香港是一座存在于我们想象中的城市——对于从未自由行扫过货,没坐过香港不让吃东西的地铁的大多数大陆同胞来说。
但是香港又是我们想象中熟的不能再熟的一座城市:尖沙咀、维多利亚港、庙街、中环……都像是住了几十年的故地。
这种熟稔感当然要拜香港电影和电视剧所赐,一个个关于香港的记忆碎片在我们的心中重建起了一座城市。
这座城市有着多样的面目:是打打杀杀的江湖、是白领奋斗的都市、是市井气息浓郁的旧殖民地。
面目的暧昧来自用于想象的材料的多元。
香港这座城市,在想象中被必然的夸张而传奇化了。
而杜琪峰以往的大多数电影,显然呈现的是一个江湖的香港,尽管他的江湖是一个更加真实而包罗的江湖,但毕竟是平行于市井和都市叙事的。
当然杜琪峰也可以用《单身男女》这样的片子,在商业类型片中涉猎香港的其他角度,但毕竟世俗的与江湖的并无交集。
而《夺命金》显然让这种多样的面目相交了。
这不仅体现在三条叙事线索中白领、警察、黑社会人士的交叉并进,更是电影中的每个人都在“钱”这个极度世俗化的符号下,在各自的身份之内织就了一张涵盖社会各阶层的大网。
黑帮片中的混混、TVB剧中的师奶、都市片里的白领,第一次汇聚一片,将我们观念中以往自己都觉得荒谬的平行的香港立体化了。
从这个角度来说,《夺命金》可能呈现了一个最真实的香港,起码是最符合我们想象中逻辑通顺的香港。
这当然就是所谓的现实主义了,对于一贯非常自我的杜琪峰来说,从故事和视角来看,这当然可以称得上是转型。
更加明显的转型体现在风格上。
杜琪峰以往作品所呈现并独树一帜的风格化,是用光、人物走位、场面调度的强烈的形式感,以及收放自如的节奏感。
的在我看来如果用一个文学性的比喻,就像是古龙的小说,重意不重形,洒脱而不失韵味。
而到了《夺命金》,这样的画面的写意不见了,取而代之的是平稳的写实。
最突出的表现就在全片最具现实主义的银行场景之内。
镜头变得不再那么干净、凌厉,人群和逼仄的格子间让画面显得拖沓而杂乱。
人物在镜头里不再如鱼般灵动,大多数情况下,他们就坐在或站在那里。
这样的镜头在给了影片一种纪录片般的质感的同时,无疑有利于营造一种焦虑、躁动、压抑的气氛,并最终导向绝望。
当然,镜头剪辑上的平实不是平淡,而是大巧不工。
还是以银行戏为例,娟姐买基金的一场戏,画面事无巨细地交待,不急不缓地叙事,规规矩矩地正反打,但既不少波澜,又不少悬念和张力。
以一句“想多赚点嘛”做结语,简单却意味深长。
场面调度的大师并没有失掉他所擅长的,依然以武侠小说做比的话,就是没有了纷繁的招式,只有扎实的一掌一腿,却最见内力。
至于杜琪峰同属尝试的略显复杂的叙事结构,其本身并不能以其精巧性带来观影的快感,纯粹是为了更好展开多角度叙事的编排。
这也正是杜琪峰的成熟之处,并没有在现实的控诉上沉溺下去,事实上这样的故作严肃也不是杜的风格。
不同角度的展开也是不同情绪的张弛,在良好的叙事编排之下形成了还不错的节奏感。
刘青云部分在某种程度上可以看做是其以往江湖片里黑色幽默部分的延续。
不会开车的三脚豹让我们很容易想起了《一个字头的诞生》。
而商业社会金钱至上与传统社团的忠义观念的侵蚀和取代依然在延续,而且更加极端化了。
“讲义气”的化身三脚豹干脆变得有些呆傻,而被时代抛弃的老大也显得异常寒酸和落魄。
与前两者相比,警察情侣这条线显然弱了许多,甚至可以以失败定论。
并不仅仅是任贤齐和胡杏儿的演技不济,剧本本身也没给他们太多发挥的空间。
对任贤齐“想的太多”的指责显得没头没尾,任父大陆私生女的插入也显得简单粗暴。
同样简单粗暴的还有打劫情侣。
考虑到拍摄过程的散乱,这样的瑕疵也可以理解。
显而易见,杜琪峰的野心是描绘一幅香港社会的众生相。
充满荒诞感的剧情,描绘出了在股市、楼市、通胀之中生活的都市人在金钱的重压之下的疯狂和异化。
Teresa、三脚豹、警官、龙哥的命运都在被金钱驱使和掌控着,在不可控的阴差阳错之下,Teresa和三脚豹被金钱所救赎,以对一笔巨款的掌控摆脱了自身的麻烦,但他们永远摆不脱的,是金钱的束缚。
这是现代商业社会人们所必须面对的深深的无力感。
可喜的是,杜琪峰并没有迷失于对这种异化和束缚的廉价控诉之中去,有关怀、有悲悯、也有黑色幽默的消解。
至于那个大陆版的结局,我们可以看做是一个关于智商的黑色幽默,广电总局友情附送给银河映像的。
当然,以上所述现代商业社会对人的影响,是全球化的。
但正如前述,《夺命金》对香港的立体化呈现,是最符合我们想象的。
事实上,这也确实是一部港味浓厚而且植根香港的电影。
对于现实香港心态的把握,归结起来只有两个字:大陆。
对大陆的复杂情绪,可以看做是港人97心态的延续和发展。
从《夺命金》看,回归和其带来的大陆游客、资金对香港社会的影响是显而易见的:黑社会的破落、楼市的高企都与大陆客和大陆资本的来港分不开。
正如香港电影的大踏步北上,一些香港人在主动投向大陆的过程中获益,比如卖骨灰龛的B哥。
而另一些人则一边在观望,一边对大陆的冲击有些许的恐惧——不局限于经济上的,蝗虫抗议就是这一心态的集中体现。
而整个影片的背景——希腊债券危机所带来的股市震荡,香港自身是无力解决的。
新闻中充斥着以大陆为本体的报道,危机的解决也靠的是大陆的动作,这显然是香港不得不依附于大陆之现实的明证。
影片出现过几个香港的的全景镜头,都是黑云压城,维港惊涛。
高大的玻璃幕墙建筑显得异常脆弱。
如果香港是一艘船的话,这些建筑就是脆弱的桅杆,惊涛骇浪之下,很容易就折断了。
香港是一艘无帆的船,无法靠自己的能力远航。
背后身靠着一个大港,但船上的人却也不愿意投入大港的怀抱。
只能在波涛中孤独的漂浮着,跟船上的人一样无力。
香港电影几乎都已经被炼成这个时代的地沟油了,除了杜琪峰和许鞍华等几个人的电影,其余一概可以被扔进垃圾箱。
我想杜琪峰北上神州的时候一定是绝望的,虽然他笑呵呵折腾出一部《单身男女》,亦只是养家糊口晨光的委曲求全,这正如他当年加盟向华强的“永盛”,在媚俗之余励兵秣马,终于成就了《黑社会》的风潮再起。
只是世易时移,踌躇满志的银河映像逢了瓶颈,整出《复仇》这样的形式主义笑话后,杜琪峰拍《文雀》时对香港最后一抹怀缅也化成了《夺命金》里撕裂式的悲愤。
港人不港,拍港片也将失去意义,杜琪峰借左右香港股市的外力,道尽这个繁华港都的腐朽中的垂败。
被人屡屡言说的“风格化”好似是杜琪峰的杀手锏,符号化的构图和极端的打光方式造就充满张力的美感,却并非是电影价值的重心,杜琪峰的电影最讲究布局,这在《PTU》等电影里发扬到极致,而《夺命金》虽然花了65分钟来布局,技巧却相形见绌,甚至及不上郑宝瑞的《意外》,但此片胜在接地气,质地不俗。
杜琪峰抛弃掉惯用的开场方式,以絮絮叨叨的银行股市背景切入,以一个时间重演的环形叙事将形形色色的港人拉入洪流,手法并不高明,却没有累赘和脱节的部分,任贤齐扮演的警察看似和电影主线关系不大,但末尾封路的一场戏才成就了姜皓文和刘青云驾驶的汽车走投无路的景观,寓意颇重地映射了香港不知何去何从的尴尬处境,黑道、古惑仔、兄弟情这些最能展示老港片精神的身影,和电影里逐年萎靡的帮派一样,成为被时代遗忘的过去。
电影里牵涉的各色人物,有公务员(警察)、金融白领、黑帮混混、放债者、股市投机者、普通居民,他们在一瞬间集体成为股市蝴蝶效应的受害者,香港人一向谨小慎微的生活方式也随着通货膨胀的现实愈加不安分,摧垮了他们的消费理念,这亦不难让人认同彭浩翔在《维多利亚一号》中诠释的暴力心态。
每个人都站在了金钱与股市的对立面,以至于杜琪峰淡化了自己电影里一贯剑拔弩张的警匪关系,真正和他们对立的,反而换成了操一口国语的大陆客,怒了就拿利器插港人的胸膛。
这批人意指了香港电影的融资者,他们已经控制与拿捏住香港电影的命脉,也成就了众多合拍片不忍目睹的滥觞。
对现实的绝望下,杜琪峰丝毫不掩饰自己愿如凸眼龙那样敢于抗争,带那么份喋血街头的豁达,即使他明知是悲剧的结尾,也勇敢地扛起祭奠的花圈。
还有杜琪峰的嘲讽,伴随何韵诗和刘青云的两条线交织出荒诞和夸张的效果,明明灭灭,死死生生,在股市涨涨跌跌中彼此交织,触发了一起血案,讽喻了港都的动荡,他们已经身不由己,只能在外部风潮中饱受风吹。
没有变的是杜琪峰电影里人物的宿命感,充满紧张压迫的喘息和命运无常的黑色,任贤齐面对自杀式爆炸老人的一场戏就像是死生由命的赌博,杜琪峰非要借老人之口把港人的遗嘱说给人听;何韵诗的戏大多限于办公室狭小的室内,冗长而呆板的拍摄方式,在荒诞的解构之后将矛盾注入人物强大的心理斗争中,它与三角豹兜兜转转的遭遇形成了亦庄亦谐的比对,后者正是杜琪峰轻车熟路的东西,他有意在中间拾掇那些引以为惆怅的段子,张兆辉扮演的混子和黄日华扮演的破烂王都是极讲义气的字头兄弟,今日陷入苍凉的境况,禁不住惹人唏嘘,而字头的萎缩、凄凉的寿宴、吃斋的惨景,同时也隐喻着后97时代和平与和谐带给社会的改变,这在电影里化作往昔的幻灭,而凸眼龙的最终死亡也拔高了这悲情的一切,香港电影再也回不去了,于是冷眼相看,徒然伤神。
事实上《夺命金》比《黑社会》拍得还现实,镜头都很直接,虽然部分配乐还能延续他日趋浓郁的浪漫主义精神,但用得极其省略,几乎都做转场之用。
想不出杜琪峰会用什么态度来拍摄《龙城歼霸》,或许他真要憋着劲拼个你死我活,搞出彼此全败的悲剧。
满眼尽是沧桑,身为香港电影卫道者的杜琪峰当然晓得现实是什么,在港城随世界亦步亦趋的年代,他和香港导演们都丧失了对本土电影的掌控,甚至随波逐流、自我出卖,化作北上淘金的常客,换来港片的腐朽。
香港电影早已不是波德莱尔所说的“尽皆过火,尽是癫狂”的乐园,而成了受操控的牵线木偶,于是杜琪峰忍不住露出自己最绝望的伤感,看上去是承担,事实上却是叹惋,在绝望般的眷恋扫过之后,《文雀》那样的情书终于化成《夺命金》一般的祭文。
《夺命金》:乍看完美,细析有瑕!
