白箱

感想：1、做事靠谱才能被人信赖2、不拖延，从冗杂的小事开始一项项的做起，否则后面的事情会像多米诺骨牌一样倒下来3、对负责的工作要充分把握，尽量不回复别人“大概…”4、别人对于你的信任会瞬间崩塌，届时再挽回会十分困难这是对照自己这几年的学习生涯产生的一些感悟特别美好特别感动的动画希望自己也能从一个新人开始往ACE前进

最近翻了点新番来看，白箱便是其中之一，但不得不说，这却是我看过的最让我感动的一部动画。

第一季正好昨天出完最后一集，今天下课后便赶紧回来追完了最后一集，虽说是早就料到的HE，但这依然不减这部片带给我的感触。

白箱的主线很简单，就是动画公司制作的关于动画制作的故事，同时也是五个女生对动画梦想的追逐。

剧中也NETA了日本动画中的许多梗，甚至黑人黑动画黑得飞起。

简直业界良心。

以往关于梦想的番也有很多，我看过的比如海贼王，看到600+因为实在太长了追不动了，但总觉得属于看完就忘的那种，感觉太虚假了，离我太远了，没法给我留下深刻印象。

但白箱不同，也许是因为刻画的比较真实的缘故，新人刚入职场时的那种迷惘，事情多得做不完，到处跑腿拜托人，看人脸色，这些都在动画中特别是前几话表现的淋漓尽致。

刚入职不久的人看了这部番大概会感同身受吧。

奇迹是不存在的，自己负责的工作出了问题就只能自己解决，没有人会突然出现来拯救你；新人声优去试音，自己不行就是不行，别人不会要你；画画遇到了瓶颈，请教别人也得不到太大帮助，别人又不可能帮你画，只能自己想办法，不会画动物就去多看多观察。

真实，就是这部动画刚开始所带给我的震撼。

同时动画里表现的当今动画行业的现状也令人深思，比如3D和手绘的冲突，动画制作人员的低待遇，人才的缺失。

里面刻画的角色挺多的，但我最喜欢的有三个。

宫森葵，安原绘麻，坂木静香。

说是有五个女主，但其实就一个宫森葵，其余的两个配角两个打酱油。

五人在高中时组建了一个动画同好会，一起为了将来能一起制作一部动画而努力。

先说主角宫森，也就是同好会的倡议者和组织者。

在动画里她刚入职武藏野动画公司一年，职位是制作进行（中国这边叫执行制片，工作是所谓的后勤保障，把素材送到不同的地方（素材流转）、根据上级指示落实安排不同的会议、管理制作进度、寻找和联系工作等等。

几乎跑遍动画制作工程的整个环节），对于这个职位我只能说破事真多，到处跑腿，跟画画没半毛钱关系，但又是动画制作里面必不可少的职位，所以也导致了喵森酱一度怀疑自己将来究竟应不应该继续，虽说知道第一季最后一集才给了我们明确答案，但这已经够了。

喵森是个乐观的人，不管遇到什么总能往好的地方想。

刚开始的几集遇到了许多压力，我在看的时候也能感到一阵压抑与绝望，因为我也经历过和主角几乎一样的压力，但事情总能在喵森的努力下——不管是和同事一起商量，还是去请教前辈——一一解决。

这个角色本身就是正能量吧，也能影响周围的人，虽然也会有不安和迷茫，但在同伴的开导下，这些顾虑都烟消云散。

安原绘麻，工作后是当了一名原画师，也是动画制作中最基层的人员。

动画师作为动画行业的中流砥柱，收入却可以说是这个行业里垫底的，这也是一直被人所诟病的地方。

绘麻又是新人，工作辛苦不说，工资还少。

在动画里可以明显的看见宫森的房子是那种有卧室，浴室，厨房，客厅的，而在同一家公司工作的原画师绘麻的房间则只有一个客厅，睡觉还得把小茶几挪开。

实在是太惨了。

但即使是在这样的环境下，绘麻酱依然能靠着自己的兴趣一直画下去，这份对于梦想的坚持让我感动。

白箱还有一部外传漫画我也看了，虽然还没出完，但我也能从中看到同好会五人组对于制作动画的执着，绘麻甚至为了将来能画画而违背父命放弃了高考，而促使她做出这个决定的是宫森说的“绘麻在画画的时候看起来真的很开心呢！

