追龙

一提到王晶，很多人可能第一想到的就是烂片之王这个称号，不错，当时拍过很多无厘头的烂片，但是他也拍过很多经典的影片，比如说赌神，比如说九品芝麻官，这部追龙可以看到王晶还是展示了一些自己的内容和内涵在里面的，在配合上刘德华和甄子丹的激情奉献，整部影片还是值得一看的。

影片亮点很多，尤其是台词生死有命，富贵在天，卤搂鸭婆厚泼苏该，我觉得整部影片前半段是偏向于古惑仔风格，而后半段又偏向于有关政治意义和香港黑暗的探讨，整个拍摄的风格还柔杂了一些幽默元素进入其中，风格是王晶所擅长的，用他擅长的方式刻画了这部港式黑帮电影，但我觉得这部剧要一定选一个主人公的话，一定是甄子丹，我们看过的五亿探长雷老虎是单独刻画雷洛这个角色的，巴雷罗这个角色刻画的有血有肉，而且极大程度的展示了香港的风情地貌，而这部追龙与雷洛单独的电影不同的是，他更注重刻画的甄子丹如何从底层做到真正的豪哥的，把甄子丹的人物性格和刻画的很完美，而把雷洛成为中华探长以及事后的行为淡化了，其余几个反派的人物刻画和塑造也很不错，将整部电影的内容和结构支撑了起来，总体来说，影片的节奏还是非常紧凑的，刻画了一系列香港那个时代的波谲云诡，但是我觉得整体上在前期人物的转变，以及各人物之间的关系梳理，有些过于杂乱，王晶导演可以选择把影片的时长再稍微加长一点，把雷洛的那一边线再稍微详细一点，可能会更加便于观众的理解。

本来打了三星，但联系到这是王晶的作品，也是好久不见的英雄片，还是四星或许不是最好的，但却是最惊喜的。

因为在这部《追龙》里，我们看到了不一样的王晶。

或许，并不是不一样的王晶，而是一个久违的王晶。

适当搞点不一样的东西关于导演王晶在大众心目中什么样子，这里不再赘述，大概包括影迷和普通观众，对于王晶的观点空前一致，屎尿屁+不正经，还因为这位最近几部大明星大制作的电影，都是赚钱赔吆喝的作品。

王晶是一名导演，也是一名市侩的商人。

他的作品，秉承着不会给老板赔钱的指导思想而来。

王晶一句名言“我不会拍赔钱的电影”更道出了其商人的本质。

但就算是“我不会拍赔钱的电影”的商人，也明白什么叫做“信誉危机”，当大众对于王晶的“烂片”标签化越来越鲜明的时候，这位非常精明的小胖子，心里也有点b数，也会适时的扭转一下大家对他的印象，出品一两部不一样的作品，以便能够在未来继续将“不赔钱”之路走下去。

用句时髦话来形容，这叫“可持续发展”。

事实上，这样的情况一直伴随着王晶导演生涯之路而来的。

80年代，在灵幻功夫题材大行其道的时期，他引领了时装爱情喜剧的潮流，《青蛙王子》《最佳损友》《神勇双妹唛》《精装追女仔》，甚至在《撞邪先生》《赢钱专家》两部灵幻功夫题材里，也是时装喜剧的模式。

然而就在同期，一部《赌神》惊为天人，让观众认识到了不一样的王晶，发现他不仅能拍没心没肺的时装喜剧，也能拍摄这类亦庄亦谐故事精彩的电影，同时也开创了赌片这一潮流。

90年代，无厘头屎尿屁当家，无需多言。

但此时的王晶，拍了大量恶搞跟风的作品之外（甚至还有三*级片），期间也伴随着《至尊无上》《赌城大亨》《龙在江湖》这样相对不一样的作品。

到了新世纪，王晶屎尿屁和商业大俗套玩的越来越不走心，但还是有着《黑白森林》《金钱帝国》《大上海》这样与众不同的“严肃”作品。

这位肚子里面还是很“有货”的实际上，这些都是王晶作为商业片导演的小心机。

时刻用作品告诉观众，别看我现在老拍烂片，但哥们还是“有货”的。

这位大学时期就跟着父亲王天林混剧组，出道编剧就是《楚留香传奇》《陆小凤》《京华春梦》《林世荣》《勇者无惧》这些著名影视剧，28岁就导演了第一部电影《千王斗千霸》，迄今为止参与过160多部电影的王晶，肚子里面，还是有货的。

有人说王晶如今“江郎才尽”，但王晶这位“江郎”，拍摄过大量作品，有的时候，根本用不着“才”字，怎么会“尽”呢？

就拿《澳门风云2》举例，周润发饰演石一坚，明明就是赌神高进的复刻版。

电影也照搬了《赌神》系列的设定，石一坚在泰国那段非常明显，只不过《赌神1》是失忆逃亡遇到了陈小刀、《赌神2》是肩负仇恨伪装逃亡遇到了小喇叭，而《澳门风云2》则是为了找回张家辉，张家辉的角色设定，跟陈小刀、小喇叭一模一样。

