去自己的生命,他希望在偶得的净土中获得一个可以容身的位置,可以躲避现实社会和战争的位置。
他英俊,懂得讨好姑娘们,也乐于发散魅力。
他在一起开始的时候并不那么的轻浮。
与其说他的轻浮放荡害了他,不如说是女士们一步步引诱他走上了这条忘我的道路,使得他一步步为自己,在园中的牡丹花下,为自己掘好了葬身的沟壕。
女士们轻浮,容易被诱惑,在平淡乏味的继续学校生活中渴望改变,渴望激情,雄性荷尔蒙,渴望被征服,这是天性。
这是女性社会的性别规律。
下士错在不了解女性,他轻视女性,将她们的所有笨拙讨好的行为视为屈服,视为愚蠢,视做是他男性魅力的胜利。
他的男性的轻浮和盲目自信的本能似的他过早宣告占领,在心中高举旌旗凯歌,并开始像帝王般行使自己的绝对权力。
所以在他开始收割果实的时候,就必然会打破这个游戏微妙的竞争和平衡。
不确定和竞争是美的,暧昧是美的,像掠食性动物可以伸出脖颈让你给她梳理毛发一样,并翻起肚皮表达它的好心情一样。
这些只能表明她们心情轻松,无聊,在找一些娱乐。
她们喜欢被征服,在注意力的竞争中胜利,并允许你用男性魅力诱惑她们。
但这一切的前提是:她们允许。
当她们没有被正确对待的时候,威胁和暴力并不能使她们屈服,只会使得她们收起愉悦的心情,重归懒散和冷静。
一如既往。
士兵死于对女性的缺乏了解,和男性的傲慢。
时机将他放在了一个异常香艳的封闭场所,他把事情搞砸了。
但他还是短暂地得到过香艳,美女环绕的幻梦美景。
死得其所。
这是一部带有非常明显女性视角的电影,这使得它显得异常优雅美丽,神秘暧昧。
带有女性的感性和冷静。
电影的名字翻译的很妙,直接暗示了士兵的结局,包含东方隐喻意味的暧昧和香艳留出无限的遐想韵味。
原版名字 The beguiled.被诱惑的,也是玄妙的双关。
看似是女性们被诱惑了,但她们确实诱惑士兵变成乱撩狗逼和疯狂粗鲁的入侵者。
完美。
像黑暗中散发香气颜色娇艳的牡丹花。
#电光幻影# 《牡丹花下》,春情荡漾的微颤,挥洒认真的清教徒女性,在暗黑的变态与反扑的执念里,各执一词。
故事发生在美国南北战争时期,教会学校的小女学生无意中救了一个身负重伤的北方士兵,并且把他带回寄宿学校照看。
少女的一丝善良,引狼入室。
这个全部由女性组成的寄宿学校里,一切的平静都由这个男人开始打破。
懵懂的少女心,初开的情窦,所有的故事和这个男人的性的放荡掺杂在一起,一桩美谈成了一个噩梦。
惊了所有人的轨迹,最终用血祭完成了所有。
在2018年北京国际电影节上,这是一部我极为期待的影片。
剧照上怀旧感的身影带着古老的气息,把南北战争时期的纷乱与诱惑表达得淋漓尽致,而除了主人公之外的全女班演员非常有期盼感,妮可一脸的禁欲系,莫名的让我想起影片《冷山》,真的有点怀念,而另一位女主克斯汀就是眉目间的放荡,简直对比得美得让人好奇。
于是这个被设计的圈套,我义无反顾的跳了进去。
其实看完影片,失望感几乎填满了整个太平洋。
不能说是一部不好看的电影,但是显然从我个人的角度来看就是一个好题材被写成了一个不太可爱的剧本,如果真的要这么玩,还不如拿去做情色小说的坯子呢,至少把风情放出来野一野,也好过遮遮掩掩的让清教徒的调子被黑了个精光,看着感觉好可惜。
虽然电影本身并不让人满意,但是平心而论,这是一部可探讨很多内容的影片。
当一个男人的闯入破坏了原本平静或者略有些蠢蠢欲动局面后,每一个人的反应都是不同的,有人仁爱,有人期待,有人热情,有人诱惑,没有办法归一去解释的事情太多了。
而男人善变和游玩的心思,给自己带来了灾祸,也给这原本平静的一切带去了黑暗的气息,影片后面的部分满满的都是压抑,一点也看不出任何让人舒服的内容,涉及的感情部分都让人诅咒感满满,完全没有可祝福的预期,牵扯的人性的部分多数都让人有点厌恶,不能说对错,每个人都有自己的行事立场,但是确实有很多不痛快的地方,把各人性格里的一面展示的都是很讨厌的部分。
挑战人性和性格,真是一件并不令人愉悦的事情。
影片的结尾,几乎像一个烂尾楼,不过有人觉得这样好也是自然的,我只能说这不是标新立异,或者背道而驰,又可能最妥善的结尾,而是明明作了茧,偏偏还不缚明白,于是趣味全无了。
看电影有时候是个念想,破了我的念想,好吧,我不怪你。
作者:小佛搞特
宅着看电影,终于等到了索非亚科波拉的《牡丹花下》。
听着熟悉的南方口音,看着亲切的美国南部人情风貌,简直不能更爱这么服装超古典,立意超前的科式影片。
这部影片非常索菲亚科波拉,漫不经心的克制视角但又不缺乏细节。
让我想到同样说战争的许鞍华导演的《明月几时有》,科波拉带着女性导演特有的细腻和隐忍,把战争中人性的幽微和复杂波澜不惊地展露出来。
他在拂晓时走来,又在落日前离去。
一切似乎只是一场春梦,撩过这座不曾改变的南方小镇。
索菲亚科波拉依旧那么任性,并没有刻意迎合美国国内现在火热的政治正确观念。
她只是单纯地讲了一个故事。
一个女人心理学的故事因为自己亲临实境在美国南方女校度过自己最重要的大学生涯,我其实特别能理解南方保守女校的这种排外心理。
别说南北战争了,几百年后的南方女校也依旧是这样不更世事。
在学习文论的时候,我接触到一个术语,“male gaze”。
何谓男性凝视呢?
