爱丽丝梦游仙境

无论如何 爱丽丝不是一部童话电影 更不是一部可以用儿童的眼光去审视的电影 给五星 是因为蒂姆童鞋终归是借着童话的外衣给我们讲了一个邪恶的故事Alice的选角和片中的自悟的确是励志的 可剩下的世界呢优雅腹黑的白皇后人人都爱 脆弱扭曲的红姐姐被流放到了无人之境 还携带着明明就不爱她的侍卫 强尼叔叔Hatter的妆容 是不是也在暗示这些诡异的潜在? 表面的 并不是真实的白后第一次出场时的宫廷作风就让我不适了 做作夸张的表演大概就是Tim想要的吧 红后的确残暴 至少她会忧伤的对着爱人说 It is better to be feared than loved对决时面对白后的求和 那句我不会和爸妈一样被你骗 是最真心的呐喊吧不难想象一个大头怪异的姐姐和一个温和优雅的妹妹 在连不穿束胸衣和规定的袜子都要被说教的年代 被对待的方式有多大差异红后的残暴 难道不是因为从小的对比和缺少关怀造就的吗她不是爱权位的 得知被流放后对她丝毫没有失落却是对着最爱的侍卫说 至少我们还拥有彼此 还不够么 她只是缺爱的人 只是童年被美丽压迫 成年后为了逃离而乖戾残暴 和被人因仁慈爱戴的白皇后 因为不杀生的誓言选择了更残忍的方式处置自己的姐姐同罪的侍卫宁愿选择自尽也要逃离流放之苦 哈 生不如死 标签却是王的仁厚和慈悲这明明就是一部黑暗的片 偏偏用童话的方式诉说白后是悲剧 优雅 矜持 无情的为礼数所累的悲剧 红后是悲剧 阴影 创伤 可怜的要用杀戮的威胁而得到爱的悲剧那些说剧情俗套的童鞋们 是你们有一颗俗套的心吧此片纪念了童年那篇诡异的童话 第一部有疯子出现的童话 第一部看不懂的童话 第一部不知为何读过会害怕的童话此剧不光要给五星 还应在求细节的前提下多次观看昂

Alice的父亲是东印度公司的头目小时候为了给Alice缓解噩梦带来的精神压力，给她用过鸦片所以有了Alice童年进入仙境的幻觉父亲死后停止了用药，长大后的Alice逐渐失去了那段回忆，但又隐约记得一点逼婚等压力使Alice又找到了鸦片（那种小块饼干），重新进入仙境并与童年的记忆对接最后Alice完成了与自己的斗争，战胜了鸦片的困扰，与父亲的好友合作把鸦片卖到中国，并挑起了鸦片战争片中反复出现吐着长眼圈的蓝色毛毛虫，就是一种象征影片结尾用毛毛虫化茧成蝶影射Alice使用鸦片武器与大英帝国并肩战斗，最终踏平全球征服世界