王晶拍摄一部作品，在过去的作品里有着取之不尽用之不竭的桥段和资源，整合一下，就是一部新的作品，这就是王晶的特点，也是秉承了香港电影“皆尽过火，皆尽癫狂”的特色。

啰嗦了这么多，再来看这部《追龙》，王晶在这部作品中，不再是以前吊儿郎当的胡闹了，是“走了心”的，因为“信誉度”的问题，也是这个题材所限，但其中的内容，真的可以用“久违了”来形容。

久违的王晶与英雄片电影描述的是年代记，跛豪和雷洛的故事，这不禁让人想起了当年《跛豪》和《五亿探长雷洛传》为首的枭雄片，其中《雷洛传》也是王晶担任制片人的作品。

什么是枭雄片，其实就是传记片，只不过描述的黑道大哥，与香港电影我们熟悉的黑帮片、英雄片不同，电影风格是偏于写实和年代感，所以才用了“枭雄片”这个名字以示区别。

其中麦当雄导演的《跛豪》，凭借写实的传记手法，为大众还原了一位当年叱咤风云的枭雄跛豪，开启了枭雄片的时代。

向来喜欢跟风的王晶也看准了时机，制作了《五亿探长雷洛传》系列。

但作为一名导演，王晶本人是不擅长拍摄这类写实作品的，所以他找来了刘国昌担任导演，自己仅仅是在制作层面上对电影感把控。

这是一位导演的特点，别看王晶拍摄过题材各异的电影，但总有不擅长的地方，写实什么的王晶是绝对玩不转的。

比如许鞍华的《天水围日与夜》，要知道王晶是制片人，但任何人都不会将这部写实文艺片与王晶联系起来。

所以从这方面来说，《追龙》别看描述的是跛豪与雷洛的故事，但本片并不是一部枭雄传记片，而是一部如假包换的英雄片。

“枭雄片”与“英雄片”，别看差了一个字，但风格大相径庭。

我们所说得“英雄片”，并不是类型而是风格向的称谓。

就是以张彻的《独臂刀》和吴宇森的《英雄本色》为首的作品，这样充满江湖味道和兄弟情义的电影，可以是武侠片，也可以是黑帮片，是香港电影浪漫主义特色的精华所在。

而王晶，是非常擅长英雄片的。

因为正如前文所述，在他的导演生涯里，那几次让观众觉得“不一样”的作品，全部都是英雄片，而王晶正式以英雄片奠定自己地位的导演。

王晶最早跟着老爸的时候，就是以武侠片编剧的身份入行的，第一部导演作品《千王斗千霸》，故事内容与张彻的英雄电影差不多，除了英雄对决之外，还格外增添了设局和做局的故事噱头，也是后来王晶英雄片一贯的作风。

到了周润发的《赌神》系列，别看也是赌片，但主角和故事都有着相似的特征：《千王斗千霸》中谢贤饰演罗四海，《赌神》中的高进，都是浪子的代表。

身在江湖、桀骜不驯、重情重义。

故事也是设局和复仇为主，用精心设计的局请君入瓮。

看到这里，结合《追龙》后半段的故事，是不是很熟悉呢？

浪子心声还有《古惑仔》中的陈浩南。

《古惑仔》系列是王晶作为编剧和监制一手创立的，恐怕很多人都不曾想到，还有同期《龙在江湖》中韦吉祥，这些角色形态各异，但人设都符合英雄片的定义。

王晶出道于英雄片横行的时代，对这样的作品在熟悉不过，所以不难理解在《追龙》中，将现实生活中黑白两道叱咤风云的大坏蛋拍成大英雄的状态，这跟将黑帮的小马哥拍得有情有义是一个道理。

这是香港电影的浪漫主义特色，从张彻的武侠片时代，一直到张彻的徒弟吴宇森的英雄片时代，再到我们熟悉的古惑仔时代，这些角色都有一个共同点——他们都是浪子。

浪子就是向往无拘无束.自由自在的生活的人，他不会想太多，想干什么就干什么，也不会因为谁而牵绊自己，因此没什么烦恼，而且他很讲义气。

香港电影的浪漫主义特色，将这种浪子精神融入到了各类电影中，创造出一个又一个的经典形象。

到了《追龙》之中，王晶又重拾自己英雄片的拍摄手法，将浪子的形象，用在了跛豪和雷洛的角色上。

就像片中的台词“生死有命，富贵在天”（跛豪）；“天下分黑白，黑你最大，白我最大”（雷洛）；“生说了不算，死说了不算，生死之间我说了算”（跛豪）。

这些豪言壮语，本质上跟“我失去的东西，我一定要夺回来”的小马哥，还是“出来混，迟早要还”的倪永孝，乃至“一种是社会秩序，一种是我们的地下秩序”的陈浩南，是一样的。

