黑袍纠察队第一季

我当然知道英雄不都是伟光正的，但不妨碍我看伟光正的英雄片，无论是出于情感上的需要或者是感官上的满足。

而且很多出名的英雄都是有人格缺陷的，也不是都是这里面设定宣传的那些角色那么完美，但不妨碍对他们的崇拜。

单纯从立意和人物塑造上感觉比《守望者》差很多，也不过是另一部贩卖感官刺激的剧集而已，以否定他人来标榜自己，但又走入极端。

还有想吐槽一下这个海报，虽然这个人物环状排列亮相是一个经典的海报样式，被广泛使用，其中不乏一些高分电影，但是你这主打反英雄套路的剧也用这个会不会反而俗套了

今年4月，《复仇者联盟4》上映。

作为漫威第一代超级英雄系列的终篇，《复联4》打破了10年前《阿凡达》27.88亿的票房纪录，正式成为了全球票房冠军。

漫威所打造的「超级英雄」，也成为了全世界最受人追捧的存在。

但你是否认真思考过，这个世界真的需要「超级英雄」吗？

这一部高分新剧，史无前例地提出了反对意见——黑袍纠察队

IMDb评分高达9.0，豆瓣评分8.7

黑袍纠察队 第一季 (2019)8.62019 / 美国 / 动作 科幻 犯罪 / 菲利浦·斯格里西亚 丹尼尔·艾提奥斯 艾力克·克莱普科 詹妮弗·彭 斯特凡·施瓦茨 马特·沙克曼 弗雷德里克·E·O·托耶 丹·特拉亨伯格 / 卡尔·厄本 艾琳·莫里亚蒂

《黑袍纠察队》由《邪恶力量》导演 Philip Sgriccia、《火线》导演 Daniel Attias联合执导。

担当制作的Prime Video（亚马逊视频），曾制作过《了不起的麦瑟尔夫人》、《好兆头》高口碑剧集。

故事的开始，要从一个普通美国男孩修伊讲起。

修伊在一家电器城做销售，和女朋友罗苹感情十分稳定。

十分普通的一天，女朋友和往常一样，到电器城接修伊下班。

在路上，罗苹询问起修伊对未来的计划，并且建议他从他爸爸的房子里搬出来和自己同居。

对于罗苹的提议感到兴奋不已的修伊，开心地握住了女友的双手。

恰恰就在此时，意外突然发生了。

一个高速移动的物体突然从罗苹身上穿了过去，把罗苹撞成了一滩血浆。

修伊抬头，看到了沾满罗苹的血液的，正是声名大噪的超级英雄——火车头。

发生了这样的意外，火车头只回头看了一眼就跑走了。

修伊低头，罗苹的双手还在自己手中，但其它部分都化成了血水。

火车头到底是谁？

这又是什么样的超级英雄组织呢？

在片中的那个时代，美国有一群著名的超级英雄，被称为“七巨头”。

他们隶属于沃特集团，是一个庞大的运营超级英雄的经济综合体。

火车头，就是“七巨头”其中一员。

在公关部门的处理下，火车头只是轻描淡写的在电视上表达了一句遗憾，就将罗苹的事故掩盖了过去。

为了让事件尽快过去，沃特的法务部门联系到了修伊，给他提供了四万五千美元的补偿款。

愤怒的修伊拒绝了这一笔钱，对沃特提出了质问—— “没有人当着我的面说对不起！

”

即便修伊再怎么愤怒，他不过只是一介平民。

想要撼动撼动财大气粗的沃特集团和“七巨头”，根本只是拿起石头砸自己的脚罢了。

就在这时候，一个神秘的男人出现了。

他自称名叫布奇，是来自FBI的探员。

布奇表示自己正在进行着纠察超级英雄不当行为的计划，并向修伊发出邀请，希望他能够帮助自己，参与到纠察的队伍中来。

为了证明自己所说的话，布奇带着修伊，来到了一个隐秘的俱乐部。

在这里，白天冠冕堂皇的超级英雄们，都露出了真实的面目。

而杀害罗苹的凶手火车头，不但不知悔改，甚至还在俱乐部里把罗苹当成笑话，供众人取笑玩乐。

这一幕，彻底激怒了悲痛不已的修伊。

修伊决定协助布奇，借着要让火车头当面道歉的名义，在沃特集团总部安装了窃听器。

这是一个看似天衣无缝的计划，虽然修伊有些紧张，但还是按照计划完成了。

没想到的是，修伊所做的一切，都被隐身潜伏在一边的隐形人看在了眼里。

隐形人一路追随修伊，来到了他工作的地方，正打算将修伊灭口。

幸运的是，修伊被及时赶到的布奇救了下来，二人将隐形人囚禁了起来， 最终，隐形人被修伊亲手炸死。

在死前，隐形人透露了了一个关于火车头的秘密，原来他有一个地下女友——爪女。

通过监视爪女的家，纠察队发现了火车头甚至是沃特集团最大的秘密。

他们研发了一种能够强化超能力的药物——化合物V。

于是纠察队顺着这个线索追查下去，发现了一连串有关沃特的秘密，似乎离扳倒沃特越来越近。

另外一边，从小就有超能力的女孩安妮（英雄名：星光）通过层层选拔，加入了七巨头。

拥有着超能力的安妮为此感到十分兴奋。

把七巨头奉为偶像的她，一直幻想自己有一天，也能够拯救世界。

但万万没想到的是，事与愿违。

在加入七巨头之后，星光才发现了现实与想象中的差距。

“七巨头”之一的深海王，在她加入之时，就以将她踢出沃特为威胁，对她进行了性骚扰。

在一次执行任务中，星光救了一位被性侵少女。

借由着这个事件，公司趁机在网络上造势，把她打造成了一个女权主义者。

与此同时，还把她喜欢的战服，换成了性感妖娆的比基尼样式。

在“七巨头”经历的一切，都让星光感到失望和恶心。

“他们好像不是真心要你当英雄，反而只是要你做做样子。

”