藉着3D电影的风潮，《爱丽丝梦游仙境》在短时间内迅速占据了全球院线，这是《爱丽丝奇境漫游》第28次被搬上银幕，也是我们在10年代看到的第一个童话故事。

蒂姆•波顿实在很好运，因为就故事改编情况来看，《爱丽丝梦游仙境》并不如动画版好看，同他以前的作品相比较，也有相当差距。

只不过有了约翰尼•德普和安妮•海瑟薇两片大绿叶，我们才乐得坐在电影院里看那个澳大利亚的小姑娘一会儿变高，一会儿变矮。

况且之前有了《纳尼亚传奇》，怎么看都像是另一个爱丽丝的翻版，若不是《阿凡达》余热未退，恐怕再好的作品也会让观众审美疲劳。

然而就像Lilei&Hanmeimei之歌的流行，任何容易引起集体怀旧的事物都有着令人不可小觑的力量。

《爱丽丝奇境漫游》的动画在90年代初“365夜”播放的时候，我们这代人有几个没有看过呢？

红桃皇后，扑克牌的士兵们倘若真有思想，想必现在也是唏嘘不已。

可就像长大了的爱丽丝一样，我们很容易忘记过去珍惜的人事物，所以在疯帽子看向爱丽丝那忧伤的眼神中，我心里还是痛了一下。

是了是了，因为好多美好的东西都已经被我们忘记了。

事实上，蒂姆•波顿的这个电影版本，并没有完全凸现出主人公爱丽丝的特点：好奇。

勇敢倒是勇敢了，但似乎爱丽丝勇敢的过了头。

尽管她以为自己所经历的只不过是个梦境，但是就她在进入仙境前后无比淡定的表现来讲，我更愿意看到的是一个有所畏惧的爱丽丝。

毕竟在蒂姆•波顿所营造的世界里，绚烂和阴冷是相辅相成的。

如何在一个充满了童真与邪气并存的环境中历险，是19岁的你与7岁的你最本质的不同之处。

因为你长大了，不再单纯了，更为现实了，对一切都会有所担忧，有些事情你无法再记起，你应该是可悲的。

7岁的孩子，却反而不会被那些大人们看来恐惧的事物所迷惑，在他们的眼里没有能与不能，只有愿意不愿意。

当然，《爱丽丝梦游仙境》不是《查理与巧克力工厂》，不是《僵尸新娘》，更不是《断头谷》，《爱丽丝》就是《爱丽丝》，那是一个家喻户晓的温暖童话。

爱丽丝的表现如何，也就是个仁者见仁智者见智的过程罢。

而在此以外，电影中所有配角们的表现竟都要比原著出彩，这却有点让我始料未及。

比如红桃皇后，当她重复喊着那句词“来人哪，拉出去砍头”，皇宫里的小动物们战战兢兢的表现相信乐坏了不少人。

红桃皇后的暴躁，疯帽子的癫狂，白皇后故作姿态的高贵……其实仙境中的主人公们都有着这样那样的缺点，俨然另外一个现代社会。

爱丽丝的梦游同她童年时的梦游还不一样，长大了的爱丽丝在仙境看到的正是人们最不愿意正视的人格上的缺陷。

“假如他不再梦到你”是《爱丽丝奇境漫游》的作者卡罗尔在另一本与爱丽丝有关的书《镜中世界》中所写的一句话。

这句话被阿根廷作家豪尔赫•路易斯•博尔赫斯用在了《环形废墟》的开头。

同是写梦境的作品，博尔赫斯的创作有着更为深邃的内涵，但是卡罗尔的童话却得到更为广泛的传播。

我至今不能忘记的是疯帽子无限期待的注视着爱丽丝，对她说，其实你可以选择留下来。

爱丽丝却说，不，我还有更多的事要做。

在梦与现实面前，爱丽丝选择的是后者，这意味着什么呢，也许她以后再也不会做和仙境有关的梦了吧——当然也不会再梦到疯帽子。

于是疯帽子低下头，他宽大的帽子最终会掩盖住一张落寞的脸。

不再梦到一个人或一件事，是不是会感到些许伤感？

是好事还是坏事？

没有人能说得清楚。

但是有一定却似乎有些确定——旧时光将永远无法恢复。

就好像爱丽丝从7岁长到了19岁，而我们从80年代滑进了2010年，并且日日欢歌。

因为3D技术而与《阿凡达》扯上关系，我为《爱丽丝漫游仙境》抱屈。

无关自然，无关种族，无关抗争，《爱丽丝漫游仙境》只不过是个经典童话的现代翻拍。

《阿凡达》是关于世界的科幻大戏，《爱丽丝》则是内心生长的奇幻小品，两部片的目标观众根本是两类人，自然就会出现口碑的偏差。

况且，对一部电影的评价本就不该过多纠缠在技术层面。

蒂姆•波顿、约翰尼•德普、汉伦纳•邦汉•卡特铁三角再次联手，资深影迷们就应该猜想得到，这一定又是一出打着童话的幌子，放肆幻想、恶趣味横生的电影。

