在亚历杭德罗·兰德斯这部获奖的关于青少年士兵的故事中,死亡和暴力永远只是一个触发点。
我们是在《猴子》中一个陌生、邪恶和迷人的世界里。
我们立刻就认出来了,那是家:我们噩梦的家。
这是噩梦的故乡,噩梦把我们扔进一片荒野,似乎在我们的脑海中预先绘制了一幅诡异的地图,也许是为了与那些从未见过的人互动,但我们似乎奇怪地认识他们。
哥伦比亚-厄瓜多尔裔电影制作人亚历杭德罗·兰德斯凭借这第三部电影获得了奖项,包括最近伦敦电影节的最佳影片。
他的“英雄”是一群十几岁的士兵,他们在一个不知名的拉丁美洲国家的一座云雾缭绕的山上守卫着一名被俘的女工程师,他们称她为“医生”。
这些已经很大的孩子们在这个令人眩晕的、壮观的地方玩着恐怖的游戏——蒙眼足球、随意射击步枪比赛。
死亡和暴力永远只是一步之遥。
这些绰号可能来自塔伦蒂诺的一部关于少年犯幼儿园的电影。
当一个男孩和一个女孩成为“伴侣”时,研究小组在一个洞穴里看到树木,为他们搭建夫妻床。
一个矮人军官来了又走了,大声下达命令。
然后,三十多分钟后,我们进入了一个情节。
场景设置也很惊险:我们身处丛林之中。
在一个男孩警卫的怂恿下,医生试图逃跑,这就引爆了追捕和惩罚的狂热。
作为一名团队成员,违反了团队的忠诚守则,你可能会像可怜的蓝精灵一样被绑在一棵长满藤蔓的树上。
他全身涂着泥巴,半裸着,就像某个森林之神在挣扎着摆脱自己的原始形态。
有野蛮和滑稽的“低迷时期”。
用猪头嬉戏的仪式表明兰德斯读过《蝇王》。
他可能还看过《阿基尔,上帝的愤怒》和《现代启示录》。
我们得到了类似的令人兴奋的光谱异国情调草稿。
一些丛林远景让人想起杰克逊·波洛克,用一种神秘而虔诚的色彩感调和了交织在一起的线条和斑点。
再加上作曲家的“音乐”——口哨声、鼓声、超自然的声音——总之,可以说,我们再也不在堪萨斯了。
对其他儿童兵电影(《战地巫师》、《无境之兽》)来说,称赞莫诺斯冷酷无情是不厚道的。
他们也不多愁善感,但他们的故事有一个人性的、人道的基础。
单声道移除大头针,然后东西就散架了。
世界上到处都是兽性。
但“仅仅”一词不足以形容兰德斯对一个正在解体的星球的宏伟愿景。
他说丛林就在我们每个人心中。
也许这座城市也是如此,我们对它有一个短暂的、空中的、令人不安的一瞥。
然而,这里的丛林和城市之间的距离就像阿斯特拉的海王星和地球一样遥远。
《猴子》以其超现实的力量和说服力,当之无愧地被称为一部关于此时此地的科幻史诗。
By:Danny Leigh
我不懂南美国家当地的风俗文化,以及他们的基本国情,所以我对电影传递的某些元素无法做到深刻的理解,我仅表诉我所感知的部分。
与其说这七个孩子是叛军,我更愿意将他们看为没有得到正确引导的小孩,而且是逐渐回归自己的本性的小孩。
他们的队长为何自杀?
是看到本应该由自己守护的奶牛被剥皮刮肉后的屈辱感?
还是因为无法面对他的上级和下级?
但不管怎样,他是软弱的。
Lady这个角色被后来长官问话中一语道破,‘她就是一个婊子,一个权力的婊子。
’虽然她自己嘴里不承认,但她的行为却很诚实,影片中她最后的画面是拿枪指着藏在桌底下的儿童,接下来的画面我希望它是美好的。
其他的孩子也相继找到自己的本性,但无一列外,没有一个是被什么军规之类的玩意儿所引导。
还有很多东西,我不想一一叙述,因为我的真实观影体验是全程懵逼加无聊,这也许就是无法感同身受吧。
这片子牛逼到什么程度?