她曾天真地以为，沃特的存在，是让超级英雄能够拯救世界。

但当亲身经历后，她才真正地醒悟了。

实际上，「超级英雄」本身，只不过是沃特的一个生意经济体罢了。

利用的，就是普通大众对于「超级英雄」的盲目追随、崇拜。

既然能被称作神剧，《黑袍纠察队》确实有许多过人之处。

首先在这部剧中，人物形象都非常丰满，没有任何一个人是脸谱化的好人或坏人。

最有名的超级英雄，美国的精神象征家乡客。

看似象征着美国梦、正能量，悲天悯人，用自己的能力帮助所有人。

但背地里，他其实有很深恋母情结，暗恋沃特集团的运营主管玛德琳。

甚至会用自己的透视眼的功能，猥琐地偷窥在办公室的玛德琳。

在空难中，家乡客毫无怜悯之心，直接放弃了一整个飞机的人的生命。

还在事故之后，将事实捏造成有利于自己的样子，从而达到让议会通过超级英雄进入国防部的计划。

纠察队大哥布奇，不满超级英雄们凌驾于法律之上的行为，义务的做着纠察的工作。

驱使布奇去揭露超级英雄真面目的原因，也同样来自于一场灾难。

家乡客害死了自己的妻子贝卡，这让布奇心生愤怒和报复心里。

看似清醒冷静做事靠谱的“义警”布奇，其实上，也只是一头被复仇扭曲了心智的野兽罢了。

就连主角修伊，作为绝对的受害者，也在炸死隐形人后感受到了，将他人生命掌握在自己手中的快感。

不单人设饱满，《黑袍》的情节发展速度非常快。

每一集的剧情都在不断反转，信息量非常多，你永远也想象不到下一秒会发生什么事情。

作为一部建议18+观看的剧集，能够让人上头的血腥、暴力元素也很多。

虽然和“超级英雄”、“反超级英雄”等大热的噱头息息相关，但想把这部剧当作一个“以反超级英雄的人为英雄”的噱头爽剧，那么就大错特错了。

虽然裹着血腥暴力18禁的外壳，但《黑袍》其实有着晦涩而无奈的内核。

剧中的所有角色、人物，根本没有所谓的正派反派，每个人都在做着对的事情，也在做着错的事情。

被称作“正义警察”的超级英雄，也毫无“正义”可言。

一边自负的怜惜着自己作为超级名人的自尊，一边沦为沃特企业的傀儡。

《黑袍纠察队》反对将任何人神格化，所有人都是普通人，都是失败者。

但当你看完所有的剧情，并笃定地认为这是一部抨击资本、平庸之恶的剧集时，再次发生的逆转一定也不会让你失望。

反转的意义，不仅是感官的刺激，还有内心的觉醒。

说不定就在下一次反转里，你会看到的，是自己。

*本文作者：Yoko

作为科幻片中较晚流行起来的亚类型，超级英雄电影在近十年迅速占领全球大银幕市场，今年上映的《复仇者联盟4》更是成功打破了由《阿凡达》保持十年之久的全球票房记录。

甚至卡梅隆大神还在《阿凡达》的官推上赠言：“祝贺《复联4》成为新的票房之王。

”

可以毫不夸张地说，超级英雄电影持久性的成功在好莱坞商业电影史上也是现象级的，这股热潮短期内不仅不会褪减，甚至还有望再临新的高峰。

反观电视荧幕市场，尽管和超英电影拥有同样的剧作思维和方法，但由于制作预算、叙事格局的限制，超级英雄电视剧集的整体势态始终不温不火，并未像超英电影那样打开令人惊叹的受众和市场反响，甚至多数类型剧最终都以惨淡收场。

直到近两年，一批带有自反性的超级英雄剧集的诞生，类型剧在电视市场上的低糜局面才得以扭转。

从《夜魔侠》《大群》到去年全球爆红的《惩罚者》，这些带有对超级英雄的反省思考的作品不仅热度和口碑节节攀升，人物形象上也远比超英电影中那些片面粗糙、同质化严重的人物更为立体真实，主题内核更为深刻，视听美学的原创性也走得更远。

《夜魔侠》

《大群》

《惩罚者》而近期，亚马逊流媒体平台Prime Video上线的原创剧《黑袍纠察队》（The Boys）更是完全颠覆了观众对超级英雄的刻板印象，这是一部在超级英雄故事基础上达到前所未有的颠覆性的作品。

该剧上线至今仍旧保持了IMDb 9.0、豆瓣8.7的高分，烂番茄95%的观众好评率，表现相当不俗。

剧集《黑袍纠察队》改编自盖斯·恩尼斯（Garth Ennis）的原创同名漫画，恩尼斯是现今美国漫画界鼎鼎有名的作者，国内颇有人气的奇幻题材美剧《传教士》便改编自其同名漫作。

