最近很忙,天天像打仗似的。
但昨天还是抽时间去了一趟法国电影的展映活动,看了一部电影。
说到这次活动,规格是相当高的。
放映的影片都是法国08年很好的影片,而且来了很多的导演与演员(包括朱丽叶·比诺什),来现场与观众交流。
我没有去看比诺什的《巴黎故事》和去年一度让克里斯汀·斯科特·托马斯成为奥斯卡影后热门人选的《爱你已久》,而是挑了部法国的特色喜剧,也就是这部《伦巴》。
说道它的特色:首先,它的片长出奇的短,真正的影片内容差不多只有70分钟,比起那些动不动就三个多小时的片子,这部电影虽然节奏不是很快,但它看起来很流畅,整个影片给人一种很舒服、很惬意的感觉。
然后,它的“语言相当相当”的少,像开头的那一部分可能差不多10分钟没有语言,只有音乐与舞蹈(就是两个的伦巴),其实在这部片子作者就是强调用“肢体的动作”来表达喜剧的效果。
这就是我题目说它是“卓别林似的喜剧”的原因。
看惯了中国传统的用语言(耍嘴皮子)和夸张的情节来搞笑电影,这种喜剧形式给人一种很新奇的感觉。
下面着重谈一下它的“法兰西似的情调”和“卓别林似的喜剧”两个最主要的特点。
影片的故事相当的简单,主人公是两个酷爱跳伦巴的夫妻,他们平常的职业是老师,但对于他们的生活最重要的是浪漫的舞蹈。
已经拿了无数个奖杯的他们,居然为了一个小比赛和紧张得睡不着觉(每人睡后起来了三次)。
我觉得这就是一种法国人看待生活的态度,他们可能把自己的工作摆在次要的位置,而把自己的兴趣爱好放在了第一位。
我觉得这是与中国人很不同的地方。
最表现出法国情调的是一场他们在车上边开车边换衣服的戏。
因为忘了拿比赛时跳舞的衣服,他们回家去拿,拿了后又开去比赛的路上,为了抓紧时间他们在车上一边以高速疯狂行驶,还一边给自己也帮另一个人换衣服。
我觉得这场戏相当的精彩,首先两个人边换衣边开车相当的搞笑与夸张,表现出了两个人对参加比赛的渴望甚至是一种疯狂。
我在想如果在现实生活中如果真的有人这么开车,那不出车祸才怪呢?
我想也只有法国人能干出这种事情。
下面说说它的喜剧形式。
他们自己在放映完的提问中也提高了,他们的喜剧受到了查理·卓别林和巴斯特·基顿等默片大师的影响,也就是他们几乎完全抛弃了语言,完全用他们的肢体语言来表达喜剧的效果。
这种表演我觉得是相当难当然也是相当精彩的,除了卓别林的电影,我还是第一次看到这种形式的喜剧表演,我觉得这是本片最大的特点。
总的来说,《伦巴》是部让人能会心一笑的喜剧。
生活总是一成不变,如果可以选择惊喜或意外,你会选择什么呢?