电影两部半这部《追龙》就像2.5部电影的合体，前半段是《古惑仔》的江湖血雨腥风和义气，后半段是《赌神》的大人物复仇主题，而且角色最后的戏份，好像《至尊无上》中的纠葛的兄弟情。

前后之间的故事转承有些突兀，给人的感觉就是看了两部电影，是缺点之一。

只不过王晶这片给人的感觉就是很用心的写了一个剧本，在置景和拍摄手法上显得非常严谨，前半段的古惑仔主题，后半段充满戏剧化转折的复仇主题，虽然都是曾经用到过得故事，但却能整合在一起，除去中段有些突兀之后，整体风格化差异不大，这是令人服气的。

不要忘了，王晶之前还搞过一部电影叫做《O记三合会档案》，刘青云与吴镇宇主演，导演霍耀良。

王晶是该片的监制+编剧，故事也是跛豪（片中叫阿豪）与雷洛（片中叫阿乐）的故事，也是一部英雄片，片中阿乐为了救阿豪，开枪打伤了他的腿，自己冲了出现，都是江湖情和英雄好汉的模式。

所以，这部看上去不一样的王晶，实际上骨子里面还是没变，只不过换了一种题材而已，回归到以往拍英雄片的时代中。

况且，王晶恶搞的特点，在这部电影依然能够找得到。

比如汤镇业因为贪污被廉政公署盘问时，那句“这些钱都是我赢了的，我运气好，我有个外号叫赌圣！

”想必观众听到这句台词，台下一定笑声一片。

因此，在这样的条件下，电影中的跛豪和雷洛，都是超脱于真实角色而浪漫化的。

所以无法将甄子丹饰演的跛豪、刘德华饰演的雷洛与真实历史原型结合起来，却能看到昔日经典角色陈浩南、高进甚至韦吉祥的影子，所以本片不是写实类的枭雄片，而是浪漫化的英雄片，江湖岁月，兄弟情义、复仇做局等元素和桥段比比皆是，活脱将历史上香港黑暗时期的两位黑道枭雄变成了英雄浪子。

或许有观众对电影的价值观产生异议，贪污警察和黑帮老大怎么都成了大英雄？

但港式英雄片就是这样，小马哥、陈浩南他们都是黑帮，怎么没人抨击那些片呢？

英雄片的角色定位不在于黑白，而在于情义与责任，《追龙》中的跛豪与雷洛就是这样，肥仔、颜童和英国佬这样的反面角色，跟东兴乌鸦，靓坤的定位才是一样的骨子里面，还是王晶作品，娱乐化的本质。

彩蛋★这个片看到了很多老面孔，老港影迷会喜欢。

黄日华、汤镇业、刘德华，当年无线五虎来了仨。

而且有意思的是，《雷洛传》的刘德华再度饰演雷洛，《跛豪》中的饰演跛豪老大肥波的郑则仕这次饰演了雷洛的得力助手猪油仔。

★而肥波这个角色，在《追龙》里变成了吴毅将的肥仔，很喜欢这个角色，吴毅将年轻的时候一脸正气，演《法网柔情》这样正能量的片子，但自从《弱杀》之后这位怎么演变态上瘾了，这片里恶棍的形象真是绝了，尤其打鼓那场戏。

★这片里有位真正的黑道大哥，就是饰演鼎爷的陈惠敏，14K的老大。

这位从来不避讳自己社团的身份，还劝年轻人不要进社团，具体详情可以参考网易“老友记”那篇陈惠敏的专访，相当有料。

★还有这片的顾问是陈慎芝，也就是当年慈云山十三太保老大茅趸华，昔日大毒枭，现在是福音戒毒工作，《追龙》前半段一些置景和细节方面，人设方面，大概陈慎芝也出了不少力。

且上半年有一部《毒。

诫》就是说他们的故事，陈慎芝是监制，但该片拍得一般，而导演正是《雷洛传》的刘国昌。

关于陈慎芝的故事，可以参考《南方人物周刊》那篇“陈慎芝 游走黑白两道”，也很有料。

★电影的另一位导演关智耀，是一位资深摄影师，前不久独立导演《指甲刀人魔》不太成功，但摄影方面还是没的说，《悟空传》《寒战》《赤道》《春娇救志明》的摄影出自其手，而本片大量宏观场景的大气也是这位的功劳。

