兔侠传奇

国产动画以后在做宣传的时候，说什么都行，但是千万别说投资额有多么多么大。

前面《熊猫总动员》说3.6亿投资，这回《兔侠传奇》说1.2亿投资。

且不说这些数字是否是真的，即使是真的，最后的票房如果只有三五百万的话，这高额的投资究竟是一件值得大书特书的事呢，还是一件让人感到特二的事？

我不知道邹静之究竟是在本片挂个名，还是这故事真是他写的，我宁愿相信这故事不是这位国内鼎鼎大名的编剧同志写的，否则真要让人大跌眼镜了。

我接下来就想说几个关于本片编剧的几个特二的大问题。

1、主人公为什么是兔子？

选择兔子作为影片主人公一定是有目的的，就像梦工厂选择熊猫作为《功夫熊猫》的主人公，是为了方便借用中国文化元素一样。

如果说今年是兔年，选择兔子作主人公利于营销的话，好像可以说通。

那么接下来呢？

影片一定要围绕兔子进行构思和叙事。

熊猫是身体庞大而笨重的，《功夫熊猫》很好地描写了这一点，并借此反衬出一个有功夫的熊猫的神奇性。

“兔斯基”是一个经典的兔子形象，它借用了兔子的白色和长耳朵的特点。

兔八哥也是一个经典的兔子形象，它借用了兔子的灵巧与迅捷的身手。

80年代我们有一部美术片叫《长尾巴的兔子》，也是兔子主人公，它借用了兔子尾巴短的特点。

《兔侠传奇》呢？

我们会发现除了兔年这个表面得不能再表面的噱头以外，影片其实没有讲出为什么主人公必须是兔子的原因。

《兔侠传奇》到底借用了兔子的什么特点，我们并不知道。

换句话说，到了猪年，是不是同样的故事换只猪作主人公就能是《猪侠传奇》了呢？

到了狗年，再换个狗脸主人公就成了《狗侠传奇》了呢？

如果一个以动物为主人公的动画片，没有交代出它以这种动物而不是其他动物为主人公的核心理由，没有充分利用好这个动物的外形、性格等特点，那么它就是一个失败的设定。

2、到底什么是侠？

影片虽然叫《兔侠传奇》，但是它并没有给这个“侠”字一个明确的解释。

诚然，侠有很多种解释，甚至有人把雷锋都当成侠，因为他把乐于助人表现到了极致。

这些都可以，但前提是，你必须拥有这样一个不同寻常的解释。

日本动画虽然没有明确“侠”这个概念，但是里面的能力者一直在思考的一个问题就是到底为什么要战斗，自己拥有了特殊的能力到底能做什么？

他们的答案是两个字——保护，保护所爱的人，保护应该保护的人，保护自己的世界。

这其中再穿插武士道中那种忠诚、执著、毅力和不断攀登向上的精神，使得日本的“侠”非常立体化。

美国动画中“侠”的观念也是由来已久的，超人、蜘蛛侠、蝙蝠侠、绿灯侠、闪电侠、钢铁侠，举不胜举。

这些侠并不是以保护为动机原点的，而是以一种所谓的责任意识，就是“能力越大，责任就越大”的意识。

至于具体是什么责任，说小的是保护其他人，说大的就是维护世界和平。

能力与责任的共同体，这是美国“侠”的精髓。

相比之下，名叫兔二的这个“兔侠”究竟具有什么精神，什么伦理观，什么价值观，这是非常不明确的。

它只是在一个机缘巧合下拥有了能成为“侠”的武功，但是它的精神世界是怎么脱离平凡，怎么达到一个全新的境界的，影片没有任何展示。

感觉上就是它稀里糊涂地就被牵扯到其中，莫名其妙就打败了Boss，然后就结束了。

没有思想的修炼和晋级，没有前后观念的变化，这根本够不上一个“侠”字。

3、兔二为什么能打败熊天霸？

且不说最后一仗，兔二仿佛不费吹灰之力就打败终级Boss熊天霸，一点没有绝处逢生的戏剧张力感，单说他为什么能打败熊天霸，就是一件令人费解之事。

影片开头熊天霸以超越师傅的姿态出现，挑战师傅，并迫使其负伤逃离。

而后师傅将80%的功力传给了卖烧饼的兔二，兔二顶多就是在做饭打杂时悟到了武功这种东西，于是就在最后一战轻易打败了熊天霸。