在斑斓的色彩之内，包裹的仍然是那颗不死的哥特之心。

其实，长大以后的我们大多误解了童话，以为童话世界就是美好光明的彼岸世界。

可只要仔细回想小时候听故事的情景，我们应该都能找到受惊吓的那一刻。

比如小红帽的外婆被贪婪的大灰狼吃掉，比如嫉妒心重的皇后赐给白雪公主毒苹果，比如阿里巴巴将四十大盗骗进油锅里烧死。

即便是美丽的小美人鱼，到最后也没能得到她的爱情，而是化身为海上的泡沫。

真正经典的童话，其实并不只是“王子与公主过上美好的生活”，而是将现实中的贪婪、嫉妒、仇恨、暴力以另一种方式讲给我们听。

其实我们早就领会了人性的阴暗，所以长大以后不觉得这个世界有多么奇怪，并习惯着去接受。

《爱丽丝漫游仙境》也是这样。

电影里的红皇后是被讨论最多的形象，她暴戾邪恶，口头禅就是大叫“砍掉他的头”；她肆意奴役部下，甚至把一头小猪当成暖脚的垫子。

她的暴政引起臣民的不满，妹妹白皇后便趁机谋反，争取自己的统治地位。

可是，表面和善的白皇后其实也不过是伪善之徒，她用来制造缩身药物的材料，竟然是黑糊糊的断手指……再说下去，这部电影几乎就要成为儿童不宜的“血腥电影”了。

不过还好，电影中的爱丽丝年龄接近二十，已经成年了。

电影里的爱丽丝是在订婚仪式上逃婚后进入仙境的，那个满是奇怪生物的地方让她一直以为自己身在梦中，于是她不惧危险，奋勇向前，还一腔热血去营救被红皇后捉起来的疯帽匠。

面对忠狗的阻拦，她说：这是在我的梦里，我的梦我要做主。

只是在被要求持剑手刃恶龙时，我们的爱丽丝心里还是发怵：万一这就是现实呢？

直到电影完结，我们其实都不能确定，爱丽丝经历的一切到底是梦境还是现实。

我们都说“人生如梦”，但谁又真能把人生过得像做梦那样放肆癫狂？

约翰尼•德普演的“疯帽子”看起来比较接近这种人，所以爱丽丝对他说“真正优秀的人看起来都会有点疯”。

之前还别别扭扭拒绝勋爵求婚的爱丽丝，在完成维护地下世界和平的使命后回到求婚现场，毅然决然义无反顾地再次表达了自己的拒婚决心。

这还不算，她连带着将在场的几位长辈也教训了一通。

这次，她说的是“我的人生我做主”。

《爱丽丝漫游仙境》要讲的，不是拯救世界，也不是人类大爱，更不是人与自然和谐发展的“阿凡达”式主题。

蒂姆•波顿对空泛宏大的思想没兴趣，他只是走进一个半大不小的女孩子内心，让她穿梭于梦境与现实之间，做出自己的人生抉择。

爱丽丝漫游的仙境不是绚烂神奇的潘多拉星球，而是我们从小就有过的幻想。

而我们长大后的每一个决定，也许都与那些幻想有关。

将一个人真正与其他人区别开来的，并不是他的地位和背景，而是他的理想、梦想、狂想。

最后，我完全不觉得这部片的视觉效果差过《阿凡达》。

里面的动物花草孩子都多可爱啊，才不像阿凡达那样风景明信片似的美丽但无趣。

剧情呢其实就讲了那么一件事：红桃皇后和白色皇后之争，但是白色皇后争不过红桃皇后，为什么呢，因为她有战马，而这匹战马的克星就是爱丽丝！

所以呢小兔子就把爱丽丝引到了仙境，然而红桃皇后的人一路追杀！

不过到了那一天，爱丽丝还是拿起利剑杀了战马，红桃皇后的统治结束！

里面有几个画面还是挺不错的，爱丽丝两次变大一次变小都很有立体感疯帽子疯疯癫癫但是我喜欢！

不过“写字台为什么像乌鸦”是啥意思啊？

红桃皇后应该是最经典的反派扮相了，好想帮她理理头发！

还有那两个胖胖的双胞胎是来搞笑的！

作为童话里面的人物还是不错的，就是剧情没啥反转，太平了！

因为本人对于英音比较不熟悉，所以必然降低了我对这部片子的理解。

不过说老实话，其实不用太在乎剧情，说真的。

因为女主角不好看，所以剩下的只有德普和海瑟薇看看了。

去看的是IMAX 3D版，但是我没看过Avatar，所以没有什么办法去比较。

期待了很久的片子，在一个放松心情的午后看来，真美好。

Drink me.爱丽丝这么进入Wonderland，其后的绮丽景象，梦幻的色彩，其后的故事也不就是从一片迷雾里，骗我们喝下一瓶甜蜜的酱水，因为3D的效果，我们也随之缩小了不少，接着就跟着爱丽丝奔跑的步伐前进着。