导致一帮平时也许只会在评论区打个“卧槽”或者“牛逼”的同志们竟然也可以在这写几百字长篇影评吐槽秀智商了!
我一般不会去看独立电影或者艺术电影的评论,因为觉得类似于开放式命题每个人都可能有自己的想法。
唯独点开这部电影的长评发现有个打双星的伙计说这片子故事不行?
那你还真是成功的尿了所有的情节点,前列腺有问题还是抱着你家的《猩球崛起》练憋尿去吧。
本片几乎每几分钟就会有一个抓人的地方,让你始终挪不开视线而又因为片子的类型和气质真的太特别了对于那些电影审美已经僵死或者固化的人来说可不就是灾难。
另一个评论则提到竟然没有在评论区看到内容剧透可见本片就没什么内容,是一部无聊的片子。
对于这种习惯了看文字电影和就像反刍一样的电影解说的人来说这样原生态的片子你确实也享受不了。
上好的食材摆在你面前你也不会认识。
本片有多少个情节点呢?
猴子兵团的训练,奶牛出现,军团认可的伴侣制,湿地派对,枪杀奶牛,队长引咎自杀,大脚掌控全局,分食牛肉,遭遇夜袭,女博士俘虏与瑞典女对话,阵地转移,雨林穿行,女博士第一次逃跑,大脚再次施展权术,女博士被抓回,小队成员决裂,指挥官再临,小队成员互相背叛,指挥官被杀,大脚彻底领导小队,抢劫路人,兰博逃走,兰博遇到两夫妻,博士再次逃走,小队找寻兰博杀死两夫妻,追逐兰博,三人顺河漂流,兰博被直升机救起带回城市。
这些大部分看似不相干的情节点被前因后果彼此串联而且逻辑紧密节奏紧凑,剧本本身是超越很多商业电影剧本的,所以根本不用拿来比较。
以上所叙述的还只是大情节,像是湿地打闹,狗子雾中扫射,三人接吻,美人水流下清洗牛血,电台对话,兰博和美人拥吻,大脚、瑞典女、波波吃毒蘑菇,女博士被虫群围困,兰博蓝精灵吊桥围堵,指挥官的魔鬼训练,女博士砍雨鞋等等这样的小情节更是无处不在。
在哥伦比亚的湿地和热带雨林一群不同肤色性别种族的孩子熟练的使用枪支好像玩具,迷失在权利和青春期的荷尔蒙之中;唯有心存道德和理性的兰博最终逃离了这样的原始,被带回了文明的世界。
这样的故事如果你还看不懂,只能说明你像那大部分道德感模糊的孩子一样,也迷失在了那片潮湿的人性原始丛林之中了吧。
很多时候,我们在看电影的过程中会经常发出这样的论断,这部电影是在考验人性,这部电影诉说了人性的黑暗面等等。
这些论断大都源于电影中的某一个主角或者是某一个故事主线中设定的挑战者在面对一些状况的时候,心中的那些黑暗面渐渐的占据了上风,最终在这些状况面前,表现出来了一些反日常行为的行为,这个时候,我们将自己看到的这些行为统称为“人性”。
但是人性并不是一个人类固有的属性,而是一个人类共有的属性,什么是人性,所有人都具有的一种属性,这个属性是人类的基本属性。
如果扩大到整个生物种群当中的话,其实就更加明显了,人类也属于一种动物,而人类共有的这种属性其实是一种动物的本能。
某种意义上来说,人性等同于兽性。
在原始社会或者说在上古时候,人类还没有进化完全的时候,基本形态就跟灵长类动物别无二致。
我们可以说自己曾经是一只猴子,而猴子的属性基本上就跟所有的野生动物一样了,弱肉强食很普遍。
因此,当很多电影中出现了基本的人性之后,我们可以将他们的某些表现与猴子结合起来。
这才是本能。
而今天给大家推荐的这部电影,讲述的就是这样一个故事。
一个弱肉强食的故事,一个体现人性与兽性的故事。
而故事的主人公并非一群猴子,而是一群少年。
本片名叫《猴子》。
八个小孩子奉命看守一名美国战俘,而这八个小孩子并非是普通的小孩子,而是具备一些战术素养的游击队少年.期间,他们经历了一系列的坎坷的故事,最终随着战俘不断地逃跑被抓,这些少年们渐渐的将人类的本性暴露了出来。
看完这个电影之后,我们可以大胆地发问,这群人在干什么?