”或许没有这句话，绘麻酱就会听从父亲的要求，退出同好会，放弃画画专心学习，然后考上大学从此过上普通的生活。

但宫森无意间的话语，让绘麻发现了自己的梦想所在，更是让看似柔弱的绘麻做出违抗父命的行为。

若是换做我，大概会遵从家里命令，放弃兴趣所在而走一条大部分人在走的道路吧。

最后我想说的一位主角坂木静香，她在高中的梦想就是将来成为一名声优，因此一刻都没有停止过练习，作为同好会中的一员，却是这部动画中最惨的一个人。

因为迟迟无法出道，所以暂时只能在饭店打工养活自己。

第一次去给角色试音，做好了充分的准备，却在试音时紧张而无缘角色；第二次给“比赛场边的众人”配音，事先细心准备，却在配音时被批评“太过突出”；第三次去给宫森所在的公司负责的动画试音，明明已经表现的很好，甚至已经作为了第二候选人，却在最后公司内部讨论会议中被一票否决。

可以说静香所受的打击确实太多了，以至于开始失去自信，怀疑自己。

动画中有一幕是宫森和制片人一起在静香打工的饭店吃饭，当制片人问起你们俩原来认识吗？

宫森刚想向制片人引荐，静香却冲宫森摇了摇头。

可能这时的静香已经信心全无了吧，接连的打击不禁让人怀疑自己在声优方面到底有没有天赋，接下来的一集中更是虐心，平时注重在家里练习和锻炼的静香却在电视前自暴自弃吃着薯片喝着啤酒，而电视机中播放的综艺节目嘉宾正好是第一次和她一起去试音的一名女孩。

当和你同时起步甚至起步比你晚的人，现在却走得比你远，这种心情又该如何表达？

当静香和其他四人聚在一起时，大家都在讨论自己的工作，而自己却前途渺茫，这种落寞又有谁能懂？

后半季的OP中有一幕是大家都在工作，静香却独自一人撑伞漫步在雨中，低着头，无比落寞。

但，雨停了，天也晴了。

因为最终话被修改，新加入的角色需要一个人来配音，导演想到了之前的二号候选人静香。

当静香说出那句台词：“我觉得我现在…距离梦想又接近了一点！

”时，录音室外面的宫森哭了，我也差点哭了出来。

这也许是这部动画带给我最大的感动吧。

不知不觉写了这么多，若是要评价这部动画的话，我可能会说这是一部会默默带给人感动，也会莫名让人燃起来的动画。

愿你也能早日找到自己所追寻的梦想，不再彷徨，勇往直前！

咚咚甜甜圈，大胆往前冲啊！

ドンドンドーナツ！

ドンと行こう！

有段时间以为“武藏野”捏他的是龙之子，都是历史悠久、目前陷入低谷的动画公司。

后来才知道丸山正雄和龙之子没有什么关系。

不过说到龙之子，14年他们同样做了一部现实题材的动画《乒乓》。

同为现实题材，《乒乓》和《白箱》的主题却是互为矛盾的，在同一年出现两部源于现实，走向却背道而驰的动画，其实是件很有趣的事。

《乒乓》披着体育动画的皮，却高调宣扬“努力也不一定成功”的论调。

片中五个主角都是都是把青春献给乒乓球的少年，但是风间、孔文革和恶魔尽管付出成吨的汗水，最后还是打不过阿扁和笑爷。

决定其中的差距的因素是“天赋”—— 哪怕站在同一起跑线上，付出同样的努力，普通人两个月学会的东西，天才只用一个月，所以天才比其他人跑得更快、更远。

这还是在没有外部因素，相对公平的环境下。

难以接受，不过不得不承认现实的差距。

相比之下，《白箱》鼓励梦想，坚信努力就会成功，比《乒乓》要温暖得多。

但是反过来讲，《白箱》的现实成分相比《乒乓》有些弱不禁风了——就像段誉掉下悬崖就能学会北冥神功一样，作画监督不想干了此时恰好举办伊迪安展，找不到画马的画师时发现公司里正好藏着一位，想联系作者却遭到责编阻挠时发现作者的邮箱就躺着桌子上……武藏野的运气始终都很好。