该剧讲述的是，在超级英雄们正逐渐成为大众信仰的社会背景下，几个普通人试图协力揭露这些外表光鲜亮丽、但实际作恶多端的超级英雄的真实面目的故事。

换句话说，这部剧集中真正的反派是所谓的超级英雄们，而主角则是一群可能连社会精英都算不上的普通人。

休伊（Hughie）是一个安分守己的普通青年，他在一家家电商店工作，和上了年纪的父亲住在一起，还有一个非常体贴温柔的女友。

工作和生活虽然谈不上有多完美极致，但至少也是顺顺利利，脚踏实地过活。

与女友的一次见面却永远地改变了休伊的命运：正当俩人还沉溺在约会的甜蜜氛围中，站在路边的女友却被迎面而来的超级英雄火车头撞成血肉模糊的一团浆体，只剩下休伊拽着的一双手。

事后，火车头以“执行任务”为由，在电视媒体上公开向休伊女友的家属表达了歉意。

当事人之一的休伊知道，火车头本可以避免撞到女友，但却偏偏害死了她，这不是一桩简单的意外事故，而是故意杀人。

漫画原作中的这幕惨剧火车头的法律团队向休伊提供了一笔不菲的“慰问费”，甚至父亲也劝其放手，但都被伤痛欲绝的休伊果断回绝，他需要的是火车头向女友真诚地道歉。

身为名不见经传的底层小人物，休伊尽管对女友死亡的真相感到愤恨不已，但到底无能为力。

忍着伤痛回到工作岗位上的休伊，在店里遇到自称联邦调查局警员的布彻尔（Butcher）。

布彻尔对休伊所遭受的一切了如指掌，他答应为休伊的女友讨回公道，但前提是休伊要到“沃特”公司安装窃听器，以盗取超级英雄不法行为的证据。

沃特公司是一家兼科技研发与超级英雄业务的公司，公司通过对旗下的超能力者进行大力宣传营销和包装，将这些超能力者成功地塑造为整个社会的救世主和娱乐明星。

相关的超级英雄周边产品和投资，使得该公司获得了雄厚的资本财富以及足以干涉政界的舆论支持。

沃特公司推出了一个类似于“复仇者联盟”的超级英雄组合，被命名为“超级七人队”（The Seven），这个超英组合分别是由祖国人（Homelander）、深海（The Deep）、梅芙女王（Queen Maeve）、火车头（A-Train）、透明人（Translucent）、玄色（Black Noir）和星光（Starlight）这样七位拥有不同超能力的英雄成员组成。

安妮（Annie January）是“超级七人队”的最新成员，她的艺名是星光。

进入七人队是安妮梦寐以求的目标，她以为进入这样的队伍便可以同其他队友并肩作战、惩凶除恶。

但来到“超级七人队”后才发现，这些超级英雄都是自私甚至作恶之徒，自己不过是沃特公司的宣传工具而已。

但“超级七人队”中并不都是纯粹的恶人，更准确地说，他们多数是无法掌控自己人生的悲剧人物。

囿于社会舆论压力而不得不隐藏女同性恋身份的梅芙女王、从不被别人当作一回事的深海、竞争压力导致不得不使用五号化合物作弊的火车头……这些人物从根本上来讲都并没有那么坏。

而祖国人则是最为可怕的存在，他拥有不可测量的超能力，是世界上已知的最强的超能力者。

作为冰冷试验品，祖国人的成长经历没有真正的快乐可言，有的只是管教和命令。

这导致他行事的手段异常凶残，人格中缺失对人的共情怜悯，他既是作恶者，也是恶的受害者。

休伊借着与火车头和解的名义来到沃特公司，本以为通过严防死守的安检就万无一失，但安装窃听器的过程却被隐身的透明人看得一清二楚。

透明人跟着休伊来到其工作的商店，并对休伊大打出手，幸好赶回来的布彻尔用电击制服了透明人。

透明人暴露在外的身体均由碳素构成，这些部分坚不可摧，更糟糕的是超级七人队的所有成员身上均安装有信号定位器，如果不赶紧解决透明人，休伊和布彻尔将毫无疑问会被七人队的其他超能力者发现。

