主角一家人离开教堂之时,镜头特意停在了女主、家中的大女儿汤玛斯的侧脸。
象征着一家人的崩坏之因子始于她,她是全片唯一一个具有反叛精神最“理智”也是下场最凄惨的一个角色。
下面这段镜头以坐在马车后端的汤玛斯的视角,在离开紧闭大门的村庄前有一帮印第安人望了眼他们。
这段直接点明了主角一家人被放逐后地位的缺失---连日后被压榨被殖民的印地安人都可以屁颠屁颠地留在种植园村落里转悠,而为人清贫低调的清教徒一家人却被踢出了圈子,放任于自然的笼罩之下说到“自然”,本片的密枝繁林扮演了重要的角色。
它从始至终包围着主角一家人,并渐渐吞噬着他们。
不由得想起《闪灵》里被暴风雪包围的空荡荡的酒店,封闭隔绝的环境对一个人的负能量能够产生多可怕的影响。
主角作为清教徒,本应拥抱自然的洗礼,没想到却是在拥抱死亡。
不得不先在这里提一下本片对镜头构图上的独特表现手法。
全片有两种构图方式最为明显:一种是人物居于左下方,剩下的画面都被大片的黑暗或者森林笼罩覆盖,呈现一种不安压抑感,仿佛画面剩下的3/4会冒出来个什么;还有一种就是人物居中于画面下方,其余画面被树林覆盖,体现一种茫然与无力感。
后者直接暗示了人物的命运走向
最近和孩子一起看了由安妮·海瑟薇主演的《女巫》,该片基于罗尔德·达尔所著同名儿童小说,讲述一个7岁小男孩和祖母住在一起,他偶遇女巫,被变成老鼠,并阻止她们破坏世界的故事。
教育意义深刻,不要吃陌生人的糖果......三十年前,1990年《女巫》已经拍过电影,这次属于翻拍,但国内影院不上线,所以只能在网上找资源,我把二个版本都找来一起看,做了对比。
因为展睿之前看过原著,这次又看电影,也是想加深他的印象。
新版《女巫》只选取原著中几个情节进行拍摄,所以看起来内容比较简单,不够连贯,被网上各种吐槽,但其实它每个场景都做的非常精致,对孩子而言,画面的震撼力较强。
1990版比较尊重原著,细节较多,憨豆先生演酒店大堂经理,现在看起来有些老旧,能感觉到当时也是一部非常好的电影。
二部相同内容的电影对比,其中有几处变化:一是白人男孩到黑人男孩的变化,越来越多的电影以黑人为主角。
二是新版没有好女巫,情节单一,1990版女巫也分好坏,比较符合大众心理。
三是非大团圆式结局,1990版最后男孩变回人类;新版男孩和他的朋友们没有变成人类(也许还有续集),结局很温馨,无论你是谁,是老鼠还是人类,奶奶依然爱你,愿意陪伴你,因为我爱的只是你,现在有多少父母能做到这一点呢?
《女巫》原著作者罗尔德·达尔,他最著名的书是《查理和巧克力工厂》,系列作品还有《查理和大玻璃升降机》、《詹姆斯与大仙桃》、《玛蒂尔达》、《好心眼儿巨人》等。
女巫长啥样?
喜欢干什么??
有什么特殊癖好???
这下倒好,这些疑惑我全部解开了。
大大的嘴巴,惨不忍睹的手和脚,还是一个整天熬夜的秃头侠。
我原本以为会很恐怖,但是,其实一点都不。
胆子小什么的,那就别看了呀!
一点都不吓人,又没见血。
而且那三只胖瘦不一的小老鼠,多可爱啊!
祖母多慈祥啊!