(刘青云表演出神入化!
)文/列文虽然一无枪火、二无爱情,镜头上也跟《单身男女》一样,没有特别鲜明的杜氏风格,但本片的内核上还是标准的杜琪峰电影,依然是在宣扬命运无常以及人在大时代下的身不由己,只是本片的“宿命论”多了一份真切的写实感和现实的沉重感,让观众感同身受,不会再感觉杜琪峰的电影只是有关侠义、爱情的美好梦幻和浪漫想象,而是将我们所处的这个金钱时代的残酷、无奈、悲凉尽皆展现,直抵人心的现实主义佳作,给人的直接观感甚为精彩与完美,只是看完之后细细思之,也能够发现影片的一些漏洞和无法自圆其说之处。
毫无疑问,《夺命金》是杜琪峰电影中最贴近现实、最接地气的一部。
笔者在看完本片的第二天到表哥家吃饭,表哥在闲谈中讲起他朋友的孩子居然从待遇优厚的银行辞职,原因是“他说他受不了那种环境,业务员为了卖基金完成任务,都是在骗人”。
听闻此言,我马上说:“你应该到影院去看看《夺命金》,剧情跟你说的一模一样!
”虽然影片展现的是香港民众在金融风暴下的众生百态,但金钱社会和金融游戏的法则早已遍及全球,渗透到生活的每一个角落,即便作为内地人,也会感觉片中港人的生活简直就是在说自己——一辈子辛苦劳碌、到老了租住屋村,头顶上也无属于自己的半片瓦;砸下所有积蓄并背负高额房贷买房,只要一次金融危机就可以让一切血本无归;辛辛苦苦攒下来的钱总是赶不上物价飞涨的速度,存在银行难以保本,拿去投资也可能陪得更惨。
在这个社会中,老实人最为尴尬,投机者则游刃有余。
何韵诗扮演的银行业务员,虽然努力打拼的态度不比别人差,往往加班到很晚,但由于性格老实,严谨低调,不会用花言巧语打动人,只能是销售业绩垫底,每天背负沉重的工作压力,遇上熊市更是成为客户抱怨的出气筒,而一旁的同事却能口吐莲花地让客户相信熊市才是个抄底的好时机。
同样,刘青云的义气也成为人人可以占他便宜又不把他放在眼里的弱点。
任贤齐和女友胡杏儿在买房与否上的拉锯,也代表了几乎每个中国人都会为之头疼的“房子问题”。
总之,片中角色所有的无奈、困窘、委屈、崩溃、压力,都和观众的现实生活一一对应,让人产生强烈的共鸣,印象中除了《再见阿郎》,杜琪峰的电影从未有如此强烈的现实主义倾向!
《夺命金》的两大亮点一是故事、二是角色。
三段式结构在故事性上相当精彩,何韵诗的开场故事最为写实,无论是上班族的工作压力还是金钱社会的生存压力,都跟现实贴得很近,也让人看清了残酷的现实是如何让何韵诗这样一个老实本分的人变成昧着良心吞没他人财产的。
刘青云的故事则是最具“杜氏风格”的一段,黑社会小人物讲义气一生难出头,阴差阳错地由四处找担保费变成扎进股海,为帮兄弟脱困,意图打劫又白捡500万,最后又将这500万投入金融赌局一举暴富,期间的种种反转与荒诞精彩连连,尤其是打劫时榔头互敲脑袋,以及龙哥以“扎金花”的姿态带伤狂奔,那种爆棚的雷人与夸张喜感,绝对是银河映像“只此一家,别无分号”的独家标签。
任贤齐的故事则稍显散漫,或者无法称之为一个完整的故事,他的作用只是以刑警的身份串起何韵诗和刘青云这两条线索,再以他和胡杏儿夫妻俩的买房矛盾和情感冲突,呼应下影片所探讨的金融话题以及人在金融风暴中的心态转变。
如果要把《夺命金》三段故事的精彩程度排个座次的话,那一定是刘青云的故事>何韵诗的故事>任贤齐的故事,如果要把三段故事中的演技排个座次的话,那也同样如此!
毫无疑问,本片是近几年华语影坛最为出彩的群像演技之一,无论戏份多少,只要出场的大小角色都把不着痕迹的生活化表演发挥得淋漓尽致,即便是总被人说成不会演戏的胡杏儿,演起哭戏来都十分真切动情。
更不用说扮演森哥、龙哥、坤哥、钟原、郑小娟的一众老戏骨黄日华、姜皓文、谭炳文、卢海鹏、苏杏璇更是举手投足、表情台词尽皆戏味十足,马上就能给人留下深刻印象。
何韵诗给人的惊喜够大,此前她一直是以梅艳芳弟子的身份闯荡歌坛,甚少涉足影视。
被杜琪峰选中加盟本片,出演银行业务员Teresa,对角色的把握度相当精准,丝毫不见生涩,将角色从老实遭人怨到冷漠发大财的转变过程的每一步,都让人能通过她不动声色的外表看到她波澜起伏的内心,诠释内敛角色相当有天赋!
而刘青云给人的惊喜则更大,像刘青云这样已经功成名就、观众熟得不能再熟的演员,演技依然能够实现突破,角色依然能够带来意外惊喜,难度是相当大的,华语影坛业已成名的大腕们大部分都无法做到这点,但是刘青云做到了!
他在本片中将塑造角色“自然传神”这方面又提升了一个境界。
以往看刘青云的电影,尽管他的表演华彩四溢,但总是带着一丝夸张刻意,用力稍显过度,《大魔术师》和《神探》就是典型体现,而本片中他饰演的豹哥依然极具光彩,堪称全片最出彩的角色,同时又将塑造角色的“度”拿捏得恰到好处,让人感觉非常真实且生活化韵味十足,即便是他专门给角色设计的不停眨眼的小动作,也不会让人感觉丝毫的夸张过分,而是突出角色直楞性格的点睛之笔!
可能许多人并不只知道,《夺命金》是杜琪峰继《文雀》之后,又一部拖期拍摄的电影,前前后后、断断续续拍了至少三年,笔者某次在电视里看到记者采访任贤齐,听到他对影片吐苦水,“我也不知道什么时候拍完,害得我发型都不敢换。
”虽然影片在角色造型、服装布景等方面看不到明显的不连戏之处,但在角色和剧情上细细分析,还是能看出不少思考欠妥和前后不接的漏洞,这也是拖期拍摄、边拍边想、边拍边改的必然结果。
片名从几年前的《绑票》变成如今的《夺命金》,就可以感觉到没准影片的改动是天翻地覆的,所以出现瑕疵在所难免。
任贤齐的故事里毛病最多,他和胡杏儿的买房矛盾没有任何前情铺垫和后续交代,为什么任贤齐不愿意买房呢?