不要强调他们的辛苦，现实中绞尽脑汁、费劲心力也无法解决的困难可是有很多很多。

《白箱》的症结在于肯定现实的存在，却不敢真正触碰现实。

遇到困难总会有办法是其一，十四话体现得更鲜明：十四话讲的是为《第三飞行少女队》甄选声优，声优事务所、唱片公司和活动主办方都想让自家的声优成为主役；这三家都是动画的投资方，此事也关乎公司的效益，绝不是只靠几句正能量的话就能解决。

动画中谈判过程基本省略，只用喵森频繁的跑进跑出来衬托谈判的漫长，最后再给了圆满解决的结果，至于谈判过程中的博弈和内幕，则含糊其辞。

《白箱》与其说是脱胎于现实，不如说是在温暖的梦中撒上一点现实。

确实是一部很好看的动画，但是用“真实”来夸赞它就过誉了，因为对《白箱》而言“真实”这个担子实在太沉重，它并没打算扛起来。

当然，《白箱》不够真实，但能温暖人心，看到喵森在二十三话的掩面而泣，和最终话说的那段话我也很感动。

《乒乓》虽然真实，看的时候未免有些泄气。

也有人说，有些事不必深究，看动画嘛，高兴就行。

不过，有些作品深究它是煞风景，而有些作品去深究，可能会发现惊喜。

就说《乒乓》，画风非主流，剧情太现实，很多人都不喜欢看。

相信主创们心里也清楚。

可是，明知道这部动画少有人看，赚不着钱，可他们还要去做。

这是什么意思？

最可能的解释是：我想做这部动画，仅此而已。

现如今动画界是宅腐萌当道，不过偶尔也会冒出一两个异类，13年是《恶之华》，14年当属《乒乓》。

这种动画没人看、不挣钱，但是当人们预知到这个结果后，推动主创们做下去的动力就剥掉了功利色彩，自我表达就会相对纯粹。

《白箱》则不是，它既要实现自我表达，又纠结于商业利润，两者的掣肘使主创们不得不妥协。

《白箱》的人物同样在说”我想做这部动画“，但是这份爱反应到现实中，与主创们的真实处境相比就显得虚浮，里面隐含着妥协和算计。

它温暖，但不持久，总有一天梦会醒。

而《乒乓》虽然是泼了观众的冷水，但是主创们坚持做自己想做的动画的行为中隐含着一股不妥协的劲头。

而且，主创们和动画中的人物是互为表里的：努力不一定会成功，但是为自己想做的事情付出努力，同样是人生的财富。

这个励志故事更加真实可信。

谈到完结的这批新番中哪一部最热，我想不应当是荒诞派结局的舰C，更不是超展开的AZ。

不，毫无疑问，应当属这部PA的原创动画白箱。

无论是持续脱销的BD，还是各大论坛的激烈讨论，无论是中期沸沸扬扬的“双黄连”，还是23话离梦想近一步的泪滴。

白箱作为一部描述动画业界的作品，节奏稳妥，人物鲜活，情节张弛有度，旋律高昂，可以认为是P.A.WORKS目前最好的作品之一。

P.A.WORKS自第一部独立作品TRUE TEARS（真实之泪）以来，一直以作画稳定，人物细腻以及精美场景的特色赢得了诸多粉丝的支持。

但过度的场景渲染和人物特写导致的趣味缺乏也遭到诟病，尤其于GLASSLIP这部PA黑历史作品中体现到了极致。

大篇幅的场景描绘，无意义的人物特写（如果是文学作品倒无可厚非，但监督明显搞错了方向），缺乏冲击力的剧情，都使得这部作品遭遇失败。

但是水岛努监督的加入使得白箱跳出了PA的局限。