★电影的主题曲《浪子心声》，著名粤语神曲，来自许冠杰1976年的《半斤八两》专辑，是电影《半斤八两》的插曲。

这首歌也是被翻唱次数最多的粤语歌之一，邓丽君、罗大佑、陈百强、陈小春、beyond乐队、巫启贤都翻唱过。

刘德华更是翻唱了两次。

其中第一次是1998年《赌神1999》主题歌，搭档的还是王晶。

而且这首歌在电影里用的相当贴切啊，许冠杰的歌当时就是反映的时代特色。

富贵无常，名利皆空，说的是人心险诈，要人行善积德，最重要的是不要妄求名利声价。

一幅香港六七十年代的社会百态图。

在那个贪污横行、物欲横流的世界里，有的人为了追逐名利铤而走险，一夜暴富，黑道为白道提供不法资金，白道为黑道不法行为提供保护伞，黑白势力沆瀣一气。

而随着1974年廉政公署的创立，几年的时间那些不法之徒又被打回原形，人生大起大落就是这样瞬息万变。

追龙 MV：刘德华献唱宣传曲《浪子心声》 (中文字幕) 首发于公众号：电影文酷（dreamcrowfilm）

1.观感：看了一半脑子里闪出一个电影名《富春山居图》。

2.就内容而言，熟悉又简单一句话『生死有命，富贵在天』。

然而电影的剧情或者说人物的命运丝毫都不出观众的意外。

先不说跟这句话有点矛盾。

就我这个观众而言这种不需要脑子的电影令我昏昏欲睡，幸运的是电影在合适的时刻安插爆炸。

3.人物的造型，富贵改不了甄子丹的挫样，枪战毁不了刘德华的发型。

4.语言，各种各样的话交织在一起并不算尴尬，尴尬的是两个人用不同的语言在说话，甚至另一个人还要再使用另一门，滑稽程度就像抗日片日本人一句中文一句鬼话。

5.王晶大导演＋编剧冷饭炒的僵啊。

6.喷了一大堆，暴躁老哥冷静下来发现《富春山居图》主演也是刘德华。

那么这电影还要低0.9分就有说法了。

因为林志玲比甄子丹可好看多了

香港回归前的吴锡豪、吕乐之流，相当于古代的秦桧和今日的落马官员；都是借着权利来谋取个人私利。

如果有人把秦桧、赵立春（借用下人民的名义）拍成民族主义英雄大家是否能接受？

不可否认，王晶导演非常聪明的抓住了我们内地民众的民主主义情节，但是为了赚钱而不顾真实的历史以及价值观那就非常的不厚道了；60，70年代的吴锡豪、吕乐是香港社会一黑一白两大毒瘤，一个贩卖毒品损人利己，一个包娼避毒只手遮天；但在王晶导演的作品里他们成了受洋鬼子逼迫走上不归路的枭雄；而一切的罪孽都归结到了洋鬼子身上；尤其是甄子丹扮演的跛豪在影片结尾说的那句“这是中国人的地盘，滚回英国去”，如此做作的把民族主义升华一把仿佛就是为了博取观众的好评而特别设计的；诚然，艺术是需要添加以及创造的，那么就请去掉片头的“根据真实事件改编”，如果是改编，那么请尊重历史！

如此堂而皇之的颠倒黑白，王导果真够胆！

对于王晶导演的作品相信大家都比较熟悉，近几年以炒冷饭为主，包括这部追龙；如果细细研读王导的作品不难发现，回归前后区别较为明显，回归前类型丰富，期间不乏夹杂着各种讽刺内地的粤语俚语；回归后各种情怀炒作，三部澳门风云加上这部追龙，看尽了王导之前的名气之作。

是否有圈钱的意味，仁者见仁，这里不做评价；最后，希望王晶导演能够一视同仁，既然在香港能够拍出口碑票房双丰收的电影为什么北上发展就只能炒冷饭呢？

真的是江郎才尽？

难道香港的票房是钱，大陆的就是纸么？

这部电影击中了我，是我理想中的情义世界。

然后我回来看了《跛豪》。

却几乎没怎么进入过电影，一边吃东西，一边刷手机，等等。

别人的评价是史诗级的香港黑帮片，几个阶段的时代背景，香港教父的个人发达史。

这里面的雷洛并不鲜明重要，他和跛豪是明确的利益关系，也许这是比较现实的诠释版本。

后期跛豪要一人独大，掌控整个香港，表情都是狰狞癫狂的，他的兄弟或死，或背叛，或告密，或离开。

大家多劝他收手，他策划杀肥彪，杀雷洛，威逼利诱所有的探长，亲手闷死了成为植物人的兄弟，逼死了背叛自己的朋友，但最终也逃不脱法网。

又重看了两部《雷洛传》。

相对来说，轻松一点，也能进入剧情。

雷洛一开始是完全不懂变通的“戴帽子”，有着漂亮的女朋友。

可是女友父亲看不上他，开口五万块才能娶。

只是这是雷洛性格转变的一个必然故事罢了，因为爱情的不顺利，在阿叔的教导下他决定收份子钱，决定变通和争抢，可是女友已经在一场大火中消失。

后来，遇见了另一个明艳动人的女友，未来岳父给了他全部的信任和资源，一步步走上人生高峰，这也是雷洛人生发展的必然故事。

在第二部中，前女友带着孩子重新出现，妻子也支持他们在一起。

但因为一夫一妻制的实行，前女友带着孩子远走高飞。

整个故事似乎都是为了完成雷洛的形象出现了一个个的人物，导师是阿叔，初恋是阿霞，对手是颜同，兄弟是猪油仔，人生助力是阿嫦和岳父，他们都在合适的时间出现，甚至离开，来护全雷洛的成功和完美。