电影中的夫妇,他们是一对乡村教师,妻子每天面对小朋友讲英语,丈夫每天带着孩子跑同一个跑道,当下课铃响,他们按着既定路线回到同一个家做着相同的日常生活。
作为一对中年夫妇,他们的生活规律也还会有摩擦,丈夫睡觉时忍受不了光的存在,妻子不能忍受声音的存在。
这样的一对夫妇,也许放在现实中应该会是极其无聊透顶,但是他们有同一个爱好,那就是跳伦巴。
家里摆放着各式各样的奖杯,跳伦巴既是生活中少有的乐事,又是彼此坚持的单调事情,简单的一件事情坚持的久了就是一种吸引力,牵绊着彼此。
一天,当他们再次获得一座奖杯回家时,为了躲避想要自杀而站在路中央的颓丧男,他们出了车祸,一个失去一条腿,一个失去前半生的记忆。
一成不变的生活出现了意外,而且还是不太好的意外,他们的生活从此鸡飞狗跳。
丈夫带着孩子不再跑同样的跑道,他带着孩子翻墙出逃校园,他带着孩子进酒吧喝啤酒,他打肿了每一个孩子的双眼;妻子拒绝孩子的帮助,在学生面前一举一动变成了笑话。
于是,他们双双被辞退;屋漏偏逢连夜雨,他们的房子被烧了;雪上加霜,丈夫因为失忆而忘记了回家的路,妻子以为丈夫跳崖自尽了。
电影的最后,妻子为了纪念“死去”的丈夫再次来到悬崖,怎么扔也扔不掉的红玫瑰将她带到了沙滩,最终与丈夫相遇,丈夫重新爱上了她。
生活总是在你最得意的时候给你一片乌云,又总是在你最失意的时候给你一片彩虹。
生活总是会跟我们开玩笑,往往在我们一帆风顺的时候给我们下马威。
在面对问题与困难时,直面面对总比逃避会让生活更好过一些。
电影中的妻子与丈夫,也许对妻子来说打击更多,曾经朝夕相处、情投意合、志趣相投的丈夫,因为车祸失去记忆而对自己视若陌生人,曾经的心意相通变成了现在的生疏冷漠。
曾经那么热爱跳舞,因为车祸自己失去了一条腿,自此不能再跳舞。
面对轮椅,面对失忆的丈夫,她欣然接受,依旧保持着对生活的热爱,哪怕是后面以为自己的丈夫跳崖自尽,她依然坚强的活着,而不是随夫而去。
电影中我觉得最出彩的有两个场景,一个是夫妇双双被学校辞退,两人背对着坐着,此时两人的影子在翩翩起舞,表现着此时两人此时此刻的心情,这种光影表现真的很精彩、很特别。
第二场景是两人刚出院回到家时,为了找钥匙,丈夫不小心勾住了妻子的绵裙子,丈夫绕着房子转了一大圈,棉裙子一点一点地被脱线,当丈夫绕完房子一大圈,妻子的裙子也已被破坏,此时丈夫原路返回,妻子慢慢拉回线头,四目相对时,似乎让两人又重新有了交集。
生活总是剪不断理还乱,当我们身陷于此时,绕着原路返回,总能找到最初的目标与初心。
微博上推荐的法国电影,首先是被封面照艳丽的色彩吸引,心想至少是部有趣的片子。
影片讲述了一对同为小学老师的夫妇,课余喜欢参加各种舞蹈比赛,并且斩获很多奖杯。
后来由于避让路途中一位意欲自杀的胖男子而发生车祸,妻子不幸失去左腿,丈夫也得了失忆症,经常忘记刚刚发生的事,并且不记得自己的妻子。
就在两个人烧毁以前回忆想要重新生活时不幸发生火灾,房子也没了。
丈夫外出买面包却不记得回家的方向,在遇到坏人后意外被之前的胖男子救下,两人边经营煎饼店边运动,就这样过了一年。
以为丈夫早就死掉的妻子在海滩边的煎饼店又偶遇丈夫,虽然不记得妻子,但是结局是顺理成章的。
胖男子也继续自杀的选择,一步步走向了海边。