为了将透明人杀死，布彻尔找到许久不曾联系的老伙计法兰奇（Frenchie）。

透明人长时间的销声匿迹引起了沃特公司的注意，于是公司通过电子定位锁定了透明人大概的位置，并派遣祖国人将其找回。

在敌人逼近的危急关头，法兰奇想到从身体内部摧毁透明人的方法，他们将C4炸弹塞进透明人的身体里，赶在祖国人发现之前将外表坚不可摧的透明人炸成了不计其数的肉块。

成功逃过一劫的布彻尔邀请过去的合作伙伴母乳（Mother Milk）加入调查团队，但母乳现在是一名少年犯改造教员，身后还有家人需要照料，自然不会轻易答应。

在布彻尔提出有办法搞垮“超级七人队”和沃特公司后，和布彻尔有共同仇恨对象“祖国人”的母乳才松口答应。

由此，布彻尔、休伊、法兰奇和母乳组成了一支反超级英雄的调查团队。

通过监视火车头的秘密女友“魔爪女”的住处，他们意外地得知“五号化合物”的存在。

五号化合物是沃特公司用于将普通婴儿培育成超能力者的刺激性药物，“超级七人队”所有的成员都是这种药物长期培育的结果。

即便超能力者成年，不再需要五号化合物培育，五号化合物也仍能够在短时间内有效提升超能力者的能力，但对身体也会有相应程度的损害。

调查团队的目标不仅是要曝光“超级七人队”和沃特公司的丑陋面目，阻止国家政权被这些人完全掌控，同时还要找到可行的办法消灭祖国人……

剧集《黑袍纠察队》的故事架构并不复杂，甚至连矛盾冲突构建也没有其他反乌托邦作品那么地宏观和黑暗，但它简单的情节却被创作者赋予了一种表达上的趣味性。

好莱坞知名低俗喜剧编剧埃文·戈德堡（Even Goldberg）有参与本剧的剧本工作，或许戈德堡的名字并不为大众所熟知，但他早前编剧的《香肠派对》、《菠萝快车》、《世界末日》、《太坏了》等作品观众一定不会感到陌生。

《香肠派对》《菠萝快车》《世界末日》这样的编剧在很大程度上保证了《黑袍纠察队》的恶趣味。

那些血腥暴力中散发幽默感的、拒绝严肃的场景，对传统超英电影中的俗套桥段大胆犀利的嘲笑，便是本剧恶趣味的体现。

为覆盖到所有年龄层的受众群体，从而实现电影商业价值的最大化，超级英雄在大银幕上的形象总是以积极正面为主流，谋略和胆识过人的托尼·史塔克、勇敢刚正的美国队长、善良蠢萌的雷神索尔……甚至是一度以反派角色出场的死侍和毒液，也不免要在自己的独立电影系列中被迫“从良”。

传统超英电影强调的是超级英雄主人公的美德体现：要不畏牺牲，要拒绝脆弱，必要时刻要无私奉献自我……超级英雄被塑造成为一种本质上拒绝人格的复杂性，简单而又纯粹的执行机器人，他们的存在意义仅仅是“拯救世界”。

而《黑袍纠察队》的出现毫无疑问是对这种刻板化的价值观的嘲讽。

剧集《黑袍纠察队》在人物塑造层面的现实合理性，之所以是漫威、DC的超级英雄电影所无法抵达的，这也与该剧成人向的观众定位有关。

剧中不管是作为主角的普通人，还是作为反派的超级英雄，他们都不可以被简单地以善恶二元化地区分对待，每个主要角色身上实际上都有着善与恶的挣扎痕迹，有着人性的不完美和这种不完美所导致的悲剧性。

看似人性泯灭的祖国人有这样的矛盾痕迹和悲剧性，看似完全舍己为人的布彻尔同样有。

反超级英雄影视剧作品的真正内涵并不是对传统超级英雄影视剧作品的完全反对，倘若因书写了一种尽善尽美的超级英雄形象，我们就要书写与之相对的至恶至邪的超级英雄形象作为互补，那么后者注定会陷入与前者一样过于片面化、偏执化的状态，甚至可能更糟糕。

而《黑袍纠察队》作为一部真正意义上的反超级英雄剧，在于它不仅颠覆了超级英雄影视剧过于程序化的剧情走向，还因为它承认了普通人和超级英雄毫无差异的本质：既能够表达，也能够感受的完整的人。

当我们在谈反超级英雄电影、电视剧时我们在谈什么？

我们在谈反对将超级英雄视作非人的机械存在，我们在谈反对商业作品将深不可测的人性处理成一套简单化的运算法则，我们在谈每个超级英雄成立的的前提都应该是一个“人”。

作者| 卡洛斯的三棵树；公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

反理想化很现实的反超英主题正义联盟+守望者，不错。

这商业模式，让英雄超级，资本下的乱象简直正常，这个世界正是这样，但是加了恶趣味进去，时不时得来点血浆，还真是有意思，很多桥段超出预期，绝了。

世界观独特，一反到底，剧情很跳脱，满屏嘲讽，丑态只有你想不到的，没有你看不到的，角色十分饱满，正邪的界限被模糊，复杂的人性交织在一起，充满压抑和无奈，戏剧冲突设计得特别棒，个体与个体间的冲突，个体与自我间的冲突，张力十足，世界的面貌揭露无疑，这很名利场，所有人都是更高权力下的牺牲品。

超英，终究也是人，也有自己的理想和初衷，并不应是工具人，立人设立麻了都，当人性被压抑到一定程度，最终会爆发。

恋母情结的一级工具人爱国者，一心想拯救海洋小伙伴的荷尔蒙深海主，迷失自我不能自拔的女皇，迷失自我可以自拔的星光，每个角色都是一个复杂的个体，都经历着内心的挣扎与煎熬，也许除了“高级黑”23333。