所以，这两个故事一个太现实，财富权力的欲望吞噬了一切；一个太顺利，没有任何主角个人的错误。

而《追龙》带着深深地忏悔和无力的感伤，带着浓烈的超越名利的情感。

跛豪在潮州有个温柔的妻子，偷渡来香港时不幸死去。

他们不得团圆，这是他永远的伤痛，每次受伤都是妻子阿梅的画面出现，人生已经不会完满。

跛豪后来成了大毒枭，可是文弱的弟弟却染上了毒瘾，自己在冲锋陷阵，弟弟却在后方被仇人凌虐，因果循环，报应不爽。

跛豪后来与护士在一起，有了两个孩子。

跛豪培养了落魄时认识的阿花，放在了兄弟雷洛的身边。

阿花后来化名玫瑰，眼神凌厉，在临死前望向跛豪微笑，才惊觉那是当年被父亲锁在楼上的扎着双辫的小女孩。

那是一粥之恩，那是被父亲抛弃后，她平凡世界里的英雄梦想。

电影结尾，出狱后的跛豪回头所见是穿着粗布衣服的妻儿和兄弟，还有阿花。

确如跛豪所言：“万般带不走，只有孽随身”。

雷洛则现实得多，他想大家一起有钱赚，给所有人好处，然后自己有好处。

他有自己的规则和变通，解决问题而不赶尽杀绝，不想得罪给自己带来麻烦的人。

我以为这个角色只是以利相交，看中了跛豪的能打和义气，希望有朝一日能用上这个人。

可是，在他独自前往城寨时，他却理解跛豪刚死了老婆的颓废，选择不去打扰他，自己独当一面。

当初我看中你，帮你，可能并不需要你来报这份恩。

我以为靠女人，靠金钱、靠朋友成功的雷洛，原来也有他实力的一面。

他能打，能镇住场面，有决断，有勇气，有感情，也有他恐惧、脆弱的一面。

对于猪油仔婆婆妈妈的安排，他都接受。

他是大哥，却温和不独断，他相信他的兄弟是为他好，也有能力。

受伤的雷洛看到跛豪被人打断腿，义无反顾地冲出来。

守在跛豪的病床前。

真的分了一半的天下给跛豪。

这一切都让我相信猪油仔、跛豪一定都会为雷洛去死。

雷洛在特殊的时期建立了一个社会运行的规则，是一种处事方法。

后期，雷洛和跛豪的冲突似乎是对英国人的态度不同，实际上雷洛屈服于现实，所以他选择忍受英国人，选择远走加拿大，选择保全还能拥有的。

他有掌控选择的能力。

而跛豪只有那一句话，死生有命，富贵在天。

他将一切放在自己身上扛着，永远被推着走，兄弟落难救兄弟，兄弟死去那就复仇，尽管因为复仇，他几乎毁掉了自己的所有。

两个人都坚持了自己的处事原则和方法，为自己的利益冲突、算计，但问题来后依然要为对方背负。

阿花成为两个人的棋子，他们吵架生气猜疑埋怨，可是雷洛一句话，跛豪还是奔赴金三角解决毒品货源问题，跛豪不听劝，雷洛最终还是没有走，回来救跛豪。

我一直以为雷洛会为了救跛豪亲手杀了英国人亨特，但并没有，跛豪一定要亲手杀了亨特。

这一枪是他的宿命，尽管一切都不会改变。

坐监也许是他最好的救赎，对于弟弟，对于妻子阿梅的噩梦，对于所有死去的兄弟。

最后，雷洛叹了口气，开枪打了自己的胳膊，伪装成自己杀了亨特。

两人一个远走加拿大，一个因贩毒坐监30年。

这部电影击中我的地方很多，从头到尾泪点很多。

但最为重要还是这一份兄弟情，我们自私，我们有大贪婪，但自私后还信仰着一份不变的感情。

今年另一部让我感慨颇深的是《绣春刀2》，雨夜，锦衣卫阻断了说话的可能，沈炼还是将书抛给了北斋，看着她远去。

我们猜忌怀疑防范，我也得不到你的爱，却还是将身家性命给你。

如果名利、财富都是虚空，感情也是一场虚空，我希望在的那一瞬间即是永恒。

现实世界里，挣扎痛苦过，在电影里我想赞美这种义无反顾。

王晶只用了一个场景，就将本片的主要人物全部送上舞台，人物特征跃然眼前，居然是大师的手笔。

今年国庆档最感意外的一部电影，因为已经听闻了一些好评，观影之前特意提高了预期。

即便如此，全片看完后还是不禁要为王晶鼓掌，这甚至不像是一部他执导的影片。