水岛努，代表作：xxxHOLiC，xxxHOLiC◆継，恶魔阿萨谢尔在召唤你，少女与战车，以及现视研两部动画。

除开恶魔阿萨谢尔在召唤你（定义为纯搞笑番没关系吧），其他的作品均有着严肃活泼的基调。

白箱中经常出现的精分二人组既调节了作品的气氛，又能巧妙反映出喵森的心理活动，这在PA之前的作品中极为罕见，理应归功于水岛努监督。

白箱的故事大致分为两条线，一条是武藏野动画公司通过《EXODUS！

》和《第三少女飞行队》两部作品重新振兴的故事，另一条则是喵森及大学好友们立志共同创作一部动画的故事。

其实质则是大环境下动画产业的变革，以及动画业界中个人或者小团体如何适应这样两条线索。

剧中一方面展示了产业变革对传统作画的冲击，例如赛璐璐的停用，群马奔腾场景的描绘困难，3D动画的流水化；一方面也展示了动画人艰苦的生存环境，例如离职后身材恢复的本田丰（万策已尽！

），简居的濑川美里（巨乳原画师），白头的平冈大辅（白发人设个人认为有这样的考虑），被虐千百遍的静香，以及可爱的黑眼圈且精分的喵森。

可以认为，PA的严肃与水岛努的活泼在《白箱》中巧妙结合，成为了作品广受好评的关键。

抛开故事，谈谈旋律。

近年来旋律高昂的作品往往能受到好评，如励志满满的贩毒大作LOVELIVE，动人心魄的伊斯坎达尔外传FATE/ZERO。

白箱也属于主旋律作品（对我就是在针对某些IJN招魂大作），年轻人通过努力一步步接近自己的梦想，通过每个人一步步的努力完成时代交给的任务，是千百年来人类社会的主旋律。

白箱从动画业界这个动画人所熟悉的角度切入，却能引起各行各业的观众的共鸣，也不是偶然。

因此，我个人给了这部作品10分的评价，如果说给COWBOY BEBOP 10分是向20世纪动画的艺术手法致敬，那么给这部作品10分的我，或许只是因为，现在的我，似乎稍稍也感觉到了梦想的力量。

久违而又实至名归的五星。

作为看番人中的颜党，如果不是接触到这么一部优秀的作品，估计这辈子不会对类似画风的动画感兴趣。

怎奈这部动画的质量实在是过于扎实，直接颠覆了我对动画的一些错觉。

尤其是在看完《乒乓》、《红辣椒》这类作品之后，往往会有一种动画就应该以绚丽、奇妙甚至诡谲的画面征服观众的感觉。

而这部作品证明了优秀的内核和无懈可击的叙事同样能成为动画的核心卖点。

这部动画以五名从高中开始就立志踏入动画制作行业的女生为焦点，以女主的职业生涯为剧情核心，描绘了动画制作的各个环节。

乍看之下，这种平平无奇的题材似乎会伴随着比较无聊的展开，但出乎意料的是这部动画不仅完美地完成了剧情的展开，还塑造了许多鲜活的动画制作打工人的形象、毫无死角地描绘了业内各种场景，更加难得的是，对许多比较尖锐或者焦点的话题进行了颇有深度的探讨。

在我看来，《白箱》这部作品的精髓就是能从各种平凡普通的场景中提炼出简单无比但又能让人拍手叫绝的东西。

翻译成人话，就是《白箱》是一篇朴实无华的满分作文。

梦想和初心在踏入工作后的细腻变化、原画师笔下作画质量与速度的抉择、3D技术的应用和传统绘画的冲突与融合、行业中高龄工作者的何去何从、工作中出现的痛苦返工、从业者踏入行业的契机、消磨新人的残酷现实、等等等等。