(流水账剧透,理一下情节而已)片子一开始放到学校放学的情景,孩子们飞奔着离开,紧接着老师也手舞足蹈的欢呼着离开学校,忍俊不禁,将学生和老师的心理赤裸裸的展现(其实老师也很累想要早点下班啦同学们 -。
-)接下来的情节在我看来与其说是幽默搞笑不如说是略显心酸的乐天与执着坚守。
看影评大家都说笑了一个多小时,我反而觉得略显夸张的动作看得人心里发酸笑不出。
Fiona面对失去左腿和丈夫失忆的挫折表现出的反而是淡淡的接受,毫无反抗痛苦之感。
之后重返讲台,她拒绝学生的帮助也是为后续她烧掉过去的东西想要重新开始做铺垫。
丈夫一直重复的举动她也是满含爱意的答应与接受,这便是爱人存在的意义吧,不论遇到什么,一直不离不弃的陪伴。
毛线裙被扯开又被拽回来那段应该也是想表达,走散的人终会重回身边,只要心中惦念彼此,爱情会像线一般牵扯缠绕住你们。
最终Fiona和Domi重逢在海边,失去陪伴的胖子重新陷入孤独之中...这种带点默片感觉强调肢体表现的电影也许很小众,但是仔细看完你真的要叹服于导演编剧兼主演身份的Dominique Abel和Fiona Gordon完美的肢体表演艺术,将人物内心的情绪和电影想要表达的乐观或者说是生而尽兴的姿态展现的淋漓洒脱。
再多的对白语言有时候都比不上一个动作给观众传递的情绪和信息更多。
插画感的画面和鲜艳复古的色彩也同样给人享受。
我爱这种夸张与平静的结合体,推荐给大家噢。
^_^
两年前,曾有一部气质独特的电影《冰山》,看过之后对其印象深刻。
那种色调和氛围,全然不像法国电影,倒像是北欧飘来的作品。
今年MK2院线再次上映其原班人马打造的新作《伦巴》,公映规模并不大,反响依然甚佳,“费罗娜一家又回来了”,看来喜欢这种风格的不只我一个。
在影院里笑完这一个多小时,我想给三位主创的表现手法下一个稍许贴切的比喻:‘插画电影’。
这是一种卡通化的喜剧风格,但不是现代连环画式的分镜、特写、强调运动等类电影手法;更像是插画的那种大景别,空镜头,富含大量画外空间的构图形式。
同样由于对白的简练,避免影响视觉上的注意力,观众也看不到类似于漫画里破坏内容的对话框出现。
当然这么说是为了帮助理解,顺便介绍导演在试听上的独特之处,有心人可以边看边思索,没这功夫的不去关心也无妨。
因为这本来就是个喜剧,一个表面上够‘冷’,内里有泛着温情的喜剧。
《伦巴》还真的可以看做是《冰山》的续集,两部影片的人物设定和剧情结构都一脉相承。
上次女主角费罗娜因为受不了丈夫的冷落,跑去海边寻找冰山,一段充满幻想主义的情感历险,最后两人被渔船从海上拖了回来。
这次两口子都成了乡村小学教师,生活不再枯燥乏味,业余热衷于学‘伦巴’,要从音乐和舞蹈里寻找人生乐趣。
可不曾想当他们参加完舞蹈比赛,开车回家的途中,却为了避开公路上的自杀者出了车祸。
两个幸福的人儿从此接连厄运,费罗娜断了条腿,又和杜姆不巧走散了。
纯真的费罗娜就拄着拐棍到处找爱人,好不容易找到了,可这伦巴舞似乎也跳不成了。
说来《伦巴》剧情其实非常简单,人物也只有四五个,这就是‘费罗娜幽默三人组’自编自导自演的新片,入选今年戛纳‘导演双周单元’,现在法国七十多个厅上映。
票房嘛,上映两周,六万人次。
但我还是要来说说这部影片,因为从《伦巴》里,可以回味到现在已经不多见的‘肢体喜剧’,一种塔蒂式的冲撞。