这群孩子在干什么?
这群猴子在干什么?
很可惜,这些问题都没有答案。
战争如何将这群孩子逼成了杀人犯?
这个问题也没有答案。
我们可以走近看一看,这群孩子到底做了什么?
他们为什么这么做?
大家普遍都认同小孩子是可以进行规导的,也是可以塑造的。
而经历战火纷飞的大环境之后,小孩子的属性自然与在和平环境中的孩子有所不同。
本该是一群生活在阳光下的孩子,却在这个战区被塑造成了战士。
但这些战士的本能还残存着一群孩子的性格色彩。
就比如说开始的时候他们踢球玩,然后一起游戏等等,虽然展现出来的行为都比较暴力,但始终还是在孩子的属性范围内。
不过后来渐渐的开始失控了。
他们的长官送来了一头奶牛,而这群孩子的任务除了看管战俘之外,还要奉命饲养这头奶牛,而这头奶牛的生死,也决定了这群孩子的成长路径。
起初的时候,他们相处的非常好。
但是意外发生了,奶牛不幸被流弹击中后丧命了。
这个时候孩子的属性便暴露了,面对突发状况他们根本不知道如何处置,而这个意外也导致了其中一个孩子因为愧疚而自尽。
在没有一个大人进行心理疏导的环境中,这些孩子选择了一意孤行。
奶牛死去是一件让他们难以承受的事情,而后来成员的自杀更是让他们慌了神。
本就无法处理好面对的突发状况,而这些状况却接二连三的发生。
于是这些孩子更加的慌乱了。
但此时,意外却继续着自己的步伐,战俘逃跑了。
这个打击彻底的将孩子们原本的童心摧毁了。
一个正常的小孩子在犯错之后,最常做的就是拼命的否认自己的错误,因为小孩子一般都不具备承担后果的勇气,对于这群武装游击队的小成员们来说也是这样。
他们在处理自己的错误的时候,就是拼命的掩盖已经发生的一切,比如说砸掉电台等等。
最后在处理被抓回来的战俘的时候,他们继续着自己对待奶牛时候的态度,直接用锁链锁起来。
这对于孩子们来说是唯一一个让自己放心的做法,虽然看上去并不妥当,但是锁链的加持,可以让他们更加的放心。
而故事也因为这件事情而接近了尾声。
被锁镰缠绕后,战俘本来是一个非常善良的人,但一再的被侮辱已经让她暴露了自己的本性。
相比较一个孩子而言,一个成人的本性会更加的黑暗。
我们后来得知这是一个女工程师,而她在逃跑的过程中不惜用锁链绞杀了看守自己的女孩。
这个时候,所有的人都癫狂了。
尔后的一个逃跑出去的游击队员看到了正常人的平静生活后,开始心生向往,但是却被自己的队友们打破了平静,故事到了这个我们看到了该片的主旨,是什么,就是什么,不是什么,永远不会是什么。
战争剥夺了这群孩子们成长的权力,然后他们就再也回不去了。
对于人类来说,让每一个人无差别的回归兽性,这可能就是战争的终极创伤吧。
……你好,再见
感想:极权政体没有共识,只有权力来源,无非就是强权和篡权的反复。
证明宪法的重要性。
比如我就想到,如果工程师在离开雨林时真的伤害了小男孩,估计还是要受审判的。
存在的问题:1.白人工程师的叙事角度存在意义不清晰在女孩和她亲热时,她像了一个不能融入年轻人/叛乱军的老人/世俗成功者,她好像一个上一辈人的符号。
但是,创作者浅尝辄止,在那之后的内容她没有与这群monos发生之后情感上的交集,所以她好像也不是一个明了的人群/代际符号;在逃跑、杀人、电视讲述她已经逃离时,她像一个动作戏码,一条悬疑线索。
但是,其他地方既没有营救场面,也没有她为什么重要、她可以如何牵制monos乃至反叛军的信息,很难带入紧张节奏,所以她好像也不是一个成功的动作戏码;作为一个被南美洲反叛军带到雨林里的美国工程师,在满心痛苦回答蜘蛛侠的问题时,她像是一个政治符号,但是本片完全回避了全球化如何给南美带来变化和冲突,所以她好像也不是一个政治议题的道具。