从算算术的角度讲，就算兔二继承了师傅的八成功力，悟道修炼成了跟师傅一样厉害的武功高手，也不应该打得过能把师傅逼退的熊天霸才对。

影片在武功晋级、实力对比和战斗等方面无疑作了不合理的简化处理。

相比实力上的对比不说，精神上的对比呢？

兔二在精神上也没有显示出超过熊天霸之处。

如果说兔二的目标是把令牌交给牡丹完成师傅的遗愿的话，他用来完成这个目标的意志力不一定比熊天霸称霸武林的意志力要高。

因为他的这个目标并没有任何高于熊天霸的目标之处。

也就是说，无论是从道义上还是从精神上，兔二实际都没有找到能够压倒熊天霸的要点，他又怎能最终击败熊天霸呢？

或者再退一步说，即使在实力上兔二完成了对熊天霸的超越，如果在精神上他没有处在一种明显高于熊天霸的境界的话，这种胜利也是不能服人的。

4、师傅为什么会把力量传给兔二？

这是一个特别匪夷所思的问题，就是一个武林高手把自己生命中最重要的武功传给了一个他从不知道，仅谋过第一面的人。

如果我们联想《天龙八部》中虚竹同学获得绝世功力的情节，就知道这种传授的对象一定是经过了决定性的考验的——譬如真龙棋局，他一定是被验定的合格者。

就是《功夫熊猫》阿宝也是经过一个选拔过程的，也是在神龙大师亲自观察后才确定的继承人。

从没有一个绝世高人，会在丝毫不了解对方的情况下，就把自己的武功传给对方。

这么做既是对自己的不负责任，也是对芸芸众生的不负责任，万一这个人是个十恶不赦的大坏蛋怎么办呢？

影片在这里所做的处理是一种非常不负责任的简化，为了推进剧情而推进剧情，根本没有考虑到师傅可能的真实想法。

他的确知道自己命不多矣，需要找一个继承人，或者找一个送信者，但越是这个时刻，他越要谨慎考量，切不能随意行事。

这里缺乏一个师傅对兔二资质和人品的全面考验，否则这个情节就是不成立的。

5、猴子的女儿为什么是只兔子？

猴子师傅的女儿是只兔子，这就像熊猫阿宝的父亲是只鹅一样，是一个离奇的设定。

我觉得《兔侠传奇》不是不可以学习和借鉴《功夫熊猫》，但是你不能连这种标志性的噱头都借鉴，因为“熊猫的父亲是只鹅”这个种族上混乱的设定因为《功夫熊猫》的存在已经具有了唯一的符号性意义。

《兔侠传奇》再照搬这个设定，让人感到实在是难以启齿的无聊。

即使退一万步讲，它也像《功夫熊猫》那样为了出续集而故意埋下了这样一个扣儿，那么它什么时候推出续集呢？

是下一个兔年么？

因为这部影片如果不是在兔年发生，几乎可以说失去了主人公全部的存在价值。

所以无论从哪个角度讲，猴子的女儿是兔子的设定都是一种拾人牙慧、味如嚼腊的失败设定。

6、熊天霸为什么要扮成熊猫？

熊天霸不是不可以扮成熊猫，但一定要有理由，我实在没看出在《兔侠传奇》中它扮成熊猫状的必要性。

难道真的怕人们看不出此片和《功夫熊猫》有关系？

而且作为一个大反派，用熊猫的外表真是非常不合适的。

熊猫是中国国宝，历来给人的印象都是可爱、憨态可掬的，从来没有邪恶的意象，不知道《兔侠传奇》剧组从哪里来的灵感，非要给熊猫在中国人心目中这固有的美好形象抹上这浓墨重彩的一笔黑。

除了上述的六大问题以外，本片在小细节方面的欠缺也是不胜枚举。

这里只随意列举一些：比如，的确兔二、牡丹和熊天霸的毛发处理有些新意，但其他动物角色不能都是凸凸的和光溜溜的吧，那只小兔子在兔二和牡丹的身旁就显得极不自然，像是腊做的一样，还有那些牛，简直是金牛。

再比如，像兔二初遇牡丹的那场戏，两个抢劫者的戏份儿过多，他们的戏和主题发展没有任何关联，借他们引出牡丹，并让牡丹展示一下武艺就可以了，没必要花大量时间去刻画这两个人物。