故事发生在上世纪60、70年代的香港，尚处在英国殖民期，黑帮横行、腐败滋生。

两个同样从底层打拼的小混混（甄子丹饰演）和普通警察（刘德华饰演），最终凭借手腕和勇气攀上各自的人生巅峰，成为叱咤香港黑白两道的大哥（跛豪和雷洛）。

以黑帮人物做主角的电影，一般都会做适当美化，而突出人物重情重义的一面。

《教父》中，马龙白兰度不像是一个黑社会，更像是西装革履的绅士，观众看不到黑手党对平民百姓的残暴无情，他们看到的只是一位主持正义、令人敬畏的长者。

在《教父》的世界里，正义总是来得及时、迅速，而一切背叛都会受到严惩，俨然一个与世隔绝的乌托邦。

在《追龙》中，王晶镜头下的跛豪是一个凭借自己的努力，从吃不饱饭的偷渡者，一步步成长为黑帮老大的励志形象。

虽然身为黑帮，却未见他和他的手下侵犯平民的利益，没有人因为吸食毒品而倾家荡产，没有人因为赌博家破人亡，也没有妇女被逼良为娼。

反倒是他一次次将自家的马仔从赌桌上拉回，为了小威的吸毒而痛心疾首。

这似乎造成了一种假象，改变了黑帮在观众心目中的印象，以至于沉浸在电影给出的世界中，对跛豪和雷洛的遭遇产生了钦佩和同情。

英雄不问黑白，而在于情义和信义，这是本片的核心观点。

人物的交代也很有技巧。

一开始酒楼的那场斗殴戏，楼下的帮派厮杀，楼上的大佬观战，一上一下的镜头切换中，人物的性格特征跃然眼前。

而当这个场景结束时，跛豪和雷洛的人生轨迹已然相交，本片的关键人物也尽数出场。

王晶只用了这一个场景，就将本片的主要人物全部送上舞台，可谓大师的手笔。

至于雷洛的升迁，寥寥数笔就勾勒得非常清晰，其实王晶是选择了一个好的参考对象——当年叱咤香港黑白两道的颜爷。

第一个场景是颜爷生日当天，雷洛被当众扇耳光，那时的雷洛还只是个小区的探长，在颜爷面前忍气吞声；第二个场景是在周爵士举办的舞会上，颜爷指派马仔搞定爵士女儿，未想雷洛捷足先登已获芳心，扳回一城；第三个场景是颜爷的洋靠山被雷洛搞定，惨遭羞辱。

仅此三笔，雷洛通往权利顶峰的这条叙事线便已完整。

影片在结尾处，用两人兄弟、家人的不幸来映射迟到的惩罚，人物的交代上略显仓促。

另外，跛豪、雷洛的每一个兄弟死去，都要刻意煽情一番，拉低了影片的整体品味，有些晚节不保。

瑕不掩瑜，本片是王晶近十年来的最佳作品，也是近期华语电影中令人惊艳的一部，值得细细品味。

传送门： 大卫林奇最难懂的电影《内陆帝国》中的几个关键隐喻

内陆帝国 (2006)7.82006 / 法国 波兰 美国 / 剧情 悬疑 惊悚 / 大卫·林奇 / 劳拉·邓恩 杰瑞米·艾恩斯我所知道的华谊和《前任3》的故事

前任3：再见前任 (2017)5.52017 / 中国大陆 / 喜剧 爱情 / 田羽生 / 韩庚 郑恺斯皮尔伯格的反视角让本片成为了经典

人工智能 (2001)8.72001 / 美国 英国 / 剧情 科幻 / 史蒂文·斯皮尔伯格 / 海利·乔·奥斯蒙 弗兰西丝·奥康纳高智商的洗冤类型片——《亡命天涯》

亡命天涯 (1993)8.11993 / 美国 / 剧情 动作 悬疑 惊悚 犯罪 / 安德鲁·戴维斯 / 哈里森·福特 汤米·李·琼斯如果你是教父，是否处决亲哥？

教父2 (1974)9.31974 / 美国 / 剧情 犯罪 / 弗朗西斯·福特·科波拉 / 阿尔·帕西诺 罗伯特·杜瓦尔冯小刚的摇摆

芳华 (2017)7.72017 / 中国大陆 / 剧情 历史 战争 / 冯小刚 / 黄轩 苗苗

2017年是风云激荡的一年，也是民族主义再度抬头的一年，每年都会有几部民族主义的作品，前几年民族主义的佳作不多，叶问第一部还可以，后面的都没有激起什么水花，后来跟风的苏乞儿、黄飞鸿、太极什么的更是直接扑街。