布奇：爱国者，我要伤你到卵疼。

结果：小丑竟是我自己，信仰崩了个塌。

编剧牛啊。

和资本作斗争，岂不是蜉蝣撼大树。

实际上，当你拥有绝对的暴力的时候，你就可以掌控全世界，美国人做的那点破事，不就是仗着自己无敌么。

最后，爱国者教你如何做一名合格的演员，看看人家这演技，太抢戏了哈哈。

话说我也想要个分身人啊。

堕落。

时代的堕落，社会的堕落，英雄的堕落，人类的堕落。

七人的堕落程度和方向是不同的。

火车的堕落是迫于守住光鲜的名誉而吸毒，虽然火车是画面里第一个“犯罪”的英雄，但纵观第一季，他似乎还是有救的，因为他堕落的初衷都是好的，名誉、地位、爱情，他都想要，这是人正常的追求，他只是用了不正当的手段，并牺牲了自己的健康，相信他以后会洗白的，至少在他死之前。

女王的堕落在于女强人的外表这把双刃剑没给她留下任何避风港湾，她没有一个可以小声哭泣的秘密场所，所以她就像很多人一样成了酒鬼。

深海的堕落源自自卑。

黑暗则还没有展示过自己的故事。

透明人是个暴露狂和偷窥狂，这显然是滥用自己的超能力而形成的癖好。

点灯人被介绍说退休了，实际上恐怕是被上一代boys小队给搞废了吧，很可能没死，不然透明人的屁弹就不会让他们这么兴奋了。

新来的星光生活在迷惑与自暴自弃的边缘，但休伊这位当之无愧的耶稣时刻为她照亮命运的前路，真是甜的不行啊( ˃᷄˶˶̫˶˂᷅ )真正变态的是祖国人，他基本上就是个精神病患者，不像其他人，他并不为金钱所动，看起来他在为公司做事，实际上他只是在满足自己扮演上帝的欲望，因为他太渴望被关注和被爱了，但他却没有能力爱别人，这样的人不是公司控制得了的，但反过来说，这公司也不是一般公司，整个一季它都在寻求更大的权利和更低的道德标准，这公司某种意义上也是想成为神的，也许祖国人今后会和公司合作愉快，他们双双成全对方走上毁灭的快车道。

一群人干掉一群神，听这噱头，我就十分有兴趣看看这部《黑袍纠察队》了。

如果这部美剧仅此而已的话也是能说的过去的，当这部剧确实把我给震撼到了。

本以为是这小麻雀，尝尝鲜，结果逮到只大雕，爽的不能再爽了。

只能说剧组不但有创作出神作的野心，同时他们也做到了。

友情提示，对于看过不少美剧朋友来说，这部剧并没有所谓的黄暴情节，追求这方面的刺激的话，黑袍简直平淡无奇。

好，简单平复我激动的心情。

让我给大家来吹一吹，不对，来夸一夸这部片子。

如果你是因为别人和你安利的是一群人干掉一群神的话，如果你只是想看一部血脉喷张的剧的话，这部片子可能让很多人都失望了。

更为准确地说，前半部分是很刺激，但后半分节奏就完全不一样了。

当然这并不是说剧集是分裂的，只是两个部分的主体变化了。

如果按照前半段的形式一直拍的就是一部类型美剧了，我都能自己描绘出一些人想要的情节，七人和黑袍之间冲突越来越大，最后爆发，黑袍用计谋把七人干掉，这样拍会越来越爽，像是越狱那种肾上腺素爆棚的感jio，如果按照这样的思维考量的话，后半段确实表现得未尽如人意。

但是我更喜欢现在的这种后半段挖掘七人内心的情节，立即拉升到了我心中神作的高度。

整个故事不再是善恶分明的了，不再是可以预测情节的了。

而且我私人有个想法是整个故事是围绕七人的，前面的黑袍之事引出世界设定而已，当然这只是我对这几个英雄喜爱而已。

完全没有正邪对立是我爱上这部剧的原因。

前半部分黑袍在观众面前像是被七人所欺辱的对象，屠夫老婆被强奸失踪，呆子女朋友当街被火车头碾死，法国佬和黑男都似乎很恨超英，我们甚至能感同身受他们内心的愤怒。

不但如此，七人的“精彩表现”让无数人感到恶心，祖国人笑里藏刀，视众生如蝼蚁而且有强烈的恋母情结。

海王上来就潜规则了新队员星光。

隐形人天天光着身体躲在女生厕所。

火车头就更不用说了吸毒上头直接把呆子女朋友碾死。

两位女性超英倒没什么黑点，但是七人组已经黑到了极致了，恶心到无以复加。

本以为会明争暗斗到底，结果后半段就把我给升华了。

黑袍中的屠夫不愧是屠夫，为了复仇完全已经变成了武器，无情无义。

呆子就是普通人摇摆不定。

后半段的情节主要就是在让七人组角色立起来。

火车头深爱着魔抓女，祖国人从小被关在实验室中，女王心中有善。

最为搞笑的是海王被强奸了，这真的让我惊到了，不愧是资本控制下的产品，海王除了能和海洋动物沟通也就是普通人。

最为值得反思的是，我们在我们所处的环境所感受到黑袍身上所带着正义其实并非是那个世界的事实，七人组给无数人带了安全感，他们伟大足以掩盖他们的小小错误，也许哪个世界人知道了这么一丝丝罪行还是会依旧崇敬七人组吧。