这两个角色的确具有一些幽默感，但作为一部影片，不合主线的、与主体剧情无关的画面情节还是要尽量精简，毕竟它不是大杂烩。

另外，兔二卖炸糕的本领与身份，如果最后能结合到它的武功中，似乎会更让人有统一感。

兔二在影片开始时把炸糕掉了一地，然后在捡炸糕的同时发现了受伤的师傅这段情节，从人物动作到表情再到客观环境，怎么看怎么别扭。

国产动漫确实是从优秀到没落；再从没落中在摸索进步！

还记得《大闹天宫》，《七彩鹿》，《小蝌蚪找妈妈》。。。

很多年前的记忆了，虽说当时技术条件一般但是片中的神韵，对中国元素的把握却是那么的纯粹！

如今的中国就跟现在的动画片一样，缺少了自己的东西，一部《功夫熊猫》却把中国文化刻画的淋漓尽致，为影片的精彩鼓掌之余叫国人情何以堪！

对此片不想过多的评价，只对现在中国动漫一点建议：动漫不仅仅是给小朋友看的，细节决定品质；时代在进步，思想却在退步；多一点沉淀少一点浮躁吧！

作为一部国产电影，不能否认他已经有所超越，看得出创作者的努力和诚意，这一点应该加以鼓励，未来才可能有更多优秀的国产电影上映。

不过在剥去成功复制「功夫熊猫」外衣深究其精神层面教育意义时，发现如果作为一部给孩子看的电影，未免有点太成人化，把作者的人生观和世界观一下子强加给祖国未来的花朵未免有点不妥。

与好莱坞或者迪士尼的卡通电影相比，片面强调了成功的外力作用，而非好莱坞的个人主义与个人奋斗而成就伟业的激励教育。

可能也和目前国情相关，大多数人相信别人的成功在于奇逢，有钱的父母或爱人，或者像片中中了头奖般意外获得别人几十年的苦功，羡慕嫉妒之余也希望自己能一样，却不能带来好莱坞般个人奋斗才能成功的励志感受。

片面强调客观原因而忽略主观的努力也是成功的必要条件，这本来就是成人世界里有些扭曲的思想，但也是目前大部分国人的现状。

以这种心理拍出来的电影也许只有在成年人心中引起共鸣，对于孩子，可能会形成错误的启蒙，因为它根本就没有站在孩子的角度考虑。

可能创作者对于票房的考虑，对于宣传推广、制作水准乃至后期配音等都考虑周全，但唯独没从对观影者中年幼的群体的理解力、承受力考虑。

如果说，这是一部能够创造高票房的动画电影，我相信；但如果说这是一部成功的儿童电影，我想说，哥还有很长一段路要走。

如果你想看一部能看完了，笑一笑，轻松一下，然后忘记的电影，这个值得推荐；但如果你想看完了，笑一笑，还能回味，激励自我奋斗，那还是别浪费时间了。

当然，千万别带着孩子去看，会让孩子误入歧途，期待不劳而获的成功，教育还是要从主观能动性入手的。

现在这个时代就是一个婊子的时代，每一个活在这个时代的人都在愿意或勉强愿意的前提下被这个时代搞，从而换取这个时代给我们扔下的几个买洁尔阴的钱，在我们用洁尔阴洗过之后，我们得知我们中大部分人是幸运的，我们没有残酷地患上可怕的艾滋病，我们会很满足地面对明天新一轮的生活，面对下一次的搞。

这个时代在不断轻贱我们，在轻贱我们的身体之后，时代还不忘蛊惑我们的心智，明天的生活更美好的，这种被时代口头渲染的美好，注定会蛊惑许许多多勤勤恳恳的的安良人们。

我们忘了，我们这钱是我们不断地出卖或轻贱换取的钱，我们忘情地活着，房价是飞升的，物价是暴涨的，我们被迫不断地调整我们的消费方式，花光钱，让贬值的人民币首先被我们自己一把紧紧捂死在自己的手里。