2.欧洲人文议题太重,视角不搭开头的对人类本源的爱欲/荷尔蒙的描写,充满第一世界的人文关怀意味,如果说没有那场毒品戏,或者还能说这是马尔克斯的雨林原始史诗回魂,但有了那场莫名其妙的对毒品的描写,可以说第一大段基本上就是以南美高原之皮套上欧洲细腻人文之问,这样的细腻的情感可以发生在哥本哈根、纽约、东京,可以说都不违和。
3.充斥着真实细节,但是又统统被虚化尽管内容里充斥着真实的南美风情(雨林、渔民、矮人长官应该是真实叛军、rambo上渔夫船前还要喝一口水),但统统被创作者加上了虚化的滤镜(比如尽管我们把这个渔民的房子和船看得清清楚楚,但我们还是不知道这个渔民具体靠什么为生)。
总而言之,是一部让人眼前一亮的混搭电影,通过创作者对南美社会情况、文化特点的理解,呈现了一个难得一件的细腻故事。
哥伦比亚电影《猴子》作品类型:剧情主要演员:Sofia Buenaventura...故事概述:人质、孩子与战争上映时间:2019年10月25日在英国上映
作品获奖一览:
野性十足的作品,人迹罕至的丛林(亚马逊热带雨林)、赤背挡刀枪的童子军(现代版“人猿泰山”)、原生态的追捕/杀戮游戏(哥伦比亚之“昨日缩影”),绘成了一幅壮阔且悲切的“少年春梦”图。
不多赘述,切入正题。
先看各类隐喻1,影片名字一词多义,此类手法屡见不鲜,上周提及的《燃烧女子的肖像》亦是如此。
a,野生童子军的称号b,童子军的生存状态(包括生理、心智、行为、举止、体态...)
2,人物名字列举几个具有突出意义的“名字”。
(人如其名、名如其型)a,Wolf---狼性队长(对人对己一个样),手下犯错,自己担责,饮弹自尽。
b,Lady---美人,是“淑女”还是“熟女”?
难以界定,但有一点可以确定,在这个团体中(群居生活),只有首领可以拥有女人,这是折射出人类社会中的“丛林法则”。
c,Rambo---这名字一直是“肌肉猛男”的代名词,但在影片中,却被塑造成了举棋不定、意志不坚的落跑孩童。
这个“反差”,看似好笑,却蕴含了深层含义。
首先,直言(人)“外强中干”,暗指“童子军被毒害的身心灵”(健硕的体魄,萎靡的内心);其次,隐射“人性善恶”,即:由“善”转“恶”,易如反掌;由“恶”变“善”,举步维艰。
3,(童子军)进化理论驯化成“杀人机器”->“野狼的死”净化了团队、催生了新的“首脑”->“首脑”哗变,干掉了boss,“童子军”陷入“混乱”->组员的思想开始出现分化(进化)->有些人继续“堕落”、少数人陷入“迷茫”、一个人开始“觉醒”->Rambo成功进化(救走)、其他人(除去被干掉的)继续寻找进化之路
这个“进化”过程,比达尔文推算的“进化论”还要复杂,关键是人心的进化无法量化,只能依靠自我觉醒(抽象理论),如此一来,在缺失了时间与空间的判定原理之下,“进化”过程,衡量“不能”。
再看相关剧情关注几个要点1,势力a,人质(美国人)b,政府武装(官方代言人)c,童子军(前期:对抗正规军队;后期:自由组织)
2,对立a,童子军 vs官方军队b,人质的人性 vs 童子军的狼性c,Rambo的“良知” vs童子军的“无知”
3,主题a,战争与和平(连年战争,生无可恋)b,文明的建立与暴力的消亡(文明建立在暴力之上,暴力亦是文明的另一种“意识形态”)c,无知的力量与无能的牺牲(错误的信息传导最终致使无知的人们陷入歧途,“洗脑”成了常态,“良知”沦为笑谈)
最后“人性寓言”前面说了“隐喻”,提及了“主题”,最后看一下“寓言”。
1,人类的进化,不是“从猿到人”(题外话,这个理论站不住脚),而是“人性”的进化/净化。
2,战争抹杀了人性,这是一个“被动过程”,因为设身处地,想要在极端情况下得以存活,只得适应环境,而这个“环境”就是“选择杀戮”。