海瑟薇饰演的白女王陛下，矫揉造作，不过呢，怎么可以以现实的逻辑去衡量她。

她为爱丽丝精心调制了缩小药水。

步骤也不过和我们看这片子差不多吧。

首先放入一些水喝普通的药品作为调制。

起初你还能认出一些关于Alice in Wonderland，或书或以前电影的痕迹，普普通通外加华丽的特技效果。

真的是华丽啊，但是不过就是大片的范儿。

其实我觉得只是那些特技就够我只会票价了。

就像爱丽丝对着那古怪的药水还能不觉得恶心。

其次加入一些有点古旧的人的手指干。

老实说我看过原著，那还是我很小的时候。

说真的，我一点都没看懂。

一是因为囫囵吞枣的看书，二是因为这个故事的荒诞程度让我这个直来直去的脑子实在是不适合这个故事。

所以我脑中留下来的也只有一个金发碧眼的萝莉身着蓝色的裙子和白色的围裙，一位兔先生手里的金表，匆匆的赶着，爱丽丝一会变大一会变小，那一场茶会，扑克牌样的军队。

不过，那就是全部了。

不得不说虽然故事很奇妙，很古怪，我实在是没看懂，但是爱丽丝漫游仙境，真的在很大程度上让我形成了一些审美观……比如，我是个萝莉控，再比如，我是个bunny控。

这就是为什么我不能接受主演那个姑娘，当然本身故事的设定就已经不一样了，13年后，20岁左右。

噗。

我只想说那个蓝色的毛毛虫，比想象中的好多了，没那么恶心，但我还是不经意间的穿越了。

我不得不说这个片子让我穿越，有一部分是因为里面毛毛虫吊起来的时候，呃，我情不自禁的想到了新八叽的初吻对象——面包桑。

恶心啊恶心啊恶心死了！

不过还好吧说真的，蓝毛毛虫作为智慧的象征，远比我想象的好看一点了。

总比叫着面包这个名字实际上是恶心的黏黏的虫子咬好多了吧！

我喜欢那只猫，喜欢那两兄弟，喜欢红心女王，喜欢帽子先生，喜欢那只小老鼠。

毕竟这个电影要老少皆宜一点，于是人肉干手指可以接受，人物画面的设定我们也可以接受。

最后加入一抹白女王的口水。

这个举动足以让爱丽丝震惊并且感到不适。

是的，tim burton擅长讲人性的故事，只是我没想到如此梦幻的故事居然还能被他找到机会扎我们一下。

Hatter的设定是很微妙的，他那么诡异的妆容，却被Depp演绎得如此深情款款，疯狂里混合着一丝帅气，哦也，也只有Depp能够那么勾人的魂了吧。

他说，我难道是虚幻的？

而后又证明说，我们不是在你的梦里，这些都是真的，是真的。

我差点误以为又一个爱情故事要发生了似的。

哎，还好还不敢改成那样，不然，这口口水吐的我真的不想喝了。

虽然我亲爱的爱丽丝穿上了盔甲，她还是个金发碧眼的姑娘。

嗯。

她口中默念6个不可能，但是都变成了可能。

如果这一切都是真的，这骗子还真是励志啊。

于是她最后砍下了龙的头！

一个手无缚鸡之力的姑娘……连Hatter都看呆了，啊，他的眼睛好迷人。

等着白女王汲取了怪兽牙边紫色的汁液“喝下吧，你将可以回去。

”爱丽丝拿起就要仰头喝下。

只是Hatter恋恋不舍的眼神好是销魂。

“你可以不走么，留在这儿，我们都是真实的。

”“我有我的梦想，我知道我要去做什么。

”我激动得热泪盈眶。

我没夸张，那天我们老师给我们讲马丁路德金我有一个梦想的时候，她在台上激动得给我们演示场景，讲背景，我在下面激动得快要冲上去和她一起讲了。

不知道为什么，我一下又穿越了。

是啊，二次元世界固然美好，可是还不是要去三次元的么。

(还有一个穿越点...Depp君为了服务大众跳了breaking= =所以说你看什么电影都必须要穿梭到银魂是么???喂!!)但关键是我们从二次元带走了什么。

我说，爱丽丝说，她要实现梦想。

她要把不可能推翻，这眼前的一切都是可能，还有什么不可能？

一口气咽下了那紫色的汁液，一觉醒来已是天空明媚的原样世界。

她成了个女商人……噢不……我的萝莉呢不过，我还是想说，Yes, you are the right Alice.Absolutely.你是她，我也是她。

这么励志肯定会引起人的诟病，但我就是看的津津有味怎么办。

你能够想象一个童话实现么？

我觉得Burton做到了，不是梦想实现，是一个美梦、童话成真了。

我被激励了，我要做那个爱丽丝，她不要订婚，我不要世俗的束缚；她要做个女商人，我要做个尽情享受生活的人；她要冲破不可能，我要圆梦。

你别说，我还真就这么联想了。

最后白女王调羹放在溶液里搅拌了下。

这部片子，你说它好，我还真说不出，但要说不好，我也说不出。

爱丽丝你说这姑娘吧，我觉得服装设计不错的。

Hatter吧，妆容是最惊悚的一次，但我觉得很有效果啊，疯狂，但不是纯真。

红桃女王很好看！

兔子先生很可爱，不像以前感觉上的那么cult了。

音乐吧，就不用说了吧，听完OST我觉得还是很不错的。

所以最后爱丽丝眼睛不眨一下的喝下了药水。

所以最后我不假思索的给了五颗星。

最后的最后，我想说：Alice, light of my life, fire of my loins. My sin, my soul.LOL.

简直是太难看的一部电影了深度就不期望了 童话故事本来也没有指望也不好笑 笑话和情节表情设计的 机械粗糙简直是浪费时间 充分实现了 看前一分钟就能推测出后15分钟的剧情还不如黑白的片子 简简单单的遵照原著

（看完电影后对这句话百思不得其解，于是搜了一下，结合自己理解，大概搞清楚了这个问题的意思，写下来，希望可以帮到更多人。

）标题这句话的原文是“Why is a raven like a writing desk?”这个电影中疯帽匠多次问到的话是《爱丽丝漫游仙境》的原作者在该书中所写下的一个无解谜题.喜爱这本书的人们尝试着给出过许多答案，其中比较有名并且有趣的一个答案是这样的“because there is a B in both and an N in neither.”如果将这句话作为对问题的答案而理解成“两个里面都有一个B并且都没有N。

”的话，会发现根本不对，就会更糊涂。

其实这句话的意思是“单词both 里面有一个B，单词neither 里面有一个N。

”这个答案有趣的地方就在于，用一个毫无意义的答案回答一个毫无意义的问题，虽然答非所问，却造成了一种类似于冷笑话的落差。

还有另外一个回答“because Poe wrote on both.”这里的Poe指的是作家埃德加·爱伦·坡(Edgar Allan Poe），他曾于1845年发表了一篇广受赞誉的名为《乌鸦》（The Raven）的诗。