于是现在我们看到了各种各样巧立名目的节日，除去西方的情人节，我们还开辟出了具有浓郁的本土特色的七夕情人节。

在人们越来越愿意去消费，这种超前的消费观念无疑是给了中国电影的发展一个巨大的推动力。

电影的数量在不断地增长，票房的数字在不断地攀升。

潘石屹去北京搞房产的时候，他发信息给别人，只有六个字：人傻，钱多，速来。

在我们痛心地看过那一拨又一拨的破烂中国电影之后，我们会惊叹，现在这些制作电影的电影人，无疑不是在按照潘石屹先生的这六个字乐此不疲地生产着中国电影。

我觉得，理智的人都能接受起步阶段的烂片，也能接受拓展类型片模式所付出的一些或多或少的代价，但我们不接受失却诚意只知道抢钱不知道拓展空间的烂电影。

这些个无良的电影人，同时在透支中国电影已经建立的业界品质，以及钟爱电影的电影观众的热情。

珍爱资源，真诚对待。

是一切事物以及不断发展延续下去的唯一途径，反之，我想，我们也懂得忍痛割爱这个词语存在着，是有它优质的一面含义的。

越来越多的媒体以及影评人电影人在不断呼吁类型片的拓展。

于是在多年前几乎只剩动作片的中国电影市场上，我们看到涌现了一批无良的中国惊悚片，科幻片、剧情片、战争片以及动画片也不断的延伸着自己的领地。

作为不可或缺的动画片，2010年，北美票房前十的电影有4部是动画片，而其中的《玩具总动员3》以超10亿美元的全球票房稳居榜首。

而我们却很少看到中国式的动画片出现在我们的大荧幕上。

今年暑假，《熊猫2》抢走内地6亿多的人民币，国产动画片《魁拔》，不知道它在排行榜上出现过没有，《兔侠传奇》交出一份还算及格的答卷，今日，我将要赘述了若多，就想说说我对《兔侠传奇》的观影感受。

我一直觉得不管是美国的、日本的还是中国的动画片，是分三种类型的，第一种：给纯低龄儿童观看的电影，这一种动画片国产较多，如：《喜洋洋和灰太狼》的贺岁系列；第二种：给大龄人群观看的电影，这一类电影带有浓郁哲学意味以及强烈的思辨特质的一类电影，它需要通过人们的生活阅历来理解来消化，如美国皮克斯公司的《机器人瓦力》；第三类：老少通吃型的动画电影。

这类电影，比比皆是，我就不再例举了。

《兔侠传奇》无疑是冲着老少通吃型而来的，这部电影在成功借鉴《熊猫1》的一些制作元素之后，完成一部集搞笑武侠味一身的动画电影。

《兔侠传奇》讲的是侠的故事，台词是搞笑的，并且它是3D的，所以它完全具备一定的抢钱实力，当然实力的强弱有待于细细的来说。

成为一部成功的动画电影，它成功的关键就是这部动画电影好看，动画电影要怎样才能好看呢？

那首先，我想得有一个精彩的故事吧。

其实不管什么类型的电影都一定要有一个精彩的故事，它才有可能会成功，没有精彩的故事，是不可能会成功的。

《兔侠传奇》再次给了我们一个侠客成长的故事，这是一个烂俗的套路以及模式，怎样才能做到更有新意无疑就是关键，在做到有新意的这点上，我想《兔侠传奇》是让人觉得有一些的失望的，说开了就是一头熊杀自己的师傅，师傅将功夫传给了一只兔子，委托兔子找他的女儿，然后一起干掉那只熊。

故事很简单，但我们惊奇了，《熊猫1》的故事也很简单，也就是一只熊猫成长为大侠的经历，但人们会什么会那么喜爱《熊猫1》呢？

我觉得有几点是一定稍微来区分一下的。

首先，形象的设计。

《熊猫1》里的主角是一只憨态可掬的熊猫，动画片的熊猫完全继承了熊猫身上的优点，熊猫非常地肥胖，但我们恰恰觉得这种刻意夸张后的肥胖正好夸大了熊猫非常可爱的这样的一个特质，相比较，我们的《兔侠传奇》，我们相同的看到一只非常肥胖的兔子，但我们觉得不可爱，这取决于脸，熊猫的脸是圆的，兔子的脸是长的，熊猫的眼睛是很大的，但我们兔子的眼睛是很小的，小眼睛的兔子我连它的眼珠子都没看到，就更难看见它通过眼睛配合表达的神情了，除了眼睛小之外，嘴巴的设计也很小，这种小眼睛小嘴巴的兔子，无疑给人的直观映像是不怎么耐看的，同时这模样也束缚了兔子的面部表情的表现，使得这个形象少了些许的轻松的搞笑的意味。

除却兔子的外形，年龄的设计也是欠妥的，动画片主攻青少年以及更小的儿童，在电影里，我们看到的是一只中年大叔模样的兔子，也许创作者是想通过范伟的喜剧台词来达到他们预设的喜剧效果的，但全片看下来，范伟的幽默很难对低龄化的观众造成致命的杀伤力。