3,文明更替只是一场“没有硝烟的战争”,其背后的“罪”远胜于表象的“爱”,这种“欺骗”终逃不过时间/历史的裁决。
鲜亮的画面,凝重的主题,在影片浓烈的对比氛围中,观众的脑神经(思维体系)周而复始地循环于“致郁”与“治愈”之间,难以释怀...编剧★★★★☆(人物设计出彩,有目共睹,至于“台词”,不知道是翻译关系,还是当地习惯,有些别扭)导演★★★★★(“高级别”把控能力,人物情绪、画面调控,有条不紊,甚至利用背景乐推进故事发展,都算可圈可点)演员★★★★★(自然、原始味)剧情★★★★☆(故事不算难懂,但是涉及的政治/战争隐射,略显晦涩,不是所有人都能接受)视效★★★★★(自然之美与技术之精,合二为一)音效★★★★★(人声比配乐更精彩、入戏)推荐度★★★★☆(年度必看)
这个片子的摄影极其漂亮,颜色对比,画面结构,大气磅礴。
8个孩子看守一个美国俘虏的故事。
矮个子教官负责锻炼这些未成年士兵和联络基地。
故事从一头奶牛的引入渐渐开始走向失控。
因为意外,重要物资奶牛被射杀,作为小队长,阿狼惩罚了队员,但由于愧疚和职责,选择了自杀。
于是其他成员决定隐瞒真实凶手,嫁祸到阿狼身上,内部分歧就已经出现了。
于是教官认命大脚怪为新任小队长,由于大脚怪的极端做事风格,故事从这里开始彻底走向失控。
背景也从寒冷的地方来到了丛林环境,美国俘虏在蓝精灵的看守下意外逃跑,为了隐瞒真相,大脚怪破坏了无线电,并决定自立门户,由此和教官有了矛盾,并射杀教官,惩罚蓝精灵,最开始对大脚怪不满的兰博也选择了**。
在瑞典妹的大意看守下,美国俘虏勒死了她,并再一次逃跑。
最后在大脚怪,砰砰,阿狗奋力追踪兰博下,找到了兰博藏身处,在继续追踪下,兰博成功被空军部队营救,阿狗也在最后关头选择**,至此,整个团队分崩离析。
影片在镜头的运用上非常有力量,很多大特写,尤其是原地跑步时,各个扭曲的脸,印象特别深刻,这些都是未成年人,也想有爱情,也想变美,也有自己的梦想,但在原始的,冰冷的,炎热的环境下,最终面目狰狞
《猴子》个人观影随笔,非正经影评1.开场只看了5分钟,就被片中的摄影惊到了,人像,风光,无比精致2."有借有还再借不难"的道理世界通用3.不看简介,电影放了15分钟,剧情全靠猜,一帮十五六岁的孩子,听着类似于某组织的命令,各种训练,那个带头的侏儒,我猜应该是一个反派,但是看他的面相又觉得不是一个坏人,总感觉会被反杀,坐等打脸4.三个人一起接吻的画面....不由得对整部电影的世界观产生了怀疑,这是一部乌托邦题材的电影吗?
5.前面觉得摄影很棒,突然觉得配乐也不错,很有仪式感和宗教感6.看到牛死的过程,虽很短,但是很难受....我又想继续吃素了7.阿狼死后,信使让他们分东西,那个镜头和分东西的过程看起来有趣,实则残酷,一头牛一条人命,可见这个组织一定十分残暴,自杀也不想被审判,可想而知8."致幻蘑菇"第一次听说,苦中作乐的孩子,他们毕竟还是孩子,感觉电影有很多寓意9.看了一下演员表,这些小孩好像大部分都只参演了这一部电影,但是演技都挺好的,电影的整体风格偏"写实",这就更加考验演技,期待以后能有不错的表现10.这个"博士"太拼了,我看都是实景拍摄啊,这么恶劣的环境,在丛林里各种被虐,包括孩子们也是,敬业精神值得点赞11.前面炸弹炸到防空洞,女孩扔掉枪钻进博士的怀里,差点上演一段激情戏,这里像一对恋人在缠绵,更像母亲抱着自己的孩子12.大脚怪杀了信使是意料之中的事,集权统治下只会催生出新的集权,太可怕,尤其在这样的丛林里,这些孩子变成野兽一般战斗,电影的分类里有惊悚,应该就是这部分吧13.一双饱含热泪的大眼睛是电影最后一个镜头,她是喜极而泣还是......14.整部电影大量的留白,就像这群孩子一样也曾是一张张白纸,最后变成战争的工具,还是融入现代文明?
