临江仙

开始的时候觉得剧情很烂，说是后面有反转，看到24级，是有反转，但是总结起来就是满屏的尴尬与矫情。

前几集带着回忆设计白九思，成立的基本条件是他还对你有感情，并且能感应到你，否则一切都是空谈，本来以为你们感情很深，结果看到后面你说他生性冷淡，天生更像神，那你怎么设计。

再说让自己深受重伤再跌落悬崖，那么参与的人必定得按照你的剧本进行吧，看到后面一看，所有导致这一切的都是局外人，借用琅琊榜说的话，万一没有人打伤你呢，万一师姐给你药呢，万一师姐没有要带师兄走呢，万一蒋辩没有高发你呢，你还要怎么让自己受雷劈的。

作为一个凡人，你是怎么让白九思相信一个明明对她不好却依然相信他爱自己的，真的搞笑。

自己主动去凡间历情劫，就是带着法术和记忆，换个地方过与世隔绝的生活，不入世怎么历劫，对历劫这个词我有了新的认识。

女主一边说最后一次，一边又不断违背承诺。

到后面又说最讨厌违背承诺的人，这么双标的吗。

元神在人间飘荡三百年，还能创造一个修仙门派，想着都是怎么杀白九思，就想出来个前面的这，从来都没想想怎么一步一步发展成这样的。

全剧真的是太尴尬和矫情了。

首先剧情很新颖，我是被预告片骗进来的，后面发现就走不出去了，那些小黑子说特效假特效丑。

但是我觉得并没有，而是一种很直观的特效，观众的眼睛是雪亮的，都可以去临江仙看一看，不要被别人带偏，耳听为虚，眼见为实，所以我们要自己去探索，三婚三离是一种很新奇的材料，于老师的制作也很放心，每位演技也很好，开局就虐，真的很好看

虽然有人在喷这部剧，但我想说的是，不要受这些人所影响，真想定论好看不好看，可以自己去🥝看看，不要问别人，不要只看截图，和片段，效果差别很大的，自己的看法和别人的不一样，很多人都受这些负面消息所影响 注❗：目前已追平，感觉挺好看的，情节很紧凑也很新颖，李青月白切黑的微表情很带感，在意料之外，花如月的复仇之路感觉不仅是给白九思做局，更是给我们做局，替身文学狠狠going我《临江仙》集复仇，轮回，替身于一体，建议攒多几集或全部播完一起看，这样看的更爽

今年观众最一致的意见，宇宁的丑，临江仙的水。

粉丝不以为耻反以为荣，被嘲得很安心（是的，说就是你酸哈哈哈哈）。

剧情莫名其妙，低智，爱恨都很轻易，人设前后不符，一会儿天真烂漫又懵懂，一会又人情练达看透一切，毫无逻辑，很出戏。

但这样一部不能带脑子看的剧吧，安安静静播完就算了（请学习韶华若锦，我还能坚持开心看完)，非要硬逼观众感受它的“出圈”“破万”“牛逼”就很过分了。

或许这部剧的受众就是中小学生，融梗集大成者的仙侠。

丑人和西八演技放过古偶吧。

每天在热搜看到一堆，营销的飞起，但是剧最重要的是剧情和演员演技，把心思多用在工作上，就不会有“烂剧”“小人得志演技”的出圈标签了，一被女二掀桌粉丝就组团去骂，不如好好提升自己？

以及内娱没点创新性的话可否不要再拍仙侠了？

一路快进到了12集，像是没毕业的大学生拍出来的东西，这剪辑怕也是个大学生吧逻辑怎么可以这么拉跨，剧情怎么能这么无语，美术怎么能这么搞笑，这配乐都是啥玩意大家都带了脑子上班么？？？？？？？？

打斗特效简单的真怀疑这是X钱剧组是什么让我撑到了12集！

我要的双强博弈和复仇！！

你就给我这么拍？？？

非说12集就好看了，哦，我累了，真的失去耐心了……就这样吧，后面看看cut好了什么反转就好看啦，什么这部剧的野心啦，后期很精彩啦……这种话，就拿来骗骗粉丝和小学生吧白鹿和曾舜曦的演技算不上顶级但有了毕竟有白月烬明和莲花楼，在我心里怎么着也是及格线以上的但是导演你给我拍的啥？？？？？？？？？