说完兔子的形象，我想说一说电影里反派，那只熊的形象，这只伪装成了熊猫的熊，怎么看怎么别扭，我看到了熊猫的憨态可掬移植在一个大反派身上的完全水土不服，不管那熊的眼神有多么的犀利，牙齿有多么的尖利，我都无法在心里去承认创作者要表达的反派的邪恶本质了，这种完全不扬长避短的设计真是有点固执己见的意味了，能不能在稍微迎合观众需求的同时再进行自己有创意的设计啊?除去电影中的这两位，那只更小的兔子应该是一个更为出彩的角色，因为它更小，更有发挥的空间，不过我们只是看到了一个稍显粗糙的处理，有两颗大大的牙以及一对大大耳朵，没有衣服，好了，你们看吧，他是一只可爱的兔子哦。

电影里更为大众的角色，给我们呈现了一些猪或者一些牛的形象，也许是作为投入资金的考虑，这些角色形象也都粗糙得如同复制，但我想的是，也许不能做得像主角一样精致，但能不能做得更多元一些，不要满街的猪头和牛头，看得倒胃口，插入一些禽类以及昆虫的表现，活泼而又生动，不是更符合动画片的特质吗？

在我赘述这一大段形象之后，本人显得有些疲惫了。

接着我想说说，人物的性格设定了。

这只炸炸糕的兔子的性格设定是模糊的，也许没有特点才是他的特点，但作为一个动画片的主角，我觉得它一定得有一个明确的且讨人喜爱的特点，这样才能抓住观众的神经，在我看来这只兔子做的是不够。

性格的展现依赖于故事情节的发展以及人物的台词设定。

在门前被人拌了一跤，而把自己的炸糕铺了一个满地，而非常善良的 救了一位老人，作为我这个不太善良的人来看，我是要发脾气的，至少在被摔的那一刻，我会表现得很正常，它的性格这儿刻意地被描绘成了一个善良的老好人，没关系，在电影的开端用一个小人物的善良来切入会是增添人们对他的好感度的，但这种人物的性格一直延伸到电影的结尾，这样，我就有疑问了，电影的名字里有个“侠”字呢！

这种稍显愚笨的表现直到最后都没撕毁没有找到一个侠客应该具备的自信与侠客应该应该拥有的使命感,诚然，最后我们的兔侠说出了一句点题的话语，但我们没有看到一个真正的侠客的一个成长历程，不得不说这是稍显遗憾的，关于侠，我们的本土文化，能更透彻一点吗？

本片的一号魔头霸天熊完全就是一个正义的对立面，他凶残，狠毒且武功高强，这些都是一个绝对魔头应该具备的基本素质，作为一个绝对的魔头，霸天熊的性格特质相对一些惯常的魔头性格，多了一丝明显的阴险，有了阴险的融入会更是角色显得立体而丰满，这是值得称赞的设想，明显的表现是在霸天熊向武馆宣告师傅死亡消息的那段，霸天熊向他人假惺惺的撒了一段谎，看得出，这个角色也不是一味的斗狠和蛮干。

当牡丹为父报仇，将要杀死霸天熊的那刻里，霸天熊用了同样的一个招数来欺骗牡丹，但这次的明显表现得无比的拙劣，被牡丹看穿而将杀师的罪名扣在了自己的头上，即使创作者可以安排了霸天熊这个有点阴险的特质，而为什么在这刻全然的放弃，不将这个蛋糕做得更大一点呢？

骗了牡丹，让牡丹而帮助自己登上武林盟主，而后再行处理，把这个阴险的特质放的更大一些。

作为代表正义一面的兔侠，在霸天熊出现的那一刻，我们就知道，这货一定会倒在兔侠的脚下，一定会让兔侠揍他一个七荤八素才罢手。

我们大家都很明白结果，怎样让观众在知道了结果情况下还保持高昂的观影兴趣呢？

这不得不说得考验故事的编排了，也就是我想说的第三点，细节上细致地缺乏了。

故事可以更搞笑，故事也可以让悬念更丰富，或者让打斗更刺激，动作可以更细腻。

作为搞笑的桥段，打劫的那段，我似乎总是撇不开我看小品的那点经验，他是那么的相似和雷同，当然，这离开不范伟曾经是个小品演员的一个身份，对于这个情景，我们看到的抢匪的造型是缺乏让人捧腹的元素的，搞笑的台词也那么的让我们似曾相识，如：你侮辱我们的组合，会让人不得不想起《疯狂的石头》。