该剧讽刺的刺戳像无数方向，资本，政治，娱乐圈，民众等等，你只要能想到的一般都能往里带。

带给我的思考是人设这个问题，该剧前半段在我们观众的心中塑造不同的人设，而后半段又将这些人设还原成人，合情合理让人沉浸其中被剧组带着跑，我只能说三个字“我喜欢”。

力求将每个角色塑造成人而不是角色，这就是一部剧好不好的一个标准，只有角色人设没有真正的人的剧大多千篇一律。

说道剧中人就必须要说到塑造最成功的两队人马的头头祖国人和屠夫。

而真正最具震撼的地方就是在最后一集，也就是所谓的青青草原。

祖国人被塑造成一个被奴役的神，屠夫是一个看似为了正义心中只有复仇的武器。

而在最后一集两个人完全的变了，神不再有了恋母情结，因为他成了父亲，武器无法再用复仇压抑自己的怒火了，他就像是摇摇欲坠的烛火，因为没什么仇在值得去报了。

人物变化之大，情节巨变之大，虽在意料之外，但仔细回想又觉得是情理之中。

当然有好就有值得商榷的地方，政府真的是个问题，沃特公司这么强还要在想着慢慢搞定政府，不懂，除此之外政府也太弱了，成了情节推动器。

只有八集的时间当然并没有做到将每个人塑造的都十分成功，忍者，黑男，星光都塑造的不尽人意，功能性太强。

虽说后半段是整个情节高度的飞升点，但情节安排有点莫名其妙，东一榔头西一榔头，黑袍直接工具化，又因为是主角团，超英七人组只能一会冒出来一下升华一下。

可能是因为我是中国人吧，感受不了西方式的爱情，呆子和星光的爱情线让我有种某些国产言情剧的味道，而且极具浓烈，简直能让人看不下去的那种。

还有一个是纯个人感觉，总是觉得台词有些莫名其妙，有的时候总想喊一句说人话，我还是个试图考过四级的男人，不是字幕组的锅，真的是文化不同吗，但是我看别的剧没这种感觉啊。

有点像《守望者》的剧版，不同的是视角没那么宏大，而是更通俗易懂的爱恨情仇；至于紧张刺激的拍摄手法和叙事节奏、不讳血腥暴力的视效、现实主义的故事内核、反英雄反主流叙事的题材、去面谱化的角色设定，和曲折波澜意料之外的剧情，则相当近似。

除第8集的四人组越狱段落，太戏剧性，太“漫威”，和前面一贯的写实风格相悖外，其他集数都是相当写实，符合我们所想的充斥虚伪的上位者和无常世道的当下。

在这里，所谓超英也只是有超能的人，除去各式噱头的异能，他们仍是人，难免人性的贪嗔痴；善恶也只是立场所构筑的假象。

而The Boys，也都有各自的生活和追求。

祖国人的演绎很出色，癫狂和喜怒无常让其他超英和观众一样畏惧。

几乎无敌的，有超人一样的圣人完人，有曼哈顿博士一样的超脱人性，但心理变态如阿祖，则让人十分期待故事的走向。

那天跟朋友吃完饭，顺带聊到这剧。

我说这家公司把英雄们打造成一个娱乐明星式的团体牟利，同时还想渗透进美国国防系统里，成为国家武装力量的一部分。

这种解读角度很新鲜。

朋友听了嗤之以鼻，表示如果这反派公司的核心目标只是想做政府供应商的话，那这目标也太弱了。

拥有超能力者的阴谋，如果和没有超能力者一样，那该多无趣。

超级能力，意味着超级的权力。

就算是想要“统治世界”这样的俗套也行，毕竟从未有人真的能统治过世界，因此统治世界追求的是人类史上从未出现过的绝大权力。

我一时深以为然。

大部分ACGN中，但凡涉及超能力反派的阴谋大计划，作者必然煞费苦心赋予其个人伦理价值上的超越。

“我渴望统治世界”，“我要杀掉一半的人拯救另一半的人”，“我要消除人类的某种天然属性（比如战争），哪怕这会把人类变成废物”……反派的计划是否精妙，其目的是否别出心裁，堪称判断一部作品骨架优劣之所在。