大体上就是讲从男性视角去看待这个世界的事与物,以男性的快感为主导。
数千年的父权传统让无论男性或女性都落入这种定势去思考问题,女性的身体作为欲望的客体得到空前的展现,而男性,只是摄像机背后那个审视揶揄的眼光,是那个居高临下随意品评的上帝视角。
我是抱着看幼稚宫斗戏的预期来看这部片子的,也深知Sofia Coppola作为一个女性导演,顶着家族光环,自有其局限,极度容易遭受抨击。
但看完,并不觉得这是一部在讲所谓同性相斥的电影,相反,她讲的依然是两性间的吸引、角力与抛弃,只是所有的瞬间,都在同一时间、同一地点集中在Colin Farrell扮演的北方军官身上,很容易让人误解成一群母狮子争抢食物的故事。
影片第一个让我震撼的场景,是Nicole Kidman饰演的Ms. Martha给昏迷中的军官擦身体的细节,极少拥有这样的,在大银幕上观看男性肉体的经验,每一根毛发、每一块肌肉,科波拉都用自己的眼光忠实而暧昧地记录下来,这是女性看待男性的方式,是世界的另一面。
而这之后,Ms.Martha在肌肤接触中生理上同样有了反应,又想一探究竟,又想冷静避开的那块下体区域,不也可以算作是“男性的奥秘”吗?
最有趣的是女主人用冷水让自己冷静下来的处理,军官的身体同样也被搞得很湿,男性总是爱问女性“你湿了吗”,反过来,男性就不能湿了吗?
感谢Colin Farrell扮演了这样一个秀色可餐的客体,你也是这个时代我们的尤物。
但Ms.Martha还是冷静、老练的那个,之后的危机也一样处理得宜,还在饭桌上教育年轻女孩子们,if we learn our lessons properly when we are young, we can expect a calm and happy life later when we are faced with the distractions of the world。
Edwina就不一样,传统得多,依附感更强烈?
Edwina显然是男人们的好对象,暗送秋波,又不过于主动吓坏你,还那么贴心,在遭遇重大挫折时候来场mercy fuck。
她和军官的这场戏让我疑问,她真的有享受吗,我不知道,女生对于享受的定义本来就不是物理插入这么简单,情感慰藉又是另一个层面,也不想judge什么,否则又落入另一个“替别人过日子”的伪女权窠臼。
只是自己绝对不会这样选。
然后是Alicia,我们的小俏皮Fanning,最近真是非常喜欢她,bold and brave的代名词。
她是心很大的那个,人生太轻不知苦涩,just wanna have fun,主动勾引进房间,也算是对McBurney摔倒腿负有间接责任?