前半部分给出的答案显而易见,后半部分就比较晦涩,很多留白和符号,可能导演只是想把问题抛出,如果电影的连贯性再强一点,也许会更好(说不定是我看的不够深入,得多看几遍吧)PS:那个小熊软糖意味深长...
作者公号:老孙的闲云
山峦叠嶂,云雾迷蒙,植被森郁的山坡上,一群孩子蒙着眼睛在踢足球。
球踢到铁丝网上,撞到挂在上面的瓶瓶罐罐,发出刺耳的响声,也伴随着孩子们的欢呼声。
这是《猴子》的开场一幕,箫笛悠远的声调下蒙着的眼罩、游戏的足球,象征着一群青春懵懂不谙世事的孩子,低沉的乌云笼盖之下,彷佛预示着即将一种不安即将到来。
浓郁的青翠色调,掺着一抹淡淡蓝和娇艳欲滴的一丝忧郁,像一座时刻准备倒塌的孤岛世外伊甸园。
8个波西米亚打扮的童子军,和他们的一名人质,还有一头奶牛的故事。
熟悉的感觉第一印象想起了《蝇王》,一群唱诗班的孩子因为战争被迫漂流到一座与世隔绝的热带小岛上,从精诚合作到团体分裂,逐步升级到暴力争夺生活资源和生产工具,直至无视生命残杀同伴。
而行为实施者全部是儿童,这才是最残酷的地方。
孩子本该是“人之初”无知天真,在环境和群体的竞争下,最后演变成动物般野蛮。
片名《蝇王》也是借喻趋膻逐臭的苍蝇本性,如追名逐利人之蝇营狗苟。
两部电影中的一帮孩子战争不过是成人世界的缩影罢了。
自古至今人类潜在的野蛮特质,时刻提醒我们“暴力是永恒的,文明只是暴力短暂的喘息”。
《猴子Monos》的原型是哥伦比亚革命武装游击队,剧中的侏儒教官演员也是一名游击队员。
说白了就是在盘踞在丛林山脉地区的土匪。
剧中侏儒土匪教官还训斥反问不穿衣服的阿狗“你是士兵还是土匪?
”土匪问土匪颇有讽刺意味。
跟全世界所有的非政府武装一样,主要收入就是毒品交易和绑架勒索,目标是绑架欧美外国人,这样赎金会高一些。
常年战乱,经济贫瘠,青壮年劳动力下降,越来越多的孤儿为了生存,在本该游戏的年纪开始持枪游戏人生了。
从侏儒教官训斥大脚怪的旁白可以得知“我一直把你当儿子抚养....",这一方面孤儿没有太多选择另一方面也是因为孩子懵懂无知,在没有形成没有完整的世界观之前,大脑容易被迷惑控制。
这一点非人性的操作经常被军阀、政治或者宗教团体大肆利用!
《洗脑术》中有句话:成功的洗脑叫宗教,失败的洗脑才叫洗脑。
剧中,Monos杀死了收留兰博的夫妇,淑女持枪发现藏在桌子下目睹父母死去的三个孤儿,这一幕也预示着童子军将开始周而复始的命运。
剧中代表组织的侏儒教官,时常巡视。
并且队中男女如想结成伴侣,需由组织同意,而组织的代表就是一个人的意愿(侏儒教官的一句话),是不是觉得所有的专政或者宗教常常利用这个把戏,把个人的主观意愿装神弄鬼的粉饰成“组织”或“神”的代言人?