――虽然你不是人了,但你依然是我最爱的人。
――刚好,我可以护你下半辈子,可以让你衣食无忧,可以让你自由快乐。
――哦,对了,还有你两位亲爱的小伙伴,他们陪着你,你也一定不会孤单。
终于有了小时候看奇幻电影的感觉,特别的童话特别的脸谱场面化,怀旧的感觉还挺好的,影片处处细节设置的非常用心,小老鼠啊女巫啊从表情语言到衣着很有特色。
角色选角也真到位,安妮海瑟薇简直就是女巫本人,演技特点把角色发挥到了极致,大嘴一列我的天还真有那么回事,而且女巫鼓掌那段还挺好笑的,两个手指。
觉得不好的部分就在于开篇太长了,前半截坈长无聊不吸引人,结局也不算完美,毕竟变不回去了有点小忧伤。
非常……非常奇怪的一部作品……首先你说这是儿童片吧,有些剧情实在是太重口味但你要说这是成人电影,整个故事又颇为侮辱智商究其原因,这本就是一部90年儿童片的重拍版,而当年我们这一代人所看到的童话世界,就是那么重口而简单的。
真看过原版的人可能不多,但是从咱们自己的作品,像是《邋遢大王历险记》、《魔方大厦》什么的就可以看出,当年的童话创作者,并不会觉得吓唬吓唬孩子有什么大不了的。
其实也确实如此,虽然很多人会调侃说自己有这样那样的童年阴影,但是真的在长大以后,觉得后悔看了这些重口味作品,接触了那些残酷的故事情节的人又有几个呢?
孩子的任务本来就是在安全的环境中尽可能地成长,难道要等到踏上社会再去经历各种恐惧、悲伤和无奈吗?
童话创造本来就不应该有什么桎梏,但是我自己在观看这部较为还原小说的作品的时候,也还是禁不住会认为“这么写好像是过头了”。
这是为什么呢?
也许我们每个人都已经多少变成了小胖子的母亲那样,看到不符合自己日常认识的东西会忍不住惊呼狂叫吧。
这没有什么对错,时代改变了,仅此而已。
我们被如今的内容审查阉割得过久,已经忘记了剧情不受自己控制地在眼前暴走是什么样的感觉了。
就像片中,唯一能理解老鼠小孩的外婆,也是一个来自于旧时代的巫毒女祭司,而她最后也会和短命的孩子一起死去,只剩下一群仿佛加入传销集团的小孩子举着危险的药水在满世界猎巫。
残酷吗?
如果我还是孩子,我可能会觉得更多的是——有趣。
儿童作品需要能够吸应孩子的注意力,在这一点上来说,剧本本身有很多地方做得很成功。
而剧情上创作便利、机械降神、逻辑不通的地方,用一句儿童向来解释就完全可以了,本不该造成什么违和感。
但问题出在哪里呢?
让我只能给他三颗星。
那就是……时至如今了,为啥要来翻拍呢?
我看到有评论吐槽说,都2020年了,竟然还有翻拍版会分数比不上原作。
我不知道这位同志是来自于哪个时间线的,翻拍这事本来就和戴着脚镣跳舞没有啥区别。
因为能被翻拍的,基本上都是大浪淘沙下的经典,有随着岁月越发固执的粉丝。
而如今的社会环境下,创作的氛围几乎要扼杀掉任何的离经叛道。
如果不是原作的剧情本身就如此奇葩,这样的内容想要搬上儿童银幕,简直是痴人说梦。
所以我会说,我们对同一个故事的认识变化了,是时代改变了,而不是时代进步了。
有太多太多的东西,如今你必须要有成功的范例、人士、知识来为你背书,然后你才可以存在。
就好像这部电影,因为是在现在拍的,所以你必须用CG特效,来显示技术提升了,都不管这特效看上去有多廉价多可悲。
如果你去看原版,你会比较能接受其中一些比较俗套的剧情和场景,因为整个拍摄手法和特效风格都是和那个时代契合的。
但是放在现在,这种半吊子的“现代化”就令剧情上的硬伤显得特别扎眼,难以忽视。
如果要举个例子,斯蒂芬金的《迷雾》本来是计划要拍成黑白版的,看过的人可以想象一下,那样的效果是不是会更有感觉。
所以,这样的一部电影,会在今年被拍摄出来,真的是一个意料之外的怪胎。