你研究好剧本了么？？？

搞清楚该怎么拍了么？？

这么好的演员你让他们拍的啥？？？？？

身边没有一个人说好看的剪辑成这样也敢放出来？？？？？

什么第一集接吻，第二集结婚，什么局中局、白切黑，说的天花乱坠但过程你是一点不说啊，尴尬的我都扣地板傻白甜无脑剧情放最前面，虽然你不知道我们想看什么，但你肯定是懂观众不爱看什么的神仙场景那些莫名其妙的花和场景真的不是婚庆公司来帮你们布置的么？

台词也是AI帮你们写的吧？？？

有些地方没台词，有些地方台词生硬，让我眼前一黑又一黑有get到一些情感的场景居然是张酸回忆他走下阶梯看到女主的那个镜头刚出场的庄洁琼感觉和其他人不在一个大气层，虽让人眼前一亮，但剧情摄影拉跨也是没啥水花这部剧难看不是一个人两个人的问题，也不是男女主的问题真的感觉所有的幕后人员都是草台班子啥时候广电能出台一条试播政策，播放一两集后觉得很无语很难看有辱行业水平的剧能不能给他打回去重新剪！

重新配！

重新拍！！

临江仙这部剧，从资本到主演到粉丝，全都是傲慢的扰乱长剧市场规则、劣币驱驱逐良币、把观众当傻子、水成一条直线，到底是对市场有多傲慢才能做到这样演都不演地水漫金山？

最为可恨的还是主演粉丝丑恶的嘴脸，沾沾自喜小人得志，以为站在你家蒸煮那边你也能飞升变成天龙人了吗？

不不不，现实生活里你只是忍受着天龙人破坏规则的不公的一粒尘埃罢了，希望每当这种时候，你不要生气，不要愤怒，不然你就是现在你口中的🍋🐶最后，㊗️临江仙主演及团队及制作方，氵一部扑三年😜