影片一直没有明说。
而且胡杏儿角色的背景介绍也语焉不详,她一副职业女性的打扮,去银行贷款时何韵诗考察她的贷款资质时说她“目前没有工作”,以及为什么她如此急迫地想投资买房,也没有一个明确的解释。
而后来突然蹦出来的任贤齐的老爸和妹妹,作用就更让人感觉莫名其妙了,而且任贤齐和胡杏儿关于抚养小妹与否的争执,直接导致胡杏儿冲动买房,就更让人有些摸不着头脑。
显然杜琪峰对任贤齐的故事做了较大的改动,导致这一切说不清道不明之处,让这段故事有烂尾之嫌。
而刘青云的故事虽然精彩至极,但也并非让人挑不出毛病。
比如说影片已经设定了刘青云是个极讲义气之人,可以为同门兄弟赴汤蹈火,那怎么能为了对龙哥讲义气,毫不犹豫地去打劫另一个同门兄弟钟原呢?
这不也是有违义气和门规的吗?
我在2012.2.22,在微薄上看到一个视频,是用上海话评论夺命金这部电影。
整个节目大约33分钟。
我觉得他们算是比较多角度评论了一下夺命金这部戏,还包括杜琪峰、香港电影。
因为我个人对这部戏是比较喜欢的。
我周围也有不喜欢这戏的朋友。
我觉得这个影评聊天,把我感受到的出色和没感受到的出色都讲了出来。
反正我断断续续翻译了3周,这个普通话文字版的影评就出炉了。
上海或江浙的朋友可以直接听这个音频,就不用看以下的翻译了。
在线视频链接:http://www.tudou.com/programs/view/_AJ73TfMF4Q/?phd=0我基本上是原汁原味的翻译了他们的。
我本人也不算是正宗上海人。
所以还是有欠缺的地方,95%的准确性吧。
希望有喜欢这戏的朋友能看看,不喜欢的也可以瞅瞅,留留言交流都好。
电影山海经之夺命金 时间:2012.2.6主持人:4 cats嘉宾:吴觉人、吴李冰、王强冬4cats:夺命金这个片子刚刚上映,但比较可惜的是它在内地是零宣传。
也没看到媒体广告之类的。
但在圈内的影迷当中,口碑非常非常的好。
他们都在第一时间去看 ,而且强调是要看粤语版。
这部电影呢,有两个版本,一个是普通话版本,一个是广东话版本,现在我们请吴觉人谈谈他在威尼斯看的广东话版本。
吴觉人:有种讲法是,内地版没删减,只是加了一个很狗血的结尾。
但是根据我记忆当中,其实还是有删减的。
我好确定的一个删减地方是(虽然讲大关系也不是很大,但也是蛮重要的一个桥段)电影里那位一直讲清楚明白的老阿姨,她要买基金。
她要进行一个基金的风险测试。
这个测试是专门去做的,为什么她只有两级不好买四级的基金。
我看版本里,就是她去了一个办公室然后有个男的帮他去做这个测试。
问了她好多问题,她的回答一直是没,或者是从未买过,不晓得。
全部是否定回答和后面的清楚明白完全不一样了。
这两段全部是重复,不停重复她讲的话。
这一段内容是被整个删掉的。
里面肯定没什么不文雅的内容,应该是制片方删掉的。
可能他们觉得这部分太冗长了,所以删掉了这段。
4cats:你讲的这段是广东话版本,就是香港版里面是有的。
但是大陆里面的版本是没有的。
吴觉人:我觉得威尼斯版本应该和港版差不多。
应该没什么区别。
还有就是杜琪峰所有的片子来到大陆都会加上一个结局。
总归所有的人会去自首的。
这个就跟我们以前看小人童话一样的,王子和公主永远快乐的生活在一起。
杜琪峰的片子一到大陆,拼死拼活拼出来的这些人,到了最后都拼了命的冲到派出所里面去立墙角。
杜琪峰的片子有一点老尴尬,你不可能在大陆坐在电影院里面出片尾字幕的时候,回味它前面的片子,因为它的结尾总是让你很出戏很出戏的。
吴李冰:威尼斯的观众同上海看的观众反应有什么不同?
吴觉人:威尼斯看的时候很有意思。
刚出片头字幕,刚出银河字幕的时候,后面一帮外国学生就是威尼斯大学的学生就开始“JONNIE TO, JONNIE TO”在那边拍手欢呼。
说明杜琪峰在欧洲的fans还是蛮多的。
整个片子在当时反应相当好。
杜琪峰做这个片子,做的有点极端,前面老琐碎老琐碎的,来铺陈,来立,所以对白特别多。
他前面信息量特别多。
所以有时候会看不懂。
因为字幕问题啊,或者这些那些。
但实际上,这种繁琐很重要的。
4cats:所以你看到的威尼斯版本(就是香港版本)结局就是两个人擦肩而过以后,直接就上音乐了。
而国内大陆版就是加了结局——任贤齐两个人和字幕。
那我们再来谈谈大陆上映的两个版本,就是两个语言版本。
一个是配音版,一个是广东话版本。
两位看过大陆版的人来谈谈这个语言上有什么差异哇?
王强冬:很明显的区别能看出来宋先生是个内地身份。
如果看的是普通话版本,大家都说一样的,你就不会看出来谁来自香港谁来自内地。
广东话版本就能明显看出来宋先生是个内地人,这是一个区别。
还有一个明显的区别就是大陆版一个比较搞笑的地方。
任贤齐去到一个煤气的地方,然后好多人围观。
有个人就拿出手机来,说“有个人死了嘛,拍张照片传到网上去。
”这句话出来国语版有的,广东话版没的。
这句普通话出来后头的人穷笑,一记头就笑场了。
吴李冰:我觉得实际上香港的片子其实中国有所谓的一代录像厅影迷,包括我也是在里面。
录像厅影迷最重要的电影实际上就是香港片。
但是香港片我们老早看的都是国语的配音的版本。
而国语的配音版本不是大陆配的,是台湾配的。
这一批观众是很大的一批观众。
这帮观众看香港片实际内心当中潜意识当中其实是很顺应国语的。
这造成一种形势呢,很多观众到电影院去,看西片的时候,可以看原版的。
但是他们看香港片的时候,还是要看国语的。
这个因素造成现在电影院里实际上可以放粤语版。
但他们不高兴放。
夺命金这部电影,一定要看粤语版,什么道理呢?
因为这部电影就是杜琪峰目前写实最强烈的一部电影。
如果你看国语版,这个写实的感觉出不来。
不光是宋先生这个,文化差异上的。
你看国语完全是另外一种感觉。
王强冬:我来补充一点。
因为在都市的环境里面,不像香港人拍古装片或者香港人拍动作片或者魔幻片,他们讲的话就像我们生活中的对白。
如果你看台湾人配音或者大陆人配音的版本,这种就明显感觉不对了。
4cats:来谈谈这部片子的整体风格,在处理它的题材上跟杜琪峰以前的片子有什么区别?
杜琪峰在接受采访时也讲这部电影跟他以前的片子相当于风水岭的一部电影。
吴李冰:夺命金呢,银河映像前面我讲一点,现在合拍片是大势所趋,越来越严重。
去年,香港电影,我个人统计一共是40多部。
在这40多部电影里面,夺命金是唯一一部同黑帮搭界的。
香港电影现在合拍片一个是黑帮片没了,一个是赌片没了。
这个是很明显的。
银河映像老早是两个系统。
一个系统是刘德华、郑秀文这种孤男寡女啊,包括龙凤斗啊这种office浪漫爱情。
还有一共系统就是从“一个字头诞生”开始的黑帮片。
杜琪峰银河映像里面很重要的风格是什么风格呢?
拿香港当成一个舞台来表现。
这种黑帮的东西,借用香港的地理位置啊,香港的各种各种的东西来表现各种各样的角色。
非常非常风格化。
大家都知道,银河映像最重要的是什么呢?
摆pose!
所有银河映像片子里面都有摆pose。
夺命金里面其实有一点。
就是坤哥生日宴会,有一点摆pose的东西。
但是呢,在银河映像黑帮片里面绝对是最少的一部。
比如讲,银河映像里面枪战戏,这个电影里面完全没了。
杜琪峰明确讲了:枪战戏绝对不好拍。
还有一个夜景戏,银河映像最喜欢拍。
像ptu全部是夜景戏。
黑社会很黑的一种。
还有银河映像御用的演员林雪没了。
这个就不知道是怎么回事了。
吴觉人:电影里面不是有个电话,买基金买到天津去了吗?
我在天津。
会不会林雪跑到天津去了(笑)4cats:林雪不是天津人嘛。
(笑)吴李冰:林雪没有了。
林家栋也没了。
但林家栋本来就不是御用的。
但林雪哪怕是单身男女里面也有的。
这部就不晓得什么原因。
杜琪峰以前很喜欢拍那些慢镜头。
很慢的镜头,这次也没了。
高度高度的写实化。
4cats:大卫鲍威尔(老外个名不知道翻的对不对)讲到的网点叙事,要不你讲讲。
王强冬:网点叙事其实就是一开始重复重复,不断的重复。
就像生活每天不断的重复,就跟过日子一样的。
但是突然之间,生活突变了。
生活跟从前不一样了。
那么怎么让你感觉到生活不一样呢?
通过各种各样的网点叙事,铺垫各种各样的纵深向。
当这些纵深向粘合在一起的时候,突然之间不一样了。
他们牵涉到一起,买了只股票或者怎样,一记头就跌进去了,跌到号称这个漩涡里面去了。
那么他们怎么组合?