我倒是不后悔看了这部电影,毕竟它本身的存在,为我所居住的这个世界可以有多么奇怪,又增加了一个注脚,至少算是记忆当中的收集品,以及猎奇话题下面的谈资罢。
最后:此片再一次证明海瑟薇HOLD不住一些角色,纯粹是气场问题,和努力没有关系。
看以前不知道主要是安妮海瑟薇,没看出来,也没上豆瓣看评分,看海报都挺漂亮,以为是关于女巫正面形象的电影。
看的时候感觉很不对劲,越看越奇怪,特别是到外婆开始给男孩讲她小时候的朋友被女巫变成鸡和女巫形象的时候。
女巫这个名称本来就是为了迫害她人,有历史局限的标签。
这片看的时候总让我想到《乔乔的异想世界》里乔乔在日记里对犹太人的描写。
《波拉特2》所以这片改成几个德国小男孩被犹太人变成老鼠,全欧洲猎魔也一点不会违和啊。
1968年12月芝加哥,8岁的黑人男孩盖兹比在车祸中失去父母,随外婆来到阿拉巴马州迪莫波利斯市生活。
外婆买了一只小白鼠送给盖兹比,取名黛茜。
在杂货店遇到一黑人女巫要给盖兹比糖果,外婆讲起她小时的伙伴爱丽丝·布鲁就因为接受女巫的糖果而变成一只母鸡,女巫极讨厌熊孩子且都是光头,嘴角延长至耳朵,手指脚趾都是三只;而外婆是伏都教女祭司。
为了安全,外婆带盖兹比至奥尔良,并让其堂兄易斯通在皇家之岛大酒店订个房,易斯通是行政总厨。
不幸的是,女巫们冒充防虐待儿童协会在这酒店举行聚会。
盖兹比躲通风井偷看聚会,长老女巫计划消灭所有孩子,胖男孩布鲁诺误入聚会被女巫施法变成老鼠,黛茜冒死把布鲁诺救走,但盖兹比被女巫抓住也被变成老鼠。
黛茜真名玛丽。
三只老鼠将女巫的紫色药水混入汤水,使所有女巫也变成老鼠,而后偷走女巫所有药水和金钱
女巫们来到小镇上的时候,在小镇居民和孩子们的眼中,她们是美好的、好看的;离别在没有发生之前,大家看到的也都只是温馨、甜蜜的画面。
然而在躲开外人的地方,女巫们揭开装扮,变成令人发指的模样,义正言辞地商量着捉小孩的 KPI ,哪怕对自己的同伴也同样毫不留情,美丽之下,揭示丑陋的样子;在没有人预料到的时候,离别就突如其来,车祸、年老、告别......时间就这么一步一步走到了尽头,不知不觉间就到了该离别的时候。
谁都没有去戳破孙子变成老鼠以后,可能会走在奶奶前面的事;也没有人去计较奶奶年纪大了,离别也许就会突如其来。
这是一个美丽的童话,善良的孩子们战胜了邪恶的女巫,拥有了属于自己的游乐场,还有一个看似美好的大团圆结局。
不去撕破美丽的外衣,一切都是美好的。
五星是给我最爱的童话书作者,罗尔德•达尔小学高年级至初中的时候是罗尔德•达尔的忠实书迷,如今已经大二了。
当初他的每一本书几乎都买回了家,最喜欢的还是《查理和巧克力工厂》,《了不起的狐狸爸爸》,《好心眼儿的巨人》,当然,这三部已经成功的改成了电影,并获得了好口碑。
《女巫》当然也我记忆特别深刻的一本,当初深深的被男主的智商给折服了哈哈哈太聪明了他。
所以去看电影的时候当然也很期待。
“没有想象中的惊艳,但幸好忠于了原著”,这是我看完的第一个想法。
看后的第二个想法是,赶紧把我的那本《女巫》翻出来,重温一遍。
再把所有罗尔德•达尔的书翻出来,重温一遍。
我想谢谢这部电影让我,想起了我童年是最爱的作者之一。
刚刚刷到了安妮海瑟薇公开道歉的新闻,原因是电影中的女巫形象,有歧视残障人士的嫌疑,不过这与电影的制作并无太大关系。
最初了解到《女巫》,是在短视频平台上,大概是三分钟左右的片段,主要表现了女神安妮海瑟薇大胆尝试女巫形象之后的成果。
我个人对整部电影持“推荐”的态度,主要原因是演员们的精湛演技,但仅凭这一点并不能使之成为经典的电影作品,所以,豆瓣的中等评分也基本证实了我的这一观点。