这部动画的每一集都在用着客观且温和的视角，把这个行业的几乎所有犄角旮旯都展现和讨论了个遍。

以一个即将踏入社会的准社畜的视角来看待这部番的话，在如实反映职场的情况下，我相信不存在比它更温柔暖心的苦口良药了。

在最后，我很想从番中挑几句金句来作为结尾。

怎奈害怕记忆出现偏差，又懒得起床开电脑寻找。

其中奥妙，怕是诸位有缘人只能从日后在看番过程的会心一笑中自行体会啦！

之前写了篇白箱的小评论（http://movie.douban.com/review/7500301/）后我做了反思，发现有些观点确实有想当然的成分，将业界理想化尽管“失真”，但是考虑到主创的意图后，也能理解他们如此处理的苦心。

因此，死盯着《白箱》是否过于理想化这个问题是大可不必。

只需要看看【五个妹子戏份分配不均】这个问题即可。

《白箱》有五个主角，这点应该没有争议。

五个妹子中喵森是核心，戏份最多没有问题。

而其她四个妹子，她们的地位平等，也没有区分主次的必要，按理说她们的戏份应该是差不多的。

实际上呢，四个妹子的戏份是不对等的。

尤其是小美，做CG的妹子，戏份最少的一个。

而且小美这条线着墨最少太可惜了，因为能像喵森和绘麻那样做自己梦想的工作的人是少数，而像小美这样，毕业以后干着一份自己不想做的工作，但是为了生活还得做下去，不就是在说我们自己吗？

小美这条线个人认为是最容易引起观众共鸣的线路，结果她的戏份是最少的。

真心是一个遗憾。

也许有人会说，《白箱》的内容已经安排得非常满，即便想加戏也加不进去啊。

的确，《白箱》内容非常丰富，每一话看着都有趣不闷。

举个栗子：丸川社长拜托喵森送冬不拉，喵森刚走进配音的工作室，突然被一个白头发的人拉住，硬要喵森帮他配效果音，于是喵森一会儿穿雨鞋一会儿高跟鞋，一会儿又要模仿动物叫，再由白头发后期合成，逼真的效果音就完成了。

这段介绍制作效果音的情节好不好看？

好看。

很生动地展现给观众效果音是怎么诞生的。

可是，这段科普如果不要或从简，会不会影响对剧情的理解呢？

所以说，不要这段情节或是从简，腾出空间给其她四人中的一个，加点戏，会不会让支线情节更精彩，人物性格更丰满呢？

类似的科普情节不止这一个，《白箱》中期，类似的科普情节有不少，生动介绍了业界的各种专业术语，很有趣。

可是，简化这些科普情节，腾出空间给其她四个妹子，加点戏，会不会让支线情节更精彩，人物性格更丰满呢？

我的意思并不是完全舍弃科普情节，毕竟是在讲述动画人的故事。

只不过，业界知识不看《白箱》，网上搜搜也能了解，虽然不会有《白箱》生动。

但是《白箱》中的人物的故事，只能在《白箱》中看到，在网上无论怎么搜都搜不着。

所以说，这些可爱的人的故事，是不是比业界科普更重要呢？

出现这种情况，我倒不认为是脚本偷懒，业界科普比编故事、塑造人物容易云云。

我更倾向于这是主创们对动画的爱。

这很好，主创们因为深爱着动画，才会做出《白箱》。

在如今浮躁的业界，能够抱着热忱的爱去制作一部动画，是非常难能可贵的。

但是，正是因为对动画的爱，在制作过程中导致他们更希望展现动画业界的面貌。

设置五个主角，是为了涵盖制作、原画、脚本、CG、声优这五个动画制作的重要职位， 为了详细展现业界，必须要有五个人，哪怕会有戏份分配不均的危险；为了展现业界面貌，一定要详细而生动的介绍动画制作术语，哪怕要压缩本就不多的支线剧情，和塑造人物性格的空间。