在很多场景里,观众通过固定镜头看到的是个舞台画面,演员的出画入画都带着很机械也很纯粹的目的感。
而当这些目的在下一秒被生硬的否定后,喜剧感油然而生。
影片在费罗娜腿断了之后,已经有了点黑色幽默的味道,把贯穿整部影片的那种淡淡的忧愁托显了出来。
作为导演和主演,加拿大人费罗娜•高登的表现风格与法国人还有所不同,既然MK2能给她上一部处女作《冰山》发行的机会,那就是看中了她作为女性视角的敏锐和感伤之处。
这一点,我相信一起去看片的法国观众都会赞同,这种诗意和浪漫是用粉笔画出来的,可比法国那些只知调侃的独角戏男演员要细腻得多。
就表演手法来说,有影评人认为《伦巴》在向雅克•勒寇克(费罗娜的老师)的戏剧回归。
而我的看法是,费罗娜,多米尼克•雷米,布罗诺•罗米这三位年轻的电影人,这一次想更充分的挖掘舞蹈与生活之间的滑稽映射。
实验的手法比起《冰山》更加纯粹,反而摒弃了前作里对家庭和情感的深层次探讨,直接用拼贴和反复错位的手法,来讲述一个最简单最纯真的爱情追求。
于是,我在笑声中依然被这种傻乎乎的执着打动了,尤其是看到费罗娜向大海里扔玫瑰,却又被扔回来时的模样,听到邻座跟着哼起让娜•莫洛的曲子,这个有点像蒂尔达•斯温顿的女人,越来越可爱了。
Luc,2008年10月7日于法国兰斯发表于《看电影》10月下
『法国影展』周二下午去国泰看了这部参展影片,影厅比我想象中要来得舒服,屏幕也够大。
坐在最后一排靠中间的位子,真的很享受。
观众人群与预期有一些差异,除了不少文艺青年,还有不少白领模样的女士跟退了休的老先生老太太。
1号厅共有225座,上座率,小样目测大概接近一半吧。
我左边坐着两位法国女士,戴着眼镜,非常有气质,很典雅。
电影开始前,不时用好听的法语说着什么。
待影片快要放映之前,只见两位女士先后拿出手机(三星的),关机。
哇,振动其实就OK啦,于是我也情不自禁地关了手机。
放映的过程中,至少听到来自四面八方的四次手机铃声……『魔幻主义』看影展的DM,我以为片子会走“前半段搞笑,后半段感人”的套路,外加大段大段催人泪下的台词。
结果很意外,台词真的好少,尤其是车祸前几乎都是靠两个演员的表演来“讲”故事。
车祸之后的部分,虽然台词有所增加,但故事的推进仍然主要是靠肢体跟镜头。
就像有豆友评论的那样,虽然他听不懂法语,也没有字幕,但仍然看懂了这部影片。
很多的笑料,戏都在演员的动作跟表情上,譬如用脚开车、两个大男人抢面包……也正因为笑点不在语言上,所以不用担心翻译的问题。
只是有个小小的建议,片中很多地方使用了英语,就算不翻译,能不能加上英文字幕呢?
我最喜欢的一段是“影子跳舞”。
充满想象力,没有语言,却胜过千言万语。
『明星见面』片尾字幕放完,观众们开始鼓掌。
比起上次《二十四城记》的鼓掌,这次的鼓掌更加自愿。
就在这时两位主演出现在现场,连我身边的两位法国女士也显得非常惊讶。
男主角先秀了一下中文,博得阵阵掌声。
然后开始开放影迷提问,第一位观众是用英文提问,有些啰嗦。
整个互动的时间大约持续了四五十分钟,其中还有两位中国观众用流利的法文提问,实在佩服。
我其实很想问两位主演(也是导演),为什么在片中使用那么多英文。
譬如,为什么吉他弹唱那段用得是英文歌而不是法国香颂?