《临江仙》这剧真的给我气笑了！

就这粗制滥造的质量，凭什么被资本硬推到热度过万？

当观众是冤大头、眼睛瞎吗？

这布景，仙侠剧最讲究的就是氛围感！

以前的仙侠剧，随随便便一个场景都能美到截图当壁纸。

结果《临江仙》呢？

仙界看着像批发市场二楼的塑料模型展，几根破布条子挂起来就当云雾了？

凡间街道跟城乡结合部拆迁区似的，连个像样的摊位道具都没有，合着剧组连租个好点场地的钱都舍不得花？

《临江仙》男主那造型，我隔着屏幕都想冲进电视里把造型师摇醒！

先说这白发，说是“白发”，不如叫“抹布成精”！

廉价的塑料质感在镜头前反光反得刺眼，风吹过来一缕一缕黏在一起，像三天没洗还打了结的拖把毛！

更绝的是，这假发边缘卡得那叫一个生硬，跟贴了个白色创可贴似的，还有男主这身材，仙侠剧男主不都该是仙气飘飘、玉树临风的吗？

结果这位倒好，往那一站，敦实厚重的把仙气飘飘的古装顶得都鼓起来了，活脱脱一个裹着床单的发面馒头！

还有打戏的时候，那臃肿的体态更是灾难。

《临江仙》就像一颗毒瘤，用粗制滥造的布景、辣眼敷衍的妆造，还有毫无仙气可言的短脖“肿”态男主，把仙侠剧这个曾经充满幻想的赛道彻底摧毁。

妆造难看就算了，演技也就这么算了。

这里点名曾舜晞，有好几个地方眼神都是木的，没有感情。

男主再见到曾经的爱人不会是那种情绪，更不会是“绝望”中带着一丝木讷。

不知道是演员没理解角色还是怎样。

女主白鹿这次的演技有进步，这个应该夸夸。

但是咱下次能不能进步的更多一点，不要每次都一小步一小步的，好慢啊😦（有的地方演技有些浮夸）剧情方面简直是故作玄虚。

我能理解于正老师想象的那种效果，一个钩子带着一个钩子，钩子牵出关于男女主恨海情天的一系列故事。

但是咱们前边是不是过于无聊且刻意了一点儿。

这么多集过去了还没有交代男女主为什么恨对方。

剧情就和鬼打墙一样，女主危险，男主来救，女主受伤，男主疗伤…看临江仙的每一集都很煎熬。

甚至哪个点都让人夸不出口，

临江仙！

之前看预告就很期待临江仙，女主一人分饰两角！

演技又进步了白鹿。

没想到这么快就播了去审判了一集开头轻喜剧笑死我了男女主邂逅挺有意思的哈哈哈里面转场挺好的，片头片尾好好听，特效真的可以实景很舒服很美里面配角颜值高演技不尴尬，很多熟人哈哈哈。

配音觉得挺贴合角色的三结三离好期待！

期待后面剧情的发展！

“鸿蒙生两仪，恨为爱之极。

”当不少仙侠剧还困于套路化创作时，搞上“纯恨”的《临江仙》从中杀出一条血路。

该剧由白鹿、曾舜晞等主演，播出至今热度持续发酵，不仅在猫眼、灯塔等多个热度榜单上位居前列，还在全网累计产出近两千条热搜。

剧中，白鹿一人分饰两角，在单纯烂漫的李青月和冷艳狠辣的花如月之间来回切换，起因是曾为四灵仙尊的她，与大成玄尊（曾舜晞 饰）之间有着既不能结合又不能分开的命运，不合时宜的爱意转而为恨，刀剑相向、互相算计。

两人在剧中处处猜忌，观众在剧外化身“侦探”，悬疑感拉满之下，越来越多观众正为这对“纯恨CP”持续上头。

喜剧元素打底，“纯恨CP”虐中带糖大多观众看《临江仙》，第一印象大抵都是好笑，尽管剧中贯穿着虐的部分，但有大量喜剧元素打底，追剧过程的感受整体上轻松大过于揪心。

具体而言，为了强化轻喜剧氛围，《临江仙》在一些人物设定和情节设置上，都有反套路的设计，使故事情节更自然地带出笑点。

比如在女主的角色塑造上，以往不少仙侠剧中，女主往往有着出众的资质，或超强的修炼法力，但在《临江仙》中，入宗门11年的李青月，还是一个守仙门的小透明。

不仅师姐、师父们记不清她的名字，官方甚至还多次借其他角色之口吐槽其“术法低微”。

但也是因此，当这个在宗门毫无存在感的小师妹，一朝成为天界大成玄尊白九思的道侣时，身份转变产生的巨大反差，贡献了不少笑料。

同时，目前该剧已更新过半，两人之间盘根错节的关系也已经有些明了。

根据剧中设定，他们两人植根于共生魂魄，是鸿蒙精气分化出来的两极，注定“无法结合，更不能分离”。

但原本的仇敌后来互生爱意，而这份感情中又穿插着背刺、互相囚禁、丧子复仇等……经历了“三婚三离”的他们，喜提“纯恨夫妇”，一路纠缠。

按理说，这样的设定势必要赚不少眼泪，但实则不然。

一方面，白九思的人物设定是，尽管经历了婚礼变葬礼，爱人背叛，持刀相向，但他的爱意不泯。

另一方面，剧中的喜剧处理在不断弱化着“虐”的情绪。

比如在前期，李青月一直大胆追夫，还没切“大号”花如月的她，单纯率真，高调示爱。

而被背叛过的白九思，则步步试探，确定对方心意后又处处弥补，难掩爱意却不敢向前，呈现出虐中带糖的观感，反而更甜，也更有喜感。

喜剧底色的持续加深下，剧中的很多情节处理，甚至有让人眼前一亮之处。

就在两人你来我往的纠缠过程中，其中一次，白九思将李青月打成重伤，不敢相信的他逢人就问李青月的状况，但答案都是“没救了”，给人一种剧集刚开播就要大结局的即视感，让人啼笑皆非。