就是通过几个很明显的分结构的“无关”(这个词听的不是很明白)镜头。
这个“无关”镜头同那个bong bong bong曲是同时出现的,是个分结构。
这个有个很有意思的地方,我是在这样理解的。
这个镜头是个横仰镜头,是从画面的左边摇到画面的右边。
而且这个镜头是个空镜头,没人的镜头,一个纵深的镜头。
当中是维多利亚河。
用最普通的比喻,时间是河流,历史是河流。
当中是条河浜,这个河浜的彼岸是林密的建筑物商埠,就像上海的金茂一样的。
河的对岸,前景的地方,是建筑工地,有轿车啊什么的。
这个地方是没人的。
就好像在讲香港始终是一个在建的香港。
或者由于历史原因,某种称得上有些在建,有些在重建的一个都市。
这个镜头就是这个样子。
4cats:包括你讲的河流实际上和音乐同这首bongbongbong的歌都很配的王强冬:为什么讲这个镜头很牛x呢?
因为这个镜头最后同十字路口联系、对应了。
这个是横摇纵深的镜头。
最后的十字路口也是个纵深的镜头。
而且很多人,很多人在这个十字路口上走。
人和人之间在纵深向的,整个芸芸众生里交汇。
但实际上是个“空”(这个词也没听太清楚)镜头。
感觉杜琪峰独坐红尘在窥探这个世界的感觉。
吴李冰:这个镜头实际上是很多拍香港比较标志性的,符号性的镜头。
要讲香港这件事的时候,经常会有这个镜头。
(4cats:特别是维港)比方说舒淇老有名的一个电影,没有太阳的日子里面最后也是这样的一个镜头。
王强冬:他很多次出现的重复的镜头是黑云压沉,香港的大远景。
感觉香港是一个没有阳光的城市。
在黑云风雨飘摇,怎样怎样。
是不见光的。
包括电影的最后结尾也是这样——深夜。
4cats:电影结尾人来人往, 相当于一个人流大潮/金融大潮,人被淹没。
最后每个人就是一个泡沫。
最后你也不知道自己的命运是怎样的。
每个人都很被动的。
在这个时代的背景下,你实际是不可控的。
王强冬:以前杜琪峰就是那种场面调度很牛x。
一些人走过来,镜头动,人不动。
人动,镜头不动。
很牛x的那种。
这趟呢,镜头不动,人也不动。
人静止在那边,镜头也静止在那边。
但可以看到人在那边想事情。
可能在想这件事以后他怎样去做。
或者怎样去选择。
杜琪峰很喜欢黑泽明的,是个黑泽明的粉丝。
这个电影让我想起黑泽明拍过一部电影“天堂与地狱”。
里面也是反复的人与人之间交错,交错的十字路口。
但交错的刹那,人是停在那边想应该往哪边走。
杜琪峰延续了对他的偶像的一种更深刻的挖掘。
4cats:这个片子还有一个很重要的特点就是对重复的处理。
比如说最明显的就是清楚明白的一直重复。
有些观众就会觉得有没有必要,要把银行的每个条款都读的这么清楚。
读完一个再重头开始,再重新读。
那么吴觉人你来说说。
吴觉人:这个实际上就是强冬讲的重复的问题。
这部片子是这两年我看到他在结构和节奏上掌控的最好的一部。
我把它比喻成音乐里面的赋格。
他是不同的主题,不同的人是不同的主题。
非常多样性。
他不同主题当中,互相之间有着呼应,有着对列,有着重复。
甚至几个小主题拼成一个大主题,一个大的乐章。
开头三条线是很明显的。
互相不是很有交集的几个人,有警察、银行白领和古惑仔。
这三条线到最后就开始互相呼应,汇成一个大的乐章和高潮。
讲到前面小的地方,这种节奏里面有很多是一种神经质的表现。
里面所有的东西都是一种很焦躁的心理,表现上很焦躁的。
比如说青云不停的擦眼睛,还有清楚明白,包括被删掉的“不不不”这种东西。
还有就是刘青云后面念念叨的升升跌跌。
像念经一样的念这种东西。
所有的这些东西形成了一种潜在的节奏,片子里所有的人都在这种很快的小频率里面颤动的节奏当中。
整个大乐章里面,落差很厉害的。
因为是金融危机,落差很大。
互相之间就是在这种大节奏小节奏,大乐章小乐章在之间互相穿插,形成了很丰富的像交响乐一样的这种东西。
王强冬:吴觉人讲到交响乐。
我就想讲电影的第一个镜头。
我印象很深的。
这个镜头是机位是很低很低的,一个低机位镜头。
是一种暖光黄颜色的光和冷光蓝颜色的光,包括当中阴影。
然后一点点慢慢的升上去。
第一个镜头结束以后第二个镜头是一个很高很飘的镜头。
叫任贤齐过来看房子,很高的镜头慢慢就飘上去,这就像个乐章一样,逐渐逐渐起来了。
讲的其实是社会最底层会碰到金融危机的事情,而高层也会碰到。
整个很丰富的,很立体的一个故事。
吴觉人:它的开头就很有劲的。
开头没揭示这个犯罪现场同这个金融危机有什么搭界的。
到了最后才告诉你它们实际还是搭界的。
整部电影告诉你整个香港所有的人,没有一个人能逃脱这个金融危机的影响。
因为我们看就两个人互砍,所有的人都觉得这个是个犯罪现场,没什么关联的。
但是到最后。。
4cats:杜琪峰自己也讲这些人的命运(即使这两个人看上去最后像赢家),但实际上他们的命运还是不可控还是被时代所决定了。
吴觉人:这几年金融片突然之间又起来了,因为这次的金融危机很严重,影响也很大。
这段时间的金融片实际上就是两种:一种是纯粹的金融题材的,纪录片也有很多。
比如监守自盗啊。
还有就是Margin call。
这是去年好莱坞拍的最好的金融片。
还有一个很傻的片就是华尔街2。
还有窃听风云2。
金融片实际上很多。
因为金融危机对资本主义世界灾难性的东西。
导致很多人通过心理层面(拍摄)的末日片。
杜琪峰这部片子比较有意思的,是他拿这两方面结合在一起了,一个心理层面的东西。
王强冬:我是这样理解他的末日片:他的末日片就是离奇。
生活突然一下子就没有收入了。
对有些人来说就是致命的打击。
突然金融危机来了,什么也没有了。
比如煤气的老头,突然什么都没有了。
这可能就是他的末日片。
吴觉人:末日就是有这样的一种感觉。
本来整个世界运行的很好的,金融秩序很好的,世界也很好的。
市场也是运作有序的,可能有人赢、有人输,但都是正常的。
但是突然间所有人发觉好像美好的时光有种终结的。
这部片子也是。
所有人,好像这个清楚有数的阿姨,我要赚钱。
所有人都要赚钱。
但是都有结束的时候。
杜琪峰这部片子一方面是高层的,大国会议啊,希腊金融危机啊,这些影响了香港的金融。
一方面就是所有人面对这个危机感。
两方面结合的很好的。
吴李冰:但是以前的金融片,像xxx(外国名,没听清)里面的人都是懂金融的,所有人都是金融里面的。
里面都有个主题,像greed are good,贪婪是好的。
4cats:像你们讲的,那些都是小圈子里面的。
都是专业人士或者是圈子里面的人反映金融危机。
但杜琪峰的片子就是芸芸众生像,每个人都触及到的。
吴觉人:杜琪峰这个片子并没讲到像华尔街、margin call里面的人。
所有东西都是从电视机、广播里面莫名其妙就传进来了。
4cats:它就相当于金融危机里面的幕后推手。
看不见的手。
但是每个人生活中的命运都跟它息息相关。
总是被这个看不见的手一直推着跑。
王强冬:margin call这个故事其实是发生在金融整个楼里面的最高层。
讲了为什么会发生金融危机这个事情。
而夺命金发生在整个楼的最低位、最底层。
告诉我们发生了金融危机之后,最底层的人是怎么面对的。
是一个因果联系的关系。
吴觉人:杜琪峰这个片子呢,他有个想法就是,你们怎么样,怎么想都是没有用的。
其实都是被高层控制的。
有赢有输其实不是你们自己决定的命运。
窃听风云里面的老头子说我的命运我做主。
但在这里就不是的。
没有一个人是自己做主的。
吴李冰:我刚才想到一个问题。
这部电影里面三个主角,到了最后实际上都是三个赢家。
这部电影的英文名字叫LIFE WITHOUT PRINCIPLE.无原则的人生。
这三个人其实都有个共同的特点。
什么特点呢?