在电影开头，当猴子师傅说他中毒之后，我们的兔侠无比可爱的问到有没有辐射的时候，我笑了，这个笑料真生猛，很可以去笑，很有恶搞的企图，但后来却很少看见了，若是要走恶搞，就抛开了颜面就不停地恶搞吧，如《怪物史瑞克》那样，不顾颜面的去搞，这也是一种风格。

遗憾的时候，我们越往后看越是很少笑了，关于笑料的创意完全建立在他人对兔侠的恶搞之上，通过恶搞来表现兔侠是一个忠厚老实的这样的特点，确实，达到了这个目的，但好笑吗？

能帮助塑造兔侠这个人物形象吗？

用勉强的搞笑桥段来毁灭主角的形象，难道不是得不偿失？

对于这部电影，我还想说好多的话，但已不愿再去细细地赘述了，《兔侠传奇》看过之后，我愿意怀着一个期待的心情再去期待更多的优秀的国产电影，因为，我们都相信，动画电影是在成长的，不愿做大侠的大侠不是好大侠，我们也相信不愿去进步的电影人也不会是好的电影人，愿意进步的电影人一定会是好的电影人，一定会做出好的优秀的电影，我们可以等待，等待那些默默付出的电影人的努力和奋斗，以及他们更为成熟的作品。

刚才有人看说没有突出兔爷儿的特质，我就提些个小建议吧：1.兔爷儿骑老虎，所以兔二的搭档或者女主角（重口？？

）应该是只老虎2.兔爷儿是跟月亮有关的神，所以结尾的时候大概兔爷儿要喊：“借助月亮的光华，可以XXXX。

般若波罗XX”？

哈哈哈当然，这部片子的剧情和兔二的眼睛确实有点问题。

给了四星完全是为了国产的缘故

看完《兔侠传奇》，很难不让人将其和《功夫熊猫》做比较。

这两部电影实在有太多太多的相似之处，同样都是以动物为主角，同样是功夫题材，甚至都是一个对吃特别敏感的主角成长的励志故事。

因此在看到《兔侠传奇》（以下简称《兔》）中的反一号涂个烟熏妆装国宝的时候，都让我隐隐嗅到了这部影片对好莱坞阿宝的一丝“哀怨”之气。

既然比较，就要首先承认我们的差距，这差距主要是技术的差距。

评价一部3D动画，技术是其不能回避的重要元素。

牛逼如皮克斯和梦工厂，也是因为其出色的技术，才成就了他们的成功。

《兔》一片则让我看到了我们与这些业界顶尖大佬的巨大差距。

作为一部拟人动画片，影片中仅有四个角色的身体有较为明显的毛发效果，那就是主角兔二、玫瑰、熊天霸以及一开始就死掉的猴子老爹。

其他角色，包括那个重要配角小矮兔，都是一身光溜溜的造型。

接着便是衣着效果。

从影片的细节中，已经可以看出主创人员在尽力做出衣着飘飘的感觉，但从实际的呈现效果来看，还是显得不大自然。

记得皮克斯在制作《玩具总动员1》的时候，因为技术的限制，无法将衣服“穿”到角色的身上，只能将衣服以着色的方式画到人物模型身上，从建模角度来说，当时的角色身上的衣服和身体是同一个模型。

从《兔》一片中大量路人甲路人乙角色身上可以明显看出，除了主角之外，该片创作人员对衣着的建模渲染技术还停留在上个实际1995左右皮克斯的水平。

另外，从衣服的的渲染来看，还是以光滑效果为主，缺乏织物的粗糙感和质感，因此我甚至怀疑，片中部分布料上的经纬交叉效果是利用贴图贴上去的，而不是经过渲染生成的。

另外，影片中大量出现的，且在3D动画片中较难模拟的就是重力模拟效果。

记得当年《魔比斯环》中最让我难以忍受的一点就是其人物动作毫无力道，完全缺乏重力感，《兔》在这方面有了很大的进步，但在一些细节之处，仍然让人感觉破绽太大，影片刚开始老猴子躺倒枕头上的镜头，影片中几个托着腮帮的镜头，都给我一种悬空无着力的感觉。

毛发、衣服以及重力感，从这三个影片中出现频率最高的模拟效果来看，《兔》的技术水平依然和好莱坞有非常大的差距，至于烟雾、水滴的模拟效果，这在好莱坞都仍然是个难点，《兔》没能模拟好，也是我意料之中的。