但最终思来想去，我觉得本剧中Vought这家公司的目标之平庸，恰恰是本片的精髓。

因为它并不是某个超级反派。

它是资本的具象。

抹去了个人的欲求、个性和气质，它最终只会呈现出资本这一非人怪物必然呈现的面目：逐利，与权力媾和，然后更多的逐利。

Vought并不因为旗下拥有无数超级英雄，就会想要擘画什么史无前例、别出心裁的大计划，这毫无意义。

对公司而言，超级英雄只是一个酷炫的商品，商品的意义就是挣到更多的钱。

这就是Vought以及它的阴谋（敲诈勒索政客、制造超级恐怖分子）为何显得如此庸俗的原因。

庸俗即是平常，即是世事本该如此。

谁能对抗理所当然的事情？

于是，超级英雄这些在主流话语中代表正义、奇迹和希望的人间之神，最终不得不（大部分则是心甘情愿的）屈服于资本的力量，像娼妓般被它包装、践踏、然后贩售出去。

就像每件商品本身就是一个虚构的故事那样，“超级英雄”也是虚构的。

漫画、电影、新闻、纪录片、广告全方位打造了这些“神明”的故事，让他们的道德外壳金光闪闪，让消费者心生仰慕。

但毕竟是虚假的偶像，外壳之下超级英雄不过是人，他们的阴私个个龌龊难言。

其中持有绝对权力者，非但没有成为神明，而是成了绝对腐败的魔鬼。

如果狭义上的“超级英雄”不存在，那么他们的天然对立面，“超级反派”也一样不可能存在。

所以在Vought的谋划下，它成了另外一个虚构的商业故事。

他们用超级反派的存在来凸显超级英雄介入国家暴力机关的必要性。

真是极其辛辣的讽刺。

我们曾在故事中设想过一万种邪恶，却从来没有一种以这样的面目出现。

它没有具象为人、为机械、为怪兽。

它只是平凡到随处可见的资本，我们终日生活在其中。

然而这股平庸的邪恶，却远胜过世上所有非凡的超能力，轻易做到了超级反派们从未完成的伟业——将超级英雄们碾为齑粉——如果狭义上的“超级英雄”存在的话。

真他妈来劲！

当超级英雄成为一门商业生意之后会发生什么？

很现实，比复联可接地气多了.西蒙佩吉竟然都演男主他爹了 哎.第二集《杀死隐形人的一万种方法》.第三集《渣男火车头》.有两个小bug，法国佬本来就跟大胡子不对付 还被小伎俩逼上梁山 到后来还就乖乖听话 让干嘛干嘛，还见到谁跟谁讲自己的童年悲惨故事，这个角色有点失败.在赛跑之前星光竟然还有时间去跟男主喝酒？

第四集《祖国人打飞机》，homelander不当政客真可惜，梅芙女王该减肥了.深海有点意思 去海洋馆拯救海豚去了哈哈，深海“shit”太tm逗了.第五集揭露原来所有的超级英雄都是由五号化合物培养的 祖国人还吃老板的奶.我还挺关注星光的成长线的 看样子她后期应该不会被黑化了.英雄们在摄影机前后还真是有两幅面孔呢.英雄们真是又可怜又可恨.当超级英雄没有国际市场时怎么办？

制造国际恶人，开拓市场，当没有敌人的时候就制造敌人来打。

结局太虐了 当你的对手无敌时你该怎么办？

超英类型片中专门用来泵肾上腺素的特效，在这里里基本算是没有，特效水平甚至连《绿箭侠》都比不上，打斗场景也少之又少。

祖国人镭射光算特效？

反传统超英主题从19年前的《X战警》开始，超英片总逃不过讨论人类对“异己”的恐惧和扼杀本能，这是一种基于生存的本能。

《黑袍纠察队》也带有这样的一种基调，但与其他超英片尬聊不同，《黑袍》将这种矛盾内化到角色塑造中去，而不是将其作为头等大事打造成为主要冲突吸引观众（其实也吸引不了）。

毕竟，这个话题已经被包括超英片在内的不同类型作品反复讨论了无数遍，早就已经失去当年《X战警》平地惊雷一声响的意义。

一个题外话，这也是重启版《X战警》四部曲（包括今年口碑票房双扑街的《黑凤凰》）一个重要硬伤，旧三部曲之所以大获成功，除了各种特效和层出不穷的X人之外，更重要的是，它借助变种人这个概念，讨论了少数群体的平权和生存问题，在21世纪初非常具有现实意义。

在重启的2011年，这个意义就已经大打折扣，新版《X战警》基本就是流量明星、卖CP人设、特效和爆米花剧情结合的、由漫威开创的现代超英电影类型。

《黑袍纠察队》没有特效，也没有流量明星（客串的西蒙•佩吉不算），要突围而出，就只能扎扎实实地靠故事线来曲线救国。

它的确成功做到了。

《黑袍》并没有淡化或忽略人类这种对未知事物的天然恐惧感和对异类的排他性，但编剧为这里的超级英雄们找到了一个新的定位来融入大众：借助宗教的力量，宣扬以“超级七人组”为首的变种人是上帝派来指引和帮助教众的优等存在，他们为普通人服务，为他们受苦，做他们的生活榜样，引领着他们服务上帝。

这个看似取巧和抖机灵的设定，并不仅仅是编剧用来讽刺基督教虚伪的小把戏，它背后隐藏的秘密才是《黑袍》剧情发展的基石，稳稳地支撑着整个剧集的所有主角故事：所有的变种人都不是天然的基因变异，而是从婴儿时期就被药物注射改造而成的！

背后操纵这一切的沃特公司早在数十年前就已经嗅到民众这种超级英雄情结中蕴藏着的巨大商机。

通过研发，他们合成一种名为“五号化合物”的注射剂，派送到在各个合作医院中、诱导家长们让新生婴儿注射。

超能者是利益驱动的沃特公司、基督教和个别利欲熏心的家长联合演出的一出好戏。

他们打造了一整个超级英雄产业链，从研发、市场和商品代言，甚至计划进驻到军队中。

所以，《黑袍》想要表达的，不是超能英雄和普通人类之间的矛盾，而是在利益驱动下，人类究竟可以说出什么样的谎言来。

比起沃特公司和基督教这些大型运作的机构无下限地追逐利益，那些愿意配合演出、将未知药物注射到自己的亲生幼儿身上的父母，是一种更令人绝望的生活现实。

正是这种上至商业组织，下至平民的利益勾结和欺骗，构成了《黑袍》最出彩也最吸引人的一个核心主题。

在主题设定上，它就已经比其他超英剧集要深刻多了。

但是，在这样的一个大主题之下，若没有扎实故事和人物塑造，也只会沦为一个空有概念的口水剧。

反传统超英人设在传统超英片中，有超能力的人，正派不是在拯救人类，就是在拯救人类的路上；反派，不是在撕普通人类，就是在撕其他变种人，不是在想捣毁世界，就是想统治世界。