因此这句话可以理解为两个意思：“Poe wrote on raven.”（爱伦坡写过有关乌鸦的文章。

）“Poe wrote on a writing desk.”(爱伦坡在写字台上写文章。

)这个答案用一个文字游戏将八竿子打不着的爱伦坡拉扯进来，圆滑却不失有趣。

《爱丽丝漫游仙境》的原作者在该书出版30余年后的再版中加入了一则序言，对这个问题亲自给出了答案。

序言原文：Auther's NoteEnquiries have been so often addressed to me, as to whether any answer to the Hatter's Riddle can be imagined, that I may as well put on record here what seems to me to be a fairly appropriate answer, viz. 'Because it can produce a few notes, though they are very flat; and it is nevar put with the wrong end in front!' This, however, is merely an afterthought: the Riddle, as originally invented, had no answer at all.Christmas 1896（作者序读者们频繁地给我来信，询问书中疯帽匠的谜语到底有没有答案，我不妨在这里给出一个自己认为还算恰当答案，那就是“'Because it can produce a few notes, though they are very flat; and it is nevar put with the wrong end in front!”。

这是我后来才想出来的，最初写下谜语的时候根本就没有答案。

1896年圣诞节）可见，作者本人并不能给出一个唯一的正确答案，真不知道他当年是怎么写出那个问题的，而且几十年后还兢兢业业地抠脑袋解答，真是可爱的有一拼。

作者给出的答案可以分为两部分来理解。

第一部分是“Because it can produce a few notes, though they are very flat”。

note有“音符”和“笔记，便签”的意思，“音符”在这里可以理解为“乌鸦的叫声”。

flat有“平坦的”和“（色彩）单调的”意思，对于乌鸦来说既可以理解为其叫声单调乏味，也可以理解成它的毛色单一。

因此第一部分可以理解为“在写字台上可以写字儿，乌鸦会叫，尽管他们一个很平，一个很单调。

”（翻译成中文就失去了原文的双关趣味）。

第二部分是“it is nevar put with the wrong end in front”。

这里的nevar是作者故意将never写错的，但借用了never的读音跟词义。

（有些版本的《爱丽丝漫游仙境》在出版时校对人员自作聪明将nevar改成了never，反而让这句话变得难以理解了。

）这句话可以理解成两个意思。

一个是：“将nevar的字母顺序倒过来排列就是raven（乌鸦）。

”另一个：“你永远不会把写字台倒过来放。

”同样，翻译过来后双关的趣味就消失了。

小说作者以及众多的有爱读者们能把一个根本就没打算有答案的问题解答得这么有声有色还真是让人佩服。

其实中文里面也有类似的谜语，比如下面这个：白。

（打一形容词）答案在上文中找，祝你好运 :)另，加入Zate同学的回帖内容如下，感谢补充：（原文中没有，可能是网友的演绎，但很美好。

）“2010-04-07 18:47:30 Zate　　看见校内上有人说 为什么乌鸦像写字台 就是没有理由 　　　　爱丽丝上一次来到仙境的时候给疯帽子说的 　　　　“我喜欢你” 　　　　“为什么” 　　　　“因为乌鸦像写字台” 　　　　“为什么乌鸦像写字台” 　　　　爱丽丝就没有回答了 　　　　其实答案就是没有理由 　　　　爱丽丝再一次来到仙境的时候 疯帽子一直在说这句话 因为想让她记起来 　　　　但是爱丽丝不但没有记起来 还一直认为这是自己的梦境 　　　　疯帽子以为爱丽丝在喝龙血以前会留恋一下 　　　　但是她并没有 所以疯帽子就在她耳边说“你会忘记我的” 　　　　 　　　　大概是这样 我觉得写得很好”

爱丽斯（米娅·华希科沃斯卡 Mia Wasikowska 饰）始终被同一个梦魇所困扰，直到她20岁时参加的一场聚会。

本认为是一场无聊至极的聚会而已，没想到却是精心策划的求婚仪式。

面对养尊处优的公子哥哈米什突如其来的求婚，毫无准备的爱丽斯着实被吓了一跳。

爱丽斯被一只身马甲 的兔子所吸引，在追赶过程中爱丽斯掉入了一个深不见底的树洞里，来到了一个如同仙境般不可思议的“地下世界”。

此时，生活在地下世界的善良人们似乎都在盼望着她的到来，可是她却认为这是一场梦，只想快点醒过来回到现实世界。

然而，在认识疯疯癫癫的疯帽子（约翰尼·德普 Johnny Depp 饰）之后，爱丽斯才知道地下世界正处于“红桃皇后”（海伦娜·伯翰·卡特 Helena Bonham Carter 饰）的血腥统治之下，按照“皇历”的预言，只有她才能帮助“白色皇后”（安妮·海瑟薇 Anne Hat...