可惜受限于地理位置,没能问成。
提问结束后,向两位影星索要了签名,还跟男主角合了影,小小地追了下星。
突然很想学法语,英文要是够流利该多好,哎。
9.4.16上写于402
有一种信仰叫做「生活虽然很艰难,但我们依然要笑着面对。
」一对平凡的夫妻,他们是乡村教师,而平淡的生活之外有他们的共同爱好伦巴为生活添姿添彩。
课件闲暇可以舞动一场,吃个早餐的时间也可以很带感,参加舞蹈比赛让他们赢得了很多奖杯和快乐。
但这一天,他们为躲避一个企图自杀的男人出了车祸。
多姆在车祸中丧失了记忆,菲奥娜则失去了一条腿。
原本美满幸福的生活就这样开始转变。
这是一部很适合夏天看的法国爱情喜剧。
这电影有些神经质但真心有爱有趣。
看了演职人员名单,居然是三个人自编自导自演的作品,加了一些浪漫、加了一些缤纷色彩,再加上夸张的肢体语言和精彩的伦巴。
就算他失忆了但对她的感觉不会变。
就算生活再艰辛也要笑着面对。
假肢让她可以和他并肩而行,但些许浪漫之后一场火灾让他们烧没了房子,坐在灰烬里,久久不肯离开。
多姆出去买个早餐居然走丢,但他一直记得羊角包要给菲欧娜,而因为这个面包,他又被一个无赖打。
面对生活的变化,他们显得如此无力。
但他们没有抱怨,没有伤心,没有绝望。
因为有你就有拥抱,有你就有家。
乐观是一种积极的生活态度。
就算是没了腿,坐轮椅,影子也可以让舞莫停。
全片有三段伦巴都很惊艳,特别喜欢中间影子起舞的桥段,身未动心已远,被禁锢的身体是关不住灵动热爱生活的心的。
生活艰难困苦。
就算什么都失去了,我们还有爱。
明明是个喜剧,却让人笑中带泪,喜剧最高的境界莫过于此了,欢笑中其实满满的都是感动。
不想信奉什么高大上的鸡汤,能够微笑的面对生活,努力生活才是最高段数的处世哲学。
遮阳棚上的雨水哗啦啦落下,他们再次相遇了。
「你好,我叫多姆,很高兴认识你。
」「你好,我叫菲欧娜。
」再次认识你还能爱上你。
真好
和老妈一起看,前半段我看的兴致盎然,说真好啊这都没什么台词却如此生动可爱。
妈妈接了两个电话,继续坐过来看的时候已经放了一半了。
看着一个失忆一个独腿的这对夫妻,家又被烧没了,妈妈说,你管这个叫浪漫?
——我怎么觉得他们好惨啊。
看到最后终于觉得真的很凄惨了,可是主人公的表情从始至终都没有变过。
这样的结局算是“皆大欢喜”?
这样的生活,现实中是不会有的,默片一般的,这是法式的浪漫吧。
但是我真的很爱。
拥有了爱,外界的一切都不重要了吧。
虽然是真人演的喜剧片,但情节就好像在看一个一个动画短片。
明亮的色彩,轻快的节奏,让人会心的幽默。
Dominique 和Fiona是一对好似生活在童话世界的夫妇,两人在同一个小学教书。
Fiona的英语课堂外便是Dom带着孩子们在操场上跳跃。
放学后两人排练伦巴舞,准备地区的冠军杯。
一切的美好因为撞见了无比悲观的Gerard而告终。
Gerard自杀未果,而汽车中的夫妻俩,一个失去了一条腿,另一个失去了记忆。
一系列的动荡、失散后,两人终于重逢,与其说重逢,其实是再一次的初识。
你可以说导演讲的故事毫无真实性可言,可是谁在乎呢?
灰姑娘是假的,白雪公主青蛙王子都是假的,但我们就是喜欢他们的故事,喜欢无可挑剔的美丽结局,谁又在乎什么真的假的!