不得不说,《女巫》是一部实实在在的儿童电影,无论是情节还是效果,儿童的观影状态势必会比成人更加投入。
如果《女巫》的制作与上映,也是本着作为一部儿童电影的初衷,那么整部片子基本上是属于优秀或者良好一类等级的。
当然,儿童电影并非是成人所不能欣赏的,心怀童趣的成年人亦会为安妮海瑟薇的名号所吸引,也会为演员精湛的演技和影片一流的制作所买单。
7分,我还蛮喜欢的。女巫变老鼠那里,砰砰砰像放烟花一样好好玩。
安妮海瑟薇成了妥妥的外国媒体影评毒药,又是一部扑街的翻拍作品。如泽米吉斯以往的作品一样,本片带有奇幻、惊悚、喜剧、黑色幽默等各种风格,不过这片如果交给蒂姆波顿其实我觉得会更合适,毕竟哥特风格比较突出。
给小朋友看的呀,不用太较真啦
原作就不说了,但是这个改编吧,除了让安妮海瑟薇换换衣服、搞一些奇葩的造型以外也没什么特别可看的了。但是用脚竖中指是真的牛批。
5/10。无聊是最致命的。罗尔德·达尔的书有种怪怪的气质,女巫集会又恐怖又好笑。没想到最后主角团没变回去依然是老鼠,全片最吃惊的地方。居然是回到未来和阿甘正传的导演?我选择去看精灵鼠小弟。
依然是罗尔德达尔小说改编的电影。儿童“邪典”小说本身因为时代限制因素,有很多地方确实是争议满满的,因此可以见到了2020年代,电影既然有勇气上映,就必须要做出改变。但这些改变看来看去也只是体现在race的正确上,主角由挪威人变成了Africa American,正确的很。但是其他的问题呢,丑化女巫,是不是意味着否认女性的桀骜不驯,是不是厌女,是不是在剥夺女性的权利?很难拍不是吗?所以这些都掩盖在复古美感豪华造型特别是海瑟薇女士极度用力的演绎下了,谢谢海瑟薇女士。结局其实改编的挺好的,缩减了小说中小鼠大闹厨房的冗长无趣戏份也做得很好。就是题材的理念过时,在这个年代太难了。
小学时候看的《女巫》,感觉影版的还原度很高了!我很喜欢给小朋友看的电影!
这片子如果没有安妮海瑟薇估计没几个人会看
蛮好看的啊。
还挺好玩的 安妮海瑟薇的形象够勇敢
Lord! 又是一部看完想洗眼睛的作品, 这部称为是儿童故事,但是安妮·海瑟薇(#Anne Hathaway# )在本片中真的吓人!不知道多大的孩子可以不被吓到,反正我被吓到了。如果你希望安妮·海瑟薇在你心中保有美女的形象,那还是别看了。这个故事本身我认为是有问题的,大家都知道伤害儿童的人大部分是男性,但片中所有憎恨并要伤害孩子的却都是女巫,貌似故意在影射那些不想要小孩的女人是女巫,让人感觉是又一次对生育的推广。而且女性形象在片中被塑造得也不太受尊重。
儿童片
定位很奇怪,作为一部儿童片,过于诡异,最后三支老鼠并没有变回人类,跟罗尔德达尔的原著剧情一致,但不合儿童世界的三观;作为一部成人电影,剧情又过于幼齿。且泽米吉斯执导这样的影片也过于平庸。海瑟薇也算是彻底颠覆了自己的形象,光秃造型,尖牙利爪,嘴角咧到耳根。
充满耐心 与现实和解 识别危险 和危险保持安全距离 变不利为有利 不以貌取人 开放包容面对不同的人 发现它们的优点 虽惧危险仍不懈努力 见钱不眼开但可以合理使用为最广大人民群众谋福利 成就别人的梦想就是实现自己的梦想。。。能把这么多道德元素搋进一个奇幻剧中,很难为编剧导演,更难为观众。。。https://www.juanjuankan.com/play/103544-0-0.html
安妮海瑟薇还是很美的
时隔两年,克里斯洛克再一次为嘲笑光头女性付出了代价。
他们居然没变回来😥安妮海瑟薇演得也太爽了😈极度舒适 和伊娃格林都好适合演女巫hhh 好适合万圣节看 要糖的小孩都变成老鼠吧!
实在是,何必找影后呢?为此三星减掉两位,烂片
就很一般
看来有的白皮尼哥不是被迫害妄想症,是想当贺洛西