在前半部那场奇特的追逐打闹中,每个人都轮着皮带追打一个人,每个人都争先恐后的猛抽两下,并且人质博士也被孩子们半命令式的要求加入了这场游戏。
后来打完才知道,这是一场另类的生日party。
他们用这种方式为过生日的人庆生,篝火晚会狂欢之后,清晨宿醉醒来开抢庆祝,不料无意杀死了唯一的奶牛。
一个负责照看奶牛(此刻也是在负责监禁杀死奶牛的犯人)的战士,在目睹大家剥皮剔骨,肢解奶牛的时候,开枪自杀了。
是自责失职?
还是害怕组织惩罚?
死因不明。
于是围绕是不是该向组织“撒谎还是说实话”这个小团体产生了矛盾,此刻的伊甸园已经长出了“苹果”。
丛林中,人质的逃跑。
导致这个团队产生更多的“难言之隐的秘密“,对组织的瞒报,欺骗,奸诈,心怀独立的野心。
教官再次问责,让一群孩子围坐互相揭发,集团主义一贯的拙劣伎俩,人性、信任和友谊的坍塌。
一句不小心的揭发,就像蝴蝶翅膀掀起的风暴,于是一句一句的揭发将席卷了这个一起吃住上一秒还在相互嬉闹的兄弟连。
不谙世事的少年最痛恨背叛,于是具有讽刺意味的,大脚枪杀教官,自己背叛了组织成了叛徒。
然后回到基地惩罚背叛他的”叛徒“蓝精灵。
兰博深夜解救蓝精灵被发现,于是也成了叛徒,被追杀。
他被一对善良的夫妇救起,收留,一起看电视。
电视正在播放德国一家小熊软糖工厂,工人正在检查不合格的软糖。
有些形状不符合要求的“劣质”软糖,被无情的挑拣出来,扔到一边。
其中一个镜头,是5个连成一体的小熊软糖,被挑拣扔出。
好像这群被命运抛弃的孩子游击队。
最后奔涌湍急的河流中,追杀和被追杀,被浪涛推着往前,唯一能做的就是在每次沉浮之中换气呼吸,其余的只能听天由命,好似他们的命运。
俯视镜头,好似上帝视角。
两条河流——一条清澈,一条污浊。
这两条不同的水流汇聚一起,变成一条河流,清澈与浑浊,最后统统归于浑浊,成了统一的颜色。
政府军的直升机发现了泥浆河滩上的兰博,将他(尽管剧中一直说他,但是观众肯定会发现兰博是“她”,夏娃的身体和肌肤以及眼神是遮掩不住的,是装不出亚当的)救起。
直升机离开象征原始梦幻无政府主义的丛林,来到象征文明的城市上空。
直升机的步话机中一直在反问基地“怎么处置这个少年?
请指示....."一双泪眼婆娑哭红的眼睛,在这一遍一遍的追问中望向镜头,望向镜头前的观众。
我们该如何处置他?
如何处置他们?
无言的凝视...无力的追问...End(其中一个彩蛋:哪一个插在蓝精灵面前,木杆上的猪头,是在向《蝇王》的经典镜头致敬吧!