技术之后，便是剧情。

皮克斯的成功不仅在于其牛逼哄哄的技术，还依托其充满创意的剧情。

《兔》的剧情则走得是俗套地不能再俗套的中国武侠复仇路线，甚至主人公的成长也是属于武侠小说中那种常见的“天下掉馅饼”式（或称为“悬崖秘籍式”），和同样一开始不会功夫的熊猫阿宝相比，《兔》的主角兔二的成长则显得轻松的多。

可以说，影片的前十分钟就已经看到了结局，接着我们就在大部分时间里就是等着主角如何且什么时候打通任督二脉或者大彻大悟之类的，接着成长成一个大侠——简单来说，剧情比《功夫熊猫》还没有悬念。

在剧情已经完全明了的情况下，如何掌控节奏，则成了影片吸引人看下去的关键。

不过可惜的是，《兔》一片在节奏掌控方面做的一般，许多笑料甚至有味了湊片长之嫌，比如刚开始那个耍宝劫匪二人组便让我有拖沓之感，而兔二蜕变之时，给的时长却又太短给人感觉不够过瘾。

简单来说，从剧情上来看，《兔》一片的定位还较为低龄。

说了这么多，说的都是《兔》的不足之处，并不表示我不肯定这部影片。

相反，正是因为此片相对以往的动画已经有了巨大的进步，反而使我有了中鸡蛋里挑刺的想法，因为我希望，中国动画，尤其是3D动画，能够以这部影片为立足点，真正发展起来。

影片在技术细节方面确实有巨大的差距，但在背景，以及大场景的渲染上，已经做得相当出色。

一开始的那个云雾绕山的镜头，竟看得我激动万分，而影片中那些院落，屋子等环境的制作，已经做得比较出色。

至于剧情，虽然俗套，但还不至于完全无趣，至少，和我同场的孩子是从头笑到尾，无论如何，像《兔》这样的动画片，首先就必须要孩子喜欢。

在2011年下半年刚开始的时候，两部登陆大荧幕的国产动画，让我对国产动画那已经化成骨灰的信心有了复活的冲动。

虽然我更喜欢《魁拔》，但是《兔侠传奇》无疑更具里程碑，日后如果提起中国3D动画，“兔侠传奇”必定是绕不过去的四个字。

诚然，无论从技术，资金等各方面而言，《兔》都无法和《功夫熊猫》这样的优质动画比肩，就算无法横扫全国，能争得一城一池也是胜利。

如果有朝一日中国3D动画能够真正屹立于东方的话，《兔》一片必然是其脚下最坚硬的基石之一。

而我所希望的是，当国产动画逐渐给人希望的时候，不要再让一些劣质动画再度透支我们的信任。

而现在，《兔》正和《魁拔》，在为我们之前的不信任买单。

而我也希望，能够有更多的朋友进入影院，来适当支持下国产动画，毕竟，国产动画需要发展，是需要观众的支持，同时我更希望，院线经理们能够给国产动画更多的荧幕，毕竟，这个产业的蓬勃，是需要市场渠道的一定支持。

很早就有在地铁站看到兔侠的宣传，也就一笑而过，不置可否。

今天休息，闲来无事，优酷上搜电影，看到有兔侠的高清版，于是下来看看，看了一半，因为有约，出去吃饭，回来继续剩下的四十分钟。

看完了，没什么很特别的感觉，上豆瓣上看了关于该片的评论，毁于参半，但总的影片得分，实在不怎地。

看见片中的天霸，总会联想起阿宝，该说是熊猫留的印记太深，还是说兔侠和熊猫的比较太多。

其实纯粹看中国动画的角度看，这部动画还是有些看点，中国式的武侠，中国式的武侠主角，多少因为一段奇遇，从不知名的小瘪三，成长为一代功夫的大侠，然而，这种成长，或许会过多的给人幸运的成分在里面，好像，只有遇到这种所谓的“运道”，才能成长为真正的“大家”。

所以，很难让成人产生共鸣，这或许是熊猫会让人印象深刻的地方。

然而，细想，中国的技术，中国的动画，却仍有许多值得去肯定的地方，毕竟，想要超越，势必先要模仿，只有做的更精致，更完美，才可以超越，很期待动画的未来，毕竟，总会有一个一步一步过来的阶段。