他们都遵守自己的职业伦理。
刘青云黑帮的,忠心义胆,反复强调这些话。
任贤齐呢,一讲到买楼这件事。
他就戆头戆脑的,就犹豫了。
但他执行公务的时候,就非常的果断。
何韵诗,她为了职业上的要求被迫。
吴觉人:何韵诗是个道德很强的人。
她的同事一直忽悠人不断买进买进。
但是何韵诗不是很敢欺骗别人去买。
4cats:但另外一方面,为了生活,她又在煎熬,其实是生存在矛盾当中。
吴李冰:杜琪峰是认同这种在职业伦理的。
就像许冠杰一首歌里面讲命里有时终须有。
吴觉人:杜琪峰这点还是跟以前的片子一样的,他认同的还是一个情义。
这些人都是有情有义。
王强冬:他同情的都是有情义的人,冷冰冰的人他不同情的。
吴李冰:杜琪峰用演员有个特点,大家都知道的。
他喜欢用tvb的演员。
看到你这个面孔,就知道你这个人是什么腔调的。
这部电影里面杜琪峰用演员,把这种风格发挥到最佳状态了。
因为这部电影人间万象,世态炎凉。
每个人都代表了一种东西。
Tvb演员是最明显了。
比方说:清楚明白,钟原,包括被敲死的那个,凸眼龙。
香港电影界呢,其实把电影演员和电视剧演员分的很清楚的。
正宗的香港电影界呢,他们不喜欢用这种电视剧演员。
但是杜琪峰是反其道而行之。
这点效果很好的。
吴觉人:讲到现实主义这条原则。
这部可以肯定是杜琪峰最现实主义的片子。
但他的现实主义是同这些人物搭界的。
这些人物是很典型的人物。
你一看这个人就晓得他们属于什么阶层。
古惑仔就是古惑仔。
但属于哪类的古惑仔,你也知道的,是有情有义的、混的还是打架的。
要么是白领、警察。
从这点来看,他同意大利的新现实主义是有点不一样的。
新现实主义讲的是灰色。
他们讲的是模棱两可的东西。
而杜琪峰更加接近社会主义、现实主义。
他实际上是在盘点所有的事情。
(指定现实主义)王强冬:讲到盘点,我觉得还是有两条线。
一条线是老黑社会是讲义气的。
像刘青云这种老黑社会。
一种就是新黑社会,就是凸眼龙这种,赚钱的形式已经变了。
中间有两个不做了。
其实这段是世态炎凉。
老的没花头了,不跟老的混下去了。
还有一种就是新型黑社会,宋先生这种。
其实黑社会的变迁的一条线在这里。
还有一条线,我觉得他野心蛮大的。
像香港近代史人物的变迁一样。
自杀的老头,看的出他很早就到香港来打拼了。
从做塑料纸、做成衣什么的。
大家都知道,李嘉诚就是从做塑料起来的。
还有就是出来打劫钟原的一个小姑娘。
她买包包、买化妆品、买什么什么不要钱。
她不是用自己努力去打拼,而是靠走捷径,靠抢劫去打拼。
而且这个女演员是贾晓晨。
她是山东人。
她是03年到香港去发展的。
她讲的香港话,绝对是带有口音的,不是正宗的香港话。
不像前面的老头,混了那么多年讲的香港话。
这种只有正宗到底的香港人看的出。
还有就是宋先生已经很明显开始讲国语了。
他实际上是香港近代人物的变迁,通过这些人背后讲的话,浓缩在了里面。
我觉得这个是他野心很大的地方。
吴觉人:讲到你刚才提到的小姑娘,这是个很有劲的事。
金融是什么?
金融你不用很懂的。
钞票就能生钞票的。
这个小姑娘是这种金融体制的反衬。
那个老头子辛苦打拼一辈子。
实际上也没赚到多少钱。
这个小姑娘就觉得,我也不用努力,就为了赚快钱。
金融就是有这这种你不用很懂,但是可以赚到钱在里面。
所以这个就很奇怪的。
讲到黑社会,它在香港电影史里面是很有劲的变迁。
最主要的变迁就是以前古惑仔。
古惑仔第三集万梓良开始做老大,郑浩南开始穿西装来了。
从那时开始,黑社会再不不像以前打打杀杀。
要开始在做正规的东西。
王强冬:他们开始不做黑道生意了,我要开始做白道了。
就在维多利亚港的船上。
这是很有符号的东西。
吴觉人:这就标志香港电影里面以前郑伊健这样的黑帮再也没有了。
导致前两年陈小春和郑伊健重新拍的飞砂风中转,没办法再重复了,只好走到搞笑和结构这条路。
窃听风云里面的地主会,将老实话就是这种黑社会形式发展过来的。
现在不是说你以前混过就是黑社会了。
而是你有了钞票你好变成黑社会。
夺命金里面的刘青云还是属于以前老式的黑社会。
最典型就是凸眼龙跟他讲过去的交情的东西,都成为历史了。
4cats:以前讲的是兄弟义气。
吴觉人:过去是讲打拼。
靠自己,靠人去搏的。
要人自己去劳动的。
砍人也是劳动,要自己去做的。
现在纯粹就是金融上的。
王强冬:这个片子最牛x的地方就是它真的就像历史的镜像一样的。
4cats:像宋先生这个人,就是尹子维演的这个大陆人。
也是很特别的身份。
吴李冰:实际上我觉得这个人就是香港电影当中,中国内地的中国人的形象的转变。
像以前最早的大圈仔,省港旗兵里面的那种没文化没知识的很傻的人。
到了香港来做那种流氓啊。
慢慢的慢慢的变化。
到杜琪峰黑社会里面有些权利的形象。
到了这部片子更明显了。
讲国语的,很嚣张的。
但给你的印象是只手遮天。
王强冬;有一个细节就是宋先生还未出现的时候,马路外面停了一部车子叫兰博基尼。
这种车子在香港就是大陆人开的,是那种很牛x很牛x的人。
吴李冰:这和中国崛起后的形象是非常吻合的。
这部电影刘青云给我什么感觉呢?
就像以前天若有情里面吴孟达的那种表演方式。
比较颠的表演方式。
人总是跑来跑去。
我觉得这种表演方式是近年来香港电影里面比较少的一种表演方式。
王强冬:这部电影里面其他角色比较正的,就像平常生活中的人那样的。
但是刘青云这个人物比较漫画一样的。
比较卡通漫画、比较滑稽,很荒诞的。
通过他的遭遇更加强化这个片子的荒诞性。
就好像电影编剧黄建辉讲的我拍的这个片子的主题就是现实的卡夫卡世界。
换句话这个可能就是现实的刘青云世界(刘青云这个角色的世界),是很荒诞的。
4cats:包括刘青云出场,他的打扮也是很特别的。
跟其他黑社会的打扮不一样,穿着个花裤子啊。
背着个包啊,跑来跑去。
吴觉人:我觉得这部戏刘青云是个例外。
他同所有其他人都不一样。
其他人,包括银行女、任贤齐夫妻之间都很冷的。
不是夫妻,也是couple之间都很冷的。
银行女心里面很纠结的。
实际上都是这种冷漠啊,纠结啊,折磨。
但是刘青云是好热心热肠的一个人。
他是里面唯一一个打破冷漠的一个人。
他是电影里很特别的一个人。
他是这个这个片子里面唯一一个好称得上英雄的一个人。
王强冬:所以这是个冷暖交汇的世界,但是很多东西你自己是不觉得的。
吴李冰:我觉得何韵诗这部戏演的蛮好的。
她不像刘青云、任贤齐很夸张,很多场景变换。
她只是在一个小办公室,只能通过自己的脸部表情啊眼神啊来反映自己内心的变化。
我觉得这个真的演的蛮好的。
何韵诗应该是能拿到奖的。
吴觉人:杜琪峰把她拍的也很好的。
杜琪峰在这个小格里面,把何韵诗的所有目光都拍出来了。
她看什么东西,这些直接就把她内心的给捅破。
吴李冰:这是杜琪峰以前的电影里面女性角色没有这么(xx)。
吴觉人:前面漏讲了,有些人对这部片子的负面评价就是前面太冗长太闷。
我觉得可以讨论讨论。
为什么前面会有这样的一种效果。
但我觉得这个效果蛮重要的。
因为杜琪峰在前面放了很多很多跟这个情节不搭界的东西。
他以前的片子没有的。
主线故事放那么多外面的东西。
比如换零钱,要加收10%的手续费。
他其实把银行也放到了这个主角里面。
这段主要是讲银行整个系统。
他把里面各种荒谬的地方都点出来。
王强冬:银行是老百姓跟金融搭界的一个中转站一样的。
吴李冰:其实“没有没有”删掉是很戆的。
吴觉人:这段为什么重要,一方面是跟后面清楚明白对立,另外一方面银行所有问的问题就是银行推卸责任的。
它确保我是没问题的。
我肯定可以赚钱的。
输了钱是归你的问题。
这样的一个过程。
还有很多其他细节。
4cats:还比如说有人到银行去,一个笑嘻嘻的人一记头跑上来就问我有什么好帮你的吗?
你一看就知道这是很虚假的环境。
杜琪峰自己在接受采访时,他也讲到他就是要营造银行很恐怖的氛围。
吃人的银行环境。
吴觉人:最后它点的很清楚,最后所有的荒谬性都是它弄出来的。
卡夫卡世界、变形的世界。
吴李冰:实际上都是有道理的。
不是冗长的。
吴觉人:是有道理的。
所以我一直觉得前面一点也不冗长。
它的重复,正是由于它的单调展示了它的荒谬性。
4cats:最后我们聊聊,它的英文名叫LIFE WITHOUT PRINCIPLE.那我们每个人聊聊对PRINCIPLE的理解。
吴李冰:我前面讲过刘青云、任贤齐、何韵诗他们的principle就是他们的职业伦理里。
遵守这个职业伦理命运会给你好报的。
我觉得这个是杜琪峰最重要的一个看法。
在这部电影里面带出来的。
吴觉人:我对这个英文片名的理解重点是在这个WITHOUT上面。
这个principle是在你生命的外头的,生活外面的。
升啊跌跟你根本是不搭界的。
五国开会、希腊金融危机,都是这些很大的事件。
但是它们却会影响到你,所以这种规则的东西你根本无法去掌控的。
4cats:它讲到真正的游戏规则是幕后的真正的大老板来订的。
小人物你以为你遵循了这个规则就能收获些什么,但实际上不是的。
有可能一念之间,这个规则变了,你所有的东西就没有了。
吴觉人:这里面的主角生活进程的都是遵循了自己的一个principle。
但是最后没有用。
王强冬:就像吴觉人讲的这个principle是很无力的,是without的。
但我觉得杜琪峰还是肯定了你们自己内心的那种价值。
内心有价值观的人,还是给他好结局的。
虽然还是通过这种不正当的方法。
刘青云不开户给人家一百万,最后还是炒赢了。
其实上还是不符合规矩。
但他内心还是为了朋友。
吴觉人:他的规矩就是人内心的规矩。
是自己个人体现的规矩。
而不是社会官僚体制里面的个规矩。
最后一分钟就是几个人吹捧这部电影了。
就不翻了。
《夺命金》很精彩,亮点特别多,每一个眼神似乎都给人无穷的回味,更不用说动作和对白。
当然,小齐的表演在里面的确要被榨出皮袍底下的小来,我只能说,任贤齐的演技比《战国》里的景甜要好一些。
不过,看房子那段演得不错。
哪个男人不想给自己的家人一个好房子?