然后正反派双方就打打打。

但在《黑袍》里，看似无敌的超级英雄也只是操纵资本的大企业下面的一颗棋子而已。

他们只是一个拥有一项特殊技能的普通人，他们在享受这项技能带来好处的同时，也深受其害，也有自己关于家庭的羁绊，有自己的性别的弱点，被困在虚荣和名誉中身不由己。

他们也想按时拿到工资条，也想喜欢的人多看自己一眼，也害怕被别的超能者取代，也会为自己有点平庸的超能力而烦恼。

祖国人：镭射眼、拥有钢铁之身和飞行能力作为“超级七人组”的首领，祖国人的能力最强，但从小被圈养在实验室的他孤苦零丁，导致了极度自私和自大的性格，但严重的恋母情节，让他一直牢牢地被上司玛德琳（普通人）控制着。

火车头：高速移动时刻面临着被挤下“世界第一快”的头衔，让他不惜铤而走险注射“五号化合物”以不断提升自己的超能力，因为头衔的丢失，以往“世界第一”带来的好处全部都会被剥夺，观众和爱慕者都是善忘的，谁会记得“第二”是哪位。

梅芙女王：钢铁之躯即使有着钢铁之躯，也仍然避免不了要面对男女不平等的尴尬局面。

在年轻的时候也是野丫头一个，不听指令，但随着年纪的增长，也慢慢学会了妥协和向世俗低头。

深海：熟水性，能够与海洋动物沟通和交流这项毫无商业价值的技能让他只能做个有名无实的超级英雄，一直想要有所作为。

但本人智商长期下线，让他成为唯一一个游离在主剧情之外的中二角色：想要救海豚，结果急刹车反而把海豚抛出车外，被刚好开过的货车碾成肉酱；想要救超市里的龙虾，把它买下却没有想到被店员一刀破了头。

星光：掌握光的能力曾经深信自己是被上帝选中的人，希望可以拯救世界和帮助他人，但到最后发现，自己竟然是父母与公司联合设立的骗局受害者。

反人物冲突套路《黑袍》的起始冲突很简单：被超英失手杀死女友的电器店小二休伊和坚信老婆失踪和祖国人有关的前FBI布彻尔组成反超英联盟，坚决要揭露超级英雄的正面人设。

休伊和新加入“超级七人组”的“星光”的感情线贯穿了整个剧，秘密策反“超级七人组”的休伊一直在利用“星光”身份方便窃取信息和向她坦白之间挣扎，而这也“埋下”了一个看似非常老套的剧情高潮：“星光”发现休伊的秘密，质疑休伊对她的感情，继而破坏了整个秘密行动，甚至黑化加入到“祖国人”的阵营。

幸好没有！

随着调查的深入，休伊发现沃特公司是制造超级英雄的幕后黑手。

这就意味着，“星光”之前所信奉的一切都是架设在虚假的谎言之上，这个转折的出现，让休伊的隐瞒，比起二十几年来父母（主要是母亲）对她的欺骗，就显得是小巫见大巫了。

但这并不能完全将休伊的行为完全正义化，如何让“星光”和休伊和解，让她从“超级七人组”里面过渡到反英雄联盟里，这又是一个考验编剧技巧的难题。

从开篇“星光”面试“超级七人组”就开始铺设的“想要拯救世界/帮助他人”的美好人设，终于在这里发挥作用：“星光”的倒戈并不仅仅是因为沃特公司骗了她（起码不是主要原因），而是这个从小就视“匡扶正义”为己任的她的另一种理所当然的选择。

而当她作出这样的一个选择，与休伊并肩作战就成为必然。

从什么时候，怀抱希望与天真无知，变成了一码事？

《黑袍》的精彩之处就在于，通过多重转折，将“星光”这种落入俗套的伟光正人设成功挖掘出新意，与整个剧的核心设定紧密相联之余，又能够与其他角色做出令人期待的互动，与休伊的关系服务于主剧情，与深海和梅芙女王的互动，又很好地折射男女平权的问题。

多方角力：走出超能力值决定战斗值的固定模式过往的超英片，基本就是超能力强弱决定战斗值高低。

但在《黑袍》里，一个角色的战斗力组成远远超出了超能力单一因素，而是一个更为复杂的组合。

牢牢吃死祖国人、手握“超级七人组”去留大权的玛德琳就是一个例子，更别说那个神秘的、只露了一脸的艾德加先生。

在这里，资本在影响战斗值的众多因素里权重最大。

一个超级英雄再也不是一人独大，国会、军队、FBI、商业公司、军火制造商、恐怖分子等各个组织都有着自己的打算，为了利益互相妥协互相制衡，民众支持是他们极力要争取、但又最不在意的一个部分。

果然，韮菜还是最容易割啊。

亚马逊甚至在《黑袍》第一季上线之前就已经续定第二季，可见管理层对它的质量相当有信心。

第一季留下的悬念很多，包括梅芙女王、深海和残暴的玄色等在内的角色刻画都只是点到即止，让人意犹未尽，倒戈后的“星光”下一步该如何走，祖国人和布彻尔之间的恩怨会消解还是进一步深化……

已经等不及要看第二季了！

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