融合短剧叙事，上演“无限流”仙侠除了追剧的轻松氛围让人“上头”之外，《临江仙》之所以抓人眼球，还在于该剧在叙事节奏上呈现出很强的“短剧感”。

此前，在该剧正式播出之前，作为《临江仙》出品方之一的于正（欢娱影视）曾在微博发文，谈及对长剧短剧化的看法，他认为：长剧短剧化不代表要把剧情高度浓缩和加快，而是用情绪推动故事，力求做到每一场戏都与观众共情。

《临江仙》也是尝试这一方向的作品。

从内容结构上说，剧中“三生三世”的情感纠葛，在仙侠剧中虽算不上新颖，但《临江仙》的处理却有创新之处。

该剧并没有延续以往更常见的线性叙事思路，而是通过“时空折叠”，以一条时间线内的事件脉络为主，通过回忆、镜像闪现等方式，将其他时间线的情感交缠、因果境遇穿插其中。

这样处理的好处在于，多线交叉之下，每个故事被拆分成一个个相对更短的情节，叙事节奏整体被拉快。

同时，剧中可以反转的点变得更多，事件背面被摊开得更及时，带给观众更直接的情绪触动。

比如在前期，李青月对白九思似乎坦诚真挚，不少观众甚至觉得白九思的试探怀疑有些过分，但当镜头闪回，前世的花如月将淬毒的匕首插入白九思的身体，观众便更理解他眼下的反应，对两人各自身上的复杂性，也有了直观的感受。

更重要的是，叙事结构的变化，加深了剧集本身的悬疑感。

尤其是随着更新的内容越来越多，观众甚至会对着李青月的一个细微的表情，猜测背后是否还有别的意思。

以至于刚看《临江仙》时，观众会觉得李青月这个“小透明“好像被人做局了，但越往后看，才发现被做局的原来是观众自己，整个故事也开始变得烧脑起来。

从这个角度来看，短剧化的叙事节奏追随的是观众情绪的变化，也更容易让观众沉浸于剧情之中。

穿插多条线索，甚至让整个故事的发展有了“无限流”的意味，反转之外还有反转，观众的探索欲也随之被调动起来。

塑造饱满的群像，和扎根现实的中式美学当然，调整叙事结构，确实能在一定程度上放大观众情绪，但这种情绪并不是凭空产生的，而是通过剧中的人物和情节一点点建立起来。

《临江仙》也是如此，就目前更新的内容一路追下来，剧中不少人物都能找到落地之处，让人印象深刻。

一开始尽显“废柴”的李青月，像极了职场少有人注意的大多打工人；蒋辩一出场总是叽叽喳喳，有风头就上，遇事便躲；张酸的暗恋让人心疼，对李青月的真挚情感也经得起考验，甚至不惜为了她接触妖族；林凡与白九思的友情虽呈现不多，但也真诚可贵，后来林凡身故，他的妻子难产，白九思也开始有所改变，以法力帮助其顺利产子，让人动容；樊交交与女儿的相处拧巴疏离，有着明显的亲子隔阂，但又互为依靠；离陌与红莲的感情，更是虐点十足……由此可见，《临江仙》虽然借鉴了短剧的叙事方式，但并没有因此削弱剧中群像的人物弧光。

至少从目前来看，剧中留出了充足的空间，让群像一点点饱满起来，通过对人性的深挖撑起整个故事的内核，进而与观众产生情绪连接。

这也是《临江仙》能够让观众一点点沉浸其中的关键所在。

在此基础上，《临江仙》能够最大程度的扎根现实，让剧中故事不至于悬浮，还在于剧集虽立足仙侠，但在场景搭建、服化道等方面，却呈现着大量的中式传统美学。

大到凡间、仙界的诸多古建筑，小到桌上的莲花灯、琉璃盏，甚至是富含中式恐怖元素的鬼王娶亲、实景拍摄的水墨质感等，不仅从细节上体现着精致的传统美学，也让仙侠故事有了更多落地的实感。

眼下，《临江仙》已更新过半，随着更多谜题揭开，大成玄尊与四灵仙尊的爱恨，大概率还会让更多人持续上头。