不想海景山景统统揽入怀中?
被老婆拉去看了那么多套房子还迟迟下不了决定,虽然心里也想买房但是房价太高收入跟不上压力太大,所以小齐说“我还要工作”,所以他说:“不买房不行吗?
”这是逃避,这是躲闪,这是无奈,缺钱啊!
高级督察买不起房啊有木有?
看来在HK做警察就是不行,换做内地,高级督察别墅都有了。
不过有一个细微处,小齐去拯救煤气老人办案时开的是路虎,是公车吗还是?
求解。
夺命金啊!
在这个金钱至上的社会里,金钱什么都可以夺走。
老人家本该颐养天年,心火本该早就趋于平静,却在逼仄的空间砍起人来,为了钱!
黑社会,那个义字当头的世界,老大要靠摆寿宴敛财真是悲哀,十四五人一桌为了省钱,还要吃斋我的天,居然还有人送空红包啊,因为缺钱!
对于投资什么都不懂,却一直说清楚明白,清楚明白了什么?
只是清楚地听到了内心的呐喊:多赚点。
你看,还是为了钱!
特丽莎明明知道娟姐不容易,那100万可能是用来养老的钱,还要丢掉良心,违心地推荐高风险的基金,一遍遍重来,内心痛苦却语气平静,为了什么?
钱!
女职员串通男友搞老板的钱,一老一少打起来了,女职员在警局供认时说“谁知道他们打死了?
跟我没关系啊,我顶多就是个XX罪(我忘了)。
”你看,长得挺标致一个女孩,还有法律知识(我顶!
),可是听说男友死了一点悲戚感都没有。
是脑残吗?
不是,是金钱占据了大脑!
还有很搞的:电话按分钟计算,反正钱已经付了,剩下来几十秒我就用来骂你!
(强烈建议电信部门按秒计费,呵呵)谁TM愿意在电话中一次次被拒绝甚至挨骂?
谁TM愿意被又老又丑只不过有点钱的客户的咸猪手一次次揩油(虽然他后来死了)?
为了钱啊,要上班,要薪水!
做销售的白领悲催啊!
拜山华的表哥在自己的店对面坐了半天,就是不想给钱!
拜山华被西九、东九轮流抓,是不是警局要创收啊?
拜山华永远都缺钱,见一次阿豹要一次钱,悲催的黑社会啊,没前途啊,没钱图啊!
两个手下都不跟了,其中一个手下还有一辆车啊,可是拜山华有什么?
顺便说一句,第二个离开的手下很有喜感,特别是他穿的那条裤子,真特么绝了,哈哈!
黑社会没有钱图,转行啊!
凸眼龙搞金融啊,股市、期货多来钱啊,人五人六的多牛逼啊,以往那帮兄弟都不行了,办寿宴都要他买单啊,手下那个海伦真是腿长啊还有很深的事业线,还有专职律师啊,可是股灾一来还是不行,都快死了还升啊跌啊,最后在纠结中离开人世,还有路人打电话给朋友说“快来看这里死人啦”,这一段很有鲁迅的风格啊。
宋老大很酷,因为他了解真相,可是谁又能保证宋先生的背后还有没有别的先生?
肯定有的!
百家姓第一“罩先生”、第二就是“钱先生”啊!
宋先生,才排在食物链的哪一级?
看来,不能寄希望于金融业。
去年看完《监守自盗》,我已经风中凌乱了,昨晚再看看这些大佬背后的大佬,再听听《夺命金》里“什么时候升息?
看美国啦!
”钱途无望,不过有一个人给了我启发,那就是收废纸的黄日华:“我收的是现金!
”守住现金最重要!
日子过得去就行了!
让基金股票神马的见鬼去吧。
放高利贷的老头有句话:“能用钱解决的问题,就不是问题”,您告诉我神马问题不要用钱解决?
希腊危机都要用钱解决,这还不是问题?
欧洲的问题不是钱的问题?
当年的伊拉克现在的伊朗的问题不是钱的问题?
人格分裂了还要去上班不是钱的问题?
什么问题不是钱的问题?
钱才是最大的问题,贪婪才是最大问题!
我喜欢特丽莎拿着五百万走了,这是她悲催基金经理生涯短暂的解脱,我喜欢看着她的主管爽快地批准特丽莎辞职,同事这么久,没有一点含糊没有一点眷恋没有一点人情味,那是赤裸裸的坦诚啊!
比偷奸耍滑假惺惺强多了!
最后说一句,我喜欢看见刘青云赚了钱,一个本不图钱的人侠义仅存的人最后有了钱!
虽然这是戏剧是荒诞但是看着他叼着雪茄我的眼睛湿润了!
在决定进入金融市场前,每个人都该看一遍《夺命金》。
在这部电影中,真实地反应了金融市场的瞬息万变、投资顾问的唯利是图以及每个投资人的内心的小九九。
电影集齐了金融市场上常见的几种角色,有一心做好业绩的万通银行投资顾问Teresa,也有不懂金融但一心想赚多点的投资客郑小娟,以及从事期货外围盘交易的凸眼龙。
电影从一开始就为我们展现了香港金融业的繁荣状况,市场上各类股票、债券、基金产品层出不穷,把钱放到银行中,反而每年越来越少,于是大批的民众将身心投入到金融圈中,试图单车变摩托、完成一夜暴富的梦想。
影片开头一位手拿信封的老大爷,像游客参观一样,拄着拐杖走进了银行,银行间都是人头攒动的普通居民,每个人都在讨论着股票的涨跌。
为了应对这种情况,银行甚至想出办法,将银行分为绿色和红色两个区域,用来区分存款一般服务和基金、股票的投资理财服务,一下子就把影片背景一个投机取巧、金融泡沫的大环境打造的淋漓尽致。
不过在火热的金融市场背后,杜琪峰给我们展示了一个真实的香港—贫富差距严重,社会阶级固化,经济转型升级带来一地狼藉。
在香港遍地繁荣的表象下,金融不过是一块遮羞布,遮挡的是能够促进就业机会和收入的制造业转移到大陆和东南亚等国家的缺失。
然而,剩下的包括金融在内的零售房地产等产业带来的是巨大的收入差距。
香港人民辛辛苦苦转来的钱一半给了地产商,一半给了银行或者政府机构。
而在经济不景气的背景下,一场股市风波来临,让警员、黑帮、放贷老板、银行职员、普通市民纷纷被卷入其中。
这些人分别代表了不同阶级。
富人想赚更多,中层想要两手抓,底层想要搏一把。
但是世事难料,放贷老板大赚特赚却被人谋财害命,警员女友险些人财两空,普通市民孤注一掷却过分盲目,黑帮成员放手一搏却阴差阳错。
影片中Teresa为了业绩,向郑小娟推荐的“金砖四国”基金,从风险类型上属于“进取型”。
换言之,购买这类基金需要投资者有承受30%-40%损失的心理准备。
而郑小娟原本只是一个谨慎型的投资客,能接受的损失范围不过5%。
但是为了多赚一点,也被忽悠着上船了。
“金砖四国”的概念最早是2001年任高盛投资公司全球首席经济学家的吉姆-奥尼尔提出的,在报告中描述了一个让人无限遐想的经济神话。
报告中称,包括巴西、印度、俄罗斯和中国在内的所谓“金砖四国”到2050年能够超过七国集团成为世界经济的主导力量。
“金砖四国”的概念一经出炉就受到大肆吹捧。
高盛的这篇报告也将越来越多全球投资者的目光吸引到了这四个国家。
一时间各种围绕着“金砖四国”概念衍生的基金甚嚣尘上。
电影中,伴随着希腊欧债危机,“金砖四国”一下子大幅度缩水。
而在现实中,即便是专业的投资基金对“金砖四国”的投资也没有获得预期回报,其中损失最惨重的当属那些专门投资于金砖四国的基金。
事实证明,高盛所描绘的动人投资前景并不是针对普通投资者,尤其是针对谨慎型的投资者。
根据汤森路透监测的数据显示,从2010年3月份以来投资金砖四国的资金已经持续出现净流出。
2007年投资于金砖四国的基金资产规模最高时曾经一度高达1300亿美元,11年时已经缩水到不足280亿美元。
大时代的一颗尘埃,落在普通人身上就如同磨盘那般重。
影片中,当郑小娟购买的基金缩水32%,她焦急地问“会不会还要跌?
”事实上,还会继续跌的,不知道她当时有没有果断割肉的勇气。
股市大跌的时候,就是我们要贪婪的时候,这是巴菲特最常说的名言之一。
影片中Teresa的同事T.T.Chau是投资顾问中业绩最好的一位,在股市大跌的时候,还能不慌不忙的应对赔钱的投资人,劝这些投资人危机入市,专业素质可见一斑。
故事的另一条线索是刘青云饰演的三脚豹误打误撞在期货市场大赚一笔。
原本打算用来做空的500万,却让三脚豹凭借六合彩的经验做多,结果随着希腊欧债危机解除,期货指数果然上行。
作为街头混混的三脚豹,自然不知道大国联手为希腊注资的内幕消息,他只是单纯地赌对了而已。
正如龙哥的老板所说:你们知道股票是什么?