以上图片均来自于电影截图)作者公号:老孙的闲云
1.脱离现代文明,逐步驯化成野人部落的过程。
2.为何全部是年轻人,就像一个实验,一帮年轻人放置一个封闭的空间的时候,刚开始感觉到特别爽,各种释放自我,但是到了一定程度,就会有人站出来,定规矩,讲纪律,有束缚就会有反抗,所以到后面,大脚板直接杀了教练,自己当上首领。
3.他们在杀那对夫妇的时候,手法极为迅速,两声枪响便倒地身亡,容不得我们思考半分,这也体现了他们泯灭人性的一面,人性再复杂,也参杂了心理的挣扎,但是这里的迅速,预示了这帮少年已经脱离了现代人应有的人性,真正成为了野人。
4.欲望释放到后面,有的只是本能。
5.皮肉之苦,精神折磨的两重磨难,会激发人性恶的一面,女博士从刚开始连人也不敢打,到后面直接在水底勒死那个年轻女孩。
6.在整个部落里,只有兰博尚有一丝人性,不愿被同化,内心不安到挣扎的过程,他还会因为看到女博士被折磨而哭,到后面为了逃离这种生活,走进了一个美国的家庭,感受一家人依偎在一起看电视的温情,感受早上起来还能躺在温暖的被窝里,这种强烈的对比,是野性时代与现代文明的对比,视觉冲击力很强。
7.女博士为何后来没有解救那个小男孩,甚至将他的鞋子抢走,是因为她经历过了与那小女孩在洞里即使相依围,但是到最后依旧是敌我关系而绝望,在这个世界,没有友情温暖可言,保护好自己就是最大的胜利。
我随便拍个什么东西,一个人洗碗晾衣服的单调长镜头,配上些音量很大能吓死个人的音乐,也能拍出这种“惊悚”的感觉。摄影确实没得说,主观意识极强,在极大景别和极小景别之间游刃有余。但对于哥武和游击队,影片站的是极右的意识形态,用不对等的叙述视角——战争另一方政府军的故意缺场和武装直升机高高在上的俯瞰——把叙事对象贬斥为渺小、野蛮、兽性。野蛮打不过文明,野兽终将被屠戮。毕竟历史是胜者的。这种电影是惯用艺术为伪装的政治电影,它那用不正常的巨大声响制造恐怖的伎俩揭露了自己的意图。
从高山云海到热带雨林,奇观接连不断,拍摄难度惊人,牛到让人都忘了摄影的存在,完全被吸引到画面中去,尽显电影才能有的展现惊人细节的魅力。故事是个寓言,一队青年在外部压力下的分裂和选择,游走于兵匪之间,最后有的回归自然,有的拥抱文明。几段夜间狂欢相当慑人。
三星半吧。
猴子是什么?荒野丛林里没有社会身份的灵长类动物。6
#2019北影节# 配乐快把人逼疯,很实验但是缺乏美感,不是我的菜,立刻逃离
混沌初开,生性本能。摄影是真不错,抵抗着无聊。
南美丛林大冒险,一支逐渐瓦解,最终分崩离析的少年游击队。银幕里诡谲变幻,澄净惊艳的窒息镜头极具高度融入的沉浸感。配乐原始惊悚,生猛狂野,淋漓渗透。反串男主的妹子帅美刚健,酷似《摔跤吧!爸爸》里的成年大女儿。女主超像Vanessa Kirby!
看的好累……欣赏无力只能怪我我自己不够牛逼吧
符合电影节口味的政治性南美电影,无论如何都要渲染一下美式个人英雄主义。哥伦比亚游击队童军山地丛林历险记,充满残酷性,从满怀理想的革命队伍蜕变成杀人放火的犯罪团伙。口哨×迷幻电子配乐让人十分不爽。
十几岁的人类真是恐怖的生物,容易蛊惑也容易失控。但这电影拍的真是又闷又矫情。。。
音效和配乐真的是很精彩 故事貌似很简单 但是有感觉好像没看懂?有些很有意思的镜头。但是整体来看不是菜。3.5
世界尽头与冷酷仙境,一卷无法辨别真伪的地方志与组织档案。类似曼多萨《人质》和波尼洛《夜行盛宴》的杂糅,一篇以超前沿领域为选题的论文,可惜只完成了研究背景和文献综述两部分,至于研究的是什么,导演暗下不表。
从文明回归野蛮,生机勃勃的热带雨林酝酿着绝望。组团生存是不可能的了,那是多么熟悉的一个猪头啊!
野啊宝贝
又生又猛,恍惚间分不清是原始还是现代。时常觉得看此类电影总有一些文化、社会感知上的隔阂,点评它,满脸都是洋人见了中国皇帝下跪时的尴尬。
摄影很好看,切得却很乱
三星半//突然对这样失控的返祖的电影失去了耐心//有非常精彩的段落 只是我看不进去
这剧本是啥玩意。。。
很难评价。音响一流。但是故事很隐晦,也很枯燥。
柏林全景单元欧洲首映。模糊时空的处理给影片带来极其神秘的气息,不见敌人的战争,雾气腾腾的山峦,危机四伏的森林,给影片营造出丰富解读的可能性,而其中恒定不变的人性刻画得最为出色,奇怪为什么不直接入围竞赛单元?