作为一个“爱丽丝迷”，我怀着激动而忐忑的心情，带着四岁的小儿在第一时间观看了这部3D电影。

之前看到介绍说，影片情节可以说是两部卡罗尔经典童话《爱丽丝奇境历险记》和《爱丽丝穿镜奇幻记》的续集，讲述的是长大成人后的爱丽丝的经历，可以说成是19岁的爱丽丝的成人礼，是一场爱丽丝的灵魂找寻之旅。

这让我不免为“改编可能会失去原著的特色”而担心。

说实话，我就是带着这种担心步入影院的。

可是，才看到童年爱丽丝梦醒后与父亲之间的对话，我就知道蒂姆绝对不会让“爱丽丝迷”失望，也绝对不会让卡罗尔失望。

影片不仅延续了原著的荒诞风格和象征意义的精髓，而且还充满了波顿的黑色阴郁风格，虽则后者对我来说并不是很熟悉。

◎电影的原著元素，尤其是卡罗尔那首著名的荒诞诗《胡言乱语》鬼才导演蒂姆·波顿和动画类天才编剧琳达·沃尔夫顿合作，给我们呈现了一个不同以往舞台、银幕剧的爱丽丝。

不过，电影中的元素基本都来自原著。

对于欧美人以及“爱丽丝迷”和“卡罗尔迷”们来说，这部电影是原著诸元素在新的故事情节上的经典演绎。

也是由于这个原因，电影一经上映，就赢得了欧美各界的一致好评。

不过在中国却没有引起预期的轰动，可能与中国普通观众不太熟悉原著、不很熟悉卡罗尔有关。

让我们来数数电影中的原著元素：影片中的各种主要人物自然都来自原著。

大家耳熟能详的爱丽丝、白兔先生、柴郡猫、疯帽匠、蓝色大毛毛虫、三月野兔、睡鼠、渡渡鸟、红桃骑士（J）都出自卡罗尔的第一本爱丽丝，也就是《爱丽丝奇境历险记》。

那位仙境的暴君红王后，可以说第一部爱丽丝中的红桃王后和第二部爱丽丝（《爱丽丝穿镜奇幻记》）中的红王后的合体，两个原著人物的共同气质都是一样的粗暴无礼。

红王后的青蛙仆人和鱼仆人也出自原著，大家肯定还记得给两个小动物仆人的假发缠到一起的情节吧。

红王后用来做家具支架和用来垫脚的猪，则让人与公爵夫人的小婴儿，后来被爱丽丝抱到树林里变成的小猪联系起来。

贝尔德犬与原著中的老鼠恐惧的猎狗联系起来。

红王后用来抬家具的猴子，原著中虽然没有提及，不过在卡罗尔为手稿所画的插图以及坦尼尔为初版所制作的插图中，都有猴子的形象（详见《爱丽丝梦游仙境》，社会科学出版社，2010年3月）。

红王后手下的扑克大军自然来自第一部爱丽丝喽，但是白王后和她手下的国际象棋大军则来自第二部，也就是《爱丽丝穿镜奇幻记》。

影片中的胖子兄弟可以说是第二部爱丽丝中的“对头”兄弟和那个蛋型矮胖子的结合体。

红王后手下的三位得力干将——炸脖龙（Jabberwock）、揪拨揪拨鸟（Jubjub bird）和班德尔兽（Bandersnatch，电影中译成大毛兽）都出自卡罗尔那首著名的《胡言乱语》荒诞诗。

说道这首《胡言乱语》荒诞诗，我不得不提到最近由中国社会科学出版社出版的经典注解版童书《爱丽丝梦游仙境》。

卡罗尔的童书在中国有诸多版本，作为“爱丽丝迷”，这些版本我手头基本都有。

不过这本与3D大片同期出版的童书真的使我眼前一亮，这不仅是第一本中文注解版爱丽丝，诠释了卡罗尔童书的大部分象征意义，呈现了卡罗尔生活的维多利亚时代的社会风貌，而且书中还包括几个系列的插图：包括作者本人为手稿所绘的38幅插图；约翰·坦尼尔爵士为初版所绘93幅插图；美国插图的黄金时代著名插画家彼得·纽威尔为1901版所绘80幅插图；另有英国黄金时代插图作家查尔斯·罗宾逊的8幅彩插和5幅双色插图。

插图都是双色印刷，纸张也不错。

我拿到手后就给四岁的儿子读了一遍，翻译也不错，尤其是这首著名的《胡言乱语》，可谓翻译得妙趣横生。

给孩子读完这首诗后，果然有了不同的效果，就像爱丽丝在书中说的那样——“不知怎么搞的，它似乎把各种念头灌进我的头脑”，我儿子也拿起玩具快板儿，模仿着诗的节奏和韵律，自顾地作起“胡言乱语”诗来。

呵呵，这就是经典的诗作的效果！

影片中的许多情节也与原著相关。

大家熟知的爱丽丝掉入兔子洞，打开花园大门的小金钥匙，小魔瓶里喝了能变小的液体，吃了能够长大的蛋糕，动物和花草昆虫都会说话——这些自然来自原著。

爱丽丝的订婚礼上的四对舞，让人想到了原著中素甲鱼和鹰头狮给爱丽丝介绍的“龙虾方阵四对舞”。

哈密斯的母亲要求种的红玫瑰被园丁误种成了白玫瑰，让人想到原著中黑桃三兄弟为了逃避红桃王后的惩罚，把误种的白玫瑰染成红玫瑰的情节，并且哈密斯母亲的气质和话语，很容易让人联想到原著中丑陋的公爵夫人，而她所说的放出狗去追兔子的话，还会让熟悉原著的观众想到那首著名的“尾巴诗”。