股票,是人对未来的预测,测对了就是赢家,测错了就是输家。
这部电影最有趣的地方,便是刻画了香港在经济衰退的形势下,中低层人群的众生相。
月薪六万块的高级督察没有信心买房,仿佛被生活压倒,不再是那个英雄。
面对买房的选择,和是否抚养自己同父异母的妹妹的时候,他的回答永远都是“再看看吧,再想想吧,再考虑考虑。
”一味拖延从不作出确定,希望随着时间流逝问题自己解决。
大型银行的银行职员Teresa,为了不被裁员只好向谨慎型客户推销激进型的基金,换取百分之二的佣金。
面对精明的高级客户钟原她无计可施,只能将目标转向生活在底层的霞姨,通过软磨硬泡和略显欺骗的方法换得业绩。
而进入金融时代后的香港黑帮也威风不再,社团老大贪婪小气,靠着寿宴敛财;社团骨干三万块的保释金,需要东拼西凑。
凸眼龙本来也是低三下四的小弟之一,没想到进入金融业却赚得盆满钵满。
不过在风云诡谲的金融市场上,除了真正的大佬,没有谁能笑到最后。
即使凸眼龙没有死于外伤,也会因为押错了宝而倾家荡产。
片中最耐人寻味的角色,应该是电梯里试图自杀的老伯。
从他的自述里,我们得知他一直是试图在跟着时代走的,结果却落得头顶无片瓦遮身的凄凉下场。
小时候他便来到香港,塑料花好的时候做塑料花,塑料花不行了便去做皮具;皮具不要人便去做保安。
试图紧跟着时代却总是被时代甩下,似乎也是大多数底层人的宿命了。
要知道李嘉诚的第一桶金也是靠着塑料花生意赚来的,在老伯和李超人之间,究竟差在了哪里?
反正在电影里,我们只能看到现实中的香港,黑道白道的日子全都不好过,所有人都在挣扎度日。
而能打破这个宿命的,也许只有那一包沾血的“夺命金”。
杜琪峰的片子很多,应该说质量也是层次不齐,不过,他和银河创作组拍的片子我却一直很喜欢。
看看他们之前合作过的片子吧:《枪火》、《大事件》、《文雀》等等,每部片子都能给人留下很深的印象,不敢说百看不厌,但的确是诚意之作,片子之间少有雷同之处,多为创新发掘之作。
而这一次的《夺命金》让我更加期待他们的下一次合作。
杜琪峰自己说,他对香港一直怀着一颗赤子之心,而这一次,他融入了更多大陆的社会情感在里面。
通过他的视角,来揭示出这个社会更加客观的一面。
在杜老的眼里,这部片子映射着社会的众生百态。
尤其是在这部片子中,他第一次揭示了我们这个社会的残酷、冷峻、讽刺,而又带着一些少许的无厘头。
可以说,这个社会,只有三种人。
第一种人,是黄日华这样做废纸生意的,踏踏实实的一份一份挣钱,很累也很辛苦,但是过的也比较知足,不求自己大富大贵,只是想安身立命。
而且还能仗义相助自己以前在黑社会混过的“兄弟”。
有些人可能认为黄日华最后可能像那位拿煤气罐想自杀报复社会的老头一样,但是我觉得可能性还是不大的,这个社会再怎么样,这些生活在最底层踏踏实实的人,还是会有一口饭吃的。
第二种人,梦想很大,欲望很强,需求旺盛,天天都在考虑怎么一夜致富,这是片子里面的绝大部分: 何韵诗想着办法卖她自己也不懂更不会买的基金,骗老太太买她承受能力之外的金砖四国。
片子里面这时候特意安排了很长的场景,何韵诗在给老太太反反复复的做投资自担的流程,老太太那时候还高兴的对何韵诗说“等赚钱了请你吃饭”。
我们都知道随后发生的事情,然后只能是无奈的叹息。
另一方面,她很巧合的得到了放债人的五百万,终于实现“致富梦想”了…… 刘青云不是一个看重钱的人,可是周围的人不这么看,他追求的兄弟义气,到头来也只有凸眼龙一个人。
他太看重所有人,结果大部分人都只是利用他而已。
最后一幅戏剧性的场面,他用赌马的方法“算准”了股票走向,而凸眼龙这样的职业炒股家,却在悲愤中吐血而死。
胡杏儿想要房子,想要养孩子,自己却没有稳定工作,老公任贤齐的压力也很大,情急之下胡乱投资。
而这样的家庭更多的是我们生活中的写照:能力不足,承担太多。
当然导演还是网开一面,让他们幸免于危机。
但是在现实里面,又有多少人能够拯救他们呢?
任贤齐,有人觉得他存在感太差,我一开始也这么觉得,但是现在想想,导演有意安排他和这样的角色,也是在折射社会上的一种人。
在导演眼里,这样生活的太平淡而且没有想法的人,也是一种欲望。
在电影中,任贤齐做着别人都可以做的事情,像一个路人——更难听的说,像一个傀儡,在这个城市程式地生活着。
没有自己的兴趣,没有自己的理想,跟随社会的脚步在走。
没有高潮、没有低落——这种生活看上去没有欲望没有梦想,可恰恰是这样,却也是一种欲望和理想——像蝼蚁一样的生活。
所以他很不喜欢打破自己现有的生活,不想买房子,不想养自己的亲生妹妹,甚至看到那个煤气罐老头的遭遇也没有产生怜悯之心,更没有思考过自己应该怎么生活。
而他所有的,只是一种冷漠的围观。
四个主角,四种生活,导演安排的这四个角色,都不是那种很极端的角色,反而都是我们生活中很常见的人。
每个人代表着一种生活态度,而导演的刻画也给予了无情的否定。
何韵诗为了钱可以做任何事情,刘青云为了兄弟义气不分好坏,胡杏儿不评估自己能力承担太多责任,任贤齐放弃任何思考的努力。
每个人看似正常,实际上都陷入了极端。
我们在生活里总是能看到这些人,他们甚至就是我们自己。
而这里,还有非常非常多的小角色,导演通过他们,更充分地展示形形色色的第二种人: 有人想买包包,买化妆品,买衣服,所以找自己所谓的男友去抢劫,结果抢劫失败立刻不管男友就跑了。
有人利用以前黑社会身份,年年办寿宴,就是为了收礼钱,还想着办法“节省”宴会开支。
有人把弟兄就当做敛财工具,帮对方一个忙就要收一次钱,被别人帮忙了还要收别人的钱。
有人趁火打劫,放高利债不顾人情,结果被人暗算。
有人开公司做黑市股票生意,表面看着风光,实际上输不起,暗地偷偷修改交易数据,被抓了还逃,生命垂危之际还想着从股票里面赢回来。
还有那位老头,他期望的生活,离他越来越远,所以他想自杀。
……………………………… 如此种种,不一而提。
还有第三种人,那就是宋先生。
宋先生是我们平常很难看到的人,这个社会却是宋先生这样的人建立的,他给这个社会建立了各种规则。
要求其他的人都必须遵守这个规则,对那些违反规则的人毫不手软。
宋先生给第二种人许诺一个未来,实际上只有极少数的人才能得到。
而宋先生可以从其中获利——过桥收费,坐地生钱。
而现实里的宋先生更加的变本加厉,不仅不像在电影里面那样低调行事,还要高调出场,告诉第二种人:钻石恒久远、一颗永流传;娶妻不买房,别见丈母娘;爱美是天性,只有懒女人;努力拼搏,奋发向上……………… 其实这些话,都只有一个意思,那就是一个词: “听话” 难道不是?
宋先生让你干什么,你就得干什么,因为这个社会就是人家的,你不听的话,那你的下场………………如果你想反抗,那就是违背游戏规则,那你就会成为他们重点清理的对象。
而实际上他们并不需要像电影那样亲自出马,其他的第二种人就会先把你处理了。
有人说,这都是贫富差距造成的,但是我觉得,贫富差距只是一个结果,而不是原因。
原因是什么?
应该是欺骗吧。
有些悲观么?
我不觉得,我觉得这是客观。
这是地狱又如何?
做第一种人,没什么不好,起码踏实。
做第二种人,做好随时完蛋的准备就OK了。
而第三种人,我想,他们应该是不上豆瓣的。
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蜡翼(Vicareicaros)
看惯了杜琪峰的黑帮警匪片,习惯了那种男性荷尔蒙爆棚的快意江湖,初看这部片,不禁觉得好惊艳。
不再是那种快节奏的枪林弹雨,不再是那种印象中他的影片总是在不遗余力的将人性暴露的淋漓尽致,不管是《枪火》里的人与人之间义,或者是后来《神探》里人性的恶,亦或者是《华丽上班族》里人的贪婪和自私。
这部片自然也不例外。
一个为了生活奔波的银行职员,一个碌碌无为的警察,一个连“捞人”也需要四处借钱的黑社会,三个人物浓缩了整个的社会。
三条线,三个人物,一笔500万,被电影用倒叙和插叙的方式巧妙地串联在一起。
一天之内,由人生低谷到高潮,就像坐了一列过山车,荒诞却也真实。
电影用一种黑色幽默的方式,来调侃人生,来绘制一幅利益驱使下为求生存的众生相。
开篇让人觉得冗长而又缓慢的剧情铺陈,到刘青云的出现,开始慢慢拉开高潮的序幕,回味渐甘,酣畅淋漓。
这部影片的英文译名是对整部电影极好的诠释:“life without principle”。
什么是原则,什么是底线,义?