即使现实往往并不如此,我们仍满心希望好人得到幸福,坏蛋遭到报应。
于是,当那个为了抢巧克力面包而不惜殴打Dom的小坏蛋站在山崖上无比欢欣地准备咬下第一口,山崖顷刻崩裂的时候,我立刻哈哈大笑了起来。
昨天去看了这次为期一周的法国电影节中的一个小片子
法国南部的阳光斜斜地切进窗棂,将木地板上浮动的尘埃照成金箔。
女人赤脚踩过斑驳的光影,脚踝上褪色的银链轻响,像一串未说出口的叹息。
这是《伦巴》中最静谧的镜头——没有台词,没有音乐,只有尘埃在光线中沉浮,如同爱情在岁月中无声发酵的碎屑。
导演帕斯卡尔·费兰将镜头对准一对被命运噤声的夫妻:丈夫因意外失语,妻子在沉默的裂缝中独自跳着伦巴。
他们的生活像一帧褪色的默片——厨房里煮焦的牛奶咕嘟作响,晾衣绳上的衬衫被风灌满又干瘪,丈夫用铅笔在报纸边角画下扭曲的圆圈,妻子对着镜子练习微笑,嘴角的弧度精确到毫米。
这些细节被镜头温柔地摩挲,成为情感的密码。
女人将丈夫的手按在自己腰间,试图用肢体的记忆唤醒他沉睡的舞步,但男人的掌心渗出冷汗,像一块融化的冰。
最动人的隐喻藏在“鞋”里。
女人总穿着那双磨旧的红色舞鞋,鞋跟敲击地板的节奏是她与世界的对话;丈夫的皮鞋却永远沾着泥土,沉默地蜷缩在门廊角落。
某夜暴雨,女人独自在客厅旋转,舞鞋划过地板时溅起水痕——原来她打翻了一盆未收的衣物。
湿漉漉的衬衫缠住脚踝,她踉跄着扶住餐桌,打翻的牛奶缓缓漫过丈夫画下的圆圈。
这个长镜头像一首残酷的散文诗:生活不断蚕食着仪式感,但舞蹈仍在继续。
影片的高潮发生在谷仓。
月光从破屋顶漏下,女人解开束起的头发,握住丈夫的手跳起一支没有音乐的伦巴。
男人的脚步起初僵硬如牵线木偶,直到她的眼泪坠在他手背。
忽然,他用手掌托住她的后颈——这是他们年轻时跳舞的暗号。
尘埃在月光中悬浮,仿佛时光的碎屑被重新拼贴。
没有恢弘的配乐,只有谷仓外蟋蟀的鸣叫,和衣料摩擦时细微的沙沙声。
当结尾的字幕浮现时,你会想起女人晾晒的白色床单——它们在风里鼓起又落下,像一次次未完成的拥抱。
费兰用镜头告诉我们:爱情的重量不在于誓言的分贝,而在于沉默中依然校准的舞步。
伦巴的韵律藏在晾衣绳的摇晃里,在打翻的牛奶蜿蜒的路径里,在一双旧舞鞋固执的踢踏里。
真正的告白,或许本就是一场无声的共谋。
只有法国人才能把小人物拍得这么有滋有味儿吧。。。
好怪诞,看不懂
果然年纪大了就不太喜欢看这种片了
颜色鲜明
后半部分明显编不下去了
说实话我不想给分。这真是个棘手的问题。这片子是在王惠课上看得。当然我们上这门课不管教学内容是什么,最终都是为了考试。里面的舞蹈很好看,可是我不喜欢。也许有些“搞笑”情节,可是我不喜欢。或许有人还能悟出人生哲理,可是我依然不喜欢。没有激情的做一件事实在是可怕的。
憨豆式的
两个人在一起即便不说话,也能感受到彼此的爱,即便是背靠背静坐也如同共舞一支伦巴。是偶然的巧合还是冥冥中的安排?
法国喜剧就是这样的,让人抿嘴一笑。偶尔看看还可以,不过实在不是我喜欢的类型。总的说,独立影片,景片一枚,剧情清新诙谐,剧本脱线,不过这是法国喜剧片一向的风格,适合一个人看。
太有创造性了。简直是最高级的爱情结晶。
再见故人,千头万绪只要一个眼神就好,最大的悲剧不是跳不成舞,失业在家,吃不好饭,流离失所,而是我们失去了彼此。
谁能拒绝伦巴呢 一起来跳舞吧
即便不再记得,仍会在再次相遇时爱上。
法国人不愧是世界上最懂得幽默的,美国人都比不上他们的脚趾头
特二夫妻欢乐多
非常有舞台剧特色,配色真美好啊~~
喜剧小品加长版,还有call back
为毛这么高分,真心不懂啊
几乎没有语言,只有夸张的舞蹈,看不太懂。。
小品电影或者电影小品?这部喜剧的笑点就像挤牙膏,你以为没有了但总还能挤出一点;肢体魅力撑起了整部电影,让人惊喜!PS:我竟然能听懂全部的对话,啧啧....