参加订婚礼并数次被提及的依金丽姑妈，表面看只是一个博观众一笑的丑角，实际代表了一个隐喻，如果爱丽丝不能成功完成灵魂找寻之旅，那么这位姑妈就是她的未来，还有依金丽姑妈说的那句“他是一个王子，可是为了继承王位而不能娶我”的话，使人联想到卡罗尔小说的真实原型——爱丽丝·利德尔长大之后，曾经与在牛津读书的利奥波德王子相恋，王子也是为了王位而未能与爱丽丝结合。

聚会上那对多嘴的孪生姐妹，用爱丽丝梦醒后的话说，很像仙境里的对头兄弟，不过她们也让我想到了原著《爱丽丝穿镜奇幻记》中的小白猫和小黑猫。

掉下兔子洞的爱丽丝的落点也有特别的情节设置：她先是砸穿了地板掉到了仙境一个房间的天花板上，继而在重力的作用下每一根头发都树了起来，然后又落回地板上。

这样的情节设置也与原著相关，表示爱丽丝掉落时已经穿过了地心，掉到了地球直径另一侧某个地方的仙境里，有关物体掉入一个穿过地球的洞的运动问题，请参见社科版《爱丽丝梦游仙境》第15页注释。

有着模糊记忆的爱丽丝没有向原著那样大费周折，在故事进行到第七章末尾才进入仙境的花园，影片中爱丽丝凭着儿时模糊的记忆很快就进入了仙境花园。

在这里，她先是遇到了相互打架的木马蝇和金鱼草蜻蜓，又被突然闪过的绿毛猪吓了一跳，这些都来自第二部爱丽丝。

然后就见到了爱作对的对头兄弟和渡渡鸟，关于这对孪生兄弟为什么爱作对，上面提到的那本书中也有注释说明，而且那本书把这对兄弟翻译成“对头嘟”和“对头嘀”，真是让人拍案叫绝，比电影里翻成的“对对的”和“对对得”要好，这个似乎在那本书的译者序里也提到了。

众所周知，渡渡鸟是作者刘易斯·卡罗尔本人的化身，不过在影片中渡渡鸟没有太多的镜头。

然后大家就拉着爱丽丝去找那个原著中给爱丽丝之点迷津的蓝色大毛毛虫。

在林中遭遇班德尔兽袭击后的爱丽丝遇到了原著中那只隐显自在的柴郡猫，柴郡猫带她去找疯帽匠之后，影片中的的那轮弯月幻化成了柴郡猫的笑脸，这不得不又提到上述那本书的注释（见73页）。

现在，该轮到重头人物疯帽匠上场了，他第一个认定爱丽丝，第一个欢迎爱丽丝，他挂在嘴边的“我在想以字母M开头的词”，让我们想到了第一部原著中睡鼠说的以M开头的词，以及第二部中爱丽丝见到白国王和他的传令兵时说的那个以字母H开头的文字游戏。

他还带着原著中那款“这一款帽子打六折”的高帽子，红心骑士带人来搜爱丽丝时，疯帽匠又带头背起了原著中那首模仿《小星星》的诗。

后来疯帽匠作为爱丽丝的同党被红王后关进监狱，让人想到了坦尼尔画的白国王传令兵在狱中的那张酷似伯兰特·罗素的脸。

乱扔茶具和厨具的三月野兔，让人联想到那个公爵夫人府上的乱扔厨具、大量使用胡椒的厨娘。

影片中还有疯帽匠和三月野兔都把怀表放到茶杯里蘸的镜头。

该轮到影片的那个非常重要的、被多次提及的谜语了，“为什么一只渡鸦会像一张写字台?”这与原著中的谜语丝毫不差，有关他的谜底，作者卡罗尔本人自有他的说明（请参照上引书的注释部分），答案与疯帽匠在影片结尾给出的答案一样：就是根本没有答案。

影片中的最重要的终极情节，就是爱丽丝斩杀怪兽炸脖龙了。

你也许会说，这个可无法和原著捏合到一块儿了，因为原著中的那首《胡言乱语》的诗中，斩杀怪兽的是一个男性少年俊杰。

不过我还是要提醒你，坦尼尔爵士的图片丰富了原著的内容。

在他画的那幅图中，不单斩杀怪兽的就是小爱丽丝，而且影片中的怪兽的模样几乎就是图片中的翻版。

还有刽子手在砍疯帽匠的头的时候，由柴郡猫顶着帽子升到空中，使刽子手、红王后、红桃骑士和在场众人惊讶得面面相觑，这也使我们想起了书中那个红桃国王和王后以及刽子手商量如何砍柴郡猫的头的情节。