信?
礼?
然而这些在金钱至上,利益最大的面前,显得这么不堪一击。
不得不说,杜琪峰的电影总是有一种浓重的宿命感。
你总会发现杜琪峰镜头下的人性都这样的真实,让你不愿承认,但却无力辩驳。
文/牧云单纯的看《夺命金》的剧情非常简单,甚至感觉故事发生的时间线和人物网显得太过单薄。
然而高技巧的剪辑却让看似成色不足的单片增加了不少看点。
银河映像出品的这部《夺命金》深入演绎了现实感超强的金钱风暴,编剧显然即狠又损,把艺术编的太过现实了,以至于暴露出成片的底色太过灰暗,现实感超强让观影之时都感觉窒息不已。
当然,这对于制片方来说便是一种成功,至少他们所追求的效果达到了,但对于个人观影感受着实觉得太过于把电影艺术制作成布满现实感的胶卷社会。
故事编排线路简单明了,剧本的高手笔之处便是用一条简单的主题思路线串起了几乎毫不相干的各个人物网。
金钱风暴势头之下,各路豪杰平民争相涌入各个钱袋,有投有捞。
都说捞钱靠脑子,但影片却用一种极端的反讽嘲笑了这样一种现实说法,讽刺的同时贯穿了诸多人性解剖。
以刘青云,任贤齐和何韵诗为主的三个人物便是最好的例子,于是我们从片中看到处在金钱风暴的人们手中的各种五花八门的白纸就像一张人民币只剩三角一样着实难以出手,能出手的便是赢家,出不了手的便是输家。
真可谓奇招损更损。
刘青云在片中饰演的豹哥大智若愚,一心只为义气的单细胞男人却着实利用这样一个角色讽刺了现实金钱社会,深刻利用了傻子一样的角色来嘲讽了在金钱风暴里碰壁无数的人们。
同时也没违背正确的人性点,抢钱有错也最终给了说法是户法。
而何韵诗饰演的银行工作人员迫于工作的压力不得已的说服客服走进金钱黑洞,最后获得不义之财在人性规矩下正法。
而任贤齐饰演的高级督察正气凌然但却也无法逃脱出金钱风暴设下的诸多圈套。
影片从不同角度揭露背负现实金钱交易压迫的人们苦闷的命运。
不管是处在生活中任何角度的角色都无法挣脱那张以“谁不想多赚点”为主的网。
而杜琪峰便是用一种新颖的拍摄手法来传达一种极其写实的悲剧感。
较为犀利的对白、夸张的镜头特写、讽刺幽默韵味的剧情过度桥段,这些都极端的说明了制作成片的高水准。
不过就像开篇所说,对于个人也可能对于很多人来说观影过程可能会被这种极端化的拉近现实感影响心理。
成片虽然在剧情中插入了很多较有味道的黑色幽默点,但无法蒙上整片主题的布满悲剧,所以,个人感觉,除编剧损之外,导演杜琪峰的拍片想法也连出损招。
成片剧情冲击观众心理多少有些残忍。
影片中段的一千万附体分开以及结尾出现一千万附体相交而过是这部电影最为闪光之处,这般的剧情设计显得极为圆滑与特别,同时以这两处镜头很容易看到贯穿整个剧情中人物网无法挣脱的金钱枷锁。
而对于揭示金钱风暴的无情以及传达现实人们的无奈,早在2010年彭浩翔导演的《维多利亚一号》就早已着重突出了,但杜琪峰以精湛的导演技术还是从类似的电影题材中运用其独特的艺术手法带给了我们不一样的感觉。
杜氏电影风格偏向黑色电影,他的电影纯正而多变、硬朗且细腻,每部电影都有各自不同的标签,有带着子弹出膛灼热金属味的,有沉郁含蓄类的......而这部《夺命金》则是以金融为体裁,营造了一个逼仄、黯淡、压力重重的香港社会环境,着重关注的是金钱对于人性的腐蚀,《夺命金》可以说是一部没有原则的电影,它不遵循“好人好报,坏人恶报”的定律,人品行的好坏,与他得善得福,关系似乎不大,最终还让三个主人公轻而易举地摆脱了生存困境,这就是杜琪峰营造的黑色幽默。
《夺命金》的叙事分为三条线索,杜导采用倒叙中还有插叙的手法将三条本应没有交集的线汇在了一齐,情节之中扣得相对紧,过渡也平缓。
然而这三条线索虽然略有交错,却也只是轻轻碰触一下,不交织,就弹开了。
任贤齐饰演的警察,何韵诗饰演的银行职员,刘青云饰演的贼本应可以相互作用,杜导却没让他们之间有半毛关系,只是很耐心地讲述这三条线索的故事,用灰色的写实主义手法,讲述了一场金融大风暴如何将这些人裹挟其中、这些人都未能幸免,纪实着惊人的命运。
影片里的关键点在于1000万港币,就是这笔钱,搅乱了每个人的心湖,贪念就非常自然地抬头,成为主宰你的心魔,如果你在这个时候,得到了1000万港币,你会怎么做?
上交警局还是据为己有?
一笔足以改变你一生的钱财,勾引着你,抓挠你的心,让你坐立难安。
影片里的主人公除了任贤齐饰演的警察没有被老杜安排腐败或是不道德的戏码外,其余的最终都没能经得起金钱的诱惑,为了钱,放弃了自己之前的人生准则,这也是整个影片对贪婪的嘲讽的一个高潮。
这部影片还有一个让我感到惊叹的地方,就是影片所用的主题曲《水漫金山》,这首歌本身的旋律和歌词与影片所要表达的主题非常的契合,加上杜导巧妙地把这首歌用两个不同的版本(一个是岳薇演唱版,一个是无伴奏人声重编版)分别放在三条线索叙述的分割点和影片主人公贪念抬头内心挣扎到最终拜金到手的时候响起,更加升华了杜导要营造影片黑色幽默的氛围,太绝妙了!
很喜欢杜导这样的配乐风格。
都是钱闹的……结尾的字幕太和谐了,减一星
刚一看以为是警匪片,在看又觉得是金融剧情,然后看看看着又变成了黑帮片,再穿插一大堆欧债危机的新闻又让人觉得有点儿纪实,到最后感觉要曲终人散的时候,回归了主旋律,这么多元素搅合在一起拼凑成一部电影,简直是极品。30大洋两个小时,真是夺金又夺命!
看了第一次看不下去 第二次看完了 额 有小高潮
原来结尾被和谐过了啊。。
悲哀而又现实的社会人生,谈贪婪谈生存,金融危机下的芸芸众生。多线、倒叙、黑色幽默,故事依旧银河味,冷眼旁观的视角少了些让人深刻的宿命感。如果不是大陆版的和谐结局而是在何韵诗与刘青云交汇时掐断,那么值四星。★★★☆
四星半。剧情冲突有点拔地而起的感觉,刘青云那一段很有意思。
杜琪峰:我们没钱
杜琪峰把一个1句话能说完的故事生生拍了106分钟。为了显示这片子很有内涵非得来个倒叙or插叙。最悲催的是结尾,直觉告诉我那个把这片子彻底毁成烂片的字幕是内地特别版吧??!!另:感谢元宵节陪我看电影的三位帅哥。
买基金广告来回念三遍凑时间吗亲!任贤齐一脸苦逼相看到就出戏觉得他下一句就是我等的船还不来好吗亲!兰博基尼能给超过5秒的镜头广告不要这么赤裸裸好吗亲!一句“一千万我们已经追查到下落”还以为刚要展开下一秒黑屏说疑犯后来投案自首就片尾曲响起尼玛才是本电影最大的surprise好吗亲!
前半段还成,后半太和谐.
以杜琪峰为首的银河映像这帮家伙真是把多线电影玩的炉火纯青了,在这部片里俺仍然能看到巧妙构思的剧情和老道娴熟的演技。刘青云又一次突破自己,创造了一个新的风格,要赞他一下!但是大陆版的雷人结局,实在是让俺笑掉大牙,不晓得港版的结局会不会有所不同?
made in 银河映像,毫无疑问。
不知所谓
香港电影真是奇怪又好玩的物种
杜琪峰优雅转身,告别过往制式的影像语言,回归平实却尽显荒诞。剧本台词张力十足,导演出色的掌控力使多线叙事仍有序渐次铺开,港版结尾完美诠释大音希声大象无形。演员方面金像奖最佳女配苏杏璇演技如入化境,刘青云维持一贯高水准,何韵诗表现优异。毫无疑问,这是近年来最好的港片。
银河映像作品,纯正港味好片。杜琪峰插叙倒叙连用,讲出一个充满黑色幽默的精彩故事。刘青云任贤齐何韵诗三条线索,不同角度描绘出股市浮沉众生相。无论主配,剧中每个人物都个性鲜明,港味十足。若电影在刘青云何韵诗交汇时掐断就好了,内地光电总菊版的和谐结尾真让人蛋疼!
1、老杜这回贴地贴的有点儿狠,2、这是银河最有情怀的电影之一。
字幕+自首=杜琪峰的行为艺术
垃圾
有杜琪峰早期影片的影子,放大的声效:手机铃声、电话铃声、钥匙的抖动声;雪茄、冰淇淋、以及那把钥匙的特写;宿命、因果等世界观;刘青云依然戏骨,任贤齐依然违和。对于广电给的那个神结尾,我真没忍住,吓尿了,尿了一地....