上午在万达看了《兔侠》，呵呵。

小评一下。

国产动画有待提高的地方虽然还有很多，不过，这已经是我感觉较好的一部了，如果可以花不多钱就能看影片的话，还是可以到影院去看3D的。

当然如果真的自掏腰包，那还是不要去了。

先不说故事情节，想说说动画，除了兔二，牡丹，和那个假熊猫之外，其他的动物都没有“毛儿”，至少一部片子动画人物要统一一下的好吧，难道说是制作上不愿花功夫，还是别的，为什么除了几个主人公外，其他动物都那么的“光滑”啊，至少要一视同仁吧，既然做，就要把它做好，别弄成四不像。

故事内容，就不用说了，非常“老套”，呵呵，谁都能编出来的。

所以希望以后找些好的编剧，就算内容差点儿，其实也没关系，毕竟是动画片，动画的制作上真的要下功夫才行啊。

不是说弄成3D的就一定比2D的有多么水平高了，要有看头儿，才是正根儿。

这部片子如果是专打小朋友品牌的，那就做出让小朋友喜欢的样子，如果想让成年人也喜欢的话，这样下去，买账的成年人只能越来越少了，一部影片的定位很重要，还是那句别弄成四不像，各个年龄层都不买账。

不过今天好在是和俺娘去的，俺娘买账，她老人家N多年不进电影院看电影了，不是影片让她有激动，是因为整场就俺俩人，“包场”的感觉让她老人家回家一路都很激动。

可以的话我真不想现在给任何评价,这还要看中国动漫往后的发展,只有与过去对比才会发现曾经的曾经究竟是什么｡经典和垃圾就是用时间磨砺出来的｡更多的我就不说了,我看了些豆友评论说得挺不错了,我也终于明白中国动漫一直停滞不前的原因｡除了要注入新的技术和新的人才,更重要的是要有正确的价值导向和思维｡技术不行我们还可以接受,毕竟这已经多年了,但脑子不行就怨不得人了,毕竟脑子是换不了的｡意淫别人,贬低别人并不能真正成为胜利者,要赢就要赢得光明正大,磊落大方,万方臣服那才是正道,那才是王道!!恨铁不成钢阿!!!

两年前我无意中看到了动画片《大头儿子小头爸爸》就给1岁多的孙子看，谁知一看就着了迷，现在看了一年多了仍然乐意看，而且了解了一般的人与人的关系，还学会了很多语言，比如，“来不及了”，“我会小心的”、、、、、以后，我在和邻居们接触以及在公园里看到一些哄孩子的老人才知道很多孩子都喜欢这个动画片，一个北京大妈说，“孙子不听话，若是说给你放《大头儿小头爸爸》，立刻就老实了，规矩的坐那儿等着我给放”。

　　昨天，在《北京青年报》的文章《文化创意潮涌新北京》中才知道“《兔侠传奇》是迄今为止国内投资额最高的动画片。

活动期间，《兔侠传奇》导演、北京电影学院动画学院院长张立军将携《兔侠传奇》的主创团队人员亲临现场，与观众进行现场交流和互动。

”便点开看，不看不要紧，一看心拔凉拔凉的，怎么花大量的资金给孩子拍的动画片又是打打杀杀的暴力片！

难道就不能拍些科学家的童年？

难道就不能拍杨利伟、袁隆平、、、、？

或者是乔布斯！

　　11月8日《北京晚报》披露《殴打七旬老夫妇 男子当街施恶拳》，“7月5日上午，郗某开车到西城区太平街北口丁字路口处，右转弯时差点儿与一辆三轮车相撞。

郗某冲骑三轮车的老人嚷嚷了几句。

随后，双方发生口角，下车在马路边厮打起来。

撕扯过程中，郗某骑到了老人身上；老人的七旬老伴从背后拿包打郗某，郗某一手按着地上的老人，一手攥住老太，导致老太右手骨折。

” 　　前天下午，5点多，我就看到酒仙桥上两个年青人大打出手，很多人站在桥上围观。

难道现在、打打杀杀、暴力行为在一些年青人心里都成了家常便饭？

　　政府和文化团体应该加强道德教育和宣传，应该远离暴力，使年青人明白“冲动是魔鬼”，学会用道德控制自己，在和别人发生冲突时做到“退一步风平浪静”人与人就能和谐，可是《兔侠传奇》又是在搞暴力、本来兔子是中国人与人为善的形象，也要把它妖魔化成暴力楷模！

难道要在中国消灭老实人？

让中国的年青人都成大侠，大侠教育正在从娃娃抓起？

　　呼吁禁映《兔侠传奇》！

　　《兔侠传奇》与儿童道德教育倒行逆施！