还有刚一出场的红王后质疑谁偷了她的果馅饼，也是来自原著个经用过传统童谣改编的红桃骑士偷了王后的果馅饼的故事。

◎电影里原著荒诞、象征、无说教艺术特色的延伸贯穿影片始终的荒诞之风就是那句“为什么一只渡鸦会像一张写字台?”这个我们在前面已经说过了。

影片中那两个特别重要的日子的定名，一个是爱丽丝返回仙境的Gribling日，一个是爱丽丝斩杀怪龙的Frabjous日。

都是自创的字，这延续了卡罗尔原著的创作风格，原著中素甲鱼在给爱丽丝讲他们在海里的学校上的课程名字时，作者大多用的是与原始单词相近的自创的单词，比如说把reading写成reeling。

这里的Gribling是原著中卡罗尔创造的词的再创造，也就是brillig，被憨扑地·蛋扑地这位胖蛋语言学家解释为“下午四点钟”，蒂姆和编剧只是在这个词的基础上调整了字母顺序，就变得荒诞而又荒诞了，而我们知道爱丽丝的订婚礼也是下午四点开始，也就是她回到仙境的时间。

这里的Frabjous应该是依据单词fabulous创造出来的，Frabjous日也就是“辉煌之日”。

蓝色大毛毛虫在影片中的名字Absolem（阿布索伦）这个词也很有意思，它可以看做absolute的变体，表示了毛毛虫的话是绝对权威的意思。

电影结尾处毛毛虫“作茧自缚”和羽化为蝶，是爱丽丝终于成功完成灵魂找寻之旅的隐喻和象征。

而且波顿使卡罗尔的象征意义走的更远了。

红王后的名字就是根据伊丽莎白女王的名字，通过异化创造出的名字。

电影中还有更多这样的创新。

无说教的色彩是蒂姆·波顿电影的一贯特色，也就是影片中既没有完全的好人，没有完全的恶棍。

剧中的红王后长着一颗硕大的头，脾气任性刁蛮，是仙境里独一无二的暴君。

但是却一直爱着身边的黑骑士，而且杀掉自己的丈夫红国王的理由，就是怕他离开自己。

红王后在电影的大部分时间里一直在追问：人们为什么不能爱她？

而以疯癫著称的疯帽匠先生，却是派白兔将爱丽丝再次引入仙境，并策动整个仙境里的民众反抗红王后的组织者。

而那个主张和平、不杀害任何活的生物的白王后，却偏爱用死人的手指和物件给爱丽丝调制恢复原本形体的魔药。

而且以“不杀生”为借口，将她的姐姐红王后和红桃骑士流放蛮荒之地，使得红桃骑士宁肯死也不愿被流放。

影片中的红王后带领的扑克大军和白王后带领的国际象棋大军的“辉煌之日”大战，最终以代表正义一方的白王后放胜利而告终，这与原著中爱丽丝代表的国际象棋中的白方，也是性情温和的一方，战胜以红王后为代表的脾气暴躁的红方一样，有了某种道德说教的色彩。

不过，电影中红王后的歇斯底里喊出的那句话，对此做了补救：“我是长女，我是正式加过冕的！

”同样疏离而无说教的还有那段经典对白，也就是影片开场时，不断做梦的小爱丽丝问她爸爸：“我是不是疯了？

”他的爸爸回答说：“我看恐怕是。

不过，告诉你一个秘密——成功人士都这样！

”这段对白在变大后的爱丽丝设法去救疯帽匠时再次出现，起到了深化影片的主题的作用。

同样起到这种作用的有爱丽丝父亲说的那句话——早餐之前就能发生六件不可思议的事情。

爱丽丝就是念着仙境中那六件不可思议的事情，鼓起勇气斩杀怪龙的。

——关于剧中人物，我还是喜欢海伦娜·伯海姆·卡特饰演的红王后，她把各种细微的表情和姿态演的十分生动。

约翰尼·德普饰演的疯帽匠那身夸张的打扮，特效放大的双瞳，以及介于小丑和王子之间的惟妙惟肖的演绎，还有他为辉煌之日跳的福特舞，将波顿的疯疯癫癫、黑色阴郁的黑哥特风格推向了高潮。

还有那只蓝色条纹的隐显自在的柴郡猫、对头兄弟，另外还有毛毛虫的艾伦·里克曼声音，真的亦真亦幻，既形象生动，又神秘莫测。

爱丽丝的扮演者，这位澳大利亚籍模特也选得很好，她不仅有维多利亚时代贵族的气质，而且她的模特身材很配合不断变换着装的需要。

——强烈建议大家看过社科版《爱丽丝梦游仙境》后在去看电影，或者你已经看过电影，那么在拿这本书来做个整体的回顾。

那样的话，不仅看到的是三维的电影画面，你还会跟随卡罗尔找到自己多维的、甚至是无限维度的灵魂空间。

（参考书目：《爱丽丝梦游仙境》，中国社会科学出版社，2010年3月，冷杉 译）