2017年，中国遇到了前所未有的困难和挑战，整个国家更需要一个民族主义的发泄口。

战狼2应运而生，而且出人意料的火爆，王晶又看到了圈钱的方向，闻着味道就过来了。

就像香港一直以来没有欧美式的摇滚一样，香港根本没有民族主义的矛盾的土壤，一切都在法制的轨道上运行的很好，于是王晶只能自己编。

雷洛跛豪这点事之前早就被翻拍无数次了，大家耳熟能详，王晶这次另辟蹊径，把贪污犯和毒贩包装成了反抗英国殖民统治的民族英雄。

雷洛真是死了也能笑醒吧，为了让这个荒诞的结果具有合理性，强行让跛豪死了老婆，而且他老婆孩子必须是英国人害死的。

为了让跛豪搭上雷洛，强行安排黑社会鼎爷跟刘德华智商集体下线，让跛豪英雄救美，这条腿废的都这么有价值。

原谅我，看到这里我已经看不下去了，电影的本身讲究真善美，假的东西你就必然要用一系列不合理的东西去圆他，结果越来越荒谬。

难怪这部电影早早就可以在腾讯视频免费观看，可笑的是还有一群负责在豆瓣吹捧的，王晶就像跛豪和雷洛一样，典型的香港人，再怎么用民族主义包装，骨子里就是要圈钱要投机。

英国人来喊英国人万岁，大陆人来喊我是中国人，只要赚钱，他们真不介意自己是谁。

一切都不过是个生意，民族主义跟贩毒一样，生计罢了

好电影《追龙》的剧情概括下来就是一开始我对中国人我重拳出击，对英国人我唯唯诺诺……最后被英国人连续中出菊花，一怒之下成了民族英雄。

之前贩毒给中国人，杀人放火什么的都不算事了，毕竟我敢对洋爸爸重拳出击，现在的我完全是中华民族的脊梁！

审核部门表面上要三观正，但是毕竟他们精神本来就是扭曲的，所以过审后的作品都和那些弱智偶像剧一样充满廉价的正义和通篇的双标。

原剧情里跛豪是被香港廉政公署弄倒台的，王晶出于政治献媚的目的把跛豪塑造成一个反抗殖民的悲情英雄形象完全是毁原作。

王晶NMSL

追龙中多次出现的场景九龙城寨，熟悉港片的人不会陌生。

九龙寨城——这个被称为史上最传奇、最臭名昭著的贫民窟！

黑帮天堂！

罪恶之城！！

1989年飞机正飞过九龙寨城上空，机场1998年关闭九龙寨城（或称九龙砦城，俗称九龙城寨或者九龙城砦；英语：Kowloon Walled City，1847年－1993年），是英属香港时期九龙城内一座由居民独立自治的围城，属于香港历史城区，于1993年被拆除。

九龙寨城历史最早可追溯至中国的宋朝时代，原是防卫外敌的据点。

九龙寨城正门香港岛自1842年成为英国殖民地后，清朝政府于1847年扩建九龙寨城。

九龙寨城与对岸的维多利亚城遥望对峙。

1898年中英《展拓香港界址专条》九龙半岛北部与新界成为英国殖民地，但在清朝外交官员据理力争下，九龙寨城仍归清朝驻军管辖，成为位处英国殖民地的清朝外飞地。

寨城是清朝官员办公的地方，地位约等于现代的领事馆。

1915年的九龙城寨英国曾一度于1899年入侵城寨，却发现城内空寂无人，并放弃占领、管理寨城和驻兵。

1890年代至1940年代期间，这群清朝驻军仍然留于寨城内的衙门及其他建筑物。

1915年的香港，右上方的Chinese Town即九龙城寨1941至1945年，日军为了扩建启德明渠，拆毁了九龙寨城周围的全部城墙，以至于二战后有不少露宿者在九龙寨城聚居。

这就是九龙寨城的雏形，后来随着主权归属的争议与大量无业游民的涌入，九龙寨城彻底成为了一座罪恶之城。

九龙城寨城墙九龙寨城的问题，归根结底还是历史遗留问题。

英国人赶跑了城内的清朝官员，但在名义上九龙寨城仍然属于清朝乃至后来中国的领地。

香港政府在1947年曾经试图清理九龙寨城，结果引起当时中华民国政府的不满，甚至在广州爆发了反英示威。

寨城内的民众还组建起“宝安县九龙城居民福利会”抵抗香港政府入城整顿。

1970年代鸟瞰图1949年中华人民共和国成立后，大批难民从华南地区涌入香港，并聚居于九龙寨城，最终香港政府不敢管、英国政府不想管、中国政府不能管，九龙寨城成为特殊的“三不管地带”，陷入一个无法无天的无政府状态。