人物性格塑造，这点也是一个问题。

五个妹子，除了绘麻性格有些弱气，其她人的性格很难捕捉出她们有什么明显区别。

做个假设：假如静香的梦想是当制作，她的工作风格会不会和喵森一样？

假如小绿做的是CG工作，她会不会产生和小美同样的困惑？

面对假设，不能说“会”，但也很难说“不会”，这种难以判断“会”还是“不会”的纠结，正是因为她们的性格特征没完全立起来，只能靠发型和服饰来猜她们的性格特征。

《白箱》是部有爱的动画，因为这份爱，支撑主创们制作它。

但是，也是因为这份爱，让他们用五个主角，促使他们花了大量精力来生动介绍业界。

这份任性倒是和木下监督互为表里。

没有完美的事物，积极中隐含消极，优点中隐含着缺点，得意中也隐含着失意。

世事莫过如此。

久聞《白箱》大名一直沒有整理出看職業劇的心情來看它，說到底很多時候我很喜歡動畫，但卻很不喜歡圍繞動畫製作過程的拉扯，老實說我聽過很多，身邊也真的有朋友從事動畫製作非常血汗，我總擔心這會不會是一部以夢想為名美化血汗的動畫。

看完之後，我最開始的問題或許沒有答案，但我還是很喜歡這部作品，我想了很久我喜歡這部動畫的點在哪裡，想來想去落在了公司裡的老原畫師杉江上。

杉江或許是全片中埋得最深的一條線，雖然知道日本很多企業都是終身僱傭制，但最開始他顯示出的那種掃地僧氣質與最開始介紹他時旁人的一句「杉江先生不適合萌系畫風」，最開始我就知道這個人肯定不簡單，直到最後被 neta庵野秀明的傳奇動畫人推薦給女主角宫森葵來拯救最後一話的進度，最終揭開這位公司裡超級傳奇的原畫師的本來功力。

如今是 AI 的時代了，未來只會有更多 AI 取代工作的事例發生，在動畫上映的差不多十年前，日本動畫已經有了很多夕陽產業的征兆：外有各種新技術對傳統手繪作畫的衝擊，內有殘酷的勞動環境、嚴苛的職場條件和惡性競爭，白箱也很直接把這一切呈現了出來。

但在夾縫中，它更毫無保留地呈現了動畫人們對自己事業的熱愛以及他們夢想的起源，更以十足的敬意，向過去的時代，向那些奠基了他們夢想的作品和動畫人們致意。

讓我感動的地方恰恰就在這裡，白箱裡所有的年輕人們和老人們一起為同一個目標前進，他們尊重傳統，他們也立意革新，雖然時常因為理念不合而爭吵，但總是會因為熱愛而聚在一起，一起將事業推進下去。

對比起中國這幾年的瘋狂內捲的職場，不僅瘋狂壓榨員工，人人習以為常，當諸多企業把超過 35 歲，為了公司奉獻了無數青春熱血的資深員工們「優化」、「畢業」的時候，所有人似乎默默地接受了這個設定，接受了超過一定年齡，你就不再擁有價值。

甚至在白箱的故事中，最開始公司很多人都認為杉江不適合，甚至他自己也是這麼認為的，但在老匠人展示出實力之後，新人和舊人一起，意外地「扶大廈之將傾」。

想說的話有很多，但在這個瞬間，我感動於這部作品，它沒有迴避這個行業的黑暗面，但同樣的它也把鏡頭對準了曾經啟發動畫這個產業走到如今如此興盛的那些前輩們，他們是夢想的開端，這是一種「站在巨人肩上」的視野，同樣也是一種謙虛，一種敬畏，他們不是用過即棄，一句「畢業」就可以被丟掉的「人礦」（雖然現實可能也沒有這麼美好）。