Ms.Martha来处理大局,还撒谎说是军官霸王硬上弓,自己无奈正当防卫,让人恨不起来,哈哈。
还有很精准的一点讽刺,是McBurney在失去一条腿之后,仍然认为一切不过是因为他没有进另外两个女人的房间,雄性力量减弱,受到女性处决,McBurney的回应又一次显示出阳具中心主义的可笑,以后有直男朋友看过这部片,一定要问问是不是真的会这样想,我认为这不是女性创作者凭空臆想出来的男性反应。
情节之外,也很喜欢一个个的空境、光影,我也是这样迷恋日暮的人,美国相对落后的南方,内战时期南北间的对抗,与之对应的性别隐喻;晦暗的光线,树林间的丁达尔效应,建筑上被投射的夕阳,都构成了女性的观看角度,暧昧而独到,我珍惜这样女性的眼光来拍一部电影,因为真的很少,好像电影史上有份量的女性声音比文学史还要少。
多希望有更多这样的vengeful bitches,不做乖女孩,勇敢发出自己的声音就好。
这个帅气的下士,不小心闯进了女权社会,本想拈花惹草,过上花花世界的美好幸福生活。
殊不知,这无异于玩火自焚……我感觉锯他的腿,完全处于报复的私心,最后用蘑菇毒死他,更是对他的惩罚。
这个妮可基德曼扮演的院长女人看似温柔体贴又善解人意,其实很不简单啊,表面风轻云淡,实则高深莫测。
应该是有过学医经验的,会看书治病,其实很不简单、比一般人要厉害很多。
所以最后毒死那个下士,那个处变不惊的态度,可以看出她经历过大风大浪的考验的。
近乎每一场戏都让人想起唐西格尔的老版,搞不懂索菲亚这次翻拍的目的与意义何在,难道就为了那点儿烛光和喘息?
比想象中好,3.5星。感觉老版重整体氛围,而新版在几处细节做的不错,对人物的塑造更微妙而非脸谱化。(我觉得跟大家的看法好像挺不一样)最大的槽点是,那么重要一个门廊,设计的那么tm丑,再怎么拍都是难看,而老版学校门廊好看非常多啊!科小姐需要上一下建筑课。
该片讲述了“一群女的捡了个男的来玩,玩死了就扔了”的故事
暗到差点去投诉原来就是这样,性冷淡的色调弥漫着性冲动,有奇葩观众大骂其它人的笑声和掌声,散场也听到就这还戛纳最佳导演,包括整体的差评真是种极端的受虐观影,但和影片要说的不是就契合上了嘛,宗教战争的阴影下人性的伪善附和,各方面完成度非常高,爱科波拉这一套更喜欢女性导演这么拍。北影节
非常想推荐科波拉看一下《甄嬛传》
科林法瑞尔自以为是情圣,可以轻松游走于七姐妹的花丛中,片叶不沾身,谁料到妮可基德曼最毒妇人心,得不到就果断毁灭,片名真是起的太好了!
相比原版还蛮喜欢这种no bullshit approach的 dunst在coppola电影里永远在演相同的角色
1.3 蛤?
全程自然光摄影,古典主义的美学风格,剧作极简反类型,年代感和生活细节上很强迫症,生活流的方式展示不同年龄段禁欲系女性在遇到男人后的女性意识觉醒和女性的群像,最后从人性扭曲的犯罪行为动机上升到女权主义层面上的时代控诉,完成导演的主题诉求。电影拍的好不好,跟电影好不好看,是两回事。
想起之前的裂缝,平静之下充满暗涌的温柔乡。好喜欢吃完毒蘑菇之后colin最后望向桌上诸人的镜头,妮可基德曼真的好美哦~
故事不饱满一是因为人物自身携带信息量太少导致深层密码不够(即个人性格深层可激发的扭曲因子暗示不足),二是情绪传达不够细致幽微。本应像大海般翻滚出层层波涛却只露冰山一角,画面密码比文本密码丰富。
不懂为什么这样拍电影
整个故事和剧中的五个女性角色一样空洞虚无金玉其外败絮其中,人物塑造完全没有性格,情节发展丝毫不顾逻辑。拿腔拿调一个半小时结果啥重点都没戳中,啥有用的也没拍出来。塑料花姐妹情,海底针女人心,纵观科波拉这几年的作品,也就这点追求了。
即使自然光胶片摄影也救不了整片一点电影感都没有 冲突高潮莫名 女孩也不美啊关键
给低分的都是没看懂
4.5女人心海底针,科波拉用细碎的镜头捕捉着人物内心的百转千回,外来士兵不仅象征着战争的敌意,更是来自心灵的暴风骤雨,人性的爱与关怀在宗教和理性的掩饰下却被欲望所击穿,在灵魂的深处白色的蕾丝如黑色的树枝缠绕,诸多一闪而过的镜头在处处留白,也许根本没有所谓的因果,一切都是自然的流露
@balmes 三幕时间分配非常不平衡不合理,开场拖沓,结尾仓促,角色之间的张力完全没出来,一切转折的发生都显得动机欠缺。光打得是真漂亮,但摄影全是中远景不怎么懂,不用眼神和特写做文章太浪费这故事的心理惊悚潜质了(想看尘世女王导演拍)。科波拉根本不会调教演员,一个个都是面瘫。
翻译绝了,真真牡丹花下死~
动辄发春的人物,前后割裂的剧情,清教徒女性被黑得最惨的一次。可是莫名的觉得好笑,越想越好笑,科波拉阿姨以绝经脸的表情讲了一个外国董永遇七仙女的故事,艾玛我要被笑死了~~~~~~~~~~~
最后一幕,七位女士注视着铁门外那具坏男人的尸体,我的年度最美镜头。