寨城沦为三合会活跃地带，成为贩毒、卖淫、赌博等非法行为的温床，最“著名”的色情场所、赌场、鸦片烟馆、海洛英馆、犬肉食堂等四处林立。

在九龙寨城的内部只有8条公家的水管或水井，但这些仅有的水管全都被寨城的黑势力所控制。

如果普通居民需要用水，只能向黑帮交水钱。

1980年代中期的九龙城寨外景当然城寨内也有不少做正经生意的人，由于这里毗邻广东，因此有许多贫穷的中国人来香港讨生活时都会选择在这里安家。

因此这里出现了许多无牌照的中国牙医及中医诊所。

原住民也在这里经营起了水产加工、杂货店、狗肉店，随着居民越来越多，九龙寨城的违法建筑也变得越来越多。

鸟瞰1980年代中期的九龙城寨1973至74年间，香港警察派出过3,000人强进寨城，铲除寨城内的黑帮势力。

寨城后来“绝地逢生”，钢筋水泥房屋如雨后春笋般建成，非法扩建、僭建严重，街道狭窄如走廊。

居民用水来自八条公家的水管或水井。

由于建筑完全不经规划，寨城环境卫生恶劣。

九龙城寨1980年代初期，有推算寨城居有35,000人，而罪案率也比香港平均数字高得多。

1984年12月，中英两国签订《中英联合声明》处理相关问题，1987年两国决定共同清理城寨，迁徙居民。

九龙城寨鸟瞰近景于是在1991年的11月28日，九龙寨城开始清理，整个清拆过程于1994年4月完成，原址改建为九龙寨城公园，保留了一部分原九龙寨城的遗址和遗迹。

九龙寨城终于走入历史。

黄昏的九龙城寨有指九龙寨城在拆毁之前有50,000多名居民；以寨城面积0.026平方公里推算，城寨人口密度为每平方公里190万人，是全世界人口最密集的地方！

如今的九龙城寨公园与世界其它地区的贫民窟不同，九龙寨城位于经济高度发达的香港，曾经有3.3万人住在这里，不见天日的高耸楼宇，霓虹灯下时亮时暗的狭窄暗道，蚁穴般复杂的迷宫式走廊，漏水的墙壁，昏暗的屋子，无不弥漫着科幻般的末世气氛，加之近乎百分之百的“无政府”状态，使其成为各色逃犯、非法移民和地下加工厂的聚集地。

如今，九龙寨城已不复存在，但有幸我们可以从加拿大摄影师格雷格-吉拉德（Greg Girard）的镜头里，再一睹这座四海皆知的传奇贫民窟。

格雷格曾花5年时间记录那里人们的生活，在他看来，这座城也许表面看起来破败不堪，无人管辖，但其实它是无序中的有序，也许这就是为什么寨城被拆除时，很多寨民宁死都不愿离开，因为那里就是他们的世界。

1989年：城内潮湿阴暗的光明街。

由于无政府管辖，寨城内的卫生条件差到极致，很多时候，人与老鼠、虫蚁同住。

1990年：烤肉加工厂。

没有了法律和制度的约束，九龙寨城成为各色地下工厂的所在地，如缺乏安全管理的地下食品加工厂、妓院、赌场和斗狗场等。

1989年：橡胶柱塞加工厂。

九龙寨城是由各种非法建筑一层搭一层建起来的，因此整个寨城98%的区域24小时无阳光，即使是正午当空也要点电灯。

1987年：由于当时的香港不承认中国的医师资格，九龙城寨北面的东头村道，几乎成为了无牌牙医、中医和冒牌货贩卖店的集中地。

密密麻麻的招牌，也成为城寨的一种特色。

1989年：面条加工厂，很多时候，大人们忙着干活，孩子只能在旁边玩耍。

1989年：运送面粉的人。

1989年：织布厂。

房子粗制滥造，难以抵挡雨水的侵蚀，墙壁上都是雨水留下的斑驳痕迹。

1990年：小卖部里的男孩正在看店。

1990年：商店与住房仅一墙之隔。

1991年：楼房屋顶上杂乱的电线。

由于政府对此地不供电，唯一的电力来源就是偷接路灯电缆，但是偷接的电线经常被掐，停电也就成了家常便饭。

1989年：借着日光在屋顶写作业的学生。

1989年：居民在屋顶上休息。

寨城内建筑杂乱无章，有时即使在屋顶，也只看得见很窄的一片天空。

1989年：在屋顶玩耍的小朋友。

身边是交错的电线电缆。

1990年：居民远眺即将在启德机场着陆的飞机。

对寨城里的人来说，城外是另一片天地。

第2007部，《追龙》……这几年烂大街的王晶，竟然回光返照了，倒是让我吃了一惊，而且颇为后悔十一没去观影，当然后悔的事情多了去，也就不要深究了……王晶的电影，照例依旧群星云集，刘德华和甄子丹之间“雷洛VS跛豪”的对手戏，在高度细节化的七十年代香港，纵横九龙城寨的江湖情义，真实复古，情真意切，确实值得一赞；黄日华、肥猫等老戏骨的出演，或正或邪，若善若恶，用真实的人物去填充剧情，则真真切切港英殖民时代的混沌表现的淋漓尽致，入门三分……刘天王作为家慈的偶像，本人颇为喜欢，虽然前些年沦为票房毒药，但自从“拆弹专家”之后，演技回升明显，希望他能够同王晶导演一起，回归巅峰……喜欢这句，万般带不走，唯有孽随身……20171218