真的是非常非常好看的作品，十分十分推薦

第一集，镜头透过甜甜圈的洞连续给五个妹子正脸特写。

我想：PA是要让别人吐槽吗？

这么做很让观众觉得人物除了眼睛和发型长得完全一模一样啊！

唉……五个女高中生组成的社团，另一个版本的轻音部吗？

然后就来了场飙车……《白箱》这部动漫选择的题材非常棒。

看过很多动漫的宅友们，看到描写关于动漫是如何制作的故事，一般都会很好奇很有兴趣吧……其实是我很好奇很有兴趣。

面对将来不得不就业和初入职场的各种烦恼，和自己朦胧的梦想神马的，这故事也很对广大宅友的胃口……确实是很对我的胃口。

放眼望去，那么多高中生初中生小学生的故事，来点成年人的故事真心觉得耳目一新啊……确实是让我觉得耳目一新。

综上所述，我看的很过瘾，很多角色都给了我触动和感动，“为了梦想”也让我着实的觉得正能量满满！

在此不做雷同叙述。

不过，有个声音告诉我：这是动漫，不是纪录片，还是有很多东西不是真实的，虽然真实的是什么样我也不清楚。

PS1：都说PA的画质好，其实人物的脸偶尔还是会走形。

PS2：成年人做主角的动漫，我目前看过：《Servant×Service》（感觉和高中生没啥区别）、《FATE ZERO》（被这货虐死了）、《心理测量者》、《虫师》、《猫眼三姐妹》（老番）、《狼与香辛料》、《白兔糖》（小萝莉出没）、《死亡游行》、《死亡笔记》、《命运石之门》（感觉像高中生）、《空之境界》……这些动漫貌似口碑都不错……

向未来致敬向未来致敬

我告诉自己我依然深爱着动画以及这种媒介下的一切生态我愿意继续挥发自己的精力与热忱投入其中进入泛动漫也好成为社团老师也好我想要把这种媒介最好的一面展现給大家这是我所珍视的宝石动画的生态已经发生了巨变媒介本身的蒸发冷却还有资本的逐利导向已经很大程度上改变了生态的浓度和隔离但我想关注的是大潮而不是被潮水裹挟的鱼虾资本永不眠如果个体选择沉默在环境下的圈层就会被肢解这是一个巨大的梦想但是我愿花费我的青春和时间去帮助重新构架和整合这个裂痕的体系我上课的时候经常热血澎湃因为这是一个渺小但是却伟大的过程即使影响的人少之又少我也愿意继续去完成这个宏大的拼图我是阿斯巴甜一个热爱动画的普通人我希望唤起沉默的人我希望唤起曾经热忱的人不用再遮遮掩掩不用再否定自身热爱无价且无罪路漫漫其修远兮吾将上下而求索

觉得特别适合在看完映像研再来看，虽然依然是相对理想化的状态，但相较之下白箱更加现实。

它是贴近“做动漫”的这一帮人，而且看完是能够清楚什么职位干什么活的，相比于之前对做动漫的臆想——一人或几人全包，动漫的制作其实是庞大的体系和无数动画人的参与，把原画师的话交给作画检查需要人，返工递交原话也需要人，尤其是着笔最多刻画的制作进行这一职务——需要统筹工期，在懈怠时鞭策大家，在赶不上时要另找人填窟窿，他们或许不太懂怎么画画，怎么制作背景，怎么建模，怎么让静止的画动起来，但对于一个相比花更多时间精益求精追求更高目标的个人作坊，需要及时交出答卷的公司更需要这类人，也就是制作人，制作管理，制作进行这一批人。

（但是我第一次看的时候确实感觉很怪，他们一点都不懂画画，后来发现监督——演出——作画检查——原画师这一溜人在沟通，而总制作管理——制作进行这批人是负责监督他们在规定时间内完成工作的，似乎也没什么不合理了）看完我也更能理解在一个公司里，技术型人和管理型人是怎样晋升，又或是可以怎样转行（技术可以转管理，但是管理很难转技术，就像画原画的画好了可以往上爬做监督，画全部的分镜，当然也可以转体系做管理；但管理的人如果之前一点都不会画画的话是确实是不能转作画师的还有一些对“如何让画动起来”的神秘的东西似乎被打破了，我是不知道了，但我隐隐感觉这里面肯定是有路可循的，动漫绝不是那种纯靠灵感和一时的创造性的产物；以及进入什么样的公司就会学到什么东西（好比宫森葵的朋友在经常做汽车cg的公司里就学汽车的内容会更多，更精钻）；而且学无止境，就像在一众原画师对画马不知所措时，却还要求助前辈，画美术的人还要求助于前辈。

总之就是建立了对公司的一些印象